从伟业带关咏心到酒店分开房住开始,陈康民就跟踪并在对面楼观察他们了。
等伟业睡着之后,陈康民用方法把酒店监控关了,拿到开门的方法,进了关咏心的房间并把她S害,并伪造成是伟业做的,现场留下了伟业的指纹+头发。
等到伟业联系不上关咏心的时候报警,警察过来,全部证据链指向伟业(S人动机:发现老婆出轨,证据:K房记录+指纹+头发)
然后上一宗案件也是伟业承认在案发现场,所以陈康民将计就计把伟业的相关东西摆到了案发现场。
这样就造成了两个案件都是伟业做的,警方逮捕伟业,陈康民金蝉脱壳。。。
陈康民审问伟业时候,故意关掉记录仪,笑着对伟业说“你输了”,然后走出了审讯室。
当大家都以为陈康民赢了的时候,伟业拿出了手机放在庭审上,画面显示的是陈康民S害关咏心的录像。
原来当时伟业就把针孔摄相放到了酒店房间,伟业无罪释放,陈康民被收监。
影片的最后,伟业探望陈康民说了一句话“谢谢你,帮我S了我老婆”。
原来伟业一直都怀疑他老婆出轨,直到最后都没相信过她,一切都是伟业安排好的,就连陈康民的行动都在他的掌控中,私家侦探,最后赢家。
古天乐你要是被绑架了就眨眨眼。
等我看完电影,我只有一个问题:我刚刚看了个什么东西???
女主半出轨半婚姻破裂(别说请人演戏,真的挺莫名其妙)男主不会说话在法律边缘试探(这个可以原谅毕竟是有可能真的)男二追车搞死假兄弟,出轨老婆半死不活植物人,哭了哭,然后就黑化想杀所有出轨的女人(你倒是杀两个出轨男试试呢?
)私家侦探主要点不就是在侦探两个字上面,要案子案子没有,要感情线乱成一团,你爱我我爱你吗?
你不爱我你出轨了吗?
出轨了就杀了吧?????
一头雾水。
唯一的打斗戏也莫名其妙,男女体力差距再大也不能女二(贝蒂)都口吐白沫了,男二还能和男主打的旗鼓相当刀刀见血,最后还有一股子牛劲儿把男主推上岸……我???
残血爆发是吧,你牛。
说完了吐槽说的印象深刻的,虽然剧情一团乱,但演员还行,古大叔不用提,黄毛男配搞笑担当挺好玩的,男二一股子阴湿男鬼味挺带劲儿,我觉得演的挺好,回头看看关注关注,希望以后好好演戏。
最后说一句:有感情就好好谈,感情破裂了就好好说该分的分该离的离,别别出轨,出轨会被刀(狗头)
当古天乐以阴郁癫狂的私家侦探形象出现在银幕上时,我几乎以为自己穿越回了90年代的香港影城。
这个被称作"欧阳伟业"的角色,确实颠覆了古天乐以往的硬汉形象,但这种颠覆更像是对港片类型片套路的机械复制——戴上黑框眼镜,穿上廉价西装,再加上生吞蟑螂的"疯魔式"体验,这就是所谓的演技突破?
影片讲述了一个平平无奇的私家侦探意外卷入连环情杀案的故事,从跟踪魔术师失败到被卷入血案,再到成为头号嫌疑人,剧情看似紧凑实则漏洞百出。
当古天乐在雨夜车祸现场发现关键证据时,瞳孔中倒映的遍布血迹的犯罪现场固然触目惊心,但那些被刻意放大的"绝望与偏执"眼神,更像是港片黄金时代"黑帮大佬"角色的变种——只不过这次换成了私家侦探的癫狂。
一、古天乐的演技:从"拼命三郎"到"癫狂标签"古天乐在《私家侦探》中的表演确实有值得肯定之处。
跟踪目标时的专注与小机灵,与妻子对峙时的隐忍崩溃,这些场景都展现了他作为演员的基本功。
尤其是预告片中那场"掐颈戏"反复拍摄NG23次,导演要求他展现"真实生理反应",这种敬业态度值得赞赏。
然而,当古天乐的表演被简化为"癫狂"标签时,我们看到的不过是一个被类型片驯化的演员。
他生吞活蟑螂的戏份,被宣传为"疯魔式"体验,但实际效果不过是博取眼球的噱头。
相比之下,他在《无间道》《英雄本色》等经典作品中展现的层次感与细腻度,才是真正的演技突破。
影片中,古天乐与周秀娜的婚姻危机戏份本可成为演技的试金石,但当观众看到"你不是怀疑我吧"这句故作镇定的反问,以及他在高速路边挥斧破窗的凶相毕露时,得到的不过是一个被简化为"善恶边缘"的符号化角色——这与《杀破狼》《扫毒》系列中的反派角色有何本质区别?
