无声风铃

看这部电影的时候 一开始很难进入状态 因为 找不到 这部电影是什么风格的 一会儿 香港 一会儿北京四合院 一会儿 瑞士雪山的 给人一种摸不着头脑的感觉 第一遍 啃得很辛苦 看不懂什么和什么事 后来 看了这部电影的详细介绍后 决定 从新看一次 看第二遍的时候 就没有起初的这般别扭了 pascal 与 ricky 在香港相遇于 一次意外 就是这一次意外 铸就了他们两个之间的情缘 他们极少有交流 即便是这样 感情还是很深 他们 生活在香港的底层社会 没有权利 没有名利 有的 只是 他们在他们的旧房里的 狭小世界 日子虽不富裕 但是 过的舒心 他们 在灯下跳舞 他们互相照顾 共吃一个三明治他们 一起逛游乐园 一起拍照 一起在家刮胡子 他们两个 都很无助碰见了对方 是上天给予的恩赐么 但是这种恩赐是短暂的 其间 夹杂着 上帝 对他们感情的考验 pascal 对于 感情的不专心 偶尔的 去 gaybar 这举动 无疑是伤害了ricky的心 本以为 他们可以度过一生 却怎料 会是这样 至此 ricky 对 pascal 死了心 对他言语不睬 甚至还用了 一些尖酸的话语来伤害pascal 其实 pascal 心里明白 ricky 很爱他 当 ricky 想放弃这段感情时 当 ricky 对 pascal 冷言冷语时 他们的一次吵架 使 pascal 走出了 旧屋 一个人在这 一个繁华的香港街道上 坐着铛铛车游荡 他无心欣赏 沿路的风光 他静静的 趴在 栏杆 在这纸醉金迷香港 流下了他的泪水 这泪水中 透露出了 几分心酸 积分悔恨 他又碰见了 他的前男友 他拒绝了前男友的拥抱要求 一个走在这静静的大街上 这条街 曾是 他和ricky一起跳舞的街 但是 现在的身边却没有他 只有他只身一人 他躺在了 ricky做事的地方 直到天亮后 被 老板 发现 并打电话喊 ricky 来接pascal pascal 在 出租车上 蜷缩在 ricky的怀中 哭了 ricky 用手安抚着他 没有说话 ricky 再也没有像原来一样对 pascal了 ricky也 时常出入gaybar pascal 挽留着他 央求他 不要去 像个失落的小孩 在床边无助的哭着 ricky 还是 不忍心 却什么也没有说 没有去 在一旁陪着 还是用手安抚着他 我想 ricky曾想过放手 但是 不忍心看着pascal一个人 也没有离去 看着 pascal 对待这感情的不忠 他只可以以实际行动做出反抗 却无心伤害pascal ricky 对待这段感情的执着 似乎也感动了pascal pascal 也收了心 和 ricky 好好的在一起 上帝总是这样 在一个人无助 彷徨时 给了他希望在 一个人 有了幸福时 却 将其的幸福全部没收 将他 他回原形 再一次 早上 pascal去买牛奶的早上 pascal 死了 永远 离开了ricky 但是 他的灵魂 却一直没有离开他 一直陪在 ricky的身边 pascal走后 ricky也 孤身一人来到 瑞士 来寻找 pascal的踪影 他踩着 pascal 曾走过的路 沿路寻访他的点点滴滴 ricky在一个杂货店中 遇见了一个人 长的 很像pascal 但是 他叫Ueli 瑞士的天空 灰蒙蒙的 下着雪 ricky 和 ueli 在雪上打滚 嬉闹 似乎是在和 pascal在 一起 他们过的 很开心 在 取回背包的 回车上 他们彼此靠着对方 ricky的手指 在 ueli的 手掌上滑过 窗外的风景 也更着变动这 我的心也跟着被牵动起来ricky 来开了 瑞士 在离开之前 ricky 用中文在纸上 写下了他的 地址 时过不久 ueli 来到了北京找 ricky 在一番艰难的打听之下 来到了 ricky的家中 他妈妈躺在床上 动弹不得 窗户上 挂着风铃 被风吹荡着 这故事 也就结束了 我哭的 稀里哗啦的 不为别的 就因为这 故事 使我感触很大 我记得 第一次为了 电影哭成这样是 六年级 看断背山的时候 哭的我眼睛都肿了 我都没敢去学校 躲在家里休息了好几天 每次看完后 心中就会有一种 隐隐的痛楚 看完后会有一种受伤的感觉 虽然 电影总是不真实的 但是 我会为了 一个 情节 一句话 而 感动 懊恼 纠结 很久 是不是 我已经 融入到故事情节中了么 还是 自己也有感同身受的地方呢 我觉得 作为一名同志 不可耻 可耻的是自己不敢正视自己的身份 百般 逃脱自己是同志的事实 或许 同性之间的感情 不是 主流的爱情 但我觉得 这中爱情是高尚的 不是别人眼中的肮脏 我觉得 有种想法的人 有这种歧视的人 自己也好不到哪里去 同性之间的爱情 应当收到 别人的支持 爱护 而不是一味的抨击他 这样并不会将这个问题解决 反而会加深他 将其复杂化爱是 不分国界 性别的 爱是一种与生俱来的力量 谁也无法改变 爱了就爱了 没有什么大不了的 只要你爱上了 一个人 不愿男女 爱的纷争与苦恼 只有体会后 才会发现 you cant pick and choose your sexual persuasion but you can certainy choose the way you live your life爱是无声的 只要你爱了 就无怨了 看完 无声风铃 突然想起了 eason 的 好久不见 我来到 你的城市 走过你来时的路想像着 没我的日子 你是怎样的孤独拿着你 给的照片 熟悉的那一条街只是没 了你的画面 我们回不到那天你会不会忽然的出现 在街角的咖啡店我会带着笑脸 挥手寒暄 和你 坐着聊聊天我多么想和你见一面 看看你最近改变不再去说从前 只是寒暄对你说一句 只是说一句 好久不见

