爱恋

通过一场赛车后几个人的眼神，超市售货员的眼神，女主老爹在车后座的眼神，电影交代了50年代的种族背景。

除了县政府警官的一番言论和律师引用的弗吉尼亚州法律，影片几乎用侧面的对比展现种族歧视的社会发展和现状。

男主母亲在为白人妇女接生，而男主有身孕的老婆被关押在监狱里。

同样是触犯了法律，男主得到了保释却不能解救妻子。

电视里火箭飞向了太空，而这一家子却不得不背井离乡。

甚至是北方的黑人社区以及南方的茂密的森林都似乎成为反差对象。

这一切的背后是整个社会对Richard和Mildred两人关系的质疑，白人认为这不会有好结局，黑人认为这是虚情假意，法官认为这是违反法律。

两人也并不如英雄烈士般高声大呼，他们面对媒体会露怯甚至担心因此而遭到过度关注影响安全，他们只有一个无比质朴的诉求，光明正大地回家过日子。

反映种族问题的电影总被称为美利坚主旋律电影，包括女主写信给肯尼迪及后续，电视里的民权运动，以及女主大义凛然的“We may lose the small battle and still win the big war”，无不彰显着社会进步的正能量。

女主作为黑人女性，深知来自这个社会的不公和偏见，但当她在镁光灯面前却不带一丝苦情，用温暖的微笑向世人证明自己的美丽，还有什么更好的辩护词吗。

影片唯一的遗憾大概就是女主背景的描述，一名南方乡村的女子在抗争过程中表现出的智慧和隐忍在我看来是多么难能可贵的品质，却有刻意拔高的嫌疑。

个人觉得影片最动人的地方不是Richard的名言“tell the court I love my wife”，而是生活杂志社摄影师从聊天攀谈融入他们一家在那个寻常的夜晚拍下的照片，richard依偎着mildred为电视里的节目而开怀大笑。

没有什么比日常更能打动所有的人，没有什么比家庭更能牵动人心，正如他们抗拒一切阻力、质疑和困难换来的平凡爱情。

两人在1958年弗州法庭的认罪终于在多年之后作废，但种族的雾霾仍然弥漫在空气中，一块板砖悄然出现在richard车子里，他恐惧但他更担心妻孩，这才交代了richard的那句“I can take care of you”，平平淡淡的一句话背后是对抗整个社会的勇气和担当，还有更浪漫的爱情故事吗？

他们也害怕也担心但他们更彼此相爱，相爱就是跟你一起过日子生孩子盖房子。

说到盖房子，影片几次出现砌砖盖房的镜头，人的生活，人的爱情，人的信念都像是一座一座房子，他们用最朴实的方式向世人证明着，一砖一瓦建立起自己的房子是对这个世界最好的抗争，也是最好的归宿。

平权电影年年有，今年这部少有的平静温柔，在一定程度上似乎和我们认识的平权抗争应该有的激烈大相径庭，不过这样的平缓却让我异常的动容，甚至比之前那几部和8号提案有关的纪录片还有效。

这对姓为‘爱’的夫妻也就是普通人，却被法律和国家在他们的爱恋中横叉了一杠子。

他们为了不坐牢还是会怯生生得跟法官认罪，而不是我们想象中愤而反抗的斗士，他们逃到外地生活多年，终因无法回归故土而寻求帮助，这才叫基本权利。

说实话之前那些轰轰烈烈得当然也为之骄傲，却多少有点无法感同身受，总觉得是某些‘有觉悟又空得很’的阶层干的事。

这对平凡得很的异族夫妻却让我体会到了基本权利对普通人的影响。

预测：陪跑电影，最佳导演最佳影片绝对没戏，希望最佳男主能拿一个在cannes碰到的几乎所有的人都对这部电影或多或少的表示失望。

在宾馆碰到的来自LA的团队里一个朋友和我感觉一样，除了第一个镜头，没有任何亮点！

我和他说这个片子可能更适合奥斯卡，毕竟政治正确嘛，他频频摇头说，节奏太慢。

因为Jeff的Mud，加上可能名字和哈内克的love太像——毕竟哈内克的Love赚足了我的眼泪和情感——所以这一部还是有所期待的，结果果然还是应验了那句期望越大失望越大。

