相助

标记了三年多了才看。

上世纪六十年代密西西比州种族问题，当时黑人连点人权都没有，只有给白人当仆人的命，公用设施交通工具，各种各样的东西都分的很开，区别对待。

不禁让我想起了故事年代更早的《紫色》，黑人女性在时代的重压下承受了太多，从来没有人站在她们的角度考虑问题，用她们的眼光看待世界，《The Help》这本书简直就是划时代的，和当时的人权运动一起，向往种族平等，向往人人平等。。

电影中大街上就枪杀黑人的事件甚至在现在都会发生，平权之路道阻且长。

才知道还有个词叫种族融合主义，原来马丁路德金搞人权运动也是在那个时候。

我很讨厌里面虚伪白女聚会的时候的当面礼貌假笑背后嘴人，有点PTSD。

为什么有人明知自己做的事情会招致被威胁被怨恨，身边的人都离他远去还是要做？

因为他们知道那是对的事情，他们是不愿随波逐流的，他们是会为了寻求真理和正义而在人潮中逆流而上的，他们想要改变世界，改变所有那些不公平的事，理想与热血的革命者之种在他们心中生根发芽，实际上世界正是被无数这样的人推动着前进的。

再次感叹媒体的力量真的很大，不管是新闻，书籍还是电影，像给人们安上了一双眼睛，能够看到这个世界发生过的，和正在发生的一切。

怪不得住在镇子外面那一对男女能凑到一起，他俩对Minny的态度和其他傻逼白女完全不同，是热情的，是把她当成同样的人看待的。

那个叽歪白女活该吃屎，你俩活该幸福。。

还有那个看上女主后来又因为女主出的书下头的傻逼男也是赶紧滚，本来第一印象就差，上来就骂人是不是脑子不好啊，你配不上我们女主角。

妈的又说不出什么有用的东西了，看的时候是觉得无比好看的，总结的时候是一点逼话说不出来的。

但印象深刻的还是名字我不会拼的那个第一个把自己故事讲出来的黑人女仆（她似乎在《紫色》里也有角色）和mean白女的小孩重复的那段话：你是善良的，你是聪明的，你是重要的。

You is kind, you is smart, you is important.我不愿再看到被时代的浪潮裹挟席卷而造就的那些无可奈何的悲剧。。

对于那个时代，白人黑人的矛盾我并不了解。

这部片子从maid出发，切入矛盾。

难得的是这个话题表现的并不沉重。

观众们观影的时候还能哄然大笑。

只是单纯从造型来说，40年代的及膝连衣裙，女人们的卷发，红唇，丰乳肥臀，双指间的香烟，很让人着迷。

这些女人高傲，自私，自以为是，法语中的snob是对她们的最好的形容。

Emma Stone 在里面演的对于这种现状看不下去的女孩，她写下故事，想要帮助这些黑人maids改变状况。

相对于其它女人的优雅，她的不拘小节，睡衣，蓬乱的头发也十分娇憨可爱。

在crazy, stupid love到les sentiments des couleurs，她演绎的都是那种敢做，直率的女孩。

美女始终算不上，但是属于有观众缘决不惹人讨厌的演员。

一直说，我爱的电影是笑中带泪的。

这部也是。

推荐你看它。

随着奥斯卡典礼的临近，各种好片悉数井喷加上过年长假，在家里真是大把时间把平时堆好的片子一一拿出来过瘾刚对一次别离拍案叫绝，这会又被相助THE HELP感动到不行世界上有形形色色的墙，将我们与另外的人和世界分开本片中的墙，种族歧视的墙，是一面心墙好电影很多时候都需要大背景故事取材于上世纪六十年代初，时代背景正是马丁路德金开始领导的美国黑人民权运动时期50年前的故事，留待我们现在来欣赏那时，种族隔离政策，3K党还在随意地杀害黑人林肯纪念堂前的演讲还余音绕梁如今“马丁路德金诞辰日 奥巴马一家当义工”，黑人已是总统了看人类发展的大趋势还是推倒墙壁，而不是建立…20世纪推倒了柏林墙，正恩同学21世纪是否能创造历史，全靠他一句话了至于GFW，我看悬回到电影上，这个影片中温馨感人的镜头太多太多了似乎没有真正的主角，每个人都那么有血有肉的连个小姑娘的感情流露都那么自然一句“你才是我的亲妈妈”，直接击中最柔软的部分还有衣柜门上把白人女儿当自己女儿养的身高刻痕等等温情的镜头无处不在奥斯卡最近影片提名没有任何问题，再推荐

