声之形

京阿尼喜欢花语是出了名的，《声之形》中花语的使用频率高得可怕...来源 : P站 https://www.pixiv.net/member_ill ... ;illust_id=60665524作者也有诸多不确定之处, 甚至有过度解读脑补的嫌疑... 一些花语即使在日站也找不到出处部分植物中文名不可考, 请留意。

请酌情参考, 欢迎指正。

片头②桥上行走的将也▽00:02:00

桜 · 樱花: 心灵美, 美人, 纯洁OP①小学时代、原野上▽00:02:12

ハルジオン · 春飞蓬 : 记忆中的爱意、假装若无其事的爱意(?)タンポポ · 蒲公英 : 幸福、愉快的记忆ナズナ · 荠 : 为你献出我的一切、不会忘记你スミレ · 堇菜 : 微小的幸福(?)、纯洁ヒメオドリコソウ · 紫花野芝麻 : 积极、阳光、春意スイバ · 酸模 : 爱情▽00:02:20

オオアマナ · 伯利恒之星 : 纯洁OP②石田家▽00:02:48

ピンクの薔薇 · 粉色玫瑰 : 感谢、爱、幸福白い薔薇 · 白玫瑰 : 发自内心的尊敬▽00:02:49

モンステラ · 龟背竹 : 密切的关系OP③小学池塘前▽00:03:03

プリムラ·ジュリアン · 报春花 : 快活、持久的爱情、年轻人的活力和光芒▽00:03:07

パンジー · 三色堇 : 快乐的感觉、记忆、朝气蓬勃OP④吸花蜜的三人▽00:03:21

ツヅジ · 杜鹃 : 热情、爱的喜悦小学时代①教室▽00:04:36

ナデシコ · 石竹 : 可怜、贞洁、单纯、勇敢バコパ · 马齿苋 : 希望、和平、幸福、纯粹小学时代②シクラメン · 仙客来 : 象征硝子▽00:04:28 : 与硝子转学后形成对比

