还是觉得你最好

在我看来，这不仅仅只是一部爱情喜剧，导演通过层层明显的暗喻展现传统与现代、家庭与个体间的冲突和困境，尝试给出一套港式解决方案，而这深刻的命题竟然能和轻松的爱情喜剧氛围达成统一，应该全赖一个“情”字。

一、传统与现代黄子华饰演的大哥与两个女子间的周旋，明显是对在传统和现代间摇摆的“我们”的同构：一个有着厚重而美好的历史、执着过去以至于有点神经质，可眼看着渐行渐远；一个理性、勇敢又自由，她遵循内心的呼唤追求自己所爱，关怀当下的每个个体。

二、娜拉的出走面对“现代”的感召，王菀之饰演的Josephine令我大受震撼，她在“现代”的鼓励下重新认识自我、实现自我意识的觉醒，一句“原来我可以没有你”如雷贯耳，庄严宣告了现代娜拉的出走——这可比玩偶之家要来得艰难，因为她挣脱的是一种“自由选择”的沉沦；不过与此同时，她又无法与更早拥抱“现代”的小男友（三弟）共悲欢，似乎暗喻现代社会中极致个体化下人与人的无法理解。

三、远行和家剧末，大哥给出了自己的答案，一方面他拥抱“现代”，决定走出去、走得更远；另一方面他决定与“传统”以一种“无法描述的新关系”进行和解，也就是放弃“家在，人在”、选择“人在，家在”。

两方面合二为一，也就是在解放人的主体性的同时坚守一个概念上的“家”。

——这不由得让我想起最近看到另一篇文章所提出作为现代主义危机的可能解的“主动走向集体的自由灵魂”，看来智者多半殊途同归。

刚看到《还是觉得你最好》这个挫气片名与抓马的剧情介绍时，第一反应是黄子华又给我整了什么狗血恋情戏码？

而带着助养孤寡老人做养老慈善的心情走进影院后，没想到这其实是一个披着俗套爱情的皮，内里却暗藏玄机的港式温情喜剧。

场景从头到尾几乎没离开一个“有福叉烧”的家，一张六人饭桌，主创想浓缩的是一个跨越香港新旧时代、独具港式特色的家庭变迁与人生成长故事，极致的“螺蛳壳里做道场”。

虽然故事讲得稚嫩，还是能看出电影真正想表达的不是爱情，而是以来自不同“破碎家庭”重组的三兄弟关系【分别代表70.80.90的代际差异与理念隔阂】隐喻香港颠沛跌宕的城市命运，告诉香港人是时候告别对旧时代的一味怀旧留恋，要走出去，走远些，放开眼界，开阔格局，去接受拥抱更豁达的新狮子山精神。

能感受到主创有反传统港片主题与情感套路的新时代思考与理解在里面。

所以电影本身7分，我愿意多加1分港片迷情感分。

我也不认为这是个“爆笑”喜剧，当然笑位还是很密集，但更多的笑点是懂粤语或有相关生活背景的人get到梗时的会心一笑，感觉粤语地区观众共鸣会更多。

比如里面的万物皆可叠字，如果我不是黄子华粉丝会觉得不好笑，但因为知道导演是子华同担😂，能一秒领会这是来自子华栋笃笑里的经典梗【情侣叠字昵称之铁达尼极限】，此中彩蛋般的意趣外人不能道也。

【就像粉丝跟偶像热恋期也会喊宝宝铁达尼极限理论对男女关系的解构绝对精彩！

】【虽然但是，我第一次听到粉叫黄子华宝宝也是瞳孔地震！

】【以下剧透，慎读】我有一个大胆暴言：这是个在老套的爱情亲情故事伪装下，大哥的前女友现女友兜兜转转皆是过客，最后发现他真正深爱的是他美人继母的小妈文学！

[二哈]大哥身上有很重的恋母情结，老豆作为亲爹却是缺位的，他一直放嘴边念叨的家训是“阿妈话”，阿妈走后他男妈妈一样把屎把尿（字面意思）把两异父异母+同父异母的弟弟拉扯大【书架上一系列《男孩的情绪管理》】，即使二弟大逆不道“勾义嫂”都隐忍没动手，却在弟弟骂“我老母不是你老母”时彻底爆发这种种迹象如果都不算爱[doge]全片最惊艳的是最后出现的母亲形象，不是传统概念的老母亲，而是烈焰红唇复古摩登女郎，“你以为阿妈说的都是对的？

