这电影吧,尺度有点大,无论是恶心程度还是裸露程度。
后面的大场面,简直让我目瞪狗呆!!!!!
三观碎裂!!!
结局也是挺意外的,从前期对男主的厌恶到后面倒也变为有点同情了。
其实男主还蛮可怜的。
如果能有个正确的人来引导他,他大概能成为享誉世界的香水制造师。
他也绝对拥有这方面的天赋和能力。
可惜啊可惜,总是遇人不淑,从自己的母亲,到收养他的修女,到赎买他的工头,到教诲他的老师……哪一个不是在利用他?
或者说,哪一个有真正给予过他“爱”,真正教导过他如何去爱,什么是对,什么是错!
没有,真的没有。
这样恶劣的环境下成长起来的他。
理所应当的,拥有的,只是像真菌一样顽强的生命。
生命里充斥着最最原始的,出于自卫,出于生存……的野心。
他的人生真的可以说是一个奇迹,也是一场悲剧……
昨天,sagiv在家看这部片子,我在忙着烤面包,只是有一眼没一眼地瞟过来,没有全心投入观影体验,前三十分钟更是根本没看。
如果完整地看下来的话,或许我会有不一样的感受。
所以做任何事情都不好三心二意啊。
但这部电影看到最后,我猜想会不会大多数人的鼻息里都有了一些若有若无的香气——身边的所有气息都被放大了。
这是这部电影的一个特殊和神奇之处所在,它只是依靠剧情和丝丝入扣的画面就唤起了观众的嗅觉感受——这是连3d和4d电影都做不到的。
我猜想这电影的赞助方是否包括香奈儿、迪奥或者巴宝莉之类。
格雷诺耶有着异常的禀赋,但也有着异常的冷静:似乎从无欲望,不受任何影响。
在万人大狂欢的时候,只有他一个人淡定自若。
最后他成了众人饕餮的对象。
这部影片因此而显得非常像一个寓言。
只有理性——实证和理性才能做得到格雷诺耶那样,冷静,理智,一切尽在我掌控之中的淡定。
这部电影也是18世纪欧洲文明的复杂历史缩影——随着数学和自然科学的发展,欧洲人认为他们掌握了打开世界神秘之门的钥匙,一切都可以通过精确的计算和实验而得到把握——影片中,香水工作室看起来就像一个疯狂化学家的实验室,蒸馏和萃取也是化学研究的基本方法。
然而这诋毁了古老的神性、天主教的教义:堕落时代之后的人类已经不可能洞悉这世界的秘密,唯有对上帝心存敬畏才是王道,任何试图用calculation去把握这世界真相的人都是疯子和异端。
格雷诺耶从未体味过“爱”为何物,更不懂得对生命本身心存敬畏,他只有一副灵敏的嗅觉,和一副毫无情感的冰冷头脑。
他以自己的方式,爱上了一个陌生的少女。
少女在楼梯下默默切开新鲜柠檬(我认为这个场景是导演为了激励观众去想象这少女的美好气息),撩拨着他的心思。
他又失手杀死了她。
他想把这种美保存下来——他想把爱的若有若无、神秘美好保存下来——他以为他做得到。
理性发展到最虚妄的顶点时,甚至相信连上帝的出现时间都可以以数学的方式精确计算。
他是一个“弑师者”。
他的离去总伴随着他导师们的死于非命。
这不是偶然。
启蒙理性相信进化论,他师法过的对象总要因为这样那样的原因而最终从这世界消失。
他杀死了很多无辜的少女,收集她们的体香,甚至杀死了他以自己方式深深“迷恋”的美丽少女萝拉。
在格雷斯这样一个天主教氛围浓厚、有着狂欢传统的欧洲小镇,他将要被钉上十字架。
欧洲的狂欢节都会以处死罪犯开始。
但他没有死,只是在临刑前他只是拿出了很少的一点香水,结果全镇的人都在一瞬间发现了生命的“真谛”所在,集体陷入了“狂欢”状态。
在天主教的清规戒律之下,狂欢节成了欧洲人宣泄压抑欲望的节日。
这个节日来自酒神巴克斯,carnival的原意就是“肉体的,情欲的”。
爱情的背后仍然是情欲,只不过人类作为区别于动物的高级生命,可以升华原始欲望,把爱情变成一种宗教式的神圣处所。
少女神秘美好的气息也是一样。
然而把这种气息以精油的方式收集之后,放大无数倍,就仍然是情欲本身。
继续放大,就是嗜血的原始本能。
这就是格雷诺耶在广场上看着狂欢的人群第一次流泪的原因,也是他选择让自己被饥饿的乞丐活生生吃掉的原因。
他体会着绝无救赎可能的绝望。
他对欲望的奥秘洞见太深,既不能遵从宗教之戒律,也不能享受肉欲之快乐。
他情感的能力、欲望的能力已经跟随吸引过他的第一个女孩气味的消散而永远消失,剩下的便是疯狂的“理性”。
这里还包含着一个初恋少年在失败之后陷入疯狂报复心理的微妙——一个毫无人间气味的山间洞穴,那对他来说才是神圣之处。
他最后选择了自己的消亡,这是他的忏悔。
只有在他将香水倒在自己头顶的瞬间,他才表现出了对他来说极其宝贵的“善”。
他要让自己消失在他洞悉的秘密里。
情感的,审美的——这在十七世纪的哲学和科学里,是低级的人类经验,和原始情欲一样,需要被摒弃。
而路德改革之前的欧洲,天主教要求人类对上帝无条件、无保留地忏悔和自我救赎,所有的七情六欲都必须被彻底放逐。
无论是启蒙理性,还是宗教神性,一旦越过人性的边界,违背了人的本性,那么与其说这是道德律,不如说是道德的异化。
——异化,这就是格雷诺耶的处境。
他是一个被全面压抑、也从而被全面异化的人。
现代科学认为,男女之间的相互吸引有费洛蒙在起作用。
人的体毛,尤其是私处的体毛,就是为了收集费洛蒙才没有退化。
所以有一种叫做费洛蒙香水的东东,据说就是用汗液提取的。
费洛蒙没有明显的气味,但可以被鼻腔里的某些部位捕捉到。
面对这一本能,任何人都无话可说,除非你不是人类。
承认这一点,承认世俗的享乐,这不是罪恶。
但放纵这一点,那就违背了人的另一种本性,就是自我升华。
人类是矛盾的动物。
各种二律背反充满着人类的世界。
比如今天我们看到《香水》,被它震撼和感动。
明天我们还会看到其他的。
对这个话题的阐述和思考,永远都不会停止。
最后是一句题外话:一部电影,要想真正打动人,必须有一种叫做“文化底蕴”的东西作支撑。
文化在这里,不是点缀,而是底子。
这是欧洲电影包括商业电影比纯粹的好莱坞电影更经得起沉淀的原因。
连坏杀手是个很令人们着迷的一个话题。
从作案动机,犯罪手法,与警方猫捉老鼠的游戏却一次次全身而退……从故事性,人性,悬疑,暴力等等方面让导演还原的话,简直是一次次浴血的艺术。
我个人认为,给荧幕上的杀手们颁个小金人的话,个中翘楚无疑是《七宗罪》里的约翰,这个原教旨主义怪胎。
而如果颁个金酸梅的话,我给格雷诺耶先投一票。
别跟我提镜头语言,配乐,剧情张力,首先要从基本逻辑出发。
一个杀猪的,就算有着忧郁的眼神,稀疏的胡茬子,神乎其神的刀化,以及那杯dry martine,充其量是个优雅的猪肉王子,但他仍然是个杀猪的。
格雷诺耶如果想以杀手的身份拿到艺术家的职称,仅仅入对了行业是没用的。
格雷诺耶很有天赋这毋庸置疑,而且这点我也感同身受。
我上小学3年级的时候是全班写字最漂亮的,老师经常把我的字贴到黑板上让同学围观。
当时我认为,我以后肯定会一个字就能换一颗大白菜,齐白石那个段位的。
后来我的成绩很稳定,直到现在写字仍然是小学3年级的水平。
所以说,天赋是天赋,但不是神赋。
艺术家也离不开生活积累,我说汤姆·提克威是不是太注重艺术渲染而忽略了生活常识了?