相爱之后，一切都是折磨。

被爱，原本就不应该难过了，但不论沿途是平坦还是突兀，都一样让人找不到终结的归属。

近年，有关香港、台湾的城市意识文化在年轻导演的镜头中不断出现，让身处欠发达地区的我十分着迷。

其实简单说，也就是痴迷于有关香港、台湾那些具有异样的和年代性的城市面貌啦。

沟通工具对话多的人来说是有些别扭，线上即时通讯工具、电邮、电话，都无法满足内心渴望的回应。

任何认同感都会让彼此更靠近，社会人群关系辐射的内在联系就在此，我们很容易在人群中发掘与自己一样口气的人，却非常难寻觅一个每天都能给自己满怀拥抱的爱人。

那个人，很少是一眼就对准了自己。

但有时，对的人就是应该一眼看出，并迅速判断和决定，一切都可在眼神里看出。

我们很清楚自己结识别人的目的。

我们都知道自己身边的人对自己而言是什么角色，在自己心中规划好哪些人是可以发展感情的，也应该知道哪个目标是没有结果的投入。

为什么要有那么多美好的回忆？

那些认为物证可以一次次勾起回忆的人，是多么残忍，面对已经无法握紧的人，我宁可彻底忘记。

一起生活过，亲近过对方，也在彼此的记忆中留影，欢笑和切身的舒适都是真实发生过的，也许就该知足了吧，生活往往不会一成不变地不断重复继续而后完结。

所以有了那些叫“遗憾”的东西，遗憾是因为本该美好的事物遭受了不相称的改变，而再无法弥补。

生命就是一件充满遗憾的事物。

幻想自己像Ricky那样，保持安静生活，那个人会在某天突然出现。

爱情不要彼此苦苦哀求，而应该顺应对方的一切要求。

他没给过承诺，就不该去较劲那些没有表达出来的情节；他没有遵守规则，就不该继续等待下去；他没说就走，更不应猜想他是否有将自己考虑在选择离开的原因里。

他不想每日重复地生活，他受不住一点点的吵闹和不顺，他更不希望生活没有激情，有一日他会回去他熟悉的生活里，那里依然有他过去的朋友和交情，自己只不过是他另一种生活里的人。