我以前做夜总会喳！

”如此霸气、性情，闪闪发光，她是香港光辉灿烂黄金年代的化身，也是大哥记忆里永远美丽性感、永远个性自我的独立女性象征，那额头落下的一吻，瞬间融入维多利亚港海风夜色中，是整部电影最高光时刻，那一刻，爱过这光辉都市的人怎能不真情奔涌，思绪万千。

我也喜欢电影中的女性人物塑造，摆脱了传统中式刻板印象，你以为的：“在家吃着饭突然出现的前女友成了我弟现女友，还要住进我家跟我旧情复燃？

”“我的网络性感女神竟是大哥私生饭，认识三天就要睡粉同居？

”三角六人大乱斗、小红书写手式修罗场；实际上：没有什么雌竞扯头花的俗滥关系，林明祯演的走清纯性感路线的网红女神，传统影视剧里这种人设常常沦为“绿茶”，但这部戏里她毫不傻白甜，是个热爱生活善于观察洞悉人性的高情商可爱女孩，她不是来破坏这个家，是来加入这个家的，是疏导厘清乱如麻六人关系的润滑剂；王菀之家庭主妇形象与三弟青梅竹马十几年恋爱，却彼此不理解对方的理想，最后在烹饪美食中找到人生方向，明白自己要的是什么，原来我一个人也可以自由快乐不需要与你分享，有玩偶之家娜拉女性觉醒那味了，非常惊喜；廖子妤更不用说，美出了全片高光；邓丽欣是职业女性带一些神经质港女形象，子华以前的经典搭档dodo，ada都是这一型，宛宛类卿😂，但可惜她不擅长驾驭喜剧节奏，跟子华太有个人风格的表演不太合拍，反而跟张继聪比较搭。

黄子华演绎的大哥，是个几十年不愿走出屋企的传统中年男人，在传承父辈的一套家庭规则体系里运转，约人吃个饭都只想去楼下的沙爹牛肉店，爱发短信和色盲设定也有居安一隅，封闭内心，不敢直接沟通，不愿开放自我的桎梏感，但他温柔，细心，没有油腻爹味，讲道理，有同理心，加上恋母情结，一切表演都很黄子华，而最后的触动点在于他终于接受到人不能不改变，无论是过时的情感还是人生，香港也不能永远活在时代icon的刻板设定里，不会做好吃的叉烧又如何，“老豆做的叉烧也可以很难吃”“别人觉得冇福也冇所谓，懂的人心里知道有福就得咯”“家人在哪里，家就在哪里”。

这洒脱，包容，开放，豁达的人生态度，才是香港精神，也是他想表达的主题。

回来的车上，跟好友聊起2018年去香港看子华的最后一场栋笃笑《金盆啷口》，早上在街角的茶餐厅吃饭，伙计告诉我们这是最后一天营业，他们就要闭店了，那些熟悉的、旧日味道与记忆正在消失，但那一天的餐蛋面还是那么美味，每个来来往往的街坊还是彼此谈笑风生聊着家常，一切那么宁静美好，云淡风轻，阳光正好。