活活的把格雷诺耶给弄成大厨了?
格雷诺耶一心想提取少女的气味,但是用常规的两种方法:蒸馏法,这叫大锅炖肉;皮脂分离法,这叫熬皮冻。
焚琴煮鹤,吃西施馅的包子。
说一个香料的小故事,有种名贵的香料叫蛇头獐,分量如果够足,可以换等量的黄金。
形成不易,要香獐在肚皮朝天睡觉的时候,下体碰巧被蛇咬住,香獐会把蛇身咬下来。
如果又碰巧蛇头掉不下来,香獐的香腺会不停的用分泌物包裹蛇头。
久而久之就形成了蛇头獐。
寓教于乐,故事讲完了,童鞋们请听问题:动物香料是什么部位分泌的?
对,用老中医的话来说,就是生殖器附件。
如果有少女体香这一说,抛去洗发水,沐浴液的外来影响,只有下体会分泌,这点人和动物没什么不同。
至于不同的姑娘不同的味道这点我也有所体会(此处省略500字)。
所以格雷诺耶觉得自己没人味那很正常,因为他不具备那器官,所以也就没逼味儿了。
总的来说,这是格雷诺耶的本我迷失,闻香识女人,这不过是个托词吧,如果要向世人体现自身价值,杀人的影响力显然更大一些。
为什么一定要杀人?
这是个逻辑问题,如果不杀,是不是即可以开香水店,又可以开一家吸脂瘦身美容院?
孰不知东海扶桑连女体盛都稀松平常,三条腿的蛤蟆不好找,两条腿的女人不满大街都是?
还有就是格雷诺耶的人体崇拜到了病态的地步,其实就是肤浅的好色。
这又是一个常识的问题,如果按肉食标准的话,养殖场里膘肥体壮的种牛和脏兮兮的南美野牛,哪个肉质会更好点?
昨天在哈尔滨问了学建筑设计的巍丫头一个问题,现在的建筑物都喜欢俗套的弄成表面全玻璃结构覆盖,是否出于采光取暖方面的设计,有节能效果。
结果得到的结果是:跟风。
然后丫头就跟我讲了很多天马行空,牛B的设计。
我听得不以为然,然后二人开始争论,建筑学作为八大艺术之一,建筑师需要以生活为基本出发点,还是为了自身的艺术体现?
我说如果没有成本预算,什么天马行空,丧心病狂的设计都会有,问题是实际价值有多大比重?
比如现在的MOMA社区,生态独立,内部水循环都不提,业主把钱花在这上面只当拾掇自家花园了。
可是像墙体随时间而变色这个设计是不是太过多余?
这个设计也算说得过去,起码我能一看墙就知道几点,但如果墙体会发出鸟叫报时,我非得去踢碎开发商的鸟蛋。
所以说格雷诺耶的人体崇拜很有艺术气质,但表现出来得很肤浅:长得漂亮,身材好,皮肤棒……按照《香水》的逻辑,越漂亮的姑娘越有征服力和蛊惑力,那个震撼了所有人的千人大乱pa,其实仔细看来,并不是XXOO,而都是在肉体的厮磨。
12个姑娘的精华提取出来达到的效果。
问题是,鲍鱼,象拔,鹿唇……混合的一锅佛跳墙就一定是美味至极?
那维纳斯的美在哪?
蒙娜丽莎呢?
更别提阿维尼翁的少女了。
格雷诺耶最后的顿悟更是肤浅得可笑,似乎突然明白了:我K,原来千好万好不如活的好,再漂亮的姑娘,做成标本了都不如天天温室培育搂着睡觉了!
如果他是一个有职业操守的大厨,其实做为原材料的话,最重要的是是否健康,下体是否有异味,内分泌是否失调……所以说,《香水》本来像讲述一个有着艺术气质的杀手故事,结果,却变成了一个没逼味儿的大厨的故事。
在很早以前,看过法国图尔大学的教授阿兰·科尔班写的《致命的气体与花的芳香——气味的历史》。
书中,他把法国的历史说成是无法形容的臭气的历史,把十八、十九世纪的巴黎视为欧洲各种污秽的都会。
看过了,文字很容易理解,可由于国度的不同始终无法真正明白。
直到后来,看了聚斯金德的《香水-一个谋杀犯的故事》,甚至今天,它被汤姆•提克威搬上银幕。
关于一件作品的两种艺术形式,作为观众我无从干涉,但我依然相信,无论是读这本书还是看这个电影,都需要一个灵敏的鼻子。
“他像有抵抗力的细菌那样顽强,像只扁虱那样易于满足,它安静地停在树上,靠着它在几年前所获得的一小滴血维持生活”格雷诺耶躺在烂肚鱼肠垃圾堆里;躺在育婴所的废墟中;在炭疽热和梅毒性疱疹变异症以及晚期化脓性麻疹里痛苦的挣扎,奄奄一息后依旧是一副沉默和无辜的样子。
书中的格雷诺耶生下来就是个先天不足的人,相貌丑陋凶恶,因为丑陋遭人厌恶,他从来都有强烈的复仇意识。
他身上没有气味的特质有点像沙米索笔下的那个施莱米尔与魔鬼订约失去了影子以后的样子,的确是个缺陷。
然而电影里面,我倒不觉得格雷诺耶多么丑陋,尤其是他睁大眼睛定定地看着那第一个卖水果的红发女孩的样子,还真有几分魅力。
如果换个历史背景,完全脱离原著的局限的话,搞不好还真会萌生出一段可歌可泣的爱情故事来。
然而电影终究要跟着原著走。
但书里对于他没有体味的描写,就不容易表达了,总不能照本宣科的弄上几个群众演员,指着他说“你没有气味”吧。
只能通过其他人对格雷诺耶恐惧、嫌恶的排异现象来表达,但这种情况太有多样性选择,恐怕没看过原著的人,还以为是他身上太臭才避而远之的呢。
书里,聚斯金德对于格雷诺耶,虽然也着力鞭挞,用了些讽刺性的词汇,但我在字里行间看到的更多是同情与激赏。
然而对于那些次要人物的刻画,则丝毫没有留下这种同情的痕迹。
他笔下,行刑官凶相毕露,其他几个与格雷诺耶有关的次要人物,也或多或少的显得阴森可怕。
大概是作家不喜欢这些人物,因而其中的绝大多数人都没有善终。
这一点,汤姆•提克威倒是做的有过之无不及:所有与主人公有关的人,无论的他的母亲——那个浑身肮脏的老渔妇,还是嗅觉失灵的修女,甚至那个香水制造商巴尔迪尼……都在格雷诺耶的离去后莫名其妙的死去,是刻意安排还是早有注定?
