温暖朴实的片名,却是一部令人错愕的悲剧,艺术评价的标准是个庞大的利益链,心照不宣。
你若真的爱她,就不要用你所谓自以为的善意谎言给她编织皇帝的新装。
女主单纯清澈得不染尘埃,像一面镜子,映照出众生万象。
最可怕的是那个推动整幕剧的黑人管家,整部剧与酒馆那场光怪陆离、荒诞无稽的表演形神一致,致敬那个达达盛起的时代。
——@(引用👉达达主义艺术家认为,战争对社会的各个方面都提出了质疑,包括艺术。
他们的目标是破坏艺术中的传统价值观,创造一种可以取代既有艺术的新艺术。
其创始人是作家雨果·鲍尔(Hugo Ball)。
1916 年,他在苏黎世创办了伏尔泰酒馆,这成为达达主义者的根据地。
雨果·鲍尔在《达达宣言》中说道:“达达是一种新的艺术趋势……‘达达’是字典上的一个词。
意思非常简单。
在法语中,它的意思是‘玩具摇马’。
在德语中,它的意思是‘再见’,‘别打扰我’,‘下次见’。
在罗马尼亚语种,它的意思是‘是的,的确,你是对的,那就是它但是,当然,是的,肯定,对不对’,等等。
”鲍尔想用一个无意义的词来嘲笑旧艺术世界的自命不凡。
达达主义涉及音乐、诗歌朗诵、艺术等,这些当时背离传统的激进形式后来被现代艺术家们广泛采用。
“达达主义运动反抗各种权力,支持各种自由。
总体上讲,达达主义并不是一个成熟的文艺流派,而只是一种过渡状态的文艺思维,其艺术理念不具任何建设性,而是建立在对旧秩序的毁灭的基础之上的,因此势必无法长久。
但正因为达达主义激进的破旧立新观,20世纪大量的现代及后现代流派得以催生并长足发展。
没有达达主义者的努力,这些是很难实现的。
👈) ——女主的第一次正式演出也是在酒馆,毫不知情地她无意识却真情澎湃地参与了一场盛大、荒诞、激烈的达达艺术运动,年轻的画家一次次看似无比由衷地赞叹女主,您太棒了!
或许真的是由衷之言,由衷地支持女主反常规、反传统、反标准、五音不全的自由歌唱。
而可怜的生活在谎言真空中的女主要的不是这样的自由,揭露真相的时刻,也是她的陨落之时。
黑人管家的一系列操作,可谓一场无情的行为艺术,投射利益至上却以艺术之名鼓吹粉饰的世间乱象。
天真热情善良女主,赤诚地热爱着歌剧演唱及所有的艺术形式及艺术家们,偏偏却五音不全毫无天赋,多么悲催。
婚姻中的孤独更驱使女主在炽爱的音乐中寻求心灵的抚慰。
不管如何荒唐可笑可悲,女主的那种对艺术及艺术家们的赤子之心令人动容,纯粹不带丝毫功利,真正的投入热爱在所不惜。
片中女主从剧场出来后回望,在黑暗孤寂的街道上独自一人向心中的艺术神殿遥遥膜拜虔诚地致礼,太戳心了,剧情中女主再怎么跑调破音,都令人为之暗暗心酸。
女主老公最终没有辜负那个善良的灵魂,发自内心地想保护好女主的梦想和象牙塔般的人生,很好。
女主的师傅 ,那位穷困潦倒的歌剧大师,完全就是抢戏高手,一出场就抓人眼球,动作表情特有戏,自带重量级的幽默感。
剧中他的歌剧排练小丑的唱段,完全是听觉盛宴,声音浑厚醇香情感饱满多变,不得不承认音乐的震撼性的感染力。
从最后一场女主站在大型音乐厅的舞台上的汇报演出结果,不得不承认女主花费巨资并好吃好喝地供着该位大师及培训团队,取得的进步可不是一点点,与影片开头女主独唱时笑死人吓死人吵死人的经典鬼哭狼嚎啊啊啊啊啊啊啊啊啊咏叹调,到影片最后大舞台上的很有美感啊啊啊啊啊啊啊啊咏叹调,完全就是两个人的唱腔,有些唱段还是引起大师师傅的眼睛一亮好友们的欣慰一笑老公的大松一口气渐露微笑,虽说结果仍是即便重金打造但整体表现无法企及真正的歌唱家、一如既往地引发观众们哈哈大笑不止的惨不忍睹一场闹剧。
管家心思深不可测令人齿寒,女主就是他内心里如上帝般旁观嘲弄利用的蝼蚁,冷血阴暗至极。
日久见人心,一心换一心,女主的一腔善意厚道可能会感动天性纯良之辈,但小人们永远不会,再美好的花园里也会潜伏着嗜血的毒蛇。
她爱她的丈夫,为他的不爱找尽了借口,只有唱歌是自己唯一的出口。
所有人都恭维她的歌声,私下里却嘲笑她。
她不管,执着做着自己的唱歌梦,并要在真正的舞台上表演唱歌,为了她丈夫能听见。
她在台上卖力地唱,台下哄堂大笑。
她在音乐角色中寻找自我,幻想一切,一切都是为了引起丈夫的注意,希望丈夫引以为荣。
所有人都希望她面对真相,录下她的声音让她听。
她当场晕倒,丈夫终于赶到。
她只在乎她丈夫的在乎,只要她丈夫能来,她就要上台。
舞台上倒下了,他终于陪在她身边。
唯一真心支持她的就是黑人男管家,为她打通所有通路,完成她的心愿。
女主角用自己的生命赢回丈夫的关注。
女人各种作来引起丈夫的关注,情况可能一样吧。
全世界的女人都一样。
你有热衷当麦霸的朋友吗?