这才是我怀念的香港，不耽于过去，无惧于未来。

此后世事风云变幻，谁曾想如此多难关难过，回首望太平盛世，能偷得浮生片刻欢乐，都算是幻海奇情。

本来没抱期待的一部影片，没想到收获近期最佳的观赏体验。

《还是觉得你最好》这部电影像是家常饭，不是一开场就吸引人。

三弟与女友胡闹折腾的戏差点把我劝退，后面二哥与大哥前女友好上的设计，更是加重了故事情节的狗血成份。

不过坚持看下来，竟发现越来越有味道。

港式家庭温情，在这部戏中体现的淋漓尽致。

本以为常见的花瓶角色喵喵，没想到天性乐观活泼，是最具智慧最有魅力最让人喜爱的角色。

她的眼睛，真的会发光哦。

看完后，好羡慕无论发生什么一家人都要在一张桌上吃饭的设定。

中秋假期看了《还是觉得你最好》，是一部6分及格喜剧片，但里面的女性角色太过脸谱化，对女配喵喵和约瑟芬的刻画令我如坐针毡。

喵喵和约瑟芬，一个是绝对男凝下的满分娇俏女孩，一个是大众意义上典型恨嫁中女。

一个只能提供色相和男人想象中的情绪价值，一个只能给予不值钱的陪伴、围着不成熟的男友和锅碗瓢盆转。

这其实代表了男人对女性的两种要求，在外要你倾国倾城，在内要你贤惠居家。

对女主的刻画也极具刻板印象，好像爱情片里总要有个隔着重峦叠嶂误会的难忘故人，才好合理阐释男主当下的情感困境。

爱情转折情节也设置得太过漂浮，和整个棚拍电影模仿自然光线的虚假灯光交相辉映，虚幻得仿佛无时无刻不在用画面对观众耳提面命“一切都是假的”。

好笑是好笑的，但太刻板了，最后设置的男人梦想里的HE情节只会让我想破口大骂，味儿太冲，醒醒吧中年男人们，天儿已经变了！

大哥（陈鸿）• 52岁，1969年出生• 父母是未婚而意外怀孕，父亲是叉烧工场的小职员，母亲是工厂妹，都是草根阶层• 二人怀孕后草草结婚，但又没有能力照顾大哥，于是将他交给住在公屋，年老的祖母照顾，两公婆另外再在外头租住一间板间房生活• 大哥从小都是每星期只见到父或母一次，虽然甚为挂着父母，但关系一直都很疏离• 大哥与祖母关系很好，但家中另外同住的都是几个二、三十岁的伯父、叔父，大家都冷冷的，又常常不在家，所以没有什么家庭感觉• 读书成绩一般，一些很简单的红绿色图形都经常答错，引至自信心更低，连幼稚园都要冧班，甚至影响到交友，在学校经常都一个人• 九岁左右，父母搬了个大一点的地方，终于接了他出去一起住，他以为终于有自己的家了• 怎料，父母天天因为钱而吵架，父亲个性固执守旧，母亲反而投机主义，于是吵个不停。

他想阻止又无能为力，加上又是“逢二进一”的冧班，于是渐渐有着一种自卑的无力感• 母亲烹饪技术奇差，食物不是太生就是过火，让父子经常肚泻，于是争吵更多• 终于十二岁那年，母亲跟了另一个男人离去，剩下他父子相依唯命• 父亲一个人难以照顾他，又把他掉回祖母那里生活，于是性格更孤僻• 十四岁那年，父亲突然再婚，又接回他到新居一起住• 那位后母很漂亮也很温柔，还带着一个三岁的小男孩，大哥突然多了一位弟弟，四个人一起住• 初时大哥得知父亲原来当了第三者，在别人手上抢了后母回来时，感到很抗拒，然而后母真的与之前的亲母截然不同，关怀备至，还努力撑着父亲的事业，大哥终第一次活在一个有笑声的家，感到很温暖• 父亲工作了廿年的叉烧工场老板要移民，竟然将工场留下来给父亲打理，父亲觉是新妻子好脚头，一家四口感情更加好• 后母带大哥去检查，终于查出大哥根本就是患有红绿色盲，大哥终于知道自己天生就有缺陷，从小到大看到的东西都不完全• 自此，他习惯不停地自我怀疑，觉得凡事都会因自己看不清楚而有问题• 大哥与二弟年纪有些距离，出于想维持家庭关系，也出于对后母的报答，更出于二弟的乖巧，他很照顾二弟，他第一次做工赚来的钱，就用来买了玩具给他• 在大哥十八岁那年（二弟约七岁），三弟出生，一家五口生活得很快乐• 父亲有一天抱着他说：“呢个家，係好辛苦先可以建立得到，一定死都要撑住！

”• 大哥读书成绩不是太好，于是到了父亲的工场，边读书边工作，什么岗位都做• 工场做的其实是中下价的叉烧，用于茶餐厅的“叉烧汤意粉”，学生饭盒的“叉烧炒蛋饭”等，为了减少成本，食材与配料都不太讲究，严格来讲甚至不算好吃，但大哥仍然为父亲而自豪• 叉烧的醃料与生熟等，都要倚靠当中“红色”的程度来判断，患有红绿色盲的大哥根本做不来，无可能子承父业• 大哥在工场的一次报章报道中，发现很多时他们写好稿后，就是要等记者来拍照，他发现照片比文字更值钱，而且黑白报纸的照片拍摄时，根本不用在乎“红”或“绿”，自己读书不太多，但懂得拍照就不用读那么多书• 他买了一部相机，开始学拍照，由于他无钱去找人学，于是他学的方式是抄，重拍一些他觉得好看的相片，他发现原来要做到差不多，不会太难，而且有已经成功的作品作根据，信心多好多了• 大哥开始拿捏到自己的穿衣之道：黑白灰，那就一定不会失手• 1990年，21岁，那时他其实仍在读中学，是超龄学生，但由于有收入，有点钱去打扮，于是成了超龄校草，认识到初中的学妹Josephine• 后来他在街头拍了一张黑白照片，参加了比赛，竟然拿了冠军！

