“大”人物

看了开场意识到是翻拍韩国《老手》，片子之前看，印象很深，当时就是被刘亚仁圈粉的。

韩版里的赵泰唔实在是太坏了，痞坏痞坏，恨的人牙痒痒；包贝尔，坏里带贱，也是他的一贯戏路，什么时候演戏不带“贱”，我觉得他就成熟了。

王千源正常发挥吧，真和黄政民比肯定是有差距的，但这种差距主要还是剧情安排造成的。

两部戏，韩国黑暗阴沉，国产紧张但有戏谑，可能主旋律的审查要求没法做到韩版的深入刻画，但从创作角度考虑也避免了照抄式雷同。

《老手》是高压锅炖菜，全剧都憋着一口气，难受两小时直到最后黄政民暴打刘亚仁10分钟才彻底让人一舒憋气；《大人物》，则像漏气的高压锅，虽然戏谑的插科打诨让紧张得以舒缓，但最后的菜虽然熟了，却不想高压锅煲到底的嚅烂、入味。

整体3星，王迅有些出戏，不能因为原版是龅牙就非得找个龅牙演啊？

梅婷好久没看她的戏了，不错。

学区房的梗用来做贯穿的轴，不是不可以，但是还是有些刻意了，没看过原版的话建议看了《大人物》再看原版，算是中规中矩的翻拍。

这个世界从来就不公平，总有人利用手中的权利和资源破坏规则，侵占别人的利益，践踏别人的尊严，正义往往在最后出现，也只能亡羊补牢。

这个电影的前半段把社会中的各色人物刻画的很到位，没有道德底线的纨绔子弟，想要上位含泪喝酒的女星，溜须拍马的掮客。

有两个场景让我印象很深，修车行老板来到纨绔子弟的办公室，当他知道修车行老板因为几千块钱在大楼门口举牌子请愿的时候，变态的大笑，拿了几摞钱丢在桌子上，把一个电击棒塞到修车行老板手里，让他电强拆他房子的混混，就给他十倍的赔偿。

修车行老板挣扎着不肯，纨绔更加的生气，反过来让混混电击修车行老板，修车行老板痛苦的倒地，他的儿子在旁边惊恐的看着这一幕。

第二个场景，警察的妻子拒绝了纨绔子弟狗腿子的贿赂后，去找警察发泄，说了一句“我生气是因为，我看到学区房和那么多钱的时候，我心动了”这两个场景中把人性的复杂表达的很深刻。

后来看介绍，这部片子也是翻拍韩国的电影，才明白这两个场景应该是原来片子里的，和警察局里三个警察脱裤子的场景，都充满了浓浓的韩国味。

韩国原版还没看，这部电影应该是在韩国电影的基础上，增加了学区房和反贪腐的情节，其它都是原来剧本和场景。

王千源的硬汉警察和包贝尔的变态纨绔子弟演的都很好，但是剧情是翻拍的，缺乏原创精神，给6分。

这个片子不值得一看，甚至不值得我去一写，之所以我写是告诉大家为什么不应该看。

爱奇艺的评分超过8分，看完后我实际的感受这片子是不应该超过6分，看了豆瓣评分，6.5，相对客观。

这部片子本来是塑造一个硬汉刑警，他特立独行，嫉恶如仇，但总越界和过格，他没钱买学房，通过朋友介绍，认识了一个开放商的公子，这人是个纨绔子弟，让刑警喝酒，刑警因警察身份不能喝，然后纨绔子弟下不来台，最后用一把水枪一通乱射收场，然后拍打了几下刑警的脸，这仇就算结下来了，中间再加入一个陈勇强，刑警开始死命的盯着纨绔子弟，最后逼其就范，将其绳之于法。

我不知道电影想表达什么，是社会现实么，一个为人民服务的刑警买不起学区房，表面看是揭开社会问题，实际上是告诉大家连刑警都买不起，老百姓们还是别叫嚷了，都消停点吧。

这片最大的过失，有三点，1 立意不明，学区房本来就贵，这样的立意无法让人共鸣，你说你要买个法拉利买不起，我还能可怜你穷么，你这是磕碜谁呢，2 逻辑不合理。

刑警找人帮忙，下班时间，喝个酒有何不可，你既然找人办事，中国人情的规矩你该懂吧，你又不是有任务在身，有任务在身你就干脆别出来求人，你找人帮忙，还得摆个谱，不给别人面子，叫人怎么给你面子，以为刑警牛逼，看谁都是罪犯，有了这样的桥段，后面怎么演，都是公报私仇，自尊心严重受到刺激后歇斯底里的反抗，以至于一反常态的不暗中取证，光明正大的告诉人，我要查你，和你耗上了，这不典型黑社会作风么，3 演员发力过猛。

刑警也好，他的搭档也罢，还有纨绔子弟，都夸张的演着，暴发过猛，为塑造人物而塑造，只流于表面，毫无细节。

就此收笔，一部装逼的片子，想整的高大上，却搬起石头砸自己的脚，把警察埋汰的一塌糊涂，我想说警察不会给你背这个锅。

之前在一月电影预测时，大聪就对《“大”人物》不看好，影片改编自韩国颇高评分的《老手》，而且包贝尔的一贯影片风格水准，更让《“大”人物》在预期上没了欲望。

但是影片上映后，豆瓣一开始开出了7.0（目前6.9），淘票票8.9，猫眼9.2，很多评分评论都给到了影片肯定，出于好奇我也看了，乍一眼看下来觉得哎呦还不错哦。

《大人物》由王俊凯，易烊千玺，王源三人合体的王千源主演，王千源饰演痞子刑警孙大圣，硬生怼上了富二代包贝尔饰演的赵泰。

对了说到孙大圣，今年中美合作的...（打住）。

——剧透啦跑鸭——在改编上，《大人物》在关键的几个点做了改动，比如专注几十年品质保证黑政府黑出翔的韩国，在《老手》中也把警局老大官商勾结放大，但《大人物》肯定不能这样做，因为局长后面撑腰的是国家，这个闪光点要做强做到位。

诚然这个部分改编逻辑包裹得还不错，影片中局长为什么不让孙大圣插手，是因为要放长线钓大鱼，但如果真是这样，在王千源他们私自行动中警员受伤，局长突然就沉不住气，这一段就显得有些牵强了。

不过从整体剧情和本土现实话题衔接中，影片做了很多颇具惊喜的结合，比如假币，学区房，拆迁，警察打人等等，都和当下国内的一些热门现实新闻相结合，代入感非常强。

《大人物》最讨巧的地方，是把握住了观众的观影情绪，一部电影如果情绪铺张得好，观众会下意识的收起对影片故事逻辑的推敲，从而让影片节奏带着观众走，这也就是《大人物》很多人看了以后“解气”，“爽”的原因。

