学爸影评,还不错,笑点挺多,很多场景和音乐的设计也是下了心的,小男主也很可爱,但是因为题材比较沉重,结尾黄渤想开的也有点生硬,乃至最后的结局说服力较弱,反而成为了一种无奈的结局,包括最后的正能量政策,可以说是完美的提出了问题,并假装解决了问题。
其实核心矛盾还是阶级固化,对大部分无小中产阶级来说,孩子阶级上升的唯一渠道就是高考,所以受尽了本阶级苦又无力上升的家长把全部的希望注入了孩子身上,变成“为他好”的枷锁扣在了孩子身上,“别的孩子能行为什么我的孩子不行?
只是不够努力罢了。
”这种无视智力差异、教育条件的精神暴力直接变成了孩子无限的压力。
“鲤鱼跃龙门”是一群自己跃不动的老鲤鱼对龙这一阶级的狂热,“范进中举”仿佛是这份狂热的正面典型。
但是,也许很多家庭根本都没想过生孩子的目的是什么。
而竭尽全力的卷又是为了什么,教育质量的尽头是太傅吗,外语的尽头是5651个语种全会吗,其实道理大家都懂,只是谁也没法改变罢了,当学校将目标从教学变成了应试,就不是教育部下几个文能解决的了。
扯远了,本片总体观感还可以,虽然结尾落入俗套,但至少这种现实题材的前部分反映的确实可以,虽然有些剧情设计过于刻意,但确实将那种狂热表现出来了,看的我一个未婚未育的人都焦虑了,也许,结局这种对所在阶级的认同可能真的是解决家长焦虑的关键吧。
依旧是强烈的俯视视角与单调印象,纯粹的现象观察被以一种名为客观的单调偏见取代,这孩子好有灵气啊,他以一种鸡贼的讨好卖蠢流俗梗的讲着柔和的荤段子,终究只是个基于当前的畸形的特定的社会的全盘接纳享受,缺失的现实性与鸡贼的所谓的戏剧感使它成为了纯粹的王子与公主,他止步于现今的规则无脑的以认同的形式,“成熟”的儿童才配获得成龙成凤的优势地位,恰恰证明了其剧作层面的保守性质与他的导向性,现实性中持续消失的基层劳动者,遭受苦难都起码得是小老板,戏谑的呈现压迫站在谁的视角显而易见,由于压迫者的消失所以显示的纯粹如精神病一般的人民,各种人被学历体系当猴耍物化着,这一切竟然是以戏谑的性质搞出来的,真是令我不寒而栗,竟然还有人愿意维护这一切,这就像洗头老麾下拍了个国内宣传片宣传他们大清洗的光辉事迹,故事写的确实流畅拍出来也好看,但是意识形态属实太恶心了,顶天了一个征兵宣传片,理性购房政策这段真的纯恐怖片了,闫妮这么牛逼的演员能被整的这么讨厌,这是个纯粹的恐怖片,作者在这个秩序维持其自身的路上又深刻的加了个码,我仿佛看到了劳保董成鹏
我一直认为,院线电影的影片宣发也是影片构成的一部分,想做小群体电影,就专心做,做好做精。
为了票房骗观众就很难搞。
全片看起来顶多算个轻喜剧,但全篇看完,可以说那些主流视频平台的宣传已经把里面所有的喜剧片段全剪出来,甚至流量最大的那段视频,在电影里根本没有出现。
整个电影看完反而更焦虑了。
如果没有最后的我国教育改制成果的字幕以及那一段相对有些割裂的找补结局内容,恐怕心理分数还得低一些。
因为前面的结局简单来说就是主角费尽心思想让自己的孩子和上位者们的孩子,走在同一起跑线,就会产生无数苦难,当主角说好听点叫自我和解,难听点叫认命后,上位者们欣慰的笑了,甚至连天空都变得晴朗美丽,仿佛这是上天注定的一样——阶层不可跨越。。。
诚然,过度内卷不可取,但如漂亮国一样的底层人孩子只配快乐教育高度固化阶层亦是不可取。
换句话说,中国自古讲究平衡与中庸之道,可情绪化主导的信息时代总喜欢极端。
拒绝内卷,也该拒绝躺平。
拒绝阶级大波动(阶级的大变动往往伴随着动乱与战争),也要拒绝阶级完全固化。
当然了,这一点只是我当时的直接感受,可能并非创作团队本意,但其对于全片产生的焦虑的解决方案确实太过草率。
总的来说,全片前大半部分都在贩卖焦虑,当你无比焦虑后,主创团队的建议是——自我和解吧,躺平就完了。
我不知道有多少“有孩观众”会真的因此“躺平养娃”。
但我这个未婚人士看完是恐婚恐孩了。
本片为我国的结婚率、生育率问题可以说是进一步填薪助力了😂
看完电影《学爸》之后感触好深,反映当前社会家长们内耗之漫漫岁月的真实写照,直面万千家庭社会“不得不卷”现状!