他没有告诉别人那张相的概念是抄回来的• 拿了奖后，他得到了一些名气，决定发展摄影事业，他加入了杂志社当摄影师，每星期在“三越”买一些日本潮流杂志，抄袭当中的照片，之后就再用差不多的方式用在杂志内• 1994年，25岁才去考会考，成绩当然不好，决定投入摄影工作• 九十年代中，彩色印刷兴起，他开始遇到颜色处理上的问题，于是他宣扬自己“喜欢”拍黑白摄影，将它变成自己的风格• 杂志《Yes!》兴起，需要大量摄影师，大哥加盟了，并凭着他的抄袭技巧，很快又成了公司内最红的摄影师• 但在《Yes!》里不可以一直拍黑白照，于是他万一遇上拍彩色照，都一定要找一张彩色的原稿作“参考”，再叫助手找来一模一様的衣服和工具，总之没有向过任何人透露自己是色盲这个问题• 千禧年，父亲的叉烧工场因为工作太辛苦而找不到人继承，父亲亦开始出现病痛• 2001年，替名模Danielle Graham在Yes!拍了一摄相，被经理人公司亲自致电赞赏• 2003年, 34岁，某一期“Yes!”预约了的“男城巿惊喜”甩底了，几个男摄影师即场猜拳，输的就要出镜，终他当了一期的主角，之后竟然收到了人生唯一一封Fans信，署名是“猫妹妹”• 2005年左右，“Yes!”开始式微，数码相机开始出现，突然又涌现一班新的摄影师，本身没有原创性的他独立发展后，事业慢慢走下坡• 父亲癌症发作，后母努力照顾，大哥一直看在眼里• 2007年，父亲病逝，同年后母竟然也因为父亲离去而抑郁，隔了几个月就去世，大哥感到二人有如双飞燕一般，浪漫而深情，也渴望可以找到一个这样的女人• 叉烧工场正式关门，大哥才发现为了医父亲的病，已用尽家财，甚至后母连他们居住的楼也卖掉，大哥最后决定三兄弟搬进叉烧工场居住，而在装修的过程，他坚持要留下父亲那个旧旧的叉烧炉来作怀念• 因为父亲说过，叉烧炉，是叉烧的灵魂；于是大哥想到，那个炉，就是父亲的灵魂• 大哥忽然成为一家之主，决定了继承父亲的理想，好好维系三兄弟的感情，他想过学煮饭，但色盲的他连食物生与熟也难以掌握，还是做不到• 在以前，是后母负责维系这个家，每天找话题跟大家说的，现在当这责任落在他身上，于是他买了很多书来看，希望可以学习建立好家庭关系，可惜两位弟弟都廿多岁了，过了还愿意跟家人倾心事的年纪，所以都是处处碰钉• 由于看得太多心灵鸡汤，他开始偶尔会说一些似是而非的金句，又不知是错还是对• 这几年他都有拍拖，但每次好像都以结婚为前题，想娶个女人回来让大家变回“一头家”，女孩们于是每每都怀疑他究竟想要一个女友，还是一个帮手凑仔的阿妈，最后统统都因为压力过大而分手了• 2014年，他接了一个商场的工作，为一个老香港招牌的展覧拍摄宣传照片，Monica惊讶于大哥用黑白所拍摄的古老质感，亦是第一次从艺术中感到一份共鸣，大哥又感到Monica的善良有点像他后母，于是一拍即合• 初时二人关系良好，Monica冲动而硬颈；大哥内向踏实，一凹一凸相处得不错，而最重要是两人都心地善良• Monica很欣赏大哥的善良，不像一般口花花的摄影师，还愿意为了她而改变自己，开始响应环保生活，又会偶尔说出一些“心灵鸡汤”式的正能量金句，让她得到很大的力量• Monica不爱名牌，向着一个方向就努力的性格，让大哥想起了后母，他很想珍惜这个女人，于是开始习惯对Monica的任何坚持都没有意见，还用金句来鼓励她，有时甚至免费替她的机构拍照，只要她开心就好• 但大哥一直都将所有不满收在心上，认为只要不爆出任何争执，大家就会一直开心下去• 大哥一直犹豫该什么时候让她知道自己有色盲问题，但早期就一直怕破坏形象，吓倒Monica，后期又怕Monica会认为拖了那么久才说是不信任自己，于是一直拖下去• 大哥有想过叫Monica搬来住，但她不肯，想有自己的空间，其实大哥暗地已做好了部份装修（例如加多了一个漂亮的洗手间），准备她改变主义意时就随时搬来• Monica是工作狂，又经常在一些“正义”的事情上过份坚持，于是经常碰壁，大哥开解过她，但她就是继续撞板，又因工作影响心情与二人关系，大哥继续哑忍• 后来，大哥深感在香港搞保育是“冇得搞”，那些“古董”其实没有太多人欣赏，公司也没有珍惜这些过期展品的必然性，开始暗示她应是时候放弃，Monica觉得是大哥开始想改变她，二人关系转差• 2018年，随着年龄渐长，但见事业未再有起色，Monica决定再回中大报读六年的Part time 博士课程：M.Phil.-Ph.D. in Cultural Studies （文化研究哲学硕士博士衔接课程），论文题目是：“以战后香港招牌设计重构1950-80香港民生”• 怎料她报读过后，大哥因为怕她压力太大而提出反对，她感到大哥不太支持自己，亦发现原来一直以来大哥都只是出于哑忍与强行包容，二人相处根本就有问题• 终于二人因为一个误会而分手，Monica悔气地叫他“不要再找”她，大哥竟真的听话照做，因为他习惯听她的话，怕越找她越惹她讨厌• 于是大哥改为找机会去“碰见”她，他有一段时间徘徊过在她公司附近，但一直都没有碰见过他，大哥感到无缘• 美国发明了色盲眼镜，二弟订了一副回来送给他，大哥很感动，偶尔会用眼镜来解决颜色问题• 三年慢慢过去，过程中大哥发现自己竟然对其他女性好像全无兴趣，望着那个装修好了的新洗手间，不停的想起她。

