悬崖之上

不得不佩服老谋子一辈子都在努力地突破自己，每一部片子都有新的惊喜以飨观众。

《红高粱》有血气方刚的豪迈，《大红灯笼高高挂》则展现出了深宅大院里死一般的压抑。

《我的父亲母亲》拍出了农村的质朴，《英雄》则又画出了古典的韵味与侠味。

《满城尽带黄金甲》是错彩镂金之美，而在《影》当中，张艺谋又贡献了一种几乎与之完全相对的山水墨画的干净简洁之美。

其他等不一一细说。

即便是面对同样的抗日题材，《金陵十三钗》和这部《悬崖之上》也都有完全不一样的东西。

《金》讲的是社会底层女性为民族大义所作的牺牲，是对人性的讴歌；《悬》则是部彻头彻尾的谍战片，讲的是人心之间的博弈。

《金》的故事发生在南方，骨子里就带着几分柔软的悲情；《悬》的故事发生在哈尔滨，在大雪纷飞里，人与人之间充满了冰冷的交锋。

《悬》讲述了在上世纪三四十年代的哈尔滨，四位在苏联受训过的我方特工来到此地，完成一项秘密的“乌特拉”行动。

日寇在截获这个消息后，想要破坏我方执行任务。

于是，一场关乎生死存亡的考验，就此拉开序幕……

虽然张艺谋在艺术风格上不断尝试新花样，但总有一些个人特质能让人一眼看出来，这就是他电影。

比如，他对东方美的偏爱以及成名后对于恢弘的大场面的执着、对他的偶像黑泽明的致敬等——当然，这是好的一面。

他也有一个很明显的缺点，我觉得就是他总喜欢以最直白的形式来呈现他的内容。

举个例子，《父亲母亲》里章子怡奔跑的场景，你会立马感受到她的质朴天真和单纯，感受到农村的美丽，这是张艺谋的美术功底、导戏能力、演员的天赋等等综合起来成就的；但是在质朴之外，你很难感受到更深层次的内容。

但如果是王家卫的电影，他只是让女演员漫无目的地走在街头，就能展现出很多复杂的内容，王家卫就很会利用留白来丰富他电影的解读空间。

《悬》在惊险的主线之外有一条温情的副线，那就是老张与王郁姐那两个在街上乞讨的孩子。

本来可以利用这条副线在很多地方暗戳戳地煽情，让影片变得更厚重，也更具感染力，但导演几乎是硬邦邦地让小孩两次“闯入”，在这两次“闯入”之外，他们几乎全程掉线。

两条线索的“割裂”，让本来挺好的一段内容多少显得“格格不入”。

还有“等待黎明”这个主题，本身也是很好的，但每次主角们提到这一点的时候，总给我一种强行点题的感觉，跟我高中写议论文一样拧巴。

所以“直白”几乎成了国师的硬伤。

这种直白在他熟悉的叙事环境里会成为一种冷静的白描，给故事增加莫大的震撼，以《活着》为登峰造极。

但脱离了他熟悉的领域，那么多少会表现出一点水土不服。

不过没关系，瑕不掩瑜，这世界上本来就没有完美的艺术作品：伍迪·艾伦可以总在电影里唠唠叨叨，英格玛·伯格曼也总有那么多歇斯底里，那么张艺谋也可以有自己的偏执，他的偏执不妨碍他成就伟大。

《悬崖之上》还是有一定深度的。

它跟《色戒》《风声》这些电影同属一个类型，而且都讲述了“在民族大义和集体利益面前的个人选择”的主题。

雷佳音饰演的谢子荣与张译饰演的张宪臣做出了两种截然不同的选择，一种是出卖队友，一种是宁死不屈。

当然我们会去骂谢子荣，这是因为我们作为观众有上帝视角。

但其实代入角色本身所处的环境：三位战友死在他面前，他内心得受到多大的震荡！

当他在生死边缘游走了一次之后，我想他的人生哲学立马就从其他乱七八糟的东西变得只剩两个字：活着。

就像《驴得水》当中周铁男前后的转变一样。

至于老张张宪臣，他是完全可以抛弃个人，全部奉献给集体的。

当他被敌人折磨成残废、同志想把他从中救出来时，他意识到既然自己的残废之躯不能再为大家贡献什么，就不必再让同志冒这个险。

所以他决定不逃，并且用残存的气力与敌人最后再搏一次。

可歌可泣。

《色戒》对于“个人选择”这个主题尤为凸显，因为王佳芝面对着最艰难的“撕裂感”：她把敌人变成了自己的情人。

成败只在她一念之间，那一刻她的感性胜过了理性，个人胜过了集体，所以她在翻江倒海的思想挣扎之后说出了那两个字：“快走”。

于是，这群学生的理想和前途都被她给毁了。

《悬崖》里的老张其实也面对着一份“撕裂”，即他在集体之外，作为个人，他还有俩失散的孩子，他也有自己的执念，如果可以，他当然想活着见到那两个孩子。

（但我前面说了，张艺谋没有刻画好这层情与理的冲突，或者说，张艺谋干脆就放弃了对于这层内容的深挖）然而老张做出的选择与王佳芝截然相反，他选择牺牲自己，成全大家。

个人用自己渺小的力量成就悲怆的伟大固然值得歌颂，但如果可以，我们当然希望这些悲剧从来就不必发生，和平永驻人间。

打个不恰当的比方，就像那个经典的问题：一个人和五个人，你救哪个？

如果可以，当然希望这六个人都不需要被救，他们也能在黎明之后，开心爽朗地活着。

这肯定是奢望了。

最后谈一点，我看到很多评论质疑剧情是否合理，这点我想用《岛上书店》里的一句话来解释：“如果你对细节有怀疑，整个故事就开始散架了。

”这意思是说，我们在看一部电影或者读一个故事的时候，首先要带入作者的逻辑——当然，前提是这个逻辑已经基本自洽，没有大的毛病。

在这之上如果还过于吹毛求疵，那我们会发现即便是柯南·道尔或者阿加莎·克里斯蒂写的推理小说，也能找的出些许的漏洞。

但故事本身并不会因为这些漏洞而不精彩。

所以，首先不要质疑不那么重要的细节，我们才能感受到这类作品的魅力。

《悬崖之上》这部片子，我的观影感受还是觉得蛮紧张刺激的，每个角色都很丰满，高手之间的你来我往就好像一场精彩的棋局，每一招都足见胆识、勇气和决心，不由得让人拍手叫绝，我觉得于一部谍战片而言，这就够了。

终于决定还是开个个人公众号：Imagine Heaven。

2009年，《风声》的海报上打出了一句宣传语：“风声之后，世间再无传奇。

”此后十年，果然再无经典谍战片。

12年后，老谋子奉上了一部众望所归的《悬崖之上》，但口碑最后还是输给了当年的《风声》。

其实《悬崖之上》已经算是老谋子近年来的佳作了，很多人（包括我）的观影体验都很不错。

但它似乎又差点味儿。

和同类型的《风声》对比之后，我发现它至少存在两大败笔。

01《悬崖之上》的第一大败笔，是“人物塑造”。

当年的《风声》，在人物塑造上属于上乘之作。

这部戏的主角有七个：黄晓明饰演的日军将领武田、王志文饰演的伪军特务处处长王田香，以及五个被怀疑是“老鬼”的嫌疑人。

《风声》，2009影片不仅表现了这七个人的差异性，还表现了他们人性的复杂性。

比如，李冰冰饰演的译电科科长李宁玉冷静，克制，智商高，所以她看起来最像是那个潜伏的“老鬼”。

《风声》，李宁玉但偏偏，她是最感性，最脆弱的那一个。

黄晓明饰演的日军将领武田甚至不用对她动酷刑，三言两语就击溃了她的心理防线。

作为堂堂宾夕法尼亚大学的高材生，秉性也算纯良，李宁玉为什么会心安理得地替伪军做事？

因为她在乎的从来就不是什么大是大非、大节大义。

她在乎的，只有“情”。

当得知男友接近她只是为了获取情报，她其实就已经崩溃了。

后来又得知周迅饰演的顾晓梦是“老鬼”，她再度崩溃，因为她害怕顾晓梦也是在利用她。

当顾晓梦说出了那句“我一直把你当姐姐”，李宁玉就原谅了顾晓梦，所以她不仅没有告发顾晓梦，还协助顾晓梦完成了任务。

自始至终，她不在乎顾晓梦是不是“老鬼”，也不在乎她满口的民族大义，她只在乎对方是不是真把自己当姐妹。

李宁玉就像《色▪戒》中的王佳芝。

因为在王佳芝的眼中，易先生是敌是友、是正是邪，并不重要。

重要的是，他是不是对自己真心？

这样的人，当然不是合格的“地下工作者”，所以易先生从未怀疑王佳芝，而武田也断定李宁玉绝不是什么“老鬼”。

这样的人物，刻画得就有血有肉。

再比如，王志文饰演的伪军特务处长王田香。

他虽然是个大反派，但影片也挖掘出了他的复杂性，而不是将其脸谱化，妖魔化。

身为伪军特务处长，王田香能面不改色地用最残酷的手段审讯犯人。

《风声》，王田香在一般的影视作品中，心狠手辣、冷血无情就是这类角色的全部底色。

但《风声》却能展现其心狠手辣、冷血无情背后的恐惧和懦弱。

实际上，恐惧和懦弱才是他真正的底色。

当司令得知自己的男宠白小年被王田香审讯得奄奄一息，司令怒气冲冲地赶来，一脚将王田香踹倒在地。

此时的王田香一改往日的威风八面，他唯唯诺诺地爬起来，继续毕恭毕敬地站着。

在那个等级森严的环境中，其实王田香和白小年一样，他们都只是司令眼中摇尾乞怜的狗。

只不过白小年是负责卖萌的小奶狗，王田香是负责咬人的狼狗。

《风声》，司令而看似高高在上的司令，其实也只是日本人眼中的一条狗。

他原本是来救白小年的，但听完日军将领武田的一席话，他就亲手杀死了白小年，为的是向皇军表忠心。

在这一点上，王田香面临着和司令一样的处境。

王田香是爱慕顾晓梦的，所以当顾晓梦遭受酷刑，他几乎是央求道：“我是真的想帮助你，快，我们没有时间了。

”

他确实想帮顾晓梦，让她免受酷刑。

但也正是因为他的恐惧和懦弱，当顾晓梦拒绝招供，他立马毫不犹豫地，彻底地放弃了她，并用最残忍的手段来审讯她。

生活在恐惧中的懦夫，哪有资格和能力去爱人呢？

司令没有爱人的资格和能力，王田香亦如此。

在那个混乱失序的年代，要么杀身成仁、舍生取义；要么出卖灵魂、放弃尊严。

有人选择了前者，而他们选择了后者。

这不仅是他们的悲剧，更是时代的悲剧。

因为活路太窄，我们没得选。

这就是《风声》的厉害之处，它不仅展现了人物的独特性和复杂性，还展现了其性格的成因——苍生倒悬、民族危亡、尔虞我诈、等级森严的时代环境。

所以故事虽然集中发生在那座密闭的哥特城堡，但我们能从中窥见这些人的家庭环境、生活环境、工作环境，窥见世界局势，窥见时代格局。

这就是《风声》所展现的广度和深度。

02《悬崖之上》中的人物，却要简单得多。

很多人吐槽刘浩存饰演的小兰太过简单，身为地下工作者，她却单纯得像一张白纸，这不科学。

但简单的又何止是小兰？

张译饰演的张宪臣，秦海璐饰演的王郁，朱亚文饰演的楚良，于和伟饰演的周乙，他们就不单纯吗？

其实他们同样很纯，纯得几乎都面目模糊了。

所以张宪臣可以是周乙，王郁也可以是楚良……他们除了名字、性别、年龄和业务能力的差别，在人性层面区别并不大。

当然，在这几个人中，刘浩存饰演的小兰还是要稍微独特一些的。

因为她最纯，纯得就不像是这部戏里的角色。

她不谙世事，却拥有超强的记忆力，在苏联接受培训后，组织派她去执行一项重大任务——“乌特拉行动”。

当敌我两方短兵相接，她却自始至终单纯得像一只小白兔，眼睛永远如一汪清水。

《悬崖之上》，小兰她既没有后悔过，也没有犹豫过，更没有退缩过。

这是小白兔该有的状态吗？

别忘了，在火车上，她是杀过人的，之后又多次死里逃生。

这样的经历是很难让人保持人畜无害、天真无邪的状态的，除非她藏得足够深。

正常情况下，当面临血腥和残酷的处境，小白兔会出现两种可能的状态：第一种可能，是继续当柔弱的小白兔，但眼神是恐惧的，不安的，迷茫的，惶惑的，犹疑的……就像《色，戒》中的王佳芝，当她第一次目睹同伴们砍死了一个特务，她有了幻灭感，因为直到此时她才发现：原来搞革命是会死人的！

《色▪戒》，王佳芝第二种可能，是成长为猛兽，眼睛由清澈变得深邃，决绝，中间还夹杂着一丝阴郁和忧虑，就像《风声》中的顾晓梦。

《风声》，顾晓梦但这两种情况，在小兰身上都没有出现。

她一直就是那只天真单纯的小白兔，动不动哭鼻子，眨巴眨巴天真无邪的大眼睛，最后居然幸存下来，并完成了“乌特拉行动”。

被现实捶打过的成年人都知道，现实不是这样的。

因为在穿过刀山火海走向光明的途中，我们将不可避免地经受无数内心的恐惧、煎熬、犹疑、彷徨。

至于她与楚良的感情，要不是一开头楚良说了句“对不起，我没想到会分开”，我几乎看不出他们是情侣。

一对年轻的情侣共赴战场，最后一个死，一个活，怎么能演得那么清淡如水？

哪怕楚良临死前想想小兰那可爱的脸庞也行啊。

但他没有，他就那么决绝地，干脆地死了。

难道是革命激情让他彻底忘记了爱情？

同样，张宪臣和王郁这对夫妻，感情似乎也能淡出鸟来。

要不是他们还惦记着找孩子，以及王郁察觉出火车上的记号被篡改过，后来又躲在厕所哭了一阵，我也几乎忘了他们是夫妻。

你看《风声》中顾晓梦和李宁玉的“姐妹情”，多么动人，当时看哭了很多人。

《风声》，顾晓梦和李宁玉但这样动人的感情，我在《悬崖之上》中居然看不到，所以电影院里的人自始至终都哭不出来。

还有潜伏在敌军内部的我党地下工作者周乙，以及敌方的老金。

两人一个浓眉大眼，冷静沉着；一个贼眉鼠眼，傻里傻气。

正与邪，智与愚，如样板戏般黑白分明。

如果把老金塑造成李宁玉式的不讲大义，只讲真情的角色，和周乙上演一出大时代下的兄弟情；或者把老金塑造成王田香式的复杂角色，影片或许会更有余味。

《悬崖之上》，老金总而言之，《风声》中的主要角色都立得住，也经得起推敲。

相形之下，《悬崖之上》中的角色就单薄了许多，缺乏人性的厚度与深度，而且人与人之间的关系也被弱化了。

要不是周乙全程在四个地下工作者之间起到穿针引线的作用，这些人会如同一盘散沙。

散得我们几乎都要忘了，他们是两对恋人、夫妻。

《悬崖之上》之所以还能让我们觉得好看，是很多剧情确实不错。

比如开头张宪臣不动声色地试探出接头人是特务，比如四个人在火车上相遇，比如周乙在海报上画勾之后将计就计地为自己洗脱嫌疑。

但很可惜，人物塑造实在是太拉胯了。

好的故事能让我们沉浸在电影中，但好的人物塑造能让我们在离开电影院之后，还不断地去回味。

所以我们才会乐此不疲地去琢磨王佳芝的内心，以及她和易先生的关系；我们也会去谈论顾晓梦和李宁玉的姐妹情深，去体会顾晓梦的决绝，李宁玉的脆弱，王田香的虚弱……但看完《悬崖之上》，除了周乙脸上的凛然之气和眼中的悲悯，以及小兰不合时宜的单纯，其他人很快就变得面目模糊了。

于和伟饰演的周乙所以周乙才是这部戏的高光角色。

只是可惜了张译、秦海璐这样的老戏骨。

03《悬崖之上》的第二大败笔，是结尾。

还是和《风声》对比。

当年《风声》的结尾堪称神来之笔。

在影片结尾处，张涵予饰演的“老枪”找到在工厂纺纱的李宁玉，告知其当年实情，所有谜团随即解开。

此时，影片才进入真正的高潮。

《风声》这样的设计使影片的结构显得完整，精巧。

而且因为把悬念留在了最后，所以对观众而言，有一种推理的快感。

对比之下，《悬崖之上》的结尾就显得又拖沓，又草率了。

在影片结尾，小兰完成了“乌特拉行动”——找到从日本细菌战基地逃出的王子阳，并将其护送出境。

至于她是怎么完成这项任务的，老谋子也懒得说。

这个结尾确实很草率，草率得让观众觉得自己被敷衍了。

同时，我们也失去了推理的快感，因为真相早已浮出水面。

真相提前浮出水面其实也没毛病，在《风声》中，我们不也早就知道顾晓梦就是“老鬼”么？

但你总得给我们留点啥小悬念吧，比如，《风声》在结尾处交代的“老鬼”与“老枪”唱的那出双簧，顾晓梦利用身体把信息传递出去，以及顾晓梦留给李宁玉的那段摩斯码遗言。

所以，《风声》的悬念一直持续到了影片的最后。

但同样是悬疑片的《悬崖之上》，并没有做到这一点，所以说它的结尾太草率。

《悬崖之上》的结尾不仅草率，还很拖沓。

因为它强行安利了很多光明和崇高。

作为主旋律影片，当年《风声》在结尾也安利了光明和崇高，但它安利得极其干净利落。

《风声》是如何安利“光明”的呢？

几个一闪而过的黑白画面，就把漫长黑暗过后的黎明交代得清清楚楚，真实可感。

“老鬼”“老枪”们的牺牲，终于换来了光明。

《风声》《风声》又是如何安利“崇高”的呢？

李宁玉翻出当年顾晓梦给她缝的旗袍，上面写着顾晓梦赴死前的一段摩斯码遗言——“我身在炼狱留下这份记录，是希望家人和玉姐原谅我此刻的决定。

我亲爱的人，我对你们如此无情，只因民族已到存亡之际，我辈只能奋不顾身，挽救于万一。

我的肉体即将陨灭，灵魂却将与你们同在，敌人不会了解，老鬼、老枪不是个人，而是一种精神，一种信仰。

”

