作者: 鲸鱼我想聊聊我在看《我和我的家乡》时经历了什么。
众所周知,本片由不同导演执导的五个短片组成。
观影过程中,全场观众完全不吝惜他们的笑声,也常常会被突如其来的泪点击中而不断拭泪,可以说是又哭又笑地度过了这两个半小时。
作为男生的我不太希望被别人看到抹眼泪,所以我硬生生忍住了,以至于忍得嗓子哽咽,疼得要命,但是周围不断传来其他观众抽抽嗒嗒的声音,看来他们比我更难自已。
电影从“一条大河波浪宽”的旋律开始,之后依次是《北京好人》《天上掉下个UFO》《最后一课》《回乡之路》《神笔马亮》五个小故事,最后在歌声里结束。
《北京好人》里的葛优葛大爷和《天上掉下个UFO》里的黄渤,这二位都是一张脸自带笑点,所以光是看他们登场就已经有想笑的冲动了。
小故事里面的很多包袱都抖得漂亮,笑声此起彼伏,一点都不夸张。
除了笑声,每个故事也不乏泪点,尤其到了《最后一课》和《回乡之路》,两个短片都在结尾酝酿着情感高潮。
沈腾和马丽的《神笔马亮》最后登场,整个观看过程中,常常泪痕还挂在脸上,就被随后的笑点暴击,这可能就是传说中的笑中带泪吧!
看完《我和我的家乡》走出影院的观众是被快乐和感伤交替环抱的。
或许是因为今年上半年的疫情,大家的生活都有些许压抑和紧张,迫切需要一个宣泄和治愈的渠道。
《我和我的家乡》就定位于“喜剧”,打开了这个渠道的入口。
本片打出的招牌就是“中国喜剧天团”的一次大汇聚,宁浩、徐峥、陈思诚、闫非&彭大魔、邓超&俞白眉5组导演,作品累计票房超240亿元,名副其实撑起了中国喜剧的“一壁江山”。
这一次的电影就像一次华山论剑,各门派纷纷使出看家本领,各有各的精彩。
还好这不是一场比赛,因为看过之后有人让我给这五部短片按好看程度排序,我竟然不知如何下手。
每个故事都有其动人和优秀的地方,实在让人难以抉择。
不论从感性角度去分享看过电影后的快感,还是理性分析每个故事的情节、结构、形式与表演,都挑不出什么大纰漏,喜剧让人笑、笑过有思考的基本要求,它已经达到了。
细心的话,你会发现每个故事都有一定的指向性,涉及医疗、教育、环保、扶贫等相关内容。
一部献礼片能被拍出如此高的可看性,没有生硬说教,相当难得了。
《北京好人》《我和我的祖国》里那个有小缺点但心地善良的北京中年男人张北京回来了!
上次帮助了一个汶川来的孩子,这一次他又做了件“好事”。
葛大爷还是那个葛大爷,虽然现在粉丝都叫他“优优哥哥”,但接地气的气质和演技这些年来一直都没变,所以观众缘一直居高不下。
他也有豪迈的一面,烧烤摊上拿着麦克风高声唱《打虎上山》,彻底解放天性,也差点把自己唱“解放了”。
宁浩的作品都有比较强烈的戏剧张力,虽然这一次只有单线叙事,但角色的身份互换、各种梗的“call back”,安排得很精妙。
影片的第一个泪点也出现在这个作品里。
《天上掉下个UFO》陈思诚的《唐人街探案》系列把悬疑和喜剧结合在一起,是相当成功的类型融合。
这一次的短片则继续杂糅,土味科幻和喜剧二合一,“唐探”的影子时不时闪现,“笑果”很不错。
光是本片中王宝强和刘昊然的步伐,就完全移植自“唐探”,虽然身份变了,但是人物设置基本照搬。
黄渤掩盖秘密时的“一个找一个藏”,也让人联想到《唐人街探案》里衣柜藏人那一段。
故事始于超现实,天空飞来大飞碟,谁都想一探究竟,但随着调查的深入,超现实回归了现实,最后再到接地气,从上到下整个过渡衔接都十分自然。
黄渤的表演是一大亮点。
他饰演了一个农民发明家,总是捣鼓出一些奇奇怪怪的发明,有时也会把自己弄得很惨。
预告片里他被记者采访时掩饰不住的小得意,真是可爱至极,那句用贵州方言说出的“UFO”,看过电影之后一直在脑子里回荡。
《最后一课》这是全片最好哭的一个小故事。
由于患病,范老师的记忆停留在自己支教农村的最后一课,于是全村人共同为他复原了那难忘的最后一节课。
师生情是非常容易触动观众的一种情感,看着老师两鬓斑白,但是依然能叫出学生的名字,是不是很容易唤起自己对于昔日恩师的种种念想?