种族问题为美国电影带来了取之不竭的创作源泉，而这个宏大的社会和历史问题如果处理得打动人心而有温度，都会颇受欢迎，所以直到现在我还觉得桑德拉·布洛克前年那个影后拿得太便宜了——同时，连《弱点》这么平淡无奇的片子都能大受欢迎，《帮助》的主题和表现手法都远胜之，没有理由在2012年的奥斯卡上无所作为。

与近年相关题材不同的是，《帮助》并没有渲染底层黑人的苦情，或者表现白人与黑人的深厚感情，它以美国上世纪60年代为背景，从黑人女佣的角度切入，用绵密细致而不断深入的叙述告诉观众，黑人在1960年代种族歧视依然严重的密西西比州的一个小镇上的生活状态，以及他们在马丁路德金和肯尼迪共同推动黑人民权运动的社会背景下，因为一个偶然因素获得的赢取尊严的机会。

刚从大学毕业的白人女孩斯基特（Skeeter）就是他们获得这个偶然机会的线索人物，而影片也是以斯基特完成《帮助》一书为主线。

黑人视角与白人文化影片开始便是斯基特对影片灵魂人物——黑人女佣艾比琳(Aibileen)的采访，一个关键问题也在此时就提了出来：照顾一个白人小孩是什么滋味，当你自己的孩子在家里被别人照顾时？

促使斯基特在接手杰克森日报的清洁专栏后去做关于黑人女佣采访的，是她自家老女佣的突然离开。

片中在开头的20分钟里斯基特屡次提到这个话题，包括在桥牌俱乐部谈到，回到家里对父母提出，而影片也同时从细节处体现了当时的种族歧视的社会现象，比如海莉（Hilly）关于卫生间问题的倡议，她在厕纸上用铅笔画线的镜头更是一个重要的剧情伏笔。

美国的种族歧视问题与生俱来，在19世纪中叶的内战之后，南方各州虽然在立法上逐渐进步，黑人权利和尊严在法律上得到保护，但整个社会文化中对黑人的歧视至今难以根除。

在影片中的1960年代，电影镜头从极其生活化的层面切入，比如卫生间问题，而这个问题就形成了影片第一个剧情冲突，海莉家的女佣明妮（Miney）因为使用了主人卫生间被开除，她撑伞在雨中离开伊丽莎白家的镜头令人印象深刻。

正因如此，艾比琳在斯基特要求采访时，总是充满了警惕和恐惧。

如果明妮被开除一段属于尖锐的情节点的话，黑人艾比琳对白人斯基特的拒绝则是对种族歧视问题之严重进行的更深层次的表现。

镜头上升到大全景展示二人分别情景，然后交叉展示二人远去的背影，伴随着艾比琳关于密西西比州种族问题规定的旁白，而密西西比州种族问题规定的文件，则一直在斯基特的手袋里，片中多次给予特写。

斯基特的执着和真诚让她终于得到采访艾比琳的机会，而采访一直伴随着民权运动和种族冲突逐渐升温的社会背景，这种社会背景被导演穿插其中，而女佣们的遭遇和斯基特女友们的行为也都是其具体表现。