二、剧情与主题:港片的"神剧化"陷阱《私家侦探》试图通过"情欲与复仇"的主题,构建一个关于人性黑暗面的寓言。
然而,当所有受害者都是外遇女性,当"情债命偿"成为猎杀游戏的借口,影片不过是披着悬疑外衣的情感伦理困境——而且处理得相当粗糙。
影片中"躺在病床上的神秘女人""封闭豪宅里的殉情仪式"等桥段,与其说是对人性的深刻拷问,不如说是对港片三级片美学的拙劣模仿。
那些血腥勒颈、床戏与凶杀交错剪辑的画面,不仅未能引发观众对人性的思考,反而让人质疑影片是否在消费女性苦难。
更令人啼笑皆非的是,影片中的私家侦探欧阳伟业,竟能随意调查命案并卷入其中——这完全无视了中国法律对私家侦探涉足刑事案件的严格限制。
根据中国裁判文书网数据,近五年来全国范围内发生了234起情杀案件,但这些案件的调查与处理,岂是"平平无奇的私家侦探"所能染指的?
三、古天乐的"影帝级"表演:一场集体幻觉?
影片宣传称古天乐的表演"称得上他电影史上,最突破的表现",甚至有观众预言他将凭借此片获得影帝荣誉。
然而,这种评价是否过于拔高?
是否只是观众对港片式微的集体怀旧投射?
在抖音等平台的香港男演员演技排行中,古天乐仅位列第18名,远低于梁朝伟、刘德华等影帝级演员。
这或许反映出观众对其演技的客观评价——他确实努力,但突破性可能被高估了。
影片中,古天乐的表演确实有亮点,如看到虐杀现场时的震惊与恐惧,以及与周秀娜对手戏中隐忍与崩溃的转变。
然而,这些表演是否真正深入角色内心?
还是仅仅停留在表面情绪的爆发?
当古天乐在雨夜挥斧破窗、在高速路边掐颈时,他的眼神中确实有偏执与绝望,但这种表演是否因为角色本身过于简单而显得单薄?
是否因为剧情逻辑硬伤而失去说服力?
四、港片复兴的幻想与现实监制郑保瑞曾与古天乐合作《九龙城寨之围城》(票房近7亿),此次再度联手被寄予厚望。
若《私家侦探》票房突破10亿,或将成为港片复兴的关键转折——但这不过是电影人的一厢情愿。
影片中,古天乐与刘冠廷、黄浩然等演员的对手戏确实精彩,但这种精彩是否只是演员个人魅力的展示,而非影片整体品质的体现?
《私家侦探》的黑色美学确实令人震撼,马来西亚实地取景、封闭豪宅、幽暗小巷营造的压抑氛围也相当出色。
然而,当影片的节奏因剧情拖沓而失衡,当连环命案与主角关联的动机变得牵强,这些技术层面的优点不过是为平庸叙事服务的工具。
影片结尾的反转——"躺在病床上的神秘女人"与"私家侦探"的复杂关系——本可成为点睛之笔,但这种处理过于模糊,未能真正揭示角色内心的挣扎与矛盾,反而让观众感到困惑与不满。
五、港片需要的不是"癫狂",而是真诚《私家侦探》确实是一部值得一看的犯罪悬疑片,古天乐的颠覆性演出也为影片增色不少。
然而,当港片的复兴被简化为"癫狂"标签与大尺度画面,我们或许正在见证一个时代的终结。
古天乐的"疯魔式"表演,他的健康代价(视网膜穿洞、颈椎钛金属置换),以及他对工作的执着("待办清单"的铁则),这些都让人感受到一个老演员的敬业与无奈——无奈于港片已无真正的创作空间,只能在类型片的框架内寻求突破。
"你,是否敢窥探银幕上的这场桃色献祭?