导演徐峥也出演了这个小故事,但他明显把自己隐藏在了主角范老师的身后。
范伟用精湛的表演征服观众,导演则在结尾制造了全片最大的催泪弹。
当然,这一段的笑点也很足,人造大雨从房顶倾泻而下,只淋到一个倒霉孩子,那一幕怎么看都像是《泰囧》里的徐峥自己。
另外大家在看的时候也可以留意一下这个故事的摄影,曹郁担任摄影指导,尤其是片中两个移动长镜头,通过准确的走位能把望溪村的景色一览无余。
《回乡之路》讲真,邓超和俞白眉执导的这个短片超出了我的预期。
它的核心主旨是歌颂抗沙治沙的英雄们,但用了一个逗趣的故事结构来包装:一个卖苹果的小企业家希望说服电商女王为他投资。
邓超和闫妮两人的各方面的反差营造出了很多笑点,邓超夸张的肢体语言给很多段落增添了喜感,比如在飞机上非要跟闫妮合影,明明没钱,却还要打肿脸充胖子。
但当这个人物背后的秘辛被公之于众后,观众就会扭转对他的看法。
一个看似平凡的人,却做出了一番不平凡的甚至可以说是伟大的举动,令人肃然起敬。
《神笔马亮》压轴的《神笔马亮》给整部电影一个完美的收尾。
当在影片临近结束时迎来高峰体验,观众会对全片的印象分大大增加——这就是所谓的峰终定律。
尽管跟前几组导演相比还是新人,但此前已经凭借《夏洛特烦恼》《西虹市首富》在喜剧界站稳脚跟的西虹市影业两位导演闫非&彭大魔这次也没有让喜爱他们的观众失望。
不仅导演是质量保证,闫非&彭大魔还在本片中再度与沈腾合作,这样的组合放在一起本身就看点十足。
还有时隔五年再搭档的“神马组合”——沈腾和马丽,“国民喜剧CP”果然没有让人失望。
从预告片就能看出本片角色的造型很有特色,挺着孕肚的马丽充满母性的光辉,而沈腾则身穿大鹅人偶服卖萌,蛮好玩的。
这个小故事的完成度很高,展现了人与人之间的真挚情感,同时又以喜剧手法呈现新农村面貌。
全片泪点与笑点平衡得很好,不强行煽情,在你原本以为会煽情的时候,突然抖一个包袱,让人破涕为笑。
片中的布景也非常用心,农村墙上的所有壁画,都出自真实的画家之手。
最后稻田里出现的一个巨大火车头造型,取景于沈阳的“稻梦空间”景区,而火车头也象征着当今的中国正在高速发展。
对于这个时代的许多年轻人而言,家乡逐渐变成了一个亲切又遥远的词,对比从前的直抒胸臆,如今的我们的确越来越难开口说出对家乡的感情。
但以上五个故事,都对"家乡"二字进行了相当具象化的阐释,每一个笑点和泪点,都落在了看得见摸得着的生活细节和情感上,不管你来自何方,现在身处何地,都很容易对它们产生共鸣。
《我和我的家乡》已于今日正式公映,之所以想称赞它,是因为它让我在观影的两个半小时里体会到了纯粹的快乐,同时也被深深感动,真正做到了“有笑有泪,有你有我”。
对一部电影来说,其实这就已经足够了,如果还能够被其中的家国情触动,那么这份电影票钱花得更值。
这几个短片我的喜爱程度:《回乡之路》>《北京好人》>《神笔马亮》>《最后一课》>《UFO》。
邓超那里本来是搞笑的画风,但是他把为了自己的家乡那种倾尽一切付出表现得淋漓尽致,让人动容,心酸中又有感动。
葛大爷那一段其实是笑点最多的一段,特别是两人去抽血那,真的是太逗了。
期待最大的沈腾也并没有让我失望,自带笑点的他总是那么有感染力。
最后一课那里印象最深刻的就是范伟的表演,他把一个失智老人的形象塑造的很深刻,就算忘记所有别忘本。
确实相比起来UFO那里虽然画面场景热闹一些丰富一些但是能打动人的地方并没有那么深刻
我给这部电影打了一星,因为我是把他当成一部喜剧电影。
但是看完非常失望。
如果这部电影,创作者不把他当做是一部电影,而是新闻联播的一次周年特别版节目,那可以说是开天辟地的满分作品。
1⃣️这就是非常有意思的一件事,说说主旋律电影,说说碎片拼接式的电影。
主旋律电影不是我们国家的原创,电影作为第七艺术在创作开始之初便是人类发出声音的一种工具,从黑白默片的“大独裁者”卓别林同志就是在用电影艺术发声。
这我愿意称之为最早的主旋律电影,或者说批判讽刺电影。
如今经过百年,电影发展成独立的艺术门类,有他的艺术风格艺术标准,电影应该怎么拍应该怎么创作,一代一代的电影人已经给出了标准。
我和我的家乡这部片,是中国独创中国独有,且窝里乐的一部电影。
就这部片来说,放在百年电影史上可能不足一提,最多也就是参演的影帝影后扎了堆罢了。
可是在我们国家的确可以掀起不少风浪,这是国家在左右观影者审美的一件事,好的主题就一定是好的电影吗?
好的主题为什么要用电影这种原本诞生就带有批判意味的一键刷机来表达?
我们的邻居韩国电影和日本电影,很多题材在触及他们国家层面的一些底线,而我们不能;很多题材在讽刺隐喻他们社会的不公、不安、不好,我们很难这样创作。
这代表我们的国家就是如此安定吗?
答案显而易见,也无非是因为,我们创作者创作的权利和尺度,不如其他国家那么开放罢了。
所以在我们国家,电影观众想独立的形成电影审美是很难的,太难了。
你看的电影从创作到上映一直是“笼中鸟”,很多电影对我们也只能是“笼中乐”2⃣️明星扎堆片段拼接式电影,应该怎么创作?
才可以被称为电影。
2004年的电影“撞车”。
不同的角度,同一个主题,完整的故事2007年“通天塔”。
教科书式的拼接剪辑电影。
2003年“真爱至上”。
明星扎堆,卡司爆炸。
故事相连,剧情通顺,整体性强。
2013年“云图”。
高级,不敢瞎吹2009年“建国大业”。
我国对明星扎堆的一次尝试,主旋律,但是故事完整。
纪录片式的一部电影作品这些电影,已经告诉了大家应该怎么拍,怎么创作是好的。
明星扎堆对电影创作来说应该是得天独厚的优势,可是“我家乡”这部电影拍碎了,太独立。
片段之间不相连,无关系。
甚至每个片段都可以单独拉出来作为一个短片上映,甚至都不会让我有如此不适感。
此前上映的“我和我的祖国”在看到第三个故事的时候,我和女朋友就撤退了,因为我们感觉这是在浪费时间看明星版的新闻联播,故事差,乱煽情,剧情烂,剪辑水。
尊重国家,但是也应该尊重电影。
这部“家乡”同理。
3⃣️我们如何建立自己的电影审美?
脱离开GJ、脱离开ZF脱离开资本是不可能了,因为电影变成一门生意之后,开始有烂片之后,资本就根深蒂固了,我们无法脱开资本。
资本早起帮助了电影创作者们创作,最后也会反噬电影创作者,导致烂片充斥。
脱离开不是造反,脱离开无法就是更好的去感受电影,欣赏电影和理解电影。
很多年前一位创作者说“XXX的电影火爆是观众品味低俗的表现”这句话今日可以这样说“主旋律电影的火爆,是我们国家电影环境乃至电影市场的无奈,以及观众审美固化不懂电影的表现”
最后我总结“我家乡”跟电影最像的三件事。
1⃣️电影院上映,电影导演创作2⃣️可以一次性看到很多电影演员3⃣️看他需要买一张电影票看了几个广告,几段不酸不甜的故事。
挺无聊的
主旋律电影始终跳不出洗脑的套路 浪费了两个多小时 所谓的笑点和泪点 都是牵强硬造 事实上一旦命题作文交给你 答案也告诉你 你还能写什么 编导演 也是目前的顶级流量了 或者可以称这是一部风光片 但真实的乡村你们看到吗?
你们去过吗?