《帮助》三线并进，但斯基特采访始终是主线，并且在这一主线的带动下，片中所有正面积极的人物都获得了圆满结局。

影片从很个人的角度切入——斯基特对自己女佣的深厚感情，跟随斯基特的探访过程展现了黑人女佣群体的社会境遇和人生甘苦，艾比琳的宽厚、温暖与坚忍，明妮的泼辣火爆和心直口快，以及其他女佣的命运际遇。

从斯基特的角度出发，这是一个鼓舞人心的励志故事，而在这个励志故事下，导演面对种族问题这个尖锐主题，以温情的方式对那段黑人争取平等权利和社会进步的历史进行了一次深情的回顾。

书给五星，电影给两星。

完全没有代入时代感，是以一个现代好莱坞的角度拍的，而不是六十年代水深火热的Jackson, Mississippi. 完全没有显示出她们做这件事承担的多大的风险,内心有多么的恐惧。

那是在一个以种族歧视为不言而喻的常识，不可置疑的自然规律的世界观中发生的事情，how can it be taken so lightly? 虽然我承认书篇幅更加自由，情节也确实不少，但是两个半小时对于一个电影已经很宽容了，可是却连故事都没有讲清。

没有描述清Skeeter和Constantine的深厚感情，也没有描述出Skeeter对Constantine下落的穷追不舍苦苦追求。

看到最后，Charlotte Phelan居然是个正面角色，而且还把Constantine被解雇的故事改得面目全非。

in the book, She ain't sorry for firing Constantine at all，还什么开车到Chicago去接他回来。。。

在那个时代就算她sorry 也做不出来这种事好吗？

台词倒是极力贴合原著，可是ideology跟原著不符合，一切全都白搭。

对civil right感兴趣的，可以拿此电影作为一个discourse的反面教材。

不感兴趣的不要看了，别评分骗了。

关于本片中的种族歧视问题，黑人女佣和白人主人间的矛盾问题已经有很多影评呈现的精彩纷呈。

我想说的是在美国深南部的保守州，白人女主人如何傲慢轻视黑人女佣，就和南方男人如何物化轻视深宅大院里的漂亮太太们一样。

整部电影里，除了另类的强尼和他那个融不进去南方太太圈的美女老婆以外，没有一个突出的，有见识，有勇气的男性角色。

斯图尔特第一次和女主见面时说的:女人上大学不就是为了嫁得好。

深刻的体现了在南方女性被轻视的地位。

后来斯图尔特欣赏女主的直率，和她交往，但是在出书后，这个本该支持鼓励女主的男配，在面对真正的需要站起来的勇气的时候，也做了一个逃兵。

站起来，走出改变的第一步，需要真正的勇气，哪怕是很小的一步。

女人比男人往往更有勇气。

帮助到底是什么？

是白人帮助了黑人？

还是黑人帮助了白人？

还是黑人帮助了黑人？

或者，是他们最终帮助了我们？

平等，一直是千百年来永不消失的话题，永难得到的追寻。

因为，人生来就不平等。

不管宗教如何说，不管道德如何说，其实，人生来就不平等。

如若已然平等，还有什么好提倡好追求的呢？

就像这空气一般，如若不是缺失，谁会意识得到它的存在？

私有制就意味着不平等。

你有的多，他有的少……这根本就不可能平等。

但我们还要追寻平等。

是不是太荒谬？

不。

“黑夜给了我黑色的眼睛，我却用它来寻找光明。

”没有光明就不会有黑暗。

有了不平等，就一定有平等。

我们无法选择父母、出生的国度、皮肤的颜色……但我们可以选择我们的梦想，我们的生活。

在我看来，这部电影，最最大的帮助，不是已经被无数文学作品讴歌，被无数艺术作品追求的伟大的平等，而是最最平凡的勇气。

明知不可为而为之的勇气。

拒绝让生活选择自己的勇气。

拒绝放弃自己同流合污的勇气。

