《魔神Z》剧照
《魔神Z》剧情介绍
邪恶天才科学家地狱博士（石冢运升 配音）企图征服世界，人类因此而陷入灭亡危机，在驾驶魔神Z的兜甲儿（森久保祥太郎 配音）以及其他伙伴们的努力下，世界得以恢复和平。十年后，兜甲儿不再是超级机器人的驾驶员，而是成为了一名科学家。某日，他在富士山地底见到了被埋在山底的超巨大遗迹——INFINITY无限魔神，以及同时出现的神秘生命体“莉莎”（上坂堇 配音）。而在同一时刻，地狱博士突然神秘地复活了，他还打算利用INFINITY无限魔神所潜藏的无限可能性，完成他征服世界的野心……就在这千钧一发之际，传说中的驾驶员兜甲儿与魔神Z再次挺身而出拯救人类…热播电视剧最新电影年轻人们2014危险的二人-K2-池袋署刑事课神崎黑木精武风云·陈真从Lv2开始开外挂的前勇者候补过着悠哉异世界生活馨荣堂日记你和我的警察课堂当我飞奔向你花花子弟灵异妙探3：吉斯的生活迈克和茉莉第一季蓝蝴蝶你的味道山茶花飘零阿呆与阿瓜2JT·莱罗伊55号房间街头舞王致命追击命运石之门0面包，巴士和第二次初恋秘密入侵青少年玛赛拉第三季大唐狄公案之狐影迷案挖心猛鬼死亡之间恐惧街3完美孕期罪恶王冠僵尸高校2
《魔神Z》长篇影评
1 ) 深為70年代從小看著鐵金剛長大的我看到掉淚了...
當然從70年代鐵金剛到現在已經快50年的我們這樣銜接很不合邏輯因為居然鐵金剛世界才幾年而已...但是從小看著無敵鐵金剛長大的我對於永井豪這次2018年版本劇情邏輯的安排，我並沒有像未看到前這樣疑惑或覺得應該這次版本只是為賦新辭強說愁...邏輯上很說得過去啊，畢竟大魔神本來就是無敵鐵金剛的升級強化版但是因為德州戰役被拘禁了...而讓男女主角真的看到真的能有個美好結局能夠結合在一起是作為我金剛迷的夢想啊...真的謝謝永井豪這次的版本!!!
2 ) 这部动画电影直接影响了《环太平洋》，巨型机甲从这里起源
没想到，机甲电影的始祖《魔神Z》居然在中国内地公映，《魔神Z》又叫《铁甲万能侠》，一部脑洞大开的动画片，动画剧集在上个世纪90年代曾风靡东南亚，这部《魔神Z》是最新的动画电影版。
动画电影版《魔神Z》延续了动画剧集的剧情，讲述了男主人公兜甲儿击败了大反派地狱博士，恢复了世界和平。
但是，十年后，地狱博士卷土重来，并且还控制了更为庞大的机甲——无限魔神，如果被地狱博士启动无限魔神的话，人类的世界将被摧毁。
影片就是聚焦这场十年后的大决战。
好莱坞科幻巨制《环太平洋》由吉尔莫•德尔•托罗执导，影片中犹如高山一般的庞大机甲令人印象深刻。
吉尔莫•德尔•托罗坦言，是《魔神Z》等一系列日漫给予了他创作的灵感。
今天来看《魔神Z》，果不其然，片中机甲的设定果然超前，这部日漫最早是1970年代诞生，为后来的科幻作品提供了无数的灵感。
今时今日推出的最新版动画电影，让人在此感受到了巨型机甲魔神Z的无限魅力。
《魔神Z》这部影片秉承着“精炼”和“精彩”两大原则，故事单刀直入，人物设计精致细腻，片中的巨型机甲威风凛凛，整部动画电影突出了一个“燃”字，片尾的大决战尤其热血，回想几十年来追看的这部日漫，很精准地被这部《魔神Z》给触动了。
即便是完全没看过之前的《魔神Z》系列作品也不要紧，影片的故事简单直接，就是正邪对抗，只要记得是人类英雄兜甲儿对抗邪恶的地狱博士即可，正邪分明的两派话不多说，见面就要开打，片中的战斗场面尤为震撼。
日本真人电影目前集中在中小成本影片，比较注重剧情片的制作。
毕竟在日本电影市场，好莱坞电影非常强势，真人商业大片，很难直接和好莱坞电影正面对撞。
但是日本动画电影则是独树一帜，是日本电影市场的支柱类型片之一。