为了艺术加工改造是正常的 但过头了就是假大空
从去年的《祖国》到今年的《家乡》依然坚持使用拼盘的方式,但效果却大相径庭。
去年的《祖国》使用拼盘电影的形式其实颇具意义:中华人民共和国恰逢70周年华诞,于是七个导演各自选择十年,来依托一个大时代背景来叙述个体的温暖记忆。
七个年代前后相连,用最后一分钟营救的形式串联起来,尽管观众仍要给七个部分打分排名的环节是没法避免的(比如去年陈凯歌拖后腿),但从整个电影来看,七位导演的合作关系更大于竞争关系。
而今年则不同,《我和我的家乡》所拍摄的都是当代中国人的家乡记忆,大家的故事都要在同一个时代背景里合作,不同的则是所选取的地域跨越九百六十万平方公里。
从电影的角度来说,去年讲的是时间,今年讲的是空间。
去年的七个故事完全可以拼在一起当做一部新中国历史来看,但今年则不同,要从各自的角度观察复杂的当代中国,大家就去八仙过海,各显神通吧。
彼此之间的关联,除了在地理意义上用航拍镜头表现出大家同属于中国,其他方面并没有那么明显。
于是今年的五个故事就显得更加高下立判,有人的水准达到了献礼水平,有人则是在完全的献媚和或自以为是在献媚,或给观众献媚,或给...献媚。
《北京好人》评分:6/10去年的《北京你好》叫好又叫座,显然让宁浩吃到了甜头。
「张北京」这个形象,实在太容易取观众心中的最大公约数。
大家对葛优本人和其扮演过往扮演的角色有太鲜明的印象:出身北京市民阶层且贫嘴的「顽主」。
宁浩把葛优的形象做了部分改良,尝试做一个当代中国普通小市民的侧写,当然了,他要有普通人小小的自私、没见过大事的懦弱、爱吹牛、生活一定不能算成功人士、但总能唤起心中的良知做出在人意料之外情理之中的好事(当然要牺牲自己的切身利益啦)。
葛优演这样的小市民简直手到擒来,但和他一起上演令人啼笑皆非的闹剧的搭档却总是农村人,这样的农村人眼光一定要狭隘,迫使他这样的小市民去重新思考社会问题。
比如去年那个失去父亲的四川孩子偷了的票,以及今年来借钱的表舅。
小市民的确没什么了不起,但比起被冰冷城市完全拒之门外的农村人,他嘴里那七虚三实的自我吹捧使得他看起来简直像个「上面的人」。
萨马兰奇送我票啊,艺谋叫我去客串啊,都是这个意思。
所以今年的故事比起去年实在没什么新意,甚至我更不满的是张北京这个角色比起去年可以说是失真了,有太多细节经不起推敲琢磨。
去年的张北京尽管已经和妻子离异,但依然有自己的牵绊宝贝儿子。
今年的张北京和去年的张北京已经不是一个人了:他独居(单身而并非鳏居)、高血压(经常有生命危险)、头等大事居然是买车搞代驾(但他单位有医保不缺钱)、交际不广泛,从社会角度来看,他算个边缘人,和别人没太多交际,却依然自得其乐,这很难符合现实。
他的表舅,被困在城市牢笼里的外卖员,要「接电话请您等两分钟」,可能还不如前段时间《人物》杂志里描写的那些年轻力壮的外卖骑手。
在北京多年不联系,但却因为大白兔奶糖让张北京动了恻隐之心,如果换我,我肯定不干骗保的事,一是我没必要为远房亲戚冒风险,二是这违法。
所以,宁浩的坏,是一开始就默认大家接受「仗义每多屠狗辈」这个设定的。
只是这种处理方式实在让我捏把汗:直接把道德和法律在主旋律电影中摆在了对立面,这简直是玩火。
若做诛心之论,张北京这样的人,是不是在生活中会为了实现自己的道德需求而经常钻制度的空子或不惜去冒着违法的风险走钢丝呢?
这属实不敢细想。
当然,违法的事必然不可能成功,这才更能让张北京坚定了牺牲自己的想法,剧情的推进才能自然。
最后兜兜转转,闹腾半天,宁浩的电影是一定会让好人有好报的,但他也细致地切中了社会问题:双轨制医保落实了,但我们的人民可能不知道这项好政策,所以基层的干部们,你们的宣传普及工作还要大大地加强!
赞扬中带有不痛不痒的批评,这就皆大欢喜了。
几处彩蛋:结尾处两人自说自话没顾对方一直向前走的情节在我看来是在致敬李成儒在《大腕》里的经典桥段。
不过冯小刚当年用的是一个特写长镜头来表现荒诞,宁浩则用一个正面镜头和一个背面镜头来表现出一种决绝的情绪,最后用一个远景在景别上渲染情绪。
这里两个人的物理距离看似是拉远了,其实亲情是更近了。
去年用了郝云的《回到这一天》,那是一首回忆童年的歌曲,和葛优搭戏的,是农村丧父只身闯城市的穷苦孩子。
今年,唱了一首《活着》,这是一首社畜之歌。
讲的,是还没来得及跟的上时代步伐的中老年人。
刘敏涛那个角色绝对是那个学生时代学习又好长得又漂亮的大众女神,她居然不嫌弃光头葛优!
Fxxk!
《天上掉下个UFO》评分:1/10如果你是刘昊然粉丝,不要看了,直接往下滑看第三部分吧,因为接下来我骂的将会相当难听。
这是绝对献媚的一部分,向观众献媚,不思进取的媚俗。
我知道现在很多年轻观众受漫威这样的电影和综艺还有流量明星的影响,非常喜欢看「联动」情节。
这里我不想谈观众的审美如何,我想说陈思诚完全没有尊重电影创作的基本规律。
这一部分的观影体验如同和油腻并且性无能的中年老男人做爱,我知道你性无能,所以你只能在前戏、技巧、体位这种事情上下足功夫。
先来一个伪纪录片的形式:哇,科幻大制作诶!
UFO诶!
然后画风一转又变成《唐人街探案》了?
王宝强和刘昊然又戴着墨镜穿着搭档服出现了?
《往事只能回味》又变成唐探专用了?
然后王迅和黄渤出现了,干嘛啊,《极限挑战》跑到贵州了?
剧情又是经典的王宝强犯傻、刘昊然这次跟着一起犯傻探案,董子健负责提供智力支持。
「滚蛋」这种指向不明双关梗真的看都看厌了,最终谎言还是没瞒住,《小刀会序曲》随着五毛科技特效响彻云霄啦!
你在拍《新龙门客栈》还是《功夫》??
民科网红的发明一下从拖拉机电风扇变成了高科技飞行器??
然后中科院高材生要和快手民科网红合作了??
WTF??