"影片的宣传语如此问道。
我的回答是:我不敢,因为这场献祭不过是港片式微的遮羞布。
文/茹金如果你期待在电影院里看很多反转的那种血腥侦探片,那这部电影不适合期待;如果你想探讨一下家庭里的伦理关系,也许这部电影能提供一个新的角度。
看完电影后我其实有点迷惑,很想知道这部电影的主题到底是想表达什么。
是想表达出轨的人不值得同情,还是说夫妻的信任需要限度,或者有道德瑕疵的人也值得被救?
也许电影创作方根本没想表达什么,不过讲一个故事,一个关于私家侦探意外发现病态杀人犯后救赎别人的故事吧。
故事的开头其实还不错。
古天乐扮演的私家侦探欧阳伟业与客户打电话,内容是已经帮她找到出轨的老公,等她的人过来抓。
非常好的开头,给这个私家侦探的业务能力盖章肯定,之后转场到欧阳伟业的办公场所,接二连三有委托人上门,悬疑的期待拉开帷幕。
差不多同一时间,另一处的山村野屋里发生了一起勒死人的命案,调查的重案组老大陈警官出场就看出来有点不正常——眼神迷离,状态木然,还一直有用手绢擦汗的小动作特写。
果不其然,调查的指令刚下完,这个陈警官直接晕倒在地。
原来他的老婆已经昏迷了很久,一直待在医院里,而陈警官一醒过来就去看老婆,可见两人情感应该很深。
那到底发生什么事情,造成陈警官老婆的昏迷?
为什么欧阳伟业这个「名」侦探会接到好几个失踪案子,出轨案件,还有一个是关于自己老婆的?
故事到这里其实还有些看头,虽然有些墨迹的家庭关系叙述,但基本有一条悬疑线脉是欧阳伟业的调查肯定与陈警官负责的凶杀案有关联,让人产生好奇心,想一窥究竟。
但,后面的剧情解答就很水了,有一个惊艳的小翻转,之后就变成了旧时代的裹脚布式的叙述,没有任何波浪刺激,反而让人有种强行降智的直给答案。
可能这部电影想要探讨的是经济不好的现实生活下,为对方放弃了曾经的辉煌,但是也不能自暴自弃混生活。
古天乐把一个为爱人牺牲前途,比较窝囊又有点心善的私人侦探演得还算生动。
肉眼可见的沧桑,也有被现实打压后的凄凉。
他老婆雇人来刺激他缓和家庭关系,只为了要一个小孩,有点伦理亲情的探讨意味了。
最后一个镜头肯定是有新意的。
案件解开了,伦理可能才开始,私家侦探的信任也许是要靠证据。
总之这部电影不需期待悬疑,可以思考伦理,有一点搞笑的切口,仅此而已。
图/源于网络,侵删致歉
整体上算是个完整的故事,没有太反逻辑的,人物也算是勉强立得住,节奏也还可以。
缺点是剧情有点单薄,作为悬疑片转折不太够。
导演把他弄成了个小品,其实是可以再多加一点转折的把故事再扩展一下(比如说警察是受人蛊惑然后背后boss去偷家这种的,再加点伏笔,类似这种的)。
挺可惜的其实可以更好。
古天乐演技挺不错的,情绪表达的很到位,但是脸确实僵硬了。
周秀娜真是好看。
剑雄哥有情有义哈哈哈哈哈哈,他一出来我又想笑了。
我很想从伦理两性的角度去评价这部电影,我也理解电影最后一个镜头,古天乐搬到新地方之后,从斜上方看着他老婆办公的场景,乍一看是毛骨悚然,但实际上这应该就是他老婆想要的,就希望自己老公时时刻刻都能看着自己。
也就这么一个镜头,挽救了一点点之前我觉得浪费时间看将近2小时电影的错漏。
不要觉得这是欧阳伟业想做的事情,他一个陷入中年危机的已婚男性,做出这种姿态,包括给老婆关咏心撒娇应该都是被迫要求的。
从这两位的名字上其实就能看到,男主叫“伟业”,但自己做的所谓私家侦探的事情也没成功,还不要孩子,感觉那方面似乎有些隐情;女主叫“关咏心”,就是明摆着希望你来关心她嘛。
但这两夫妻也是一家人,一个假装出轨试探老公,另一个看着老婆三个月晚回家就是不说,这真的是简直了。
而且陈康民你到底在干什么哦?