应该是取自ViuTV综艺《导演•门》。

主持人是《逆流大叔》《还是觉得你最好》的导演陈咏燊与《一秒拳王》的导演赵善恒。

每一期邀请一位资深导演及一位后浪导演担任嘉宾，畅谈关于导演、关于香港电影的一切。

我们在遗憾的分手过后总会有一种预感，那就是这份感情总会还有一些细微的引力，会在某一天后再次相遇，直到知悉对方已结婚生子时才知道，当初结束的那一刻就是结局了。

大哥守着一份回忆独自过了三年，对他来说每一天都是分手后的第一天，似乎再等等，她就会回来找他。

她回来了，但不是找他。

二哥是不是勾义嫂，我觉得不是，他喜欢Monica，但却从未表露，甚至在大哥的交往过程中没有干预，直到他们分手，他才创造机会接近。

大哥在和喵喵谈到Monica时说她是天使，然后镜头就转到了她气势汹汹的脸。

我看来这里有两层意味可以玩味，一个是用对比突出Monica现实的处境，这种压力自然急需肩膀，所以她与二哥的交往阈值不高，为之后的动摇满下伏笔。

另一个是，这个时候大哥和所有观众都还不知道，在听你说话的那个人才是天使。

送墨镜与其说是感人，不如说是意难平。

因为你掏出礼物的时候，正是他想要告诉你其实是用你过桥。

大哥说色盲的事我连前女友都没有说，但你也没跟喵喵说啊，她之所以知道，是因为她的用心。

对方四年没发现的事情，她几天就知道了，而且采取了行动。

这是因为她的心在你身上，而不是在一些旧招牌上。

但这些都没用，因为你的心不在她那里。

甚至问快不快乐的眼泪都不是为喵喵而流。

是的，这眼泪不是因为喵喵问了，而是因为另一个人没问。

从Monica得知和大哥分手是因为误会的幻象可知，她对二哥的感情属于成年人的感情，是各种压力集合后的风险分担。

这并没有什么不好，我们大多数人最终的情感归宿都是这里，但这毕竟不同于年少懵懂时候的天雷地火。

三弟看见喵喵后偷穿二哥西服，被大哥说，这都是你二哥的宝贝，他知道了又该发火了。

结果当Monica搬进来衣柜不够后，他随手将自己的西服拿出扔到床上说，我这些都是便宜货，挂客厅就行。

是呀，爱情的天平从来都是失重的，比如Josephine。

Josephine只有在做饭的时候是最自信的，因此她也只能用这种方式进行表达。

三弟的废柴人设几乎一无是处，而她却对每天上演的drama戏码乐此不疲。

其实是因为她不知道自己除此之外还能拥有怎样的人生。

所以当三弟真赢得冠军后她会有一丝的失望，所以当她发布视频，发现自己的人生可以没有他的时候会一度彷徨，所以当看到鸽子蛋后，她不知所措。

Josephine问为什么是这个时候，三弟说我计划的就是这个时候。

是呀，你的计划。

你的计划是你有朝一日功成名就，踩着七彩祥云来向她求婚。

但在此之前呢？

她就要一人三餐，招来喝去的照顾你起居，而你不理不睬，毫不在意。

而如果你等不来这个时候呢。

一片狼藉之后，各自离去，Monica和大哥直言感情不再，对街的喵喵悄然走开，再加上面对求婚离开的Josephine。

虽然卖楼之后大哥又独自租了回来，但似乎这里也只有他一个人了，独坐天台的时候看到了妈妈。

妈妈说，为什么人们都觉得老人说的话就一定是对的呢。

是呀，没人能给你指出正确的道路，一切要靠你自己的脚。