但他只是偶尔迷失，只是偶尔撑不住，偶尔需要找回寻另一个自己，他回来时依旧是那个孩子，那个需要埋头在你怀里痛哭的男孩。

爱情不要开张，被买走的都是年少时积存的美好情怀，感情被人随意对待，是一件痛苦的事情。

还不懂事，就该勇敢与自己相处。

1.4月7日，晚上，家中，终于以期待已久的心情，等到了这部影片。

像我们这样的观影者，对向往已久的影片，总是会像冷酷的杀手一样蓄谋已久、尽忍耐与毅力之能事，为的是——最后光影散开幕、散播、飘荡在眉眼间的畅快与淋漓。

当然，看电影也似相亲，讲的是缘分。

有些好电影，总会因为种种原因，最终与其擦肩而过，甚至遗忘。

但是，我想说，这部《无声风铃》，一年多了，缘分已来。

已经很少有电影，可以引起我“形而上”的思考了，但是，这部电影，又让我不由自主地陷入一场令人着迷的思考盛宴。

在这里，我首先想说的是，并非所有采用多重叙述交叠式的电影，都可以让我拥有这样的机会，但是，如果有这样一部电影，能使观影者在懵懵懂懂看完第一遍时，还会紧接着有再想看第二遍的想法，那我觉得，它就赢了，也就是说，《无声风铃》赢了。

但是，一段时间过后，我随即产生反命题：对于这部影片，我们到底是否要看第二遍，用以来推敲或是理顺故事中的某些情节呢？

一段思考过后，我的答案又是否定的，因为，这样就破坏了影片中暗含的那些沉默不清、压抑婉转的情感诉说方式，首先它是很东方的——没有直接表达却意味深长的美。

这种东方式的美在影片中，在影片中连绵不断：恋人第一次相认，回家，沉默，第二日清晨，目光相对的那一刻，他只是简单地问了他一句，what is your Chinese name？

；再如，恋人吵架，并非拳脚之事，一个不断询问问对方母亲的病情，而另一个则表达对他出走的埋怨，但是对话却相当流畅，看得出互不相让，但连吵架都吵得这般温柔压抑，不禁让人为爱感叹；恋人不幸遭遇车祸，血泊中往事云烟恰似历历过目，在《河上的月色》这首歌的旋律中，那眼神，眨动，脆弱而又温情，好似表达“我多想一直想陪在你身边”的心语，让人窝心……诚然，这种偏沉默式情感交流色调，也可以说是很男人之间的东西，但我宁愿或说，它亦是很东方很中国男人的沉默方式与交流法则，这是一种情感通则，不光是爱情，在亲情中，东方亦是如此的。

不管是导演是否意识到这一点，我个人觉得，导演本人还是很具有东方情结的一个人，就电影本身而言，让一个西方导演导出同样的情感气场，绝无可能。

2.影片的时光味道浓重，影片中的每一个画面都蕴藏了漂浮的令人而后定会伤感的水彩色，阴暖感，这些一刻也没有逃离我，无论是在梦境的瑞典，还是浮华的香港，亦或是烈燥的北京，它已不再是伤感的或快乐的可以形容，甚至是Pascal倒地后，画面上缓缓流出的一缕一缕掺着血水的牛奶，亦是成为这种情绪中的一部分。

同时，这部影片，似乎吻合了我内心对于时光的感觉，它的中心词就是：无序。

无序，其实就是关于回忆这件事情的真相。

记得我自己曾经和暗恋的男孩，在午后的暖日阳光下，骑自行车沿路狂奔，一路感到开心、幸福，但是，我其实是不快乐的，那一刻，内心的阴郁感始终不曾挥去。

我一直再问自己为什么？

记得，早些时候，我曾经独自在梦中想过这样的情节——就是和那个男孩在那条马路上一起骑自行车，而那正是我与这个男孩关系冷却的时候，是我独自一人我在被子里伤心的日子呵。