你是连观众的智商和科学一起侮辱了???
最后我们知道了,这居然是一个小舅子和姐夫相认抱头痛哭的爱情故事。
是不是少了点什么?
“我姐结婚了,又离了”好了,我知道了,《唐人街探案》还缺个TM的佟丽娅没出来啊!!!!
果然就是她啊啊啊!!!!!
拜托,大家是来电影院享受电影的,不是看你陈思诚内涵自己私生活的好吗???
最后,随着唐人街探案式的经典全场大歌舞《黔南千古情》,这个shit一样的故事终于结束了。
我在电影院里都快哭了,中国人民惨啊,花四五十块钱买一张票来电影院里被中年油腻老男人陈思诚和张艺谋一起强暴,老男人使出浑身解数,各种方法想让你叫出来满足自己的欲望,依然还是有多人傻乎乎地叫出来了,而且目测你下一次还要交钱,惨啊。
《最后一课》评分:8/10毫无争议,徐峥用他的聪明和勤奋在两年献礼电影中都交出了完美答卷,并且摸索出了属于自己的套路。
以往徐峥作为导演的作品并不高明,作为演员的徐峥远比作为导演的徐峥出色。
在两年的献礼中,徐峥在视听语言方面所下的功夫最足。
在老上海弄堂中通过蒙太奇剪接制造氛围,用各种镜头语言来放大小朋友所饰演的角色所展现出的人性光辉。
但徐峥最令我感到佩服的是,他懂得在献礼电影中找到一个适合自己的剪辑位置,两部电影里,他是吃剪辑红利最大的人。
徐峥的部分都在第三位出场,这是一个很微妙的位置:在《祖国》里,位于徐峥之前的《相遇》是个悲剧故事,所以徐峥把自己的部分做成喜剧,尽快把沉浸在前一部分故事里无法自拔的观众拉出来,讲好自己的独立故事。
而《家乡》也一样,前面王宝强黄渤一票人刚刚跳完广场舞,所以《最后一课》的开头就赶快把你带到悲剧的沉重肃穆气氛里。
但是这个故事本身的剧情可以说是在完全脱离现实的乌托邦里进行的,这个乌托邦本身也带有反智的恐怖色彩。
在千岛湖的旅游区村庄里,一切都那么欣欣向荣,像极了陶渊明笔下的桃花源。
抛去旅游业本身带来的财富不说,这里的环境和人际网虽然都由年轻力壮的青年组成,但运行的方式似乎并不是现代社会的路数。
乡村邻里之间的关系并未随着商业的发达所解体,而是和政治绑定在一起变成了变态的大家长式制度,用喜剧式的民主投票就可以轻易决定牺牲一个人的切身利益,这依然让我不寒而栗。
范伟的演技老辣非凡,整部影片里称其为最强卡司并不为过,他多年来对文艺片的坚持让人敬佩。
范伟饰演的老年痴呆症患者,再一次告诉我们,无论你富有或贫穷,孤独永远是人生常态。
即便你已经是海外大学的教授,依然有着因病症陷入孤独的风险。
停留在某一段人生珍贵记忆里无法自拔,对于孤独的人来说,其实根本无法判断这是福是祸。
当他发现自己处于谎言之中时,那样的崩塌让人感到窒息。
在教室里,连语言都已经开始顺序颠倒的范老师,他表达自己时却又是那么的自在、享受、如鱼得水。
这里徐峥用了多个环绕镜头,指明了这出谎言的悲凉和处于中心的、被欺骗的范老师又是多么的孤独。
而随着环绕镜头的加速、谎言被察觉、时间开始失去控制、记忆逐渐扭曲而致混乱、电影开始节奏变快。
徐峥把不同时间下的同一空间用一个长镜头剪辑在一起,现代的灯红酒绿和四十年前的杭州山水、青年与老年通过记忆被揉在一起,整个故事随着人的相遇戛然而止,用《让世界充满爱》这首歌做结尾,和《北京好人》一样,做了留白。
但是这部电影告诉我们,只有在富裕的地方才有资格这么玩。
如果范老师当初去支教的地方是西部某山区...《回乡之路》评分:4/10邓超和俞白眉的烂片组合拍出了一部平庸之作,这实在值得鼓励。
趁着直播带货的东风,和陈思诚一样,能力平庸的邓超也尽可能的想从一个贴近生活的角度切入去讲故事。
虽然塑造了闫妮这个女强人,但女性在这个故事里扮演的依然是工具人角色。
邓超本想给自己玩一把欲扬先抑,但由于自己的油腻气质和对故事的不上心,把自己的角色抑制的太过了。
结尾扬起来的方式是令人最无感的回忆叙事和学生时代最令人讨厌的表彰大会,观众怎么可能产生共情。
况且为了制造喜剧效果,弄了太多没用的花里胡哨的擦边球,比如让孙俪扮演空姐啦,朋友开车在现实生活中难道真的会把你半路抛下吗?
而且那个朋友就因为一个表彰大会又开始以他为荣了,这真让人感到不适,社会残酷啊。
《神笔马亮》评分:6/10最难评论的一个部分。
沈腾依然把这个故事放在了自己的西虹市宇宙和创作模式里,这个路子有包括但不限于如下的特点:1.沈腾本人要扮演一个前后生活反差巨大的角色,中途要经过一场常人无法经历的奇遇,而且你很难说这种角色的变换是好事坏事,因为接下来要讲故事了。
(《夏洛特烦恼》、《西虹市首富》、甚至韩寒的《飞驰人生》也可以算)2.要有动感并带有喜剧色彩的音乐!
(《膨胀》、燃烧你的卡路里、《护花使者》、《大哥你好吗》、《多好个人呐》)3.沈腾的角色有和他相依为命的一个或一群人。
(村子里的全部村民、门捷列夫村长)4各种彩蛋和自我致敬...(夏竹杂货店你们看到了吗看到了吗看到了吗)但在这个宇宙里有很多自相矛盾的地方,信息可以传递的很快,也可以很慢。
农村没有不透风的墙,所以全村人都知道沈腾骗老婆的事情。
但从社会学意义上讲,沈腾所下乡的农村属于城区农村,你说活在同一个城市里的老婆居然不知道谁去代替老公去做本市城区农村的书记,这很难令人信服。
所以在观看沈腾电影时,你不能太在意细节,你要理解开心麻花的话剧出身,所以你可以像看《驴得水》一样,别那么较真。
对于女性的处理,沈腾明显比邓超高了不止一个level。
让女性去和政治话语中的人民相拥抱在一起,你说是牺牲女性了吗?
