广告狂人第七季

“只要一个人真正有了睡意，那么他总有希望能重新成为一个 —— 一个身心健康如初的人。

”by 塞林格Mad Men结束了。

7年前刚入广告这行时，在四目相对佯装温切的走廊边，开会间隙隐埋在天马行空之下，众人沉默傲娇的电梯间里，凌晨三点大厦旋转门中，总是可以听到关于Mad Men的话题。

大多数人都不爱念出[广告狂人]这个名字，我想，除了广告圈必须说英文的陋习，大概也是因为广告人自己不愿袒露的那已经固相化的疯迷与狂妄。

就算有人这样提及，广告人也会据理力争道：“MAD 其实是Madison的意思。

Madison你不知道？

那是纽约的广告一条街。

”随着剧情层层推进与落入，和工作的不断前进，我不再对那些经典的案例痴迷，也疲于去关注眼花缭乱的时尚，我渐渐地看到了广告之中某种不可触碰的本质，也领悟到了一种无法言说的苦痛本领 —— 洞悉人性背后的典藏，又应用于庞大的商业网之中，实在是一份寂寥透顶的工作。

我看着Don Draper的坠落，念起游离于两个无解的精神世界的他和自己，都像极了清醒梦中无法停止的游吟人。

准备看最终集时，我煞有介事的关上房间的灯，只为床头微暗的灯光更好的酝酿氛围。

我告诉自己，这是最后一次了，最后一次看着Don Draper不断陷落在时代的层层递进中，迷失在物质堆积而成的欲望中，又安然地倚靠着沙发，继续做回他的“局外人”，回到另一个精神世界中。

他是家庭的局外人，公司的局外人，世界的局外人，也是自我的局外人。

他在烟花世界中早已明了爱的楚痛和人性的粗暴，任何任何的人与事背后都凝结着最初的印记。

他清醒到无人可伤害他，却又无解到失力醒来。

Betty说过，loving you is the worst way to get to you. 这是一个无法靠近的人，他识到了纸醉迷津的光影之后，他辨到了现代世界的背面，这是一个掌握真相到绝望的人，爱上他，就相当于爱上无尽的虚妄。