所以，当内心早已体验过的场景在现实中再一次得以复现时，我们就会心生厌倦与困顿，似乎这一刻期待的“质”早已下降，我们已经被这种跨越性的心理体验所征服，变得老去或心有余悸，这便是时光的无序性。

所以，在影片的结尾处，看见Pascal发现原来真实的自己早已倒在车祸血泊之中时，继而又扑向Ricky时，我宁愿将这一段理解为是倒在血泊之后的Pascal的内心活动，只是导演进行了提前演绎，营造了生命的无常感。

至于后来，画面中又陆续出现Pascal坐在巴士上包头哭泣的画面，以及两个人跳舞的画面，我以宁愿认为是两个人在某一刻内心出现的回忆，而非仅是简简单单给观众们的补充。

而观众在这里猜想这里面的种种可能，也是一种引人入胜的美好吧。

3.什么是好的电影？

我觉得它首先应该具有一种高贵的品质，那就是创作者以极大的自信和勇气向看到它的人表达了自己的思索果实：而且在光影流动过程中，以一种谦逊的品质提供了让观影者参与到影片中进行“延续”的空间与机会，这样的电影，就会在有缘分的观影者中，生生不息，回味无穷。

无疑，在如今早已不痛不痒的华语电影中，《无声风铃》以自己的诚意，接近了这种品质。

它不仅仅是文艺气息的电影，无论是你拿别的香港导演作品与之比较，或是那别的同志电影与之比较，都会毫无疑问发现它自己独特之处，它的突破之处，关键是，它是从“心”出发的，所以即使是冲破，也是冲得舒舒服服，顺其自然。

4.时光，不被点破，且无序。

①而有这样一种极端：就是你，你，在这匆匆的时光中，发现你所有的热血只是参与了爱。

注：①原话出自毕飞宇所著的《沿途的秘密》一书，昆仑出版社出版。

经樱桃斑先生改编后借用。

1.假如Ricky月入3万港纸，其实也就是个香港普通的上班族。

但对于来自内地的人来说，在香港工作＋3万港币就＝成功，于是他要负责给北京老家光宗耀祖，要负责给内地人民脸上贴金，他必须港味十足，除了每月寄个1万多回北京老家外，他还得三不五时给同学、三姑、二大爷寄燕窝、金项链和法国香水，虽然他永远也不可能在香港买间屋，但必须租个还算是市区的鸽子笼单身公寓，Esprit肯定不买，要买也是1折的CK，3折的纪梵希，手表必须是天梭以上级别，虽然是打5折的时候买的老款，要说流利的白话，而且要会说流利的香港白话，就是在很有精气神的状态下落白话＋英文。

那，Ricky还会把Pascal捡回家吗？

答案是——不会！

正是因为他一无所有，仅仅是个送外卖的小弟，加上天生善良的性格，遇上同样一无所有背井离乡的Pascal，他们的爱情才显得纯粹。

2.上周六看的《无声风铃》，起初对于我这个只懂看不懂研究的电影门外汉来说，本片不改文艺片的样板，就是对白少、露屁股，看个半小时也不知道在讲什么，而且频繁转换的镜头，3条线索同时进行，我生怕又看到了崔子恩那种浪费时间的老玻璃电影。

但随着铺垫结束，Ricky把Pascal捡回家后，我舒缓了眉头，停止了抖动的大腿，认认真真地看着剧情的发展，渐渐静下心来欣赏香港的市井嘈杂——jump，jump，fire，fire、打喷嚏、一碗云吞出街，欣赏瑞典的自然秀丽——雪山、啤酒、毛衣、小提琴，欣赏北京的炎热杂乱——三轮车、凉皮、胡同、风铃，更重要的是Ricky与Pascal——这两个流浪儿的真心演绎。