《风声》，李宁玉（上），顾晓梦（下）电影至此结束，而观众的情感共鸣却在此时到达了顶峰。

你看，这“崇高”安利得多克制，多利落。

再来看《悬崖之上》的结尾，就显得太拖沓了。

要不是于和伟全程用演技撑着，他和刘浩存那段漫长的对话就显得更苍白乏味了，两人叽叽歪歪了半天，分量竟不如顾晓梦的几句遗言。

所以，《风声》的结尾是画龙点睛之笔；《悬崖之上》的结尾，却有狗尾续貂之嫌。

这是《悬崖之上》的第二大败笔。

当然，《悬崖之上》在部分情节上也存在一些问题。

比如那场追车戏，以及张宪臣半道下车去寻找失散多年的小孩，而导致被捕。

但比起以上两大败笔，这些都不是什么大问题。

04《悬崖之上》是老谋子的第一部谍战片。

谍战片最讲究的就是讲故事。

要把谍战故事讲好，首先得把故事讲得悬念迭起，严丝合缝；其次，是要展现身处“无间道”之中人物的喜、怒、哀、疑、忧、惧……因为没有什么影片，能比谍战片更能展现人物复杂的内心。

做不到这两点，就拍不好谍战片。

但偏偏，老谋子最擅长的，从来就不是讲故事。

因为他最拿手的，是“造境”，是“写意”。

所以《悬崖之上》最出彩的，还是那白茫茫的林海雪原，那月光下静谧的哈尔滨雪城，就像当年《红高粱》中那绿油油的高粱地，那黄色的土地，那血色的太阳……擅长“造境”的老谋子讲好了《红高粱》这个写意的民族寓言，却没能讲好《悬崖之上》这个写实的谍战故事。

- 完 -

还记得上一把王者钻石局，张教练人海茫茫中又挖掘到了一个天才ADC苗子——浩存妹妹，本着谋氏ADC必须红的原则，给安排了两个大神带一带，效果不错。

范伟老师走中，张译打野，浩存妹妹ADC，轻松打完以后，数据不错，浩存妹妹打出了35%的输出。

张教练一看，可以啊，绝对的可造之材，荣耀王者局已经安排上了。

浩存妹妹等开高端局的时候，抽空出去打了把 1V1solo，对手名字挺长，有四个字儿，还扮猪吃老虎，说死不死的，先送了两条命结果最后直接把浩存妹妹家给推了，这不是调戏人吗？

浩存妹妹还没来得及生气，荣耀局就开了，一看队友，还是上局的张译。

不过这次张教练没安排张译打野，让张译半肉半输出，有意让他帮浩存妹妹抗点伤害。

中路秦海璐，朱亚文走上。

这阵容不能算弱了啊，可惜都偏输出，没啥肉。

再看对面，倪大红走中，于和伟打野，李乃文上单，余皑磊ADC，雷佳音都被挤到了辅助位置，这不是一手王炸么。

这咋玩？

张译说，没事，我英雄强势，于是张译吃了点经济，就出去秀了一圈，你别说确实牛逼，对面全被干成残血，但是张译被集火。

浩存妹妹这边三路全崩，浩存妹妹说，我猥琐发育了，你们稳住，我们能赢。

可是再猥琐总不能不打起来吧。

于是朱亚文也被搂住干翻。

浩存妹妹看了一眼中单法师秦海璐，你说这咋办？

秦海璐看了一眼浩存妹妹，看我干啥，肉都没有怎么输出。

无奈的浩存妹妹看了一眼教练。

眼神里写满了：咋整？

张教练低头一吃手，说，等着。

说时迟那时快，对面打野于和伟先是卖了已方ADC接着开始演，各种送。

张教练微微一笑，这不就好起来了嘛。

最后倪大红逃跑，说，不玩了，下把把演员给我踢了再玩。

浩存妹妹赢是赢了，可惜输出是真不行啊，这局太高端了。

— — — — — — — 我是分割线— — — — — — —倪大红、于和伟、李乃文、余皑磊四个在一起烤火的大反派阵容属实牛逼，有这阵容演电视剧就已经必火了。

挺喜欢浩存妹妹的，能和这么多高手过招，实在是太幸运了，可惜火车上那场文戏真的是太稚嫩了。

怎么说呢，这是部不必深究的电影。

国师这作品基本上让人挑不出毛病，可是太过于求稳也没有大爆的潜质。

一手的王炸，可人家也不是因为这部戏才演技好的，也可能是大家对国师期待都比较高吧，如果是个新人导演拍出来这样的作品，那接下来绝对值得期待。

看了下摄影指导还是赵小丁，说个个人感觉，不是赵小丁不好，而是和赵小丁合作的国师，都是走的保守路线。

如果国师能够更放得开一些，更大胆一些，或许效果会更好些。

没过8分是因为确实少点惊喜，接近8分证明确实没啥大毛病。

五一档虽然有八部（以上）影片，只有《悬崖之上》让我有一种疫情后久违的影迷过节之感，张艺谋的牌子仍然保留着这种号召力。

它制作班底、演员、前期宣传物料做得扎实，章子怡也来为张艺谋捧场，而影迷们在线拉片，聊聊电影本身的事。

不论电影是好是坏，它让我们发生了有效交流，联结更紧密，就像舒服的春日一般。

其实，电影里也藏着一出中美际会的大戏。

影片出现了《淘金记》海报，体现了一段卓别林面包舞场面，任务的密码隐藏在一本名叫《梅兰芳游美记》的书中。

作者齐如山记录梅兰芳首次访美的过程。

正是在这次访美，梅兰芳结识了卓别林。

这两个细节的选择似乎跟故事本体没有太深联系，也做不出什么过度解读。

但是，它可以成为我们推断张艺谋对电影理解的依据。

就像《活着》里的皮影戏一样，张艺谋或许有心回归（他所理解的）电影源头，梳理自己的创作理念。

坊间传言梅兰芳喜欢《大独裁者》。

有段未经查证的梅兰芳对卓别林的评价：“他在银幕上几乎看不见有欢乐大笑的镜头，至多是讽刺性的冷笑，或者是痛苦的微笑。

他的内心活动是深藏不露，不容易让你看透。

一种富有诗意的、含蓄的像淡云遮月、柳藏鹦鹉那样的意境，是令人回味无穷的。

”谍战片和卓别林默片的相似之处就在这段话里，整体含蓄、内敛，可以被允许没有圆润的故事，靠情节巧合来制造表演情境。

《悬崖之上》的另一溯源，让·皮埃尔·梅尔维尔电影的部分特征亦可追溯至卓别林。

从影像和表演上来看，《悬崖之上》符合这样的观感。

《悬崖之上》是一出群像戏，汇聚了于和伟、张译、秦海璐、倪大红、雷佳音等八九位“戏精”级演员。

张艺谋接受自媒体采访时也说，“群像戏得找一批会演戏的人。

群像戏找新人难度非常大。

”不过，在剧作上《悬崖之上》是表面的群像戏，内里的大男主戏，所有人物（除刘浩存饰演的小兰外）都在给于和伟饰演的周乙递戏。

小兰是看完卓别林面包舞的“戏外之人”，更像是导演心中的一方净土。

在这出男人（拍的）戏里，小兰是理想，周乙才是现实。

所以，这个五一档几部电影，有那么多精彩的表演，只有于和伟一个角色突围了。

为了突出表演，影片用最精炼的台词完成构建：它展现丰富的手上动作和面部表情；一些重点场面像梅尔维尔《海的沉默》，把台词减到最少，以突出影像和表演的表现力；倪大红饰演的高彬查卧底时对周乙的一句话，便交待了余皑磊饰演的金志德的人物性格。

影片也存在多处巧合的发生，这些巧合是网友口中的逻辑硬伤，小兰在火车之间开枪，没有引来士兵（有个鸟瞰镜头粗糙交代了士兵往相反方向行进）。

这些巧合，增强了人物的命运不确定性，人物的行进轨迹没有像任务设计的那般严丝合缝，而更能够考验角色的临场心理、瞬间情绪、毅力品性，给予更有层次的表演空间。

这种人物命运的不确定性，也是本片悬念的最重要组成部分。

在麦格芬式悬疑空间内，把信息交待完整或许不是重点（比如影迷@陀螺凡达可在豆瓣指出影片缺少一些镜头），张艺谋借着镜头和剪辑，更多是在依靠表演落定每一处悬疑设计，以建立影片的节奏。

影片虽有120分钟，它的观感并没有那么长。

张艺谋还有尝试违反谍战片类型规律的迹象，比如加入幽默，金志德和周乙影院门口的一场戏和后续金志德被审讯，让不少观众笑场，看到这里时，那种被悬念牵引的紧张感便被缓和了。

故事则由任务明线和情感暗线组成。

影片像《淘金记》一样在茫茫白雪中展开，四个人分药片，交待任务，铺设悬念，为开篇定调，这一段开场同时也交待了四个人不同的情感暗线，由寻子和爱情组成：小兰带着疑惑、表情纯真；楚良是个感情丰富的人；在面对家庭关系上，王郁比张宪臣更稳定。

为了讲好故事，有些张艺谋的早年视觉特征没有变。

室内戏昏黄发暗，室外戏白到发蓝，对比鲜明。

《悬崖之上》在视觉上可能相对更像《大红灯笼高高挂》，灰色宅邸铺满白雪，两行大红灯笼，凸显了影片核心的戏剧性。

只是《悬崖之上》里，有象征意味的红灯笼变得更加隐晦了，也鲜少体现雪和血的对比。

也因此，《悬崖之上》差了“红灯笼”那一口气，它的雪太明，血太暗，明线盛大，暗线羸弱。

在情节设计上，寻找子女的张宪臣和细腻的楚良，两个梅尔维尔《影子部队》式的人物，一心完成任务和大义，却因个人情感和动机而付出生命代价。

但梅尔维尔的剧作导向的是以歌颂人性懦弱而完成对时代的反思，张艺谋则似乎在暗示观众，在任务和大义面前，个人情感是绝对要被禁止的。

对比《大红灯笼高高挂》，我们会发现《悬崖之上》的另一个弱点。

《大红灯笼》从视觉上做足历史空间的营造，让观众信服，因此批判性很强，它讲述的是现实吞噬了理想，锐利得像一把插入黑暗的刀子。

而《悬崖之上》历史构建则非常干瘪，哈尔滨仅作为舞台而存在，或许是审查原因所致，它是迟钝的，历史特征不明显，缺少了一种反思的力量。

于是，整部电影表面看起来很坚固，虽然借来了梅尔维尔的样子，因缺少梅尔维尔式的汹涌情感和历史脉络，便也缺少了筋骨，观众随手一推，血肉便散作了一地：部分打破悬疑套路的幽默，拆了谍战的类型规律（金志德）；所设计的情感暗线，让人物不符合明线的逻辑（张宪臣）；悬念被营造，又缺少某种系统的串联（寻子和爱情）……谈及这些主观上的创作缺点时，当然不能忽略审查的因素。

我可以主观揣测，创作者或许适应了一些审查规则，或者针对审查做了些许调整，因为剔除情感表达最容易过审，而情感越丰富，红灯笼越晃眼，越容易从立场上被审查刁难。

我曾设想过影片的另一种状态：在丰富历史空间的基础上，不展现完成任务的结局，任务目标始终不要出现。

编剧全勇先接受采访也曾说过，“故事的重点是脱困，不是执行任务”。

于是，乌特拉任务的营救目标便完全成了麦格芬手法，它推进情节的发展，但它存在与否始终不体现，观众便不会再注意逻辑上的漏洞，而更可能会纳闷，给主角派发任务的家伙和任务本身就像《伊索寓言》里的鬣狗，到底是雄的还是雌的？

这肯定不是审查官愿意看到的，因为它质疑了任务和共产国际的合理性，甚至让故事走上与主旋律相反的路。

《悬崖之上》里的影院元素也值得重点关注。

近几年，影院是张艺谋最重要的展示空间。

《一秒钟》男主角只能在影院看到女儿，《悬崖之上》任务只能在亚细亚影院完成。

当范伟把污损的胶片像国葬一样抬进影院，“乌特拉任务”的两名幸存者在影院放映的面包舞中相遇……无论是镜头上还是情节上，两部电影都强化了影院的“政治象征”。

把情感隐忍到表演中，把影像做到纯粹，或许是张艺谋想做以及做了三次的事（《影》、《一秒钟》、《悬崖之上》）。

但是，如果把影院当作这个时代每座城镇里的庙宇，那张艺谋想做的，或许就不是这个时代所需要的，也离得卓别林和梅尔维尔更远了。

第1期《悬崖之上》你可能忽略的N个细节（上）_哔哩哔哩 (゜-゜)つロ 干杯-bilibili不得不说国师真是劳模啊，《一秒钟》去年11月上映，5个月后《悬崖之上》就上映了。

《坚如磐石》早就拍完了，预告片都发了，就等定档了。

《狙击手》（原名《最冷的枪》）今年2月就杀青了，在进行后期制作了，应该能赶上抗美援朝纪念日。

《坚如磐石》原计划是去年上映的，今年也该上映了。

所以如果一切顺利的话，下半年我们还能看到两部国师的电影，《坚如磐石》和《狙击手》。

接下来国师还要拍电视剧《主角》。

《坚如磐石》由雷佳音、于和伟、李乃文主演，又名《悬崖之上外传：周乙大战谢子荣与鲁明》。

《一秒钟》由张译、刘浩存、范伟主演，又名《悬崖之上内传：张宪臣与小兰》。

《狙击手》由张译、刘浩存、章宇主演，又名《悬崖之上内传：张宪臣与小兰2》。

豆瓣显示《主角》由刘浩存、陈冲、张译主演，不知道是不是真的，如果是真的，那《主角》就是《悬崖之上内传：张宪臣与小兰3》。

《周乙大战谢子荣与鲁明》也拍了，《张宪臣与小兰》也拍了，根据这个规律，我们可以由此推测，国师再下一部作品该轮到秦海璐、朱亚文主演了，讲述《悬崖之上内传：王郁与楚良》。

《悬崖之上》五部曲齐活了。

剧透分割线接下来我们来解析《悬崖之上》中的细节。

论烧脑的话，《悬崖之上》其实并不是有多烧脑，它是信息量太大了，细节也太多了，一刷的话是很难注意到所有细节的。

我已经看了两遍了，但还是不能保证所有细节都注意到了，我就说说我所注意到的部分吧。

这一切还要从谢子荣叛变说起，他向高科长泄露了两个情报。

第一个情报，是有四个特工将会前往哈尔滨执行任务，以及他们的接头暗号。

第二个情报，是特务科有一个卧底，但不知道是谁，只知道是个男的。

第一个情报肯定是真的，但第二个情报我觉得是有疑点的。

它的疑点在于，谢子荣是真的知道特务科有卧底，还是瞎猜的？

如果谢子荣的确知道特务科有卧底，那是谁告诉他的呢，是他的上级。

卧底是底牌，是最高机密，上级不会随随便便就告诉谢子荣。

毕竟又不是只有这一次任务，以后还会有任务，日本是1945年投的降，也就是说周乙至少还要做十年的卧底，周乙是至关重要的。

更别说周乙已经爬到特务科的二把手了，他就更重要了，他的重要性甚至高于张宪臣他们。

所以上级正确的做法是对卧底的事保密，不仅对卧底是谁保密，连有卧底这么一回事都保密，让谢子荣完全不知道有卧底的存在，这才是保护周乙的最好方法。

假如上级觉得有必要把卧底的事告诉谢子荣，让周乙和谢子荣之间有个照应，那上级绝不会仅仅是说特务科有我们的卧底，他一定会把卧底是谁也一起告诉谢子荣，从而避免谢子荣误伤了自己人。