《大人物》先把一个无恶不作的反派立起来，坏事恶事做尽，这个时候必须要有主角来收拾他，主角在经受住重重考验之后，蜕变而生，把反派打得满地找牙，让人看了快哉快哉。

用导演五百的话来说，这次他想要拍一部快感十足的电影，不管从故事的节奏到人物的对白，都让人看得爽，看得来劲。

这类观影情绪，大家最熟悉和最典型的就有《战狼2》。

所以抛开爽爆的故事节奏和情绪，沉下心来去推敲《大人物》的剧情逻辑，很多瑕疵就会出现，这种瑕疵同样也包括原版的《老手》。

比如社会阶级对撞的探讨，两部作品都没有更深的挖掘贫富两阶级冲突的原始性，都是把一件小事刻意放大，引火烧身，这多少都有些违背正常逻辑，所以这也造成这两种阶级的冲突流于表面，通俗点说就是开始用钱解决的事情，他们都不要这么做。

可能有人会问，那么如何提升影片所谓的深刻，所谓的不流于表面呢，要回答这个问题，大家可以回想一下经典的好电影，他们基本说的是“人物”本身，而不是故事本身。

也就是说，说得好的故事的电影，最深层的表达是在说人物本身，不信大家可以仔细回想一下经典的电影，大家记住的除了精彩的故事，其实还记住了深刻的人物。

比如《辛德勒名单》，《霸王别姬》，《阿甘正传》等等。

所以在《大人物》影片中，虽然也有主角配角这些角色，但这些角色都是服务于故事，而不是故事服务于角色。

影片为了加强剧情情绪的张力，弱化了人物，同时也弱化了故事背后要阐述的议题，蜻蜓点水去延伸了一些现实话题，然后就没有然后了，特别是当局长拿出一些关于官商勾结的证据时，我以为影片要升华到一个更深的维度，但最后却变成了一句话新闻性的总结。

在剧情连贯方面，影片一开始好几场戏，和主线“一起3840元引发的血案”其实关系不大，只是为了衬托出孙大圣痞子刑警的性格，如果影片聚焦在孙大圣人物为中心上，剧情可以这样交代，但当主线故事出现时，孙大圣人物被压了下去，剧情带着人物走，从而让开头那几场戏变得无足轻重。

此外演员方面，王千源自然没话说，从《解救吾先生》的真.纯痞子，变成了痞子刑警，这样的人设和导演五百的电视剧《心理罪》和《白夜追凶》十分相似，不管是邰伟还是周巡，或是孙大圣，他们在生活上是loser，但在人品和职业操守上，粗暴但正义凛然。

这样的人格落差，可以营造人物的立体真实感，毕竟人无完人。

王千源从形象气质来说非常符合这样的人设，他那并不精致的颜值，还有硕大的身型，扮演粗糙的刑警可以说非常入味了。

接下来重点说说包贝尔，在电影没上映之前，很多人觉得导演脑子秀逗了，居然请来包贝尔饰演富二代。

在此没有贬低任何人的意思，我对包贝尔没有任何偏见和怨念，只是综合他一直出演的作品作出分析得出的结论。

甚至对于我来说，我还觉得包贝尔有些可爱，当然这里“可爱”解释出自《年轻气盛》的台词：“人要么美，要么丑，夹在中间的，只能说可爱“。

这一次包贝尔在《大人物》的表现，让人看得极为舒适和痛快，这得综合戏里戏外去分析包贝尔此次表演。

首先说戏里，包贝尔饰演的赵泰人设，故意区分开韩版的刘亚仁，不走笑面虎笑里藏刀的把戏，而是本土落地化走了一个“JU婴”的设定，赵泰在影片中，疯疯癫癫没大没小，狂妄自大但智商欠费，惹是生非总要别人帮擦屁股，反正怎么讨人厌怎么玩。

这样的人设如果让刘亚仁来演，说不准还达不到包贝尔那种给观众的泄愤效果，这就要结合到包贝尔戏外的形象去分析了，包贝尔和他的作品对于国内的观众来说，会先有一种负面情绪，这样的负面情绪会代入到影片里。

但正好包贝尔在《大人物》中又是一个极其让人讨厌的疯癫反派，这样负负得正的观影心态，在影片中产生了神奇的效果，以至于观众在最后心里的呐喊是：“孙大圣呀！

帮我好好揍一顿这个赵泰吧，太讨厌了！

”这样的选角，不知道是导演故意而为止，还是正好碰巧营造了这样的效果。

而且也不得不承认，包贝尔这次饰演的赵泰，打开了他演艺生涯另一个新边疆，不再定格在喜剧的范畴上，这对于他本人来说，无疑是一件好事。

最后我给影片打基本分是6.0，不功不过，从改编上算成功但并不出彩，多加一分给包贝尔，在影片中最惊喜的也是他，白白嫩嫩的脸蛋还玩得那么high，算是半开眼界了。

加起来7.0分，我一直对华语电影比较宽容。

还有，别再说我收片方钱了！

烦！

有认识《大人物》片方的让他们来看看我这文章，能拿到钱算他们大度接受影片不足的评价。

关注《大聪看电影》微信公众号，不追求跑量，只研磨精品

看来，不是每个人都能很好的同时驾驭导演与演员这两种身份。

有的人能出奇迹，比如姜文、冯小刚、张艺谋、徐峥，而有的人却总能出幺蛾子，比如邓超、包贝尔。

包贝尔在娱乐圈的受好感度是一个谜，近几年仿佛他活在了一个黑洞里，浑身都是黑点，参加综艺、办婚礼、参演电影、导演电影、主演电影等等，每一次都能引发全民吐槽。

前段时间包贝尔参加《吐槽大会》，也是因为翻出各种黑料有想给自己洗白的迹象，被观众又是一顿狂骂。

包贝尔的能力不予评价，他的导演功力确实一言难尽，但遇到好的导演和作品，他还是能发挥出演员的水平。

而近期上映的电影《“大”人物》，恰恰就是包贝尔在好的导演调教下，发挥出不仅没有拖后腿，反而很出彩的一部作品。

不过包贝尔的“功力”确实强悍，之前上《吐槽大会》在展示自己之余，其实也是带着电影《“大”人物》的宣传任务的，虽然他一再强调如果看自己不顺眼，一定要去看这部电影，因为在里面自己被王千源揍得很惨。

但还是因为他的宣传，很多人觉得这是一部烂片，拒绝去看。

（昨晚周五，我去看的时候，全场不超过10个人）只是观众只记得了包贝尔这个黑料众多的演员演了《“大”人物》，却忽略了这部片子还有王千源、王砚辉、王迅等众多演技派演员，也忽略了本片导演——五百。