看闭，好像这一两年来的浮躁一扫而空，好似有人在心头上挠了挠痒痒，又仿佛有人在冥冥中点醒我要珍惜现在，珍惜他。

上豆瓣看完所有评论，睡下，浑浑噩噩地过完周日，紧接着就是累得够呛的周一加班，但无论多忙，多闲，这两天只要一回想起Pascal那挺直了腰杆，耷着眉毛，做无辜状的眼神，总觉得不写下点什么实在是不舒服。

3.没有相同的遭遇就谈不上理解，这是向老妈出柜后她教导我最有用的一句话。

这话我姑且小心翼翼地说给豆瓣里说本片垃圾的朋友听。

Ricky与Pascal那段同居的日子也许不能感动你，但却是最感动我的部分。

Pascal被捡回家后，他几乎是Ricky的全部财富，于是Ricky倾尽了所有的心力去爱他，人非草木，同样善良的Pascal虽然有些不安份，偶尔去去Gay吧，但也收到了对方的信息，用尽一切力量去回应。

于是，Pascal伤心时爬在Ricky大腿上嚎啕大哭；于是，他们去游乐场时亲密得像一对兄弟；于是，Pascal找到工作时开心得像个孩子，Ricky得知后也开心得像个孩子；于是，他们偶尔会吃醋、会吵架、会吵完之后都后悔；于是，Ricky会在床上什么也不做地抚摸着Pascal的头；于是，他们偶尔依偎在一起跳跳舞；于是，Pascal独自坐在公车上看着窗外的纸醉金迷流眼泪……这些都是坠入爱河的征兆，相信也是本片导演的生活点滴。

4.身边有个同志朋友总喜欢在博客上用调侃的语气和疑问句来笑侃自己总是约会却总是单身的窘境，其实跟很多同志一样，年近30的他还揣着一颗幼稚的心，渴望与bf的大头照能在网上一炮而红，让人艳羡，希望bf是个月入1万以上的有知识、有风度、谈吐得体、身高超过175、大眼睛、短头发、最好拥有直男气概的定制版帅哥，却偏偏不懂去包容对方的哪怕很小的一个缺点，没有爱人的能力，何时才能得到幸福？

很感激洪荣杰给我们带来这样一部优秀的作品，当我三番五次地花了钱，进影院被《画皮》、《锦衣卫》、《越光宝盒》雷得外焦里嫩后，几度有想控告制片方骗钱的冲动，发誓不再花钱看中文电影，偏偏是这一样一部不能在大陆公映，悄悄download的电影让我感动不已，那种久违了的感动，好像回到大二时看《北京故事》的网络小说，哭得稀里哗啦，在网吧里又怕被人笑话，还得闭着嘴打嗝啜泣。

此片要是票价比《阿凡达》贵上个百八十块的，我想我还是愿意花钱进影院再重温一次感动，支持这个导演。

导演最后编出来一个Ueli，与Pascal一样的外貌却是完全不同的气质，P是烂漫不拘，U却是乖乖的邻家男孩，也算是给人一点安慰，希望Ricky吃完凉皮，踩着单车回到家后，料理完母亲的后事，可以教教Ueli中文，续写一篇继《上海绝恋》、《台北绝恋》后的《北京之恋》。