▽00:06:54

▽00:10:29

▽00:12:23

シクラメン · 仙客来 : (粉色)积极的情感、(蓝色)消极的情感。

"内向"、"腼腆" -> "客气"、"畏缩"小学时代③职员室出来后、池塘前▽00:14:40

パンジー · 三色堇 : 忧虑、客气▽00:15:00

金盞花 · 金盏花 : (左、硝子) 失望、哀伤スカビオサ · 松虫草 : (右、将也) 讨厌、悲哀的心、丧失▽00:15:21

プリムラ · 报春花 : 青春的开始与哀伤小学时代④捡笔记本的硝子▽00:15:31

マリゴールド · 万寿菊 : 悲伤、绝望ベロニカ · 婆婆纳(牛津蓝) : 时刻保持微笑小学时代⑤掉进池塘的将也▽00:15:42

▽00:15:51

▽00:18:11

シュウメイギク · 秋明菊/打破碗花花 : 变淡的爱、忍耐。

与银莲花(アネモネ)一起, 表示抛弃、日渐渺茫的希望小学时代⑥回家路上的将也▽00:18:12

タンポポ · 蒲公英 : 难解的谜("为什么西宫的笔记本会在这里?"、"为什么只有自己变成这样"等的疑问)。

蒲公英虽给人以强烈的春天的印象，事实上西洋蒲公英在秋天也会开花。

小学时代⑦将也的家▽00:18:20

ヒャクニチソウ · 百日菊 : 想念朋友、羁绊、幸福マンデビラ · 飘香藤 : 牢固的友情、热情▽00:18:21

(将也家的植物与剧情(?)似乎有直接的联系。

(花)母亲希望家庭幸福的心情, 与将也的房间形成对比。

)(设定中, 靠门的一侧摆着印度榕, 画面里没有出现。

在玉子市场里, 印度榕象征幸福(?)。

此处表示明明很近却看不见的幸福。

)小学时代⑧去西宫家道歉▽00:19:07

ヘクソカズラ · 鸡矢藤 : 想解开误会▽00:20:00

アベリア · 六道木 : 谦虚、纯粹、坦率的心、亲切、品格、走运(从上映前特番来看, 此处只是单纯的实景还原, 并非刻意使用花语。

)小学时代⑨教室争吵后▽00:22:10

▽00:22:31

イチョウ · 银杏 : 安魂▽00:22:12

ススキ · 芒 : 退隐、飘荡的心(?)、痛苦▽00:22:15

コスモス · 秋英/波斯菊 : 女性的本意 (切入硝子擦桌面的Cut)(花语的作用不只是传达信息, 在演出上, 用来表现时间的流逝、季节感。

)小学时代⑩硝子转学后▽00:22:50

シマカンギク · 野菊花 : "我相信你"春②将也家的饭厅▽00:26:31

青い薔薇 · 蓝玫瑰 : 奇迹、神的祝福ポトス · 万年青 : 长久幸福、华丽而明亮(?)、永远富贵(?)春③初中时代的回忆▽00:29:33

アカシア · 金合欢 : 友情春④教室▽00:30:46

イチゴ · 草莓 : 清净。

草莓是圣母玛利亚的象征之一。

春⑤田间小路上、面包折扣券▽00:35:18

ハコベラ · 繁蒌 : "能和我见面吗"(?)春⑥来还自行车的永束▽00:36:21

フウリンソウ · 风铃草 : 希望、共鸣、感谢▽00:36:44

カタバミ · 酢浆草 : 闪耀的心(?)、喜悦▽00:37:01

アカシア · 金合欢 : 友情春⑦上学, 追过来的永束▽00:37:30

ハルジオン · 春飞蓬 : 察觉不到的爱(?)ハコベラ · 繁蒌 : 幽会春⑧跳入河中捡笔记本的两人▽00:42:50

▽00:44:03

ツルニチニチソウ · 蔓长春花 : 温柔的回忆、一生的友情(对硝子来说, 锦鲤可能就像永束之于将也一样的存在)春⑨结弦房间里的照片▽00:44:36

ヒマワリ · 向日葵 : (枯萎的向日葵)"只想让你一个人看到"(伏笔, 与外婆的台词呼应)春⑩去接玛利亚回家, 与结弦相遇▽00:45:51

▽00:45:59

▽00:46:07

クローバー · 三叶草 : 幸运春⑪雨中、送结弦回家▽00:48:57

アメリカブルー · 土丁桂 : 两人的羁绊▽00:49:53

ベゴニア · 秋海棠 : 亲切、当心(?)▽00:48:20

チューリップ · 郁金香 : 同情、体贴初夏①来还伞的结弦▽00:52:54

グズマニア · 果子蔓 : 愿你健康オキザリス · 酢浆草 : 闪耀的心、喜悦、想与你一起生活、母亲的温柔▽00:53:02

ヘリクリサム · 蜡菊 : 回忆、永恒、一直想记住日々草 · 日日草 : 友情初夏③商店街, 硝子与植野重逢▽01:02:25

オシロイバナ · 紫茉莉 : 胆小、害怕、"怀疑爱情"(?)▽01:03:39

ピンポン菊 · 乒乓菊 : 喜欢你ガーベラ · 大丁草 : 热爱バラ · 玫瑰 : 爱情(不怎么说话的硝子竟会抱有如此强烈的感情令人惊讶)(山田监督可能对黄色的团子形状的物品情有独钟, 像乒乓菊、蒲公英)初夏④硝子的告白▽01:07:59

ビデンス · 鬼针草 : 淡淡的爱恋初夏⑤游乐园▽01:12:52

ココヤシ · 椰树 : 成功初夏⑥▽01:13:48

ココヤシ · 椰树 : 意想不到的礼物▽01:14:15

ヤブラン · 阔叶山麦冬 : 隐藏的心意 夏①教室里被川井揭露后▽01:20:34

ネモフィラ · 粉蝶花 : 原谅你夏②结弦的梦▽01:26:09

マーガレット · 木茼蒿/玛格丽特花 : 恋爱占卜、真实的爱、真实的友情、藏在心底的爱、预言(长得类似的花有不少, 取玛格丽特花比较合适(?))(对硝子来说, 小学的时候像恋爱占卜一样过着每一天。

将也所做的事情, 是开玩笑呢, 还是欺负她呢？

自己是喜欢他, 还是讨厌他? 两人能成为朋友吗, 不能能吗? "喜欢还是讨厌...")(作者认为, 为了在池塘前用手语说出"成为朋友", 硝子已经拿出了的最后的勇气。

笔记本被扔进水里, 被拒绝成为朋友, 显而易见, 占卜的结果是"讨厌")夏③去葬礼路上的结弦▽01:28:35

アルメリア · 海石竹 : 关心、同情、共鸣夏⑤去养老公园的路上▽01:30:13

ヒョウタン · 葫芦 : 繁荣、圆满▽01:30:14

ヒマワリ · 向日葵 : "只想让你看到"夏⑥▽01:32:51

オリヅルラン · 吊兰 : 守护爱、聚集幸福フィカス·プミラ · 薜荔 : "你让我打起了精神"(?)夏⑦烟花大会▽01:35:24

コウゾリナ · 毛连菜 : (日落之后花瓣闭着的状态) "不要触碰我"(并非表示"讨厌")(根据设定集, 硝子发型的灵感来自日日草)夏⑧抓着硝子的手的将也, 脑内画面▽01:39:47

シクラメン · 仙客来夏⑨医院外跪着的硝子▽01:42:19

ヒメジョオン · 一年蓬 : 朴素、整洁夏⑩硝子探病▽01:44:59

ガーベラ · 大丁草 : 健康、希望夏⑪硝子的梦▽01:47:55

シクラメン · 仙客来 : 憧憬、羁绊秋①向植野道谢▽01:56:14

金木犀 · 丹桂 : 初恋秋②结弦的照片▽01:57:07

クローバー · 三叶草 : 幸运、(四叶草)希望、爱情、再生的季节秋③将也家▽01:57:45

日々草 · 日日草 : 友情、一生的友情秋④去学园祭路上的将也▽01:58:29

稲 · 稻 : 神圣 另: 这篇比我译得好,出处相同 http://weibo.com/ttarticle/p/show?id=2309404109089901782235 更多阅读: 1. THE FLOWER LANGUAGE OF A SILENT VOICE, PART 1: FIREWORKS ANDDAISIES: https://formeinfullbloom.wordpress.com/2017/05/23/the-flower-language-of-a-silent-voice-part-1-fireworks-and-daisies/

这是我目前为止在国内大荧幕上看过最不舒服的一部日本电影！

我不会否认这部电影有优秀的地方，但是再优秀也无法掩盖一个令人愤怒的事实，甚至是拍出这个电影的人本身没有意识到的问题，那就是，这部电影简直就像是在为校园欺凌洗白，还充满了对有缺陷人士的恶意！

恶意一：曾经主导了校园欺凌的男生石田的确非常之可恶，但对校园欺凌者的惩罚居然是用新一轮的校园欺凌去强迫他感同身受，抱歉，他最需要的难道不是赔偿别人的损失并认认真真地道歉吗？

这种教育制度和教育方式，简直就是在教导下一代“如果你不欺负别人就变成别人欺负你”，所以校园欺凌这种现象才会一直存在啊！

恶意二：充满了对学校教育的恶意。

西宫的8副助听器被损坏之后，学校终于出来调查欺凌！

电影甚至还一度把这个学校调查美化得无比正义又激昂，抱歉的说一句，学校关心学生成长并培养他们形成正确的三观这本就是责任，明明一开始想息事宁人到后来不得不采用最差的解决方案，居然还能成为这个学校的赞歌？

