日光之城

后悔没有早点看到这么棒的电视剧！

我感觉可以排在我这么多年看的电视剧的前三里了！

它是一步群像剧，有头有尾，结局交代了每个人！

索朗创业成功，也和达珍收获了爱情，两个人一起为事业奋斗，双向屏蔽，成就更好的自己。

扎西领悟了做医生的真谛，决定把医生作为事业，唱戏作为爱好，还和爸啦一起唱了白玛文巴，找到了自己的光。

曲宗还是在甜茶馆忙活，也和少杰有情人终成眷属了。

久美决心参加下一届民族运动会，格桑成功当上飞行员，懒汉次旦也拾回了刺绣的手艺，格姆的画也画得越来越好，两大藏戏团放下成见一起演出，总之每个人都越来越好。

遗憾的是玉珍莫拉走了。

曲宗和少杰的爱情是童话、也是现实。

现实中两个人一个在山东、一个在西藏，距离是不会被轻易解决的，但电视剧给了我们一个美好的童话式结局，那就是有情人终成眷属。

特别有幸认识了这么多的优秀西藏籍演员，每个人的表演都非常细腻，尤其是索朗的扮演者周游，不说真以为他是个纯正的藏族人。

导演很会拍，很多地方都打光特别棒。

扎西领悟做医生的真谛后，一束光照在了他身上。

大结局土登啦进嘎吉大院后的一段一镜到底，在交代了大院每个人都结局之后带给观众一种身临其境的感觉。

还有西藏的自然、人文景色，都没得像在一幅画中，有生之年一定要去一次西藏。

就是遗憾这么好的电视剧怎么没有大爆！

甚至连弹幕都没几个！

希望这种高质量电视剧越来越多！

美丽的拉萨是很多人的朝圣之地，因为地处高原、每天的光照时间很长，因此它也被称之为“日光之城”。

在一日千里的新时代发展背景下，这座古老的城市和它的居民们，都迎来了日新月异的变化。

芒果出品的电视剧《日光之城》中，住在拉萨八廓街上的土登一家四口，生活也面临着新的挑战。

无论是一心创业的大儿子索朗，还有一心弃医、传承藏戏的小儿子扎西……不同的命运抉择，注定了他们要走上与父辈截然不同的道路。

年青一代和传统家庭之间的矛盾和碰撞，凸显了传统价值观与现代自由思想之间的差异、个体意志对家庭秩序的挑战。

体现了多元发展的时代背景下，每个人自我意识的提高和对传统更好地破立与传承。

一、破立之间，出走与回归的路土登家的大儿子索朗，并没有按照父亲土登一厢情愿设想得那样——考上公务员，走一条安稳体面的路。

恰恰相反，大学毕业后的索朗，选择了出走创业，他想通过与电商营销公司的合作，把西藏特色的察隅蜂蜜、高原辣椒还有岗巴羊等特产推广销售出去。

接触后，索朗才知道无论从最初的货源、品控，再到电商营销，处处都是学问、每一步都有实际困难。

从最初的头脑一热，到慢慢脚踏实地、索朗开始认真学习产品特性和营销手法……值得注意的是，在索朗和达珍收购岗巴羊时，遭遇了很大的问题。

牧民即使拥有几百只羊，也不愿意一次性出售。

因为在牧民的价值观念中，牛羊是看得见的财产，而钱够用就行。

他们物欲很低，对生意并不在意，累年在高原生存，造就了西藏人民简朴自洽的生活方式。

慢慢了解这片土地，索朗才摸索到跟与它合作的门道。

创业带给他的，远不止成功和财富，更是眼界的提升、身心的成长和更多精彩的生命体验。

这些经历和收获，对于索朗来说才是最珍贵、最独一无二的人生财富。

《日光之城》中，西藏美丽怡人的自然风光和民俗文化令人难忘，无论是西藏甜茶、糌粑、藏面还是转经、藏舞，都成为在剧情中流转的风景。

土登家的二儿子扎西虽是一位优秀的实习医生，但他却热爱着西藏传统文化、一心想投身于藏戏的传承中。

但身为藏戏表演家的土登，却不希望扎西再从事藏戏表演。

扎西喜欢藏戏，但他也很擅长医术。

责任与自我、爱好与担当，都给扎西的内心造成了很多的矛盾和撕扯，他的抉择也更加艰难……

无论是索朗的出走，还是扎西对传统艺术的眷恋回归，破立之间，显示了西藏青年一代独立的人格、他们更多样化的追求。

这个时代赋予他们的更多的机遇和资源，让他们能得偿所愿、不负青春。

在出走和回归中，他们完成了成人礼，找到了属于自己的领域。

二、野百合也有春天主线叙事之余，电视剧也穿插刻画了一些小人物的故事。

而正是这些“小而微”的捕捉和描述，令整部电视剧的故事充实且更接地气。

央金只是一个普通的藏族妇女，先前在面馆帮忙的她，后来在社区的帮助下又找到了一份前台迎宾的工作。

能赚到更多钱后，她第一时间想到给女儿报学费高达8000多元的绘画班，来满足女儿的兴趣爱好。

一位出身贫寒、到处打工的母亲，毫不犹豫就给孩子报了高价的学习班，慷慨的母爱总令人动容。

在第16集时，年迈的玉珍奶奶，也主动报名参加社区举办的刺绣培训班。

已是暮年的她，还想多学习一门技能。

在参加完培训班后，玉珍奶奶绣完了两片绿叶子，“只要我今天比昨天好一点，我就比当百万富翁还高兴呢……”