总之,导演对此处的强调,想必也是基于对这个人物的个人喜爱吧。
在把格雷诺耶塑造成一个邪恶的圣人的同时,也溶入了汤姆的个人情绪。
从创作手法上来看,聚斯金德和汤姆•提克威都没用什么标新立异的现代手法。
作者似乎对于现代派的写作方式毫不理会,仿佛没有读过卡夫卡或者乔伊斯的作品。
也完全抛弃了那种内心式独白,更没有什么倒叙的手法。
完全是批判现实主义的路子。
上来就是“十八世纪,在法国曾出现过一个人……”于是,大多数人就明白了:这部作品将按传统的现实主义叙述写下去。
电影也是如此,可能是为了终于原著又怕故事构架不够牢固的原因,开头用了一点点倒叙,就是格雷诺耶在牢里被宣布要挨十二棍子的情景。
但是影片穿插的几个镜头:当罗拉一家搬离南方小镇,格雷诺耶通过鼻子搜寻,于是空间陡然变化,从他站的山头一直延伸到在马上飞驰的罗拉一家,甚至风吹掉罗拉的帽子,她仓促回头的惊鸿一瞥;还有在刑场,受到了格雷诺耶香水味道的感染,围观的民众由开始的愤怒一下子跳跃为陶醉的狂喜,互相抚摸除掉衣衫,格雷诺耶在刑台上,如圣人召唤般的挥动手帕……这种超现实主意镜头让人惊喜之余多了如此宽长的想象空间。
带着对理想的绝望、回到和出生时一样恶臭的贫民区、把香水浇到身上让疯狂被吸引的人们用莫名的热爱吃掉自己,书里的格雷诺耶因为寻找、建立自我的失败,影片的格雷诺耶是因为对爱的渴望和绝望,他的结局虽然因此显得悲壮, 却是那么的浪漫英雄主义。
在德鲁瓦大街上的夜里,依然寂静无声。
人民把处决杀人凶手的日子称为“解放日”,然而格雷诺耶带着他灵敏的鼻子和无双的香水,如同一朵伤花,回到了最初始的生他却没养他的小镇,用自己的方式解脱,用自己的养分怒放。
德国的作家,法国的故事,英语的对白……游离在气味的国度里,余香袅袅,伤花怒放。
在我迄今为止的读书生涯中,有两本书绝对重要。
一本是加西亚·马尔克斯的《百年孤独》,一本是帕·聚斯金德的《香水》。
前一本书直接导致我在相当长一段时间内热衷于东编西抄地弄一些小故事出来,证据就是,那些小故事常常以“很多年之后当我回想往事就怎么怎么”或者“后来让我一直引以为豪的是什么什么”之类的文字作为开头。
后一本书则终结了我那段热衷于编造小故事的生涯。
聚斯金德在这个关于谋杀少女、提取体香、制造香水的故事里所展现出来的惊人想象力,让我瞠目结舌,也让我彻底明白了自己实在不是一块编故事的料。
很多年之后,这后一本曾经让我瞠目结舌的书,居然、终于,被拍成了电影。
应该说,曾经拍出过《疾走罗拉》的汤姆·提克威,非常成功地将《香水》中那个充满味道的世界,转化成了光与影像,转化得腔调十足格调十足。
油画般的光影轮廓,毫无血腥和暴力气息的香艳谋杀,主人翁格雷诺耶千里追踪制作香水的关键少女,香水完成后格雷诺耶振臂挥香令众生迷醉:每一个场面,汤姆·提克威都再现得可圈可点。
两个小时的观影过程,弹指一挥间。
有一个很有名的故事说,有人问爱因斯坦,您能不能用最简单的语言解释一下您的“相对论”?
爱因斯坦回答说,您跟一个美女面对面,觉得几个小时就好像几分钟一样,跟我这样一个糟老头面对面,几分钟也好像是几个小时一样,这就是“相对论”。
按照爱因斯坦的这个解释来类推,汤姆·提克威绝对是把《香水》拍成了一个美女,而不是一个糟老头。
但是,即便如此,看完之后,我觉得,变成了电影的《香水》,也终究只能算是一个还不错的美女而已,远没有达到增之一分则太少减之一分则太多的倾国倾城的程度。
起初我以为,这很大程度上应该是因为,我从一开始就知道故事会怎么推进,所以没有情节上探索的乐趣所导致的。
不过,看完电影的深夜,我找出已经蒙尘多时的书又看了一遍,所感受到的那种震撼依然超过电影。
我不知道问题出在哪里。
也许,唯一的解释就是,有的时候,平平常常到无以复加的文字,都会比华丽绚烂的光与影像,更拥有那种直抵心灵深处最隐秘的角落的力量?
这将是最完美的香水。
以少女的绝妙体香为基底,含苞待放的芬芳为主干,他将用这瓶香水,把她们的味道永永远远地收藏……这是我第二次看这部电影,再次看完后的感觉还是:震撼……他是一个残忍却又伟大的人,虽说艺术无罪,但他却残酷地用别人的生命来成就了自己的伟大。
先说他的出生。
香水是香的,他却出生在最脏最臭的地方,这就体现了反向形成。
他的生命力非常旺盛,她母亲生了5个都死了,他却活了下来;他一开始从事的皮革工作只能活5年,别人活不下去,而他能活下去;他语言发展很慢,甚至5岁还不会说话……他动物的本性非常厉害、顽强,在人类的社会里,他用兽性顽强地与社会抗争。
香水的实质是掩盖人类的气味。
人类的气味某种意义上是罪恶的。
因此,他第一次杀人不是有意识杀人的。
影片中他非常的天真,只是为了闻她的味道,却在无意识中构成了第一次杀人。
是一个少女迷人的味道使他疯狂,也使他能够继续活下去,是他发现了自己有这个特殊的能力。
他通过味道来了解这个世界,他要把味道蓄积起来,作为他将来的经历。
电影在叙述过程中一次次挑战受众道德的底线。
一场场谋杀的得逞,一次次病态的占有欲望的满足被铺陈而出。
而最后,因为最美的一瓶香水的散发,使被害人的父亲、主教、行刑者和所有义愤填膺的人们都与罪犯一起疯狂,罪恶的道德意义被消解殆尽,对天才行为的宽容淹没了一切死者的生命痛苦、社会秩序和道德良知的价值。
影片中他没有闻到自己的气味,他觉得失去了自我,他甚至感到恐惧。
人有没有自己的气味?