恶意三：对家庭教育的恶意。

石田成为被欺凌的对象时，石田妈妈的赔偿被描绘得非常凄凄惨惨戚戚。

夕阳下石田妈妈鞠躬道歉耳朵流着血回来，极尽凄美的画面险些就让观众忘记了，摔坏人家8副助听器，赔偿损失本来就是天经地义的事情，什么时候，做错事的赔礼道歉也需要被同情了？

是不是卖个惨的话连“对不起”都不用说就能获得受害者的原谅？

那么以后全日本的家长都这么教育孩子，天天挂在嘴巴上的“抱歉，不好意思”最终都变成心里的一句“我去年买了包”，嗯，那也真是有够好看的了！

导演的立场还真是鲜明地站在了施暴者的一方呢，你们看，施暴者多么可怜，他摔坏了人家的助听器还要赔礼道歉哟呜呜呜。

呜呜呜你个土豆沙拉！

恶意四：对受害者的恶意。

西宫在小学时，对欺负她最厉害的石田说可不可以做朋友，这虽然圣母，但也可以姑且当作是以德报怨的典范。

但是，既然要做朋友，既然也得到了赔偿，为什么还要转学？

转学后重新遇到了改过自新的施暴者，居然还就爱上了？

很抱歉，我一点也没有觉得感动。

这分明就是宣扬“欺凌虐我千百遍我待施暴者如初恋”的抖M精神啊！

就算生活再苦也要笑着活下去哟！

就算男生欺负人欺负得很过分但还是要爱上他哟！

爱你荷包蛋的鬼！

这简直就是对所有曾经受到过欺凌、现在正经受欺凌以及未来可能受到欺凌的人最大的恶意！

因为啊，电影就是想告诉你，施暴者是无辜的，你如果不原谅他们的话，那你就是个大坏蛋！

嘻嘻，是不是很刺激？

恶意五：对“朋友”这个定义的恶意。

顶着便便头的胖胖小天使也是校园欺凌的受害者，但他主动对被孤立的石田表示了友善，就如同小学时那个曾经对西宫释放善意的短发女生一样！

可是，他二人的结果都有点类似，莫名其妙被石田吼一顿，又莫名其妙责怪自己谴责自己。

除此之外，那个从来只会装可怜博同情背地里使坏的双辫子女生居然成为最后来定义“朋友”的人。

别和我说什么电影最后是妥协、是无奈、是绝望，依我看，导演分明沉浸在这种你好我好大家好、原谅原谅再原谅的主题中洋洋得意。

依照电影的逻辑，被好友三了也不能怪好友，只能怪自己不自信；被好友嫌弃了更不能怪好友，那是因为自己太土了。

真是不知道，组团去看完这个电影的朋友们会不会分分钟怀疑自己旁边的亲友。

恶意六：BGM简直是对每个观众听力的恶意。

我知道，这种断断续续的碎片化声音是为了凸显主题，可是就没有更好的表现方式了吗？

一定要让所有观众觉得自己重度耳鸣才罢休吗？

当人们一次又一次地把这个电影和《你的名字》对比时，后者留下的OST本身就已经是一种财富了。

恶意七：后半段那场狗血的跳楼互救的戏或许是对听力障碍人士最大的恶意，它将有缺憾的人们刻画得如此脆弱而矫情。

我家里有亲人也因为一些原因听力受损非常严重，说话的人一多她就越紧张，越紧张就越听不清，即便戴着助听器，有时候一句话也要反复说三四遍她才会接收到全部信息，所以她一直觉得自己给家里人添了很多麻烦，但她从没有想过结束自己的生命。

是，那或许是最不麻烦的解脱方式，但那毫无疑问是让周围人最难受的方式。

不就是听不清楚吗，我们多说几遍就是了，实在不行还能发发微信。

电影里一味强调身体的障碍带来的麻烦，这样只会让看到的人也想跟着效仿罢了。

他他们经历的苦难比顺风顺水的我们多很多倍，所以其实他们的心也坚强很多很多倍，他们也更容易感恩。

懂得这个道理，才是对他们起码的尊重啊！

我不知道为什么一定要称之为《你的名字》之后的现象级电影，请问它现象在哪里了？

是因为它说出了日本国对待欺凌的态度所以才成为现象级的吗？

如果真的是这样，那我也只能说，欺凌这种现象在日本国经久不衰果然不是没有原因的，至于这个原因，就是因为包括这部所谓现象级电影的纵容！

欺凌这种东西，并不是拍拍电影说“我们欺凌的人也很惨的”“只要你爱自己你就不会被欺凌了”“再苦再累也要坚强活下去”就能解决的。

还有，这真的是一部非常糟糕的赎罪电影，也是一部很有问题的动画电影，我承认它的发人深思，但我认为发人深思之处在于拍出这个电影的人本身的态度。

每个班里都基本有个这样的男生，有点拽，成绩不好也不坏，厌倦无聊，每天只想着找点新乐趣。

身边常有两三个小跟班，也有几个小女生偷偷爱慕。

石田将也就是这样一个“孩子王”。

有天，一位转学来的少女西宫硝子引起他的注意。

她听觉障碍，只能靠纸和笔和同学交流，却被石田将也视作“趣事”。

自此石田将也等人不断欺凌、孤立西宫，抢走助听器、在黑板上写“去死”、撕掉作业本等,最后西宫被迫转学。

西宫离开之后，他也因为欺凌西宫而被周围的人孤立，便意识到自己当初所做的恶。

多年之后再相遇，希望能赎罪。

而在重新接触的过程中，西宫硝子却发现自己喜欢了石田将也......这种“爱上那个伤我最深的人”的套路，难道不是郭小四、饶雪漫的校园残酷青春物语吗？

没有正视“校园欺凌”的残酷，而是辅以京阿尼式忧郁感，变成少年少女的青春救赎。

对不起，我只能看到自以为救赎的幻相，无法感动，甚至有点不适。

其实从一开始，《声之形》的导演想要表达的就不是“校园欺凌”的残酷，而是着重于人与人之间产生的联系。

“山田在这里再次强调了一下，本作的主题并不是“欺凌”，不能简单地把欺凌的一方视作是“恶”。

电影想讲述的东西，其实是每个角色都有着不得不去面对的处境与烦恼，但他们并没有选择逃避而是直面问题寻找解决办法。

山田尚子对于能够理解这一点的观众表达了感谢之情，或许正是在日本这片土地上，大家才能接受这样的风格。

”Anitama这段文字我没有找到出处，但我在日本文部科学省的网站上看到导演的相似评论：山田監督「いじめや障害を描いている作品ではあるんですが、実際にこの作品に触れてみると、そのことだけがすべてではなくて、もっとその根っこにある、相手を知りたい思いとか、わからないものに対して手を伸ばしてみるような、すごく不器用だけれども人を知ろうとする、つながろうとする心が大切に描かれている作品だなと思いました。