还记得张宪臣逃跑的时候吗，他连杀两人，随后就遇到了周乙。

他为什么不杀周乙呢，因为他知道周乙是卧底，而且看样子他们是早就认识了。

上级之所以把周乙的身份告诉张宪臣，就是因为张宪臣执行任务的时候，周乙可能帮得上忙。

假如上级只告诉张宪臣特务科有我们的卧底，却不说是谁，那么在张宪臣逃跑的时候，他很可能会连周乙一起杀了。

因此，只说特务科有我们的卧底，却不说是谁，这是很危险的。

有网友说，张宪臣以前并不认识周乙，是周乙给他回形针，他才知道周乙是卧底。

这个说法是不对的，张宪臣是早就认识周乙了，也早就知道周乙是卧底了，具体原因可以翻到下面看第3期文章。

综上所述，上级要么会告诉谢子荣卧底就是周乙，要么就会什么都不说。

而谢子荣只知道有卧底，却不知道是谁，很有可能是他瞎猜的。

而且他不仅仅是不知道卧底是谁，他对卧底的所有信息都一概不知，只知道他是个男的。

这就更可疑了。

首先是特务科有好几十个人，女的就只有两个，至少我们所看到的只有两个，谢子荣当然要猜卧底是男的了。

其次是既然上级不把卧底的身份告诉谢子荣，就是为了保密，那他为什么要告诉谢子荣卧底是个男的呢？

谢子荣大概率是什么都不知道，他压根不知道特务科有卧底，一切都是他瞎猜的，而且还把这件事包装成第二个情报，从而向高科长邀功。

谢子荣为什么要这么做呢？

他这么做有效果吗？

后来高科长说，破获乌特拉行动只是一方面，更重要的是，借这次行动揪出内鬼。

他们的任务本来是只有破获乌特拉行动的，是谢子荣说有内鬼，高科长向上汇报了，上级才临时改了任务，不仅要破获乌特拉行动，还要抓内鬼。

而且破获乌特拉行动成了次要任务，抓内鬼反而成了首要任务。

谢子荣提供的真实情报（乌特拉行动）只是小功一件，他随便瞎说的一句话（有内鬼）却让他立了大功，这就是他瞎说的成果。

这很荒诞，也很讽刺，同时也很现实。

和现代社会有点像，发真新闻没人看，于是就有了类似于We Got This Covered这样的媒体，每天都编假新闻来博眼球，比如小李子加盟《奇异博士2》饰演另一个地球上的蜘蛛侠，诸如此类，每猜100次总有1次能蒙对。

与此同时，张宪臣等人开始执行任务了。

他们分成了一组和二组，其目的是如果一组失败了，那还有另外一组，不至于全军覆没。

分开前，王郁对张宪臣说：活着的，去找孩子。

后来王郁、楚良被特务控制了，小兰问张宪臣：他们怎么样了？

张宪臣说：你应该当他们已经死了。

这两个情节直接解释了张宪臣为什么会冒着暴露的风险去找孩子，因为他和王郁约定好活着的去找孩子，如今他当王郁已经死了，所以只能他去找了。

如今王郁生死未卜，如果他也死了，那孩子就彻底成孤儿了。

他不知道自己能不能活着完成任务，所以他只能在还活着的时候就去找孩子。

张宪臣等人分成两组后，高科长派老冯去接应一组，周乙和鲁明去接应二组。

张宪臣轻而易举就发现老冯不对劲了，因为他对老冯说：到哈尔滨后，你去找老夏，叫他帮我搞一把枪。

而老冯说：不用找老夏，我就可以。

但事实是根本就没有老夏这个人。

周乙、鲁明接应二组的时候，眼看楚良、王郁走了过来，鲁明问周乙：是不是那个姓张的（张宪臣）？

一刷的时候没觉得这句台词有什么特殊之处，二刷才发现鲁明是很狡猾的。

毕竟鲁明并不知道周乙是卧底，在鲁明的视角中，他和周乙都不认识张宪臣。

他明知道周乙不认识张宪臣，他为什么要问周乙：是不是那个姓张的？

第一个原因，干这行的没有人会觉得自己的组织是百分之百安全的，八成是有内鬼的，所以鲁明随时随地都在给身边的人设陷阱，随时随地都在试探身边的人。

事实就是周乙是认识张宪臣的，他一眼就能看出来二组没有张宪臣，两个都是他不认识的人。

鲁明问的问题太普通了，正如我们没发现有什么问题，周乙也很可能会掉以轻心。

如果他不经思考就说“不是”，直接就会暴露了他的卧底身份。

如果他说“是”，同样很可疑，毕竟他怎么会知道张宪臣长什么样？

虽然二组中男的那个不是张宪臣，而是楚良，但是是什么原因导致周乙觉得楚良是张宪臣？

回答“是”或“不是”都是错误的，所以周乙的回答是：我哪儿知道？

我又没看过照片。

你看，当卧底就是这么危险。

你以为身为卧底只要看到队友装作不认识就行了吗？

这是远远不够的。

必须一天24小时都要注意，身边的人说的每一句话都要仔细听，绝不能随口回答，因为说错任何一句话都可能前功尽弃。

后面我会聊到金志德，他之所以下场那么惨，这一切都源于他对该说什么、不该说什么不重视。

后面我们也还会聊到周乙，他之所以能笑到最后，原因之一就是他的言谈举止非常谨慎。

前面我们说了鲁明试探周乙的第一个原因，是他这个人生性多疑。

而第二个原因，我个人猜测谢子荣告诉高科长特务科有卧底后，紧接着高科长就把这件事告诉了鲁明，并且叮嘱鲁明监视周乙，然后再让鲁明和周乙去和二组接头。

我之所以这么认为，有两个原因，一是高科长并不是完全信任周乙，他还经常交给小孟一些秘密任务。

既然他可以给小孟安排秘密任务，也可以给鲁明安排秘密任务。

其次是鲁明对周乙的怀疑不是一次两次，而是多次。

看样子周乙的职位应该比鲁明高，按理说鲁明身为下属不应该三番五次试探周乙，但如果这是高科长的命令，这就解释得通了。

六人上了火车，张宪臣在卫生间画了个表情包提醒王郁。

这个地方真的是反转又反转。

你以为王郁看到了张宪臣做的记号，结果后面反转了，谢子荣把“有叛徒”改为了“一切正常”。

你以为王郁真的相信一切正常，结果后面又反转了，她知道张宪臣不会冒着暴露的风险去写两句废话，所以记号肯定被人改过。

先转了180度，又转了180度，到头来又回到了原点。

虽然谢子荣改了记号，但并没有改变结果，王郁还是知道了周乙、鲁明是特务。

结果没变，这一切就完全没有变化吗？

答案是否定的，过程变了。

王郁从卫生间出来后，国师专门给了王郁一个特写，镜头显示王郁在思考。

起初她很好奇张宪臣为什么要冒着暴露的风险去写两句废话，但很快她就想通了，记号被人改了。

也就是说，有人改记号，以及没有人改记号，虽然结果是相同的，但这两种情况下王郁的表情应该是不同的，前者应该是困惑随即豁然开朗，后者应该是轻微的震惊随即恢复平静。

导演、编剧、演员显然都意识到了这个问题，细节方面考虑得很到位。

周乙说：高科长最重视细节了。

这句话原封不动送给国师。

国师最重视细节了。

另一方面，这也说明王郁是一个深思熟虑、谨小慎微的人，如果换个人的话，说不定就会中招。

不是谢子荣太笨，而是王郁太聪明了。

这也再次说明，虽然有没有改记号这段，结果都是一样的，但并不代表这段就是多余的，它的作用是塑造高科长和谢子荣狡猾的人设，然后用王郁没有中招从而衬托出她比高科长和谢子荣更聪明。

三流作品，是降低反派的智商，从而体现主角强大。

而一流作品，是反派都这么强了，主角竟然还打败他了，从而体现主角强大。

小兰被特务带走了，楚良先把小兰是同志的事告诉了鲁明，随后又告诉了周乙。

周乙问楚良：那另一个人（指张宪臣）呢？

他在车上吗？

楚良说：没看见。

这一段的解读空间就大了。

首先是周乙明知道张宪臣在车上，他为什么要问楚良呢？

如果楚良是个傻子，把张宪臣是谁说了出来，那四个人不就全暴露了吗？

周乙问这个问题的原因在于，一组总共就两个人，如今他们知道了其中一个人的身份，那么当务之急就是确定另一个人是谁。

他们身为特务，这是基本操作。

既然是基本操作，那么鲁明和周乙两个人至少要有一个人问这个问题。

周乙见鲁明没问，那就只能他来问了。

这也再次说明鲁明是怀疑周乙的，所以他才不问楚良另一个人在哪儿，而是什么都不说，就等着看周乙会不会问。

所以周乙是必须要问这个问题的，哪怕是冒着暴露张宪臣的风险也必须问。

去接二组的时候，鲁明就给他挖了个坑等着他跳进去，鲁明本来就怀疑他，如果他不谨慎点，鲁明就会加重对他的怀疑。

鲁明没有问这个问题，如果周乙也没问，那么鲁明完全可以把这件事上报给高科长，他完全可以对高科长说：我之所以不问这个问题，就是为了考验周乙，看他问不问。

结果周乙果然没问，谢子荣说的内鬼很可能就是他了。

鲁明三番五次给周乙设陷阱，也再次说明高科长很可能把有内鬼的事告诉了鲁明，并且叫鲁明监视周乙，以及随时试探周乙。

小兰被特务带走后，楚良把小兰的身份告诉了周乙、鲁明，这段遭到很多人吐槽。

我个人觉得这不是槽点，理由如下：首先，楚良只说了小兰的身份，没有把张宪臣曝出来，这就说明他不傻，他并没有完全相信周乙、鲁明，他是留了一手的。

其次，我们来分析一下他把小兰曝出来的利弊。

有两种情况，好的一种情况是，周乙、鲁明不是特务，是友军，这样的话他们四个人就可以联手救出小兰。

坏的一种情况是，周乙、鲁明是特务。

假如周乙、鲁明是特务，他们也一定会把小兰救出来，一方面是可以增加王郁、楚良对他们的信任，另一方面是可以多控制一个人。

周乙、鲁明要想把小兰救出来，有两种方法：第一种是来软的，他们可以对王郁、楚良说：我们有伪造的特务证件（其实是真的），我们可以用假证件直接把小兰接走。

随后他们找到抓小兰的特务，亮出他们的真证件，并且说他们在执行任务，从而把小兰接走。

第二种是来硬的，直接硬抢，他们一共四个人，把小兰救出来完全没问题。

假如周乙、鲁明是特务，无论是来软的还是来硬的，他们都可以把小兰救出来。

与此同时张宪臣也没有暴露，一举两得。

假如楚良不把小兰曝出来，那小兰就只能由张宪臣来救了。

虽然我们都知道张宪臣成功把小兰救出来了，那是因为你是观众，你把整部电影看完了，你有上帝视角。

在这件事发生之前，我们是不知道这个结果的。

我们回到这件事的开始，回到小兰刚刚被特务带走的时候，你站在楚良的角度想想，把小兰的身份告诉周乙、鲁明，叫他们去救小兰，以及不告诉他们，而是让张宪臣去救小兰，两个方案哪一个把小兰救出来的几率更高？

如果周乙、鲁明是特务，他们可以直接接走小兰，而张宪臣只能来硬的。

如果周乙、鲁明是友军，再加上王郁、楚良，他们加起来是四个人，而张宪臣只有一个人。

无论周乙、鲁明是不是特务，都是把小兰的身份曝出来的情况下，救出小兰的几率更高。

即便周乙、鲁明是特务，他们也可以把小兰救出来，同时也没暴露张宪臣，唯一的缺点是小兰也会被特务控制。

简而言之，楚良把小兰的身份曝出来，以及不曝出来，结果就是小兰活着，但被特务控制了，以及小兰没被特务控制，但是死了。

这两种情况哪种更好呢？

楚良觉得前者更好，所以他选择把小兰曝出来。

而王郁觉得后者更好。

为什么王郁觉得后者更好呢，因为如果她、楚良、小兰三个人都被特务控制了，如果特务对他们三个都严刑拷打，他们三个人其中有人泄露情报的概率肯定比两个人更大。

如果他们当中有人泄露了情报，很可能导致行动失败，甚至会害死张宪臣，从而团灭。

也就是说，如果小兰被控制，团灭的概率就会提高。

所以王郁的做法是下车，坐下一趟车，不管小兰了，张宪臣能把她救出来当然更好，救不出来那也没办法。

从小兰被特务带走的那一刻，王郁就当她已经死了。

而楚良则是相反，他无论付出任何代价都要救出小兰，尽管这么做的结果可能是他们三个全都被特务控制。

楚良的做法有错吗？

没有错，因为周乙也是这么想的，周乙从来都觉得活着比什么都重要，所以他才会叫张宪臣挟持他，所以他才会阻止楚良自杀，所以他才会叫小兰把毒药交给他。

那王郁的做法有错吗？

也没有错，因为张宪臣也是这么想的，王郁、楚良被特务控制后，张宪臣也是当他们已经死了。

综上所述，楚良把小兰曝出来，以及不把小兰曝出来，这两种方案都有利有弊，很难说哪个方案更好。

最终他决定把小兰曝出来，不是他不专业，这是他深思熟虑的结果。

这也表达了他的态度：他希望小兰活下去。

这里顺便说一下，楚良觉得活着比什么都重要，这是对队友。

而对自己，他是很狠的，他宁愿服毒自杀，也绝不连累他人。

如果队友有危险，我无论如何也要把他救出来。

如果我暴露了，那我就把最后一颗子弹留给自己。

楚良不是自私，不是不成熟，也不是不专业，而是严于律己，宽以待人。

王郁提议下车，坐下一趟车。

鲁明说：要不你们先走，我们（我和周乙）想办法把小兰救出来。

鲁明为什么要这么说呢？

他为什么要把王郁、楚良放走呢？

因为上一秒楚良才对周乙、鲁明说小兰是我们的同志，我们得救她，下一秒王郁就说坐下一趟车，鲁明怀疑王郁已经知道他们是特务了，所以试探一下王郁。

你以为鲁明叫王郁他们先走，他们就真的可以先走吗？

那你就太天真了。

只要王郁敢说：好吧，那我们先走吧。

鲁明立即就会意识到他们已经暴露了，既然如此他就不会伪装了，车站到处都是他们的人，他会直接下令逮捕王郁、楚良，下一步就是严刑拷打。

王郁当然也知道说“好吧”的后果是什么，所以鲁明叫他们先走，她还真不敢说“好吧”，而是说：不行，这样的话我们都会暴露。

张宪臣把小兰救出来后，特务开始查票，只要是去哈尔滨的全都抓起来。

张宪臣假扮特务，把一对去横道河子的小夫妻的票掉包了。

其实假扮特务是次要的，如果他只是假扮特务，他换票的计划是无法成功的，因为小夫妻一直都看着他的，换票最关键的一环是想办法转移小夫妻的注意力。

这时，他听到有人在说话，他不管说话的是谁，也不管对方说的是什么，他连忙答应了一声，这才是最重要的一步，这一步成功转移了小夫妻的注意力，换了票。

有人说张宪臣放弃了小兰，其实没有。

他换完票后，他想找小兰，但没找到。

他没看见小兰，小兰也没看见他，所以他们只能各走各的，到了哈尔滨再会和。

很多人说小兰没什么用，那我们就来看看小兰发挥了哪些作用吧。

老冯用枪挟持张宪臣后，是小兰大叫了一声，给张宪臣反击制造了机会。

前面我们说了，楚良他们有四个人，而张宪臣只有一个人，楚良他们四个人把小兰救出来的几率是很高的，而张宪臣想要一个人把小兰救出来是很困难的，这也正是楚良决定把小兰曝出来的原因。

那是谁改变了这一结果呢？

是小兰。

小兰能在张宪臣救她的时候帮上忙，那张宪臣就不是一个人了，而是两个人了，直接将成功率提高了两倍。

张宪臣去打特务的时候，是小兰勒住了特务的脖子。

她勒脖子的时候还有个细节，她非常娴熟地转了一圈，从而勒得更紧，这就是她训练7个月的成果。

还有她下车后，被一个特务发现了，特务正要对她开枪，她连忙按住对方的手指，让对方无法开枪，这操作绝不是一两天就能学会的。

她不仅阻止了特务开枪，而且在身体素质不如对方的情况下，反杀了对方。

而且预告片中，有特务听到了枪声，跑了过来，于是小兰躲在火车下面。

这身手，已经称得上是真正的特工了。

所以不是网友说的那么大动静都没人听见，是有人听见了的，但不知道为什么这个镜头被删了。

Release……以上都是小兰的武力值的体现。

重点在于，武力是她的短板，她真正的优势还不是武力，而是她的记忆力，这是其它队友所不具备的，这也是她不可替代的原因。

小兰和张宪臣接到上级的指示后，他们不能留下情报，得尽快把它销毁。

如果是你的话，你能迅速把那么一长串数字全部记下来，而且几天之后都不忘，还能一字不错地默写下来吗？

你知道这有多难吗？

很多人没看懂张宪臣他们的任务具体是什么，简单地说，他们的任务就是找到王子阳，然后把他送出境。

但是，他们不知道王子阳现在在哪儿，需要破译上级的指示。

如今王郁、楚良被控制了，而张宪臣、小兰没有密码母本，要想破译上级的指示，唯一的办法就是把情报背下来，然后再想办法破译情报。

如果能买到母本就买，买不到再想别的办法。

但无论怎样，必须先把情报背下来，而且几天都不能忘，而他们当中只有小兰有这个能力。

并不代表能飞檐走壁、以一敌百、武功盖世才是特工，张宪臣他们是一个团队，团队讲究的是团队合作，并不是说把所有最能打的全部聚起来就是一个团队了，像小兰这种在记忆方面有天赋的也是很重要的。