日漫拥有无数经典IP，这一次的《魔神Z》制作电影版，就是对经典IP的一次重启。
《魔神Z》也充分展现了日本动画制作的精良水准，片中的机器人和和怪兽数以百计，还有军团级别机器人大战的场面，格外震撼。
而且这部动画电影是奇幻+科幻，脑洞格外的大，也不得不让人赞叹原著作者永井豪的想象力，构筑了一个属于自己的世界，让巨型机甲魔神Z在这个世界里惩恶扬善。
说到巨型机甲，还是要啰嗦两句，这种机械设定真的是让粉丝们为之倾倒。
机甲的意思就是“机械动力装甲”，不是常规意义上的机器人。
因为机器人是独立的个体，配合人工智能的话，还会拥有自己的智慧。
《魔神Z》里的巨型机甲，类似于一副盔甲，虽然也是由机器人的构造，但是没有机器人的大脑，只是一副躯壳。
这个设定在《环太平洋》中得到延续，机甲完全是由驾驶员控制的，驾驶员就是机甲的大脑。
虽然是科幻设定，但是现在机甲科技已经非常先进了，《流浪地球》中的救援小分队就是身穿机甲防护服，队员们被外骨骼机甲强化力量，机甲等于是一层外骨骼，这种机甲现在已经被制造出来了。
《魔神Z》中的机甲是一个庞大的巨型机器人，但是没有大脑，完全由人类进行操控。
在电影片尾，魔神Z的机甲还会进化，更加威武了，算了，不剧透了，大家想看巨型机甲魔神Z的话，就亲自去影院看吧。
崔汀/文 A
3 ) 这也许是魔神的最后一次出击，但这是我的第一次相遇
从少年时代开始，就一直想制造出强有力的机器人，凝结了这种想法，就像一个愿望般一样的存在。
因为没有忘记少年时代的思念，所以产生了《魔神Z》。
——永井豪这次去电影院看了三部作品：一部《惊奇队长》、一部《夏目友人帐》剧场版，一部《魔神Z》剧场版，其中，让我观感最好、最兴奋的是这部《魔神Z》。
作为一个以前小时候只看过《高达》这种真实系机器人动画，和《新世纪福音战士》这种的“萌新”来说，能在大陆电影院大屏幕上第一次看正宗的火箭飞拳，看相当爽的超级系3D打戏作画，赚回票价了！
看了两遍，我还要买蓝光限定。
不只是机器人战斗方面，男主还不错，女主也喜欢（2位）。
成为所长的沙耶加，剧场版配音是茅野爱衣啊，社畜年龄的诗羽学姐的感觉；另一位天降之人，后面再略提。
剧场版叙事在我看来很友好，不了解前作没啥看不懂的，我就是第一次看，一些设定用剧中人吐槽“我听不懂耶”略过也完全无所谓。
在同样是近期国内上映、以战斗为卖点的动画剧场版上，《魔神Z》剧场版的剧情节奏和对路人的友好程度可比《命运之夜：天之杯-恶兆之花》强多了，后者是三部曲剧场版，还需要看过《UBW》（无限剑制）的TV动画。
简单来说，《魔神Z》剧场版是讲了一个战后英雄和反派宿敌双方再次出山对决，燃烧钢之魂的故事。
所以这片小众吗？
它其实拍的不小众，上到中年人下到小孩子都可以看，比啥《白蛇传》和谐多了。
要论粉丝向，《惊奇队长》 才是粉丝向，只有粉丝才会在片子中找梗和串联细节，对人物津津乐道。
《魔神Z》剧场版并不粉丝向，就像路人把高达当变形金刚一样也可以啊，只要不反感巨大机器人就行，你不喜欢萝卜然后给这片打低分，萝卜（机器人）的粉丝们也不会说什么，我心里清楚这部作品是个价值8分以上的优秀剧场版就好了。
看猫眼APP，有些女生还是冲着声优去看的，看完后意外觉得还行，不也挺好。
它只是缺少一个给力的渠道，让所有人都知道有这么部作品上映了——和一个好的营销文案，赋予路人去看的动机。
豆瓣的话题问的就是这个，有什么值得关注的地方，等于是在问一个路人去看的动机。
漫威连续剧本身就是一个动机，《夏目友人帐》搞的女生向偶像代言宣传，情侣之间互相陪，也是一个鲜明的动机。