他们天生一副话筒在手,天下我有的姿态。
切歌抢歌他们最牛。
遇到五音全的麦霸,那还好。
要是五音不全,简直是身心暴击!
今天姐推荐的就是部“五音不全麦霸”电影。
Marguerite 玛格丽特Xavier Giannoli 泽维尔·吉亚诺利豆瓣暂评7.1,仅764人看过。
IMDb评分7.2。
烂番茄新鲜度为96%。
这是一部你需要关掉声音观看的电影。
也是一部笑中带泪的电影。
该片改编自走音天后——佛罗伦萨·福斯特·杰金斯的真实故事。
故事发生在1920年代的巴黎。
主角玛格丽特是热爱歌剧的贵族名媛。
多年来,她常在家中开办小型音乐会。
邀请自己的朋友前来欣赏。
可悲剧是——玛格丽特唱歌走音非常厉害。
她的朋友昧着良心在人前为她欢呼。
背地里却嘲笑她的歌喉。
因为人人都想从她身上得到点什么。
所以没人告诉她真相。
甚至还有乐评人为她写了篇赞美文。
这也让她萌生在公众剧院开个唱的念头。
故事粗看类似《国王的新衣》。
但许多地方又稍显不同。
童话里,国王是不愿承认自己错误的人。
玛格丽特却为了自己的爱好而坚持。
更是为了自己所爱之人而唱。
国王爱穿新衣却没有设计师能满足他。
于是被骗子忽悠穿上“空气感”的新衣。
面对真实情况,却又不敢承认自己笨。
结果获得了民众的嘲笑。
那玛格丽特呢?
与其说她不知道自己走音,倒不如说她是装作不知道。
只吃白色食物的习惯,恰好表达她的内心。
她清楚的知道自己活在白色(善意)谎言中。
她看透记者、画家的骗局。
面对台下无数嘲笑却依旧歌唱。
她坚持做自己,坚持歌唱。
哪怕受骗,哪怕丈夫出轨。
歌剧更像是她最后一根稻草。
虽然电影结尾,她被自己的声音吓倒。
但她对理想的坚持,是不容置疑的。
国王的新衣中,街边的小孩是旁观者。
玛格丽特中,也有一位旁观者。
他冷静看待故事发展,熟知一切却不干扰。
如同剧中的观众一般。
他就是黑人管家。
玛格丽特的一切他都了如指掌。
他一直默默在玛格丽特身边陪伴。
全片最有趣的身份也是他。
除了管家身份外。
他还被赋予为玛格丽特拍写真的情节。
如同电影中的记录者一样。
虽然不是主角,重要性却与主角并肩。
很多人看它时,只觉得是部电影而已。
但电影往往更像一面镜子。
而《玛格丽特》照出的是人背后的伪善。
面对玛格丽特的地位和财产。
无数人甘愿遭受噪音的轰炸。
然后昧着良心夸赞歌声的美妙。
以此换取自己想要的物品。
你说玛格丽特可怜吗?