她的武力值不需要很高，能自保就足够了，难道一定要她像叶问一样说：我要打十个？

又或者是像冷锋一样直接单挑坦克才不算弱吗，才不算没用吗？

（没有说《叶问》和《战狼》不好的意思）后来张宪臣、楚良牺牲了，王郁也受了伤，四人组基本上被团灭，但也没关系，因为只要小兰还在，任务就不算失败。

只要小兰还在，再加上周乙的密码母本，他们就可以破译上级的指示，从而和第二批特工会和，继续完成任务。

所以别说小兰没什么用了，如果没有小兰，乌特拉行动是无法成功的。

很多人说，张宪臣明知道逃不掉，为什么不自杀。

这个我们下期重点讲，这里简单说两句。

之所以张宪臣不自杀，是因为他还有一个任务没完成，也是他死前最后一个任务。

还记得张宪臣说过这么一句话吗：我这个身子出去也是废的，倒不如废物利用一下。

周乙同意了。

于是张宪臣说：我该怎么做？

周乙说：上那辆白车。

而那辆白车，正是金志德的车。

张宪臣上金志德的车的确不是偶然，是周乙叫他这么做的，因为这是栽赃嫁祸金志德的其中一步。

很多人说，《悬崖之上》不如《风声》。

这句话没有错，但这是一句毫无意义的废话。

毕竟《风声》是公认的国产谍战片天花板，《风声》要是那么容易就被超越，还能叫天花板吗？

和天花板比，都是耍流氓。

就好比马云没有比尔·盖茨有钱，所以马云就很穷吗？

同样的，虽然《悬崖之上》达不到《风声》的高度，但这也并不能说明什么，并不代表《悬崖之上》就没有可取之处，更并不代表《悬崖之上》就是烂片。

支持理性探讨、对比，但踩一捧一、引战不可取。

周乙为什么不陷害别人，偏偏陷害金志德呢？

因为金志德犯了一个错误，而周乙正好可以利用他犯的这个错误。

金志德犯了什么错呢？

周乙又是什么时候开始为陷害金志德布局的呢？

张宪臣为什么没有怀疑叛变的人是周乙呢？

为什么无条件相信周乙呢？

张宪臣因为找儿子而被逮捕，是否显得他不专业？

高科长蠢吗？

如果不蠢，他的智慧又体现在哪里呢？

王郁说俄语的时候，是在向楚良通风报信，说其它人是特务吗？

我们下期接着讲。

第2期（2021.5.7更新）《悬崖之上》（2）：看懂他们在火车上的座位分布，这部电影就看懂一半了_哔哩哔哩 (゜-゜)つロ 干杯-bilibili为什么说“优秀的电影值得反复观看”，因为每看一遍你都会有新发现。

这两天我去三刷了《悬崖之上》，又注意到一些细节。

一刷的时候我觉得《悬崖之上》只是中上水平，不好不坏，但三刷后我发现这部电影被低估了。

《悬崖之上》目前7.7分，虽然7.7分已经是比较高的分数了，但还可以再高一点。

周乙、鲁明去接应二组，周乙说：少说话，不打听。

理由是“他们在苏联受过训，精得很”。

一方面，这是在为后面揭晓周乙的卧底身份做铺垫。

他身为卧底，他肯定要帮主角团，所以鲁明知道得越少越好，所以他叫鲁明不要打听。

另一方面，周乙叫鲁明不打听，以及后来去大使馆之前，他对鲁明说：你，我，留下来待命。

这两段都说明周乙的职位高于鲁明。

除此之外，电影开头特务们喝酒这段也能看出来他们的职位高低，高科长一个喝，周乙第二个喝，鲁明第三个喝，金志德第四个喝。

说明高科长是老大，周乙是老二，鲁明是老三，金志德是老四。

小孟称呼周乙为“周股长”，而鲁明称呼周乙为“老周”，说明周乙虽然职位比他高，但高不了太多，估计鲁明是副股长。

周乙的职位高于鲁明，鲁明却三番五次试探周乙，说明这很可能是高科长的主意。

也就是说，高科长查内鬼不是从张宪臣越狱才开始的，而是早在谢子荣叛变、把情报告诉他之后，就已经开始了。

电影有两条线，一条是明线，一条是暗线。

明线是乌特拉行动，暗线是查内鬼。

为什么说查内鬼是暗线呢，虽然查内鬼这件事早在电影开头就开始进行了，但它一直都是背地里进行的，一直都是个悬念，直到电影快要结束的时候才揭晓。

而查内鬼这条线又有两条线，一条是明线，一条是暗线。

明线就是大家所看到的，高科长怀疑周乙和金志德，最终确定内鬼是金志德。

而暗线就是前面所说的，高科长还暗中给鲁明安排了任务。

电影中的事件是有明有暗的，有的事件是显而易见的，有的事件则是隐藏在表象之下。

比如抓内鬼这条线你需要看到后面才会知道，而高科长暗中给鲁明安排任务这条线则是你二刷的时候才会意识到。

电影的人物也是有明有暗的，比如老冯、鲁明、金志德表面上是友军，实则是特务（主角的视角）。

周乙表面上是特务，实则是友军。

电影的画面同样如此，整部电影基本上只有黑、白、红三种颜色。

雪是白色的，人们穿的衣服是黑色的。

白色代表光明，黑色代表黑暗。

除此之外，主角团也象征光明，而敌人象征黑暗。

所以整部电影就是光明和黑暗的斗争，而且这种光明和黑暗的斗争是体现在许多方面的。

最终结果是光明略胜一筹，虽然光明还没到来，但已经能看到胜利的曙光了，正好呼应“乌特拉行动”的含义：黎明。

细思恐极的是，电影发生在1935年左右，而新中国成立是1949年。

对我们来说黎明和天亮之间只隔了短短几个小时，但对周乙、小兰他们来说，要想看到天亮还要再等十多年。

电影讲述的是光明与黑暗的斗争，但主角团从来没有直白地说“我们要打倒黑暗势力”，导演是通过前面所说几个细节来隐喻光明与黑暗的斗争。

还有张宪臣、周乙和小兰的对话，也是隐喻他们是给这个黑夜带来光明的人。

周乙、鲁明接应二组后，他们在木屋里吃东西。

吃的什么？

吃的烤红薯。

还有他们到哈尔滨后，金志德早已等候多时了，金志德等他们的时候也在吃东西。

金志德吃的什么？

也是烤红薯。

导演多次拍烤红薯，是因为东北人在冬天最喜欢吃烤红薯。

更重要的，是为张宪臣把子弹扔进烤红薯的炉子声东击西做铺垫。

正是因为东北人喜欢吃烤红薯，所以遍地都是烤红薯摊，所以张宪臣声东击西的方式很合理。

假如东北人不喜欢吃烤红薯，假如整个哈尔滨就只有一两个烤红薯摊，还能恰好被张宪臣碰到，那就太巧了。

同样的，周乙打不着火，金志德没有丝毫犹豫，直接就叫周乙上他的车。

为什么金志德没有丝毫犹豫，因为冬天打不着火太常见了。

周乙就是想到冬天容易打不着火，所以才用这个方法上金志德的车，然后把书藏在金志德的车上。

我打个比方，如果周乙的车爆胎了，虽然金志德还是会叫周乙坐他的车，但他难免会想：这车停在那儿好端端的怎么会爆胎呢？

但如果周乙是打不着火，金志德根本不会多想，根本不会怀疑周乙是故意的。

后来王郁也打不着火，有人说：一到关键时刻就打不着火，太俗套了。

首先，冬天打不着火是普遍现象，其次，前面也是有铺垫的。

剧情需要张宪臣声东击西，需要周乙找借口上金志德的车，需要王郁、楚良遇到麻烦。

那怎么实现以上剧情呢？

导演、编剧就想到了烤红薯和打不着火，因为这两个东西都是在冬天的东北常见的。

六人上了火车。

虽然他们是故意分开坐的，但分开坐不等于随便坐。

这就是他们的座位图，黑色的是面对我们坐的，红色的是背对我们坐的。

鲁明特意坐在楚良的对面，从而可以监视楚良的一举一动。

周乙特意坐在王郁的对面，从而可以监视王郁的一举一动。

而且鲁明和周乙也是相对而坐的，如果有什么情况的话他们就可以通过眼神交流。

王郁的经验是很丰富的，所以火车上她从头到尾都很淡定，没有任何异常。

而楚良是个新手，他上车后看见小兰了。

小兰是坐在他后面的，所以他是转过身去看的小兰。

他的反应太大了，结果被鲁明看到了。

也就是说，这个时候鲁明已经知道小兰的身份了。

如果你们要去二刷，你们注意看鲁明，他真的是个老司机。

他整个身体是一动不动，只有眼睛在动。

楚良看小兰的行为，完全被鲁明看在眼里。

楚良即将把身体转过来的时候，鲁明预判了楚良的动作，非常淡定地把眼睛移开。

楚良把身体转过来后，鲁明已经变为目视前方了。

王郁也是坐在楚良的对面的，她看到了楚良的反应。

她想提醒楚良，但也不能太明显了，因为周乙坐在她对面，所以她只能非常平静地看楚良一眼。

给你个眼神，你自己体会。

楚良也不傻，他一看到王郁在看他，他就懂了。

楚良把头低了下来，意思是他知道自己做错了，所以后面他就变得谨慎了。

以上情节是完全没有台词的，演员们完全是靠眼神、表情、动作讲故事。

包括后来张宪臣做记号、谢子荣改记号、王郁看记号、王郁看到记号后的思考……这一期间演员们都是没有台词的，都是靠眼神、表情、动作讲故事。

一方面，此时他们还不确定周乙、鲁明的身份，所以只能靠眼神交流。

另一方面，车上有特务，只有低调才不会引起特务注意。

除此之外，这也是在向默片致敬。

默片是没有台词的，所以演员的肢体语言就变得至关重要。

值得一提的是，亚细亚电影院正在上映的《淘金记》《科学怪人》《木乃伊》都是默片。

（这不是废话吗，世界上第一部彩色电影1935年才问世）虽然鲁明及时把眼睛移开了了，没有让楚良发现他（鲁明）在看他（楚良）。

但楚良知道，刚才他反应那么大，鲁明肯定看到了。

事实也的确是鲁明看到了，也知道小兰的身份了。

所以后来小兰被特务带走后，楚良是必须把小兰的身份告诉鲁明的。

第一个原因上一期已经说过了，把小兰的身份说出来，叫周乙、鲁明一起去救小兰，把小兰救出来的几率更大。

第二个原因，鲁明都已经知道小兰的身份了，如今特务把小兰带走了，楚良却什么都不说，你这不摆明了怀疑鲁明是特务吗。

假如鲁明是友军，鲁明眼看楚良怀疑自己，心里肯定不舒服，那必然会对后面的任务造成影响。

假如鲁明就是特务，那楚良就更不能让鲁明察觉到他怀疑鲁明是特务了。

上一期和这一期我们分析了很多楚良曝光小兰身份的原因，得出的结论是这是一件需要深思熟虑的事。

所以从小兰被特务带走，以及楚良决定去找鲁明，这两件事之间楚良应该有一个思考的过程。

那导演拍了这段吗？

的确是拍了的，电影中楚良的确是思考了一阵子才决定去找鲁明。

电影多次出现思考的镜头，再比如王郁看到记号后的反应。

上一期我说王郁是出了卫生间后思考了一阵子，这里纠正一下，其实她是在卫生间里面思考的，想通了之后才出来的。

再比如周乙发现金志德看到他做的记号了，于是开始思考该怎么办；楚良穷途末路了，子弹也快打光了，于是周乙又开始思考，怎样才能阻止楚良服毒自杀，同时又不暴露自己的身份。

楚良看小兰的反应太大了，王郁提醒他后，他就注意到了。

所以张宪臣从卫生间出来后，楚良只是很淡定地看了张宪臣一眼。

“楚良完全可以不看张宪臣啊。

”如果他刻意不看张宪臣，那就是欲盖弥彰了，反而让人觉得张宪臣有问题。

他很淡定地看一眼张宪臣，是最好的反应。

张宪臣去卫生间的时候，从周乙身边经过，周乙也是看了一眼张宪臣的，但神情也很淡定。

还有王郁也是看了张宪臣一眼的，神情也很淡定。

随后就是特务带走小兰。

车上有那么多人，为什么特务不带走别人，恰好带走小兰呢？

有人说特务带走小兰，是因为之前楚良看了小兰一眼，其实不是。

如果特务带走小兰是因为楚良看了小兰一眼，那他早在楚良看小兰的时候就该带走她了，而不是等到现在。

而且这也无法解释为什么特务只带走小兰，不带走楚良。

特务之所以带走小兰，是因为检票员说“检票了”，其它人都没什么反应，唯独小兰看了检票员一眼。

而且小兰是背对着检票员的，小兰是转过身去看检票员。

小兰看检票员的时候，导演专门给特务一个特写，特务注意到了小兰的动作，所以他就把小兰带走了。

看是没问题的，转过身去看就有点不正常了。

前面说了，张宪臣去上洗手间的时候，周乙和王郁都是看了张宪臣的。

但他们看归看，身体是没动的，更没有转过身去看。

还是那句话，有人从你身边经过，你看他一眼是正常的，你刻意地不看他才不正常。

还有鲁明看楚良，也是身体没动，只有眼睛在动。

而楚良看小兰，以及小兰看检票员，都是转过身去看的，这就不正常了，这才是鲁明意识到小兰不简单，以及特务带走小兰的根本原因。

这里再啰嗦两句，楚良把小兰的身份告诉鲁明的时候，鲁明的反应是震惊。

鲁明不是早就知道小兰的身份了吗，他为什么会感到震惊呢？

因为他是在演戏。

楚良看完小兰，把身体转过来时，鲁明已经把眼睛移开了，变为目视前方了。

楚良看小兰的时候，鲁明明明看见了却装作没看见，所以后来楚良说小兰是同志的时候，他正确的反应就是震惊。

不过话又说回来了，楚良转过身去看小兰，以及小兰转过身去看检票员，这是槽点吗？

这不是槽点，这是导演有意为之。

主角一帆风顺的电影有什么好看的，所有的电影都是主角遇到困难，然后想办法解决困难。

真正吸引我们的不是主角取得胜利这个结果，而是他取得胜利的过程。

同样的，虽然楚良看小兰的反应太大，导致鲁明知道了小兰的身份。

但后来王郁说下车，坐下一趟车，从而解决了这个问题。

虽然小兰转过身去看检票员，导致被特务带走，但后来张宪臣把她救出来了。

虽然楚良和小兰都犯了错，但是有惊无险，他们犯的错最后都解决了。

一部电影要拍得精彩，拍得跌宕起伏，主角是需要犯错的，只要不是太致命的错误都是可以理解的。

张宪臣、王郁是五年前就去苏联了，而楚良、小兰只训练了7个月，他们两个的设定就是新手，犯错是正常的。

这也是为什么导演要安排两个老司机，再安排两个新手。

如果四个人全是老司机，四个人从头到尾都不犯错，从头到尾都是超神，把敌人按在地上摩擦，那就成抗日神剧了。

还是得打得有来有回的才有看点。

上一期我们说了，楚良和小兰不是工具人，而是有鲜明的形象的。

但从这个角度看，他们同时也是工具人，他们的作用就是犯错，然后张宪臣、王郁来补救，从而让电影产生跌宕起伏、一波三折的效果。

楚良犯了错，经验更为丰富的王郁解决了。

小兰犯了错，经验更为丰富的张宪臣解决了。

这就是合理的。

楚良、小兰犯错不是槽点。

假如楚良和小兰犯的是大错，大到要付出很大代价才能弥补，又或者是王郁和张宪臣犯了错，楚良和小兰来补救，这才叫槽点。

特务叫小兰跟他走一趟，小兰说：我怎么了？

特务说：哪儿来那么多废话，例行调查。

这一切都被张宪臣看在眼里，他现学现用，后来他叫一对夫妻跟他走一趟，女的问他：你谁啊？

张宪臣说：让你过来就过来，哪来那么多废话。

这句话本来就是特务的口头禅，再加上张宪臣又模仿了特务的语气，所以这对夫妻没有怀疑他。

这对夫妻的票被掉包了，导致被特务带走了。

很多网友吐槽这段，说幸亏女的是保长女儿，否则就惨了。

张宪臣为了任务，把两个老百姓害了。

第一，为什么张宪臣要掉包他们的车票，是因为日本侵略中国，而张宪臣是反抗军，日本人、特务想消灭张宪臣这样的反抗军。

如果日本不侵略中国，这一切都不会发生，张宪臣也用不着掉包车票。

第二，假如这对夫妻被特务枪毙了，杀他们的人也不是张宪臣，而是受日本人指使的特务。

如果日本不侵略中国，首先是张宪臣用不着掉包车票，其次是就算张宪臣把他们的车票掉包了，对他们也不会有任何影响，因为他们拿着到哈尔滨的票在横道河子下车，相当于是提前下车了，又不是坐过站了。