人是有气味的。
人的香味来自于自然。
影片中所有被害的女性都是贞洁的,除了妓女,都是纯洁的。
纯洁当中所得到的这种爱,这种原始的东西,才是真正本质的东西。
香水的发明就是为了掩盖它。
影片最后的情节很重要,他香水一洒,人们都被迷惑了,一迷惑,就回到了生命的本初。
这是一部混杂着奇妙邪恶诱惑无情又有童话般有趣的片子。
甚至有些难以理解以及变态恐怖。
天生对于味道的灵敏使得他对世间所有的味道感到好奇,在巴黎、格拉斯,每个城市里为了香味而忘我且凶残的努力——这并非凶残,而是纯粹的追求人生中唯一至高至圣的目标,找到那个生命中最后的味道。
他追求极致得特殊的味道——少女的体香。
说他变态也好,他不过是在好奇,是他生活的唯一动力。
而一旦这个味道得到了,他生活的一切也就失去了意义,反而重拾当年全部细节的美好,最终就回归了起点,在鱼市场的臭味里让一切归位了。
影片很深刻,特别是最后那个让人为之窃喜的颠狂场景中,那忘了声讨罪孽乃至迷醉的时刻,是伊甸园的重现。
然而群体的迷醉是天才的罪过,人间毕竟是俗人生活的,天使或魔鬼注定不属于这里。
影片结尾留下意味深长的隐喻:我们是否纯粹的爱过?
我们可以通过世俗的行为达到纯粹的爱吗?
看完这部电影再到这里来看评论。
出乎意料的居然没看到什么差评,继而又看到:假如理解为对自己艺术理想的执着与偏执的话,真的很棒/观影过程中如果曾有过那么一丝丝对杀手的憎恶, 那么你便是不纯洁的/不愧是我最爱的导演,故事如此酣畅淋漓,一个如此美妙的杀手故事,非常棒/非常喜歡男主角。
非常喜歡/看到诸如此类的评价居然出现在首页。
我终于不再从容了。
我想作为一个比较敬业的影评人士,我必须得在这里发表些不同的看法。
3点:1,此片脱离现实。
它的主题既不是科幻又不是奇幻。
它以过去式,以一页历史的手法来阐述这个故事。
片中且没有什么虚幻点什么超前的香水提炼技术,只是单纯的强调提炼香水的原材料—人!
而用人真的能提炼出香水么?
这显而易见是不可能的。
要不然来个神经病上街随便杀几个女人,然后去征服世界?
靠一瓶香水能征服世界,这样的故事未免也太轻薄,太搞笑了。
2,此片思维俗套。
撇开人究竟能不能提炼出香水不提。
为什么就非得是长得好看点的女人才能有特别的气味呢?
最后遇害的那个女孩的父亲对她说,那个杀手杀的都是漂亮的女孩,而说到漂亮,谁还能比得过你呢。
而片首出现的那个过气香水师也曾说过,古埃及有个传说,要提炼出一瓶真正的香水,最后必须得在众多香料中再加入一种能压倒其他所有气味的香料。
明显的,片中那变态是拿最后遇害的那女孩做成的香料来作为这最后的基料的。
有人曾经这么说过,命运是公平的,它在夺走你的一项天赋的同时,会赐予你另一份天赋。
一个天生目盲的人,他的其他四感,触觉,嗅觉,这些都会很灵敏。
你就说说吧,为什么就非得是漂亮女人才能有这气味。
切!
杨贵妃,历史上出了名的大美人,人家反倒有狐臭呢!
3,此片反人类!
这得重点提了。
前面有人说过,要以艺术片来看待这部电影,要把那变态理解为艺术家,要理解他对艺术的执着追求。
笑话!
哪来这么变态的艺术?
哪来这么个非得杀人的艺术家?
此片在刑场上出现的千人大裸战简直是光怪陆离,匪夷所思,这与国外现实中的某些不良风气何其相似?
偏偏还被导演以一些慢镜头,一些不知名色斑,硬生生渲染出一种神圣的光彩。
最后那变态把那瓶能征服世界的香水倒在自己身上,被人分食了,居然还颇有点佛祖割肉饲鹰的味道。
在中国古代,有圣人提出忠,孝,仁,义,至今还被人们所推崇着。
在国外,讲究人权至上,这人权,强调自己的权利,前提是不影响他人的权利。
说到艺术,始终被蒙上一层圣洁的光辉。
真正的艺术家都是圣人,他们踏着青草,走过山涧,他们的作品引人深思,使人心情愉悦。
艺术是神圣的,在追寻艺术的道路上,执着是会让世人钦佩,却并不是让你不择手段的去追寻。
如果这变态的做法也能被世人称之为艺术的话,那么这世间就已经是道德伦丧!
这是蒙了尘的艺术!
这根本不能算是艺术!
非常讨厌在最后段导演的手法,刻意营造出那种神圣的氛围,让人恶心,反胃,让人一吐再吐。
综上所述,这是一部脱离现实,思维俗套,且反人类的影片。
撇开原著不提,这导演的拍摄手法太有问题。
看前面那么多的评论将这变态的做法归类为对艺术的追求,对他那沦丧的道德,扭曲的人格推崇备至,此片所带来的负面影响就可见一斑。
建议:此片存在严重错误的人生观,价值观。
应杜绝未成年人,臆想症患者接触此片,18岁以上可以在心理医师的严格监护下以批驳的眼光观看。
《香水》在我心里一直是一部完美的小说。
身心俱异的主人公,天赋的才华与苦难人生,肮脏美丽的世界和心灵,外加纯洁少女的诡异凶案,集齐所有“好看”的元素。
还有,最最吸引人的,所有一切均围绕其展开的--香水--“世间万物的精魂”。
正如香水本身的制造工艺,备齐一切基本的香料之后,必须恰好地滴入最后一点“特殊的元素”。
这一点便决定了香水品质的高下。
“格雷诺耶 - 世界上最灵的鼻子”。
可以分辨世间所有气味的天才,却嗅不到自己一丝一毫人类的气味,他所厌恶的人类的气味。
然而作为气味的艺术家又无法抵挡少女体香的诱惑。
出生就被母亲抛弃,丧失了爱与被爱功能的格雷诺耶不得不穷尽一生,在矛盾中寻求完美的香气。
就在这一段寻求的过程中,聚斯金德庞大的想象力得以施展。
眼不能看,耳不能闻,手指也无法触碰的气味的世界,依靠文字的魔咒显形了。
聚斯金德或许和掌管气味的魔鬼作了交易?