刚刚看完这部电影。

笔者还是相信异性相吸的，对同类题材电影也接触的比较少，这个评论写的门外，所以就只谈自己感受。

单纯来看，这部电影总体还是好看的，导演带着香港式的幽默，拍摄笔触犹如剧中人一样的敏感细腻，善意的画了几个圈圈，最后揭晓谜底，有“哦”一下的感觉。

比较喜欢的是影片的角度，很有意思。

剧中每一个人，强调一下，每一个人，都对这段感情相当supportive。

换句话说，导演其实是已经把大环境给抽空了，把主角们放在一个真空的环境中相爱。

不去探讨前因后果，也无意于社会背景，单纯的写故事，讲感情。

于是这段感情倍感温馨，相识相爱，猜忌嫉妒，善意的隐瞒，误会谅解，在我们的感情生活中都可以得到共鸣。

电影另外的一个触点，就是对死亡的思考。

爱是否可以穿越死亡呢？

这是千百部电影电视小说都在一直探讨的问题。

生命走到了尽头，但爱还没有终结。

逝者如斯夫，活着的人却久久走不出去。

这是电影从片名到结尾都显得忧郁的原因。

我看完其实蛮郁闷的。

这样的感觉在电影中很好，但是这样的态度我保留意见。

笔者曾经因为一次医疗事故濒临死亡，休克了很久抢救了过来。

我告诉我爱的人，如果我走了，我只允许他悲伤一小段时间，然后moving on。

因为爱是流动的，人类既是缔造者，也应该是传承人。

当然，每个人的爱情观价值观都是不同的。

最后，一个简单的小问题，如上所述，整部电影是被抽空了大环境的，那么，是因为导演本身就看得开这些呢，还是这就是导演的理想世界呢？

BTW，个人觉得导演没有拍出来的一些发生在瑞士的故事非常有意思

今天推荐一部亚洲电影，两个漂泊在香港的年轻人，一个来自北京，一个来自瑞士，一个是外卖小哥，一个是小偷，但他们之间上演了一场爱恨交的故事.....片名《无声风铃》一部香港影片，主要讲一个漂泊在香港的年轻人和一个来自瑞士小伙的爱情故事，2009年上映，评分7.5，故事线缠绕在一起，但慢节奏的镜头下，为我们展示了不一样的爱情故事。

他们的相遇有点老套，瑞士小伙和朋友合伙偷了香港小伙的钱包，两个人就这样认识，并且慢慢的相爱了。

他们活在社会的底层，没有太大的欲望，相互爱惜着彼此。

这样的爱情，不夹杂任何的利益。

只是为了爱而爱！

爱情的甜蜜在于和他在一起，体会到了世间体会不到的乐趣。

爱情的痛苦在于对方有了新的猎物，争吵跟矛盾像利剑。

但真挚的爱，终究换来了两个人的再次和解。

命运像开玩笑一样，在两个人都向往未来的时候，厄运来了。

瑞士小伙发生了意外。

爱情戛然而止，但爱他的心，一直未曾磨灭。

作为普通人，只希望能够爱自己所爱，跟自己爱的人健康，幸福的走下去，但命运往往喜欢捉弄人，他会在你毫无准备的情况下，夺走属于你最好的记忆。

有人说，这部影片很枯燥，有人说，根本不知道在讲什么。

如果你失去过最重要的爱人，心如死灰的时候。

你会发现，这部影片的好在于需要静心的去体会！

文章出自公众号“彩虹有点腐”一个有上千部腐片的地方，专门写腐圈的影片，转载请说明出处.