拒绝自己黑色利益的勇气。

在这世界上有多少人，曲意服从在不平等之下，除了成天唧唧歪歪以外什么都不敢做。

在这世界上有多少人，人云亦云，不追不做，等着命运的安排。

在这世界上有多少人，从内心深处被一点点磨没了棱角，从斩钉截铁的“不”变成了坚定不移的“是”。

在这世界上有多少人，明知道是错的，但得了甜头还是高兴得不亦乐乎，不肯罢休。

勇气，比平等更重要。

或者说，只有勇气，才是平等的。

你我可能出生在不同的家庭，有不同的社会地位，不一样的财富，甚至生理上也大大的不同，但我们可以拥有平等的勇气。

勇气，不是鲁莽。

而是当为则为之，当不为则不为之。

是站出来说是我写的，也是躲起来当代笔。

勇气，不是嘴边的话，而是真正的行动和思想。

是写了一本不准写却应该写的书，是思考着暴风雨来临时的应对。

回头看看，我们很多人缺乏勇气。

生活已经太不容易，它太轻易的就磨掉了我们作为人的尊严，而我们竟然都没有胆子去向它讨要回来。

难怪我们活得那么痛苦。

因为幸福，其实是一种勇气。

本评论已发表于《东方早报》，转载请注明出处。

http://www.dfdaily.com/html/150/2012/2/28/749986.shtml根据美国女作家凯瑟琳•斯多克特同名畅销小说改编的电影《相助》（The Help）虽是小成本制作，但却成功打动了影迷，打动了苛刻的评委会，无悬念入围了第84届奥斯卡最佳影片奖的提名。

20世纪六十年代初的美国，延续百年的种族主义方兴未艾，马丁路德金领导的黑人民权运动正不断发展壮大，在素来盛行种族主义的美国南部密西西比州，白人贵妇和他们的黑人女佣之间的矛盾作为所有人既习以为常又如鲠在喉的敏感问题，隐藏在安逸祥和的生活之下，直到在报社工作的白人女孩斯基特决定将黑人女佣与他们的雇主大相径庭的生活状态真实记录下来，这群在历史潮流中相遇的普通女性，以他们勇敢的举动，推动了历史的发展。

《相助》作为一部反映种族主义的影片，既没有苦大仇深的故事背景，也没有激烈的人物冲突，它仅是借助白人姑娘斯基特的访问，将那个特殊年代里黑人女佣们的日常生活一一道来。

影片并未着力于描摹民权运动的时代背景，而是巧妙的将历史事件穿插其中，作为外力推进故事的发展，而就是在这样平淡、生活化的基调里，黑人女佣在白人雇主家庭里所受到的不公平对待，和他们承受与化解黑人身份所带来的伤害的方式，却让人为之动容。

在富庶的美国南部，黑人女佣是一个庞大而又弱小的群体，他们和特殊的南方口音、贵妇们艳丽的裙子一样，成为每个中产阶级家庭的标志。

他们包办了做饭、洗衣、带孩子的所有家务，和贵妇们朝夕相处，却又永远像局外人一样格格不入。

他们不能和雇主一起用餐，不能与雇主共用餐具，甚至被冠以会传染疾病的罪名而不得使用雇主屋内的厕所。

泼辣直爽的米妮受雇于崇尚种族主义的希利一家，由于希利的倡议，所有白人家庭禁止女佣在屋内如厕，而改在屋外为女佣建造了单独的卫生间，米妮“故意”与希利共用厕所后遭到解雇。

善良坚韧的艾比琳在伊丽莎白家工作，一方面忍受着伊丽莎白对希利言听计从给自己带来的屈辱，一方面无法忍受伊丽莎白作为母亲的不称职。

尤梅是希利一家继米妮之后的第二任女佣，因为向希利借钱供儿子上学而受到无端挖苦，最终被希利送进监狱。

康斯坦汀在斯基特家服务了三十年，却因为斯基特母亲在朋友面前放不下面子而被扫地出门。

影片花大量笔墨记录了黑人女佣与他们女雇主之间的矛盾，记录矛盾带来的伤害，记录他们应对伤害的方式。

当米妮用独一无二的巧克力派回应了希利的解雇，我们捧腹之余更盛赞她的勇气；当艾比琳像母亲一样一遍遍告诉伊丽莎白的女儿“你善良，你聪明，你重要”的时候，无法想象正是因为白人的虐待，艾比琳才痛失爱子。