那些只存于天才格雷诺耶敏锐细胞中的无形的生命,此刻得以存活在手握书本的那个人的记忆里,并且成为独一无二的秘密。
这种美妙的体验,从初次翻开书页一直延续到此后数次的阅读。
这一滴“特殊的元素”,就是我对《香水》念念不忘的最终原因,也是我对它翻拍电影保持的最大的忐忑。
视觉和嗅觉的巨大差异如何转换?
作为一个动漫儿童而非文学青年,一方面光影色彩可以带来更直观敏锐的感受,一方面却容易被给定的画框禁锢了想像。
好在,是干净利落的汤姆提克威。
巧妙避开了对嗅觉体验的过分拘泥,也没有陷入依靠演员夸张表情的路数。
在格雷诺耶对世界的初次认知中,只是简单地拍泥土,拍落在泥里的梨子,干燥的原木,石头,水塘,青蛙,一步一步追踪着男孩的嗅觉,用平常的事物唤起相似的情感。
但小说的精彩之处毕竟是关于气味的种种描述。
要真拿它当悬疑小说看还是不够紧凑(纯属个人意见)。
电影只能更多着眼于情节,也就必然需要塑造更加有血有肉的,充满情感的人,哪怕是格雷诺耶那样天生并不具备完整人性的“人”。
于是第一桩凶案,初次发现少女完美气味带来的狂乱和占有的渴望,变成了笨拙的失手错杀。
并且对少女的记忆一直纠结格雷诺耶不肯离去。
在山洞中的内心剖白更加明确,一切都表明了格雷诺耶要成为“人”,甚至高于人的决心。
而印象最深刻的一处改编正是行刑场一幕,众人陶醉在无双香气的销魂乐园里,热烈地不分彼此。
而亲手创造了这一切的格雷诺耶,他只是呆呆地望着,他仍然是孤独的一个人。
这时,少女的身影再次浮现。
呼唤他,指引他,回到那个第一次了解世间美丽的夜晚。
这次她没有恐惧,没有躲避,而是温存地给了他拥抱。
这一刻,电影所要表达的情感再明白不过了。
作为一个动漫儿童而非文学青年,我也只能想到CLAMP婶婶的那句名言--“做坏事的人,也许都是因为寂寞吧。
”p.s. 这一点电影改的不错,需要表达太多东西时如果不能狠心抛弃部分,最终的产物反而不伦不类。
其实小说的主题我一直就没怎么读懂...又p.s 还有一处细节上的改编。
(如果我没记错的话...)小说中的遇害女子都是黑发,而电影里是无一列外的红发美女。
莫非红发让人感觉香气更浓郁?
据听说,红发是吸血伯爵德拉古拉后人的标志。
又据听说,红发的人对痛觉更为敏感。。。
不知道导演做此安排有什么深意。。。
或许只是单纯地热爱红发美女罢了。
嗯,你看他的快跑罗拉也是红发。。。
“斯内普教授”阿伦瑞克曼镇楼 《香水》乍一听这名字人们还会以为它是一部小清新式的商业爱情片,或者是一部类似于《时尚女魔头》的都市生活片。
但当它的第一帧画面开始放映时,你就会发现这绝对不是一部简单的电影:恐怖阴森的气氛;讳莫如深的剧情;荒诞魔幻的情节以及那如歌剧般吟唱的神圣配乐,都使整部电影在深刻的哲学内核之外给人一种不寒而栗的观影体验。
本片改编自同名文学名著,这部连电影大师库布里克都说是不可能搬上银幕的小说,被鬼才导演汤姆提克威成功改编,并取得了惊人的成就。
而汤姆提克威就是那部大名鼎鼎的电影《罗拉快跑》的导演。
整部电影贯穿着希区柯克式的悬念,又涌动着英格玛伯格曼式的哲学内涵,而这两者结合后给人的感觉却又是库布里克式的恐怖与压抑。
因此我们也可之称为“惊悚哲学版”的《闻香识女人》。
这部电影可说的地方太多,本人才情有限不可能面面俱到的用一篇水文就概括一部电影,只能借文学社这块宝地浅谈一下我对本片的粗浅理解,鉴于大部分人可能没看过该片,本文将照情节顺序分析。
影片一开始,我们看到一个囚犯坐在黑暗当中,这时我们看不到他的脸,紧接着他的脸向前移,光线照到了他的鼻子形成了一种特殊的特写,他开始用鼻子大声呼吸,这组镜头托出了了全片的故事点,这是一个关于鼻子和气味的故事。
1分05秒,监狱的门打开,几个狱警将这个囚犯带了出去,领头的十分紧张的说了一句:“Quick, we can’t hold back them much longer”这里的“them”指的是谁,为什么要挡住他们?
悬念产生。
狱警像拽死狗一样将这个囚犯生拉硬拽了出来,囚犯还被拉得摔倒一次。
这时镜头切到了监狱外的广场,广场上人山人海快把监狱的大门都挤爆了。
囚犯一被带到阳台,外面立马传来了震耳欲聋的叫喊声,群众声嘶力竭的高喊着“吊死他”之类的话,紧接着法官像朝鲜新闻播音员一样义愤填膺的宣读了宣判结果,判处囚犯乱棍打死,48小时内执行。
法官每说一句,台下就传来一阵欢呼,而且一浪高过一浪,一次比一次震耳,可见群众对这厮的恨之入骨。
那么这个囚犯究竟是谁?
他何以激起如此之大的民愤?
这时影片进行到了3分30秒,画外音响起开始介绍这位名叫葛奴乙的囚犯,《香水》的故事正式开始。
镜头切到了一个臭气熏天不堪入目的鱼市场,这里的肮脏已经超过了文字表达的能力,导演用来一系列快速剪切的镜头并用极冷的阴暗色调来展示这个“洗胃”的环境,葛奴乙就在这里突然降生,对气味的贪婪让“来自腥腥的他”在这个“泣血蝇虫笑苍天”的恶劣环境中顽强地活了下来。
由于母亲因抛弃他被判了绞刑,葛奴乙被送到了孤儿院,在孤儿院的生活中他发现了自己无与伦比的嗅觉天赋,他能分辨世间的一切气味,而鼻子就是他认知这个世界的媒介,是他的第二视觉器官。
在用鼻子认知这个世界的过程中,他邂逅了一个卖水果的少女,他的人生开始发生转折他的人生有了目标——令人心惊胆寒的邪恶目标。
卖水果少女的出场十分精彩,而本片的两个重要女性角色的出场都异常出彩,若即若离手法如雾里看花镜中窥人,尤其是女主角洛尔的出场可以说是终结了电影史上所有女性角色的出场。
下面我们来分析卖水果女的出场:葛奴乙正在一家香水点的窗口享受香水的气味。
这时卖水果女还未出现在画面中,但是镜头先用一个推动的景深镜头展现葛奴乙的反应,他突然停下正在进行的动作,开始用鼻子寻找,寻找伊人的踪迹。
镜头切至少女脚步的大特写,卖水果女正在街上行走,镜头没让我们看到她的脸。
18分03秒,少女肩部大特写 18分05秒,少女手中的果篮大特写,交代人物的身份和职业,但是我们依然看不到伊人的脸。
18分06秒,镜头又切到葛奴乙这边,展现葛奴乙贪婪吮吸少女体香的样子,他开始追着味道而去。
18分18秒再次切到少女左肩特写,轻风吹动少女肩上的秀发。
在整个过程导演始终不让我们看到少女的脸,却通过剪辑让镜头掠过少女的双肩、秀发、手臂,总之葛奴乙闻到哪镜头就打到哪,这是嗅觉的视觉化呈现。
直至18分50秒,镜头才给了少女一个全景,并用叠化扩大景别,但这只是背影,我们依然看不到少女的脸。
这种若即若离的剪辑风格给人一种朦胧的意境,,极其风格化的场面调度和剪辑完美的将“嗅觉”视觉化,达到了视觉上的“通感”效果,而这种修辞在女主角洛尔出场时发挥的更加淋漓尽致,但导演之所以这么做绝不是为了浪漫,而是为了给后面毛骨悚然的剧情做个闷骚的铺垫,以加剧令人发指的效果。
葛奴乙就像个警犬一样继续追踪卖水果少女,直至卖水果女被他吓了一跳,少女转身问:“What do you want?