划重点：虽然作品里有欺凌和身体障碍的描写，但接触作品之后知道并非全部，还有更根本的问题.....我认为想要建立联系的心是作品想要重点表达的。

“欺凌”的罪恶色彩自然而然被淡化，所以回忆小学时的欺凌，色彩都是柔和，场景切换间还增加一大片花海、夕阳的特写，轻描淡写仿佛不过是小孩子之间的打闹，不足挂齿。

所以接下来就是“重塑友谊”的时间：石田将也找到西宫道歉，想要成为朋友，西宫也答应了。

佐原、植野、井川，这些或曾欺负或曾围观欺凌的人一个个出现......

这种相逢一笑泯恩仇的设定.....至于后面硝子对西宫告白这样的狗血展开想必大家都知道了。

我无法猜测这个角色的心理变化，她如何可以在受尽孤立、欺凌之后，在多年重逢之后，可以轻而易举地，喜欢上那个当年那个欺负自己的男孩。

其实整部剧让我最不适、最恶心的，是所有人，包括女主角在内，都将“听觉障碍”带来的不便视为一种“恶”。

从一开始，硝子无法辨别音准，导致班级合唱失败，大家认为她的存在扰乱了班级原有的秩序；再到石田小团伙欺负硝子，硝子转学后石田被孤立，植野认定他们友情的分裂是硝子的错，从来没有反思过自己曾做的事有多么残忍。

甚至连硝子也认为是自己的错，她将好不容易重新建立起来的关系给毁了，于是轻生。

看到这里的时候，内心有一万只草泥马奔腾跑过。

而这样的植野直花，导演是喜欢的、甚至是称赞的。

山田　「 そう、植野はかっこいいなと思いました。

あと、硝子のことを特別な目ではまったく見ていなくて。

対等な存在として、本気で硝子に向かっていくんです。

すごく魅力があるし、尊敬に値する人だなと思っています。

」山田：我认为植野很好。

她完全不会对硝子另眼相看。

作为平等的存在，真心面对着硝子。

我认为是一个非常有魅力，是值得尊重的人。

但植野做得最多的事情是什么？

是丢弃西宫的助听器、大喊让她说出自己想说的话，还是在摩天轮里自顾自说着不满，进而甩了硝子一巴掌？

施暴者毫无忏悔之心，而她的这些举动居然还被导演看做是“平等对待”的体现？

对此，我只能说：脑子有屎。

说实在，对京阿尼太失望。

不是所有的故事都能做成小清新校园爱情故事，这种校园欺凌背后的鲜血和眼泪，都不知道要加多少滤镜才能美化如此。

x2017年的夏天《声之形》要在国内上映了，这有点意外却又意料之中。

相信是《你的名字。

》的成功给了《声之形》来到国内的机会，而这部电影也确是不负期待的佳作，“不浪费一处细节”的讲述了一个动情的故事，而其中烟花升起的那一幕想必一定会成为2017年这个夏天最美的镜头。

《声之形》的制作是日本顶级。

《声之形》是多元日本动画电影中非常有代表性的作品，它不是龙珠、火影、柯南一样的常规剧场版；也区别于宫崎骏、新海诚、细田守更重电影造诣；《声之形》的出现更像是一次实验，用上了制作方京都动画全部技艺。

火影忍者、柯南、多啦A梦

细田守、宫崎骏、新海诚京都动画，在二次元届昵称“京阿尼”，是一家以动画的企划、制作以及相关技术指导为主营的日本公司，其在日本动画界的地位，丝毫不输吉卜力。

与大多动画公司集中在东京不同，京都动画的总部设置在关西的京都，整体的风格都颇有京都品格，自1981年创立开始已经是家30多年的老字号了。

(《lucky star》中出现的京都动画公司）京都动画的创办人八田阳子曾在手冢治虫工作室担任动画上色工作，这也让这家工作从一开始就具备“技术”基因。

在1981年公司成立后，京都动画承包了许多动画的作画，背景，摄影等技术工作，因为制作上的精良，京都在业内具有极佳的口碑。

（06年《凉宫春日的忧郁》因乱序播出轰动一时）自2003年京都动画正式开始独立制作动画作品，截止2017年7月共制作了25部电视动画，10部动画电影，包括《全金属狂潮》、《Clannad》、《冰菓》等知名作品，可以说每部作品都轰动二次元。

与大部分动画公司不同，京都始终坚持“作坊”式制作，演出，作画，完稿，背景，摄影等技术工作不使用外包，全部独立制作，而这也就保证了其在动画作品上的一如既往的上乘品质，保证一眼看去就知道“这是京阿尼”的作品。

（《Clannad》中汐哭泣的作画细致入微）

（《凉宫春日的消失》中对于背景光的运用）

（《声之形》中即便是稻穗的飘动也要做到极致）《声之形》继承了京都所有的优良制作，又因为是独立的电影作品，此次制作上更是精益求精。

而京都动画的特点，画面只能用漂亮来形容，无论是线条、透视、人的比例、面部表情还是光线的真实感，细节上的表现都是超一流。

而《声之形》本身值得被京都动画选择。

《声之形》由大今良时创作，全七卷，虽然曾入选2008年第80回“周刊少年Magazine新人漫画奖”，但作品因为涉及“听障”与“校园欺凌”两大争议话题，入选后一直都处于暂缓刊载，最终还是经过内部讨论以及和全日本聋哑联盟协商，才起死回生，终于在2013年开始连载。