Pascal和Ueli是同一个人，出车祸没死，失忆了。

这样讲是说得通的。

面对失忆的Ueli，千里寻夫的健桑很文艺地选择了沉默，在瑞士磨磨唧唧地耗了一阵子，知情识趣地闪人了。

然后，Ueli先生修好了录音机，听到之前的录音，想起了点儿啥，觉得自己和健童鞋好像有过滴乜嘢，就屁颠屁颠地跑北京追梦去了。

谁知道，丫一进门就把伯母给克死了，风铃也不响了，over了。

我觉着这样讲更符合作者前半部分作到死的腔调，反正这个片子本来就是东抄抄、西学学，无所不用其极。

于是我们看到了李安、看到了范桑特、看到了陈果、看到了关锦鹏、看到了蔡明亮、最后还蹦出了姜文、王小帅和早期冯小刚的混合体。

放在这种文艺片大拼盘的形式里，本文这种解读最合适不过了，怎么发展都说得通。

至于所谓的人死掉变成小鸟和虫子也可以理解为带着对健桑的爱的记忆的Pascal死掉了，他们的爱情死掉了，所以那个“他”变成了鸟。

而什么都不记得的Ueli身上并没有他们之前的爱，所以鸟儿飞走了，那只不知道是蝴蝶还是蛾子的昆虫死在窗户缝里了，风铃又无声了，电影over了。

我觉得这样想更感人，起码比直观上的那种结局感觉舒服多了。

爱一个人，究竟可以爱到多深？

于是，来到你的城市，走过你走过的路，寻找你存在的气息，找到了一个和你相似的人。

缘起，只是因为你的那一句未说出口的“我爱你”处于爱情中的每一个人都是卑微的。

因为每个人对爱的理解都不尽相同，所以不存在卑微一说。

或许是由于文化的差异，所以健说出“我只是不想你欠我”这句话时，会感觉到莫名的心痛。

在社会的最底层，有着不为人知的痛苦。

当一切变成顺其自然时，突然来一句“去你妈的，我受够了这苦日子”在原有的平静生活中瞬间惊起惊涛骇浪。

健和帕斯卡是性格互补的两个人，火化的碰撞自然有，但是这并不是懦弱。

影片以一种较文艺的表现手法表现。

就像是在吃一块巧克力，平滑中自含有自己的韵味。

但是爱它的人觉得它平淡了，不爱它的人又觉得它浓稠了。

如若遇到一份情，请珍惜，爱情真的得来不易。

五年磨一剑的同志影片，撸了一堆奖现代人什么都要追求高效，希望今天种树，明天结果。

如果告诉你，有一个人，前前后后用5年的静默耕耘，只为换取一部电影的拍摄，你会作何考量？

毕业于芝加哥艺术学院，获取电影、录像及新媒体学院美术硕士学位的华裔导演洪荣杰，就是这样一个人。

处女作《无声风铃》在他求学之初便开始筹谋规划，最终于2009年2月9日在德国上映。

一问世，影片就蜚声国际影坛。

先后荣获第14届西班牙马德里国际电影节最佳导演奖、最佳男演员奖；加拿大蒙特利尔国际电影节最佳故事片奖；第4届华语青年影像论坛新锐演员奖；以及第59届柏林国际电影节泰迪奖最佳长片奖提名。

值得一提的是，该片在意大利都灵同志电影节上也有不俗表现，斩获最佳新导演奖、剧情片单元评审团特别关注奖、电影节选片委员会颁发的“新视野”奖，以及观众评选最佳剧情片奖。

由不同国家的几位电影界人士组成的评审团对《无声风铃》的获奖评论说：该片如诗的影像刻画了没有空间、国别和时间界限的爱，在梦幻、现实和银幕悬念上达到平衡，同时也交织着悲伤和美好的强烈情绪。