我只能说，这样的社交话题，魔神Z它没有，很遗憾。
但是不代表作品它不好。
这种遗憾的感觉，就像在片子中看到，曾经主角团的驾驶机体被陈列在历史博物馆里，然后被无限魔神光炮打成灰烬;主角的魔神的玩具模型被小孩随手扔到马路步行道上，大人还不让捡;
一种自嘲。
机器人动画作品的上个世纪的时代渐行渐远了，老土了，过气了，高达的人气也未必比得过一些新番了，地狱博士和男主角甲儿对决前说的那番话，意思就像中年人想找回年轻的热血一样。
说到热血，尽管片子中的主角团都成了我现在这样的年纪，但《魔神Z》剧场版还是热血的。
当魔神出击，“马金go！
”时，我这种对魔神Z毫无情怀的人，都一下燃起来了！
更是在其他地方看到不少留言，中二之心大作，一起喊的大男孩们。
各种招式轮番上，魔神无双，板野马戏，3D机战作画演出酣畅淋漓。
也不只是男性逞英雄，小小“不完全剧透”一下，主角对决敌不过，最后是靠未来的女儿帮助，打出了最强的一击火箭飞拳，用上了集结全世界的光。
虽然是“老套”的元气弹剧情，但这一幕的演出，就是能让我感动。
最后，有情人终成眷属、可喜可贺，魔神再一次屹立在大地之上。
不管是谁引进的这部动画剧场版，从暴死票房看(上映几天了，才不过30万，我心在滴血)，几乎等于做慈善了。
但是，至少对于看过的人来说，留下来了记忆和痕迹。
就像如今的《FGO》手游，宝具演出的概念完全是来自机战的战斗作画演出一样，做FGO游戏的，写FGO剧本的，都是被机战影响的一代人。
而作为新观众的我，总之是届到了。
魔神Z剧场版，给上世纪的超级机器人动画画风，用当代与时俱进的画面和3D战斗演出效果，传递了一个很美好的结局。
我看到了这种美好，玩今年的机战T，也会开始多用用魔神的。
4 ) 这可能是唯一鼓励你“大声喧哗”的影片了
文/满囤儿 一般来讲，影厅里是禁止大声喧哗的。
可是有一类影片，如果不跟着“大声喧哗”的话，就欠了点儿意思。
尤其是3月8日全国上映的《魔神Z》，作为一部超燃超热血的机战类动画，更是鼓励观众跟着片中的主人公一起“大声喧哗”。
就算是你实在碍于面子喊不出声来，囤儿也建议你在心中沸腾一下。
毕竟，“钢之魂”才是本片的核心。
不燃烧心中的“钢之魂”，和皮囊有什么区别呢？
估计内地绝大多数人都和囤儿一样，了解“魔神系列”是从电子游戏“机器人大战（简称机战）系列”开始的。
作为机战中出勤率最高的超级系机体，魔神Z系列的两位主人公，一直都是囤儿和机战玩家们最常用的先锋官。
他们霸道的战斗风格颇受玩家的喜爱。
尤其是高伤害的必杀技，被我们用了一遍又一遍，从而牢牢地记在了心里。
于是，魔神Z和大魔神发招的时候，我们都下意识地跟着喊。
喊得越热血沸腾，“钢之魂”燃烧得越酣畅。
内地上映的《魔神Z》是动画的剧场版，副标题INFINITY。
剧情接续在老TV版结局的10年之后，富士山地底发现了深埋其中的巨大人造物和迷之生命体。
这个巨大的机体便是无限（INFINITY），不仅战斗力爆表，而且有着超越宇宙的特别任务。
这次地球所面临的灾难，比以往的任何一次都要可怕。
囤儿很惊喜，因为作为一部以拼必杀为主的热血动漫，竟然在故事编写上还颇为复杂和烧脑，真是科幻与科普共存啊。
真希望那些看过《流浪地球》后给孩子普及天体学的爸爸们，在看过本片后再给孩子普及一下宇宙学。
当然了，在最核心的特点上，《魔神Z》是一定会让人满足哒。
影片一开始就是一场超级杂兵战。
不过虽然形式上是一挑多的杂兵战，但反派登场的机体却至少都是小Boss或精英级，简直就是把TV版90多集的机体设计来了个大回顾。