他拍过《白夜追凶》《画江湖之不良人》《古董局中局》《心理罪》等，看看评分。

也正是这位导演，拍出了2019年初国产电影的神作，他对于警匪悬疑题材拿捏的很到位，懂得给演员们表演的空间，同时对于剧情节奏有极强的把控力。

好莱坞工业化的剧本与人物性格刻画《“大”人物》片长107分钟，说长不长，但对于一水的90分钟爱情泡沫电影来说，也不短了。

但是剧情紧凑到，本人憋了一泡尿，愣是没敢去上厕所。

因为每个场景都是满满的戏剧冲突，没有任何废话，错过一个镜头，估计就会有接不上的尴尬。

本片遵循了好莱坞大片的尿性，开头10分钟内以一个脱离于正片的案子引入，以制售假币的罪犯视角切入，把本片将要出场的警察“大隐隐于市”。

开场鱼市的多个镜头在鱼贩、罪犯、交警、女司机、撞车男之间来回切换，营造出一种悬疑氛围，这是导演的惯用伎俩，但很受用。

毕竟一来就高潮，谁能拒绝呢。

在罪犯与各种疑似警察（危险）的人之间纠缠了一阵，甚至因为警察差点打开车的货箱发现赃物准备动手时，出现了女司机与后车追尾事故。

这个事故的出现，是剧情推进的一个节点。

在剧情里成功引开了警察的注意，去除了罪犯因为即将被查获赃物的危险。

同时，吸引开罪犯的注意力，将真正的警察安排进货箱，为下一个剧情做铺垫。

（巧妙的是，警察钻进货箱并没有拍出来，所以，当罪犯们以为摆脱危险成功进入制售假币的窝点后，打开货箱门，一个莫名其妙的人跑出来，造成一种戏剧冲突效果）除了剧情上的作用，这个事故，也让观众在前几分钟紧张的情绪解放出来，特别是在罪犯准备掏出凶器对查车的警察不利时，这种紧张情绪达到了顶点。

那既然本次行动另有目的（找到窝点，一锅端掉源头），所以，鱼市的场景就不是最终剧情发生地，一张一弛的引导，给了观众心里的舒适感，也正式进入了剧情中。

这是优秀大片的套路，影响一部电影看不看的下去的因素，前6分钟的戏，至关重要。

本片在一开始吊足了观众口味，然后开启了宣传中王千源的暴打模式，把王千源饰演的警察孙大圣暴躁、正义、逗比、不服管教的性格给刻画出来。

同时，也把整支队伍其他成员给勾勒出来。

比如说同样逗比不正经的领导老吴，干练的亚男，以及憨厚的小伍大壮。

整个开头的假币案其实是一个引子，引出本片的警察角色，对他们的性格做了一次刻画。

接下来，剧情正式推进，开始细致刻画赵氏集团案子的人物性格。

而接下来出场的人物，每一个都不只是打个酱油露上一面就走的填充剧情的。

比如陈勇强，作为全片的悲剧人物，也是矛盾的引发点。

他在本该安静的生活中，突然遭遇强拆却得不到应得的赔偿，四处求助无门冒险来到房地产集团楼下讨要说法，恰好遇见了受了一肚子气的房产老总赵泰（包贝尔饰演）。

赵泰作为自己老爸的私生子，从法理上总是比不得自己的哥哥，在他的心里，其实是很自卑的，得不到父亲的认可，也得不到应该有的财富（他认为的财富）。

所以他绞尽脑汁玩弄女人搞权色交易，阴谋诡计开发项目，他渴望成为成功的人获得认可，摆脱自己私生子的地位。

也正是以为这样，他讨厌底层的人，对他们极尽鄙视，视生命如草芥。

当陈勇强带着儿子来找他讨要说法，信奉钱能摆平一切问题的赵泰，面对陈勇强提出的3800元赔偿的要求，一度以为自己听错了（他以为是3800万）。

当他确认了陈勇强只要3800元时，哭笑不得，一开始表现出的温和一面彻底消失。

转而拿出4万并要求陈勇强用电棍殴打黑心皮包公司老大洪铁军，他对于底层人难以想象的小要求却要闹到他面前来感到愤怒，为了平衡自己在家庭中地位比不上哥哥的屈辱心理，借此羞辱陈勇强，特别是当着孩子的面。

陈勇强看情势不对，不愿意接受赔偿金，也不愿意听从赵泰的要求去殴打洪铁军，赵泰转而让洪铁军去殴打陈勇强。

对于一个底层人，陈勇强的尊严其实是在一步一步的散失。

从一开始联系不到孙大圣，到最后被赵泰一伙人彻底打碎要回一点赔偿金的希望。

这里的一场正邪较量，其实最突出的是包贝尔饰演的赵泰，眼神、神态、动作等，展现出了一个反复无常、心狠手辣的富家公子形象。

而与之对应的，是在这之前，孙大圣第一次与赵泰见面的场景。

对于赵泰来说，自己的地位和财富应该是很多人趋之若鹜想要交朋友拉关系的人，连女明星都可以来陪自己，却被一个小警察拒绝了自己的敬酒，还是当着一些圈内所谓好友的面。

所以，赵泰一改开始的热情，开始了语言上的反攻，在短短几分钟内，赵泰与孙大圣多次攻守交战，最后甚至动枪进行威胁。

枪是假枪，是赵泰用来维护自己内心卑微的自卑心理，却被孙大圣一下子识破了，这一点，可以说是孙大圣心理上的压制。

也正是这一次见面，让孙大圣记住了赵泰。

也让观众，记住了包贝尔饰演的赵泰，一个两面三刀的狠角色。

本片随着剧情推进，其实冲突点很多，包括赵泰的手下崔京民作为走狗去贿赂孙大圣的妻子，去游说陈勇强的妻子，安排人去伤害孙大圣的儿子，安排杀手去解决不省心的洪铁军，甚至是被逼无奈去为赵泰顶包。

王迅的喜剧天分要比他饰演一个狠角色要更讨巧，但是王迅饰演的崔京民，却异常成功，片中没有他逗趣的一面，相反，为赵泰处理麻烦，向领导汇报工作时的各种丑恶嘴脸一览无遗。

而除了以往警匪电影中单薄的只有正邪较量，《“大”人物》把警局内部的矛盾也是撕开了一些口子。

比如不同的警局单位之间，因为孙大圣莽撞的性格，强行要求光明派出所对于陈勇强跳楼一案细致审理，虽然孙大圣在没有手续的情况下，有点越权的行为，但是光明派出所所长的言行，就有点很不负责任的态度。

除此之外，孙大圣因为对赵泰和陈勇强案子之间存在某种不为人知的阴谋抱有执着的信念，因此屡次冲撞自己的队长老吴，甚至和老吴一起去逼迫直属领导张局长。

当然了，这一段矛盾，其实趣味性比悬疑性更大，三人都是想要根除恶势力，但是因为种种原因有不可言说的信息。

片中其实可以看出，三人都是出生入死的好兄弟，都深知对方的性格，比如老吴会直接去张局办公室找茶叶，孙大圣会在领导面前对老吴指手画脚，老吴会和孙大圣因为得不到张局支持，而在办公室里破口大骂。