他从每个缠绵过的人身上汲取呼吸的养分，他需要那些不能也没办法实现的温柔与爱欲，来填满这世界给他的真相感，来淹没低贱出身的耻辱和逃亡的羞愧。

是的，他的脆弱和压抑，让他的人生无解。

契科夫也曾经在那个即将被颠覆的世界里无解。

他写道：“我们既没有近期目标，也没有远大目的。

我们的灵魂空空洞洞，什么也没有。

”50年后，Don同样迷失在虚无的目标与目的当中，自我离开、弟弟离开、知己离开、家庭离开、老板离开、再婚妻子离开，一个又一个人离开，什么都没留下，什么都不存在。

他向上的现实世界不断上升前进，自我的精神世界却又不断分崩陷落，这是如何撕裂、重组、抽离再撕裂的过程，没有游走在两个世界中的人，这一生都无法体会。

你说他拥有一切，金钱，名誉，地位，认同，郊区温柔乡的娇妻，三个子女。

这是现代社会对成功人士的标准定义，这是每一个人生下来后就被定义的方向。

你说你拥有这些以后才有安全感，而对于从一开始就在偏门的Don，这一切是多么的必须拥有，又是多么的可笑之极。

这是Don的清醒梦，也是现世的清醒梦。

I made nothing of it。

他这样评价这些世人艳羡的风光。

nothing。

都是痛楚的深渊，都是无知的清醒梦。

他让女人用口红mark their men。

他让男人finally get Jaguar。

他让少年逃出橱柜过上整洁的生活。

他说 I just know how people work，那一刻，逃不尽的清醒梦吞没了他。

他用nothing的人生定义了这世界的生活，他把一个个冰冷的物品推向大众欲望的风暴中心，就像这世界上无数的广告人一样，编织着动人的，美妙的，清醒梦。

在剧集最后几集，我们终于看到，Don的梦醒了。

他的自我之魂被打破，碎了一地。

他看着破碎的自我，无解的自我，可笑又决绝的现世，终于站起身离开。

他丢下房子，丢下车子，无意识地丢下秘书（这是个有意思的安排），几乎被逼迫地丢下了孩子和家，终于在绝望的忏悔之境，重又找回了活的勇气。

沃霍尔的那句极简释禅的名言，在这里是最合适不过了。

"As soon as you stop wanting something,you get it."当你发现这世界已经离析，才是可以重新生活下去的时刻。

我一直不相信Don会被拯救，更不会在洛杉矶的retreat被拯救。

我更愿意相信他会在印度这样的地方，在我去过的pushkar圣地那样的地方，露宿街头。

和苦行僧们共饮，和嬉皮士们玩嗨。

突然某日圣地出现了信仰之光，而拯救了他。

或许只是圣湖之中的一片羽毛，或许只是神牛的匆匆而过，又或许是个信教人的三叩九拜。

但是不管怎样，他最终还是被拯救了，被他的自我拯救了。

他拥抱了那个一直生活在box里的男人，一个不被重视被世界甩开的男人，或许是这样让他找回了重回世界的勇气。

生命的苦痛终将平息，那个在战场上逃跑的伤痕累累的男人，也终于有真快乐的一天。

不是因为一个欣赏他的客户，不是因为一个爱他真我的妻子，也不是给他美誉的世界。

而是因为他终将学会重新爱上自己，正如同塞林格写给那个时代的信念：他总有希望重新成为一个 - - 一个身心健康如初的人。

只是，Don的灵魂被修复了，可这世界却依旧是矫枉过正，清醒梦还在继续。

无数人依然每日早起，梳妆打扮，走进办公室，为其他的灵魂继续编织清醒梦。

我们有了被称之为家的房子，开着被称之为梦想的汽车，穿着被称之为时尚的衣服，描画着被称之为美的脸庞，只是我们的手指尖萦绕的不再是Don时代落寞的烟雾，而是帮你找最近餐馆的智能手机。

我们身体里的不再是深省的酒精，而是喧腾的梁上美梦。

我们拥抱的不再是生命里的热爱，而是你刚摇一摇出来的nobody。

我们根本没有时间分辨清醒与做梦，这个时代就像是被安装了史上最快的加速器，奋勇直前，你看到的是最匆匆一瞥的世界，可你却认为自己已经看到了全部。

我最厌恶的词就是“每个人”，因为人性是多么的不可复制。

如果硬要说每个人，我宁愿相信，每个人都有一条伴随清醒梦的自我救赎之路。

但是，但愿，马尔萨斯的预言不是真的，我们的清醒梦将继续永不醒来，我们依然在这盛世活的淋漓欢畅或者痛不欲生。

可是我盼望这世界醒过来，就像创造Mad Men的人一样。

更美好的未来不是由于APP和高新装备，不是幻世之相，而是解开这无尽的清醒梦，开始自省与救赎，解脱与自由，看清这世界的真美丽，和自我的真动人。

Mad Men是这时代的神作。

只可惜大多数人，看到的，只是美丽的衣装，和无尽的颜欲。

是的，那时代很美。

当打字机换成mac，当留言簿换成ipad，当酒精香烟换成瑜伽和果蔬汁，不知道为什么，好像某种风情失去了颜色。

“鲜花送给女人，掌声送给演员”——曾经某个人如是说，以告诫人们不要过多关注虚名。

想到这句话的我，望着屏幕上Bert跳完最后一支舞蹈，唯一能找到的一句与之呼应的话是：眼泪流给英雄。

广告是理想主义者的盛宴，为了能在冰雪覆盖的山顶写诗，这些疯狂而又执着的人们选择终日在山谷中匍匐前进，不论Don还是Peggy，不论是天生的赢家，或是狂热而又愤世嫉俗的普通文案，一代又一代的人们投身到这个制造欲望的绞肉机之中，用鲜血和意志构起金钱堆叠高入云端的堡垒。

但这些都不重要，当我们听到Bert唱着：the best thins in life are free时，我们都明白，那些让你绞尽脑汁的广告大多会随着时间远去消失得无影无踪，甚至连你自己都忘了究竟这些年来你忙了些什么。

Bert消失了，一个时代结束，伴随而来的是新人登场，新的客户，故事用将会用另一种形式延续。

但是the best things in life are free，人生中最有价值的东西，是不可用价值来衡量的。

献给那些热爱，或曾经热爱过的人们。

第一次打开《广告狂人》的时候，我刚刚成为湾仔众多写字楼中的一个广告公司小职员。

名片上的title是AE，然而入职两个月后就发现了实际上我不过是个新媒体运营小编，在那间狭小办公室中我最大的价值只是因为我的母语是简体中文。

离creative，big idea，离Don手中的香烟和酒杯超过了一个次元的距离。

于是，在我忙着做广告主最爱的消费主义践行者的那两年，对于这样一部需要静下心认真看的剧，我只看到第三季的开头就不了了之了。

但是前两季中Don如神附体的几次提案，以及整个剧所营造的纸醉金迷的工作状态，让我想到了在奥美短暂实习的日子，让我想起了当年做着微不足道枯燥工作的我是怎么样渐渐把新闻理想转变成做广告人的念头。

不知道是红红火火自由奔放的工作环境、逼格满满中英混杂的4A腔还是身边有趣独特又各有绝技的前辈让我义无反顾地想要进入这个以低薪加班应对奇葩客户闻名，猝死风险极高的行业。