确实。
但又高声赞扬了女性的牺牲和付出,所以你也很难鸡蛋里挑骨头了,因为这是更伟大的事业,为了人民。
最后谈一些电影整体的通病。
我能看出导演们很明显的想讲好中国乡村里的故事,但最聪明的人其实还是宁浩。
他知道没法真正的贴近乡土,贴近人民,因为你要拍的是献礼片。
不是《心迷宫》、不是《过昭关》、也不是《平原上的夏洛克》。
所以我就还是选择城市,我不放弃乡村,但是我只是依然在城市和乡村进行交流,我不妄想我能真正代表乡村。
但其他人在乡土环境里所展现的出的东西,并不是土生土长的中国村民。
而是已经和现代城市紧密相连的城市人,姑且可以称他们为社会主义新乡贤吧。
网红黄渤、考出去的大学生、范老师和他的村长书记旅游区老板学生们、邓超饰演的失意老板、闫妮饰演的带货明星、这些人的生活与生产都是面向城市的,面向现代的,他们和中国传统的农业生活关系不大了。
而神笔马亮本就是个城市里的人。
我承认时代在改变,农民的生活越来越好,他们的人生已经不必完全苦凄凄的和农业生产绑定起来。
但光鲜亮丽成为主角的,在献礼片里成为主角的,注定不可能是更多的那几亿人。
没有必要想不开,你不能期望人人都是贾樟柯。
这部电影所承担更多的也是政治任务,它更像是童话和变种的春晚,因为比起春晚,你肯定更期待热门院线片。
这也只是商业电影的一种类型啦,其实也没什么。
如果你把这部电影的主角们都看成和李子柒一样的存在,你就可以很从容的面对它了。
放假第一天就去看了《我和我的家乡》,泪点好多,电影结束后感觉脸上都是泪痕。
去年也是看了《我和我的祖国》电影和剧本,哭了两次。
今年这部姊妹篇看的时候就在想“不是喜剧片吗,怎么这么好哭?
”。
很好看,之前在抖音上看了首映相关的采访视频,确实如王源在采访时说的那样“这部电影在欢笑中让你想起你的家乡,在感动中也让你破涕为笑”。
第一个故事是《北京好人》,底层小人物的故事。
葛大爷擅长的领域,游刃有余恰到好处。
第二个故事《天上掉下个UFO》,贵州的故事。
老实说我不太清楚手工耿是谁,之前唐探系列也没有看过…后来看评价这部分貌似都觉得拉胯,我觉得还是有笑点有批判,主要是黄渤拯救了。
虽然最后强行感情戏+客串有点突兀…第三个故事是《最后一课》,农村支教老师的故事。
这个部分之前在b站看过幕后纪录片,知道有长镜头、群戏,有现在和过去的对比,也知道很好哭。
有了预期以为自己会很高冷,结果从范伟的角色醒来就开始不由自主流眼泪…太好哭了,范伟真是神演员。
韩昊霖也超级不错,这个小孩前途无量啊。
长镜头展现各式人物也是厉害。
故事情绪层层递进铺垫到位最后升华,这一部分仿佛整个满场的电影院都在小声抽泣。
还有,千岛湖好漂亮。
第四个故事是《回乡之路》,大西北的故事。
之前在论坛看到可能对这部分导演关注度比较低,但很意外,这部分我简直泪流满面…不好意思的用余光看看周围发现旁边姑娘也在流眼泪。
我在西安上过很多年学,多多少少听说过那些故事,听到那熟悉的方言更是分外亲切。
想提一下王源,他的陕北话说的蛮地道,能听出来不是后期配音。
这几天看微博上王源工作室发了几张花絮图,经历过暴晒、妆发加持后,换上那身旧衬衫,戴上黑框眼镜,他已经和角色融为一体了,他就是小韩老师。
看电影的时候也令人信服,会让人觉得他就是沙里沟中心小学老师,是个导游,是个敬仰师兄师姐的后辈学弟。
可能有天赋就是这样吧,当然也看到他有努力体验贴近角色,嫌弃自己太白跑去黄河边“修身养性”晒黑钓鱼,黝黑的皮肤让电影院其他人发出了惊叹,为王源的敬业点赞。
之前看首映典礼,说吴京本来一天的戏份结果呆了四五天,因为疫情缘故很多演员上半年并没有开工,有点唏嘘。
这个故事也有原型,电影里还有向原型致敬的部分。
最后一个故事是《神笔马亮》,开心麻花的。
可能是电影时长有点长,前面情绪投入太多了,这部分我已经有点焕散了…这部分更像一个小品,笑点铺陈密集,结尾升华,有点刻意但是喜剧可能都是这样吧。
东北场景挺美。
虽然奔着喜剧去看,但是哭了半场。
这可能就是电影的魅力吧,虽然都知道是主旋律、命题作文,可是都贡献出来好的故事、好的表演。
假期看《我和我的家乡》哭了半场,看《夺冠》又哭了半场,电影院可真是催人泪下的地方…可能对于我这样的社畜,电影院就是一处仙境,那两个小时沉浸在别人的故事中,体验不一样的光影人生。
今年对电影行业是很难的一年,大概有八个月电影院不能正常营业。
阴霾终会散去,希望有更多更好的电影作品出现,会有新的相逢将温暖延续。
北京好人 宁浩 8 和祖国的北京您好几乎是一个思路,一个有点痞的最后还是会去做个好人的人,葛优也适合这个。
而且从侧面去说双轨制医保,也是一个很不错的思路。
不过既然两次用一个套路,只能减一点分了。
天上掉下个UFO 陈思诚 6 有意思的是,虽然是这个阵容,但我没从这片儿里看到唐探,而是看到了疯狂的外星人和宇宙探索编辑部,这个评价自然是对这两部电影的批评。
这篇讲的是山区交通。
UFO虽然荒诞,但也是个巧思,不过别的地方就平平无奇了。
最后一课 徐峥 7 农村教育。
重新上最后一课,然后和过去重合这个思路其实很简单,也很不错。
镜头也用的很好。
但是上来这个瑞士圣加仑总有点俯视感,对剧情其实毫无帮助。
徐峥在这点上和祖国那个一样,总是会上一些无意义的桥段,让人只能去减分。
回乡之路 邓超/俞白眉 2 揉了教育和治沙。
教育除了那个大婶苦大仇深的样子,其他就没了。
治沙主要是邓超,但是一个治沙英雄,就这么被扔在路上,还美名曰给个惊喜?????