归根结底，张宪臣没有错，一切都是日本人的错。

王郁等人下车后，金志德开车接他们去老洋房。

周乙、鲁明、金志德开始了演戏，又是说为什么走的不是去马迭尔宾馆的路，又是说那么多人去老洋房会不会目标太大了等等等等，其目的就是向王郁、楚良解释为什么换地方。

他们不知道的是，此时王郁已经知道他们是特务了，只是看破不说破。

注意，一路上只有周乙、鲁明、金志德在说话，王郁、楚良是没有说话的。

王郁是知道他们是特务，所以她什么都没说。

所以周乙等人说话的时候，王郁的内心戏是：我就静静地看着你们装逼。

而楚良是眼看王郁没说话，虽然他不知道王郁为什么这么做，但他知道王郁这么做肯定有她的道理，所以他也跟着王郁保持沉默。

到了老洋房后，他们见到了小孟和张姐，其中小孟的身份也是特务。

楚良给他们表演说俄语，没想到周乙也会说俄语，随后王郁也说了一遍。

虽然字幕显示王郁说的俄语是“全世界无产者联合起来”，但还是有网友怀疑王郁说的并不是“全世界无产者联合起来”，而是在用俄语向楚良通风报信，说其它人是特务。

我二刷、三刷的时候专门留意了一下，王郁说的俄语和楚良说的是一样的，就是“全世界无产者联合起来”。

王郁为什么不用俄语向楚良通风报信呢？

因为此时她已经知道周乙会俄语了，她又不知道周乙是卧底，她怎么敢用俄语向楚良通风报信？

有人说，鲁明、金志德都不会说俄语，唯独周乙会说，说明周乙也去苏联受过训，周乙说俄语是在暗示王郁、楚良他是自己人，还有人说，周乙说俄语直接就暴露了他的身份，鲁明、金志德应该立即汇报给高科长。

这两种说法都是不对的，因为周乙会说俄语并不代表他也去苏联受过训，也并不代表他是共产党。

首先，在小说和电视剧《悬崖》中，周乙有一个俄罗斯祖母，他会俄语并不奇怪，周乙还曾用俄语给秋妍传递情报。

其次，哈尔滨离俄罗斯很近，很多俄罗斯人去哈尔滨生活，也有很多哈尔滨人去俄罗斯生活，所以哈尔滨人会说俄语并不奇怪。

周乙说俄语的目的是什么？

就是为了提醒王郁、楚良，不要试图用俄语交流，我是会俄语的，而且很可能不止我一个人会俄语。

前面说了，鲁明三番五次试探周乙，周乙猜测这是高科长的主意。

虽然高科长没有公开说要查内鬼，但周乙从鲁明的一举一动就意识到了高科长在查内鬼，而且已经在怀疑他了。

所以这段时间周乙表面上什么都没干，但其实暗地里已经开始为排除自己的嫌疑而谋划了。

要想排除自己的嫌疑，最好的办法就是找个替罪羊。

替罪羊找谁呢？

首先排除鲁明。

为什么不诬陷鲁明呢？

首先，高科长叫鲁明试探周乙，说明高科长信任鲁明多过周乙。

去诬陷高科长信任的人，费力不讨好。

其次，高科长叫鲁明试探周乙，结果没过多久有证据显示鲁明可能是内鬼，高科长只会更加怀疑周乙。

毕竟如果鲁明死了，就没人试探周乙了，周乙就是最大受益人。

不能诬陷鲁明，那就只能诬陷除了鲁明之外的其它人了。

那诬陷谁呢？

就在这时，有一个人犯了个错，正好给周乙找替罪羊创造了机会。

吃饭的时候，小孟偷看了楚良的背包，看到里面有一本《梅兰芳游美记》。

随后小孟去买了一本一模一样的给高科长。

高科长把这本书拿给谢子荣，谢子荣说：这肯定是乌特拉行动的密码母本。

你看，连高科长都不能立马确定这是密码母本，他还要问谢子荣。

但有一个人一看到《梅兰芳游美记》，就知道他是密码母本。

他是谁呢？

他就是金志德。

偷看楚良的背包的人是小孟，去把书买回来的是小孟，去书店蹲点的还是小孟。

这一系列事情周乙和金志德都没有参与，正常情况下周乙和金志德不应该知道这本书是什么。

然而他们抓到张宪臣后，高科长从张宪臣的身上搜到这本书，他问周乙和金志德：对这本书你们什么看法？

金志德不假思索地说：这不是送分题吗（其实没有这句），那肯定是他们的联络方式。

这哪儿是送分题，这明明是送命题。

这句话直接给金志德判了死刑。

金志德当然不是卧底，他也是猜的，没想到正好猜中了。

前面我们说了，谢子荣说特务科有卧底也是他瞎猜的。

同样是瞎猜，谢子荣立了大功，而金志德却被判了死刑，所以瞎猜也要分场合的。

你看周乙就很聪明，他当然也能猜到这是密码母本，但他什么都没说。

电影开头，鲁明问周乙：是不是那个姓张的？

他说：我哪儿知道？

我又没看过照片。

火车上，楚良说小兰是同志，他第一反应就是问楚良看到另一个人没有，从而消除鲁明对自己的怀疑。

而高科长问他对书有什么看法的时候，他就不说话了。

他知道什么话该说，什么话不该说，知道什么时候该说话，什么时候该沉默，知道什么时候该装聪明，什么时候该装傻，金志德是该装聪明的时候他要装傻，该装傻的时候他要装聪明。

高科长问你对这本书的看法，这种送命题你还要答，你不但要答，你还要抢答。

有个成语叫“瓜田李下”，就是说经过别人瓜田的时候，就算鞋子掉了，也不要弯腰去提，不然容易让人怀疑你偷瓜。

同样的，高科长问你对书的看法，既然你不是内鬼，你就不要接这个话嘛，既然你选择去接话，就别怪高科长会怀疑你，也别怪周乙要诬陷你。

金志德说完话后，高科长看了他一眼。

高科长看金志德的眼神很复杂，一方面是怀疑金志德是卧底，另一方面是觉得金志德太蠢了。

但怀疑他是卧底的成分很小，更多的是觉得金志德太蠢了，蠢到去抢答送命题。

他问什么，金志德就答什么，说话完全不经过大脑。

周乙也看到了高科长看金志德的眼神，虽然此时高科长只是有一点点怀疑金志德，可能是5%。

但对周乙来说已经足够了，他需要做的，就是放大高科长对金志德的怀疑，把5%变成50%，再变成90%，这样的话他就安全了。

他也可以诬陷别人，但诬陷别人的话还要重头开始布局，而金志德是有现成的把柄，周乙正好可以加以利用。

这就是为什么他不诬陷别人，偏偏诬陷金志德的原因。

从电影开头谢子荣叛变开始，高科长就在查内鬼了，还特别叫鲁明找机会试探周乙。

周乙也不是吃素的。

从去接二组，鲁明问周乙“是不是那个姓张的”的时候，周乙就察觉到高科长在查内鬼、并且怀疑他了，于是周乙从这个时候开始就在为排除自己的嫌疑做准备了。

所以周乙和高科长之间的对决不是从周乙被拘留才开始的，而是早在电影开头就开始了。

周乙被拘留不是他们对决的开始，而是已经接近尾声了。

从金志德说书是联络方式开始，从高科长看金志德一眼开始，周乙就在为诬陷金志德布局了。

后来张宪臣越狱失败，他问周乙：现在应该怎么做？

周乙说：上那辆白车。

于是张宪臣开着白车（假装）试图冲出去。

金志德说：像是我的车。

一刷的时候觉得金志德的台词是个笑点。

二刷的时候，再次听到这句台词的时候，我的第一反应不是笑，而是“卧槽”。

为什么呢？

从电影开头鲁明问周乙“是不是那个姓张的”，到高科长问他们对书的看法，到金志德脱口而出是联络方式，再到高科长恨铁不成钢地看了金志德一眼，以及周乙叫张宪臣上那辆白车，紧接着金志德就说这是他的车，全都串起来了，一切都环环相扣，滴水不漏。