因为敌人源源不绝，两位主人公的机体也相应地把经典的必杀技从小到大用了个遍。
不得不说，作为超级系机体，魔神Z和大魔神的必杀技还真是花样繁多。
片中使出的必杀技，比囤儿在机战游戏里用过的多多了。
但凡是囤儿常用的必杀技，囤儿都跟着喊名字，老爽啦。
回顾TV版只是开胃菜，作为剧场版，《魔神Z》肯定会有新东西呈现。
比如上文提到的无限，就完全是新机体了。
由于一开始就定位大银幕，无限无论是造型还是必杀技，都比TV版的那些敌人震撼多了。
影片中途，囤儿甚至一度觉得人类阵营的胜率几乎为零。
无限巨大的实力优势带来的压迫感，有点儿令人绝望。
然而，热血动漫的特点就是绝地逆袭。
主创早就已经开好了脑洞，用让人意想不到的方式，完成了奇迹般的拯救。
给力！
不喊不快！
这简直是让孩子们发泄无限精力的最好出口啊。
5 ) 《魔神Z》：不战斗，就没法更好的生活
从《魔神Z》到《环太平洋》再到《魔神Z》，日本的剧集《魔神Z》影响了墨西哥人后来在好莱坞拍出了机甲大电影，而剧场版《魔神Z：无限》，即将在中国公映。
对于看习惯了好莱坞式机甲电影的观众来说，还是看看日本原版机甲的热血、冲动与浪漫。
《魔神Z》又名《铁甲万能侠》，顾名思义就是讲述机甲战士拯救人类、地球甚至宇宙的故事。
日本人有一种天真为基础的中二，那就是容易将问题推向极端。
地狱博士觉得当前的人类不配这个宇宙，那么就要毁灭宇宙，这个哥拿刚思路倒是可以和小朋友解释下量子宇宙和神择理论，地狱博士自认是掌握了宇宙秘密的新神，那么他就要行使他的权力，这又能够为小朋友阐述宗教的奥妙，无论是神还是恶魔他们本质上具有二象性。
我们人类是不断进化的灵长类动物，从来就不完美，未来也不会，但是我们有选择自由生活的权力，人类存在的多样化、多元化是不言自明的。
人类有好奇心，也可以懒惰，积极进取的人生值得表扬，顺其自然的生活也是不错。
——兜甲儿战胜地狱博士，就是为了保护大家的自由。
二次元文化的核心要义，就是极端的热忱，热血战斗可以为了小小心愿，也能够是整个宇宙，甚至这两个核心目标本身并不冲突。
兜甲儿是大英雄，他多次打败最危险的敌人，每次都能够安然退位，没有停留在接受欢呼的英雄位置上，更没有添油加醋夸夸其谈的去“再现”和“再创作”英雄过程，当然很多观众可以通过动画剧集看到。
在《魔神Z：无限》中，兜甲儿与女友弓沙耶加和人形机器人莉莎的互动，又让观众联想起《阿丽塔：战斗天使》和日本原版漫画《铳梦》，何谓人和机器人的分解始终是科幻文化的主题。
兜甲儿和地狱博士是处于两个极端性格的人，后者只能够看到人类的黑暗面，就武断的采取终极绝杀打法，这也是日本国民性格的一部分，我们曾经在历史上见识过而现实中依然有存在的土壤。
兜甲儿作为有能力的人，还需要借助于机甲的威力，勇敢地进行战斗。
那么多，更多的普通人或者说是作为整体的人来，是没有办法解决所有问题的，而很多问题的存在本身就不可能被充分解决，人类为什么非得要解决“这个世界会好吗”的终极难题呢？
地狱博士的破坏性解决方案，从根本上就是一种惰性思考，即便他顺利湮灭了当前的宇宙，那么N+1个宇宙也一样不可能有完美的参数，从《乡村教师》到《疯狂的外星人》已经有两种本源的两种解决问题的渠道，前者是偶合，后者则是酒文化（迷糊）。
乡村教师要求儿童背诵的力学三大原理，黄渤和沈腾忽悠外星人的套路，都是人类的智慧，兜甲儿绽放的斗志和战斗的绚烂，也都是人类的闪光。
兜甲儿努力的去战斗，然后放下自己的身份，去做普通人的生活，这才是品味了宇宙方生方死之后的选择，不愧为大英雄。
6 ) 这才是机战！经典旋律响时，是我们继续战斗的理由