即使她们出身平凡、从未接受过正规的教育；即使已经人到中年、老年，但她们也从未放弃过积极生活、始终希望靠着自己的双手创造更好的生活。

乐于托举和付出的他们，是每个家庭的引领者、是真正的强者。

普通劳动人民那朴素坚韧、深入骨髓的积极；中国人传统价值观里的勤奋不懈和踏实积累，奏响了时代乐章中的最强音。

在当今宽容开放、机遇丰富的发展环境中，他们靠一步步踏实的积累，突破了自我命运的限制，走出了属于自己的路。

阳光普照、水草丰美，每一朵野百合都有春天。

只要努力就能实现自我的时代，是最好的时代。

在时代沃土中，挥洒过汗水奋斗过耕耘过，才是无悔人生。

拉萨，这片被日光亲吻过的热土，在这片土地上的每一个奋斗者，都是新时代故事的书写者，都将揭开生命精彩的篇章！

（原创剧评，署名党阿飞，转载必究！

）

终于看完了《日光之城》的大结局，可以 写影评了。

这是一部为央一定制的励志片，写拉萨，写八廊街，却又把棕教色彩减到最低，既保留民族风情，展示八廊街乃至整个拉萨生机勃勃的日光之城的繁华面貌，展示新生代藏人创业进取，迎难而上的活力与精神气质，顺带把援藏干部的奉献精神融入故事中，妥妥的 主旋律大片。

《日光之城》总框架，是围绕八廊街原住民土登和他的三个孩子展开的 。

土登是藏戏大咖，南卡藏戏团的台柱子。

他渴望着藏戏能得到传承和尊重，希望 他帅气的小儿子扎西能够接他的班。

扎西在人民医院的 icu 做实习医生，从 第一集到倒数第二集都在为做职业医生还是做藏戏演员而纠结。

大 姐曲宗经营着家里的甜茶馆，她善良体贴，和八廊社区第一书记少杰谈起了恋爱，却不想援藏干部的年限只有三年。

二儿子格朗是全剧的主线，他放弃 考公务员全心全意自主创业，却得不到父亲土登的支持，不过 他义无反顾，甚至把自己住的房子都出租出去。

他和他的事业拍档达珍（杨秀措）凭借着锲而不舍和真诚执着，终于把“岗巴羊”这优质的藏区品牌拿下和打响，迈出了成功的第一步。

故事就是这么个故事。

不过故事要撑到20几集，未免需要些枝枝节节。

本来 ，定位好这是一部“央一剧”，风光剧，主旋律剧，就做些大家喜欢的小细节，主打一个温暖励志就好，可偏偏，就是这些枝枝节节处理得不好。

编导可能是太想展示自己的才华，简单的故事非要 加去狗血的剧情。

先说死亡吧。

编导是不是 经历过什么生死大事放不下，乃至21集故事里投射了 太多的死亡气息——第一集，故事刚开始，就是某个藏戏戏班的头牌大咖演出 途中忽然不适就死了。

这个情节貌似 对全剧的走向、发展没有任何的作用和影响。

这样的开头，明显不是一部创业励志片的开篇。

然后，故事处处，似乎都在大病和死亡中笼罩:扎西医生的主管病人，躺在ICU没有十集都有八集，全过程就是“眼皮动了一动”；达珍的哥哥爬山挂了，妈妈得了癌症一声不吭。

更 让人不可思议的是，本剧投放的物料里，竟然拍了几个大结局版本，都是“悲壮收场”的。

因为全部都有视频和照片的截图，似乎不是粉丝的恶搞——一个版本是，少杰书记回到烟台，查出了肝癌晚期，曲宗千里奔赴依然没留住他的生命；又一个版本，土登忽然脑中风，走了。

现在我们看到的这个播出版本，是 奶奶走了。

制片大哥也够郁闷的，各位主演轮流挂一次，这红包得预备多少才够。

达珍一家的故事，算是全剧最大的狗血。

达父是 著名的藏医，格朗严重腰疼，也是达父两下子搞掂的。

偏偏，自己的老伴多年恶性肿瘤，达父一无所知。

达母立志在拉萨生活一辈子，也 嫁了个有名的藏医，得到重病，不跟自己的 名医老公咨询，却偷偷地跑人民医院找西医看病，这是多看不起藏医啊！

（会不会是因为了解丈夫，所以更信不过藏医？

细思极恐）狗血中的狗血是，帮达母看病的援藏医生，居然 就是达母儿子（达珍的哥哥）爬山途中舍命救出来那位！

什么玩儿？

援藏医生千里迢迢来援藏，不是因为理想和情操，就为了救赎自己？

饰演达母的 严晓频当年是 妥妥的大女主，人到中年，总是接到这种类似更年期的神神叨叨的角色，真是委屈她了。

央一刚刚播完她的《梦想城》，（演蒋欣的妈妈）刚刚古怪了一回，这次又来，也不知是 幸运还是不幸！

援藏医生原来是背负了沉重的原罪而来，援藏干部把自己社区最靓的藏族姑娘娶走（这使我想起一件真事：前北京电影学院的表演系主任把自己的在读学生变成了亲密恋人，即使是真爱吧，估计也跟我们的主流 价值观有悖），这些人设实在是对内地专业人士不远万里的热血奔赴的付出和 炽热情感的冒犯和不尊。