电影聚焦社会热点升学等教育话题,不同于比较常见的反映高考、初高中生活的作品,而是少数关注“幼升小”议题的大银幕作品!
探讨家长们应该如何面对孩子的成长?
通过雷大力和雷小米父子为代表的几组家庭,完美展现出典型的中国家庭面貌!
望子成龙是人之常情,家庭都在为了孩子没有退路地付出一切,无一例外地为孩子的升学用尽浑身解数,正如万茜饰演火嫂说出的台词“别人都在跑,我不敢停,我慌……”!
黄渤、闫妮、张钧甯、张子贤、王迅、吴磊等家庭群像阵容悉数露出,洗浴店小老板雷大力求人借钱高价买学区房,单亲母亲刘真真的女儿每天要上四个补习班,“虎妈”火嫂“暴力鸡娃”, 精英妈妈高亚琳仍在拼命向上社交,道出大多数普通人的真实现状,孩子在物质上要比我们那时拥有更优厚的条件,但在学习上也承担了比我们更大的压力和负担,孩子苦,当家长也不轻松!
教育不仅仅是学校的事情,家庭和亲子关系同样重要,相互理解和支持是建立良好教育环境的关键!
看完《学爸》,后劲略大。
聊聊火嫂这个角色。
火嫂的妆容脏脏的,衣服也不是那么好看,但万茜演绎的这个角色却很干净。
有三个让人深刻的片段:火嫂开场咋咋咧咧,点映里的全场观众哄笑。
你可以说是因为她说全电影里嗓门最大的那个人,所以你记住了她。
但我更喜欢火嫂的另外两个演绎。
火嫂在订购的学区房被雷大力抢了之后,在雨中发传单。
这段演的特别干净,让人心疼。
“像一朵小花,沾了点泥水,花瓣上的雨水还透着光”。
一种说不清的坚持,她就在那坐下哭着说“我也累”。
圆圆说的很好,“泥土也是她美的一部分”。
这个雨中片段,导演拍的也很美。
右边是来来往往的匆匆忙忙的行人,可能是没看见的很多个“学爸”,左边是定格的火嫂和雷大力。
另外一个是,火嫂大嗓门猛敲门,飙着脏话,下一秒开门发现是熟人之后,反差的安静和让人怜爱的眼神。
好美,导演狠狠特写很赞,感觉这里的情绪像揪着,没办法爆发,观影者也很难受。
最后就是火嫂和火哥摩托车上的这段,这几组画面快切拍的真的很好,平凡的一天,但每一天都很伟大,演绎的全天下学爸学妈的日常和每一天吧后劲有点大,是部好电影,也许很多人没有孩子也不喜欢熊孩子,但电影里总有让你触动的画面。
现在题材这么多,鸡娃话题也出现了,能否拍个高考一败涂地的影视(比《风犬少年的天空》结局还要惨),大体是孩子小时候无法学习,想学习但学校不教,初中在重点班成了学霸,高中因为家长不让离开最终在区重点上了高中,高考一败涂地!
只能自学……,多年自学后逆袭归来!
我希望拍一个这样题材的剧吧,让国家看看东北的苦!
电影《学爸》最吸引我的就是演员阵容,都是我喜欢的演员,大荧幕在线飚演技、飚方言台词,我爱看!