” 葛奴乙管不了那么多,他一把抓住水果女的手臂开始像饿狼一样吮吸她手臂的的芬芳,少女被她吓了一跳立马跑开了,葛奴乙在其后穷追不舍,追到一个人少的地方,葛奴乙失手将她杀了,但葛奴乙依然不管这些,他贪婪的享受着这瞬间凋亡的美人香,在这时他发现了一个秘密,从此他的人生有了目标,那就是保存气味,保存瞬间梦断香消的美人的体香。
于是这场骇人听闻的疯狂之旅开始拉开序幕。
葛奴乙拜香水师包迪尼为师,学习香水制作,出色的近乎变态的天赋让他为老板赚取了大量的钞票,包迪尼告诉葛奴乙每种香水都有3个境界,每个境界有4瓶,共12瓶,12瓶香水就像音乐的音阶,但要化腐朽为神奇还需要一个最终精华。
接着包迪尼开始教葛奴乙如何萃取玫瑰花香,那就是让玫瑰慢慢死去,在它们死时蒸馏出它们的气味,这气味就是玫瑰的灵魂。
凋亡时的玫瑰花香是玫瑰的灵魂,那么瞬间凋亡的美人香不就是人的灵魂吗!
葛奴乙认为“生命的灵魂就是他们的气味”于是葛奴乙天真地开始了他的疯狂的实验,他蒸馏一只死猫,包迪尼知道后非常愤怒,受到包迪尼的呵斥和实验失败的打击,疯狂的他一下子就病倒了,一病不起。
这真是一个走火入魔的人!
包迪尼怕葛奴乙死去,就鼓励他说也许有保存的办法,于是葛奴乙踏上了去普罗旺斯的道路。
葛奴乙离开后,包迪尼第二天就被砸死了,这也是电影人物设定上的一大亮点,他走到哪里自己都是那么的不幸,但每当他离开那里,那个让他不幸的人就会因各种原因死掉。
葛奴乙离开母亲,母亲被绞死;葛奴乙离开孤儿院,院长被割喉;葛奴乙离开自己的老板来到包迪尼这里,自己的老板立刻摔死了;这样的事情一直在葛奴乙身上发生,直到电影结束,所以说葛奴乙是一个比柯南更具魅力的人,因为他不但可以走到哪死到哪,还可以“闻香识女人”。
电影,戏剧对人物的塑造不同于小说,小说对人物的塑造更加自由,而电影和戏剧则只能将人物性格的揭示熔铸与故事发展中,因此葛奴乙性格中的悲剧因素也是在故事的进程中逐步揭露的,在葛奴乙的旅程中,他难过的发现:自己是一个没有气味的人,一个能辨别世间一切气味的人自己却没有气味!
而在电影中,味道就是证明自己存在的因素,味道对于世人来说就是价值,葛奴乙不甘心成为一个没有价值的人,他极其渴望证明自己的存在,他证明自己存在的目的是获得爱,证明的自己存在的方式则是香水。
在葛奴乙继续前进时,女主角洛尔登场了,导演是极尽夸张之能事,把洛尔的出场烘托得美得令人窒息,这也再次体现出了调度和剪辑的巨大威力,来看拉片分析: 正在行走的葛奴乙似乎闻到了什么他慢慢停下脚步,背景音乐也出现变化,暗示观众接下来将有惊喜。
接着镜头切到了葛奴乙背后暗示观众这气味是从后面来的,葛奴乙开始回头。
一个快速剪辑切到了女主角的前胸大特写,她那红色秀发搭在胸前,这个镜头不到一秒; 洛尔右肩大特写和乳沟大特写两个镜头,这次镜头告诉我们女主角不但是一个秀色可餐的尤物而且通过女主角的服饰告诉观众这是一个贵族,这两个镜头加起来不到1秒,我们看不到人物的脸;切回到葛奴乙,他目瞪口呆的看着前方,像猎狗看斑羚飞渡一样;切至女主角眼睛的大特写,我们依然没有看到她的脸;
洛尔香唇大特写,并用剪辑扩大景别;
进一步刻化葛奴乙的反应;再次对洛尔的唇部特写,但镜头依然没让我们看到她的脸;洛尔乘坐的的马车驶入画面,葛奴乙贪婪的盯着马车目光中充满令人不安的邪恶;洛尔终于露出芳容,但是只有3秒,马车快速开走了。
这一段落告以终结;这段出场共由19个镜头组成,其中关于女主角的镜头共9个,包括8个大特写和1个移动摄影的上半身特写,配乐也是如泣如诉,加上那始终欲盖弥彰的剪辑方式,将女主角的美烘托得不可方物,而且这种朦胧的风格处理始终给人一种若即若离的诗意感,使女主角看起来似乎浑在梦中,又仿佛近在眼前,令人耀眼生花。
这种出场方式如果放在其他电影里会让人觉得夸张和做作,但在本片中却让人心神摇荡,这主要是跟全片的氛围和基调相契合,这部电影到处充斥着歌剧般升华的灵魂吟唱,因此这种若即若离的夸张手法在本片中就给人一种浑然天成的感觉。
而很多电影之所以有许多段落让人感到浮夸做作,就是因为导演忘记了从整体去把握一部电影,忘记了各部分的相互契合,如果卡梅隆一激动把歌曲《小苹果》塞进了《泰坦尼克号》中,估计《泰坦尼克号》就彻底“沉了”。
导演再次为了烘托洛尔的美,在葛奴乙偷偷来到洛尔家中后又再一次着重烘托了她的出场,依然是美轮美奂,有兴趣的朋友可以自己找来片源慢慢赏析。
(女主角洛尔)
葛奴乙来到了新的工作地点,也开始了他新的疯狂的实验,在成功的萃取到美人香之后,葛奴乙开始向他心中的女神洛尔下手了,洛尔的家中正在办生日晚宴,此时的葛奴乙正悄悄的隐藏在暗处伺机而动,这时悬念就产生了,所有的观众都在为洛尔的安危担心,担心洛尔会不会遭其毒手。
下面这场“宴会戏”充满希胖式的悬念而且和希式悬念一样是一波三折欲盖弥彰,这段戏和前面的人物出场一样都是可以拿出来独立赏析的,下面我们就来看看导演是如何利用剪辑和调度做出令人心惊肉跳的效果的: 席间,洛尔和朋友进入家里的迷宫里玩捉迷藏,幽深而阴暗的迷宫在灯光处理下显得阴森恐怖,真可谓“暗香浮动月黄昏,正是杀人越货时”。
但是洛尔并不知道这一点,她正和姐妹们欢快的跑来跑去,剧中人物的轻松和潜在的危险的对比登时产生了很强的悬念,而且剧中人物越欢快悬念感就越强,就越能加剧观众内心的不安。