内地大银幕上能看到这部《魔神Z》，又惊又喜。
因为之前真的没有想到这样有着明显粉丝向的作品，能够登得上内地大银幕上，然而看完这部电影之后，才明白这部时隔多年后的《魔神Z》剧场版，在新世纪的别具一格的特点。
毕竟这样的日系机战动画，在国内受众相对较小，且相比之下，国内受众更倾向于《战国魔神》，《太空堡垒》（《超时空要塞》）、《新世纪福音战士》这样动画片曾在国内播出过的机战系动画，而《魔神Z》，很多国内观众可能不太了解。
简单一句话，这个家伙，算得上是“机甲”真正的鼻祖。
机甲，英文名Mecha，来自于日文罗马单词缩写MEKA，在本土涵义中所有机械设备包括电脑、汽车甚至烤面包机都可以称之为MEKA，机甲只是其中的一种。
这个词语自《太空堡垒》传到西方之后成为机甲的专有名词，指那些驾驶员在其中操作的具有人形或非人形的机械设备，大到《环太平洋》中的机甲，小到《钢铁侠》的战衣，都称之为Mecha。
1972年永井豪的连载漫画《魔神Z》，当时被翻译成《铁甲万能侠》，这套具有历史性革新的作品让驾驶员坐进了“机器人”的头部，成为搭载式机器人，正式定义了“机甲”的概念。
机甲与驾驶员一心同体化的崭新构想轰动日本，可以说《魔神Z》是日系机甲类作品真正的鼻祖，后世包括多数机甲作品等无不采用这种设定。
而且最具有特色的是，机甲都是冷冰冰的，人类是隐藏在机甲背后真正血肉，左右着机甲的正邪强弱。
这一设定源头还要追溯到1952年法国动画大师保罗•古里莫改编自安徒生的童话《通烟囱工人与牧羊女》的同名动画片（后来该动画被保罗·古里莫进行了回炉改造，新版于1979年公映，也就是我们熟悉的《国王与小鸟》）。
片中如十四世纪钣金镫骑士一般的巨型机器人在正邪人物的操纵下体现的不同“人格”启发了永井豪、高畑勋等的日本动画巨匠。
这正是机甲区别于机器人的最大特征。
所以，近几年随着《环太平洋》、《头号玩家》等片在内地的热映，“机甲”的概念越来越多的被国内大众所熟知，这也是《魔神Z》这样的“机战动画”被引进内地的一个原因。
而最重要的部分，则是这部剧场版，带着来自上世纪的怀旧气息和无限情怀，在新时代演变出一套新颖的机战故事。
电影的故事发生TV版十年之后，但在现实世界里，《魔神Z》距离上一部作品已经过去46年了。
延续一部作品的火苗，不仅仅靠的是情怀和粉丝支持，更重要的是传承精神内核的同时，还要与时俱进。
平心而论，说句可能会得罪粉丝话，当年风靡一时的“机战动画”如今已经过时了，用当下的眼光来看，这叫“中二系”。
单纯的热血战斗，各种招式和机甲一应俱全，这样的模式一度屡见不鲜，但如今就像香港武侠片一样，早已式微，而且很容易落得个“炒冷饭”的结局。
所以在这部剧场版《魔神Z》中，观众能看到更新的因素以及老版动画没有涉及到的地方。
就是将昔日那份“中二战斗”，在这部剧场版里，变成了“成年人的热血”。
电影的画面实则华丽无比，画工分镜的细节可谓是精细到了令人发指的地步。
轰天雷，胸部火焰，魔神剑，一个个熟悉的名字所带来的，是无比华丽的特效，极为震撼的视觉效果，当铁也和甲儿在千万机械兽穿梭的时候，那是何等的胆量，他们的招式又是何等的气派。
剧场版保留了昔日动画的精髓，但就像《飞驰人生》结尾一飞冲天的张驰那样，电影提供的是乌托邦的幻想，成年的兜甲儿，为了这个世界，仍然在不合时宜的喊着绝招的口号，与无数熟悉着机甲大战。
就像决战前，地狱博士问兜甲儿：“你一直在寻找战斗理由吧？
”“差不多也该厌倦人类了吧”！
电影最终也给出了答案。
剧场版里兜甲儿长大了，在地狱博士出来之前，他已经不需要战斗了，也没有战争了，他已经是个普通人了。