老实说，其中一场张局亲自下场与两人脱衣服裤子比伤疤的戏码，整个影院其实是哄堂大笑的。

但这也正是展示了三人之间的信任与深厚感情，更直接证明了警局里面的人，都是为了人民伸张正义负过伤的人。

总体说来，本片的剧情确实依靠着不同阶段的矛盾，很好的推进，没有任何拖沓，这是难能可贵。

我甚至在本片进行到一半的时候，还在担心按这个节奏下去，是不是演的完。

因为时间是固定的，但剧情很丰富。

大人物与小角色本片取名大人物，大字上面加了引号。

其实本片在后面崔京民顶包自首时，和孙大圣的言语交锋中提到过大人物，在他看来，孙大圣这种小警察，是搬不动那些位高权重的大人物的。

所以片名的一种含义就是，指那些位高权重、隐身幕后、玩弄权钱交易的人，他们或是身居高位，或是拥有无数财富。

而与之对应的，打上引号的大人物，指的就是本片的主角——人民警察，这些小警察敢于对抗邪恶，将搅弄风云的所谓大人物给拉下马。

（老实说，看到后面，你会发现这部电影跟《人民的名义》有异曲同工之妙，有契合反腐的大背景，当然，《人民的名义》是以检察院出发，本片是从人民警察出发，讲述扫黑除恶，不过，怪好看的）所谓的大人物们，是不会在乎小角色的生死。

强拆、为了谋取利益更改土地性质、权色交易控制官场、吸毒成性、杀人如草芥、反复无常等等，本片在展现一些所谓大人物的嘴脸时，也展现了小角色们的美好。

片中的警察孙大圣并不是一个只有工作没有生活的警察，他工作的时候会想着还要给儿子去给学区房排号，在外面敢跟领导叫板敢跟罪犯搏命的孙大圣，回到家就成了怂猴子。

孙大圣的老婆，面对老公迟迟没有给孩子排到学区房，当崔京民带着名牌包、钱以及一套学区房的时候，她在崔京民面前义正言辞的拒绝甚至是羞辱了崔京民，却在老公面前说，自己其实心动了。

这是普通人的悲哀，大人物们拿来随便赠送的小东西，在普通人看来，是可以让人心动的好东西。

还有陈勇强以及陈勇强的妻子，生活走投无路之时，他们的人生只有寻求死亡或者妥协。

孙大圣，这个中国人无比熟悉的角色，他似乎是一个顶天立地，敢和天地叫板的神一样的人物。

在陈勇强儿子的心里，这就是孙大圣，也是他对警察孙大圣的印象。

本片出现的那个孙大圣玩具，就是贯穿本片的一个意象。

警察可以拯救人于危难，但警察也是人，我们每个人都是小角色。

只是孙大圣有他的使命，普通人可以逃避可以放弃，他们不可以。

最后，我给本片打7.5分，推荐大家去看。

我是杰sir（smshe189），谢谢！

未经授权，严禁转载！

《“大”人物》翻拍自韩国2015年的票房冠军《老手》，成片质量比预想中的要好出不少：在原作的基础上进行了不错的本土化改编，出色的动作设计和插科打诨的喜剧元素让《“大”人物》成为了一部利落直接的“警匪爽片”。

对于没有看过原版的观众，《“大”人物》轻松刺激，具备了足够多吸引普通观众入场的剧情元素和票房潜力；对于喜欢《老手》的观众而言，《“大”人物》的群戏演技也是一大亮点，观赏性不逊于原版中的双男主飙戏。

法国导演吕克·贝松曾说过一句话：“世界电影的未来一定在亚洲，而不是好莱坞。

” 放眼全亚洲：中国电影发展迅猛，成为全球第二大电影市场，但不难看出它正处于一个繁荣却问题重重的“泡沫期”，创作力与90年代的鼎盛期相去甚远，距离建立好莱坞般成熟工业体系也还有很长的路要走；20世纪中期能与法国、意大利等电影大国抗衡的日本，也正面临着尴尬的“走出去”难题，市场也被好莱坞洋画和漫改邦画二分天下；曾经大师频出的伊朗，以及近年来不乏佳作的印度、泰国，也都还未能成气候。

“文体两开花”的韩国电影和韩国影人 相信吕克·贝松在说这句话时，一定没想到亚洲电影市场的异军突起，最先在商业和奖项上“文体两开花”的最强音，会是韩国电影。

一方面，以奉俊昊、朴赞郁、金基德、李沧东和洪尚秀为代表的韩国导演们，在欧洲和好莱坞大放异彩，收割奖项与口碑；另一方面，犯罪、喜剧、恐怖等类型片也是韩国电影的金字招牌，甚至可以说在部分领域，已经形成了不输好莱坞的成熟工业体系——《釜山行》在国内和海外都收割了不俗的票房，《奇怪的她》《阳光姐妹淘》被多个国家翻拍，都是最好的例证。

而提起韩国类型片，最为突出的还是犯罪题材。

得意于韩国宽松的电影审查体制，不管是对阶级和政府的批判力度，还是对血腥和暴力的呈现尺度，都成为韩国犯罪电影鲜明的旗帜，涌现出许多的口碑和话题之作。

其中有不少作品，都被翻拍成了中国版，《我是证人》《捉迷藏》《找到你》等作品都是改编自韩国犯罪片。

而《“大”人物》则选择了更具票房潜力的《老手》进行改编，原作扎实的基础为翻拍提供了很好的铺垫——动作场面利落，喜剧元素解压，还抛出了对阶级问题的批判，不管是商业性，还是剧作本身的完整度，都是不错的作品。

本土化的过程中，加入了强拆、学区房等中国观众熟悉的话题 《“大”人物》保留和继承了原作的优点（重点表扬一下动作设计和剪辑，打戏和追车戏都格外酣畅），也在剧本的本土化上做了很多努力，甚至还修正了原作中一些逻辑不顺的地方。

聚焦阶级差异问题的同时，加入了强制拆迁、学区房摇号等中国观众更熟悉的情节，多了分代入感。

（连片中收买送包的情节，也从Chanel变成了Hermes，从一只包变成了三只包，也是很符合国民消费水平了，笑）原作中一些略带负面和黑化的情节，不可避免地进行了主旋律处理，但改编得较为自然，并不令人反感。

原版中，黄政民和刘亚仁的双雄飙戏是一大看点，一个韩国影坛的中流砥柱和一个演技卓然的年轻演员，将一正一邪两个角色间的博弈演绎得精彩纷呈。

起初对中国版的选角抱有一些质疑，但看完电影之后，发现《“大”人物》的群像演技同样看得过瘾，原作中部分角色过于脸谱化的问题，经过改编后也被处理得更丰富立体。

王千源的好自然不必多说：《钢的琴》中，他将一个在大时代变迁下失落无奈的父亲演绎得入木三分，拿下东京电影节影帝的头衔；又在《解救吾先生》中塑造了一个充满魅力的银幕反派，让他“悍匪帅”的形象深入人心；也在《绣春刀》和《影》中展露身手，一身筋肉挑战古装打戏自然得心应手。