正如希区柯克所说:当剧中人物身处危险时,剧中人不知而观众却知道时,观众就会比剧中人物更加紧张和不安。
洛尔为了不输掉游戏便朝着更深更远的迷宫前进,此时的洛尔已是孤身一人,明处的洛尔和暗处的恶魔相比进一步加剧悬念,而此时那诡异的配乐也使气氛变得更加令人胆寒。
洛尔继续往前跑,她突然看到了前方暗处有一个恐怖的阴影,这阴影就是葛奴乙,洛尔吓得靠在墙上不敢动弹,这是观众的心都揪在了一起为洛尔的安危而担心。
葛奴乙突然向洛尔冲了过去,导演采用了主观镜头来模拟葛奴乙的视角让观众感受到葛奴乙冲向洛尔的这一过程,这种手法要比从洛尔的视角来展示带来的惊悚度强烈得多。
洛尔吓得急忙跑开了,在洛尔快速逃跑的过程中,镜头一直在洛尔背后跟拍,凶手处在画面之外,画外空间的运用让观众只能看到洛尔却看不到凶手,让危险隐藏在画外空间给观众带来的“未知感”大大提升了惊悚效果。
洛尔继续跑终于她被喜欢她的侯爵抓住了,洛尔暂时安全,悬念暂结。
但葛奴乙并不甘心,他用一个石头砸了侯爵旁边的灯泡,侯爵一分心,洛尔立马挣开了侯爵,再一次跑进了迷宫,这正是葛奴乙想要的,悬念再次产生……这次观众更加担心,因为观众不知道下次洛尔是不是还会这么走运。
而正当观众担心时,镜头却切到了一旁的宴会上。
这时镜头虽然没有直接拍迷宫内发生了什么但是带来的悬念不但没有减少反而大大加强了,因为此时的观众不确定迷宫内发生了什么,而迷宫内的情况又十分危险,因此我们就更加担心女主角的状况。
这是未知带来的恐惧,这种利用未知制造不安感的手段几乎所有牵涉到悬念惊悚或恐怖元素的电影都会用到。
洛尔的父亲安东尼宣布游戏结束,人们开始陆陆续续地从迷宫里走出来,这时的观众都在为洛尔担心都急于知道洛儿现在的情况,她是否安全,但闷骚的导演却又把镜头切走了,切到了一个幽深的箱巷子里,葛奴乙推着一个装有尸体的车子走过,这下悬念感更强了!
镜头切回到宴会上,人们依然不见洛尔。
切至葛奴乙的加工坊,他已经开始用油脂分离法萃取尸体的气味。
切回到宴会上,洛尔回来了,观众松了一口气,洛尔没有遇害,但是遇害的是洛尔的好闺蜜——双胞胎姐妹。
由于最近有大量少女遇害,身为人大代表的洛尔父亲安东尼开始向法院提案,要求宵禁,但是提案遭到了其他代表的反对,他们认为宵禁会影响自己的生意。
万恶的资本主义就是这么腐朽,这是他们的阶级本性导致的!
议会的腐败为葛奴乙的犯罪提供了更多的便利。
导演用了一系列快速的平行剪辑来展现一场场谋杀和议会及人民群众的反应,整个城市已经开始人心惶惶了人们闭门不出。
此时的葛奴乙已经凑够了12瓶香水,他需要的就是最后一瓶可以化腐朽为神奇的精华,而这精华必须是洛尔!
12瓶香水是20多个少女生命的精华,现在葛奴乙是万事俱备,只欠洛尔了。
后面的故事发展更加惊心动魄,就不剧透了。
不过首先提醒大家,《香水》不是一部关于正邪较量的电影,也不是一部好莱坞式的通俗商业电影,所以请大家不要按照自己以往的观影经验去推测它的剧情,因为电影本身就具有毛孔直立的剧情演进与人性反讽,电影关注的不是正义与邪恶而是人性的悲剧根源,香水是一部彻头彻尾的人性悲剧,下面从整体上对这一问题进行浅析: 电影香水是一个彻底的悲剧,这种悲剧是命运与人性的双重悲剧,命运指的是葛奴乙的命运,人性则是电影中的所有人的人性。
葛奴乙降生在最肮脏的鱼市场的垃圾堆,甫一出生就被母亲当做垃圾扔掉,他本该有着和他五个哥哥一样的夭折命运,然而对气味的贪婪却让他活了下来,他是个一无所有的孤儿,连气味都没有,他比任何人都不幸,他是一个根本不会被人们注意到的小人物,连唯一值得骄傲的天赋也是最为人不齿的嗅觉天赋,在原著中“嗅觉”是人类最低级的感官功能,因为在伟大的和不幸的面前我们有权闭眼和塞上耳朵,但我们却不能不呼吸,所以无论外来世界给你什么你的嗅觉都只能默默承受,讽刺的是气味却是葛奴乙的唯一存在证明和存在目标。
生活给他的不幸也让他对生活报以残酷的报复,那些让葛奴乙不幸的人全都死于非命就是剧情上的一大反讽和升华。
而后来的杀戮也是疯狂和宿命交织下的残忍结果,这种疯狂和偏执是葛奴乙自身悲剧的人性根源,另一根源就是命运。
终于有一天葛奴乙邂逅了那个买水果的红发少女,她衣袂飘摇宛若仙子,如天使下凡般进入了葛奴乙的视野,自从邂逅和误杀后葛奴乙便对其辗转难忘,后来葛奴乙在踏上疯狂的旅途之后又多次梦到这位梦中女神,甚至到他配出的香水可以让虔诚的刽子手下跪,让庄严的大主教和义愤填膺的群众在他面前纵欲狂欢,连与他不共戴天的敌人都泪流满面的跪在他的面前听任他的驱使,在他俨然已经有了上帝的权力之后,他首先想到的依然是那个买水果的少女,她是葛奴乙人生目标的动力,也是葛奴乙走向毁灭的不归路的起点。
葛奴乙因为卖水果少女而走向犯罪的道路,而他犯罪的目的只是为了证明自己渴望像普通人一样被认可被爱,然而他偏偏做不到这一点,他可以奴役全世界却无法成为一个普通人,因为当他可以奴役全世界时他就已经不是一个普通人了,这就牵涉到了一个人生的普遍性悲剧 了,这种悲剧相信我们每个人都感同身受:我们常常因渴望在社会中得到认可渴望获得大家的关注而上下求索,却发现等我们功成名就之时,人们关注的不过是光环之上的一个虚名,人们关心的只是创造的浮华表象,因为这是你对大家的唯一价值,而真正的你却早已淹没在这喧嚣之后,就像葛奴乙,离开了香水他什么都不是,连狗都不搭理他,而有了香水之后他可以让国王在他面前像狗一样摇尾乞怜,但那些在他面前供其驱使的人们不过是贪恋他身上的香味而已,没有了这香味他依然什么都不是,所以从头到尾葛奴乙都没有获得任何人的真正关注,就像莎翁的《奥赛罗》里说的那句话一样:众人所知道的我,不是真正的我。