曲宗的饰演者非常温婉，藏族姑娘总是一笑治愈。

她可能不是演啥有啥的那种演员，但契合自己的角色她一定拿捏得非常到位。

只是她没跟少杰回山东，却又把阿妈啦的信物给了他这段有点矫情，既不嫁又不放，这是几个意思？

你让少杰回烟台后就只能帮衬失足妇女过完下半生？

最近据说帽子叔叔管得严呢。

个人觉得这是本剧的一大败笔。

格桑妹妹的个性倒是鲜明，敢爱敢恨，她的臧服饰造型堪称惊艳。

豆瓣演员简介里面居然没有这位演员的信息，这不公平。

理论上说，演员表应该是以角色的轻重排名，而不是以谁的 名气大来划分。

（若真要较真的话，这样性格的妹纸开飞机你敢坐么？

）最后才说杨秀措，她选秀的 时候还是小女孩，青涩纯真。

好多年过去了，三十已过的她出落成大女主。

举手投足间已经非常的演员范，成为角色而让人忘了自己，这是职业演员的境界和高度。

当然比起萨日娜这样的老戏骨，秀措收放间还是缺乏 沉稳和霸气，但她有独特的媚力，我想她的观众缘一定不错的。

最后一集，达珍亲自开着大拖把去日喀则接羊那段真是又酷又飒。

从青海卫视到 央视 一套，杨秀措走过了14年。

杨秀措会成为青藏高原上最亮丽的花儿。

原创：管瑜

看到《大江大河》的导演黄伟，我就知道，芒果出品新剧《日光之城》稳了。

一直都很想进一步去了解西藏，不是刻奇媚俗，不是布达拉宫，而是真实的人，真实的生活。

无论是十几年前所谓文艺清新派对西藏的美化，还是如今后现代互联网对其解构，实际上都是外人在试图用一种结构化的语言去勾勒未知的形象。

而我一直坚信，每一寸土地上，最值得去挖掘的，都是真实的面貌。

对我们国家少数民族和偏远地区的题材内容，一直都很感兴趣。

这是我们的本土文化，国内也一直有这方面的题材的作品，比如万玛才旦。

但是这些作品，都过于刻意，无法和现代化的观众日常生活建立起联系，依然是在用异样的眼光去审视。

给人的感觉就好像这些土地有某种结界，走进去就到了异世界一样。

《日光之城》赢就赢在，用现代化，年轻化，娱乐化的视角，去切入主题，用大众传媒适应的载体，来讲述西藏。

并不一定就真实，但至少完成了祛魅。

前几个月，《我的阿勒泰》也是用同样的手法，给内娱观众带来了一丝震撼。

不过与此不同的是，《日光之城》比较偏轻快的通俗生活喜剧。

导演黄伟上一部《大江大河》也是此类题材的质量保证。

说说剧情。

《日光之城》开篇，是一个父亲。

三个孩子，女儿曲宗喜欢外地人，文化与传统的碰撞。

大儿子索朗考公上岸，三年屡屡失败，一心一意想创业。

小儿子扎西是最有出息的，当了医生，还当着众人的面，救了一个孩子，这让老父亲觉得很有面子，但小儿子真实喜欢的，是梦想成为藏戏演员。

“我宁可让他成为一个平庸的医生，也不想让他成为一个优秀的戏师。

”父亲自己是藏戏师，却不想孩子唱戏。

看这几个孩子，就能发现父亲其实和我们汉族大部分人家里的父母一样，都是想孩子求稳定。

考公，当医生，找一个本地人结婚，平平安安的过日子。

你瞧，什么藏族汉族，都是中国人，面临现代化社会问题的时候，心理都是大同小异的，而不是那些刻奇的、或者艺术的电影作品里，那种异样化。

考公上岸，积累事业，谈恋爱，这种家庭伦理矛盾和年轻人的困境，其实在国产剧并不少见。

有日常饮食，有朝九晚五，有年轻人创业找工作，也有当地文化传承。

但这一次，我们要看真实的西藏本土人 ，如何看待解决这样的问题，这无疑给大家提供了一个了解西藏人民的机会。

我比较喜欢的角色，是大儿子索朗。

他一心想要创业，天生就是个生意人。

外向大方，灵活幽默，而且踏实肯干。

弟弟想辞去医生的工作去唱戏，他劝弟弟想好了再决定，暂时保管辞职信，这里满脸都是宠溺。

一转眼，辞职信被爸爸翻出来了，东窗事发，弟弟和爸爸大吵一架。

弟弟误会是哥哥索朗出卖了自己，于是和哥哥斗气，骂他是奸商叛徒，这段剧情兄弟二人都超级可爱。

而且，也把角色的情感层次拉伸的更为具体。

月光透过窗户，照在弟弟的脸上，一半光明一半黑暗，象征着人物内心的挣扎，做医生还是唱戏，追求梦想或是像现实低头？

这个镜头分外美丽。

而对于哥哥索朗来说，虽然他从小就爱上了靠着自己做生意去赚钱的感觉，但内在依然是一个朴素且重感情的人。

小时候第一次卖奶糕赚到300块钱，悄悄的买了弟弟弄丢的蓝面具，替弟弟免了一场责骂。

听说许书记劝他考公，也是为了完成社区失业率的任务指标，他略带失落的喃喃自语，许书记不是这样的人，因为索朗的心里，是真把许书记当真心朋友。

他喜欢赚钱，只是因为享受人生的勤劳奋斗，不想浪费青春，而不是贪财。

仅这份理想坚持，在这个年代其实就已经算是很少见了。

剧里有一句台词，大概说理想就是“年轻人骗年轻人”，这句话还真挺有意思。

如今这个年代，是历史上前所未有的。

无论是经济发展，还是国际战争，哲学上的解构主义，后现代生活方式，以及现代化工作方式，都是前所未有。

互联网海量的信息冲击着人们，谁也不知道接下来该去向何方。

谁也不敢100%保证自己就是对的。

这可不就只能是，“年轻人骗年轻人”吗？

可虽然迷茫，年轻人的路，就像小马过河一样，需要年轻人自己去蹚出去。

这也是为什么我喜欢哥哥这个角色，因为他有主见，有勇气，去闯荡出属于自己的生活。

他身上有一种激情——当然了，这也是现代电视剧常见的元素。

但至少，这都是贴近生活的细节和情节 ，而不是刻板印象。

家里的甜茶馆，年迈的奶奶，父子矛盾，公司，医院，大院，真实生活的烟火气下的拉萨，这些元素无疑拉进了观众和题材之间的距离。

如果能够更加真实的去刻画角色，想必此后就再也不存在以“少，偏，稀”来刻奇媚俗媚雅的土壤了。

反正我个人觉得，西藏不远，不应该只是一个标签化的旅游地。

年轻人也不应该遵循所谓的社会固定路线和传统，而是在拥抱现代化生活的同时，主动积极的去寻找属于自己的出路。

2023年，芒果TV推出的电视剧《去有风的地方》以及2024年爱奇艺制作的《我的阿勒泰》不仅在收视率上取得了巨大成功，还极大地推动了当地文化旅游的发展，吸引了众多观众前往实地参观。