从文艺片中走出的王千源，也开始频繁出演商业作品，然而或是角色发挥有限，或是影片质量不佳，并没有太大的水花。

而《“大”人物》中出演的孙大圣这个草莽英雄，从角色本身到演技表现，都算得上他近年最好的一次发挥。

一开始并不被看好的包贝尔，也不难看出已经下了不少功夫，认真揣摩过反派角色的表演方式，虽然与刘亚仁癫狂却邪魅的表演相比还有一定的距离，但对包贝尔自身而言，一改过往作品中一味装疯卖傻的表演，已经是进步和突破。

通过宁浩的《疯狂的石头》《疯狂的赛车》而被观众熟知的“大松鼠”王迅，演起仗势欺人的狗腿子角色，也是不在话下。

侯孝贤的御用演员高捷，黑道大哥的银幕形象被观众铭记，这次出演包贝尔的父亲——反派集团的董事长，同样气场两米八。

尽管片中女性角色的表演空间有限，但梅婷和刘敏涛也都贡献了稳健的发挥。

片中的其他几位警员，戏份不多却也都被刻画得鲜活可爱。

但最想夸的还是王砚辉老师！

拿“金牌配角”来形容他都不足以概括他的荧幕魅力，说他是中国影坛最优秀最被低估的演员也不过分！

在和曹保平导演的多次合作中（《光荣的愤怒》《李米的猜想》《烈日灼心》），都展现出惊艳的演技，演活了一个又一个疯魔的罪犯，尤其是《烈日灼心》里短短一分钟的审讯镜头，就抢走了同片三位影帝的光芒。

《我不是药神》里的假药贩子张长林，《心花怒放》里的金链汉子社会哥，《非凡任务》里的金丝眼镜大毒枭，这位“坏人专业户”塑造的银幕反派形象，或阴鸷，或蠢坏，每一次的演出都给观众留下了深刻的印象。