对我而言，《广告狂人》是一部教科书级别的行业剧，它完美还原了40多年前纽约麦迪逊大街上的那帮广告人所处的黄金时代，Don这样的天才创意人能用一句slogan征服客户拯救公司，以一种近乎超级英雄般的存在维系着我幻想中广告行业光鲜亮丽又无所不能的幻象。

所以当我回到深圳，成为半吊子广告人的时候，每天在上下班路上看一集《广告狂人》变成了一种习惯式的陪伴，和Peggy隔空分享着想不出idea的焦虑，仿佛他们就是生活在平行时空中的同事。

而且那些剧中带有戏剧效果的灵光闪现的idea和presentation的的确确是教科书式的素材，甚至亨氏都在这么多年后真的采用了剧中Don所提出的创意。

我好像也真的变成了Don的学徒，和Peggy一样，迫切想要成为一个被认可的copywriter。

在刚入职的迷茫困惑期看见这句话想裱起来挂在床头大家都说《广告狂人》就是一个烟不离口，酒不离手，然后每个人以排列组合的方式睡遍身边的男男女女的剧。

当然这也算是高度还原了广告行业的浮躁糜烂的刻板印象。

男女关系混乱、没日没夜的加班、花几天几夜想的创意客户只需一句话就被毙掉，可是仍然还有那么多人前赴后继地进入广告行业，而且多是一些“有趣”的人。

比如一直有导演天赋却没有认清自己的深柜美指Salvator，文学青年Ken没做文案却做了AM，天才神经质的犹太文案最终发了疯。

广告人中多是一些多才多艺的某领域大咖，感觉金宝街的华丽大厦里坐着无数微博红人，不是段子手、没出过书、没个几十万粉丝都不好意思说自己在做广告。

我想这些人都入了这一行一方面是因为广告本身需要天马行空的创意和不按常理出牌的脑洞，另一方面是因为热爱文学艺术和生活的这帮人多是一些理想主义的同好，大家虽然做着最消费主义至上最商业化的工作，却都向往着用自己的文字和画面去构建一个虚幻的美好世界，一个无所不能的空间。

这正是商业意义之外广告所能在不完美世界中创造出的完美，虽然这种幻象很短暂，但是也足以让人获得瞬间的快感和幸福。

就像Peggy为Burger chef做presentation时所描述的家庭聚餐场景，我相信她在满眼放光地描述的时候，是真的进入了那个自己构建的理想场景。

既然因为理想入行，那么离开大多也是因为理想消耗殆尽。

不再相信那些虚妄的假象，无法说服自己继续看似蛊惑人心的套路，银行卡上的余额无法弥补消耗的健康。

陈野前段时间在公众号发了一篇讨论广告行业的文章，他说“之所以说广告是碗青春饭，不是年纪大了加不动班，是因为就算你能保持肤浅到老，早晚也会无法继续用理想来自我洗脑。

”所以S7完结时并没有迎来大家所期盼的S3结尾酒店中众人合力再起炉灶的热血场景，而我也更喜欢这样曲终人散的结局，热血终将冷却，一切终将衰落与和解，曾经并肩的人终将分道扬镳，这样的结局不正好是一种瓦解理想回归现实。

在陈野的那篇文章中，他还说前辈告诉他：所谓广告，就是挑拨人性。

所以这部剧除了是一部精致的行业剧，更是一部优雅并且深刻地讨论人性的良心剧，金句频出的每一集都在很戳心地讨论着爱与孤独。

剧里每一个像好莱坞海报一样光鲜精致的男女，都有着各自的破碎、脆弱和卑鄙。

看似完美的人生，完美的家庭，完美的事业都是像广告片一样虚假且短暂的美好幻象。

Don自带光环的外表和谈吐藏不住他的冷漠、怯懦和虚伪，他是背负谎言的骗子，又是多情温柔的浪子；Peggy和Joan是当时事业女性和女权崛起的先锋，她们有心机有手段，冷血果断且目的性极强，用稳定的家庭和爱情拼命换来职场上与男人同台话事的权力；Pete本是我最讨厌的一个角色，油头粉面，幼稚卑鄙，然而看到最后和老婆孩子重归于好的他，又觉得实际上他大概是所有角色中最单纯简单的一个；而一直觉得是唯一纯良的Ken却在被排挤走后，立刻翻脸不认人换上一副小人得志的模样；还有外表似芭比娃娃却内心阴暗的Betty，花心又暖心的Roger……当七季结束时，正是因为对这每一个不完美的角色的告别，让我陷入了极大的失落当中。

因为他们都太真实了，因为我曾经与他们一起真切地体验过那些孤独迷茫又心碎的时刻。

还记得S701中遭遇一天不顺的Peggy回到家关上门跪倒在地哭出声的那一幕，我和她几乎同步泪崩，应该是被那种关上门后想着shitty day转头却面对空房间无人倾诉的孤独感瞬间击中。