不,她不可怜。
她恰恰是现实中我们所遇见的“完美”。
电影中,黑人管家提到他的座右铭:完美不是将一件事做得非凡美妙,而是用非凡美妙的态度去完成它。
这句话,恰好是玛格丽特的真实写照。
片中法式荒诞幽默搭配独特笑点,确实能会心一击。
但缺点也比较明显——情节庸俗、冗长。
虽然各大网站的评分略带水份。
但还是值得推荐。
如果你身边也有音痴麦霸。
不妨也录下他们的歌声放给他自己听听。
说不定他们也会被自己“吓”倒。
当然,这面热的大夏天里,安静的看看这片子——心静自然凉。
--- end ---私信新浪微博,回复“豆瓣麦霸”获取资源。
一部电影无关风花雪月,无关血海深仇。
小角度入手,日常琐碎夹杂其中,看似平淡无奇,不过一部描写一位对花腔高音情有独钟并沉溺自我世界的贵妇的电影而已,却能让人静下心来全程看完。
平常之中的不常最惹人心动。
丈夫与管家都爱着她,不过两种爱却各有千秋。
管家为她编织的歌唱美梦将玛格丽特缠绕其中。
为了她能开心歌唱,管家竭尽一切纵使威胁他人也在所不惜。
他珍藏玛格丽特各个时期演唱的照片,他也默默地爱了玛格丽多年,但他从未将他的心思表露于外,乐此不疲的为所爱之人不求回报的付出。
玛格丽特的丈夫虽然出轨,但是他内心仍然爱着他的结发妻子.他虽然无法忍受妻子“”独特"的嗓音,但当他的那些猎人朋友嘲笑她时依然能为她挺身而出。
玛格丽特是幸运的,有人为她编织梦,也有人替她维护它。
可以说,与她相处的很多人都是始于金钱,终于爱。
他们不忍心用残酷现实撕裂她的歌唱之梦。
但最终他们妥协了。
出于好心,他们想要把现实展现在她面前。
但最后的最后玛格丽特的丈夫改变了主意。
因为,他知道,对于玛格丽特来说,歌唱已成为她继续生活的动力,歌唱渗透入了她的人生,没有什么能割裂它们,与其让她痛苦的活着,不如让她快乐地唱下去。
那是她的梦想!
纵然他人看来仅是黄粱一梦,但是他要为玛格丽特守护这个梦。
电影的最后以悲剧收尾,玛格丽特的丈夫抱着她和她破碎的梦.......
嗯⋯⋯好啦其實「虛假」這個題材早有The Truman Show這套好戲,所以再看Marguerite就明顯地失色了。
雖然電影沒有這個意思,但我有種感覺是M本身才是裝睡的人吧,你不可能把她叫醒的。
人過了五歲就能感覺到某個音有沒有走調,M又怎麼會不知道自己走音呢?
人類的複雜之處就在於如何掌握彼此之間的距離。
如果,一開始M的丈夫願意去陪一下M,戲就沒有得做了吧。
不過奇異的是那個黑僕人吧,聰明的管家、壓抑的偷窺人、自私的終結者。
弗洛伦斯·福斯特·詹金斯(Florence Foster Jenkins)是音乐史上最臭名昭著的女高音。
缺乏音准、节奏及技巧的她是一位热爱歌剧的富婆,喜以自己奇特的唱腔辗压凌辱听众的耳朵,并毫不在意表演时台下观众传出的阵阵嘲笑。
她精心挑选演唱场地和听众,在私人会所里霸唱30年后,终于在1944年得偿所愿,在76岁的高龄登上音乐最高殿堂卡内基音乐厅,在观众的安可声中登上事业顶峰。
又在一个月后,功成身退,告别人世。
留下烈焰繁花的一生供身后的影视圈抢夺。
2005年,根据詹金斯的生平改编的舞台剧在百老汇上演,同年,另一部舞台剧在英格兰公演。
仅2015和2016,有两部取材于她的电影抢拍。