这种合作模式通过将文化产业与旅游业的优势有机结合，借助文化元素的融入和旅游资源的开发，实现了文化价值与经济价值的双重提升.《去有风的地方》和《我的阿勒泰》作为温馨治愈的田园剧，不仅引导观众思考人与生活的关系，还展示了传统文化、非物质文化遗产、少数民族文化以及地域独特文化的魅力和潜力.2024年，由中央电视台、湖南广播影视集团、芒果TV和湖南卫视联合出品的国家广播电视总局重点扶持剧目《日光之城》，同样将文化产业与旅游业融合，以“日光之城—拉萨”地区为背景，通过影视剧的形式展现新时代藏文化的日常生活，并穿插了新老代际、藏汉融合、职业选择等议题.不可否认，《去有风的地方》和《我的阿勒泰》在一定程度上得益于一线明星或大牌明星的流量效应，从而推动了剧集的火爆.而《日光之城》则没有一线明星的加盟，更多地呈现出文化的质朴与纯真.在文化中，饮食往往是最为质朴和纯真的体现，那些令人垂涎的美食尤为突出.《日光之城》在呈现西藏藏族的饮食文化时，并未采用纪录片的形式，详尽地向观众介绍藏族美食，而是将其与当地居民的日常生活相结合，巧妙地将藏族特色植入观众心中，使一个充满生活气息的西藏生动地呈现在屏幕上.剧中首先呈现的是主人公土登家经营的甜茶馆，从人们日常生活中的早餐文化入手，介绍了西藏人民日常的饮食——藏面和甜茶.在温暖的色调中，通过饮食文化展开故事，并借助饮食文化缩短了观众与西藏之间的物理距离，拉近了与观众的心理距离.通过饮食文化，观众得以了解酸萝卜炒牦牛肉、藏族包子、朗县辣椒、察隅蜂蜜等这些西藏人民生活中不可或缺的地域特色饮食.剧中主人公索朗与其父亲土登之间的代际冲突，正是源于这些具有西藏特色的饮食，这也是《日光之城》的第一个矛盾点——男主角索朗为了西藏特产创业，而放弃了听从父亲建议去考公务员.

之前了解西藏，多是通过纪录片。

刻板印象就是大家都会徒步朝圣、无脑信仰藏传佛教和游牧民族。

这部剧通过年轻人的视角，让观众看到了更朝气蓬勃的西藏，这块非包邮区，也不再那么神秘。

故事的开头，在我看来就是天崩开局，好在编剧也没有因为是主角就有光环，描绘的都是日常的人物：①控制欲极强的爸（土登）：儿子说控制他们像盘在他手上的佛珠，一丝一毫都不肯放松。

②要远嫁的女儿（曲宗）：母亲去世后放弃读大学，接手家里的甜茶馆，照顾家里的饮食起居。

打算远嫁山东（先不说藏族和汉族的文化/饮食/习俗不同，她连拉萨市都没出去过，去山东没学历/没亲人，气候/海拔全都不同，但凡许少杰对她不好一点，真不知道要怎么办了）③三年考公失利一心创业的索朗：没钱，朋友背叛，合作公司总裁换人，家人不理解。