《声之形》从主人公石田将也的视角出发，讲述小学时期患有听力障碍的西宫硝子转校而来，而随着“正常人”与“听障者”之间多种生活习惯矛盾的升级，带有“不合理的正义感”的石田将也开始了对西宫的欺凌，孩子情绪变化的转化可谓非常写实，对人性的把握也是非常精准。

而故事最有精彩的变化是，石田将也自己也开始遭到同学的排斥，这一直伴随到直至高中，以至他从一个活泼的“孩子王”变成了一个孤僻的“社恐青年”，直到他和西宫硝子的再会，过去的愧疚和想要沟通的真心促使他们开启了新的故事……

连载的磕绊注定了《声之形》不是一个风花雪月的故事，在精致画面背后这部作品所描绘的人性的沉重，险些让其因为或许不适合少年阅读而被腰斩。

但诚如作品要表达的，即便是耳朵无法听到，想要说的话终究还是会被传达到内心深处。

《声之形》与京都动画的组合是非常般配的。

京阿尼的精致的技术最适合描绘日常下的忧伤，《Clannad》、《凉宫春日的忧郁》、《冰菓》等都是成功的案例。

而《声之形》的故事因为“声”的缺失，非常需要通过动画来进行表达。

（一个画面就可以表现出“咚”的声音）此次指导《声之形》的导演是山田尚子，京阿尼唯一的女导演，她之前的作品《轻音少女》和《玉子市场》都是近年来的佳作，而在《声之形》之前京都动画电影版的票房纪录也是由她的《轻音少女电影版》所创造，直到《声之形》在2016年以20亿日元的票房纪录成功实现自我突破。

（全主创合影，第一排右一位山田尚子）

（山田尚子最出名的《轻音少女》）在山田尚子之前的采访中她多次表示，希望把《声之形》做成一部描绘人的心灵、情感和善良的作品。

因为电影版时间有限，山田尚子对《声之形》做了许多删改，而与大今良时所不同，山田尚子让人物和故事都更柔和，每个角色即便有着缺点但也都会有各自可爱之处。

比起描写人性残忍的一面，“刻画人与人之间渴望沟通的心灵”才是这部电影要追求的。

这类通过色彩、震动和画面来表达“人们想要交流心情”的场景在《声之形》中时常可见。

山田尚子在电影中增加了许多花的镜头，这些花都有各自的花语来表达此时主人公的情感。

导演希望能通过插入花朵这种美丽无常的事物，让人物生活的世界可以传达多样的信息；而对于不了解花语的人也可以通过分镜中花的色彩来感知到某些信息。

票房证明了《声之形》在改编在制作上都是成功的，即便2016年有《你的名字。

》声誉在先，《声之形》依旧好评不断。

甚至新海诚也在推特上称赞这部作品完成度之高。

而《声之形》讲的是爱情还是友情呢？

在原作里《声之形》更多是一个关于青春的故事，男女主以及身边朋友的变化是主线，所以普遍认为这还是一部讲友情的漫画。

但电影版的改编里山田尚子则显得很“含糊”，西宫和石田的再回如果没有过往横亘中间，其实更像少女漫画的走向，经常会被甜到。

而与女主鲜明对比的黑长直植野直花的许多行为模式，其实细细推敲起来，或许有着些“懵懂”的嫉妒在里面，毕竟她和男主其实比女主更似青梅竹马。

不过诚如爱情其实也不过是成长时间里的一段经历，《声之形》比起说爱情和友情，也许还是用描写成长更为贴切。

年轻时总会有那么一群朋友，有过矛盾，却也一起去过游乐场，想起来空气里都会带着些酸酸的味道。

《声之形》上映后也有一些评论认为京都动画太过于美化后面的爱情和友情，让原本的“沉重”变得像是“过家家”。

但想想这就是京阿尼啊，动画的世界里希望人们最后能看到更多善良的事情。

在《声之形》中最美的场景一定是烟花盛开。

为免剧透，烟花一段只说场景的使用，在这里烟花绽放成为独有的背景音效，配以晕眩的画面特效，京都特有的局部拍摄，不拍女主的全身也不拍女主的正脸，都强化出了戏剧冲突存在的氛围。

而最精彩的莫过于女主的安静，因为“听障”和烟花的声音，画面创造出了女主身边的绝对安静的气氛。

这不得不说，京阿尼太厉害了！

而烟花一处也是整部电影最“沉重”的部分，具体到底用如此精彩的动画电影的技艺制作出的场景表现了怎样的一种情绪，而这种情绪又能把你感染到何种程度，还是待你看过全片后细细品味吧。

（备注：部分gif来自网络搜索，感谢制图作者）微信关注公众号：拒绝胡萝卜

写得太长，只好转为影评。

人物动作细节刻画太棒了，原以为是一个治愈的青春爱情故事，没想到看得这么压抑……女主角太可爱了，勇敢又脆弱，让人忍不住想去保护她。

特别不能认同莫名其妙一团和气的剧情走向，既然这么真实地刻画了校园欺凌和它带来的伤害，为什么要故作轻松地用日常去化解过去的伤害？

特别是曾经给女主带来伤害的人，除了男主角以外所有人都一副理所当然的样子，直野甚至还用女主没有试图去理解自己的理由而继续欺负女主。

就算再讨厌一个人也没有理由去欺负人吧……不懂这部作品想表达什么，连道歉都没有，何谈原谅？

你竟然去苛求一只鸡蛋没有拿出它应该有的姿态去反抗一堵墙？

女主有缺陷，女主有错，女主没有有效反击，女主总是笑着去面对讨厌的人和事，所以这是欺负她的理由？

真是自私自利自说自话。

———————————————————2019年2月 机缘巧合在自家网络电视上又看了一遍，怎么跟我以前看的不一样了呢？？？

是我记忆出现问题了吗！！！

打硝子那段没有了，结尾好像也有点变化，看上去合情合理多了？？？

没有看预告，没有做任何事先了解，进电影院看完了第一遍。

说实话，配乐、故事、氛围的掌控都很不错。

是我喜欢的类型，不愧是京阿尼。

虽然觉得人物的情绪变化有时候挺突兀，完全没有过渡的有些莫名其妙，但是也没太放在心上，我是那种能理解你要表达的意思的话就会自动帮你自圆其说的类型，所以对于这种小缺陷完全不在意。