闫妮、张子贤、万茜的戏份在本片里不是很多,但是都跟以往的角色反差很大,而且每一个动作、眼神和神态都超级到位。
万茜一改往日在影视剧里潇洒干练的形象,这次却是随意盘起的乱糟糟的头发,搭配宽松的大妈版居家花裙子,脸上是暗黄的皮肤和斑,为了孩子和家随时撒泼打人,这样的女人却让人喜欢的不得了。
张子贤不再阴狠耍手段,而是穿起了带有花边的粉红色围裙,顶着偏中分的发型,是个真真怕老婆的川渝老实男人。
这两个绿叶在影片里太鲜艳了,不管是搞笑还是苦情,都让我入戏很深。
说到两个主演,我觉得黄渤和单禹豪饰演的父子俩的互动超级自然又默契十足。
我印象最深的是两个人刚搬进学区房新家时,儿子雷小米(单禹豪饰)情绪低落跟父亲雷大力(黄渤饰)抱怨,雷大力耐心开导小米的过程中,小米自然而然的把双脚放到了父亲的脚上,父亲同样自然而然的“带着”儿子来到母亲照片前。
我觉得这样的互动很生活,很戳人。
经历过当年炒学区房和小孩子内卷的风潮,国家和父母看中孩子的未来和教育,因此这类影片可以和父母产生情感共鸣,而小孩子童年时期面临着学习负担加重,因此也会和孩子产生价值共鸣。
孩子如何成长,是需要经过长期论证并不断实践的。
学爸 (2023)5.92023 / 中国大陆 / 剧情 喜剧 / 苏亮 / 黄渤 单禹豪
**有轻微剧透分析由苏亮导演的《学爸》公映了。
作为一位现实中实实在在孩子的爸,我第一时间看完这部影片,确实有些话想在这唠唠。
这是2023年暑期档中“劳模”黄渤交出的第三部电影,但与《封神第一部》《热烈》不同的是,黄渤不光在电影中出任主演,更担纲了影片的监制——作为2016年由他发起的“HB+U”新导演助力计划的最新成果,这次《学爸》的意义不光来自文本内部,也让我们看到影坛新血的惊喜涌现。
影片由编剧出身的苏亮初执导筒;同时,也是担纲联合编剧的陆姝的首部大银幕作品。
如果从这个角度进行衡量,《学爸》最终的成色绝对是超出预期的。
总的来看,《学爸》是一部悲喜交加的优秀处女作。
影片从子女择校这个热门议题出发,并以此滚雪球式地不断推进,将假结婚、购阴宅、拼特长等等一系列令人啼笑皆非的社会“内卷”乱象和盘托出。
它让我们感慨于“贫贱夫妻百事哀”,更让我们看到了乌云背后的幸福线,尤其感受到中国草根小市民乐天知命的坚韧和达观。
黄渤和小童星单禹豪在片中奉献了极为精彩的父子对手戏,万茜、张子贤、闫妮等配角的穿针引线也为影片添色不少。
相信,每一位走进影院的观众都能从这部现实主义喜剧中收获共鸣。
不过就我个人而言,抛开影片紧贴“新主流电影”叙事的表层,还有一些细节非常值得玩味和咀嚼。
比如,影片叙事在两座中国颇具代表性的城市成都和上海之间来回切换。
两种不同风格样式地景的并置,背后却也是两种生活态度对立的隐喻:成都街市澡堂中的“土”,碰撞上海国际学校透露出的“洋”,方言土语遭遇时髦英文,主人公的故事便在这文化差异的夹击下跌宕起伏。
有意味的是,黄渤饰演的雷大力原本并不是一个信奉“大力出奇迹”、擅长“鸡娃”的爹。
从电影剧作的交代中我们得知,他原本的婚姻正是一次奇妙缘分的“错配”:一个澡堂按摩店的小老板,能够“高攀”上博士学历的妻子,正得益于他性格中的明朗、幽默与达观。
而相反,妻子却无法从高学历中收获快乐,她在高级知识分子父亲的严格管教、望女成凤中郁郁寡欢。
即便后来成功地成为了医生,却不幸英年早逝,死于癌症。
一个医生,却救不了自己的命。
疾病的隐喻,在此处传递出的意味令人感慨万千。
而令雷大力生活态度发生急转的压力,也恰恰来自上海,来自由王庆祥饰演的岳父,因为他希望把外孙雷小米从“巴适”闲散的成都带走,去魔都接受更好的教育,由此也逼着雷大力走上了糟心不断、身心俱疲的“鸡娃”之路。
也就在这里,我们最终清晰地触碰到创作者在喜剧表层中暗含的沉重现实主义主题:阶层之痛。
于是,影片中最具情感冲击力的一幕便出现在,雷大力带着小米在大雨中来到张钧甯饰演的小姨家洋房门前,他希望让孩子留在上海跟随小姨生活,获得更好的国际教育,而自己宁愿从儿子的生命中忍痛“退出”。
当电影演到这一幕时,我身边的女性观众已经止不住抽泣落泪。
从叙事技巧上看,《学爸》此处的处理属于颇为典型的古典女性情节剧设置。
它让我不禁想起金·维多的名作《慈母心》(又名《斯泰拉恨史》,1937)抑或是易文在香港“电懋”的代表作《曼波女郎》(1957)。
这两部片子中都有一个类似的核心桥段,即贫穷的母亲为了女儿的光明未来,毅然牺牲自己的幸福而选择远离。
因为唯有如此,才能让女儿摆脱“贫穷”阶层的标签,获得幸福、自信的生活。
不得不说,这种颇为苦情催泪的设置直到今天依然有效。
尽管《学爸》用喜剧性的方式做了调和,把弥漫开来的苦味进行了修饰和调节,但仍让我隐隐感受到:黄渤在片中的角色,正相当于《慈母心》中的芭芭拉·斯坦维克,或是《曼波女郎》中的唐若青。
他是父亲,却也取代了传统苦情戏设置中母亲的角色,从而呈现中一种父/母同构(俗称“又当爹又当妈”)的特殊形象。
《学爸》中的妻子角色不幸早逝,只以一张面貌模糊的照片进行呈现,却作为一个受到压抑教育的受害者,从未在电影中消失。
她表面的优秀、富裕阶层、受人尊敬的职业,传导给雷大力的却是难以言说的压力,并在另一个时空维度中,以张钧甯(小姨)的知性形态“魂兮归来”——对此,我们不禁会想,如果她还活着,她是否会忘却自己的痛苦源泉,而成为另一个为了孩子不择手段、却充满悲情的万茜抑或闫妮呢?