结尾所有人坐在一起看喜剧，大家笑得开怀，可只有大哥面色勉强。

或许这一幕从未发生，坐在那里的只有大哥一人，强颜欢笑幻想着这一幕的发生，就像他幻想看到天台上的妈妈一样。

3男3女，1張飯臺——6個人的戯4.5分，個人認爲是近十年香港最好的喜劇片。

笑點密集不難，難的是沒有尷尬位，不刻意營造搞笑的氛圍、度一堆嘩衆取寵的punchline。

一切很自然。

好笑輕鬆之餘，這部戲的內核更多是討論家庭與個人的命題，有吵鬧，有愛，有溫情。

除此以外，6個人各自的性格也很鮮明，劇情不用交代太多已經呈現到出來。

上乘之作，編導演一流不在話下，我最喜愛這部電影的位在於畫面。

很creative很chill，新的同時還能保留香港獨有的美學。

不簡單啊！

跟住講下今次最驚喜的一件事。

無關演技問題，過往子華的戲，通常有很濃厚的黃子華味，尤其是18年后的幾部電影。

今次看完trailor以爲都是一樣，誰不知陳鴻的人物性格、神態動作，就連説話的tone，都很不黃子華。

所以在這部戲裡真的看到了一個演員黃子華，希望以後能夠看到他更演員wise的作品啦，但休養生息更重要哈哈。

最後到Soundtrack，幾首歌都好好聼呀（包括叉叉叉Love Song），都好有心思，好適合套戯！

最後最後，劇本設置真的很舞臺劇，希望有機會看到舞臺上的續集。

走出comfort zone的大佬、如願以償的二佬、“日理萬機”的細佬，跟住會去邊度？

想想覺得有趣。

这是一部险些被片名耽误的生活流喜剧片，它港味醇正浓郁，人物形象鲜活，节奏不急不躁，徐徐展开，用一点点植根于生活的细节小火慢炖，一步步融成一部接地气的成年人情感生活蓝图。

影片后半段渐入佳境，探讨爱情中无法用词汇准确定义的男女关系，描绘这可爱的一家人在悲欢离合的人生里兜兜转转走一圈后，内心的终极选择和答案。

香港电影离不开美食，生活流电影更是吃中见“真相”。

生活流电影的精髓就是在看似平淡的饭局中演绎一场场惊心动魄的人物内在情感暗涌。

我注意到电影中的三顿饭让我形象深刻，因为每顿饭的菜都有特别的含义。

第一顿饭大家吃的是火锅。

这里饭局戏剧冲突密集，大哥与前女友莫妮卡重逢，三弟和女友Josephine又一次为了结婚不结婚大吵，天使般抚慰所有人的角色喵喵空降，二哥不经意间泄露自己曾偷偷暗恋“大嫂”的过往，大哥不甘示弱回击原先的那张床自己和莫妮卡睡时又窄又让人腰疼。

这场饭局气氛火热沸腾，撕B吵架简直一触即发，达到第一个小高潮，所以热气腾腾的火锅作为第一场饭局的主打菜再合适不过了。

第二顿饭大家吃的是Josephine煮的那道“猪扮牛，牛扮猪”，猪排牛排大乱炖。

这顿饭暗示着几个人物身份的错换。

原本大哥的女友莫妮卡变成和二哥因为工作结缘水到渠成相爱的二嫂，而网红喵喵也不再是一个外来者，假扮大哥用来掩饰自己失落的新女友。

这种新的排列组合让剧情引人入胜，让人物对手戏交战正酣，大哥和喵喵的天台摊牌戏让我看到了黄子华的演技，也让嬉笑的剧情沉淀下来，让观众了解到喵喵这个角色并非只是吸引眼球的嫩模工具人，因为才几天喵喵就察觉到了之前莫妮卡未曾发现的大哥红绿色盲事实，所以喵喵对大哥绝非随便玩玩，用心程度可见一斑。

