不再让你孤单

两小时大片长度的文艺爱情片催落了多少人的眼泪？

——观《不再让你孤单》有感范典/文一个《我的野蛮女友》式的开头，带有《明日的记忆》的情节，恍惚又有《八月照相馆》的气息……刘伟强拍了这么多戏，越来越文艺，就像我有时要写一个爱情故事，必将它编得花团压枝、自欺欺人的“花粉敏感”一番，结果看的人觉得情节烂熟——这里便涉及创作者自我意识强化的问题。

车子挤进死胡同，也要左冲右撞，尽力杀出一条活路来，即使撞墙辟出一面新天地也在所不惜。

当然蛮力是有的，作为导演，在有生之年就需不断考验自我的创作才能。

《不再让你孤单》像是从繁花怒放的商业片中脱颖而出的主流爱情文艺片，执着于一对一的传统恋爱观，导演也有意往俗滥的知音叙述体靠拢，仿佛两小时的大片长度足以刻画恋人间生死不渝的至深情怀，也决意将煽情进行到底，有抑制、有讨好、有约定俗成、也有守得云开见日出。

一部影片，考验导演的耐力远比考验观众的猎奇心要有意义得多，导演可以舍弃或保留任何情节，而观众则需照单全收，花钱买的是新鲜感，不是什么所谓的“耐力考验”，文艺片虽讲究意境，但也必须要有新意。

从这点而言，此片闷得不行，像无意中瞥到的电视剧情节，索然无味。

酗酒的香港女不堪家庭重负，在大陆试图依傍大款获取钱财，不意遭逢憨直北京男，堕入了无心插柳的爱欲之中，几经周折，本想创业的她遭遇失败回返香港，但无心插柳偏柳成荫的爱情又教她重回北京，此时的她，面临更严峻的人生和幸福的选择。

于是洗尽铅华，涤去浪子之心，相濡以沫，用我的体温唤起你的记忆，不再让你孤单……这样的老调若是放在上世纪八九十年代，想必惹来哭声一片，但如今，主人公哭得越厉害，观影人群却越发出控制不住的恶笑：咦——舒淇的鼻涕竟然还沾到刘烨的衣襟上！

好似这一出人间悲剧比不过电视台争奇斗艳的人间百态纪实节目，好似越有钱观影的人越将骗局洞穿明了。

现代都市的琳琅纷呈对应了一个人的青春迷乱，当所有生存际遇在整个人生旅程中沉淀下来，浮华褪尽，仅剩的却是爱人之间的相互依存。

刘伟强从这个角度呼唤了一种纯朴无华的爱情观，因此影片刚开始时满目浮华世界里的灯红酒绿、痴男怨女，舒淇大跳韩式劲舞NOBODY，酒醉走入男厕，吐男人一身，又随便抱个男子亲吻，将夜生活的浮泛和人物心灵空虚表露无遗。

这个香港女人李佩如忍受不了家庭负债的重压，忍受不了母亲要赡养费时的贪得无厌，于是北上淘金。

看似过着贵族般的生活：住宽敞的单身公寓、流连夜店、出入高档场所，实际隐含生存的艰辛。

这使得最后李佩如回到患病的方振东身边的决定显得合情合理，方振东虽生活在北京，但同样生活艰辛，要照顾患自闭症的弟弟，又当兄长又当父亲，两者正是因为在身世上有了一种彼此才懂的辛酸，才到最后有了相濡以沫的感情交融。

刘伟强在选择城市背景上做了一番精心挑选，北京和香港，似乎正是港陆两岸在文化和经济上的愈渐融合的最佳代表，当初陈可辛的《甜蜜蜜》反映了大陆南下打工的生存境况，也有陈果的《榴莲飘飘》中北方女子到香港淘金的心酸经历，从香港回归、遭遇金融危机以后，香港人的优越感陡然间回落。

香港电影也开始合拍片生涯，这部电影很容易让人看到香港电影现今所处的环境，她要与大陆“情人”白头偕老，互不离弃，虽有缺憾，但一种自身优越感的蜕变和对本土文化的融入，使之得以观望更开阔的明天。

现在的香港电影不再是类型片天下，灯红酒绿、唯我是尊，而更是许鞍华、岸西等人的天下，他们不再美化港人生活，而是从底层出发展现人物与这个社会的关系。

刘伟强在此片中仍热衷于皇城根儿般的北京文化，吃饺子、四合院、胡同、城墙……将人物从都市生活中拔离再重新放置于这些传统文化的环境中，使得情感状态真实丰满。

但除了情节上的俗套外，细节处仍有造作之感，比如夫妻间仍说着客套话，比如那个自闭症弟弟的爱情，显得苍白单薄，怀疑导演是不放心田亮的演技，故意减少台词、削减其表演成份吧？