④从医但一直想唱藏戏的扎西：父亲形容他从小到大都很听话，其实也是他性格懦弱顺从的表现。

他不愿直面生活，只想躲在面具后自己的王国。

如果按照人物内心发展下去：曲宗远嫁，索朗考公，扎西唱藏戏。

也算是某种意义上的恐怖片了。

但好在一切都有转折。

①阿爸没有阻拦曲宗，而是送给了他视若珍宝的，当初妈妈的嫁妆。

她望着父亲年长的背影，也决定留下来。

②索朗遇到了达珍，父亲好友的女儿。

在最开始的时候亦师亦友，引导他思考，行动，给他压力亦是动力，帮助他逐渐成长，学习。

③扎西遇到了尹巍，这个为了赎罪没日没夜工作，在外冷漠严肃，在道歉的时候却痛哭到抬不起头的医生。

他帮助他看到了真正的内心：一个热爱藏戏的医生。

④看到孩子们的成长，决心放手的土登。

他也在许书记坚持让大家上培训班，学手艺的影响下，重拍八大藏戏。

让西藏文化走向中国。

人物刻画的也很符合个人成长。

①曲宗高中毕业接手甜茶馆，是因为母亲去世，她要承担起责任。

②索朗创业，因为他从小生活在热闹的嘎吉大院，地处旅游城市拉萨，一条街都是商贾，就连好朋友家里都做着或大或小的生意。

父亲也是社区代表，从小的耳濡目染让他外向开朗。

③扎西爱唱藏戏，同样是耳濡目染父亲年年唱的藏戏，也因为是家里最小的孩子。

家里生变故的时候也很小，大家都在各忙各的，剧里他好像也没什么从小的朋友。

遇到格桑，也像是他人生中的一束光。

其他人物描述的笔墨不多，但也足够生动有趣。

①全剧谚语贡献者：玉珍奶奶（奶渣含在嘴里要慢慢的嚼，话也要慢慢的说）。

②暧昧两天转头断联，为民族运动会增光添彩的久美。

③亢奋有点像躁狂，但是非常开朗乐观，想当飞行员的格桑。

④相亲相爱的普布医生和他的妻子乔燕茹。

⑤和许书记生死之交的贡布。

⑥同样陷入家里和个人矛盾的阿旺和马木哈。

等等等等一系列人物，构成了这部可爱的电视剧。

印象最深的还有，索朗去找养羊大户喝酒，过了十分钟就被抬出来了。

身后大户的妻子拿着锅铲追出来：我刚炒一个菜啊！

结局是开放式的，每个人都做出了自己的选择，无论结果如何，他们都遵从了自己的内心。

①曲宗选择留下来，许少杰飞回西藏（真觉得他俩不合适，作为山东独生子，他不可能一直留在西藏。

曲宗千万别远嫁）②索朗去上海读书（还会回家的），达珍留在了西藏分公司。

③扎西找到了做医生的意义，父亲也邀请他一起唱戏。

④久美选择了参加比赛，格桑成为了飞行员。

最不能理解，为什么要把玉珍奶奶写死，这样显得她像一个工具人，用完就下线。

生活接着继续不是很好吗？

大院里的人继续生活，大家学会刺绣，得到更高的工资。

总之，这是一部很难得的剧，也掌握好了描绘的分寸。

前几集一直在《去有风的地方》和《乡村爱情》之间不上不下，后面逐渐把握好了每一件事的分寸，期待第二部类似风格的西藏电视剧。

୧꒰•̀ᴗ•́꒱୨

结局了，聊聊自己喜欢的几个女性角色。

她们真的既动人又闪亮。

曲宗：是谁来自山川湖海，却囿于昼夜厨房与爱。

每个人都有自己的名字，但我们谈起曲宗却好像又从来没有谈过曲宗。

她是土登啦的女儿，土登啦是藏戏团的团长，在经历了知己兼老对手贡丹啦猝然辞世的打击之后，土登啦想起来自己也终有此日，有了死亡焦虑，害怕藏戏文化随着老一代的逝去，就此断绝，于是产生了将藏戏文化通过影像的方式流传后世的想法，这是土登啦的光。

她是索朗和扎西的姐姐，索朗不甘心考公安稳度日，一门心思追求商道，日思夜想地要把家乡的土特产端上世界的餐桌，让所有人都品尝到鲜美的食物，这是索朗的光。

最后结局，纠结于戏服与白大褂之间的扎西，也在尹巍主任的指引下，通过看护因为车祸重伤的男孩彭洋，获得了成就感，找到了自己做医生的意义，这是扎西的光。

她是社区许少杰主任的未婚妻，离藏日期将近，本着“走之前，再为大家做几件实事”的想法每天奔波在街头巷尾，这是许少杰的光。

她还是久美的初恋，久美也在大家的鼓励之下，放弃最后的上岸机会，牵着“飕飕 2.0”走向了民族运动会的赛场，为梦想再战，这是久美的光。

离开了人物关系，好不容易有一家甜茶馆，却是继承自逝去的母亲，唯一与曲宗的“光”真正有关系的，只有索朗的那句一闪而过的台词“姐姐为了我放弃了上大学的机会”。

但即便如此，曲宗依然是闪耀的。

说是她照耀了《日光之城》都不为过：妈妈去世之后，她就是家里的妈妈，为土登啦、索朗、扎西烧水洗衣做饭盖被子，操持着妈妈留下的甜茶馆，每天在锅碗瓢盆之间辗转腾挪，制甜茶、做藏面，百忙之余还要给有胃病的许主任送饭，久美上线之后还要忙着给他加油打气，为他的梦想出主意。

离开了曲宗，有些人回家饭都吃不上，就甭提追什么光了。

给这个做饭，给那个洗衣服，照顾这个，安慰那个，结果甜茶馆的生意还红红火火，人人拍手叫好。

如此能力，毫无疑问，如果曲宗当初没有放弃上大学的机会，她会更闪耀。

也许，她就会成为达珍：名校毕业，放弃高薪，毅然决定离开大城市，回到自己的家乡。

因为自己就在这里长大，她知道这里的酥油茶有多香，羊肉有多鲜美，风景有多秀丽，水有多甜——不能让更多人尝到有多可惜。

也是因为她这个伯乐，足够真诚、专业，只通过一个微小的细节“辣椒上的黑斑”分辨出李逵与李鬼，索朗这匹千里马，才有了一展拳脚的机会。

最终通过自己所学，把家乡明明鲜美到家但却鲜有人知的岗巴羊端上了遥远的餐桌，让西藏甄选项目正式启航。

玉珍奶奶：嘎吉大院的暖阳《红楼梦》荣国府里有老祖宗史太君，《日光之城》嘎吉大院里也有姆拉玉珍奶奶，史太君撑起了荣国府，玉珍奶奶也撑起了嘎吉大院。

土登啦遭受贡丹啦去世的打击，她化身母亲 ，暖言安慰，轻轻照拂。

索朗和扎西吵架，她又像奶奶一样，借着做奶渣的机会，勾起两兄弟童年的回忆，助哥俩重归于好。

她还是曲宗与许少杰主任两人爱情的红娘，喜眉笑眼间便为他们添柴加火。

虽然上了年纪，却要活到老学到老，毅然参加许少杰为社区举办的刺绣培训班，用“我这么老都行啊”，为观望的大家起到带头作用，顺利帮助许少杰主任解决社区就业难题。

玉珍奶奶没有儿女，但嘎吉大院的大家都是她的儿女。

格桑：草原的飞鸟格桑这个角色，她是一眼就招人喜欢的。

刚一上线，扬起手里的乌尔朵，就是一鞭子。

“多少女孩子，都走不出这片草原，还不是结婚生娃照顾家！

” “啪！

”面对同龄人的嘲讽，二话不说，扬起绳子抽烂一片碎嘴。

短发、帅气、活泼的格桑，很容易落得一个错误并且十分狭隘的评价： 女小子，或者女汉子。

因为短发、帅气、活泼不分性别。

“考不上好的大学就不如不上，是看看跟着二哥放放牧，还是跟着三姐到镇上卖卖衣裳！

”她才不呢，因为有些鸟是注定关不住的。

所以她决定做一个飞行员，这样她就可以去好多好多地方。

不禁让人想到《狂人日记》的那句——从来如此便对么？

最后最后，希望看到这里的你，也要记得寻找自己的光啦。

提起和西藏、拉萨、藏族人民有关的影视作品，会想到张杨导演的《冈仁波齐》，松太加导演的《阿拉姜色》，万玛才旦导演的《气球》《撞死了一只羊》等等，这些影片大多表现藏族地区的传统生活，以及对拉萨这一朝圣之地的虔诚信仰，鲜少有表现藏族人民当下的生活作品。