《无声风铃》镜头取景横跨香港、北京和瑞士，呈现出相对小众、视角独特的跨国、跨境、跨种族的同性情侣故事。

北京爷们和瑞士男人的相遇故事的主人公叫永健（吕聿来饰），北京爷们儿，在香港的一家小餐馆打工。

另一位男主帕斯卡（本哈德·布林饰）是偷窃者，本想着偷窃永健的钱包，却意外与永健相识。

被男友教唆行窃的帕斯卡，多次回家后被男友“家暴”。

忍无可忍的帕斯卡选择了逃离，是那种毫无交代的逃离，也是那种负气情绪的逃离。

这为后来的故事，埋下了隐患。

无家可归的帕斯卡被永健撞见了，善良的永健带他回家。

像是大多数爱情开始的时候，总出于同情或感动。

“有没有和他乱搞，有没有搞同性恋，如果你妈知道你在香港做这些事不气死才怪。

”从事性服务工作的小姨看到本就破落的住处，又被外甥带回一个外国人，不禁有些嗔怪。

至此，永健只好带着帕斯卡搬离小姨的住处，开始了苦命鸳鸯的清贫生活。

永健发觉帕斯卡的才艺，就让帕斯卡在自己打工的餐厅以此谋生。

客人的欢笑、掌声就是肯定，餐厅的人流、生意就是鼓励。

美好的生活总是短暂。

帕斯卡和前男友就在某天，蓦然地相遇了。

昔日的恩怨纠葛都浮现眼前，在前男友跟永健的对照中，帕斯卡似乎没有太多纠结地选择了前任。

多年以后，永健心中的爱意还没有完全消弭，登上了异国他乡的旅程，只为再见帕斯卡一眼。

巧的是，果然在瑞士见到了开着杂货铺，跟帕斯卡一模一样的男人，就在那一个当下，可能永健也不能笃定眼前人是不是枕边人。

有验证的成分，也有试探的成分吧，永健特意用中文留下了自己的联系方式，而后返程北京。

母亲的病情越发严重，可病榻前突然多了一个瑞士男性的身影，跟母亲聊天，教母亲唱歌，那是他吗？

一阵风过，风铃摇曳，回了回神，母亲仍然安静地躺在床上。

心头上魂牵梦萦的那个人在哪里？

香港、瑞士、还是北京？

这一切，是真，还是幻？

木心先生说：爱情以性为基点木心先生说过：“爱情以性为基点，画出种种非性的幻想和神话，归结还是性。

都说性征是性器，其实第一性征是脸。

真不好意思！

顶着性征走来走去。

”这言语太过直白，却也未尝不是生活的本真。

帕斯卡有着立体的五官、精致的面庞，精通英语、法语和德语这三国语言，为什么会流落在香港的街头，还要靠着偷鸡摸狗赖以维持生计？

跟普通的北京糙老爷们儿，电光石火，还是逃不开床笫那点事儿。

我想，木心先生的话没有讲完。

在“顶着性征走来走去”之后呢，合该有激情不再的生活疲态，“以性为基点”的爱情究竟还剩下多少分量。

宛若手中沙，攥得越紧，流逝得越快，不如潇洒一把，大手一挥，扬了它。

当然，电影以艺术化的视角，向我们诠释了，爱，本就是世间的一种简单的、平常的、随意的东西——无关于种族、性别、背景，只要在对方的瞳仁里持续地看到了自己，那就是爱了。

只是，在这场叫做“爱情”的游戏里，有的人喜欢扮演忠贞不渝的角色，一生只为一个人。

也有的人喜欢流连万花丛中，辗转于不同的妖艳。

没有圣母心，也没有道德婊，各自的生活不同而已。

不过，我们情感的天平，总会偏向弱势的一方。

像是永健，尽管爱在心底，但最好的方式，只能是放手。

一阵风过，风铃摇曳。

这次不同，风铃无声，像是风铃也学会了放手，不再对风有着太多执念。

- END -作者 / 关外臣 编辑 / 李澈 排版 / sen

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说老实话，插叙讲述的故事，错综复杂，不是用心去看，真的是非常令人费解。

片子讲了两个小人物相爱的故事。

第一次的相遇，从一个打工仔被作为小偷的另一个人的盗窃开始。

起起伏伏，各自艰辛而又执着的生活着，只到某日两人相遇，惺惺相惜。

片子是导演为了纪念他逝去的男友而拍摄，所以片中的的缠绵，显得那样的梦幻和浪漫，抉择显得那样的可笑与无奈，争执显得压抑沉闷，而离别，则显得无比的忧伤。

片子总是透露出对生活的无奈，当然也算是诚实，不总是因为悲伤而遮盖了爱情原来的样子，争执和分离虽然无理而残酷，但是却也并未刻意逃避，一一诉说。

片子有着中国式的叙事感，平缓而含蓄。

吕玉来柔亮的皮肤和瘦弱的身躯，印象深刻。

但是外籍演员的表演可以说也是可圈可点。

片子对话不多，唯一一次比较长的对话发生在RICKY从北京回香港以后。

此时男友已经在外面有人，两人陌生而又熟悉，理应离开的Ricky，却无法抗拒旧爱的怀抱。

最后的结局令人印象非常深刻，浓妆艳抹的小女孩，好似患了帕金森症的那个老太太，唱着一首古旧的情歌。

我倒宁愿相信，那个男生其实并没有死，只是失忆而已。

而故事的进行，倒也可以是另一番解读。

无论如何，作为一部用来纪念曾经刻骨铭心的爱的电影，导演的忧伤总是无处不在，若隐若现。

当Ricky骑着破旧的三轮车，行驶在北京的繁华街道上，一股悲伤涌上我的心头——生活仍在继续，两个相爱的人，永不得见。