幸亏两位主演的表演无可厚非，非常认真且严肃，使得该片仍保有了一定的艺术价值。

说实话，两小时太长，没有太多的亮点，一两句话就能说完的剧情延长到两个小时，结果观众就有意挑起瑕玼来，并以爆笑来对应煽情段落。

要是隔着十几年的历程来看，刘伟强的《不再让你孤单》可谓是陈可辛《甜蜜蜜》的续集，只是人物和地点倒置，依然讲缘，依然讲恋爱中的人们如何生存、与命运顽抗，甚至连歌曲也从邓丽君换成了张惠妹和陈升。

片名即取自陈升的一首歌曲，从这些小插曲来看，刘伟强保持住了一个文艺人的聪慧和警觉，以此来讨好女性观众，对照以往他的其它作品，这次他舍弃了许多艺术技巧手法，回归到平淡、朴实的拍摄手法，以此达到返璞归真般的艺术境界。

作为男性观众我并不太喜欢此片，但问身边的女性观众，竟然都觉得不错，看样子刘导的算盘真的打对了！

刘烨的眼神很纯粹很干净，当年采访他就有这种感觉。

当他直视你的时候，眼神中释放的真诚让人很难不被打动。

在他最新的作品《不再让你孤单》中，他演的方镇东应该就是用这种眼神抓住了港女李佩如。

舒淇和刘烨其实在很多年前已经搭档演过一部爱情片《美人草》，而这次两人的再度联袂，却都奉献出自己最佳状态的表演。

舒淇在《孤单》中收放自如，贡献了李佩如这个今年华语时装片中最有质感的香港女郎形象，她的性感她的娇俏她的可爱她的执著她的真情她的担待，绝对是影后级的水准，可谓魅力无穷光芒万丈，但却很少有人意识到演对手戏的刘烨在片中的表演也相当扎实。

金马奖影帝的表演功底成功地塑造出方镇东这样一个内敛低调忍辱负重的北京男人形象，并且相当接地气，一样很有质感。

影片开始时，方镇东在酒吧初遇李佩如：夜店中的舒淇那样明艳动人妩媚生姿，醉了之后的装疯卖萌自来熟又有哪个男人能抗拒，何况老实男人方镇东。

这一段落刘烨将一个警官初遇舒淇时，被惊艳到又竭力想要克制掩饰的感觉把握得极为精准。

那种笨拙、无奈又稍带一丝丝窃喜的感觉被刘烨完美呈现出来。

之后方镇东将李佩如送到家，这时李佩如已经反客为主，更为奔放的与这个陌生男人拥吻。

刘烨如何表现心猿意马的方镇东呢，此时表现已经与第一阶段有所不同。

方镇东此时半推半就中享受着李佩如这个陌生女郎的温存，要知道方镇东此时是失婚男子，应该很久没有和女人有过亲密接触了，所以刘烨将单身男人这种久旱难以拒绝甘霖的感觉微妙的表现了出来，而当李佩如要再进一步的时候，方镇东又悬崖勒马，此时警官的自律性又及时填充进来，期间的转折曲进，刘烨演绎得行云流水，毫无滞障。

后来街头执勤再遇李佩如，电影就开始强化方镇东警官背景，同时引出自闭弟弟，带出这个男人的家庭背景，刘烨此时表演就开始厚重，给弟弟做饭接待未来弟媳与妈妈来访的几场戏，刘烨将一个全力呵护亲人的成熟男人形象表现得非常到位，而给舒淇做饺子送饺子的几段戏，又很准确的演出了北京男人那种粗中有细小处见大的胡同范儿。

作为一个熟男，方镇东对于李佩如的爱情感觉，不是非常奔放完全外露的，是从着迷到心疼到帮忙解决实际问题，无论是出于北京男人的自尊还是警官特性的自律，他对李佩如至始至终都有一种若有若无非常微妙的距离感，所以方镇东能够对爱情放手，既能够任让舒淇自由离去，到后来得病之后又能够非常潇洒地切断原先大部分社会关系迅速离开京城。