第3期（2021.5.10更新）小孟看到楚良的背包里有一本《梅兰芳游美记》，于是去买了一本一模一样的给高科长。

高科长问谢子荣：你能破译吗？

谢子荣说：这真不行，这是苏联人秘密制定的，归最高领导人指挥。

这段对话怎么理解呢？

情报是一长串数字，假如第一个数字是123（电影中其实是四位数），那就代表《梅兰芳游美记》的第1页第2行第3个字。

第2、3、4个数字……也是一样的。

这些数字都可以用同样的方法转换成文字，然后连成一句话。

如果是这样的话，只要有密码母本，高科长就可以破译共产党的情报。

但高科长明明已经有密码母本了，他还问谢子荣能不能破译，谢子荣还说不能。

这就说明破译密码并不是前面所说的那么简单，并不是说123就代表《梅兰芳游美记》的第1页第2行第3个字，而是有一个加密算法的。

我们还是以123举例，123的含义并不是123，而是要先通过一个加密算法对它进行转换。

比方说，转换出来的结果是456。

所以123并不代表第1页第2行第3个字，而是第4页第5行第6个字。

谢子荣显然不知道这个加密算法，所以就算他们拿到密码母本也没用，还是无法破译共产党的情报。

那谁知道这个加密算法呢？

小兰知道。

楚良应该也知道，因为小孟称呼楚良为“发报员”。

也就是说，虽然四人组都是特工，但他们的分工是不同的。

张宪臣、王郁主要是学习打斗、谋略等方面，小兰、楚良虽然也要学这些，但更侧重于发报员，他们很可能就是在发报员培训的过程中认识的。

所以小兰的作用不仅仅是记忆力那么简单，更重要的是只有她和楚良知道加密算法。

你不知道加密算法的话，就算有密码母本也没用。

这就是为什么后来张宪臣对周乙说：去找小兰，她能帮你破解上级的指示。

虽然周乙有密码母本，但他不知道加密算法，所以还是无法破解情报，还是得靠小兰才能破解。

更何况他连情报都没有，情报在小兰的脑子里。

张宪臣去书店偷书，出来后见到了儿子小张。

这是张宪臣当年离开哈尔滨后，5年来第一次和小张见面，也是最后一次。

结局我们也知道了，张宪臣牺牲了。

不过没关系，他们下辈子还会相遇。

虽然他们下辈子做不了父子，但还可以做同学。

很多人呼吁《悬疑之上》拍续集，其实《我和我的家乡》不就是《悬崖之上》的续集吗？

张宪臣牺牲以后，投胎转世到了湖南省望溪村，成为了姜前方。

小张则是活了几十年后安详地去世，死后也投胎转身到了望溪村，成为了姜小峰，和姜前方做了同学。

不只是张宪臣和小张会投胎到望溪村，周乙和谢子荣都投胎到了望溪村。

上辈子张宪臣、周乙、谢子荣（叛变以前）是同志，这辈子他们成了同学。

张宪臣再也不会被折磨，再也不会被严刑拷打。

周乙再也不用做卧底，再也不用过提心吊胆的生活。

谢子荣再也不会被特务抓住，再也不会因为贪生怕死而叛变。

还有小张，虽然他的家庭仍然不富裕，但至少丰衣足食，再也不用去街头行乞。

他们四个人每天无忧无虑，快快乐乐。

这就是无数张宪臣们、周乙们、王郁们、楚良们、小兰们保家卫国、浴血奋战的成果。

而且《悬崖之上》是张艺谋拍的，《我和我的家乡》也是由张艺谋担任总监制，而且是先拍的《悬崖之上》，后拍的《我和我的家乡》。

把《我和我的家乡》看做《悬崖之上》的续集，完全没问题。

这还没完，姜小峰（小张）长大后就成了吴京，姜前方（张宪臣）长大后就成了张译。

他们成立了一个组合，叫做“译外京喜”。

他们已经合作了两次了，拍了《攀登者》和《金刚川》。

如果算上没有同框的《我和我的祖国》和《我和我的家乡》，就是合作了四次。

接下来他们还要一起拍《开国将帅授勋1955》和《排雷英雄》。

为什么他们能安安心心地拍电影，为什么我们能坐在电影院舒舒服服地看电影，这同样是张宪臣们保家卫国、浴血奋战的成果。

国师能把《悬崖之上》拍出来，我们能去电影院看这部电影，就已经说明了张宪臣们没有白白牺牲，正是他们用牺牲换来了美好和平的今天。

很多人说，张宪臣不应该在执行任务的过程中找儿子。

如果他不找儿子，就不会被抓住。

我们从头到尾回顾一下这件事的经过。

张宪臣从书店出来后，小孟等人去追张宪臣。

张宪臣把子弹扔进烤红薯的炉子，从而声东击西。

小孟来到烤红薯摊，发现中计了。

与此同时，张宪臣已经上车走了。

张宪臣回家途中经过马迭尔宾馆，看到小张在向别人要钱。

张宪臣下车找到小张，问他叫什么名字，还问他肚子上是不是有块胎记。

张宪臣为什么连自己的儿子都不认识呢？

因为当年去苏联的时候，小张才1岁，现在他已经6岁了，容貌已经大变了。

张宪臣给了小张10块钱，小张打了张宪臣一拳，然后跑了。

小张才6岁，竟然把训练了5年的张宪臣打得痛得叫了一声。

为什么会这样呢？

一方面，这5年来小张都是小混混，每天向路人要钱，还经常会遇到其它小混混和他“抢生意”，难免会和其它小混混发生争执，甚至打起来。

他在这样的环境下长大，力气肯定比一般的小孩大。

更重要的是，他打的是张宪臣的右腹。

张宪臣的右腹上有什么？

有伤。

为什么会有伤？

因为之前老冯捅了他一刀，正好捅到了右腹。

这就是细节。

小张跑了以后，张宪臣看见旁边有个鞋匠，就向鞋匠打听小张和小芬。

张宪臣走出巷子，发现小孟他们还没走。

张宪臣立即逃跑，最终还是没逃掉，被小孟等人抓住。

所以张宪臣并不是在逃跑的过程中找儿子，他是已经上车走了，觉得自己脱身了，然后才去找儿子，但是他没想到小孟他们还没放弃找他。

从张宪臣上车离开，到看见儿子、下车找儿子、向鞋匠打听儿女、以及走出巷子，虽然电影中这整个过程只有一两分钟，但实际上是这个时间跨度是很大的。

不是张宪臣太心急，而是小孟他们太能等了。

很多人吐槽张宪臣因为找儿子而被抓住，显得很不专业。

虽然张宪臣是特工，虽然他经过专业训练，但他毕竟不是超级英雄，本质上他还是普通人。

只要是人，就会有七情六欲，就会有私心，更别说小张还不是别人，而是他的亲生儿子。

小张不仅是张宪臣的亲生儿子，而且张宪臣还没有照顾好他，以至于他只能在街头乞讨。

张宪臣对小张是有亏欠感的，小张在街头要饭他也有一定的责任，如果他还是只在乎任务，不在乎小张，那他真的太冷漠无情了。

他因为找儿子而被捕，这也说明他把儿子的命看得比自己的命还重要。

而且张宪臣是共产党员，小孟他们是特务，张宪臣自始至终都是受害者。

特务抓张宪臣不是因为他是罪犯，也不是因为他做错了什么。

他什么都没做错，他是在为了新中国而战斗。

这就好比一位女性被性侵了，个别网友不去指责强奸犯，反而指责受害者，说她穿得太少，说她走夜路。

还说，如果她多穿点，或者不走夜路，就不会被性侵。

但实际上她被性侵是因为强奸犯太坏了，和她穿得少不少、走不走夜路无关。

同样的，张宪臣被抓住了，网友不去指责特务，却指责张宪臣不应该去找儿子，还说张宪臣完全可以在安全以后再去找儿子，如果他不找儿子，就不会被抓住。

事实真的是这样的吗？

真的是他不找儿子，就不会被抓住吗？

就算张宪臣不去找儿子，成功逃走了，特务也会继续想办法抓到他，直到1945年日本投降的那一天，特务才会放弃抓他。

这十多年来张宪臣每天都会面临被特务抓住的风险，即使今天不会因为找儿子被抓住，明天也会因为其它原因被抓住。

就像我在上一期说的，为什么特务要抓张宪臣？

归根结底，是日本侵略中国，还对中国人做人体实验。

而张宪臣想送王子阳出境，让他在国际社会揭露日本人的罪行。

日本人和特务虽然暂时还不知道乌特拉行动是什么，但他们知道这肯定是对他们不利的行动，所以他们要抓住张宪臣，破获乌特拉行动。

如果日本人不侵略中国，如果日本人不对中国人做人体实验，这一切都不会发生。

哈尔滨根本不会被侵略，张宪臣、王郁也根本不会去苏联，也根本不会和儿女分开，他们一家四口将度过平淡而又幸福的一生。

是谁让他们一家四口分开的？

是日本人。

张宪臣好不容易有了见儿子一面的机会，又是谁把他抓起来的？

是受日本人指使的特务。

是谁杀了张宪臣，让小张、小芬失去了父亲？

同样是受日本人指使的特务。

你看，张宪臣自始至终都是受害者。

和儿女分开是他的错吗？

不是。

他是因为做错了什么特务才抓他吗？

也不是。

然而当张宪臣被抓住后，人们不去指责日本人和特务太歹毒，反而去指责张宪臣不专业。

这公平吗？

这是网友第一次指责“张宪臣们”吗？

不是，类似的事情已经上演过无数次了。

比如《素媛》中，素媛被性侵了。

网友说：素媛为什么要独自去上学。

如果她不独自上学，就不会被性侵。

《嘉年华》中，小文被性侵了。

网友说：小文为什么要乱跑？

如果她不乱跑，她就不会被性侵。

回顾至少95%的电影都是这样，观众不会去谴责反派，但主角一旦因为失误导致自己遇害，就会被骂得狗血淋头。

人们总是对受害者太苛刻，对施害者太宽容。

日本人对中国人做人体实验，特务对张宪臣严刑拷打，你看到对这部电影的讨论中，有网友指责日本人和特务吗？

也有，但是是少数，更多的人是不指责日本人和特务，反而指责试图阻止他们的张宪臣。

就因为日本人和特务是反派，他们是坏的，所以他们做什么都不奇怪。

而张宪臣是主角，所以他必须智商永远在线，永远神机妙算，永远无懈可击。

他不能犯错，犯了错就要被骂。

张宪臣被抓住了，最后牺牲了，人们第一反应不是他为了亿万中国人而献身，第一反应是如果他不找儿子，就不会被抓住。

这是本末倒置，是颠倒黑白，也是对张宪臣们的误解。

张宪臣被捕后，金志德开始对他进行电刑。

电刑的时候，高科长看了周乙一眼，想看看周乙是什么反应。

再次说明从谢子荣叛变的时候开始，他就在查内鬼了，而且其中一个怀疑目标就是周乙。

周乙极力保持面无表情，直到高科长走向张宪臣后，周乙的眼睛才出现了泪光，演技已经无敌了。

整部电影周乙有好几场哭戏。

比如张宪臣被电刑的时候，周乙故作镇定，但掩盖不了眼睛中的泪光。

比如在车里和张宪臣诀别的时候，他强忍着哭声，直到张宪臣把所有后事都交代完了，他才眨了眨眼睛，把眼泪挤回去。

他眨眼睛的时候，你能清晰地看见他眼睛里的泪光。

再比如他迫不得已向楚良开枪时，以及最后将小张、小芬送到王郁面前时，他的眼睛里都是有泪光的。

于和伟用他炉火纯青的演技告诉我们：哭有很多种，并不一定非要放声大哭、痛哭流涕才叫哭。

有一种高级的哭戏，叫“心里在哭”。

张译早就是老戏骨了，实力过硬，然而在这部电影中，于和伟的发挥甚至超过了张译。

除了张译和于和伟之外，秦海璐、倪大红、李乃文、余皑磊也表现得很好，尤其是秦海璐和余皑磊。

演员演技精湛，剧本扎实，还有赵小丁的摄影，你说7.7分是不是低了？

高科长从张宪臣的身上搜出了密码母本，于是问周乙、金志德对这本书什么看法。

周乙知道这是密码母本，但很聪明的没有说话，而金志德则是抢答：肯定是他们的联络方式。

为周乙诬陷他创造了机会。

那此时鲁明在哪儿呢？

在“陪”王郁和楚良。

不能让王郁和楚良单独相处，所以必须留个人“陪”他们。

为什么高科长不把“陪”王郁和楚良的工作交给周乙或金志德，而是叫周乙和金志德陪他审问张宪臣，然后派鲁明去“陪”王郁、楚良呢？

因为周乙、金志德、鲁明当中，高科长最信任的人就是鲁明，这也是他叫鲁明一有机会就试探周乙的原因。

对张宪臣进行电刑的时候，高科长专门看了周乙一眼。

后来高科长又问周乙和金志德对书有什么看法。

他两次试探周乙，周乙都应付过去了，反倒是金志德犯了个错，让高科长对金志德产生了怀疑。

更别说过了一会儿张宪臣还越狱了，而且恰好上的是金志德的车，后来还在金志德的车上搜到了密码母本。

这么多直接的或间接的证据，不怀疑你怀疑谁？

高科长叫周乙、金志德陪他审问张宪臣，派鲁明去监视王郁、楚良，是因为他信任鲁明。

但电影最后高科长得知金志德并不是卧底，周乙也洗清嫌疑了，所以这个时候他又开始怀疑鲁明了。

证据是什么呢？

枪毙张宪臣和金志德的时候，周乙、鲁明、小孟在一旁观看，高科长专门站在他们三个后面，一个一个地看他们三个的反应。

你看，之前他是很相信鲁明和小孟的，但如今内鬼没抓到，所以现在他最信任的鲁明和小孟都有嫌疑了。

有网友说，真正聪明的卧底，不会只诬陷一个人，而是会诬陷身边的所有人，让所有人都看起来像内鬼。

周乙为什么不这么做呢，为什么他只诬陷金志德呢？

有三个原因。

前两个原因上一期已经说过了，一方面是因为金志德说错话了，让周乙抓到了把柄；另一方面是高科长很信任鲁明，去诬陷高科长信任的人，费力不讨好。

更重要的是，周乙知道，他只需要做两件事就够了，第一件事是诬陷金志德，第二件事是洗清自己的嫌疑。

因为只要能洗清自己的嫌疑，根本都不需要他刻意去诬陷鲁明和小孟，高科长自然而然就会去怀疑鲁明和小孟。

这就叫“不战而屈人之兵”。

眼看张宪臣什么都不说，高科长说给他打迷幻药。

周乙拿着张宪臣的档案说：我来安排。

此时给了一个档案的特写，档案上有个回形针。

过了一段时间，医生来了。

此时又给了一个档案的特写，档案上的回形针已经不见了，意思是有人把回形针给张宪臣了。

当然，这个人就是周乙。

有网友说，张宪臣以前是不认识周乙的，是周乙给他回形针，他才知道周乙是卧底。

这种说法是不对的。

如果张宪臣之前不知道周乙是卧底，他单凭回形针是无法确定周乙是卧底的。

周乙给他回形针并不能说明什么，周乙很有可能是假扮成卧底，假装救他，从而从他口中套话。

因此，张宪臣是早就认识周乙了，也早就知道周乙是卧底了。

还有网友说，如果张宪臣早就认识周乙，那么他们相认后，导演应该给他们安排几句台词，比如说说以前的事，从而侧面反映他们早就认识了。

为什么导演不这么做呢？

因为这个时候形势那么紧迫，他们哪儿还有时间叙旧？

而且导演根本不需要这么做，同样可以达到这个目的。

张译在回答观众问题的时候就说了，他称呼周乙为“老周”，这个“老”字直接就说明他们认识很久了。

可能有人会觉得这有点牵强，别着急，继续往下看，还有一个细节能证明他们早就认识了。

有人说，张宪臣被电得大小便失禁了，还能连杀两人，太假了。

大小便失禁是他装的。

他假装大小便失禁的目的就是告诉高科长：我是块滚刀肉，你别白费力气了。

高科长果然中计，不再对张宪臣上刑，而是给他打迷幻药，这才给张宪臣越狱提供了机会。

不过话又说回来了，虽然大小便失禁是装的，但他也的确受了很重的伤，以至于走路都一瘸一拐的，杀两个人应该是他的极限了。

金志德抽完烟回来发现张宪臣不见了，下令封锁特务科。

周乙叫张宪臣拿枪挟持他，出去后对他开枪，只要打不死就可以。

周乙的提议表面上听起来很合理，如果张宪臣照做的话，他们两个都可以活下来。

那张宪臣为什么拒绝了呢？

真的是两个人都可以活下来吗？

不存在的。

你想想，假如张宪臣真的这么做，会是什么结果？

高科长本来就怀疑周乙，所以他从一开始就叫鲁明找机会试探周乙，所以才在行刑的时候看周乙，以及问周乙对书的看法。

如今张宪臣越狱了，首先是档案上的回形针不见了，说明他越狱是有人帮忙。

他越狱的过程中不挟持别人，恰好挟持周乙。

虽然他对周乙开了一枪，但伤口不致命。

张宪臣杀别人的时候都是一枪毙命，为什么恰好杀周乙的时候就失误了？

哪儿来这么多巧合？

这几件事直接就把周乙锤死了，跳进黄河都洗不清。

张宪臣倒是逃走了，但周乙就惨了，高科长肯定会对他严刑拷打，甚至是枪毙。

张宪臣知道这么做的后果，所以拒绝了周乙的提议。

周乙是一个训练有素、百里挑一的特工，他为什么会说出这么“不专业”的提议呢？

原因很简单，他和张宪臣是老朋友了，他想牺牲自己来救张宪臣。

他知道这么做很可能会被严刑拷打，甚至被枪毙，但只要张宪臣能逃出去，这就是值得的。

那张宪臣是怎么做的呢？

他拒绝了周乙，选择不走了，而是上金志德的车，为周乙诬陷金志德，以及洗清自己的嫌疑出一分力。

简而言之，如果张宪臣选择挟持周乙，那结果很可能是张宪臣逃出去了，但周乙会死。

如果张宪臣选择这次不走了，那结果很可能就是张宪臣再也走不了了，但周乙的身份不会暴露。

两个人都活下来是不可能的，无论如何都要死一个。

而他们每个人都希望自己是死的那一个，他们都想以自己的生命为代价，让对方活下来。

如果你觉得一句“老周”不能说明他们是老朋友，那现在你还觉得他们是刚认识的吗？

光是他们两个都愿意牺牲自己、保全对方这点，就说明他们不仅是早就认识了，而且交情很深。

张宪臣因为“不专业”而被逮捕，反映了他把儿子的命看得比自己的命更重要。

周乙因为“不专业”才会叫张宪臣挟持他，反映了他把兄弟的命看得比自己的命更重要。

张宪臣和周乙的“不专业”，正是他们的人性的体现。

张宪臣给周乙交代了两件事，第一件是找到小兰，破解上级的指示，送王子阳出境。

第二件事，是帮王郁、楚良脱身。

然后张宪臣就下车了。

张宪臣都已经下车了，又转过身来，说出了第三件事，马迭尔宾馆前面有他和王郁的两个孩子。

假如张宪臣在车上就把这件事说出来，估计网友又要喷他了，说他太在乎私事，竟然在执行任务的过程中谈私事。

张宪臣知道这是私事，他原本是不打算说出来的，所以下车了。

但是下车的过程中，他心想，如果他现在不说，就再也没有机会说了，所以左思右想还是说出来了。

他本来是不想说的，是有一个做思想斗争的过程的。

细节真的太到位了。

细节不仅仅是体现在张宪臣做思想斗争的过程，还体现在周乙上。

周乙问了张宪臣好几次“还有吗”，就是因为他认识张宪臣很久了，他一看张宪臣的表情就知道他有话想说，但还在纠结要不要说出来，所以才反复追问张宪臣。

王郁、楚良进医院后，他们的原计划是今晚就逃跑。

医院肯定是有重兵把守的，更何况王郁还吃了毒药，导致食物中毒。

他们逃跑的结果很可能是两个都要死。

正是因为张宪臣说了孩子的事，正是因为周乙知道这件事，所以王郁、楚良才会相信周乙，才会配合周乙撤退。

虽然最后楚良牺牲了，但至少王郁活下来了。

如果张宪臣因为孩子是私事就不说出来，王郁、楚良根本不会相信周乙，而是按照原计划今晚逃走，结果就是他们根本活不过当晚。

孩子是私事，救王郁、楚良是公事。

张宪臣在执行任务的过程中谈私事，却无意间在公事上帮到了忙。

所以很多时候公事和私事并不是完全独立的，而是相辅相成的。

张宪臣因为找儿子被抓住，以及叫周乙帮他找孩子，以及周乙叫张宪臣挟持他，并不是不专业的体现。

恰恰相反，这些行为说明他们不是执行任务的机器，而是一个人，一个有血有肉的、活生生的人。

大家想象一下，假如张宪臣和周乙都是那种理智的、杀伐果断的特工，而且是极度理智、极度杀伐果断。

他们的心里没有战友，没有家人，什么都没有，只有任务。

他们活着的唯一意义，就是完成每一个任务。

周乙没有叫张宪臣挟持他，而是说：我分析了一下，两个人都活下来是不可能的，无论如何都要死一个。

很明显，你的身子出去也是废的，我比任何人都有活下去的价值，所以我以上级的身份命令你，牺牲自己来保护我。

于是，张宪臣斩钉截铁地说：我服从上级的安排！

他把乌特拉行动的内容告诉了周乙，然后就上金志德的车了，完全没提孩子的事，完全没有在执行任务的时候谈私事。

又或者是张宪臣坐车逃跑的途中，看见儿子在要饭。

他面无表情，内心没有丝毫波澜，仿佛这个人不是他儿子，只是一个陌生人。

所以他没有喊停车，什么都没做，任由司机继续开车。

这样的张宪臣和周乙的确很专业，很理智。

但这样的一部没有人情味，没有温度的电影，真的是大家想看的吗？

张艺谋导演近年来可谓老当益壮，三年四部电影，上映过的《一秒钟》，正在上映的《悬崖之上》，拍完的《坚如磐石》，正在拍的《狙击手》，总之一刻都没闲着。

《悬崖之上》的故事背景放在哈尔滨，当时日军在背荫河细菌实验场做了很多不可告人的人体实验。

历史中背荫河细菌实验场，也成为了731部队的前身。

731这个数字对于我们来说并不陌生，如果你年纪三十有余和我一样，是否记得小时候有一部很火的电视剧，就是讲述731部队的，里面描述了各种惨无人道的活人实验，电影《人体蜈蚣》都没那个想象力，但这就是真实的历史。

《悬崖之上》就是以这样的真实背景为基础，背荫河实验场发生过一次越狱暴动，有一些幸存者逃了出来，其中一位叫王子阳，就是影片中“乌特拉”行动要解救的人质。

《悬崖之上》是张艺谋首次执导谍战片类型，当然这里不仅仅聊这部谍战片本身，势必要结合导演一起聊，毕竟这是张艺谋导演的电影呀，大家最关心的，或许也就是张艺谋拍出的谍战片，会是什么感觉。

其实我从影片中，还是能感觉到张艺谋导演的对动作戏份肃杀气氛渲染，就拿追逐戏份中，片中角色的反应摆头，还有那种集体行动的动作，奔跑中那种百米赛跑的冲刺感，都在张艺谋导演的以往影片中很常见。

在《影》，《长城》，《满城尽带黄金甲》这些电影中都能感受得到，只不过人多人少，有枪没枪而已。

人的形象在张艺谋导演的影片里，经常是被汇聚成集体的行动力，比如张宪臣被追击的那场戏，如果你看一遍，其实你是不知道敌方到底有多少人，每个人的具体被隐藏在素黑的外套和帽子下。

特别是有几个垂直鸟瞰的镜头，方正的房子被白雪覆盖，黑色的人元素运动尤为明显，分辨敌我双方，只能从单一对抗多数的量级去判断谁是谁。

这样的视听语言，此前张艺谋导演用过颜色，用过方阵，也在很早前，就用过单一对抗多数，都有其独特的个人风格。

谍战类型片最精彩的莫过于角色的特工身份之间的较量，观众上帝视角也好角色视角也罢，悬疑点层层铺垫，反转各个击破。

《悬崖之上》的特工之间的明争暗斗，彼此伪装和周旋，同样的如果你此前看过《影》和《十面埋伏》，哪怕是你只看过《英雄》，你都会对张艺谋用过的卧底元素并不陌生。

光影上就更不用说了，《悬崖之上》外景一直处在白雪纷飞的环境，室内暖黄的色调，一冷一暖，延续了《一秒钟》同样外内冷暖的对比，这也是近些年张艺谋导演去掉高饱和风格后的一种再次尝试。

对了多提一句大家容易忽略的是声效上，谍战类型片声效其实尤为讲究，因为很多细节需要通过音效来放大，在预告片中一个经典的把暗号纸条在手上烧尽的特写，燃烧的音效就被放大。

包括张宪臣被用刑的电流声，还有开钥匙的声效等，都通过放大，去侧面扩张了紧张感。

感兴趣的小伙伴观影时可以留意下。

《悬崖之上》的最好与最差接下来，我们透过更深入的剧透进行解析影片优缺点。

影片一上来我方特工跳伞空降，渗透进敌人骨髓之地，任务开始。

而另一边，被抓捕的我方人员的背叛，导致任务机密被走漏风声，造成所有特工瞬间置身于悬崖之上命悬一线，也加重了任务的难度系数。

短短两场戏，就把所有角色和人物关系，主线剧情脉络交代清楚，正反两派之间的较量，随即就在火车戏中打响。

这场戏也是我个人认为是全片最好的，是的全片最好并不在后面而是开头。

火车戏份完美展现了什么叫谍战片的斗智斗勇。

斗智考验的是彼此间合作的默契，同时也很好营造出戏中戏，局中局，伪（装）中伪（装）的戏码。

这句话怎么理解，我们从角色分饰多少层身份就能看出谍战片所带来的特殊刺激紧张感。

在火车戏中，每个角色一开始都有其基本的双重身份，也就是平民身份下的特工。

正方分成两组装作互不认识，在和接头人碰面时，张宪臣识破了接头人是反方的特工，所以反方特工有其三重身份，平民下的我方特工的反方特工。

于是张宪臣立刻用暗号想要告诉另一组王郁和楚良，接头人不是自己人，但被叛徒谢子荣把暗号篡改成一切正常。

这种脱了裤子放屁的改动，反而让王郁起了疑心，要知道王郁和张宪臣可是夫妻，彼此知根知底。

于是王郁也变相有了三重身份，即平民身份的我方特工识破敌方特工，但要继续伪装下去的我方特工。

之后于和伟的周乙身份，就更下潜至了四重身份，也就是表面是我方特工，但却被怀疑是敌方特工，但实则是我方特工的卧底，然后继续还要被敌我双方怀疑的特工。

所以这场火车戏，是表面我方特工做任务时逃离抓捕的动作戏，但实则是影片在这场火车戏中，就早早建立好每个人多重身份的复杂人设，谁比谁更有戏，谁比谁更能演，理解好这层铺垫，后面剧情中每位角色的言行举止，就会看得更有嚼劲。