还有S707结尾Bert的告别歌舞贡献了一幕比剧终更像ending的落幕表演，可爱的小老头穿着袜子边唱边跳“The best things in life are free”，是慈祥老爷爷对Don和我们的最后一次劝慰。

最后一集瑜伽课上那个木讷男人关于“躺在冰箱里”的感受的独白，用一种话剧般掷地有声地方式讲出了一个关于爱与被爱无比深刻的道理。

或许这段救赎Don的独白，正是编剧导演想要献给每一个观众的临别箴言吧。

除了对感情的细腻把握，这部剧的七季OST绝对是值得收藏的欧美怀旧经典曲库。

另外，这剧还有着最会ending的编剧和导演，每集和每季的结尾都有着浓墨重彩又五味杂陈的意味，有一种乐曲淡出余音绕梁的效果。

不知是巧合还是冥冥之音，在我终于看完七季最后一集，准备写一篇抒发失落感的文章的时候，陆续四次在公众号和数英网看见了广告狂人经典背影图，标题均是“广告狂人的时代过去了”。

在奥美宣布合体#BeOne的动作下，这篇文章又给唱衰4A的火焰加了把柴，唏嘘的口吻、大势已去的感慨，尤其符合戏剧落幕时的气氛。

尽管清楚这是一辆走向衰落的列车，在知道奥美终于在深圳落地的时候，还是迫切想要获得一张目的地未知的车票。

片尾神来之笔的可口可乐广告片，我更愿相信它预示着Don重获救赎，再次返回麦迪逊大街。

或许我终究无法成为一个Peggy式的逆袭文案，但趁着我的理想还有份额可消耗，就当在这个只有广告已无狂人的时代做一场旧梦吧。

最后两集里Peter和Trudy复合，Stam和Peggy表白的那两场戏一开始觉得好突兀，后来再看到两场他们在一起之后的情景不由得觉得超和谐完满的，就是应该这样的。

编剧你对Joan好差啊，到最后才写出一个hold得住她的人，还不替我们把他留下。

本剧最喜欢她了，没之一。

全剧末尾选的那个Coca Cola的广告是在点全剧的题么：这世上有人keep company才是最好的事情。

这原广告实在太牛逼电闪了，完全把有人keep company的意思化在可乐里，反复唱i want to buy the world a coke and keep it company, because it’s the real thing。

那么普世那么深切的愿望直接连在一个产品上，这真是可口可乐某年的广告吗，太牛逼电闪了尼玛。

这剧从来不通过随便出车祸出空难飞流弹来杀主角，全在好好讲故事，7季娓娓道来拍尽人间冷暖了，甚稀饭。

最终季，人物的走向愈加清晰。

Don的事业柳暗花明，婚姻持续DESPERATE；JOAN的聪颖和手段迟早会把她推到权力场的聚光灯下；BETTY没有出现。

终归，这是一部只关乎男人和女人的剧集。

你看得到最有风度的君子，同时也是最无原则的恶棍；风情世故的佳人，其实非常自爱自强；积极努力的职场女性，在感情上却出乎意料的无知脆弱；完美如芭比的主妇，内心冷酷暴虐；玩世不恭的花花老公子，内心非常在意别人对他的偏见；故作姿态附庸风雅的职场文艺男，无力改变人生而长出的无奈和无聊；充满野心的职场永动机，没有一刻摆脱过挫败感。

不仅仅是他们，每一个小角色，哪怕是邻居家的保姆也是那么复杂到近乎真实，没有一人有相似之处。

这部剧里，甚少看到商战，甚少花费时间描述广告的创意如何得来，最多的是在办公室，在起居室里，在餐桌上，无关业务的一幕幕对话，充满了爱、嫉妒、占有、轻视、傲慢、原谅和人性的种种。

每个人物，背负着童年带来的包袱，意识到的，意识不到的，利用的，滥用的，挣扎在自我堕落和自己约束之间，对抗自己的命运，折腾或忍受，浑浑噩噩里充满了精明，但依然是浑浑噩噩。