没有什么剧情调度的作品,就是硬拗剧情。
神笔马亮 开心麻花 4 一个主题跟不上演技的作品。
开心麻花确实只会演小品,这个东西,放春晚上一点儿也不违和,但是放电影里就违和。
葛优被误当做病人,黄渤做UFO,这都是看似荒诞却合情合理,也是剧情需要的。
开心麻花的荒诞则纯为了搞笑。
就内容来说,创造一对价值观完全不同的夫妻,然后一个骗另一个,最后把马丽的价值观生生拗过来,这在小品中尚可接受(但也饱受诟病),在电影中我实在是无法支持。
———————— 最后我想说的是,农村题材让这些城市的导演去拍,最忌讳的其实是俯视感。
这里面表现得最好的是前两篇,几乎没有这种感觉。
徐峥的则是删除片头那段就可以了,所以扣分不致命。
最后两个作品则满屏幕的优越感,比如最后闫妮接了邓超的单子,仿佛就是施舍,这是最要不得的。
按顺序来说说1.北京好人,这部的笑点是隐藏在剧情里的,没有特意抖包袱的感觉。
抽血那一段全电影院都在笑,缺点是故事情节略套路,而且出现什么状况都有人拿手机拍照,不太真实(可能我不刷短视频所以觉得这点奇怪?
)剧情4笑点4演技4.52.UFO,这部分可以说是几个故事里最不好看的,剧情悬浮,几个主演演技略浮夸,角色形象有点脸谱化。
而且结局阿花突然出现,简直为了大团圆而大团圆。
这个故事最大的惊喜可能就是手工耿的破釜沉舟跑步机和伴着时光一去永不回BGM出场的秦风和唐仁。
剧情2.5笑点3演技33.最后一课,这个故事拍的最好,起承转合都很棒,也是整部电影最好哭的一点,范伟老师的演技值得再拿一个影帝,回忆和现实交叉的那一段闪回镜头拍的极佳。
笑点可能不太够,但是几个人人工降雨那一段很棒。
剧情4.5笑点3.5演技54.回乡之路,这部剧情略反转,但还是摆脱不掉套路感。
邓超那个角色总给人意料之外的感觉。
闫妮的口音演这个故事真的梦回武林外传。
王子文第一次给我大美女的感觉,整部电影里最好看的角色就是她了。
几个人演技都挺贴角色了,不特别出彩但也绝对不拉胯。
剧情3.5笑点3演技3.55.神笔马亮,沈腾的观众缘真是没的说,他一出现,即使什么也没干,大家就开始笑。
这个故事完成度不错,笑点也蛮多的,两个主演角色完成度也很高,最后观景台那一段略尴尬,适时出现的笑点拯救了一些。
剧情4笑点4演技3.5总之,每个故事都是大团圆结局,没有特别尴尬的情节,UFO的故事虽然不太好,但也没有说很烂。
值得大家一看。
这是我们一起在电影院看的最后一部电影
今年国庆档的爆红作品《我和我的家乡》,据说集结了中国喜剧界3/4壁江山,玫儿当然不能错过。
作为去年国庆档电影《我和我的祖国》姐妹篇,我原本对她不抱多少希望。
没想到,她乘着风、破着浪,全面超越了自己的姐姐。
可以参看玫儿去年写的影评: 点评《我和我的祖国》 本文由五个短篇构成,分别为《北京好人》(以下简称北京)、 《天上掉下个UFO》 (以下简称UFO)、《最后一课》(以下简称最后)、 《回乡之路》 (以下简称回乡)、《神笔马亮》 (以下简称神笔)。
基本上可以看成是五个独立的剧组。
但是,也许是导演审题有误?
这部影片五个单元的家乡,集体落在了乡村,但是据我所知:中国目前城市人口已经超过了农村人口,哪怕不拍家乡的大城市,也可以拍一个十八线的小城市作为代表啊!
尤其是本片的乡村严重的模板化:《北京》的乡村只有最后结尾几分钟,不太明显,但其他四个乡村,都是新时代的旅游度假村的范儿。
比如《UFO》,我去过贵州南部很多乡村,商业开发如此热闹的乡村,真的很少!
《最后》的乡村坐落于富裕的江浙的千岛湖风景区,地域位置比中国90%的乡村都优秀多了!
《回乡》 放在了大西北的榆林。
但是校友们刚下车,成熟的商业化气息扑面而来,接踵摩肩的小吃一条街,一碗路边摊的羊杂就要280元,这也应该是一个旅游景点吧!
至于《神笔》更直接的告诉你:最近城市旁边新开发了一个度假村。
这些乡村,放在当今中国,并不是广大农村的普遍代表吧,只是停留在城里人对乡村概念走马观花的程度。
其实我更想看到那些反应真实的乡土生活的影片。
好吧,以上是我认为的瑕疵,小女子见识短,大家见笑了。
下面对五个短篇,玫儿一一做出点儿探讨。
ACT.1、《北京好人》 如果按照豆瓣的满分10分打分,《北京》7分。
本篇讲述了一个北京打工者张北京(葛优)被表舅(张占义)借钱看病的故事。
宁浩的电影自从走出大西南后,开始融入了京味儿,与葛优配合,将最擅长的小人物在社会底层的挣扎演活了。
本片最高潮部分,甥舅二人怎么逃离(进入)医院这段,拍出了笨贼一箩筐的效果,看到了宁浩成名之作《疯狂的石头》影子,笑料相当密集。
葛大爷还是你葛大爷,不服不行。
但是,这个故事还是略显单薄了。
毕竟冒用他人医保卡,本身就是犯法的事儿。
刘敏涛扮演的护士玲子,除开贡献了一个表情包,也没啥其他亮点。
全剧就是张北京拒绝借钱→冒用医保卡→良心发现主动借钱。
这段子有些平庸。
挖掘的深度也不够,唯一的看点,似乎就在最后?
农村已经普及了社保卡。
看完第一短篇,我有些小失望。
《北京好人》
《北京好人》ACT.2、 《天上掉下个UFO》 进入第二短篇《UFO》,5.5分。
您看的没错,我给出的得分不及格。
本篇讲述了贵州一个小山村发现了UFO引起全国轰动,引发了走进科学剧组前去调查真相的故事。
开篇就是发明家黄大宝(黄渤)在拍搞笑小视频。
总感觉本片的黄渤,表演有些夸张,不如以前剧那么质朴了。
至于小秦(刘昊然)和老唐(王宝强)的出场气势,我才恍然大悟:原来导演陈思诚把《唐人街探案3》搬到这儿来了!
之后的整个剧情,就成了唐探 style。
导演还不忘把自己老婆佟丽娅拉出来秀了一出女神登场。
不过王砚辉和王迅扮演的村干部二人组,还是挺自带喜感的。
至于这部片子的立意是什么?