之后影片也是按照这样的复杂人设去推动剧情，但不知道是不是角色各个复杂身份在一开始都抬太高，以至于在接下来的剧情中，都难以达到第一场火车戏的高度。

而且等到张译戏份基本结束时，影片可以说进入到一种偏离主线的莫名真空状态。

说人话就是我觉得后面好几场戏，在刻意营造复杂感。

拿《风声》作对比，敌我双方最终目的一直很清晰，我方困在城堡内需要伪装和突围，把撤退消息传递出去，敌方是揪出内鬼，然后想将其一网打尽。

其实《悬崖之上》也是按照这样的结构来，但后半段的重心却一直放在如何伪装和逃脱上，就连决战戏份都是处理逃脱，主线任务解救人质变成了点缀，而结尾突然人质就解救成功了，让我感觉自己是不是少看了一段。

相比于《风声》的叙事重心，结局把逃生和任务相互结合，就做得很讨巧，这时候再来升华周迅为什么要对亲人无情，只因民族到了生死存亡之际，这种以小见到做得恰到好处。

当然两部电影在第三幕的处理，并非事关好坏，我在二刷时想了很久，或许这是张艺谋导演更多想要突出人的价值。

在结尾处，周乙让小兰交出那颗自杀药丸，还帮助王郁找到儿女，这些结局细节都表明，或许张艺谋导演想要我们看到更多个人的温暖，而不是突出任务成败的关键。

当然任务也很重要，这里讲的是影片结尾对于事件描绘的比重，明显结局更关注于特工本身，而不是任务本身。

但也正因为如此，让我觉得影片前后产生了些许割裂感，前半段突出任务的重要性和特工的英勇，而后半段却想要重点渲染特工作为人的价值。

再来就是我观感印象不是很好的一场戏，是全员最惨之反方老金的处理上，他成了周乙替罪羔羊成了叛徒，这的黑色幽默处理相当好，但最后枪决时刻，为什么！

为什么要和张宪臣在一起。

我们是该笑还是该哭，就不能两个角色分开，或者直接交代张宪臣枪决的戏就好了，这是一位重要角色光荣牺牲的收尾，好不容易这场戏能有一处升华，却被旁边倒霉的老金表情给毁了。

虽然张艺谋导演有刻意把更多的镜头时间给到张宪臣，但还是掩盖不了前面老金一脸无辜倒霉脸的黑色幽默的冲刷，再好的演员也救不了。

演员之刘浩存说到演员，就来聊聊表演这一块吧，张译，于和伟不用说了，一个电击疗法，一个用手玩火，都是纯自虐型体验派影帝级别的演员。

其他演员秦海璐，倪大红，余皑磊也都可圈可点。

我知道大家最关注也颇受争议的就是刘浩存，很多人从台词功底，表演情绪扁平重复等去展开，这些都对，但我想说对于一位新人来说，刘浩存做得还不错，当然，她在众多影帝影后级的演员的教导下，在张艺谋导演大力推崇下，这位谋女郎真的是修了十八辈子的福气了。

所以对刘浩存再严格的点评，也不为过吧，谁叫你那么幸运呢。

我认为刘浩存在《悬崖之上》最大的问题，就是她太漂亮，这种漂亮无意间让她的形象显得她的性格更加单纯，完全不符合特务的感觉和气场，大家想想看漂亮的特务一般都从事什么任务，对吧。

而在《悬崖之上》这样的任务的特工，长相应该是越不起眼越好，刘浩存这样的漂亮脸蛋站在人群中，就算是正常普通人估计都会多看两眼。

你说这是选角的失败吗，也不能完全算是，如果这种漂亮可爱的形象，再配上其实内核是真特务气质的表演方式，这样的反差可以让角色形象更为印象深刻，而刘浩存是真的只会用可爱单纯去演这个角色。

随便举几个例子吧，刘浩存眼睛特别大脸特别小，再加上冬天服装这么包裹，嫩白的脸蛋显得更小，眼睛就变得更大更无辜，在演戏时，有好几场戏到紧张时刻，她还咬（抿）嘴唇，我是没见过谍战片哪个特务在关键时刻用咬嘴唇来表达思索或紧张的了，有的话就告诉我。

还有刘浩存在这影片中掉眼泪的次数，谁能帮我数一下，那豆大的眼泪一颗一颗往下掉止都止不住，但我们仔细想想，作为特务的感情，或许应该更多的是克制和隐忍，是收而不是放。

这是作为一个特务伪装最基本的情绪，习惯成自然的话，不管在什么场合，特务都不会轻易流露自己真实的感情。

秦海璐饰演的王郁，在厕所那段哭戏，同样是流泪，虽然只有自己一人，但我们明显能看出她在忍住不让自己哭，当然外面有敌方卧底需要忍住是一回事，但在内里依然能看出秦海璐情感的决堤，是由内向外无法止住，但自身依然在克制不让自己哭出来。

而刘浩存则是任意让自己眼泪破框，完全没有收的情绪，在结尾处她和于和伟那场戏就是很好的对比，于和伟看到王郁和孩子相认，一直在克制自己的情绪，即使这时候可以流泪，但作为夹杂多重身份特务的他，早已练就一番冷脸无情，而这时反而他微微的触动的表情，已经能表达他内心的暗涌澎湃了。

而旁边的刘浩存则是哭得梨花带雨。

综上所述，对于刘浩存这样的新人演员，出道的三部电影都是超大制作，实力顶配演员对戏，接下来还有韩寒的《四海》，同样是张艺谋导演的《狙击手》。

只能说，老天爷真的太宠刘浩存了，希望她能真的脚踏实地，收得下大家的赞美，也扛得起大家的批评和建议，不辜负大家的期待，成为新生代实力演员的担当。

过渡解读之象征符号（彩蛋）张艺谋导演的电影，不管是此前的高饱和色调，或者大场面造人视觉，还是近些年的素雅和赤贫风，其实都潜藏了不少的象征符号。

此前《一秒钟》沙尘作为掩埋时代记忆的元素，沙尘就侧面代表了时间，胶片则意味着时代的印记，被时间的沙尘冲刷和掩埋，再也找不到坐标。

再久远一点的《大红灯笼高高挂》和《红高粱》，直接把象征符号用在了电影标题上。

《悬崖之上》几乎整部电影的外景戏，都一直在下雪，漫天飞雪最直接的是丰富了画面的空间感，但更重要的是暗指了那个黑暗时代下的迷茫，冰天雪地看不清方向，但依然有一群无畏的英雄们逆雪前行。

影片再三提起“乌特拉”的俄文意思，就是黎明的意思，天亮了，就好了。

如果大家留意的话，可以看到影片的雪是在不断变小的，在张宪臣牺牲的时候，雪差不多已经停了，内鬼之事牺牲不小，但最后我方取得胜利，周乙继续作为卧底潜伏敌方。

等到人质被救出来那段，雪已经停了，映照在角色脸上的，还有阳光，象征了黎明就要来临，这是全片唯一看到阳光的一场戏。

同样和满天飞雪有着重要象征符号的，也比较被忽略的，就是火。

正好火相克的就是雪，火能使其冰雪消融。

影片中火除了点烟外，就是用在烧暗号的纸条上，火代表着希望，烧掉其证据，使命刻于心。

印象最深的是火戏有两场，一场是张宪臣和小兰烧掉暗号纸条，影片刻意拉长了这镜头的时间，让张宪臣和小兰看着纸条烧成灰，火光映照在两人脸上，神情坚定。

另一场火戏就是周乙烧掉纸条，让其在手中烧成灰烬，这里也给足了时间去展示火和角色之间带来的含义。

还有影片的场景设计，日本样式的火车，哈尔滨街道中的西洋餐厅，自助式的书店，充满好莱坞片的影院，特工吃的苏联食物等等场景的布置，都让人看到伪满洲国存在下的哈尔滨，有着别国文化和实体在这座城市的对撞，但同时也看到了另一种变相的文化侵入和交错。

影片周乙有一个细节，就是在倪大红饰演的长官释放周乙的时候，为了赔不是要请周乙吃西餐，结果周乙来了一句，我不喜欢吃西餐（大概是这意思）。

这里过度解读的话，其实周乙就是在用这样的饮食文化元素，去亮明自己的立场。

还有小兰看的电影，是卓别林的《淘金记》，该影片同样是在冰天雪地下，卓别林和另一个采矿人先后为了躲避暴风雪，去到一个小木屋，小木屋原本住着一名通缉犯，后来小木屋被暴风雪吹到了悬崖边上，屋中人的命运处在悬崖之上，而也就在这时，主角找到了丢失的金矿。

《悬崖之上》引用到《淘金记》，不管在冬天雪景选择下，还是悬崖之上的小屋和雪地埋藏的金矿，都或多或少的和影片有些许联动。

当时小兰在影院看《淘金记》时，是卓别林经典的面包舞，那是卓别林在片中暗恋的女主捉弄他要和他约会，但其实女主放了卓别林鸽子，卓别林只能幻想和女主在一起，但实则是自己孤独的玩起面包舞。

不知道此时的小兰，是否也幻想着她和楚良的相遇和美好呢。

好，《悬崖之上》其实还有很多细节处理得挺好，因为只看了两遍，很多细节也没能记住，暂时就先聊这么多吧。

总之，《悬崖之上》可以说是继《风声》之后，最能接棒的华语谍战片的了，这句话一点也不为过，但也没什么好骄傲的，因为相隔10多年里，一部很能打的谍战华语电影都没有，而《悬崖之上》虽然接棒，但其实对比《风声》，我其实更欣赏《风声》在剧情设置悬疑和角色塑造的天衣无缝。

而横向对比五一档，《悬崖之上》无疑是我最推荐的一部电影，如果你假期有计划走进电影院，《悬崖之上》值得一看。

这电影，你说画面好吗，可以，你说整体节奏好吗，可以，你说几个演员怎么样，大部分都是有演技的，我看完电影第一感受也是这电影还行，可是回家路上越想越来越奇怪，先是在想这小女生的存在到底有啥意义，然后越想越不对4个角色里面，三个人都是对剧情没用的，或者说，本来一个人或者两个人的角色被强行分给了三个角色，导致三个角色都功能性残疾，导致全片貌似就小太爷在干活，其他三人一直划水，一个划死了，一个划跑了就没戏了，一个从头到尾不知道干了啥但是却完成任务。

我个人觉得其实两个人，伴侣设定下，也能让故事走完，但是一定要有某个人的角色，但是多了这个角色，很突兀，不对称，更不合理，你就想想如果是三人组的情况下，那小女孩，本身角色设定就没意义，而且演技也不行，显得整个电影的缺点就太明显了，于是干脆再拉一个人当障眼法，最后就搞出了苏联人派两对情侣去从事特工工作这种开场我就觉得特别离谱的设定。

7.5/10张艺谋导演的基本功力还是在的，寥寥几笔就构建出萧瑟肃杀的气氛。

开场一个俯拍降落伞镜头，我以为我来到了欧洲文艺片。

摄影师出身，镜头语言、打光绝对一流。

内景大量的黄，外景大量的蓝，再加上连绵不断的暴雪的白，以及自带霓虹色的哈尔滨，共同缔造出一幅外表温和内心却暗流涌动的古典油画。

与画面相比，叙事层面就差了一大截。

张艺谋应该是想玩一个双线甚至多线叙事，但不知道是剧本编排问题还是怕搞太复杂崩掉，这两组三波（张宪臣被捕后）一直都是你方唱罢我登台，一组和二组始终没有联系起来。

联系不紧密，就无法营造文戏上的紧张感，那就只能靠动作戏往回拉。

除此之外，中心事件始终不够明确。

电影一开头就给出了主线：营救王子阳、破获日军阴谋，支线应当是张宪臣找孩子，和中间加入的周乙暗中相助。

结果电影叙事叙到了一半（张宪臣被捕）仿佛忘了自己本来的任务，此后的重心全部偏移到周乙的身份以及二组的脱逃上。

拯救王子阳只给了结尾的一幕，仿佛为了给一脸懵逼的观众一个交代，便草草收尾，至于小兰怎么找到的王子阳、周乙后续身份有无危险、王郁脱身后有没有再次参与任务，全然无了交代，花两个小时只为了看二组逃出生天，这是很不令我满意的。

在《悬崖之上》中，张艺谋导演在对情绪的把控中可以说堪称糟糕了。

当故事进展到周乙逃过一劫，老金被当成卧底之时，故事已经进展到了最后的大高潮阶段。

而当我看到血肉模糊的老金被架到审讯室、并最终抬上刑场之时，我心中丝毫没有替周乙松一口气，我反而感到了一种发自内心的幽默。

其他观众也感受到了我所感觉的幽默，大家不约而同地发出了笑声，电影院充满了看黑色喜剧似的快活的气氛，全然忘却了跟随老金一同被枪毙的还有这位宁死不屈的张宪臣。

电影的第一主角、最用力刻划的一个人、承载最大悬疑与悲剧情节的一个人就这样极其草率地作为一个配角落幕了。

而在此之后，张艺谋导演如神来之笔般地加入了周乙对小兰的也是对观众的猛灌鸡汤与强行升华，周乙与小兰根本无法承载这种深沉的情感。

以及一段对我来看毫无作用的周乙锄奸彩蛋。

这电影的结尾就像什么呢？

这就好比在装饰豪华的大酒店享受总统级别欢迎的我，坐在巨大的实木餐桌摆弄着贵重的象牙筷子与银质刀叉听西装笔挺的服务生讲完复杂的用餐礼仪之后你给我端上俩烧饼一碗豆汁儿告诉我：你吃饭得快乐，做人要有希望。

这都哪跟哪啊？

几个小bug就不用赘述了，张宪臣换火车票小兰乱跑，差点交代在那; 张宪臣看见个孩子就下车直接被捕; 老金烟瘾大发出去抽烟张宪臣差点越狱; 周乙亮明身份之后直接冒险突进，就差开枪杀科长了。

（说一下于和伟这个演员真好，但角色真不行，开场我见到他第一面就寻思这像个好人，果然是卧底，前半段全等他啥时候亮身份呢）。

再说说选角和演员吧。

这老几位演技是真没话说，尤其是张译和于和伟，基本代表了中年男演员的最高水准，几个配角也出色发挥。

如果说这部片子有什么为数不多的亮点，那可能就在于此了。

至于刘浩存…看得出来张艺谋是真想捧她，甚至你说这电影就是为她拍的我也同意，刘浩存倒也不是不争气，只是这个台词功底是在太差，基本到了一张口我就出戏的程度，情绪表达也差了一大截，稚气和生涩完完全全地保留在身上，高情商叫未来可期，低情商叫现在真不行。

这电影放在别的导演上挺好，放在张艺谋身上，还不够好。

回到我的大饭店比喻，虽然最后上了一碗豆汁，但毕竟之前的待遇不是幻影，扎实的画面、紧张的氛围以及那场飙车戏还是实实在在地令我沉浸。

综合我家乡哈尔滨滤镜，给个7.5吧。

看完电影我去吃了顿饭，烤盘，很好吃。

边吃边回味这部电影，不知为何，越想，越想不起来讲了什么，越感受，越感受不到什么触动，可能是食物太好吃了吧……不然还能因为什么呢┐(´-｀)┌5.2补充真没想到能火，大家点赞让我受宠若惊，意见让我获益匪浅。

时间精力所限，不再看后续的留言了。

如果想赞同、反对、部分赞同部分反对，可以继续留言，欢迎大家交流，我随缘看。

如果想攻击、揣测、教育、甚至辱骂，就不要玷污评论区的讨论气氛。

尽管私信给我，让我认识认识你。

我没资格奉劝、教育、引导大家，我也不会接受大部分人的奉劝、教育、指导。

萍水相逢无亲无故的凭什么啊。

但我珍惜并吸取每一个理性的意见，就像《批评官员的尺度》所言：“容忍错误意见的存在，让不同的观点辩驳交锋，正是我们得享安全的基石所在。

”至于情绪化太严重太戾气或恶意揣测的人，咱们还是趁假期多出去走走、多见见阳光，如果在家就多读一两本好书、看几部好电影。

是在控制不住就看看大夫、谨遵医嘱、积极治疗。

犯不上在我这倒脏土、扬沙子。

不懂这段啥意思的话参见上一段。

影评是一个很私人很主观的东西，它有标准（比如镜头语言、景别、服装、调色等等，拉片嘛，不是不行）但评论性文章总归逃不脱炫耀与感性，所以如果谁跟我说影评应当是客观公正的我肯定跟这人急。

影评是写给自己的，不是写给别人的，我很满意这篇影评，但这不是我最满意的。

我会一直写两句，不写给任何人看，只写给自己看。

So long～

全文仅代表个人观点以及观影体验，不公正，不客观，若有未能照顾到诸位感受的地方，提前抱歉。

2021年的第三个“节庆档期”，第三部令人失望的“头牌”电影。

先说结论，《悬崖之上》是一部不合格的谍战商业类型片，在大多数必要的类型片要素上，它都表现得极为糟糕。

1.电影化改编的不彻底如果在火车上那场戏结束之后，你告诉我这是一部三十集的谍战连续剧，我会觉得挺合情合理的。

因为在火车一幕结束后，本片出现了分线叙事上的极大混乱：首先在前半段故事二组的叙事线彻底沦为毫无意义的“故事推动动机”：“碰巧”被敌方发现背包里的密码本，从而泄露了一组的信息，其余便是整日列巴红菜汤（我对东北地下组织的日常开销不甚了解，所以不敢妄下定论，兴许当年地下组织的待遇就是那么好呢），以及学俄语和各类隔着屏幕都能闻到特务味的尴尬对话。