这是《学爸》中没有表现、但真正令我思索良久的地方。
正是通过这种古典情节剧的设置,影片将社会问题的症结清晰指向国人“择校难”背后的阶级固化问题;而影片最后皆大欢喜的结局,亦是通过情节剧的“报偿”机制实现了暂时的解决:雷大力把小米带回了成都,政府也适时进行了教育改革缓解了“择校难”的问题(以呼应国家提倡教育公平、共同富裕的时代精神)。
由此,家、国、人等多维度元素最终实现了和谐相处,也凸显出影片“新主流电影”的底色。
不过我仍在想小米未来的人生。
尤其当现实中,我也有一个儿子。
我在他成长的过程中,惭愧且坦白地说,时常以工作之名逃离了,教导的责任和压力“责无旁贷”地转移到孩儿他妈的身上。
如果我是雷大力,又会表现如何呢?
《学爸》是一部喜剧,更确切地概括,它是一部很切中我们中年人要害的严肃喜剧。
我坚信,它所能引发的震荡和回响,理应是深刻而长久的。
中国的父母最大的心愿就是子成龙,女成凤,把毕生所有好的都给了自己的子女。
不希望自己家的孩子输在起跑线上,别人家孩子有的,希望自己家孩子也要有。
从孩子刚出生就开始规划,研究幼儿园,上了幼儿园又开始研究学区,研究孩子特长…以此一直规划到孩子大学毕业,又要操心孩子的就业。
就像剧中黄渤扮演的父亲,先是排号整宿,排号未果,又倾尽所有,卖了唯一可以谋生的澡堂,想尽一切办法,买学区房,但事与愿违,倾尽所有买下的小区被排除在学区范围之外。
又希望孩子可以通过学习特长的方式进入理想学校,孩子们不仅要文化课成绩优秀,还要有琴棋书画的技能。
实在没办法,连打击乐编钟都用上了。
真的是无所不用其极,就希望孩子能上好学校,再各种方法都用尽,也无能无力之下,有了去上海的契机,以为孩子可以留在上海上学,但没想到的是,大城市的学校不仅看孩子,还要拼父母,小城市的他们自然不占优势。
本片体现了中国式家庭对孩子的教育,让人很心酸,不免想到自己的父母,又何不是如此,倾尽所有,从小培养,盼望着我们能有出人头地之时。
但其实,物质方面只是一方面,更重要的是后天的努力,发挥孩子的特长,朝着喜欢的方向努力,也终究会有一翻属于自己的天地。
看完电影,很多人的感受一定是可怜天下父母心吧。
其实不管是不舍得打儿子的雷大力,还是把箭箭揍得戴头盔的箭箭妈,也包括闫妮饰演的妈妈,还包括我们自己的父母,都是最爱我们的人,只是有人直接一点,有人含蓄些。
可能现在的孩子不能理解那种我是为你好,有的父母确实也有管教过甚的情况。
小时候可能只觉得没有玩的时间,长大有了才知道父母付出的远比我们想象的多。
我们在为各种函数和古文绞尽脑汁头痛时,父母为我们未来做的打算,可能也让他们头疼不已。
电影里雷大力和箭箭妈妈虽然对孩子的教育方式不一样但是为了给孩子买个学区房,仿佛走火入魔般。
学区房这个话题其实离我们的生活很贴近,身边的朋友很多为了孩子把新房卖了,买旧小区只为孩子上一个好的小学。
甚至是大房子换老破小,真的是竭尽全力,只为给孩子提供一个更高的起点。
再说说电影里,从父子俩搬进那座“不太吉利”的房子,墙上的影子从可怕,到可爱,仔细看内容也是有深意的。
一棵小苗,在各种补习班的熏陶下,茁壮成长;还有苦不堪言的孩子,那只飞来飞去的小鸽子,企图冲破补习班的牢笼,都体现着孩子的心境。
学爸太适合现在拼爹妈、内卷的父母们来看了,可能会更有共鸣吧!