一部是2016年梅姨联手休·格兰特的传记正片《跑调天后》,这部电影为梅姨再添一个奥斯卡最佳女猪脚的提名。
另外一部,就是这部法语片《玛格丽特》,法国人真是浪里个浪,将原型人物喜气洋洋秧地气盈天的铁岭故事,活生生唱成了白色茶花女生来为爱痴狂不惧全世界坑蒙拐骗的令人齿寒嗟呀的傻白甜咏叹调。
电影将故事背景搬到上世纪二十年代的巴黎,去掉了美利坚拙实的憨直,聚焦春情荡漾的浪漫之都,在那里,保守与激进并存、达达主义正粉墨登场、上流道统的消遣仍旧是歌剧,这些都为故事平添了几分自由主义的色彩。
影片由五个乐章组成,从玛格丽特在自己的庄园里的沙龙聚会开始,一直到她苦心孤诣要开个人音乐会,一幕幕将玛格丽特推入绝境的戏剧高潮。
玛格丽特是个富二代,与丈夫联姻,承继了他的爵位,从此跻身贵族阶层。
然而,巨富并没能填平她和丈夫阶级之差的天坑,尽管她富甲一方,但她的精神却彻底匍匐在丈夫高贵的朋友圈之下。
斥资打入贵族俱乐部,资助艺术沙龙、豢养艺术项目、巧立艺术基金,名为支持艺术,实为捐门坎。
像一只河狸,她一枝一叶地在丈夫领地的沼泽上筑起巢穴。
作为回馈,玛格丽特充分的慷慨足以让受邀前来的宾客和庄园仆人们一次次忍受她不堪入耳的歌声。
灾难周期性地在庄园里上演——世界上怎么会有那么难听的歌唱,男人们躲进休息室,仆人们在耳朵里塞上棉花,她的丈夫则需要制造“车祸”来逃避玛格丽特演唱会的“车祸”现场。
当然,没有一个人告诉她真相。
这是一个歌剧版皇帝的新衣,环绕玛格丽特周遭的全是谎言,他们中一半是迫于“皇帝”的威势,一半是从中渔利的市侩。
这个宇宙规律被两个翻墙蹭派对的年轻人打破,小报记者卢西安和无政府主义艺术家克里尔抱着利用的目的接近玛格丽特,可莫名把她带入一个“美丽新世界”。
在一场达达主义的闹剧之后,玛格丽特自以为找到了音乐的“真谛”,她为登上舞台啼血而歌,在医院里醒来,并要承受医生为治疗她的幻想灌制唱片、用最残忍的方式向她揭示真相。
与原型人物强大奔放的内心不同,非常戏剧化的,电影安排了黑人管家作为全剧最大的反转角色。
表面上,他是一个暗恋女主的情痴,女主人是他生命的女主角,他在主家默默无闻20年,专职打造一部女主“名伶优梦”的大戏。
用尽所有可资利用的谎言资源为女主人催眠——为她拍摄歌剧角色cos剧照(照片实在是好),演出后买来满室的献礼鲜花(男主不悦:搞搞意思就好,弄这么真干什么),实行高密度舆监(专业删贴,好评置顶),花钱雇佣水军灌水营造传媒环境(将前来热场的女演员推到女主人面前大放谀词,剧场内持不同语种喝采的热情粉丝)……但其实,他是位激情艺术家,他的终极作品是将女主角捧上天,才好得到她摔到地面的最后一张照片。
他得到了,但怎么看仍像是一个因爱无望而致癫的疯子行径。
像是一个极端的社会学试验,玛格丽特生活在周围人精心编织的谎言当中。
丈夫偷腥,于是心怀愧疚,伪装对她忠诚,对她的艺术追求勉为其难但也听之任之;丈夫的朋友圈需要这位金主雄厚的财力来支撑门面,把对她的阿谀奉承当作与土豪做朋友的必须代价;仆人们拿到了优渥的酬劳,把作假当辛劳付出;至于伴奏乐团、剧场经纪、音乐老师及随从都是被买来的临演。
一切都顺理成章。
骗子有一千种行骗的理由,但玛格丽特怎么能对如此千疮百孔的骗局深信不疑呢?
按照正常人的常识,她难道没有一刻的疑虑吗?