但是，正好收藏了网络原版，因为广电删减的习惯，就当天在家开始了二次观赏。

吃惊的事情就发现了。

广电剪掉了所有的重要的情绪过渡的部分！！！！

为什么黑长直突然开始讨厌女主，为什么男主突然开始讨厌女主，为什么女主完全没有情绪宣泄，为什么突然摩天轮男主那么担心，这些事情都是有小细节过渡的！！！

并不是莫名其妙来的！！！

男主小时候的男生玩伴的戏份在成年后也被剪了个干净！！

虽然不是主线故事部分，但是也是男主内心想法的一个表现口，完全被删也是太过分了，真这么不重要的话，小时候描写那么多的用意不就没了！！！

剪成这样，就好像前面一直在一起的人突然不见了，却谁都不在意好像那个人不存在一样。

故意铺下了梗到最后却完全弃之不管的尴尬！！！

所以，如果你只是进电影院看过这个故事的话，拜托一定要上网看一下完整版。

它可能还是有所不足（比如男主的性格不应该前后是这么个差别），但是它并没有抛弃它自己辛苦埋下的梗。

人物的心理情绪变化，也都有好好的做了表达。

我觉得将也其实跟小植很像，小植的性格很直接，在开始并不讨厌西宫，对西宫也是友善的，但是因为差别对待，西宫又一副置身事外的官方笑脸，多少让人觉得火大。

转校女生，又是小可怜，跟自己喜欢的男生小名还一样，因此小植才会开始排挤西宫吧。

因为跟大家不一样所以可以不努力，被特别优待，每次看到都是一副人畜无害的傻瓜一样的笑脸，这样的西宫多少也让将也觉得火大。

所以有个镜头，将也蹲在沙坑里对西宫说：你不再努力一点是不行的啊。

可惜两人想要表达的东西都没有很好的传递给对方。

将也也许是想让西宫更真实一点的表现出自己来，喜怒哀乐，而不是一个劲儿的傻傻微笑。

西宫应该只是想要温柔的对待和接受别人温柔的对待，所以才会包裹起自己的情绪，结果是这样子谁也无法真正的传达出自己的声音。

声之形，声音的形式，想要传达的自己的声音该如何去表现。

我的个人理解。

真诚希望大家能好好看一遍。

这部电影所想要表达的声音。

其实剧情有些地方莫名其妙，将也和他们的伙伴们突然撕逼，原本欺负别人的小霸王变成了被欺负，被孤立的可怜虫，而且连欺负的方式都和欺负别人一样？

硝子突然就转学了！

将也在自杀前一天见了硝子，他竟然为了她学了手语，也不在有之前小混混的模样了！

这是良心发现还是同是天涯沦落人啊！

被孤立的孤单，想着寻死，被妈妈哭闹给制止了！

还有他们之间的相处看得我难受。

为了缓和关系，制造相见机会，可结果伤害更大吧！

硝子的妹妹这个假小子还不错😄！

结局也是有些狗血！

前部分男主莫名其妙地欺凌女主，后来也被欺凌孤立的他一直想找到女主道歉，从这里开始我就觉得莫名其妙了。

男主知道自己的错误想道歉，和思考什么朋友不朋友的有关系吗？

到了后面，就更加看不懂了，什么欺凌、和好、爱情还有友情一股脑地我简直看不懂她们想干什么，只觉得无聊无语加矫情。

最后总觉得欺凌者理直气壮白莲花，被欺凌者自我反省对不起，我怎么就看不懂这电影。

想必生活中很多人多多少少都会产生：我存在真的好吗？

我消失的话会不会更好这样逃避的想法（也许日本人更甚？

）。

无论是自发主动的，还是因为外界环境被动的，表现在想休学的，想换工作的，甚至想自尽的。

看了这部电影之后，我的想法多多少少有些改变。

让我感触最深的场景是，男主和女主两人都想自杀的场景。

男主人公石田因为自己小学欺负听觉障碍硝子，结果自己后来被曾经的朋友欺负，以致于从此没有朋友，在还清了曾经母亲替自己赔偿的钱后，想要了结生命；女主人公硝子则是后来在石田帮助下，重新和曾经的小学同学交好，却因为感觉自己的过错而使石田重筑的圈子崩溃而试图轻生。