第一个镜头的开篇是夜景女主脸部特写，背景音只有蟋蟀的叫声。

第二个镜头是男主脸部特写。

缓慢的对话，安静的环境，静谧的气息扑面而来。

我以为我早晨八点半过了排队两小时排对了呢。

这两个镜头你几乎看不出两人眼神的互动，以此特写方式拍摄两人对话你可能以为两人是远离的状态。

接着镜头拉开，才发现，两人竟然肩并肩坐的如此之近。

这个镜头的含义，从后面影片的铺开推进你就会理解这样拍摄的原因。

看来我们film maker观影人（职业影评人也许视角会有不同）观点都是一样的，除了这第一个镜头，后面便再也感受不到出彩的地方。

走的都是老套路，在看片的第二十分钟开始，每多十分钟我就能猜到下面十分钟要说什么，后面的镜头会怎么运用，音乐什么时候该起了什么时候又落了。

如果要我形容这个电影，可能更像一部用户手册，无论从剧本还是镜头，当然是一部精心打磨过质量优良印在铜版纸上面的用户手册。

就像所有好莱坞那些政治正确的奥斯卡获奖影片，《互助》或者《紫色》等，从小事情讲述种族主义，甜蜜开始，发生冲突，再有甜蜜时间再发生冲突，之后一个契机律师介入，媒体介入，各种被关注，我就猜到了最后一个镜头必然是一个全景，全家和睦happy ending。

果然如此而已。

这个不需要ticket的厅还是很不错的，这样看是不是很有未来再说镜头语言，就像上面说的，一切都在预料之中，该有音乐的地方有音乐，全景发生在什么时候，之后什么中景什么中近景什么时候正反打什么时候又是一个低机位，就像一个精密的瑞士钟表，你几乎找不到瑕疵但是又完全的乏味。

并不是我觉得精良技术化的电影不好，必须承认这是一部优秀的电影，她不失时机地先给点甜蜜铺垫在情绪飞转直下情绪铺垫非常到位，看这部电影的感觉就像看我心中的另外一位顶级工匠大卫芬奇，顶级工匠的作品你可以不用担心，他们按照套路走的是佳作路线，即使泛善可穿也鲜有让人嘘的失手之作，这也是loving导演频频入围的原因吧，据说他的另外一个片子柏林也入围了。

不是所有人都能成为库布里克，可以制造精密的同时又电光石火。

只是我个人喜好火花四射，所以一部电影对我来说即使有瑕疵，但只要有足够的亮点我也会非常喜欢，但是这一部，对我来说非常失望，并没有。

但是必须提一下的是此片男主乔尔演的非常棒，把这个木呐内向不善言谈又有自己的个性坚持的角色刻画的入木三分。

我现在还记得那个场景，他偷偷把背判决不能回家的妻子偷偷开车带回家待产，对面车子开过，他躲闪惊吓害怕又有所期望的眼神和肢体语言。

原来他是澳大利亚人啊，白头发一直以为他是瑞典那边的北欧人呢。

希望他能撸到个最佳男主。

平权电影年年有，今年这部少有的平静温柔，在一定程度上似乎和我们认识的平权抗争应该有的激烈大相径庭，不过这样的平缓却让我异常的动容，甚至比之前那几部和8号提案有关的纪录片还有效。

这对姓为‘爱’的夫妻也就是普通人，却被法律和国家在他们的爱恋中横叉了一杠子。

他们为了不坐牢还是会怯生生得跟法官认罪，而不是我们想象中愤而反抗的斗士，他们逃到外地生活多年，终因无法回归故土而寻求帮助，这才叫基本权利。

说实话之前那些轰轰烈烈得当然也为之骄傲，却多少有点无法感同身受，总觉得是某些‘有觉悟又空得很’的阶层干的事。

这对平凡得很的异族夫妻却让我体会到了基本权利对普通人的影响。

看海报还以为是白人男主患绝症，黑人女主护士无私奉献爱的套路，估唔到居然又是种族题材，看来是被去年的白滥祸闹怕了，微醉影片走的温暖细腻平实自然风，可能是因为过于讲究这个，使得故事本身拍的过于平淡了，历史上这可是极具代表性的象征爱情自由的真实案件，却没有在这上面让人感到共鸣，感觉全程都是演技在撑，有点小遗憾说到演技，但分开来说男女主都不错，老乔演出了那种有责任感的男人面对无奈现实的隐忍和骨子里的不屈，内嘉则是将一个渴望自由生活的家庭妇女演出了精气神儿，从影片开头的略带自卑的情感抒发到后面对自由生活的坚毅追求，眼神的过渡和细节表情处理的很好，但是两人放到一起演夫妇真心让人get不到足够的love，这全得怪整片走的是温吞水风格，男女主完全没有磨砺出该有的火花，开奖的话内嘉在这点上肯定会吃亏，当然希望今年能中，那么就又会多一个黑人影后，可惜感觉被影片整体拖了后腿，已然有点陪跑相了这片基本可当做是一部严肃的纪录片，只不过里面演员的发挥秒掉了一切，对于追求观影乐趣的别看了，直接百科 洛文案 即可PS 影片片名真心不错，双关了

《Loving》2016 杰夫·尼克尔斯充斥低迷浮躁人心的现实中，人们往往更容易醉心于《La la land》向日葵般欢快外向的激扬个性，相较之，《Loving》确实有些内向黯淡。