人是靠照镜子来获得外部世界的反馈的,一个正常人会区别、判断、比较从外界收获的镜相信息,去伪存真,不断校正自己对镜子的曲光度的适应性,来获得尽可能真实的外界映像,从而认识和修正自己。
而这一机制在玛格丽特身上不起作用,她的心智始终保持在一个小女孩的水平,她的辨别能力被她巨大的财富遮蔽,她被金钱削夺了能力,因她所有而丧失了真正的该有。
对她来说,所有花真金白银买来的东西都是真金白银的——爵位、首饰、漂亮衣服,甚至是一个剧场,一台演出。
对于富人来说,世界实在是简单,所买即所得。
在买卖中,所有人都受益,大家乐享其成,自然都会捍卫供需关系,骗子与被骗者形成了同构,于是,人生充满了哈哈镜。
在她的演唱会上出现了一个奇异的景观,所有的哈哈镜的曲光度高度一致,玛格丽特在一排排的镜相中得到的是一个完整、连续的自己。
玛格丽特渴望舞台,她年过半百,富可敌国,虽年老色衰却对歌剧对舞台保持着一颗初心。
在电影中,她是一个初涉人世的处子,她赤着脚对剧院郑重行礼,她躲在提词员的小窗口看舞台的地面和演员们的脚,满眼的热切与惶恐(凭这个眼神,女主角凯瑟琳·弗洛获得了凯撒最佳女演员奖),她戴上翅膀登上舞台,为爱引吭。
只是玛格丽特一生只为一个人而唱,可最终却只有那个人看不见。
在电影中,有个歌剧女演员问吕西安,她的丈夫从来都没有勇气告诉她其实她唱得很难听,你也从来不对我说我唱得很好。
吕西安沉吟良久,答说,也许他怕失去她。
你永远无法叫醒一个装睡的人。
谁又敢说,穿新衣的皇帝不是真心喜欢自己赤裸的样子,只是因为怕回到冷冰孤单的皇宫,宁可从头到尾配合大家演一场“被骗”的戏呢。
看电影从一开始的满场哄笑,看到最后再也笑不出来。
玛格丽特唱的不是歌剧,而是她孤寂的芳心。
灯影幢幢,我心寂寥。
中国电影博物馆 法国电影周 《玛格丽特》放映时间 4月1日 14:00 /4月9日 10:00 E/N/D文/锵阿锵媒体老炮儿《中国汉字听写大会》《中国成语大会》《见字如面》执行总导演边走边看边写边玩
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这可能是我2020年的年度最佳。
玛格丽特出场前我就有一种挖到宝藏电影的感觉。
整部电影带给我的感受是一种无法言说和表达的挽歌般的美。
华美而沉寂,梦幻又落寞,浪漫又悲哀。
虽然是关于玛格丽特的故事,但所有人的灵魂都不单薄,交织在一起推动着视线在舞台间游移。
布满屋子的白色花朵、白色盘子里白色的食物、燃烧的火焰与烟雾、暗房里的红色、摇晃的水晶吊灯、萦绕全片空房间里动物的叫声……视觉形式感重,帧帧油画,叹为观止的法式美感。
听觉精妙,空间中有天然而浓烈的情绪气氛,是我最爱的类型。
重复与巧合、执着与放弃、癫狂与毁灭、癫狂与静谧、热烈与悲凉……贵族与贫民、天才与疯子、艺术家与凡人、发声者与附和者、表演者与观看者、宣传者者与表演者、宣传者与观看者……从最细微而隐晦无法言说的情感出发,一层一层丝丝入扣又折回去,对艺术的爱与对人的爱,就是玛格丽特世界里的一切,也是理想世界的一切。
对人与对艺术对社会对现实的矛盾的情感是最精彩也最绝妙的立意。
不论在立意上还是在制作上表达上,都堪称完美。
这部电影以女主角的名字命名,起先看海报和电影名实在提不起兴趣,其他的电影都看过了,实在没什么好看的了,于是看了看预告片和20分钟的采访节目,发现貌似也挺有意思的。
看Allociné里面媒体打分4.1,观众打分4.0,于是果断就去电影院看了,我真不想装资深影评人提什么达达主义,美好年代啥的,直接说电影情节,女主角女彪高音跑调还特喜欢在人前唱歌,好友,亲人什么的出于各自的原因都不敢说实话(怎么这么像邹忌讽齐王纳谏?!
)她要求的舞台越来越大,然后丑也就越出越大。
开始听她跑调唱腔还总忍不住笑,听多了简直像里面的演员说的casser les oreilles,里面确实也是有笑点的,电影中也各种穿插古典音乐,但真的是欣赏不能啊。
那个留胡须的女的看着就让我恶心,记者无精打采的欠扁样果然是在抽大烟。
我以为最后她的唱功会被老师调教好,在破功之前如果没听错确实有段儿唱的很好,但是。。。
最后的最后当她听到自己的声音后。。。
我一直看完呜谢想着还有彩蛋?
还有后续?