影片的另一大讽刺与悲剧在于葛奴乙之外的人们的人性,和被害者的悲剧,为了不剧透就不点那么透了。
《香水》讲述的是一个名为葛奴乙的变态谋杀犯的故事,他是极天才极残暴与极可怜的结合体,有人说男主角是一个绝世的天才,有人说他是一个十足的混蛋,也有人觉得他很可怜,每一种说法都能从电影中找到诸多证据,《香水》可以从多个角度去解读,本文只从悲剧角度浅析,如果大家想对本片有更深的了解可以看网络影评节目《龙斌大话电影——<香水>》,这期节目主要从欲望层面解读这部电影,把香水看做欲望的象征,把葛奴乙看做欲望的化身。
当然,如果你觉得这些解读都太过刻意,你只想以一个普通观众的心态去看一部刺激的电影,《香水》依然不会让你失望,强烈推荐!
最后多说两句,优秀的艺术作品,不论是音乐,美术,戏剧,文学,还是电影,也不论他们反映的主题是什么,它们能引起我们广发共鸣的一个重要原因,就是因为它里面有我们共同的人性。
所以说,文艺作品就是透射社会和人性的一面镜子,我们只需对着照上一照,就能从中看到自己。
他像是受了诅咒,所有抛弃他的人都遭遇了不测。他偏执地追寻最完美的香水,实际上是追寻爱与被爱的能力。最后他成功了,他凭借一小瓶香水就能征服世界,但是他明白,无论众人对他如何狂热,那都不是爱。于是他又回到了他的出生地,回到了原点,用这样一瓶香水毁灭了自己。
太经典了!
纯粹,能导向极致的罪恶,也能在下一秒通往圣洁
用少女的体香,酿造出最蛊惑的香水。只不过是为了留住爱人的气味,他所以为的救赎。而其实,“他本身其实就是一瓶香水,馥郁绽放之后终会随风消散。”
结尾太扯了,明明是一个猥琐、无耻的角色,强行扭转,凭一瓶香水?
我被最后的那个万人性交的场景深深的震撼到了。电影节奏感很好该快就快该慢也会拉慢镜头。
肮脏、秽恶、孤独的出生,需要用一生与无数牺牲去治愈,最为圣洁奇异的香水,一切都拥有了,却唯独没有了爱人的能力。仿佛看了一则cult格林童话
我承认,这个一星是出于对豆瓣的五星的反抗。第一遍看电影的时候,我觉得这片子很自我意淫,很无趣,但是看到评价这么高我不禁开始怀疑是不是我没看懂他的深意。于是,我看了书,但是看完之后我终于安下心了,毫无疑问的,他就是个撑死只能打到三星的故事。
【8.0/10】以嗅觉为主题的视听设计很有意思,迷幻而诱惑。欲望驱使着一切,格雷诺耶对实现自我价值与被人所爱的渴望,驱动着他激发出世人最赤裸的欲望,但他最终也没能真正的得到认可,没有香水,他仍然一文不值,仍然被世人忘的一干二净。原著感觉会很强,电影对故事进行了悬疑倾向的处理,有空了会去看看原著//看完原著降分【5.0/10】
看&#34;我愛巴黎&#34;時有點嫌棄Tom Tykwer又玩舊把戲,但原來不玩影像的他,一點看頭也沒有。
听觉和视觉更像是一种公共资源,而嗅觉完全属于你个人,代表着黑暗,亲密和无距。
恐惧~~~~~~~~~
这种片欣赏不来,导演下一部把强奸惯犯也拍成文艺片,然后评论里就会有‘他不是个罪犯,他只是个执着于实现自己伟大性交艺术的孩子’,‘我要把自己洗干净献给这位伟大的交配大王’,‘看电影的时候要张开菊花,感受被他深入的感觉’。。。等等
摄影里很多镜头好棒,但是剧本的架构和导演有些地方的诠释不太喜欢,小本演太好了,完全把两个老戏骨给比下去了阿
一个传奇,一个悲剧,一个救赎。香水伴随的不光是爱与被爱,还有隐藏于心的孤独与存在价值。光影简直不能再好看,整个故事让人膛目结舌,配乐的融合仿佛身临其境这史诗之中。
太邪乎了,进而反感~~
请香港电影的快节奏和将神奇化变合理来再翻拍一次吧。这部电影我不喜欢,好像是爱香的人潦草的一生,他离开的人都会死,他的香水究竟有多迷人,也只是第2个小时到来时的一场戏。
cult和史诗气质并存的连环杀人香味收集癖,不同于所有拍反社会性杀人犯的电影,本作居然是与恶魔共情,以夸张到奇幻的结尾来揭示主题。一位从生下来就被嫌弃的不被人爱的可怜虫,既学不会爱他人,也没机会被人爱,执着于捕捉留下的气息正是遇见心动对象散发的情欲,是“值得被人爱”的气息。令人难过的是他只能靠剥夺生命来体会这种情感。这样一个黑暗童话不该发生在任何人身上,最后的结局惊掉下巴,既是基督显圣,又是佛祖割肉喂鹰,绝望和希望并存独一无二的结局,升华了整部电影。主角所追求的一切都做到了,但依然没有人爱他和记住他,可悲。PS:时代背景妙啊,文艺复兴时期后大革命前的法国,遍地屎尿污秽的巴黎,蓬头垢面衣衫褴褛的小市民,普遍沉迷性欲却表面压抑的欧洲人,非常写实。电影的摄影是真的厉害。
斯内普伤心的大哭,天使一样美的女孩,神乎其神的香水配制法。上千人的壮观群交。但是,还是没有原著好看。再次证明了,书,是永远不会消失的。印刷品
香水:一个死变态的故事最后真是。。有gay还有les。。- -