《恐婚恐育宣传大片》
学区房降热度还是学区房,改是改变不了的了
看的时候,我们一直在撇嘴:现在还有人为了学区房这样吗?看完出来,有娃人士从头到尾用亲身经历教育我一顿,听了以后更加恐育了!
人物、故事、表演、话题、立意都土掉渣。
刚看的时候觉得不过是贩卖焦虑,身边的孩子升学哪有这么大的压力,看到一半坚持不到放弃了,后来接着看觉得还挺好啊,虽然我爸妈从来没有给我那么大的压力,也从没逼着我干什么,但是对于升学,自己还是会有压力,身边的很多孩子也都被灌输,你要考上好大学,找个好工作的思想,其实电影里的现象还是有的,不过没有这么严重,也可能小县城的我们并没有见过大城市的竞争!超喜欢雷小米,又帅又聪明!
居然还不错 三星半吧
能不能立法禁止非川籍演员瞎说四川话😅
张钧甯真好看。
说不上太好的剧本,很俗套。最后还是要成绩和表现来体现孩子们的在普通学校也一样好的主题。这价值观不是一样的有问题吗?从这点看太恐怖了这个电影,不,是这个社会!白字说的减负有什么用?不还是成功和利益为导向的价值观吗?!这是看到影片结尾很愤怒的一点。忘记了刚才深深共情了雷大力,在雨中打车都被别人抢的愤怒和泪水,天地都没有我一席之地吗!作为普通人,没有那么多办法,只有逆来顺受,只有无奈,只有悲痛。。。他真是想完了能用到的办法,半夜排队,请客送礼托关系,学区房,私立学校,特长生,国际学校。可是他啊,太不走运,没有一个办法走的通,欠了好多债,家也没了,店和工作也没了,好在还有人在。那些成功进入名校的家长快乐吗?只能说社会是让你还是在你原来的圈子吧。。。
改名叫《认命》可能更合适
开头就说不让娃走老婆的路,然后转头一路鸡娃?这双标玩得溜!父子感情戏也是流于表面…违和感十足!
阶级跃迁的白日梦。内地影视作品对儿童角色的塑造真的有很大误区。
标准美式流水线作品,不过挺好看
从一个侧面切入并能一直保持戏剧性,折射出时代的疲惫,精湛的父子表演。
父子感情还蛮打动人的,两个人苦中作乐也能很快乐。
称得上是某种国产恐怖片,生硬的剧情和对不上的口型让人窒息,满厅家长带着孩子观影再说一句“你看别家的孩子也是这样的”更让人窒息,戏里戏外恐怖体验交相辉映黄渤是当上爸爸以后连选片审美也变了吗?怎么会连着接下《莫扎特》和《学爸》这种东西???今晚需要连看三部他10年前的作品才能缓口气
继续再卷啊,看看是不是会有更多人愿意结婚生娃
里面的小朋友都好乖呀
从气质上很像《人生大事》。既真实又不真实,过滤掉了一些不许拍的。你又不好意思喷他。中国导演难。万茜用力过猛,想起《万箭穿心》里的颜丙燕,差远了。编钟真国学复兴,这才是搓澡之王。好莱坞套路的本子,迪士尼限制的剧情。
好一般啊 就完全不痛不痒的 到底为什么不能深刻一点啊 完全是隔靴搔痒。所有人都笑得特别大声 都把它当喜剧片来看 我是真笑不出来。这么严肃的题材,明明可以有好多可以讲的,这也不算太敏感题材吧,结果成片是这样。搞笑 曲折 温馨 煽情 滥情。最后结局是什么呢?几句黑底白字的字幕,大家就都又过上美好生活了,别太离谱了。现实什么情况有谁不清楚吗?造成这种现象的原因是什么 是教育的分配不公 以及社会竞争压力过大 所以大家才挤好学校啊。黄渤的表演没啥惊喜 其余角色发挥也一般 不过重点提一下万茜这个虎妈角色 演得挺好的 前期的强悍和后期的脆弱拿捏得很到位 说一个不适的点 张子贤那个角色后期不满万茜的做法,被逼急了,说了句,要让她戴着头盔把她往死里打,全场大笑!??《小别离》《小欢喜》《小舍得》吊打之