《“大”人物》中，王砚辉破天荒地出演了一名正义的警察队长，不仅成功扩宽了戏路，还贡献了全片最多的笑点。

这一角色的性格也与原版差异最大，据说是因为王砚辉坚持不看《老手》，用自己的理解来演，才赋予了角色全新的生命力。

看完不得不由衷地赞美王砚辉老师扎实的表演功力，能够用游刃有余地纵横各类角色。

扎实的原作基础，用心且合理的改编，全员在线的演技，再加上技术层面的到位，让《“大”人物》成为一部拥有足够底气的商业犯罪影片。

电影《“大”人物》近日迎来点映，这部1月11日上映的电影票房未动，口碑先行。

本片演技派云集，内外兼修，引发业内外无数好评。

提前看过点映的人五星好评推荐。

甚至这位网友@开心不想被发现 直接高度赞扬：或许是2019第一爆片其实并不奇怪，导演五百向来擅长给观众制造惊喜。

五百的作品常因凌厉的打斗，跌宕起伏的剧情，扣人心弦的解谜而让观众津津乐道。

但在拍摄《“大”人物》时，他勇敢走出了舒适区，给自己的新片中注入了“真实”的力量。

《“大”人物》与其说是一部拳拳到肉的犯罪爽片，不如说是一部“敢拍，敢演，敢说”三敢的现实题材作品。

我今天就帮各位分析分析《“大”人物》如何靠真实的力量打动人心。

1、敢拍：爽片的壳，真实的核《心理罪》、《白夜追凶》的成功给五百贴上了“犯罪商业片”导演的标签。

这一次，他深度挖掘题材，让影片不止爽到皮，更爽到骨。

在场景上，他摒弃了“华丽风”，选择居民区，学校旁，商场内，拆迁现场，废旧车库接地气的场所。

俯首即是的条幅标语写着：“XX拆迁办”“XX地产”“欢迎XX校长莅临本校参观”，给人很强的代入感，让大家觉得这就是发生在我们周围的事儿。

在剧情上，五百将一个个社会热点植入其中，观影时有一种浏览社会新闻的既视感。

“我爸是李刚”，“富二代”，“强拆”，“学区房”，“顶包事件”，“网络暴力”….这些我们耳熟能详的民生热点，都能在影片中一一对应起来。

就比如说强拆，片中无力维权的修车工遭遇非法强拆后，选择跳楼自杀。

刑警深入调查后，发现背后另有隐情。

这一现象绝不是天方夜谭，就真实发生在我们身边。

纪录片《中国市长》中就有关于“强拆”真实的记录。

山西省大同市在2010年后搞新城建设，大批破旧房屋需要拆迁，顿时民怨沸腾。

有人宁可在废墟瓦砾中做钉子户也不肯搬迁；有人直接坐在挖土机前以死相逼；有人大清早围在市政府门前递交请愿书。

当耿市长亲自出马解决问题时，有些拆迁户当着市长的面痛哭流涕，表示活不下去了，让一向敢想敢干的耿彦波也面露难色。

《“大”人物》将这一尖锐矛盾搬上荧幕，主创的勇气值得称赞。

2、敢演：真实还原警察生活影片在许多地方的公安厅点映，赢得了满堂彩，一个重要的原因就是它真实还原了警察的生活。

本片中王千源饰演的警察，不再是过去银幕上不食人间烟火的纸片人，他们也有自己的悲哀与软弱。

以片中警察孙大圣来说，在单位他也会被同事挤兑和被上级领导批评。

回到家里，他同你我一样被琐事烦心，面临子女教育和学区房等生活压力。

奔赴战场出身入死时，他的妻儿人身安全会遭到威胁。

高大伟岸且一尘不染的孙大圣固然值得敬仰，但面对“糖衣炮弹”能战胜人性的贪婪，这样的孙大圣更值得我们推崇。

本片浓墨重彩的一笔，是他们家面对几十万爱马仕加一套学区房的贿赂。

这对于一个小警察来说是一笔难以拒绝的诱惑，电影也很真实地呈现了他们一家人的内心波动。

他的妻子面对贿赂愣了一下神，内心也产生过一丝的游移。

这个诱惑太大了，学区房解决的是孩子的教育问题，爱马仕解决的是面子问题，软硬兼施下普通人怎么可能淡然拒绝？

但相比于做人的尊严，再大的诱惑又算得了什么？

孙大圣妻子片刻的迟疑非常真实，但迟疑后果断拒绝。

小小的一个“顿挫”直抵人心。

3、敢说：不做沉默的帮凶在过去，只有权贵才掌握话语权，穷人只配做“沉默的大多数”。

今天是自媒体时代，人人皆可发声。

人人有权利也有义务发声。

毕竟“雪崩的时候，没有一片雪花是无辜的。

”本片就是为小人物发声。

从片名看，《“大”人物》的“大”加引号，其实就是一种反讽。

唯物主义理论阐述得很清楚：历史是由广大群众创造的，而非一两个big figure。

从角色名字来看，警察名字叫孙大圣，正是呼唤那个斩妖除魔的孙猴子，破妖风，扬正气。

富二代名字叫赵泰，是鲁迅笔下权贵的代表：“姓赵的”。

编剧这么设置是在告诉我们：没有谁不配姓赵，人民群众才是社会的主人。

从台词来看，几乎每个角色都能吐出戳中社会痛点的金句：富二代赵泰说道：“钱是一切，老子就是有钱”反应了一部分拜金主义的观念。

赵泰父亲说道：“狠是规矩”，“做事就要做绝”，暴露了权贵阶层的傲慢无礼。

警察孙大圣则说出：“可以倒下，绝不趴下” 让人想起古代的儒者，想起慷慨悲歌的燕赵之士，想起士可杀不可辱的豪情。

“为民除暴，时候已到”的宣传语则言简义丰地号召人们勇敢站起来，捍卫心中正义。

五月天的歌曲《黑暗骑士》里这样唱道：“当我们都走上街，当我们怀抱信念，当我们亲身扮演，英雄 电影 情节，你就是一种信念，你就是一句誓言，世界正等你出现。

”本片就是呼唤这种英雄情结，从这个角度讲，片名《“大”人物》也是一种升华。

它旨在说明：只要人人发声，人人皆是大人物。

Everyone is the chosen one!这样一部真实到残酷的作品，湿润了我们的双眼，滋润了我们日益枯竭的道德观。

如此敢拍敢说敢演的好电影，1月11号全国上映，怎能不去电影院支持呢？

国内演员里，有很多演反派成名，比如冯远征演的家暴男安嘉和，宁里演的冷血杀手李丰田，王千源演的绑匪张华 ，通过反派证明演技并大红大紫的，王千源算一个。

【王千源《解救吾先生》里饰演绑匪张华】好演员不仅能演好反派，也能演好正面英雄。

今天推荐的电影《“大”人物》里，王千源演一身正气的刑警，而他把演反派的功力传给了包贝尔。

【包贝尔饰演的反派赵泰】大多数观众对包贝尔的印象是“油腻”。

什么是油腻？

就是：明明很傻很无脑，还一直自以为聪明；明明很恶俗，还自以为搞笑幽默，这是油腻。

《港囧》里的猪队友小舅子蔡拉拉，处处托徐峥的后腿；《胖子行动队》里拿肥胖开玩笑的郝英俊，这些都是油腻挂在脸上的角色，也因为这些角色浮夸、无脑，观众不喜欢包贝尔。

【包贝尔自导自演《胖子行动队》】而在电影《“大”人物》里，包贝尔与王千源演对手戏，他找到了自己对口的角色：油腻的富二代，包贝尔把这个反派演活了：这个富二代自以为聪明、无法无天，但最终被正面英雄孙大圣打败，这也成为了包贝尔演技的一次大爆发。

今天就来聊聊这部被称作“包贝尔代表作”的电影。

不同于以往警匪片把坏人设计得头脑简单四肢发达，在《“大”人物》里，包贝尔演的这个坏人头脑一点都不简单。

这个富二代赵泰，不仅有钱、嚣张跋扈，还很会利用规则，他用金钱构筑了一道又一道障碍，阻碍正派的英雄。

电影一开场就是“3840元引发的血案”。

赵泰是地产公司赵氏集团老板的儿子，也是赵氏集团的总经理。

他们的公司强行赶走了拆迁区的租户，租户陈勇强的房租还没到期，4个月房租2800元没有人退还，在强行赶走的过程中损坏了1040元的家具。

因为3840元钱，汽车修理工陈勇强带着儿子去赵氏集团大楼下举牌维权。

【汽修工陈勇强和儿子半夜被开发商从出租房里赶了出来】按照一般电影的套路，坏人赵泰肯定会仗势欺人殴打陈勇强和儿子，但《“大”人物》不是，赵泰把这两个人叫到了办公室，问清楚来龙去脉后，拿出4万元现金补偿给汽修工陈勇强，但前提是要他用电棍殴打中介承包商洪铁军，因为洪铁军从中作乱导致了这起维权事故。

【开发商代表赵泰】这样做，可谓“借刀杀人”，说明赵泰这样的开发商虽然凶恶，但也顾忌公司的社会形象；在维护了公司形象后，立刻凶相毕露。

赵泰要求陈勇强殴打洪铁军，陈勇强不从，最终被赵泰殴打并打成重伤。

发现陈勇强被打成重伤后，赵泰等人伪造了他在大厦里跳楼自杀的假象。

制造这一假象的同时，他们给大楼里的保安部门发通知，要求关掉监控。

【赵泰制造跳楼假象】本来，这是众多社会矛盾的一种，随着时间的流逝就过去了，没想到：刑警孙大圣紧追着这件事不放。

【刑警孙大圣，王千源饰】一方面，孙大圣跟汽修工陈勇强有点私交，另一方面，他早就看不惯开发商赵泰的嚣张和跋扈。

赵泰这边会怎么办？

按照一般的电影，应该是派人直接殴打孙大圣，赵泰养了一帮打手，自己就是综合格斗的高手。

《“大”人物》里不是这样，赵泰的助理崔京民出场了，他觉得孙大圣就是上门来捞点好处的。

于是，崔京民给孙大圣的老婆（梅婷饰）送了一个名牌包，里边放了好几万现金，同时还以优先购买学区房来诱惑她。

【无耻又阴险的二号反派崔京民，王迅饰演】然后，孙大圣妻子抵制住了诱惑，此时反派该简单粗暴动手了吧？

并没有，崔京民试图搞定陈勇强的老婆，他通过大笔赔偿款让她放弃对崔勇强的治疗，因为医生也说他醒来的几率很小，陈勇强的妻子其实已经同意了，但被孙大圣跳出来阻碍了这次和解。

此时，有钱的反派赵泰又出了一招：他把孙大圣威胁崔京民的视频发到了网上，引来网民对于刑警孙大圣的一致声讨，孙大圣被逼停职检查……

全片这样的情节很多：有钱的反派并不是一上来就暴脾气动刀动枪，能用金钱搞定的事情一定要用钱搞定。

当然他们也不是好人，他们骄奢淫逸无恶不作。

以前看的警匪片反派都是头脑简单四肢不够发达的蠢货，而这部电影打破了这种既有印象，有钱人之所以有钱，是因为他们足够精明，足够精明的不会冲动地打破平衡、损失既得利益，他们会想办法用钱搞定一切麻烦。