流淌在女佣身上的血与泪，因为他们的身份，如此鲜活，如此优雅，如此荡气回肠。

在黑人遭种族主义者枪杀的密西西比，斯基特与女佣们违反法律、冒着极大的危险共同完成了书稿，书稿带给白人社会强烈震撼的同时，斯基特不可避免的与朋友圈决裂，艾比琳也失去了工作。

然而这些女性用相互理解化解仇恨，用冷静执着面对威胁非议，他们不仅为自己、为对方找到了生活的方向，也在彼此守望相助的那一刻，开启了通往种族平等的桥梁。

电影所展现的内容已足够令人心痛，可现实比电影来的更加残酷。

曾在历史课上听老师讲过白人社会对黑人的不公待遇及3k党对黑人的暴行同杀害，听到鲜活生命被人如此轻薄地对待，这令我们感到痛心与压抑。

生命的价值从来不是由出身所决定的。

当人们带上有色眼镜看待他人时，又怎么肯能看到人性的美好呢。

就像电影里的一句台词，人的美丑是由心灵所决定的。

而心灵美好的人，应该被世界温柔对待才对。

电影里有另外一句台词，说上帝要我们爱自己的敌人。

最后女主感概这太难了。

没错，去爱自己的敌人真的太难了，何况是爱想要毁灭自己的人呢......

Cinematographically speaking, especially from the technical side, this first movie of Tate Taylor is not impressive. The direction is good, but surely it does not take any risk and ends up quite deprived of some artistic value.Most of the actors did a very good job, especially the two bimbos playing respectively the "villain" (or at least the bad person opposing the main protagonists – Bryce Dallas Howard) and the supportive role (Jessica Chastain). The two black women whose backstories are developed have also pulled of a good performance (Viola Davis, & Octavia Spencer who has won an Oscar). The main character (Ema Stone) however played her role without impressing very much and was clearly outshadowed by the others.Some may disagree, but as I see it, the universe in which the story unfolds is a caricature of the real world. And this is not a negative critique at all. It just seems that the indoor settings (even the maids' houses) were too rich, too bright, too colourful. Except three characters (protagonist + 2 black maids), each and every character is a stereotype, a clichey of what they represent. The women are dressed in a flashy and vulgar way, they have pounds of make up on their face, they are constantly on high heels even at their own house, their hairstyle, their habits, their way walking & talking...etc. They did not seem as REAL people, behaving as if they are evolving in a normal and living world. They just seemed posing all the time and overplaying their role. Now once again don't get me wrong because I think that the result is really good. You can easily expect their behaviour and manners and concentrate on the other REAL characters, while enabling the writer to make an interesting point: the dumb people IRL with this type of personality & ideology are lacking depth and substance : they are mere tools, plot devices – denied from humanity and conscience. So in the end, these characters are almost just part of the setting itself. This type of setting is fitting very well the idea of a remote & isolated place, a sort of sub-world outside the world's tendancies and evolution. Martin Luther King only belongs on a TV that gets turned off right away by the masters. History goes on, but only outside of this bubble – before getting smashed by protagonist. The tone of the movie, though the subject is quite serious, leans more towards the comedy rather than the drama. The movie is funny: the delicious pie which main ingredient is shit is certainly the most memorable joke, along with a couple of others (WC at the garden ; the fried chicken etc.). But the more serious tones were from time to time played, mainly in order to pinpoint white people's cruelty towards the black (how the protagonist's maid was fired, the false accusations of theft, the firings...etc.). As far as I could tell, the music was nothing special, and rather discrete, going with the flow. Overall it's a nice, light movie. At the same entertaining and educative.