但是人怎么可能永远光鲜亮丽，每天为了身边渺小的幸福而努力着，这不也很好吗？
但如果驾驶员不再战斗在世界末日之前和机娘一起享受生活和肥宅又有什么区别。
更何况，长大之后成人世界更残酷！
所以才要每天都要战斗着啊！
诚然，当年看《魔神Z》的孩子早已长大成人，变得世故，随意丢弃童年的超合金玩具。
而甲儿还保留着初心，选择让这个世界继续存在。
本片有太多情怀值得驻足留念，而该片也还是贴近近代的审美，那就是展示了成年世界的驳杂与现实的爆棚，没有让该片变成单纯的“中二系”，打破成年的驳杂，靠得就是努力战斗，这样的情怀和进化特色，反而更加符合当代观众审美。
这才是《魔神Z》剧场版，让机战的火种能够在新世纪继续燃烧的原因，因为无论过了多少年，长大的我们，心里都住着那个一边大喊招式名称一边向敌人冲去的少年！
最后，为了机战，为了所有机战粉们的浪漫，为了永远不会消逝的热血，与一直陪伴我们长大的记忆，都容纳于片头曲那经典旋律响起时的泪流满面。
7 ) 重温热血机战动画
《魔神Z》是永井豪1972年时一部热血机战动画，因为时代的关系以前的魔神Z没看过，我了解《魔神Z》恐怕是动画《机器人少女魔神Z》吧。
而后我看了剧场版的《魔神凯撒》等相关的魔神机战作品，动画里机器人的设定始终有一种早年机器人设定的那种单纯的感觉，没有过多花哨的背包肩、手、脚部的武器装甲，攻击全部是一些什么拳头、眼部的射线之类的，有种格斗热血动画拳脚相加的味道。
言归正传，说说这部《 魔神Z 劇場版》，将近40年魔神Z回来了，甲儿回来了，和以前那个热血冲动的愣头青相比，多了几分成熟、稳重感，沙耶加从原来的冒失少女成长为了光子力学研究所的中流砥柱，二人最后的结婚恐怕是怎么多年魔神系列悬而未决的结局的最好结尾吧。
志郎也从当年的小屁孩长成了一个帅气的机器人驾驶员，还有博斯三人组也有所成长（虽然依旧是搞笑角色，很弱的）。
铁也虽然还是那个冲在最前面，被揍得最惨的角色，但是结局和纯炎喜抱娃。
这部剧场版东头到位没有角色死亡这点感觉比早年剧场版《魔神凯撒》要好。
《魔神凯撒》虽然最终战胜了地狱军团但是代价是惨重的毛躁躁博士、双胞胎姐妹相继领了便当，然人不仅有些惋惜。
最后来说说魔神的机设，无论是大魔神还是魔神Z和以前相比裂甲的设计显得更帅气了（说实话我以前对魔神相比较平淡的机设不怎么感兴趣，这回动画的机设然我眼前一亮，太帅了。
）尤其是魔神Z已一机赌挑地狱军团的众 机械兽军团 ，最终救出铁也、大魔神打败地狱博士的无限魔神，好比古代战争中一大将杀入百万地阵中救队友，取敌主将首级。
希望以后还能见到一些曾经的经典动画被从新搬上银幕演绎。
8 ) 没有看过原作就不能看剧场版了吗？我看不是的
我承认看魔神Z剧场版的时候，并没有全情投入。
因为从一开始，里面出现的元素太多了。
开场打斗到最终决战的都是无限弹药无限技能展示；反派军团的不同集数各种机体； 兜甲儿沙也加人形辅助控制机器人丽莎、铁也铁也老婆、反派地狱博士男爵伯爵、还有非常抢眼的波士和两博士等等的。
短短的一个半小时的篇幅要把这么多东西融进去，这么多角色展现出来，是非常有难度的。
童年没有看过原作的我看得应接不暇甚至有点眼花缭乱，不过相信看过原作的一定会大呼过瘾。
然而最让我感触的，是所有后续版动画要传达出来的那份心意：决战前，地狱博士问兜甲儿：“你一直在寻找战斗理由吧？
”“长大成人的你，没有大义名分的话就不能战斗”“回想起来吧，以前的你应该是更加浅薄，更加单纯，更加率直，更加强大的！
”“差不多也该厌倦人类了吧”！
小时候，我们总幻想着以后当一个当英雄，能拯救地球击败敌人的大英雄。