揭露、描绘有钱人的生活，展现他们的坏，但这些坏都有理由、有逻辑，这是《“大”人物》这部电影带给观众最大的惊喜，也是犯罪类型电影在尺度上的一次大突破。

包贝尔在电影中的表演，演出了富二代的嚣张跋扈，邪恶阴险，但同时也给了这种性格一种解释：他出生于富商家庭，耳濡目染商人的习惯，学会了奸诈狡猾；同时因为他是家族里不被父亲重视的二儿子，所以只能在各种发泄中找存在感和平衡感。

【包贝尔饰演反派地产开发商赵泰】正是因为写实、深刻，这部电影成为国产犯罪电影中尺度的又一次突破。

《“大”人物》这部电影让我想起了贾樟柯的成名作《小武》，《小武》也以尺度著称，这部电影中，小偷这一群体第一次成为镜头的焦点，电影对他们的命运自始至终都充满悲悯和同情。

【《小武》剧照】而《“大”人物》刻画的有钱的坏人，是一群充满手腕和斗争智慧的坏人。

就冲这点，电影都值三星。

另外一星给包贝尔，他找到了最适合自己的角色——油腻的坏人。

他的坏真实可信，符合逻辑，让观众都恨不得上去踹两脚。

【王千源与包贝尔街头肉搏】不过，不用了，王千源饰演的孙大圣死死咬住了这伙坏人并为民除害。

正邪双方，最后在街头肉搏，最终，正义战胜了邪恶，电影达到了高潮。

当然，这部电影也有缺点：正派人物模板化，王千源饰演的好警察，以及他见利不忘义的老婆，都少了一份说服我的理由，主角光环太耀眼了。

综上，我给这部电影4星，是一部值得去电影院看的好电影，看过的可以来聊聊。

↓↓↓↓↓↓

《“大”人物》也太敢拍了，直接开怼“大人物”，为这份勇气打call《“大”人物》近日迎来路演，这部1月11日上映的电影票房未动，口碑先行。

本片演技派云集，内外兼修，引发业内外无数好评。

路演结束后，许多观众惊呼有意外之喜。

他们原本只是抱着看部无脑爽片的期待，却被电影极度写实的风格深深震撼。

小编朋友圈里近日就被本片刷屏：“尺度太大了吧，这也敢拍？

”“连大人物都敢怼，666啊”“看个电影原本图个消遣，没想到看完后心情久久不能平静。

”这份意外之喜就像原本去吃麻辣烫，却被上了一桌满汉全席，目不暇接，回味无穷。

其实并不奇怪，导演五百向来擅长给观众制造惊喜。

《“大”人物》不止是“爽片”，更是一部 “敢拍，敢演，敢说”的现实题材作品。

小编今天就帮各位分析分析《“大”人物》如何靠真实的力量打动人心。

敢拍：爽片的壳，真实的核《心理罪》、《白夜追凶》的成功给五百贴上了“犯罪商业片”导演的标签。

这一次，他想要突破自己。

他深度挖掘题材，让影片不止爽到皮，更爽到骨。

在场景上，他摒弃了“华丽风”，选择居民区，学校旁，商场内，拆迁现场，废旧车库接地气的场所。

俯首即是的条幅标语写着：“XX拆迁办”“XX地产”“欢迎XX校长莅临本校参观”，给人很强的代入感，让大家觉得这就是发生在我们周围的事儿。

在剧情上，五百将一个个社会热点植入其中，观影时有一种浏览社会新闻的既视感。

“我爸是李刚”，“富二代”，“顶包案”，“学区房”，“顶包事件”，“网络暴力”….这些我们耳熟能详的民生热点都能在影片中找到一一对应。

导演将这些现实元素编排得错落有致，润物细无声。

在演员选择上，五百擅于发现演员特质。

王千源的硬朗，包贝尔的阴险，王迅的谄媚都与全片的气质相合，为影片写实效果的呈现打下坚实基础。

三管齐下，你会忍不住发出感慨：这究竟是看电影还是看现实？

敢演：警察也世俗，坏人也可爱影片在许多地方的公安厅点映，赢得了满堂彩，一个重要的原因就是它真实还原了警察的生活。

本片中王千源饰演的警察，不再是过去银幕上不食人间烟火的纸片人，他们也有自己的悲哀与软弱。

以片中警察孙大圣来说，在单位他也会插科打诨和同事讲讲段子逗逗乐；回到家里，他同你我一样被琐事烦心，面临子女教育房贷等压力；奔赴战场出身入死的时，他也会后院起火，妻儿的人身安全遭到威胁。