我实在是看不太懂。
是的,自己老婆和最好的朋友出轨了,而且还出了车祸,老婆没有醒来,你去嚯嚯她呀,折磨她,还说什么模棱两可的话,“我怕我再也坚持不下去了”。
你到底在坚持些什么东西?
去嚯嚯别人吗?
这个陈康民为什么会突然晕倒,我也不知道原因,好像就是为了剧情导出他老婆也在医院的场景?
说到底陈康民为什么会这么所谓精准地进行各种血案,除了他本身就是警察,能看到夫妻争吵并且自作主张要当正义执行官以外,还有就是半夜三更潜入人家私家侦探社,看别人的侦探笔记。
我说怎么前面给了那么多笔记花字,原来是为了告诉观众信息源在这儿呀。
这也就罢了,他总共所谓搞了三个人,全都不是他所谓那种一生一世一双人的出轨。
翁嘉雯为什么会死,是因为她要提供摄像记录。
贝蒂为什么乱搞,因为他男人沙锤哥就到处都认大嫂。
关咏心更是就自己当演员。
所以你执行了个寂寞——真的是那一天的忧郁,忧郁起来;那一天的寂寞,寂寞起来了。
最让人难以理解的是,陈康民抓了贝蒂之后,要和她在房间里因为煤气中毒而死,你图啥?
人贝蒂和你老婆长得一点也不像。
然后就是和欧阳伟业在水里互相用剪刀戳对方,这确实尺度大,确实很血腥,但然后呢?
你最后把欧阳伟业拱上游泳池又是图啥?
就图让他把贝蒂带走吗?
这个人物逻辑真的前后不搭,我仿佛在看南明史,无法用正常人的行事动机来思考他到底想做什么。
总之就是拉了一坨,不推荐,非常不推荐,别去看。
当古天乐再次以侦探形象出现在大银幕,当香港电影试图重拾悬疑犯罪类型的辉煌,《私家侦探》的登场本应带着几分期待。
然而,影片最终呈现出的,却是一场在老套叙事与乏力突破间挣扎的“平庸探案”,4.8分的豆瓣评分,恰是市场与观众给出的冷静反馈。
一、老港片元素的堆砌,缺了灵魂 香港悬疑犯罪片曾有过辉煌过往,《私家侦探》试图复刻经典,古天乐饰演的欧阳伟业,带着港片里私家侦探常见的“落魄又执着”人设,开篇卷入的血腥命案,也有几分传统罪案故事的影子。
狭窄街巷、阴暗角落、神秘血案,这些元素像拼图碎片,勉强拼凑出港片悬疑的“怀旧壳子”。
但问题在于,元素堆砌不等于风格传承。
影片里的侦探调查,始终在“走流程”:走访、跟踪、遇袭、解密,每一步都能在过往港片里找到原型,却没有注入新的时代思考与叙事巧思。
当香港城市风貌早已今非昔比,当观众对罪案题材的认知被诸多佳作拓宽,《私家侦探》还在旧故事模板里打转,就像用老配方做新菜,缺了让味蕾震颤的惊喜。
二、悬疑感的流失:节奏与逻辑的双重失位 悬疑片的核心是“悬念驱动”,《私家侦探》却在节奏把控上一错再错。
本该紧凑的案情推进,被冗长的无效对话、重复的场景切换拖慢节奏,观众刚被血案勾起的好奇心,很快就被拖沓叙事消磨。
关键线索的揭露也缺乏冲击力,要么来得太过平淡,要么依靠生硬转折,让推理过程像“强行解谜”,而非水到渠成的逻辑推导。
逻辑漏洞更是让悬疑感雪上加霜。
私家侦探卷入命案的契机牵强,后续调查中人物行为动机模糊,反派的犯罪逻辑也缺乏深度挖掘,仿佛只是为了给主角制造麻烦而存在。
当观众在观影中频繁出戏,质疑“这合理吗”,悬疑片最珍贵的沉浸感便彻底崩塌,只剩下对剧情漏洞的无奈摇头。
三、角色塑造:符号化困局 古天乐的表演依旧卖力,却难掩角色的“符号化”困境。
欧阳伟业作为主角,性格标签单一,执着有余而层次不足,观众看不到他的过去如何塑造当下,也感受不到他在探案中的内心挣扎与成长。
配角更是沦为“工具人”,受害者、反派、路人,都只是推动剧情的棋子,没有鲜明个性与情感厚度。
在优秀的悬疑犯罪片里,角色是故事的血肉,他们的挣扎、欲望、秘密,与案件紧密缠绕,共同编织人性迷宫。
可《私家侦探》里的人物,更像贴在案情框架上的纸片人,无法让观众共情,也无法为故事增添重量,最终让整个探案历程沦为一场“无关痛痒”的解谜游戏。
四、港片悬疑的突围,路在何方?