这段叙事如果是出现在电视剧当中，绝无问题。

你甚至可以想象在阁楼日常生活中的各类阴阳谋较量，对话中透露出的森森杀气，编剧甚至可以安排某个敌特人物在朝夕相处中与楚良或是王郁产生了人格上的惺惺相惜，楚良可以聊聊在苏联的快乐和辛酸，对未来的向往等等。

电视剧的篇幅够长，足够你安排一系列的事件、境遇以及随之而来的一系列解释。

电视剧常于对于人物的深度剖析，只有在电视剧里我们才能看到Tony Soprano,Walter White这般被深度挖掘的人物，我能想到如果阁楼一系列情节出现在电视剧中，楚良这一人物形象能变得何其丰满。

但是这是在拍电影，在电影的叙事当中，尤其是悬疑片的分线叙事当中，最怕的就是某条线变成“工具线”。

而在本片中，二组的故事在前半段，一组小兰线在后半段都成为了毫无叙事价值的“工具线”，这是编剧进行电影化改编的业余和失职。

2.悬疑片缺乏对悬念的敬意谍战片作为悬疑片的次分类，应当遵循悬疑片的电影逻辑。

悬疑片的逻辑是什么，制造悬念，让观众充分感受到“桌子下的炸弹”的冲击余波（用粗话来讲就是看到悬念的揭晓之后惊呼“卧槽”）。

悬疑片影迷们期待条条线索，隐藏的也好、暴露的也罢，在一瞬间汇聚，产生难以言喻的感官刺激，就如看到Jigsaw一次次从血泊中缓缓爬起。

再来看本片留给大家的几个悬念：-列车上的密码-一组的密码本-高科长抓内鬼列车上的密码算是稍微正常的“完成了”的悬念设置，起码后面还有两幕戏的解释，密码到底发生了什么，接收密码的结局是什么。

但是再看一组的密码本和抓内鬼两条线，一组的密码本强行需要被盯上的主角到书店购买，强行让主角在摆脱追捕之后去找孩子被逮捕，这我都能忍，故事就算以最烂最没有逻辑的方式，也得继续发展下去（当然就像不愿意在足球赛里看到裁判强行出镜影响比赛一样，在电影中看到这般粗劣的“编剧强行出镜”也让我感到恶心）。

但是，密码本呢，悬念随着一句“组织会另派人执行任务”而消失了，四个人在剧本中存在的价值就瞬间变成了“掩护我方卧底”？

影片的终极悬念也从“完成乌特拉”变成了“掩护卧底”，原来悬念就是这么呼之即来挥之即去的？

在我看来这是对悬念这个概念的极大不尊重，在片尾营救对象不知何故地出现在车里和小兰说谢谢，在我看来是对悬疑片爱好者的极大侮辱。

再看“抓内鬼”这条悬念，我这里用流行的“狼人杀”规则来做个比较，首先影片中出现了多次周乙“被查杀”却走外置位平民的情况（P.S.周乙还对平民认狼），最明显的一次是金志德被上级安排假死，最后却一声不吭地被枪毙，我知道有书为证，但在两个人嫌疑都巨大的情况下，把两个人都枪毙难道不是最合理的逻辑吗。

结果周处长先是用钱慰问了金志德家属，然后又来了一句“等他自己跳出来”。

然后呢，在我满心在等周处长如何暗斗内鬼的时候，片尾曲响起，再到周乙手刃叛徒，就全剧终了？

看到结局我不禁疑惑，编剧是不是下过什么毒誓，“抛了悬念谁收谁是狗”之类的？

全片看完只能感觉到本片并不想成为一部谍战悬疑片，本片的定位在我看来大概是伪装成谍战悬疑片的半成品谍战电视剧，且是满屏都是编剧出镜的那种。

3.又是一年节庆档不出意外，对比全球的话，今年的中国票房市场又会是一场大丰收。

从新年档的小红花，到春节档的李焕英，两部电影都赚得盆满钵满。

再到五一档的《悬崖之上》，三部作为节庆档期的头牌电影，我都只能打出最高勉强及格的评分。

我仍认为中国电影市场体量的极速膨胀必须匹配中国电影创作实力的上升，不然中国电影会在各类外力的影响下，会向着越来越“非电影”的方向急驰狂奔。

我并不认为中国没有好的电影创作者，张大磊的一部长片一部短片让我爱不释手， 忻钰坤、文牧野也展现了成熟的商业类型片掌控力。

第五代绝对仍有拍出作者电影的余力，但是为什么拍出了《长城》和《悬崖之上》，不做猜测。

　　 “九一八事变”后的东北是不忍目睹的。

　　 白桦、黑松，白骨杂隐其间；白山、黑水，狼眼招摇其里。

战争，破碎了山河，焚毁了家园；暴行，涂炭了生灵，激发了民愤。

中国不能再忍，无奈当时的南京国民政府以“攘外必先安内”为由对日军严令忍让。

至此，东三省全部沦陷，3000万同胞处于侵略者的铁蹄之下，中国官方财产损失直达170个亿。

日寇更对东北进行了肆意妄为的施虐。

在哈尔滨五常县背荫河境内建立了“第731防疫饮水净化部队”，也就是民间流传的“731部队”，专门研制细菌武器。

据统计，“731”曾经在3000名以上的中国人、朝鲜人和联军战俘身上做活体实验，所用手段极度残忍，被实验者生不如死。

　　 张艺谋的新片《悬崖之上》就是取材上述历史，以“谍战”的形式，揭开了那段让太多人已然淡忘的往事。

　　 我一直觉得，当下的国人特别容易“好了疮疤忘了疼”。

无论历朝历代的统治者多么重视历史记录，在修编前朝的断代史方面下了大工夫。

老百姓们爱关注的往往不是前人留下来的血泪经验之谈，而是宫廷斗争或者名人轶事里与“花边”有关的传闻。

尤其现代的影视剧将戏说历史作为主流，以“通俗”之名行庸俗之实，剧情花里胡哨，不是“玛丽苏”就是穿越梗，或者神经病云集，再不然颠倒黑白，委实让有点脑子的人看不下去。

实际上，“我们仅仅知道一门唯一的科学，即历史科学。

”马克思与恩格斯如是说。

历史教育担负着铸造民族精神、培养国民意识的使命。

真正对历史怀有敬畏心，以端正态度与工匠精神来拍摄正史影视剧的导演，才能帮助国人们“以史为鉴”，走向更远的未来。

　　 在这点上，七十岁的张艺谋终于想明白了。

他不再被资本捆绑，也不再靠流量明星“套现”，他老老实实找了一个好剧本，认认真真请了一批好演员，踏踏实实拍了一部好电影。

我敢说他是兢兢业业地磨出来了一部好电影。

因为这部电影里的每个细节都经得起推敲，故事整体说得圆，人物形象站得住，逻辑关系摆得清，镜头语言缜密运用，红色信仰贯穿始终——实属不易，在当下娱乐圈的大环境里，“国师”廉颇未老，会挽雕弓如满月，锦帽貂裘，千骑卷平冈。

　　 剧情不再详细透，简单概括即是：日军占领东三省后，为了方便统治，扶持前清废帝溥仪成立伪满洲国政权，又专门设立了协同日军控制东北社会的伪满警察机关。

伪满警察机关隶属于伪满民政部，包含总务科、特务科、外事科、保安科及督察官室和侦缉室。

其中，特务科主要是负责间谍与反间谍的活动。

《悬》影开场不久，伪满警察将特务科逮捕的抗日战士押赴刑场，逐个枪杀。

有地下党员贪生怕死，供出了地下党的情报。

伪满特务科就穷尽心力，欲图将潜伏在哈尔滨的中共特工一网打尽。

　　 此时的中共特工处境堪忧。

他们数量寥寥，只有四人。

有两人经验丰富，还有两人是生瓜蛋子，初涉江湖。

他们在苏联经过特训，被空投到林海雪原，准备乘坐火车前往哈尔滨，执行代号为“乌特拉”的秘密任务。

由于叛徒的泄密，他们刚刚分组行动，就遇到了威胁。

先是特务谎称为“自己人”，在山林里险些将张宪臣与小兰所在的“一组”抓捕。

后是火车上，楚良放不下内心对恋人的感情，几个转身回眸让特务们意识到了小兰身份的特殊。

虽在张宪臣与王郁夫妻的随机应变下化险为夷，“乌特拉”行动的执行计划到底受到了干扰。

　　 “乌特拉行动”是什么？

　　 乃是这四位特工要不惜一切低价，将从“731部队”里逃出来的王子阳护送去苏联。

王子阳只有成功到达安全地带，才能通过国际社会的力量揭发日军的罪行。

为此，中共党组织安排了这四位特工执行使命。

他们能力出众，意志坚定，均擅长俄语、化妆术、游击战、枪战、格斗术，精通凯撒密码，又能完全掌握轻武器和自动武器的使用技术。

他们置身于困境波澜不惊，又能徒手杀人而不留痕迹。

看似超能得有些夸张，实际毫不夸张。

　　 在那个年代，从事情报工作中的地下党员，没少经过苏联专家的特训，所擅技能还包括跟踪、窃听、解铐、开锁、摄影、暗杀、爆破、心理学、传递情报等强项。

大将陈赓就作过特工，他一度用名“王庸”，灵活如蛇地深入龙潭虎穴，结交三教九流，通过人脉关系来获取情报；周总理曾经化名“伍豪”，亲自创建情报保卫组织“中央特科”。

当然，国民党内部，也有特务科。

　　 说到国民党的特务，寻常影视剧里总喜欢把他们拍成智商为零的傻子。

实际上，国民党的特务系统覆盖面是相当广的。

单伪满洲国成立的专职特务机构“保安局”就下设18个地方保安局、190个特谍班，伪满警察在成立之初，人数就大约7万，到了1938年，总人数已破10万。

重要城市哈尔滨几乎成了“间谍之城”。

伪满警察具有随意逮捕、毒打、审讯与秘密处决“嫌疑犯”的权力。

这就是我们在《悬崖之上》一片里看到的，伪满警察为何在车站想抓人就抓人，在大街上说开枪就开枪。

张王楚兰四人在层层罗罗如蜘蛛网的监控环境里，能够破除万难，完成任务实属不易。

　　 有些网友说，《悬》片不合逻辑：经过专业训练的特工，竟然出场不到五分钟就暴露了战友；玩“狼人杀”玩到天花板的张宪臣，竟然在生死关头“柔情发作”去找孩子；经受了一系列严刑拷打都没屈服的铁血汉子竟然会在敌人的迷药作用下供出信息；楚良服毒是为了牺牲自已保护周乙，周乙却目睹楚良的惨死冷静的像一个没有感情的机械人……我不清楚这些网友的脑子是否都长到了脚指头上。

张艺谋拍摄本片的一大亮点就是运用了群像镜头。

在电影里，并非张宪臣与周乙是主演，也并非楚良与小兰是关键。

而是故事里的每一个人物都极为重要，包括路边的小乞丐与修鞋匠，罗马尼亚大使馆门前的外国保安与火车上被换票的一对小夫妻。

芸芸众生看似平凡，却是那个时代里命如草芥又顽强生存的人。

正如电影里的四名特工和心智最强的周乙，他们能力卓越，却也有着正常普通人必然具备的软肋。

　　 张宪臣的软肋是骨肉亲情。

他心思缜密、性格刚毅，为了完成“乌特拉行动”，宁愿与王郁分成两组，以免夫妻双方同时被捕泄露机密，同时也暗藏了一个私心；俩人起码有一个活着能去寻找失散的儿女。

他清楚地知道自己过得是刀头舐血，过了今天可能就没有明天的日子，而孩子意味着传承，只要有孩子在，他的个人生死即能置之度外。

孩子就是生命，生命不息，希望不灭。

　　 王郁则比张宪臣冷冽与决绝得多。

她精明内敛，城府极深，喜怒不形于色。

作为女人，固有的弱点即是重视与依附情感。

王郁却能准确地控制住自己的情感与情绪。

当张宪臣在火车厕所里留的记号被叛徒谢子荣涂改后，她意识到了不对劲，当机立断要求改坐另一班车。

因为小兰已经暴露，如果再揪出一个张宪臣，四人小组被团灭的可能性基本是百分之百；当周乙将张宪臣被捕泄密的消息告诉王郁与楚良，王郁只给了自己很短的时间伤心恸哭，随后保持淡定与从容的行事作风。

王郁唯一软弱的表现是她与特务车战之后，拖着受伤的身体去搭救楚良，这个时候她忘记了保护自己，若非楚良及时掩护了她，她很可能死在特务的枪下。

　　 楚良的软肋是爱情。

他爱小兰。

爱人的眼神是隐藏不住的。

他在张宪臣分完组要与小兰分别之时，忍不住想去拥吻小兰。

这说明他是一个性情中人。

性情中人在生活里是一个好伴侣、好朋友，在特工生涯里则易犯出致命性的错误。

当年的著名特工潘汉年因为与博古、王明关系较好，即使遵义会议上党组织严厉批评了王明的左倾投降主义、机会主义，确定了毛主席的正确领导，潘汉年却不能认清时务，未将集体利益放在第一位。

他在一次执行任务时，本该按照上级指示，将共产国际密电及时带回，却又想攀附王明而绕路帮对方完成托付，导致这封紧急密电拖延了九个月，才传到党组织手中。

毛主席对他产生了极大的意见。

当然，楚良与潘汉年相比，他政治觉悟已够强了。

他吃亏在他太年轻，太血气方刚。

瑕，不掩瑜。

　　 小兰是一个形象苍白的人物。

她能活到最后，完全是编剧的金手指罩着。

小兰的强项是外表柔弱，具有迷惑性。

此外她的记忆力超强，可以在短时间内背熟密码，保持好几天不忘记。

除此外，小兰的存在感最为缺乏，她跳个火车能崴脚，崴了脚还能把比她高一头的伪满士兵格杀；面对厮杀，她娇滴滴地喊一嗓子就能把特务喊懵逼，跟张宪臣和周乙对话时不时地红了眼圈哽咽了嗓子……可能在“国师”的传统观念里，少女负责美就行了。

可惜在特工生涯里，少女与老妇均没有职场特殊待遇。

　　 即使如此，我依然喜欢这部电影。

因为真实。

真实的人生从来不走爽剧剧情。

无论在局部抗战时期还是全面抗战时期，中国人民付出的血泪足矣汇成江河。

若中国人都如《悬》片里的周乙沉着机智，永远不出疏漏，中国的抗日战争也不会持续十四年。

话说回来，中国抗日战争的胜利，离不开无数在隐蔽战线默默无闻、不计个人得失、不分白天黑夜的忘我奉献者。

他们没有007邦德通天彻地还能顺便谈恋爱的能力，也没有福尔摩斯多智近乎妖的水平，他们吃五谷杂粮，做事会成功，也会失败。

但是他们的精神是值得讴歌的！

尤其在日寇推行“大陆政策”，欲图将东北永远置于其殖民统治的时期，是杨靖宇、赵一曼、赵尚志、陈翰章等英雄与不愿做亡国奴的东北人民一起组建了东北抗日联军，他们歼灭了20余万的日伪军，保卫着家乡，呼唤着正义！

　　 但，他们不是神。

　　 由于叛徒的出卖，杨靖宇在冰天雪地中与日军战斗了几个昼夜，弹尽粮绝、壮烈牺牲；由于叛徒的出卖，赵一曼被日军抓入拘留所，承受了类似凌迟般的活剥肋骨之酷刑；由于叛徒的出卖，赵尚志被日军严刑拷打至鲜血流尽而亡，死后头颅被切了下来；由于叛徒的出卖，陈翰章被日军的机枪射穿右手和胸脯，被敌人的刺刀剜出双眼，誓不投降慷慨殉国…… 　　 试问人间谁不喜生？

谁不畏死！

　　 然人生有轻于鸿毛，死有重于泰山之说。

　　 《悬》片里的叛徒谢子荣和特务科的科长高彬，他们为了个人私利，愿为日军走狗，为虎作伥枪指同胞。

终归是富贵荣华昙花一现，或死于共产党员的手下，或名字永远刻在耻辱柱上。

他们的生命价值比鸿毛还轻。

　　 那些愿意把最后一颗子弹留给自己的烈士，用生命捍卫了国家和民族尊严的英雄，为了更多数人更好的生，宁愿自己痛苦地死。

他们的牺牲在那段滚滚硝烟的历史里，也许动摇不了世界的根基，却称得上气壮山河，光照日月，他们的生命价值比泰山还重。

　　 若非无数有名字的和没名字的人民前赴后继去革命，去抗日、去奉献，抗日战争怎能成为中国近百年来无数反帝斗争第一次取得完全胜利的辉煌篇章，又怎能成为中华民族空前觉醒，重振民族雄风，重塑民族之魂的转折点？

　　 英烈们的肉体虽然陨灭，灵魂却是永生。

是以感谢张艺谋，感谢《悬崖之上》的制作团队，感谢所有铭记历史，传承使命的文艺工作者，让逝去的人又活了一次，让更多的观众不再是无动于衷的旁观者！

　　 因为这盛世来之不易！