他们都哭过，男人，女人，转在眼眶里掉不出来的沉默，面无表情的流泪，无人时的抽泣。

他们都那么悲伤，又都那么tough,那么值得琢磨。

S7E7.看完这一集，没有人讨厌Megan 吗。

自己要离婚要分手，没钱找Don要，还能很有底气…“我受够了总是给你要钱”我只想说有种你别要啊。

她家里过分的老妈，把Don家具都搬光了…何必呢…得饶人处且饶人。

don对Megan 得宽容，是我非常敬佩的。

他明白Megan的爱并不单纯，但当Rogar当着他的面诋毁megan时，Don却是帮Megan说话。

“she isn't jane."Megan都明白自己在演戲圈子並無建樹，從他跟Harry 對話中可以看出。

她心裡明白沒有Don的支持以及沒法擁有那一切。

最後一幕，她對Don說，「我本以為可以相信你，你就這樣毀掉了我的青春⋯」類似的話，就跟Rogar說的一樣⋯聽到我就笑了。

就是這些台詞。

你不也看中人家的成功和錢，你才拿青春去換的。

Don只是寬容得說對不起，我想他是想給megan留點台階下吧。

給了她100万「我想是因為megan說他們兩認識時，don就是百萬富翁了，而don讓她一個人，也能做百萬富翁」不知道megan滿不滿足，表情還是裝的不情願，但還是拿走了。

我觉得都是她自己作的。。。

其实我不理解她为什么要跟Don离婚，是她看到了Don失去工作落魄的样子，还是已经没有感情了，明明可以挽回的事情，她明明可以自己不毁掉那段婚姻，从头到尾我都觉得Don只是随Megan的意。

偏激的白羊座，看法略极端，欢迎纠正。

六十年代的美国。

时间定位有点儿久远，但节奏其实挺快的，情节也不拖沓。

片子里充满浓郁的怀旧情绪，就连色调都是朦胧的伤感色，每集的片尾曲都把这份忧郁推至顶点。

喜欢那个年代手机还没出世时人与人之间的牵挂，等一个消息要经历漫长的心里煎熬（即时消息造就的是等不起）。

不太能接受的是频繁不断的外遇，还有剧中男女无时无地不在抽烟，中途差点放弃。

发现有意思的几个地方:1.女人最终修炼成长为女汉子，男人还是男人。

Peggy最开始就没有女人的柔性，因而不太容易讨人喜欢，那颗雄心勃勃的事业心就显得格外瞩目；John是大多人梦寐以求的女人花，有女人的容貌，女人的智慧，也有身为女人的无助，属于颜值高情商也高的一类；Betty是那种看了一眼就不太容易忘掉的女人（所以Megan真不算美），Megan比较懂得销售自己，虽嫁入豪宅也心怀梦想，trudy可以算是贤内助的典范，端庄大方，会时刻贴心照看丈夫的心情（不知道peter哪里吸引她了）。

她们最终都变得坚强和独立起来。

男人们一如既往的还是男人。

2.亲子关系似乎都不是太好。

典型的比如Sally和母亲，尖酸小气的peter和母亲，处事圆润的john和母亲，胸怀大志的peggy和母亲， …好像都是和母亲关系不好。

也有父子的，是Pryce和父亲，犹太男和父亲。

大概越亲近的人，越容易放狠话。

可以算例外的，大概就是trudy了。

3.看到don最后逃离去修行那一段，马上想到毛姆《刀锋》里的larry。

行万里路，让身体跟得上内心的疲惫，大概身心俱疲时是直面内心的最好契机，然后某一时刻，突然觉悟，淡然放下。

最喜欢的Betty的结局真心让人伤感。

虽然很多缺点，内心也是个未成年的少女。

当她终于想要做些什么的时候，上帝却想要她回家了。

广告狂人的开头是一片繁华盛景，打扮得精致美丽曲线玲珑的女子，衣冠楚楚长袖善舞的生意人，缤纷奢华的宴会，曼哈顿五光十色的夜景。

六十年代伊始的美国社会，华美，充满希望，又难掩暗涌的社会激变和思潮。

广告业正处在全盛时期，Mad Men的故事正是围绕在麦迪逊大街上的SC&P公司工作的广告从业者们展开。

电视的片头动画是男主角的剪影从曼哈顿的高楼坠落，与花花绿绿的广告海报擦肩而过，观众也仿佛和他一起落入这广告业的燥热时代。

把事件背景设置在六十年代，给了这部剧极大的自由空间，去探讨至今仍然存在的社会问题，比如种族和男女平等。

剧中的女秘书被性骚扰几乎是司空见惯，男女同事的工资不平等也是众人皆知且无力抗衡的事实，在今天这样equality成为充斥大街小巷成为buzzword的时代，很多“不平等”不再以堂而皇之的方式出现，而是变得更加狡猾且难以察觉。

当然，也并不是所有让观众忍不住皱眉的镜头，都已经在现实社会中获得了进步。

比如剧中角色Roger曾经为了逗妻子开心，在婚礼上假扮黑人演唱经典南方民谣歌曲，引得许多宾客直接愤而离席，这个场景也是剧中非常有争议性的一幕。

没想到五十年以后，这个场景还具有其跨时代意义。

起初以为广告狂人不过是一部60年代职场剧，但是看进去才发现这部剧想讲的内容远远超过了职场范畴，而是借用了六十年代的布景，对人生和命运做了深刻的剖析。

我认为《广告狂人》是一部称得上“伟大”二字的电视剧，它的故事紧凑而张力十足，却又能在关键之处做最细腻的画面和音效处理，对人物的刻画丰满而全面，却往往使用最内敛的表达方式。