本片浓墨重彩的一笔，是他们家面对30万爱马仕加一套学区房的贿赂。

这对于一个小警察来说是一笔难以拒绝的诱惑，电影很真实地呈现了他们一家人的内心波动。

有犹豫，有迟疑，最后依然坚守，这才方显人性的可贵。

一个强大的英雄必须配一个强大的对手，包贝尔的反派也演得有声有色。

不同于传统的坏人，他饰演的富二代赵泰集神经质和孩子气于一体。

赵泰真是坏得可爱，而这种表象的可爱更反衬出他内心的阴险狡诈。

王迅饰演富二代的狗腿子崔京民，这家伙与主子沆瀣一气，心中还信奉着一套歪理： “不想苟活，就得先活得像狗”。

看看片中这三个主要角色，我们就能感觉到：好人好得真实，坏人坏得合理，这样的正邪较量才更触动人心。

难能可贵的是，“能演”不代表“敢演”。

包贝尔和王迅，原本都是综艺节目的常客，他们本可以躺在“跑男”，“极限挑战”里赚到盆板钵满。

但他们敢于抛掉人设，参演这样的电影“自毁形象”，用自己的号召力引发观众关注社会问题，这份勇气值得肯定。

敢说：不做沉默的帮凶在过去，只有权贵才掌握话语权，穷人只配做“沉默的大多数”。

今天是自媒体时代，人人皆可发声。

人人有权利也有义务发声。

毕竟“雪崩的时候，没有一片雪花是无辜的。

”本片就是为小人物发声。

从片名看，《“大”人物》的“大”加引号，其实就是一种反讽。

唯物主义理论阐述得很清楚：历史是由广大群众创造的，而非一两个big figure。

从角色名字来看，警察名字叫孙大圣，正是呼唤那个斩妖除魔的孙猴子，破妖风，扬正气。

富二代名字叫赵泰，是鲁迅笔下权贵的代表：“姓赵的”。

编剧这么设置是在告诉我们：没有谁不配姓赵，人民群众才是社会的主人。

从台词来看，几乎每个角色都能吐出戳中社会痛点的金句：富二代赵泰说道：“钱是一切，老子就是有钱”反应了一部分拜金主义的观念。

赵泰父亲说道：“狠是规矩”，“做事就要做绝”，暴露了权贵阶层的傲慢无礼。

警察孙大圣则说出：“可以倒下，绝不趴下” 让人想起古代的儒者，想起慷慨悲歌的燕赵之士，想起士可杀不可辱的豪情。

“为民除暴，时候已到”的宣传语则言简义丰地号召人们勇敢站起来，捍卫心中正义。

五月天的歌曲《黑暗骑士》里这样唱道：“当我们都走上街，当我们怀抱信念，当我们亲身扮演，英雄 电影 情节，你就是一种信念，你就是一句誓言，世界正等你出现。

”本片就是呼唤这种英雄情结，从这个角度讲，片名《“大”人物》也是一种升华。

它旨在说明：只要人人发声，人人皆是大人物。

Everyone is the chosen one!这样一部真实到残酷的作品，湿润了我们的双眼，滋润了我们日益枯竭的道德观。

《“大”人物》近日迎来路演，这部1月11日上映的电影票房未动，口碑先行。

本片演技派云集，内外兼修，引发业内外无数好评。

路演结束后，许多观众惊呼有意外之喜。

他们原本只是抱着看部无脑爽片的期待，却被电影极度写实的风格深深震撼。

小编朋友圈里近日就被本片刷屏：“尺度太大了吧，这也敢拍？

”“连大人物都敢怼，666啊”“看个电影原本图个消遣，没想到看完后心情久久不能平静。

”这份意外之喜就像原本去吃麻辣烫，却被上了一桌满汉全席，目不暇接，回味无穷。

其实并不奇怪，导演五百向来擅长给观众制造惊喜。

《“大”人物》不止是“爽片”，更是一部 “敢拍，敢演，敢说”的现实题材作品。

小编今天就帮各位分析分析《“大”人物》如何靠真实的力量打动人心。

敢拍：爽片的壳，真实的核《心理罪》、《白夜追凶》的成功给五百贴上了“犯罪商业片”导演的标签。

这一次，他想要突破自己。

他深度挖掘题材，让影片不止爽到皮，更爽到骨。

在场景上，他摒弃了“华丽风”，选择居民区，学校旁，商场内，拆迁现场，废旧车库接地气的场所。

俯首即是的条幅标语写着：“XX拆迁办”“XX地产”“欢迎XX校长莅临本校参观”，给人很强的代入感，让大家觉得这就是发生在我们周围的事儿。

在剧情上，五百将一个个社会热点植入其中，观影时有一种浏览社会新闻的既视感。

“我爸是李刚”，“富二代”，“顶包案”，“学区房”，“顶包事件”，“网络暴力”….这些我们耳熟能详的民生热点都能在影片中找到一一对应。

导演将这些现实元素编排得错落有致，润物细无声。

在演员选择上，五百擅于发现演员特质。

王千源的硬朗，包贝尔的阴险，王迅的谄媚都与全片的气质相合，为影片写实效果的呈现打下坚实基础。

三管齐下，你会忍不住发出感慨：这究竟是看电影还是看现实？

敢演：警察也世俗，坏人也可爱影片在许多地方的公安厅点映，赢得了满堂彩，一个重要的原因就是它真实还原了警察的生活。

本片中王千源饰演的警察，不再是过去银幕上不食人间烟火的纸片人，他们也有自己的悲哀与软弱。

以片中警察孙大圣来说，在单位他也会插科打诨和同事讲讲段子逗逗乐；回到家里，他同你我一样被琐事烦心，面临子女教育房贷等压力；奔赴战场出身入死的时，他也会后院起火，妻儿的人身安全遭到威胁。

本片浓墨重彩的一笔，是他们家面对30万爱马仕加一套学区房的贿赂。

这对于一个小警察来说是一笔难以拒绝的诱惑，电影很真实地呈现了他们一家人的内心波动。

有犹豫，有迟疑，最后依然坚守，这才方显人性的可贵。

一个强大的英雄必须配一个强大的对手，包贝尔的反派也演得有声有色。

不同于传统的坏人，他饰演的富二代赵泰集神经质和孩子气于一体。

赵泰真是坏得可爱，而这种表象的可爱更反衬出他内心的阴险狡诈。

王迅饰演富二代的狗腿子崔京民，这家伙与主子沆瀣一气，心中还信奉着一套歪理： “不想苟活，就得先活得像狗”。

看看片中这三个主要角色，我们就能感觉到：好人好得真实，坏人坏得合理，这样的正邪较量才更触动人心。

难能可贵的是，“能演”不代表“敢演”。

包贝尔和王迅，原本都是综艺节目的常客，他们本可以躺在“跑男”，“极限挑战”里赚到盆板钵满。

但他们敢于抛掉人设，参演这样的电影“自毁形象”，用自己的号召力引发观众关注社会问题，这份勇气值得肯定。

敢说：不做沉默的帮凶在过去，只有权贵才掌握话语权，穷人只配做“沉默的大多数”。

今天是自媒体时代，人人皆可发声。

人人有权利也有义务发声。

毕竟“雪崩的时候，没有一片雪花是无辜的。

”本片就是为小人物发声。

从片名看，《“大”人物》的“大”加引号，其实就是一种反讽。

唯物主义理论阐述得很清楚：历史是由广大群众创造的，而非一两个big figure。

从角色名字来看，警察名字叫孙大圣，正是呼唤那个斩妖除魔的孙猴子，破妖风，扬正气。

富二代名字叫赵泰，是鲁迅笔下权贵的代表：“姓赵的”。

编剧这么设置是在告诉我们：没有谁不配姓赵，人民群众才是社会的主人。

从台词来看，几乎每个角色都能吐出戳中社会痛点的金句：富二代赵泰说道：“钱是一切，老子就是有钱”反应了一部分拜金主义的观念。

赵泰父亲说道：“狠是规矩”，“做事就要做绝”，暴露了权贵阶层的傲慢无礼。

警察孙大圣则说出：“可以倒下，绝不趴下” 让人想起古代的儒者，想起慷慨悲歌的燕赵之士，想起士可杀不可辱的豪情。

“为民除暴，时候已到”的宣传语则言简义丰地号召人们勇敢站起来，捍卫心中正义。

五月天的歌曲《黑暗骑士》里这样唱道：“当我们都走上街，当我们怀抱信念，当我们亲身扮演，英雄 电影 情节，你就是一种信念，你就是一句誓言，世界正等你出现。

”本片就是呼唤这种英雄情结，从这个角度讲，片名《“大”人物》也是一种升华。

它旨在说明：只要人人发声，人人皆是大人物。

Everyone is the chosen one!这样一部真实到残酷的作品，湿润了我们的双眼，滋润了我们日益枯竭的道德观。

就让我们去影院品鉴这份真实的力量。

就让我们去影院品鉴这份真实的力量。

天天翻拍国外电影，国内没有编剧？

有木有意思，同样的电影谁想看第二遍？

国内没有编剧了？

还是不舍得花钱买剧本？

翻拍有意思么？

包贝尔演技那么差，我拉的屎都比这部电影香！

真的是越垃圾越喜欢翻拍，这话真没有错！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！