第三顿饭是大家经过一场终极大吵，一切破碎又一切重组后的和好团员饭。

这顿饭的主菜是有福叉烧。

可贵的是，这道菜还是原来大家记忆中熟悉味道，虽然“难吃”，但这是大家几十年人生的羁绊，是对自己糟糕感情生活的自嘲。

奇怪的是，有些菜明明不好吃，你却津津有味的吃了一辈子，有些人你再大吵大闹也割舍不掉，因为他们不是别人，是你骂骂咧咧却心心念念的家人。

这场在“二嫂”的文物龙凤呈祥招牌下的家庭饭局戏年代感十足，也是导演对老香港的致敬怀念。

这场最后的大团圆戏让我们感觉到这个家是他们在经历过百转千回的人生和荒唐可笑的生活后，他们心底里依然想栖息和永远守护的地方。

老房子虽然要卖了，但家人在家就在，与此同时，大哥也迈向了新生活，和莫妮卡彻底告别。

这部电影因为情节比较生活化，对话较多，所以初看可能有一点平淡，但看着看着后半段越看越入戏，越看越联想到我们自己的生活，等电影结束后，后劲突然涌上来了，回味无穷。

电影结束，几个电影中困扰我的问题在点映后的导演连线环节似乎得到了解答。

我不知道是不是你心中的答案。

大哥和莫妮卡接吻后，两个人的情感发生了什么变化？

大哥克制不住自己，情不自禁上头热吻后，莫妮卡突然中断清醒，呆滞的表情让观众明白两个人缘分已尽。

莫妮卡也许曾在大哥和二哥中犹豫徘徊，但这个没有感觉的吻也让她明白，是自己一直沉溺在过去美化的记忆中，和大哥的那段旧感情中pk和ok的误会只是压死他们感情的最后一根稻草。

分手的理由大多千奇百怪，归根结底只是因为我已经不再爱你，不愿再妥协，不愿再包容你罢了。

三弟最后为什么没有和女友求婚成功，两个人不是一直看起来挺甜蜜的吗？

三弟虽然最后电竞比赛夺冠，赢得了奖金，但女友Josephine真的只需要钱吗？

Josephine是一个看起来很传统，但骨子里是敢于突破传统的新女性形象。

她的外婆是菲佣，妈妈又做了一辈子包餐，所以可想而知，她早已经厌倦了这样依附别人的人生。

她会问自己，难道自己真的要做一个一辈子给电竞冠军煮菜的黄脸婆？

不，她要爱，要陪伴，要做一个短视频烹饪网红，她要有自己热爱并为之奋斗的事业，要有自己独立的生活和人生。

喵喵和大哥最后是在一起了吗？

喵喵这个角色非常讨喜，是空降在这个嬉笑怒骂大家庭里的小天使，她负责抚慰所有人破碎的心。

是她联系18个前男友中的一位帮助大哥解决抄袭问题，并让大哥面对自己真实的感情。

是她帮助Josephine成为烹饪网红，成为独立女性，是她热情去为三弟的电竞比赛加油打气，是她和莫妮卡女性间的互相扶持。

结尾中，大哥和母亲天台亦真亦幻的对饮戏，母亲告诉大哥是时候卖房走出去了。

是的，大哥听了母亲的话，离开熟悉的生活地带也许会有新的惊喜，他最后和喵喵说吃饭的地方远一点也好也是这个意思，大哥终于决定要开始新的一段感情了，他决定向前走，迈向新的人生了。

这是一部关于家庭的电影，家是一个你经历过悲欢离合，你经历过繁花落尽后内心依然可以停留永驻，永远觉得那里最好的地方。

秋天到了，天气有点凉了，但看完这部电影心里却暖暖的。

(开始写之前很想说，我差点被这部电影的海报和名称劝退，观影的时候一直带着比较低的期望值在看，但是后面思考并尝试理解电影立意的时候，我深度怀疑子华是挑了个剧本，顺便演了个主演，又来了场《金盆啷口》番外篇。