这部剧的看点除了华丽布景，俊男靓女，和了解美国六十年代的文化以外，最有趣的便是品人。

我认为《广告狂人》可以说是一部六十年代的凡人志，看着他们为了利益，在职场中你死我活地斗争；为了新鲜和刺激，犯下一笔笔感情的糊涂账；却又会在许多瞬间不禁与剧中的人物共情，即便隔着文化和年代，人类的欲望和孤独却是永恒的主题。

主人公Don是身世神秘的广告奇才，英俊潇洒，是公司不可或缺的创意总监，事业仿佛正平步青云。

他有美丽的妻子和可爱的孩子，每天在郊区住宅和曼哈顿之间通勤，一种人生赢家的即视感，拥有成功事业和幸福家庭的他，仿佛正是美国梦的最完美诠释。

可这一切只是表象，在整整七季的故事中，我们就注视着Don和他身边的主角们如何接受时代和生活的洗礼，历经起伏，不知疲倦地与生活搏斗。

疯狂的美丽主妇My mother always tells me that it wasn’t polite to talk about myself. — Betty Draper

Don的第一任妻子Betty是一个典型的六十年代的主妇，打扮古典精致，总是美丽的微笑着，压抑自己的所有感情，但是眼神里却尽是忧伤，涂着红色指甲油的手指间总是夹着一根烟，风情万种地腾云驾雾。

故事开头的她，纯真而脆弱，在心理医生的皮沙发上，吞吞吐吐地诉说着自己的焦虑，与母亲的复杂关系，对生活的无望和对自己价值的迷茫。

随着剧情深入，我们看到Betty一点点地放飞自我，找回自己。

Betty从没有向丈夫表达过愤怒，在一次提出想有一份自己的工作的想法，却被丈夫轻松地无视以后，她还是完美地微笑着，说自己只是提出了一个傻主意。

第二天她还是如完美妻子一般做早饭，送丈夫上班，却在下午拿起了儿子的BB枪向邻居家养的鸽子射击——她的愤怒是是真实存在的，但除了她自己和观众，其他人都看不见。

他对自己丈夫的风流韵事睁只眼闭只眼，直到忍无可忍，彻底爆发。

剧中看似娇弱的Betty在她生命的关键时刻，总能勇敢而坚定地做出选择，毫不犹豫。

无论是毅然决然地带着三个孩子改嫁他人，还是在最终面对恶疾时的冷静尊严。

也许是受自己母亲的影响，她对自己的孩子总是显得高高在上，过分严苛，从不照顾他们的想法，到后期与自己青春期的女儿关系非常紧张。

在得知自己的病情后，她非常固执地不让孩子知晓她的病情（尽管最后女儿Sally还是知道了），要求所有事情都与之前维持一样，对自己的女儿不曾展示出哪怕一丝的脆弱，没有泪水和情绪，只是面无表情地把一封信交给女儿，让她以后打开。

在这封告别信里，她事无巨细地交代了自己的葬礼事宜，甚至提到了口红和发型——Betty还是那么在意自己的美人形象。

在信的末尾她对自己的女儿说：“Sally，我最担心的是你，因为你总是只按照自己的想法来，但我现在知道这是好事。

因为我知道你的人生会是一场神奇历险。

”——这短短几句话，一个母亲对孩子热切的爱却跃然纸上。

尽管Sally自始至终无法认同自己的母亲，却在读到这一句话时嚎啕大哭，叛逆不羁的她总算理解了母亲对自己的严苛之爱。

在Sally的成长过程中，Betty总是对她提出种种要求，但在离世之际，却没有太多的叮嘱。

她不再为她设计条条框框，而是让她自己去体验波澜壮阔的人生。

Betty或许是人们眼中的美丽主妇，男人都希望拥有的trophy wife，她所受的教育让她非常乐意扮演这样的社会角色，但她也在锲而不舍地探索这个社会角色之外的空间。

Betty可以说是美国保守社会的一个象征，自我矛盾，历经挣扎，香消玉殒。

女权斗士Joan和PeggyThese men. Constantly building them up, and for what? Dinner and jewelry? Who cares? — Joan Harris职场女性Joan和Peggy是这部剧里核心的女性职场人物，两人都出类拔萃，能干精明，风格却迥然不同，两人之间也保持着惺惺相惜，又不相为谋的复杂关系。