结果没有了,这特么什么结尾,这电影什么玩意儿。
我个人觉得两分钟的预告片基本完全阐释了剧情,我竟然花了两个小时大晚上去看,真是醉了,两星推荐。
你永远无法叫醒一个装睡的人。
谁又敢说,穿新衣的皇帝不是真心喜欢自己赤裸的样子,只是因为怕回到冷冰孤单的皇宫,宁可从头到尾配合大家演一场“被骗”的戏呢。
在电影中,有个歌剧女演员问吕西安,她的丈夫从来都没有勇气告诉她其实她唱得很难听,你也从来不对我说我唱得很好。
吕西安沉吟良久,答说,也许他怕失去她。
显然这是一个歌剧版皇帝的新衣,环绕玛格丽特周遭的全是谎言,他们中一半是迫于“皇帝”的威势,一半是从中渔利的市侩;小报记者卢西安和无政府主义艺术家克里尔抱着利用的目的接近玛格丽特,可莫名把她带入一个“美丽新世界”。
在一场达达主义的闹剧之后,玛格丽特自以为找到了音乐的“真谛”,她为登上舞台啼血而歌,虚心叵测的记者,想利用她,把她带到了陌生观众前面,运用一些愚人的技巧让她相信他的歌声是有震撼力和吸引力的。
她想要在更多的观众,真的剧院面前表演。
在医院里醒来,并要承受医生为治疗她的幻想灌制唱片、用最残忍的方式向她揭示真相。
黑人仆人最为致命的恶毒,她不是死于自己唱歌不好的真相。
而是,忽然醒悟到没有人真正爱她,因利益,因有所求,在各种聚会上邀请她唱歌,极力吹捧她,让她的幻想进一步真实化。
当有钱人的风险。。。。
其实有挺多亮点 但想在一个片里揉杂太多东西了 不免失了分寸。这个女人的故事看的我毛骨悚然 你仔细想想我们其实每个人都是这样的啊 或者至少有这么一个阶段
UGC Danton 看完才發現彷彿是男管家一手寫的章回體小說 最後男管家說為了服從美學要求 必須有「女主角的死亡」於是間接操控了它的發生 女主終於在死亡的時刻得到了一生想要的丈夫的凝視;男主的貂皮、兩位記者、女主的裝扮、小酒吧的演出事故都十分戲虐。
人贵有自知之明。有时候心诚则灵这句话也不成立。
既是喜剧,又是悲剧,其中还夹杂之闹剧。
有钱就是好
穷极一生,只为博你欢笑。真正认识自我绝非易事。
还以为一开场出现的歌手是女主角,结果豪宅主人才是女主角,这么执着唱歌🎤到吐血。中央电视台电影频道节目中心译制。
不要拦着我给文艺片打一星
隐瞒是爱,也是伤害。如果将其贯彻到底即是爱情,如果揭示出来,即是美。花开花落、绽放一时。眼珠、天使翅膀,烧掉才美,不是吗
黑人管家那条线真的非常有意思,画面经常强调他放在照相机后的眼睛。他用自己的眼睛建构了玛格丽特的悲剧。而玛格丽特呢,她就是她自己所讲的那个故事里的雌孔雀,她用尖喙去占据爱人的眼睛,去索取爱。
光影很美 天真到可爱又可悲 黑管家居然是腹黑养成系的 没有想到
年近半百的女人,在初次听到自己原音放送的瞬间,脸上浮现孩童般不解的纯净。她富有从不为生活担忧,她是人们手心里的公主,可贫乏孤独如她,所做的一切不过是为了得到爱人的注目。
这是一部关于寂寞,追求,明白的片子我喜欢这部剧的节奏,导演的表达方式,意味深长的台词!妙!
4,可能是我看过的,最完美复原了“美好时代”的年代剧,尤其令人惊喜是,整部影片从人物、装饰都弥漫着一种达达主义式戏谑感。
一个执着于给自己造梦的女人。皇帝的新装是被那些伪善的势利小人穿上的。结局让人倒吸凉气,镜头后的眼睛让人毛骨悚然😱
看过以前的一版,没有太大长进。还是喜欢以前的。
……我是无法认同的:热爱当然无可指摘,但热爱即可,非要大家都认可那就能是虚荣、自欺欺人和用地位金钱找存在感了。这又不是童话故事,自己唱歌好不好听,自己心里怎么会一点数都没有呢?
飘过
只問一句:有沒有想過,為什麼不管這部法國版還是年初的法美合拍版,都不約而同採取了替醜聲皇后「翻案」,把其出糗導向場外觀眾很偽善的結論?難道銀幕外的我們看著這些偽善者出糗就不算另一種偽善了嗎?電影果然是最安全的一種觀看方式無誤阿...