《日光之城》则聚焦当代，以拉萨为核心，通过一群藏族年轻人的视角，讲述西藏地区的都市生活，让我们看到一个更加“接地气”的城市，和一个个鲜活可爱的藏族人民。

日光之城的市井烟火气全剧的第一集开场仅用不到两分钟的时间就呈现出一个生机勃勃、传统与现代并存的拉萨——镜头跟随男主角索朗的脚步穿街走巷，扫过路边的各式店面，来到姐姐曲宗的甜茶馆，茶馆里的食客络绎不绝，既有本地人也有游客，曲宗忙得不可开交，刚上桌还冒着热气的藏面、甜茶、炸土豆，一下子就让人感受到这座城市的生活气息。

核心场景嘎吉大院里的生活气息更加浓郁，从晨起洗漱到月下闲谈，大院里的人们互帮互助，大家会共同庆贺喜事，也会给闹矛盾的土登父子留出空间，好像一下子回到八九十年代的北方厂院，邻里间亲如一家。

不同的是，嘎吉大院里还有一位特殊的“客人”，社区书记许少杰。

他帮助社区居民解决各种问题，从充当藏族商贩的翻译，到解决孩子上学，事无巨细，人们都把他当作嘎吉大院的一份子，这也反映了西藏地区不同民族的和谐交融。

市井烟火的另一个层面是西藏独特的文化符号，无论是剧集开篇就提到的雪顿节、藏戏，还是随着剧情发展逐步出现的朗县辣椒、察隅蜂蜜、岗巴羊、藏包子，这些本应该成为西藏标识的传统和特产并没有被完全推广出去，反而是青海的牦牛肉、甘肃的牦牛奶、新疆的奶枣、伊朗的藏红花一直在为西藏代言。

《日光之城》把真正的“西藏出品”和故事融合在一起，以“我为家乡代言”的姿态让这些“宝贝”有更多机会被大众知晓。

有理想的人不孤单让西藏特产走出西藏也是故事中索朗的梦想，他违背父亲的意愿放弃考公，转而去和朋友一起创业，正是为了让更多人真正地了解西藏。

“北京上海能做的，西藏也一定能做”，带着这股冲劲儿，索朗用乐观积极的心态迎难而上。

过程中遇到朋友的背刺、家人的反对、客户的拒绝，索朗都没有被打败，反而用真诚和坚持“化敌为友”，这正是这个人物的善良底色，也是无数藏族人民在家乡创业时的真实写照。

剧中的其他人物同样有着各自的理想，许少杰为社区的居民们的大小事务四处奔走，为西藏贡献自己的青春，颇有当代孔繁森的气度；回藏工作的职场精英达珍和索朗一样，希望通过自己的力量把家乡最具特色东西推广出去；援藏医生尹巍的原型人物是从北京来到拉萨的医生李巍，他不仅在当地救助患者，还为西藏带来了先进的医疗理念，培养了当地的医护人才；索朗的弟弟扎西是一名实习医生，但热爱藏戏的他一直在寻找属于自己的光……

故事中每个年轻人都带着蓬勃的朝气，无数个体的拼搏推动着城市的发展，共同组成整个时代的进步，这正是拉萨这座日光之城兼具传统与现代的原因之一。

在剧中，我们既能看到身着传统藏装的本地人，也能看到衣着靓丽的藏族年轻人，布达拉宫和写字楼并立，每天转经的老人会反问年轻一辈“父母说的话都是对的吗”？

这便是时代不断向前的结果。

用轻喜剧表现观念碰撞在观念方面，新与旧的碰撞、传统与现代的冲突，是少数民族题材的影视作品中常见的议题，通常会以强烈的内在或外在冲突来呈现，《日光之城》则选择用轻喜剧的形式消解议题本身的严肃性，以轻松幽默的情节和台词设计表达从传统向现代的转化，二者也能够在一定程度上并存。

土登阿爸是剧中传统的代表，他遵循父子纲常，为两儿一女都规划好了道路，就像儿子索朗说的，“我们姐弟三个就像阿爸手上盘着的佛珠，盘得死死的。

”不过，剧本并没有把土登塑造成一个顽固不化的大家长，虽然他因为索朗不考公去创业气得大发脾气，把他赶出家门，但他也会在索朗翻窗进屋时和他打趣，在曲宗和小儿子扎西给他送吃的时装作不知道，还指桑骂槐地笑着骂他是“野狗”。

其实，土登是一个嘴硬心软的父亲，他也在暗暗期待索朗能成功创业，他只是担心儿子要面对的困难，也放不下传统中作为父亲的“面子”，就像放不下自己唱了一辈子的藏戏。

轻喜剧的表现形式恰恰捅破了这层窗户纸，让观众可以在笑声中理解一个父亲的忧虑。

除此之外，那曲牧区义诊的段落也包含了传统与现代的对撞。

高中刚毕业的女孩格桑和同学们在草原上聊起报志愿时，一个男孩说“多少女孩子都走不出这片草原，还不是结婚生娃照顾家，还不如找个男朋友，女孩子总要嫁人的”，格桑听了气愤地把乌尔朵甩到他脸上，格桑希望自己像鸟儿一样自由，能飞出这片草原，这种自我意识正是现代性最为直接的表达。

总体而言，《日光之城》作为一部面向大众的西藏都市生活剧，将一个多元立体的城市展现在大家眼前，也将西藏人民的拼搏精神呈现在了荧幕上。

借用故事中达珍和索朗的理想，希望有更多人借由这部剧了解到真正的“日光之城”。

阳光普照的地方，万物生辉很多人把西藏当成一生必须的梦想，我和我的朋友都有过类似的渴望与向往。

我曾去过两次拉萨，一次半个月，走马观花的观光。

还记得那次为了圆梦，报小团去纳木错，路过那根拉垭口的时候高原反应剧烈，简直头疼欲裂，但坚持到目的地，看到碧蓝如洗的湖面，内心的喜悦盖过了身体的不适。

一次旅居了三个多月，像剧中角色一样在拉萨生活，去光明港琼喝甜茶，到大昭寺广场晒太阳。

看《日光之城》的时候，真像回到了拉萨，熟悉的硬口感藏面、游人如织的八廓街、圣洁的布达拉宫等等，尤其看到索朗和达珍每次去卡擦凉粉店必点的炸土豆，不由想起拉萨街上多如牛毛的小吃店，随手点一份刚出锅的炸土豆角，撒上辣椒面，香辣可口。