或者做个科学家，发明拯救世界灾害的大科学家。
长大以后，发现并没有能威胁地球和平的大坏蛋，也没有让地球毁灭的大灾害。
而我也只是一个70亿之中的普通个体。
和童年的幻想相去甚远，小时候的想法好像从来就不存在一样，以前的我怎么会有这种想法，仿佛是另外一个我。
然而这部片看完，却又让我燃起了小时候那份战斗之魂。
剧场版里兜甲儿长大了，在地狱博士出来之前，他已经不需要战斗了，也没有战争了，他已经是个普通人了。
但是人怎么可能永远光鲜亮丽，每天为了身边渺小的幸福而努力着，这不也很好吗？
其实啊，长大之后大人的世界更残酷好不好！
每天都要努力战斗着啊！
男人无论过了多少年，心里都住着那个一边大喊招式名称一边向敌人冲去的少年！
9 ) 超大型催婚现场
剧情非常简单明快，就是动用一切手段催甲儿和沙耶加赶快婚了把欠粉丝几十年的狗粮给发了。
为了这个目的，地狱博士阿修罗男爵等众多退休反派拖着衰老的肉体带着已经习惯被打爆的机械兽们出来制造不成长就跨不过去的危机。
就这样还不够，还得要平行世界的女儿穿越过来让甲儿过把当爹的瘾才行。
众志成城之下终于铁树开花让大家听到了那句话。
不争气的还是在结尾落泪了。
文戏上莉莎线很不错，从诞生到被爹妈各自教育，从开头摸肚子的伏笔到最后的身份揭晓和看着照片战斗，前后呼应自然流畅。
对比之下甲儿和弓子的感情线就略显尴尬，开头疏远的原因没讲，甲儿恐婚的原因没讲，世界末日的背景下让女儿说了几句就克服过去了也比较牵强。
倒是期待这部在机战里的表现了，放到机战里甲儿和莉莎的互动就可以不只那么几天了，世界末日还要看海吃面逛神社也都能更圆滑地讲述了。
打戏部分基本就是玩梗和致敬的大合集，最后魔神Z出击配上经典op的旋律真的可以让人失智，就是没唱出声来比较遗憾。
oupai missile真的是老年人才get得到的点了。
比较让人失望的是最终决战，不管是被地狱博士打残的魔神Z突然被大魔神和17式救下来还是最终形态的无限魔神Z只一拳就将无限魔神斩于脚下都让人感觉燃烧不充分，绝望感和逆境反杀的快感都不足够，甚至不如对阿修罗男爵时的分体反杀操作来得爽快。
无限魔神Z连个战损都没有也好意思？
反正元气飞拳只要一只手就行了，别的部分干嘛不好意思打坏啊。。。
综合3.5，情怀补半颗星。
算是为机战T补课了，
10 ) 战斗吧，为了存在
我们这个宇宙，当然很不完美，即便是《魔神Z》的主人公很是完美。
剧场版《魔神Z》，是剧集版45周年的纪念之作。
1960年代的日本，正是当代工业化的狂飙突进之世代，战后出生的青少年正在消费主义和高科技崇拜与自我迷思的情绪旋涡中陶醉，1970年代初期的《魔神Z》为他们提供了科幻、热血、高能的保卫本我宇宙的超能力自嗨。
即便我们这个宇宙有太多问题，任何他人，不管是上帝还是撒旦、哥斯拉还是地狱博士，末日审判或者人择理论，NO，这个宇宙是我们的现实、未来的乌托邦、是我们或自由或必然的王国。
战斗吧，为了存在。
地狱博士的思考，是具有高度哲学性的，他认为应该对每个存在的宇宙进行KPI考核，不值得的就必须消灭，这是一种提着自己头发脱离现实的类上帝自我任命。
然而他又不纯粹是个疯子，在故事里他具有这个能力。
那些高能的机械兽，可以帮助他完成使命。
剧场版《魔神Z》的画风细腻而坦诚，兜甲儿和他的魔神Z，漫天飞舞的敌人，以及光子力带来的震撼令观众接受。
那些量产的邪恶力量，魔神剑、轰天雷、胸部火焰，怒吼着，惩罚着，正面代表需要具有高度的勇气担当，在无限危险的虚空和实在中与之决战。
小朋友总是幻想长大后做个大英雄，假如真有机会做了大英雄，尤其是一再拯救这个世界，那么再保持天真就很困难。