在那个女权状况堪忧的年代，两人都在男性主导的职场世界里艰难生存。

御姐Joan身材曼妙（关键词是32F），美丽性感，总是吸引着男人们的目光，她凭着自己傲人的手腕和情商成为公司不可或缺的管理人员。

她懂得那个年代男人对女人的期望，知道如何利用自己的性别优势达到自己的目的，而这也并不妨碍她活得苍劲有力，向性别不平等的现状发起挑战。

为了替公司拉拢一个大客户，公司合伙人向Joan提出，陪客户一夜来获取公司5%的股份。

Joan虽然备感羞辱，但作为单身母亲的她，却还是接受了交易，以换取经济保障。

Joan在最终季又受到了上司的性骚扰，她自觉这次难以周全。

她的情人主动献策，说换作是他，就会找个律师，强势地解决问题。

Joan于是鼓足勇气，迈出了这一步，决定用强硬的姿态和公司谈判，求个说法。

不料公司高层并不能忍受一个在他们看来是花瓶的女人试图用男人的方式来威胁公司，Joan直接被公司踢出局。

这么优秀厉害的Joan，在那个年代，也无法打破大环境的黑暗，她的呼喊还无法汇成时代的咆哮，只剩一个孤独的号角。

五十年后的今天，女性的地位今非昔比，美国过去一年来多次爆发全国性的游行来维护女权，好莱坞众女星集体斗翻一个被性骚然丑闻缠身的大佬。

但是在这些热热闹闹的表象之下，还有更多沉默的大多数，路漫漫其修远兮。

I don’t think anyone wants to be one of a hundred colors in a box. — Peggy Olson和洋溢着女性魅力的Joan不同，Peggy起初的形象显得有些呆板。

她是一个不折不扣的工作狂，在感情生活遭遇挫折后，她把自己的全部热情都投诸于工作。

她和Don一样有着出色的广告创意才能，却无法像Don这样英俊潇洒的白男一样，顺手地把大好资源攥在手心。

像Don这样处在食物链顶层的白男，身负主角光环，在公司里被众星捧月，即使旷班也没人能动得了他，面对广告创意也仿佛灵感似泉涌，信手拈来，即使临场发挥也是艳惊四座。

而剧中对Peggy的刻画则不同，她的一切都是自己实打实拼来的，过程甚至显得相当“苦逼”，可她也最能让观众由衷发出共鸣。

处在职场弱势地位的她，必须一次又一次为自己争取机会，要求加薪，再一次要求加薪，求升职，抢客户，拉项目……她从公司的一个小秘书，靠着实力，稳扎稳打地一步步向上攀登。

过程中她必须付出超于常人的努力，剧中Peggy几乎永远都要加班，每一次她做出完美的广告方案，观众都可以想象到她牺牲个人生活一心扑在办公室的那些日日夜夜。

Peggy从第一季的职场菜鸟到最后的强势事业女性，作为观众能够分享她的悲欢心酸，见证着她的蜕变和成长，是这部剧让我最满足的点之一。

Joan和Peggy是以两种姿态在职场谋生存，尽管二人都受尽委屈，但可惜却冲不破时代的天花板。

第五季里有一个印象很深刻的故事。

Peggy手下一个创意企划画了一副侮辱当时已为公司合伙人Joan的插画，惹得公司议论纷纷。

Peggy于是将这个手下解雇，而这个男同事竟然还态度蛮横地表示，我就知道你们女人没有幽默感，扬长离去，毫无羞愧之意。

Peggy之后告诉Joan她已将这个同事解雇，本以为可以平缓Joan的愤怒，却不料遭到Joan的一顿呛。

Joan表示自己完全可以处理这件事，只要和客户一顿饭她就能把这个同事从项目中踢出去，而Peggy一插足，只是证明了Joan不过是一个无足轻重的小秘书，而Peggy是一个没有幽默感的讨厌鬼。

这一段在电梯中的对话堪称Mad men的经典桥段之一。

我替Joan和Peggy感到难过，因为无论哪种处理方式显然都不能达到理想的结果，她们无时无刻不在职场上战斗，但即使做到了合伙人和创意总监，却还是可以被男同事轻松嘲笑，不当回事。

最近我在公司里也碰到了一个类似的事件，合作的施工方在发送给设计方（其中也有抄送我）的邮件里，称他们的中国分包商为“little buddies”。

在确认这个词的侮辱性质以后，我纠结了有足足十来分钟，我不想让大家觉得我开不起玩笑难以合作，从此以后被这个项目孤立，但更无法容忍在一封包括了自己的email chain里，如此赤裸裸地侮辱我来自的国家。