一切都太熟悉了，顿生怀念之情。

我非常喜欢剧里的嘎吉大院，人和人之间充满善意与亲密，院子里有鲜活热闹的土登一家，有永远笑呵呵的玉珍奶奶，有懒但不惹人厌烦的次旦大叔，日子过得热气腾腾，遍布人间烟火气。

拉萨就是这样一座阳光普照、纯净朴实的城市。

它古老而美丽，有世界文化遗产布达拉宫、大昭寺、罗布林卡，也有藏戏、刺绣、赛马、格萨尔说唱、藏族谚语等非物质文化遗产。

同时年轻充满朝气，有像索朗、阿旺、格桑、扎西等热血可爱的年轻人，他们热爱养育自己的土地，希望能为家乡做出贡献。

金色的日光洒在他们脸上，让每一个勇敢的、奋斗的、赤诚的人闪闪发光。

爱意，是具体的土豆泥牛肉和分手后也祝福你剧中主要有土登家、普布家、久美家三个西藏家庭。

土登家的故事算主线，想把八大藏戏传承下去的严父土登，不确定该不该远嫁山东的大姐曲宗，放弃考公选择创业的二弟索朗，喜欢藏戏但被父亲“压”着学医的弟弟扎西，一家人过得磕磕绊绊，但也温馨自在。