《私家侦探》的平淡,折射出当下港片悬疑类型的尴尬。
一方面,观众怀念港片黄金时代的犯罪叙事,期待看到熟悉的风格重现;另一方面,市场与审美早已迭代,老套故事难再打动人心。
这部电影的失利,不是古天乐一人的责任,而是整个创作思路需要反思:如何在传承港片基因的同时,融入对现代社会的观察、对人性更复杂的剖析、对叙事形式更大胆的创新?
或许,港片悬疑需要放下对“怀旧安全区”的依赖,像《智齿》《麦路人》等作品那样,扎根当下香港的社会肌理,挖掘新的罪案视角与人物故事;或许,需要在类型融合上更勇敢,将悬疑与社会派、心理惊悚甚至科幻元素结合,拓宽叙事边界。
《私家侦探》的4.8分,是一记警钟,提醒创作者:旧瓶若装不出新酒,终会被市场与观众遗忘。
当影院灯光亮起,回顾《私家侦探》的102分钟,留下的不是对罪案的深思、对人性的唏嘘,而是对港片悬疑如何突破的长久困惑。
希望这份困惑,能成为行业变革的起点,让港片悬疑在未来重新擦亮“金字招牌”,而不是在老套叙事里反复沉沦。
我真的气死了,这是什么电影。
宣传的尺度在哪里,一不见血,二不见肉,三不见肠;悬疑片你的悬疑在哪里,满打满算称得上悬疑只有追踪那一段不到20分钟;人物塑造在哪里,哦原来苦主是超人啊,几刀子下去不死还有力气把主角还给从水里抱出来?
私家侦探 (2025)4.92025 / 中国香港 / 剧情 悬疑 犯罪 / 李子俊 周汶儒 / 古天乐 周秀娜零分零分我说真的,这个电影里尺度最大的是他的海报,导演你要是不会拍,你可以别拍省流:纯爱男子被NTR后变成黑暗苦主发誓要杀干净天下所有出轨女,发现男主也是纯爱战神后救男主获得救赎美美升华😀😀😀😀😀😀
啊啊啊啊很久没在电影院看过这么烂的电影了,还我50块钱!
明明前30分钟就出现第一个案件了,结果不跟进案件反而讲家长里短的,知不知道观众想看什么啊。
(看到结局发现我真的被骗了,不是你一点血腥/恐怖/悬疑都不给,那就别在简洁和海报上整那么玄乎啊,我以为是悬疑探案片呢。
)男女主马路上吵架戏份好无聊,由于男女主年龄感差太大,导致我认为即使女主出轨也好有道理。
莫名其妙的男反,出场就阴森森的,一看就有问题的人设,但我觉得不能这么明显吧,也许是烟雾弹呢,到时候来个反转。
结果什么都没有,电影半截就暴露身份了,那我说好的,谜底暴露了,那犯罪动机呢,总要有点惊世骇俗的吧,结果也没什么特别的,就是要杀出轨的女人。
再说同归于尽你不找你老婆,把Betty跟你殉情干嘛。
男主单枪匹马来救人,也不说找个帮手。
男反都跟男主你死我活了,最后还要救男主…一般来说都是反过来的,圣父男主拼着一口气把有生命危险的犯罪分子救起来,然后他迷途知返。
这倒好怎么是男反救男主啊,这是什么心路历程。
男反又懂得反追踪又知道女主“出轨”,那前面铺垫那么多男女主的感情,我还以为要套路化的绑架女主,然后男主来救,女主发现男主好爱她然后打败坏人,大团圆结局。
现在这样…就感觉女主这条线没用上,光承担感情线了。
古仔电影《私家侦探》揭露侦探界残酷鄙视链,真实到扎心!