虽然谈不上强烈地想轻生，但自己也有过想从所处的场所里消失的想法，而且到现在也不能说是完全没有。

本人在日本读研，发现读书和曾经动画里看的并不是一种生活。

时常心生退意，偶尔也会产生自己这样的人真的可以活下去吗？

这样的想法。

虽然知道父母会伤心，还是会有人在意自己的存在，但是那是无形的东西，没有这样的实感。

电影里，石田母亲通过打算烧掉石田辛辛苦苦打工赚的钱，威胁他不许轻生，并说为了自杀而赚的钱，自己也不想用，来表现出对儿子这种想法的悲伤和愤怒。

当石田下跪谢罪表示再也不敢后，母亲喜极而泣。

而，硝子打算跳楼的时候，石田奋不顾身救她的场景，早已不仅仅是为曾经过错的赎罪，而是想支持她活下去，为她做自己所有能做的事情——从活下去开始。

我想很多人也一样，常常因为生活的不顺而产生想消失的心情。

觉得自己消失就能解决所有问题，但并不是这样的，我不是想自大地指责道你给担心你的人们添麻烦，亦或是说所有的人都应该坚强地面对，因为我并不能体会到所有人的痛苦。

只是，但凡还有一个人关心你的话，我想也许还可以再考虑一下，换一个想法换一个思路，也许就会开朗呢？

看到石田的母亲，我也想起了辛勤工作供我留学的母亲。

只是因为我说我想去留学这么简单的愿望。

如果我这样消失了，她会怎么样呢？

（这里参见更新）道理大家想必都是明白的，只是这次电影给我更为深刻的感受。

毕竟男女主角都产生想自杀的念头的作品，应该不会很多。

只是看到还有人在牵挂你，还有人在担忧你，我觉得就不应该那么轻易地下决定。

我庆幸自己在迷茫的时候，看了这部电影，坚定了哪怕事事不顺心，慢慢来就好了，还有什么比生命更重要的事情呢？

第一次在豆瓣写影评，本来很担心自己的胡言乱语会不会拉低了这高质量影评社区的层次，只是实在是想表达自己这份心情，若是能有人有所同感，已是万幸。

而如果有这样烦恼的朋友，希望能够看一下这部电影，也许会有新的看法。

2017.9.28的更新：正值《声之形》日本上映一周年，而中国本土也上映了三周。

收到了很多读者的评论和喜欢，我感到非常开心。

原谅我不能一一回复，但我能感受到很多人和我有共鸣。

在此，我想分享一个和母上的Episode，有些类似于将也母亲烧钱的那一段。

那是2016年的年底，正好是日本的年末休假，母亲来日本看望我。

为了带母亲领略日本的风情，某一天我带母亲来到了日本某家居酒屋。

年末是忘年会的季节，居酒屋比往常更热闹。

店里的暗黄的灯光，嘈杂的谈笑声，都显示着无比欢快的气氛。

喝了点酒，脸色微红的我，也比往常更加活跃，和母亲聊起了一些平日不曾谈起的话题。

不知为何，就聊到了日本自杀率高的问题。

“他们一定是走投无路，实在想不开，才会选择这样一条道路吧。

”我试图理性分析着自寻短见的原因，“我虽然不能体会他们的痛苦，但如果我也走到那一步，可能会和他们做出一样的选择。

”我当时只是顺着热闹的氛围，畅所欲言。

完全无法预料到下一秒，母亲神情的骤变。

母亲的眼睛红红的，泛起了泪光，用低沉的声音反问道：“是啊，那我还养你做什么呢？

”一瞬间，我便酒醒了。

店里沉浸在热闹的氛围里，不可能会有人在意一位角落里中年妇女突如其来的悲伤，除了我。

我急忙试图解释自己没有轻生的意思，只是表达一种看法而已。

但我笨拙的话语，似乎没有让母亲宽慰，场面一时陷入死一般的沉寂。

周围热闹的气氛，和说不出话的我，似乎形成了鲜明的对比。

印象中，母亲是一位既睿智又坚强的女性。

母亲是睿智的。

母亲对我一切她认为可行的选择，她都会无条件支持，比如日本留学。

母亲是坚强的。

在家里最困难的时期，为了让我顺利接受教育和成长，她承担了太多。

在我面前，母亲从未掉过一滴眼泪。

哪怕是受了极大的委屈，她也总是在我面前保持笑颜。

这次，我竟然使坚强的母亲流泪。

我第一次感受到了语言所拥有的份量，语言能带来的伤害，是无法想象的。

可谓是“说者无心，听者有意”。

就像电影里，将也的母亲威胁要烧掉钱来阻止将也的自杀。

将也不知道自己的行为，给至亲的人带来了多大的伤害。

他不知道自己的行为和话语的分量。

“那我养你还干什么呢？

”这句话，在我心里久久回荡，数日不绝。

电影里用搞笑的方式，缓解了这一沉重的场景。

可现实并没有那么简单。

沉默许久的母亲开了口：“也不说什么了，还剩了点菜，吃菜吃菜。

”母亲始终是那么坚强，也许她知道我可能是无意这么说，只是无法控制感情，但最后还是用关怀我的方式，来终结这一沉重的氛围。

我只能默默拿起筷子。

我似乎无法说出更好的话，只能说：“嗯。

我再也不说了……”电影里，将也最后救硝子的场景。

他在内心默默做出了许多承诺：“明天，一定要好好看着大家，听大家的声音……明天，一定……”这大概是人的某种想赎罪的心态吧。

我也一样，在那晚略显沉默的归途中，在内心默默许诺：“一定，不会再说这种话了；一定，不会再弄哭母亲了……”有些事你不做，有些话你不说，你永远不会知道它的分量。

它给至亲的人带来的伤害，是无法估量的。

纵使再坚强的人，也会有内心最脆弱的一角吧。

对于母亲，那就是孩子吧。

至今，我的想法依然保持原状。

我依然觉得，我无法体会所有人的痛苦，所以不能责备他们想轻生的念头。

没有绝对正确与错误的选择，但于我个人，再也不会和母亲这么说了。

因为看到母亲的反应，我觉得我的的确确还是有值得活着的理由。

希望曾经或者依然想消失的你，也能回头看看吧。

之前已经在网上看过全长的版本了，昨晚去电影院刷《刀剑神域》，趁《声之形》没下映，就连连又刷了一遍。

《刀剑神域》第一季的时候看过几集，不过，忘记看到哪了，但似乎不影响剧场版的理解；当然，类似的故事，个人可能会更喜欢“.hack//”系列，从VR到AR讲述现实世界的这部剧场续篇，相当于“.hack//”的四话OVA《Liminality》吧，加上《Macross Plus》那样的人工智能歌姬乱入的感觉——而那时的配乐，十五年前的梶浦由纪，应该是她职业生涯最好的时期……至少梶浦现在的《刀剑神域》是没什么让人记住的，甚至一开始她的名字出现的时候我还愣了一下，但到最后也完全没出现能让人愣一下的旋律；反倒是《声之形》开场用的The Who的《My Generation》值得击掌。