期间又跟其他角色交织，构建出了这部展现当下高原生活的群像轻喜剧。

看到大姐决定跟少杰分手，真的特别心疼。

她一直是家里最懂事的孩子，担心远嫁照顾不了父亲的身体，也牵挂着阿妈留下的甜茶馆和还未成家立业的弟弟。

可她又无比理解少杰父母思念儿子的心理，想让恋人回到家人身边。

大姐说，人生有两种事，一种可以说出口，一种藏在心里。

她选择说出口的是“有一段这样的缘分，我已经很知足了”。

而藏在心里的或许是，如果能永远不分开，该有多好啊！

那场边吃炒饭边哭的戏，看得我肝肠寸断，隔着屏幕都能感受到曲宗的悲伤和痛苦。

少杰比我想象中更有担当和决断，他接受了曲宗的决定，收拾好心情和行装，告别社区众人返乡。

说不遗憾是假的，明明那么相爱的两个人，却要因为距离原因各奔东西。

直到许少杰在火车上看了曲宗写给他的信，再也控制不住情绪。

大概就是那一刻，他下定决心回去迎娶自己此生最爱的姑娘。

那句“许书记，欢迎随时回家”，是祝福，也是呼唤。

大结局里，他俩相偎相依的画面太美好了！

真想发出土拨鼠尖叫，必须狠狠幸福！

二十几岁，正是该闯该折腾的年纪在拉萨旅居时，我见过一些西藏年轻人。

记得在大昭寺广场晒太阳的时候，遇到过一个陪妈妈磕长头的藏族女孩，她刚读大一，好像跟扎西一样学医。

比较有意思的是他们不仅要学中文课程，还要学习藏文和英语，感觉比想象中更全面。

她说将来想去北京、上海等大城市看看，我鼓励她要好好学习，一定可以的，分别时还送给她一支护手霜。

而剧中的索朗、达珍、扎西、格桑，让我认识了更多新时代西藏年轻人的崭新面貌。

他们脑子活络，有想法，身上有一股使不完的闯劲儿，当然，也会为忧虑未来，为职业方向纠结，但整体还是令人眼前一亮，心生欢喜。

就像选择创业的索朗，或许还不够成熟稳重，但他心里燃烧着一团火，想要将西藏那些小而美的产品推广出去，让更多人知道西藏的好东西，也让创造它们、培育它们的人得到回馈。

从察隅的蜂蜜、朗县的辣椒，到岗巴的羊肉始终如一。

他是在用自己的方式，创造价值，书写青春。

“第一个藏族朋友”的含金量彭洋那句“扎西哥”微弱而坚定，他听到了德国球队的故事，也知道了扎西的努力。

我看到扎西脸上同时出现的笑容和眼泪，也看到了他眼里闪动的光。

刚开始的时候，扎西很犹豫到底要不要辞职专心唱藏戏，那份喜爱当然真心实意，但他可能不知道他真的很适合当医生。

天生一副柔软心肠，很适合救死扶伤。

之前玉珍奶奶感觉不舒服，就是他第一个冲上楼查看情况。

扎西这条支线上，我也很喜欢尹巍医生，他很早就发现了扎西是颗好苗子。

但他没有强硬干涉扎西的想法，而是柔和引导。

直到扎西因为彭洋醒来后露出的笑脸决定成为一名医生的时候，他才更直接地告诉对方，医生这个职业的意义和价值，有种薪火相传的神圣感。

《日光之城》里都是极好的人，他们不是没经历过伤痛和失意，但这不是他们追求自我、好好生活的阻碍。

最好的玉珍奶奶，舍不得嘎吉大院的一切但如果说最难忘最喜欢的角色，其实是玉珍奶奶。

她是嘎吉大院的定海神针，充满生活的智慧，永远慈爱而亲切。

大概最早看穿曲宗和许少杰这对“地下”恋人的就是她，所以会乐呵呵地说“热壶里倒出来的甜茶是热的，相爱的人眼窝里的目光是烫的。

”她还特别支持少杰的社区工作，刺绣班招不到学生的时候主动要了一个名额，并把第一份刺绣作业成果送给了曲宗，祝她幸福。

嘎吉大院知名懒人次旦也在她的影响下，放下骰子，拿起绣花针，还意外发现了刺绣天赋。

玉珍奶奶去世的时候，真的特别难过。

所有人都怀念她，就算时间缓缓流逝，大家也没有遗忘她。

一年后的嘎吉大院还是那么热闹，而她一直被提及，一直被感恩。

土登大叔会去奶奶的房间更换鲜花，社区的小孩也会来给她点酥油灯，这样的小细节很多，能感受到浓浓的人情味。

拉萨是个神奇又美好的地方，有人收获爱情，有人找到方向，有人坚定追求，有人实现梦想……没有哪一种生活绝对正确，他们都选择了自己最喜欢的。

真想再去一次拉萨啊，至少要再去八廓街转一转。

“你们两个现在一门心思地要走要离开八廓街离开拉萨，难道这里就那么不好吗？

”

土登啦的这句话完美提纯了全剧的最大矛盾点。

但实际上，每个人的情况比这要更复杂一些。

《日光之城》看似是一个普通家庭的家长里短，背后却糅合了高原人民生存发展的多种可能，有人坚持，有人出走，有人创新，有人回归传统。

没有对错，只有选择的不同。

土登啦作为一家之主，也是全剧的灵魂人物，他和三个子女曲宗、索朗和扎西之间层出不穷的矛盾和冲突，形成了贯穿全剧的充满故事张力的主线。

但土登啦对三个子女的执着远远不仅仅是因为家庭强烈的情感羁绊这么简单，更是代表着高原山区那种最纯粹、最直接、最强烈的生存发展意念，出于对稳定性的追求，这种意念具有最原始的生命力的同时也带着某种局限性的执着。

与之直接对应的，甚至可以说是完全相反的，是弃公从商、下海创业的大儿子索朗。

“哪有什么来日方长，你知道有多少人偷偷地躲在这套说辞背后，选择了妥协生活。

”

这是索朗对老一辈保守生活理念最直白的抗议。

索朗身上有着一种独属于新一代的生命力，一种和老一辈藕断丝连但又孕育着无限新机的生命力，他身上最耀眼的发光点在于他的思维格局，不仅仅是发展自己，更想要从整个拉萨高原的格局来看待自己的事业，这种大愿景也给予了他越挫越勇的韧性。

虽然岗巴羊的标准化之路诞生过程略显理想化一些，但索朗的故事线却是非常真实地且难得详尽地挑明了高原偏远地区特色产品发展之路的种种难处。

更重要的是，它完美呈现了地域发展之中人的重要性。

毫无疑问，粗线条、不计较、乐观、敢于承认错误、执行力超强的索朗正正是不二人选，换作剧中的任何一个角色，都无法承担起这样的故事线而不感到违和，连超具亲和力和凡事亲力亲为的许书记都不行。

阿什莉说“悲观者往往正确”，索朗则会说“乐观者往往成功”，而事实确实如此，不仅仅是剧里，在实际生活中又有多少悲观者获得成功的例子呢？

那些止步不前的人，往往就是太正确的，但他们的这种正确常常是一种关于安全和舒适区的冠冕堂皇的借口而已，也是一种不切实际的完美主义。

因为真正的成功，往往是在无数犯错之中不断迭代而成的。

与索朗相对的，土登啦的小儿子扎西的两难选择则隐隐蕴含着一种对传统的回归。

我特别喜欢编剧对这个角色的处理。

某种程度上，扎西这个角色在丰富度上甚至比索朗要更高，处理得也更为细腻。

我一度以为扎西最后是要弃医从（藏）戏了，因为格桑一直在提醒，或者说质问他有没有找到自己的光，再结合前期扎西所表现出来的对藏戏的强烈的喜爱，还不惜与土登啦发生正面冲突，观众（包括我自己）就很容易觉得藏戏就是扎西的光，甚至扎西自己也是这样认为并这样行动的。

如果剧情只是简单地朝这个方向发展，这个角色就会显得片面和单薄得多。

但很明显，编剧在这个角色寄予着更高的期待，他们赋予了这个角色更复杂的生活选择和解读。

我依然觉得，一直到剧终藏戏仍然是扎西的光，但人生的光并不仅仅限于一道。

生活是多维的，不是简单的二元化，很多事情并不非此即彼的。

只是因为扎西在日复一日的医学工作中找到一种更高的生命意义和使命感，并不意味着藏戏要从此消失在他的生活中，两者是可以共存的。

这就是这个角色有意思的地方。

当一个代表着过去、代表着地域文化、代表着家庭羁绊的东西被一种更新、更个人化的追求所超越时，它其实并不会消失；只要心中仍然有热爱和坚持，它总会以另外一种意想不到的方式继续存在你的生活当中并不断地滋润着你的人生。

我特别喜欢最后土登啦和扎西的同台演出，这不仅仅是扎西自身对传统文化和个人追求的自洽，更是和以土登啦为代表的老一辈观念的和解。

新和旧并不总是泾渭分明的取代关系，而可以是一种你中有我、我中有你的迭代关系。

我想，这就是整个剧最终要传达的一种概念，地域发展说到底其实就是人的发展，而人的发展是无法做到完全的断层升级的，中间有很多值得我们加以保留和珍惜的东西，只有重视这些东西（比如历史和文化），放弃非此即彼的二元思维，才能创造一个更健康的未来。

如果说索朗和扎西是关于理想和生存的激烈追求，大姐曲宗则更像是他们勇往向前的安全垫。

她对所有人都温柔以待，对土登啦、对两个弟弟、对大院里的每一个邻居、对旧爱、对旧爱的妹妹、当然还有对许书记，总是那么的体贴和善解人意。

正因为如此，她的意欲出走才会比起两个冲动的弟弟对整个家庭的冲击更大，她内心的挣扎也更为强烈。

最后许书记的归来，我觉得应该也是众望所归吧，因为曲宗太值得浪漫结局了！