）点评这部电影经历了两个阶段:1.刚看完觉得最多只能给三星，且黄子华占据其中一颗星。

电影的构图和演员偏舞台剧的表演方式，一开始就让我很不舒服，更别提老套的叙事结构。

好在有黄子华贡献了许多笑点，后面才看得顺畅起来。

如果是作为一部普通的爱情家庭温情电影，这部片只能算是勉强及格的，感情线讲得磕磕绊绊，最后的大团圆输出家庭观也是猝不及防。

当然愿意放低要求，当成娱乐喜剧片笑一笑放松下也是没问题的。

2.但隔天再想深一层，心理总有个疑问:按理说电影在全家围桌一起吃叉烧那里结束，也是会很符合观众预期的，是一个标准的happy ending，而为什么导演后面要"画蛇添足"般地加一段黄子华跟他妈妈的阴阳对话呢？

观影经验告诉我，可能后面这段，才是埋藏了导演真正想在电影里表达的东西的线索。

最后一个镜头给到香港的夜景，似乎一切都讲得通了，这不会是一部纯粹想通过饭桌讲述"家有喜事"式的港产喜剧片，恰恰相反，导演的野心比表面看到的更大，这是一部借着爱情和亲情的外壳，实际是暗喻了香港本身的困境，以及鼓励港人打开更宏大的世界观，在精神上要走得出去的电影。

突然就明白了为什么黄子华会说这部电影的剧本很不一样，这样的电影内核，不恰好正是他后面几个栋笃笑里一直都有涉及的话题吗(试着想想《唔痴线唔正常》《金盆啷口》）？

在理解到这层内核后，再去重新理解电影后段爆发家庭矛盾之后的好几处显得多余，或者不合乎常理的地方，就也都理顺了。

包括为何妈妈说她以前是夜总会的(暗喻香港以前的繁华盛景）;为何设定大哥和二弟是不同的爸妈生的(对应香港复杂的历史背景）;为何王菀之扮演的角色一直渴望三弟能安定下来赚到钱然后结婚，但在三弟真的靠电竞比赛拿到奖金买了钻戒求婚的时候，她突然发现自己一个人也可以过得很好，她不再需要依靠别人获得身份的认同(港人应该打开更大的世界观）;为何邓丽欣扮演的角色是一位试图保留所有旧事物的保育人士，最后却拿起自己收藏的旧物铁棒打烂那台总是绊到别人脚的足球机器(新的时代来临，当传统总是会绊住脚的时候，应该鼓起勇气打烂它向前走）;为何黄子华会对邓丽欣说，有一种关系是没有一个词可以形容，但也是真实存在的(在一个越来越割裂的世界里，这样的包容共存观念是多么可贵）。

类似这样的暗喻，在电影里应该还有很多，这个剧本不自觉在心里又加了分。

记得黄子华在《秋前suan账》里说过，我们已经是在一个绿灯亮就要走的时代了。

大时代里每个人都要学会去适应，相信现在的香港也面临着越来越切身的选择。

"炉在，人在，家在"这样过时保守的观念有时反而会困住自己，只有把"炉"放下，才能重新出发。

下班后的晚场电影，竟然是 literally 包场（五排五号的C位，六排六号原有一男子中途退场，只我与一包山药脆片竟始终）。

传说中最近是六大行星都在逆行，水星更是逆得发指。

这片子的设定正是一种六星逆行，人均一逆，且又交错影响。

宣传里有说似粤语版《爱情神话》，其实全不是那么回事。

倒有几分承接罗启瑞、张婉婷伉俪那种亲情打底、怀旧元素镶边的《岁月神偷》一路，所以六星逆行，最后还在亲情伦理的太阳系里各自归位，父母是不在场的恒星（看到有人把六人角色与不在场之父母又各有索隐，大概不错，但不探究似也无妨）。

但镶边的元素还是可可爱爱，譬如“英雄本色”隐隐是三兄弟对照组；又譬如王菀之的角色设定里旁逸斜出一个“张迷”身份，倒很衬热闹痴气之下的冷静底色，令人想起她唱的《小团圆》，另一个伟文写道：“一起约好过年 缺席人物多于往年，只能齐集仍在的脸 赶快地拍下照片，你要记 记住这欢聚而不是太短。

”看黄子华一张耐老的脸也老了，听他说“一些关系无法形容，而又就是如此”，总归是“就让余情悬心上”，可转眼也就开门迎接新天使。

倒令人感叹到底艰难时代，如今是连一点点意难平也留不得了。

——也就让人想起张爱的那几句引用老了的话：个人即使等得及，时代是仓促的，已经在破坏中，还有更大的破坏要来。

有一天我们的文明，不论是升华还是浮华，都要成为过去……