最后，在我确认大家都看到这封邮件，并且无动于衷以后，我直接向老板提出，由我单独回邮件给这位施工方的工作人员，向他表达不满。

最后虽然这位工作人员回信表达道歉，但他仍坚持自己并不是出于不尊重。

怒怼了白人施工方以后，我却并没有感到一丝的满足。

此时我也想到了《广告狂人》里的那个世界，我想Peggy和Joan一定会立即反抗的吧，他们会不会有和我一样的纠结？

他们会怎么做呢？

以及，在歧视的问题被彻底解决之前，真的有完美的解决方案吗？

孤独的PeteDissatisfaction is a symptom of ambition. It’s the coal that fuels the fire, you know that. — Trudy Campbell to Pete Campbell剧中的客户经理Pete是非常有意思的一个人，出生贵族家庭（号称他的家族拥有曼哈顿125街以北的一切），毕业于常春藤名校，仿佛坐享一切资源。

然而这部剧精彩的点就在于所有你认为是顶配的人物都要被毫不留情地剖析。

这个富二代在公司里其实也处处不招人喜，因为做事风格比较激进，为达目的时而不择手段，经常得罪人，在第五季里他还甚至被公司的一个合伙人打了一顿。

除此之外，他与父母之间感情的疏离，以及婚姻生活的不顺利更让他时常处在一种孤独的思绪之中。

在外人看来，Pete是含着金汤匙出生的幸运儿，好家世好背景让他面对客户时游刃有余，在公司里也是强势精干的人物，最终在合伙人中占得一席。

可是在他内心深处，却被孤独和失落填满，永不满足。

他羡慕仿佛一切都拥有的Don，他嫉妒文学才华横溢的同事Ken，他甚至眼红在驾校里获得美丽少女芳心的少年。

记得有一次他在生活和事业都面临危机时，在电梯里当着Don的面情绪崩溃，说自己一无所有，真是让人不禁唏嘘。

——拥有光鲜亮丽的表面，便一定有与其相称的阴暗角落。

即使坐拥所有人无法企及的资源，也并不意味着就更接近了幸福。

人心的欲望沟壑永无被填满一日。

一个被编剧写得滑稽悲凉的富二代，却是多么真实地映照了很多人的心。

精良的剧本，让故事里的人物栩栩如生，引人深思。

他们和你我一样，穿梭于凡尘之间，受着欲望的驱使，追逐着自己的梦（li）想（yi），每个人都一边享受成功短暂的快感，又在更多的平凡日子里饱受生活的困扰。

可是又无法脱俗，在跌倒以后，还是爬起来向着新的目标奔去。

这便是凡人的命运了，生生不息，永无止境。

这部剧的一些意外收获是学了不少“古典”的美国俚语，听了六十年代的很多经典歌曲，以及了解了很多美国的经典commercial products。

花了点力气写这篇文，用来纪念这部陪伴了我两年的美剧。

所以，下一部该看啥？

求推荐！

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反复看了好几遍剧终的十分钟，沉闷中年男的自述，Don抱住他痛哭；海边的打坐，最后那首可口可乐的广告歌。

其实在我的记忆里我根本就没听过这首歌，毫无印象，可是第一句一响起，我居然跟着就把旋律完整的哼唱了下来。

可见我是听过的，在许多的不经意间，然后就记住了。

什么是潜移默化，什么是润物无声，什么是牛叉的广告，这就是了。

编剧最终说的是：我们都需要爱。

来自别人的爱与认同是我们活在这个世界上获得幸福的基石。

我想他大约看过阿兰·德波顿：人们渴求金钱、成功、名望、权力，只是希望籍此让别人意识到自己渺小的存在，进而重视自己、爱慕自己、关怀自己。

人说到底是活在他人之中。

所以这部剧集是说广告的，广告是什么，是把某件事物好好包装起来，让人们爱它，愿意为它付出金钱。

而人们为什么会爱它认同它？

并不在于它本身有多好多高级，而是在对它的包装中看到了对自我的认同、或是理想中的自我、和自我想要的生活。

这是一场心理战，每一个顶尖的广告人需要懂得的不过是不同的人群对“爱”这一模糊的字眼庞大而具体的渴求。

如同偶像包装，如同畅销书，如同好莱坞，如同这个世界的许多关系、许多追求、许多苦痛。

这并不是坏事，虽然也说不上多美好，或者说好与坏都是无所谓的，因为人终究是愚妄和诚挚的存在，时代如何变迁都改变不了这一点，有时诚挚会战胜愚妄，有时愚妄会压倒诚挚，此消彼长，一路向前。

Youtube: https://www.youtube.com/watch?v=dTTzw8_83vgstep one: When in doubt, remain absolutely silent.step two: When asked about your past, give vague, open-ended answers. step three: Have a great name. And finally, step four: Look fantastic in a suit. Look fantastic in casual wear. Look fantastic in anything. Sound good. Smell good. Kiss good. Strut around with supreme confidence. Be uncannily successful at your job. Blow people away every time you say anything. Take six-hour lunches. Disappear for weeks at a time. Lie to everyone about everything. Drink and smoke constantly. Basically... be Don Draper.