告诉大家UFO可以发展物流吗?
怎么越听越不靠谱?
我们可以致敬唐探,但请不要过多的切入进去!
毕竟这是走进科学,不是唐探的续集!
虽然《神笔》也多次致敬了开心麻花的其他剧,但《神笔》只是点到为止,而不像《UFO》那样,完全套入了唐探的模式无法自拔。
看完第二短篇,我心情低落得有些多。
《天上掉下个UFO》
《天上掉下个UFO》ACT.3、《最后一课》 进入第三短篇《最后》,满分10分。
本篇讲述了一个移居国外的老教授(范伟)在儿子(徐峥)的帮助下重圆自己当年的乡村教师梦。
范伟在这里突然失忆,他用寻找记忆拼图的方式,赋予了电影美学最厚重的表达:探讨生存意义的哲学。
他的每一幕表演都举重若轻,但是他全程都在狂飙演技,甚至让后面的徐峥无路可飙。
有人告诉我,徐峥的老婆陶虹也在这里。
但是我瞅了半天,影片里他老婆是混血啊,这不是韩庚的妻子卢靖姗吗!
后来才发现陶虹扮演了老范当年的学生。
雷佳音演的姜大雷也很愈发有趣了。
当然,印象最深的,还是去年演了东子的小范闲:韩昊霖。
这个小男孩的演技越来越老辣,彷佛与你对戏的是一个成熟的灵魂。
反而饰演韩昊霖长大后的李易峰,只是出来打了个酱油,没多少出彩的。
《最后》这部短篇,是让全场电影观众泪目最深的一篇!
太煽情了!
我从头哭到尾。
例如一个小情节:老范告诉学生只有好好念书,生活才能更好。
结果一个考上大学的学生回信,在大学食堂能吃到很多好吃的,不用天天吃萝卜干了。
看这人生追求,是如此的朴实!
但最朴实的,往往最能拨动你的心弦。
短篇乃至全电影最高潮的,还记当年的老范冒着暴雨回去取颜料,与现实的老范淹没在灯火阑珊处,两条线交织在一起,直到最后:学生把昔年的画作《心中的乡村小学》,变成了现实的乡村小学,为老范拼完了整个记忆拼图。
干得太漂亮了!
不但是建筑盖得漂亮,电影手法拍得更漂亮!
徐峥导演与范伟老师的首次合作,居然碰撞出如此动人的化学反应,让我如泣如慕!
看完第三短篇,我瞬间觉得这张电影票很值了!
《最后一课》
《最后一课》ACT.4、 《回乡之路》 进入第四短篇《回乡》,8.5分。
邓超与俞白眉这对导演组合,终于摆脱了票房毒药的梦魇。
本篇讲述了一个带货主播闫飞燕(闫妮)回乡参加校庆,路遇貌似骗子的老板乔树林(邓超)的故事。
表面上,闫飞燕是一个听从老师感召,努力学习功成名就后,回乡报恩的好孩子;而乔树林只是一个混混+骗子,在飞机上对着自己老婆孙俪扮演的空姐大出洋相。
回到家乡后,他为了讨好女神,打肿脸充胖子请对方吃羊杂,却被卖羊杂的小贩(吴京)无情的嘲笑。
但是看完全篇后,我们会发现,这两人的形象似乎颠倒过来了。
乔树林居然是一位不计成本、一生投入到治沙大业中的英雄模范。
反转的这一幕,我又哭了!
这样的英雄,现实中太傻了,也太少了!
我们每个人都知道:社会需要这样的人,但我们每个人又不愿意做这样的人。
我们更愿意像闫飞燕一样,成为一个网红主播,大把大把的赚钱,回个家都带着助手(王子文),高傲中透露着冷漠,对着身为自己粉丝的机场工作人员(岳云鹏和贾玲)也态度强硬,回家都是预定的五星级酒店。
“如不衣锦还乡,就是锦衣夜行!
”这不正是我的真实想法吗?
人性,就是这么矛盾!
看完第四短篇,我突然发现自己带的手纸不够用了。
《回乡之路》
《回乡之路》ACT.5、 《神笔马亮》 进入第五短篇《神笔》,这是最后的篇章,负责整部电影的收尾,相当重要。
期待已久的开心麻花为我们交出了一份满意的答卷:9分,闫非与彭大魔这对鬼才导演算是真正站稳了脚跟。
本篇讲述一个画家马亮(沈腾)放弃了去俄罗斯进修的机会,选择下乡当村支书,遭到怀孕的老婆(马丽)反对,于是和村里人合伙骗老婆的故事。
“神马组合”不愧是中国喜剧票房担当!
剧中家乡叫西虹市,剧中马丽名叫秋霞,似乎告诉大家,夏洛特最终成为了西虹市首富,娶到了儿时的校花秋雅。
然而,马什么梅?
马冬什么?
什么冬梅?
本篇所有人物,听到这位夫人的名字,都会瑟瑟发抖,紧张得说不出话来,可见马丽的气场有多强大!
当村长(魏翔)等人尽量帮着马亮伪造出俄罗斯的环境,让马亮在视频通话中可以瞒天过海,结果差点穿帮数次,只好瞬间“一二三,不许动,我们都是木头人”,来营造出网络很卡的环境,从而逼夫人挂断视频——这个套路,不得不说,实在是太搞笑了,哈哈哈!
这真是演出了开心麻花的舞台话剧的效果啊!
而秋霞与不知道是自己老公的玩偶在向日葵地里(再次致敬夏洛特烦恼)拍摄孕妇照,又给观众一剂无比治愈的暖心针。
秋霞从反对马亮,到亲眼见到马亮的成就,终于理解马亮支持马亮,这个过程,再次让我们泪目。
这个故事告诉我们,人们想实现人生价值,并不只有在高校进修这一条路,广阔天地大有作为嘛!
看完第五短篇,我只得把口罩拉上去,遮住了红红的眼睛,只留出一道缝隙,不然走出电影院见不了人了。
《神笔马亮》
《神笔马亮》 整个影片从“一条大河波浪宽”的旋律开始,在讲完五个风格各异的小故事后,又在歌声里结束,也算比较完整的前后呼应了。
五个短篇得分依次亮相后,本影片平均得分,8分。
总体而言,我的家乡,是一首乡土的抒情诗,她纵有万般缺点,但她始终是我们脚下的“近乡情更怯”,也是我们心中的“慈母手中线”,更也是我们头顶的“明月何灼灼”……她的一颦一笑,一举一动,一言一行,都是那么的性感、迷人、温馨……我们不曾忘记她的美丽,我们始终爱护着她的美丽,我们应该将她打扮得更加美丽!