“平淡似水，娟细绵长，宁静致远”是他的名片，以朴实克制的叙事基调宣扬了具有热血革新的自由民主理念，又有“爱”的内核。

调和造就了别致清新的香茗一盏，值得细细品味，你会发现丝丝回甘萦绕心头。

影片根据真人真事改编，一男一女，一白一黑，在那个种族隔离的年代追寻婚姻自由，编导采用了极为质朴内敛的叙事手法，用最平静克制生活化的方式表现这样一个本可以极具煽动性且激动人心的题材，与预期有偏差。

虽然故事本身是个很具有历史意义的事件，但导演很坚持自己的趣味喜好，将叙事的重心转向了家庭和情感的写作。

剧本重在讲述夫妻俩共同面对周围社会种族歧视的坚毅，以及相濡以沫、患难与共的温情；但也因为情感关系的恒定，虽然外部压力时常有，但人物关系和情绪张力始终是温吞水状态。

整部电影拍得平铺直叙，还略显冗长疲沓，不过，其克制内敛地呈现了一个原本可能会很煽情的故事，从而令片尾人物原型照的出现显得更有意义和力量。

洛文夫妇老实本分，却因异族婚恋卷入了一系列的不公，拘留审判惩罚，在这对老实人面前，格外有威力。

乔尔·埃哲顿的表演一直在做减法，常常只有一种表情，也演出了男主的木讷和有担当，理查德对妻子有一句简单的承诺：“我会照顾好你”，他说到做到。

导演的视听构思也倾向于生活流气质的舒缓节奏，确立了温和的情感基调，他对节奏和情绪的掌控依然很好。

只不过，从叙事视角和视听处理来看，导演的选择都太个人化了。

但演员做得足够好反而成了惊喜。

男女主演都奉献了内敛而深沉的表演，最后接电话一场戏时仅用眼神就能让人动容。

两位主演的表演非常细腻精准，使得整部电影让人感到格外柔情似水。

这张凝结时光的老照片，足让人静静品味很长时间，只因记录的是历史之重，只因凝固的是满满爱意。

本来是个大格局的故事，这历史中的一刻，慢慢翻开：看来来却那么冷静，那么自然。

没有想象的诡谲的政治风云，没有想象的惊天动地的司法对抗。

或者轰轰烈烈的人权运动。

没有庄严的宣誓：婚姻是个人固有的基本权利！

只有平静的生活，一砖一抹的泥水活，静静的洗碗声，总是透露出一股认真：认真的生活。

改变历史的那一天她在缝纫分餐，他在除草修车，如同平常， 认真的过寻常一天。

击败政府，征服历史的，只是一对小夫妻“我只想照顾好你”一诺便是一生。

“我很想念他，他把我照顾得很好”深情尽付岁月。

《爱恋》是由加斯帕·诺执导，卡尔·格鲁斯曼、奥米·穆约克、卡拉·克里斯汀等主演的爱情片。

该片讲述来自美国的墨菲在巴黎学习电影期间，在前女友和现女友之间挣扎，逐渐找到爱情意义的故事[1]。

中文名爱恋外文名Love 其它译名爱恋3D发行公司Vertigo Média Kft.制片地区法国导演加斯帕·诺编剧加斯帕·诺类型剧情、爱情主演卡尔·格洛斯曼，奥米·穆约克，卡拉·克里斯汀片长135分钟上映时间2015-07-15(法国) / 2015-05-20(戛纳电影节)对白语言英语色彩彩色imdb编码tt3774694演职员 21位

强烈推荐的电影:爱情是不分种族性别宗教等，相爱就是最好的证明。

故事时为1958年，种族隔离政策在美国依然大行其道，由一个黑人和白人坚守的爱情故事揭露了人权，民权，也讲述了主人公在种族歧视和不平等的宪法下压抑的生活，以及政治环境给黑人带来的精神压迫和心灵创伤。

权益本是人为，旨在争取，影片主角在经受政治环境的不平等下，通过上书，自由民主公会等渠道最终得到了合法化权益，不仅从法律上解决了人权民权，也解放了困扰一生的精神压迫，同时也证明了爱情的坚不可摧。

影片色调由解放前后的冷暖对比描述了主人公的内心情感，最后一刻的暖色调显然成为了整个影片的点睛之笔，使观众可以由内而感受到政治平等给黑人带来的喜悦和释放。

演员的挑选也是该影片进入金棕榈提名的重点，男主人公的沉稳和爱情营造了整个故事的基调，也因为他对她的爱，两人共同面对困难，共同参与政治和民权的斗争，最终实现了解放。

女主角在男主人公的理解和信任里由开始的担忧害怕逐渐成长起来，同时也成为了三个孩子的母亲，深刻地明白了责任和义务，由自己的案件平反深入到整个种族政策的不平等中，不断的努力和争取，最终实现了整个区域化的种族政策合法化，不仅解放了自己，也解放了所有黑人的不平等和歧视，给美国所有黑人带了新的曙光。

人人都渴望出生在一个生而平等的社会，人人都有权争取平等，为已解放的人祝福，为挣扎在水深火热的人送上支持，让爱温暖这个世界，让世界充满爱。