要么觉得人间不值得，要么认为人类太愚蠢，甚至会疑问“这个世界会好吗？
”决战之前，地狱博士向兜甲儿做出了灵魂三问：“你一直在寻找战斗理由吧？
长大成人的你，没有大义名分的话就不能战斗。
回想起来吧，以前的你应该是更加浅薄，更加单纯，更加率直，更加强大的！
”归根结底，他是在做一个终极的诱导——差不多也该厌倦人类了吧。
人类啊，总是对英雄要求太苛刻，一旦得不到满足，就会抛弃他们。
《魔神Z》中就有小朋友在马路上扔掉手办的细节，那是一种冷寂到骨子里的人类性格。
永远热血的只能是极少数的英雄，而平凡人无论是小孩子还是成年人，总是只从自己出发。
当然，人类也有集体属性，一旦认识到必须支持英雄的时候，还是可以做出梦幻般的行为，不约而同的他们再一次选择了节约电力。
《魔神Z》中的神奇，作为后现代科幻的存在，是人类对于现实和近未来的反身性思考。
我们这个世界，很可能是无限宇宙中极其平凡的一个，如果有更高等级的存在可以裁决、改变，那么我们是否就被动接受，而不是反抗？！
甚至，试图做出这个选择的“妄人”，本来就来自当前的时空呢？
直面这个失控，日本流行文化做出了形形色色的回应。
《魔神Z》以机甲战来回应这个终极正邪问题。
科学和幻想、中二与政治、流行与哲思，便在巨大、爆裂、杀气腾腾的战斗中闪现。
说来惭愧，原版动画真的没有看过，真是古董级了，只玩过魔神Z的机战和手办玩具，所以也决定了该片的粉丝向，且仅限于霓虹国。单说电影，场面戏够足，非常热血，全是中二大招，视觉效果突出，文戏则相形见绌，也可能我不了解动画设定，get不到一些粉丝向的噱头。但话又说回来，所以这片引进了干嘛，三天票房30万。。。
我终于知道这片子拍完是给谁看的了。。就是给我们这样大老爷们看的。。虽然没剧情很中二，但是我就是爱看。。。。
其实可以探讨的更深入一些
脸谱化的剧本 和《真盖塔 世界最终日》有点相通之处 准备看一看09年重制的魔神Z
小时候能看到这个，应该会很开心吧，都是出现在贴画上，但都一直没看过的动画。如今用现在的技术表现几十年前的风格，感觉有点尴尬啊，但还不错，挺热血的。
感谢字幕组，指出了所有的彩蛋。打斗流畅绚丽，经费在燃烧。机甲才是男人的浪漫，虽然现在也没有以前流行了。
除了畫質變超華麗以外，完全沒有那個FU...
画面还行，无代入感
全靠情怀支撑也掩饰不了那古典中二气息...
战斗场面满分，新魔神不是主角开，不开心
一般
不敢相信这是魔神z
还不如看日本动作片。
还不错，打的很漂亮
7.4/10
没看过TV版，所以完全无感。
魔神坛斗士我知道，超弹动双炎斩。
论装备道具之花样斤透，魔神Z堪比蝙蝠侠啊，战斗过程如烟花般灿烂喧闹；翻新的画面挺漂亮，却依然保有那个年代动画作品的特色，剧情上即使拥有对人性的反思，也一根筋无条件的积极乐观，我仍然挺为这种单纯感动的。看完倒是想玩《机战V》了。
虽然是缅怀TV的作品，但是17年还出这种级别的作品，有点说不过去了吧，打斗场景基本全程中二放技能，里面地狱博士说的“人类的弱点是它的多样性”还是有点意思的，电影里提到的“魔神二象性”（我自己总结的），这些辩证的思想还可以，然后就是那些机械兽模型不错，总体来说，不如变形金刚，更不如EVA
剧场版剧情是TV版的10年后，但现实中已经过去了46年，当年看魔神Z的孩子早已长大成人，变得世故，随意丢弃童年的超合金玩具。而甲儿还保留着初心，选择让这个世界继续存在。本片有太多情怀值得驻足留念，当甲儿驾驶魔神从废弃的老光子力研究所出发时，达到了高潮，泪目！只是节能环保剧情太过出戏。