这正是: 江山作画,好山好水好风光; 乡土吟歌,新人新事新气象!
真不如祖国,大银幕更尬版春晚,歌舞小品应有尽有,张艺谋的监制全在风景摄影了吧......①北京好人:一星,宁浩水平退步太大了,像是糊弄交作业的。
②天下掉下个UFO:负分,白糟蹋了一众国内顶尖喜剧卡司,也像是故意拍烂的。
③最后一课:二星,看前期待挺高,想法挺好,但这故事真没啥说服力,执行的还不错,徐峥的小故事还是挺有才的,但依然不如祖国里的徐峥。
④回乡之路:二星,好歹能看,无聊的春晚小品。
⑤神笔马亮:三星,全片的笑点全在开心麻花这儿了,故事还算好玩儿,胜在亲民,表演具有信服力,片尾马莉的突然演讲我甚至怀疑是故意的。
总体而言,真白瞎了这大陆全明星阵容,以五位导演的才华来看,邓超+俞白眉还算是超常发挥,但其他真就感觉应付了事,且将自身导演水平的短板暴露的一览无遗。
五个故事还互有重合想法,我和我的家乡不应只是祖国大好风光宣传片。
从某种意义上说的确是最「中国风」与「接地气」的,全民直播、全民赚钱,在极其廉价的价值观下,有充斥着暴发户式的成功、高雅艺术家、发明家,用一种全民造假或者全民撒癔症的形式来证明「我美丽的家乡」是另一种全民卑鄙时代的横行。
现在咱们来换个思路想想,假如把这几个故事搬到春晚舞台上会是什么效果?是不是一点违和感都没有?因为它本质上就是五个小品段子,主旋律的命题清晰,跟小品演员比拍小品,自然是开心麻花在笑果上胜出,因为人家这么多年从来就没拍过电影。宁浩是最稳的导演,这个故事像“祖国”的续集,一如既往的松弛。片子还有一个亮点,范伟是最亮的那个老表演艺术家。看完这部电影深切体会到电影是意识形态的宣传工具,当它带着强烈的目的性和煽动性而来的时候,一旦遇到会拍的人,价值观输出效果是非常强大的,可以轻易控制观众的情感。也正因如此,电影的日常也成了审查的日常,这件武器太强大了。
这种冒充为"电影"的东西将是这个时代的耻辱侧记
5个故事均没有深刻表达人性,却不谋而合都用了“谎言”来表达属于所有人却不属于任何人的乡愁。为什么对家乡的爱都要靠骗呢?你感受一下
有种读书时写作文,前半段白描讲琐碎日常,结尾强行升华主题的观感。几个故事都各有趣味点,但总在要到达自己观感顶点的时候一泻千里,最后有种看了一场网络春晚的感觉。
在所有用力过猛的段落里,徐峥懂得收,而陈思诚始终困在自以为是的油腻幽默里。范伟这次强过葛优了。这个时候都上父辈了我今天才把家乡看了哈哈哈哈~
包装春晚,开箱村晚;除压轴的开心麻花单元外几乎都趋于尬笑还非要硬拔高的小品范儿。国庆档真正的新片即便都由聪明人操刀,可外表再精致都没能藏住玩命赶工的窘态,这样的复工速度绝非良性电影市场该追求的样态。
这个时代一切赞歌都是作恶。
最强喜剧演员阵容搞出抖音竖屏美学强奸观众大脑照搬短视频段子又土又俗陈思诚负分滚粗;前后人设突转春晚小品段子水平强行煽情邓超2分拿走不送;消费既有刻板印象男人事业上的绊脚石又是女人但起码保持了一定的搞笑水准开心麻花4分不能再多;一众甘于奉献的神仙里面只有张北京演的小市民还像个人样宁浩6分;虽然特效引领的长镜头看上去特别虚假,但相对于其他故事仍然是对镜头最有想法时代对比的镜头特别讲究范伟两种茫然截然不同演技在线徐峥拍了个比囧妈好多了的段篇给你7分别客气。(7+4+6+2-1)/5=3.6,添个“爱国”分算你两星!
作为一名曾经遇到过好老师的人,最后一课哭到不行。脑海里都是那个曾经在我最迷茫的时候点醒我的老师的身影。想说老师的一个小小的鼓励,能够成为学生心里的种子,而这粒种子终将长成大树,影响人一生。
UFO相形见绌。
别卖票了,直接纳入社保。
献礼属性放在这儿,时长放在这儿,每部分不尴尬不煽情都是不可能的。马丽最后的突然理解,张北京表舅最后突然出现的医保,王源的突兀的介绍和方言,都是尿点。可是先较前作,这部更为轻松,画面更为优美。最后一课里面的画面真的太美了,一搜摄影指导是曹郁老师,倒也不惊讶了。
依然是好坏参半,个别单元几乎没什么电影的质感,直冲着电视片的方向越走越远了
《最后一课》和《神笔马亮》是我最喜欢的单元。人们为之动容的是因为世间少有的。范伟的表演,恰到好处。正因为当年负责勤恳的老师,才有了长大成材的学生的共同配合,帮助老师找回年轻时候的回忆。回想小时候的老师,再看看现在的老师,究竟是哪来的胆子公然要求孩子付费补课……教育需要情怀,国家也在不断调整对老师的待遇,不排除落实不到位,但是也不排除有些人欲壑难填吧,公然在班级要求家长“主动”参加自己组织的补习班。。。和电影中相比,极具讽刺……
哈!哈哈!哈哈哈!
小品组团凑电影,唯《神笔马亮》值得一看。
五个故事,五种心情。能把拼盘电影做出这种素质,已经很可以了
任务剧已经有点腻了,因为每个片段质量不一反而让人观感不好,沈腾马丽快单独演电影吧,电影就应该有电影的厚度,小短片的话不如就在网上看看了。
从前有人说,“如果一个人回到家乡,他就再没有了家乡”。“家乡”两个字,是每个长出硬壳的现代人的软肋。电影里也有一群“想回到家乡”却“再也回不去了”的伤心人。倒是陈思诚的《天上掉下个UFO》亮眼跳出,不同于其他单元的乡土情怀,它主打外星人新鲜元素,走喜剧放飞路线,在这一组拼盘电影里很是“抢戏”。“回家”固然让人心潮安宁,但它表达的主旨“走出去”三个字,才更需要孤勇与险丽。愿我们都能去到更远的地方,也愿我们都在内心好好地安放着家乡。