香港侦探手握黑客技术纵横金融圈,转战马来西亚却沦为“婚外情猎人+寻宠特种兵”。
查贪腐变捉奸,无人机改肉身找猫,日薪从五位数跌到三位数…...跨境搬砖的尽头是血泪降级?
在电影《私家侦探》中,古仔扮演的欧阳伟业为了追随周秀娜扮演的老婆关咏心,放弃香港如日中天的私家侦探天花板级业务,来到马来西亚接一些不入流、没档次的个人委托家庭琐事业务,折射了香港与马来西亚私家侦探行业的结构性落差。
男主角境遇恶化的核心原因可总结为以下四点,涵盖经济、业务、技术及社会维度:
💰收入断崖式下跌:从“资本游戏”到“温饱线挣扎” 1、香港收入基准: 他经手的商业案件(如企业反腐、离岸资产追踪)日均收入可达 HKD 8,000-20,000,一单跨国案抽成抵数月工资。
2、马来西亚现实: 本地主流委托是婚外情(均价 MYR 5,000/单≈HKD 8,500)或寻宠(低至 MYR 300/次),月收入可能骤降至香港的1/5甚至更低。
3、本质差异: 香港服务对象是资本巨头,马来西亚依赖个人零散委托,市场支付能力存在代差。
💼业务降级:从“高智商博弈”到“体力消耗战” 1、香港案件需求 1)技术含量:数字取证、金融网络分析 2)资源门槛:调用国际数据库、律师协作 3)成果价值:决定亿元级商业诉讼胜负 2、马来西亚案件现实 1)技术含量:蹲守跟踪、翻垃圾桶寻物 2)资源门槛:依赖线人报料、警局熟人 3)成果价值:仅满足个人情绪需求(如离婚证据) 3、电影对照: 古仔台词直指业务层面的智力降维——香港的摩天楼里是资本阴谋,马来西亚街头只剩琐碎民生。
📸技术装备失效:从“科幻级装备”到“肉身硬扛” 1、香港标配: 隐蔽无人机、AI人脸识别系统、卫星定位装置(单设备成本>HKD 50万)。
2、马来西亚困境: 1)婚外情调查只需最基础偷拍设备(成本<MYR 2,000); 2)寻宠案完全依赖徒步搜索,高科技装备沦为摆设; 3)当地犯罪集团反侦察手段暴力化(如直接砸毁跟踪车辆),技术防御失效。
3、讽刺性落差: 他在香港用黑客技术破解企业服务器,在马来西亚却要趴车底装GPS——技能与需求的错配导致职业尊严受挫。
🎢社会地位反转:从“灰色精英”到“边缘可疑者” 1、香港 1)法律地位:商业机构默认合作的“必要之恶” 2)公众形象:金融圈认可的“危机解决者” 3)职业风险:法律诉讼风险为主 2、马来西亚 1)法律地位:警方严控对象(执照随时被吊销) 2)公众形象:民众眼中的“窥私流氓” 3)职业风险:人身暴力威胁主导(如遭目标围殴) 3、电影潜台词: 当他从香港玻璃幕墙里的西装精英,变成马来西亚夜市中汗流浃背的跟踪者,行业鄙视链的残酷性展露无遗。
五、终极困境:全球化技能 vs 本地化泥潭 欧阳伟业的悲剧性在于——其香港炼就的核心竞争力完全水土不服: 1. 商业情报网:马来西亚家族企业信息封闭,国际数据库失效; 2. 法律避险力:香港熟悉的隐私法边界,在马来西亚被宗教法(如穆斯林婚姻调查禁忌)颠覆; 3. 技术代差:当地黑帮用砍刀对付他的无人机,降维打击变成反被降维。
如同华尔街投行精英被迫去菜市场摆摊,这种撕裂感远比收入下跌更摧毁职业信仰。
电影用“查猫狗”的荒诞情节,揭示了跨国从业者在地缘行业裂缝中的挣扎——当技术、规则、舞台全部重置,顶级侦探也只会沦为高级佣工。
纯浪费时间的一部短剧
又是男频爽文短剧,又是后宫番的那种!男配一只手就摁住了女主的头,还逼女主喝了药。男主和女主的配音也是真的太不贴脸了!!竖屏男频短剧的制作水平,干嘛弄成横屏短剧呢??