没看完的《刀剑神域》第一季——可能也正是从那个时候开始，就鲜有刷新番追番的习惯了，三两年时间就一下子过去。

对于近几年动画的流行趋势也不是很明白；本来山田尚子这个监督也没去接触，什么《轻音少女》《玉子爱情故事》之类的，虽然人气很高，但是一部也没有看过。

这回看下来，山田监督的演出手法还是让人喜欢的，除了少数几个以外，相比其它日本动画导演而言——可能还因为题材加持的缘故，因为更多的日本动画作品或多或少涉及到幻想题材——会有更多的写实电影的语言，不仅是配乐、题材，还包括剪辑、机位等等。

虽然之前没看过山田尚子的作品，京都的动画倒是有印象，《青空》《日常》《冰菓》等等是看过的，也是喜欢，特别是动作设计，有种看迪斯尼早期那种参考真人动作影像设计的感觉，而有些通过CG预演的机位设计也是出彩的，特别像是《冰菓》，我记得其中有一段拍电影的情节……本来据说《声之形》原作里有拍电影的情节，居然没将自己擅长的桥段用起来，想想也是可惜。

虽然看过京都不少动画，不过最著名的凉宫系列倒只是看过剧场版，这个时长162分钟的剧场版（《凉宫春日的消失》），如果不计70mm版的《宇宙战舰大和号 完结篇》的话，应该是史上最长的动画电影了，而这次129分钟的《声之形》也足够长，进最长时长前二十排名应该是没问题的——新千年以来，两小时以上时长的日本动画电影约有二三十部，占了日本动画百年以来时长排行榜的一半以上数量——但纵然《声之形》有这样的体量，仍然是没能成功完成人物的塑造的，虽然能隐约感觉到导演（或原作者）的群像野心……父亲符号缺失的背景故事，单亲妈妈的互动，乱入的黑人姐夫（种族隔离）这个存在所暗示的沟通困境等等……但以目前这个大量去除配角戏份突出主角的111分钟影院版为例，去群像化后，它却仍难以着眼展现特定角色的煎熬，表现不出主角作为某种有异常人的超然矛盾体的存在。

所有这些角色，似乎缺乏一个可供围绕的实体化的类似《关于莉莉周的一切》中莉莉周的以太音乐那样的中心点——包括从高处跳下自杀的情节，包括骑自行车穿越田野的场景，包括某些配乐的印象……许多细节让人不禁琢磨作者或导演有意致敬岩井俊二这部同样包含校园凌霸情节的电影——这些角色感受不到某种指向本质的引力，全都像是在梦游一般。

大大降低了角色的深度。

关于莉莉周的一切 (2001)7.92001 / 日本 / 剧情 / 岩井俊二 / 市原隼人 忍成修吾本身吉田玲子这个剧本就有着一种浓浓的TVA系列构成既视感，而要突显群像的话，那就非得花上剧集长度不可——就算一集20分钟一季12集算的话，那也是4小时时长。

现有的两倍时长。

所以，在我看来，如若一切从简，电影的第三幕如果能在烟花大会止住的话——两个，不管哪个死都好，不管死一个还是死一双，这时候戛然而止——那会让这部电影变得更有趣。

因为用“校园凌霸”这个药引，你想要表现怎样的主题？

沟通？

救赎？

还想制造罗曼史？

那肯定是会引发疑议的声音的，还不如这样模棱两可的“反救赎”作结，用这样的反套路能让过于漫长的第三幕再减掉二十分钟，同时还能让留白的结局更富于冲击性和话题性，而不是通过预设情感归宿这样拙劣的平庸的“看上去很美”的手段去保证某种完成度。

友邻iriselite在影片的提问区，抛出了这么一个问题——影片最后部分漆黑一片的隧道是什么意思？

按照他的理解是这样的：隐约看到了两个人，一高一矮，感觉是男主角、女主角，突然有种不详的预感，其实两人都摔下去死了，后面部分，只是他们美好的幻想。

因为据说人在濒死状态时，会走过一条长长的隧道，记忆一幕幕地闪回。

走出去看到了亮光，也就正式翘辫子了。

这是个颇为《热海的搜查官》式的解读方向，如果最后这个场景配上萨蒂的玄秘曲那我就真的信了。

但不得不说，这样的剧本意识，确实会是一个避开争议的好方式；而且，这样的方向更适合发展成剧集，而不是电影……搞不好就是一出动画版的《双峰》了——类似反转设计的作品也许可以参考一下水岛努的《迷家》，看看怎么把故事变得更为直叙体——甚至可以像《刀剑神域》这个剧场里“也许我们从没离开那个游戏现在仍在那里面”的诘问中展开第二季。

但就这个电影版，我是不希望它的第三幕那么漫长乏力易于推测的。

还让人脑袋充斥奇异恩典的BGM。

这不是救赎，更像是虔诚的斯德哥尔摩症候群。

而且最后还什么也没解决的感觉。

最好我希望能在烟花大会跳楼戏的慢镜抽帧中结束，配乐是萧邦的离别曲，就像渡边信一郎《Baby Blue》那样，在这样的配乐响起之前还得有一段声乐空白的消音停顿——当然也不要像阿方索·卡隆那样，停顿的太久，让人以为故障了。

Baby Blue烟花大会跳楼作结的另一个理由是，可以和故事开场因为听到烟花爆炸而被停止了的跳河自杀回应。

甚至可以进一步将全片解释为死前回光返照，或像《生死停留》那样试图自救的瞬间的内心戏——影片中不时出现的蝴蝶等符号可以看作是周公梦蝶的暗示，而死尸摄影同样可以设计成一种死亡暗示。

也许影片在出字幕STAFF的阶段可以出一系列的静态场景镜头（就像《Cowboy Bebop》ED对主线故事的背景补完），可以是主角死后事故现场的一系列法医例行拍照。

但盖在篷布下面的尸体我们永远不知道会是谁，有多少。