这个角色性格中隐藏的善良被刘烨完全得释放出来，演得极富层次，并且具有非常绵延深入的存在感。

而到影片后半部，方镇东在所患的“创伤性记忆衰退症”早期的毫不在意，到被迫确认病症后的愕然与不知所措，再到必须放弃热爱的工作时的不舍与故作豁达，再到病症严重时的焦虑伤心与爆发，刘烨在诠释病人心理层面上的表演其实相当细腻，只是因为角色本身要求以一种更内敛的方式来表现而容易被忽视。

何况舒淇的表现又太抢眼。

事实上，若是没有方镇东这个踏实男人的衬托，李佩如的飞扬跳脱也很容易显得轻浮。

事实上，对刘烨的印象还留在他的处女作《那山那人那狗》中的乖乖小男生，所以这次《不再让你孤单》中突然是如此一个很成熟的北京片警形象，让我有些愕然了。

当然不是没有看过其间刘烨接拍的其他影片，什么《恋之风景》、《紫蝴蝶》，或者《茉莉花开》、《无极》、《疑神疑鬼》、《阿嫂》、《天堂口》以及《保持通话》，虽然形象多变，但始终缺乏一种存在感，听说在《硬汉1-2》中表现很好，但可惜自己却恰好错过，好在没有错过这次的《不再让你孤单》，让人感觉到刘烨的成长，刘烨的蜕变。

《不再让你孤单》绝不是舒淇的独角戏，也是刘烨成熟男人形象的最好开端。

陈升的歌我听的不多，熟悉并喜欢的歌有三首，一首是有故事的《风筝》，一首是《北京一夜》，再有一首就是《不再让你孤单》；而这三首歌都相继被一些歌手翻唱过，像《北京一夜》我们就听过比陈升原唱更high的版本，《不再让你孤单》这首歌，网络上可以查到四个版本，试听几个版本后发觉拿这样的歌曲翻唱是需要勇气的，即便我所喜欢的陈奕迅翻唱的版本也让人清晰听到与原唱版本之间的差距，显然这无关演唱技巧，只是需要心里的故事去解读，因此，也就无人能超越！

于是，我们也或多或少的明白，为何奶茶刘若英数年时间两次和陈升一起参加侯佩岑的访谈节目都在开场不到几分钟的时间就哭得梨花带雨般像个失去初恋的小女生；那个一脸沧桑又才气、幽默满身的男人，有理由有魅力让她不在意时间年轮不计较结果还没有过程享受的爱着。

《不再让你孤单》那首歌给原名《美丽人生》（a beautiful life）这部电影抹上很通透的色彩，用一首歌贯穿电影的一些细节，使情节叙述娓娓道来不显冗长；这一点是多数多数导演不太敢尝试的一种表现手法，因为太容易让电影情节显得矫情、做作。

电影《不再让你孤单》，刚上映的时候见到宣传海报里出现刘烨和舒淇，并且是发生在北京的故事，尤其看到海报中两人相拥的背景是胡同深巷；是不是像什么CDB、798等这些地点出现的次数太多了就有些俗气的视觉疲劳？

我会因为那张海报想到另一部刘烨出演的电影--《爱出色》，所以没太有兴趣去关注这部电影以及与电影有关的信息，却因为偶然听到王菀之“错过了地址”那首歌里的那几句电影原声才想走进影院去看：“我走过了 可是我走不掉”“我一直都很想你……”“你不是会忘记吗？

反正你会忘了我”“我们只有现在，不是吗？

”“我没事 我没有男人 没有钱 我还是可以活的很好”“我一个人可以从香港去台湾去上海去北京 多么辛苦都没关系…”庆幸的是在功夫2、海盗4、速度与激情5几部大片强势上映占据绝大多数放映资源的情况下还能赶上尾声没有错过这部好电影。

我是个看电影追面孔的人，这一习惯是从看过舒淇出演的《非诚勿扰》开始，而直到不再让你孤单这部电影，我会为她的表演标上五颗星，因为那些歇斯底里的真实，因为她酣畅淋漓的表达，因为她近乎咆哮地痛斥，让人感觉她登峰造极的表演功力。

Nobay nobay 笨猪…喧闹的KTV包间里烟雾萦绕她唱着歌俏皮的回眸一笑只为让那些有生意意向的客户更开心表现的些许暧昧又显红尘，满身酒气的李佩如（舒淇饰）摇摇晃晃的走出包间，一通电话、一瓶水，踩着十二寸水台高跟鞋轻崴了一下脚倔强的剁了两脚抬头挺胸的走了，看得出她那份要强，她要靠自己闯下属于自己的一片天，已经开始要说明这个故事的女主角……洗尽铅华的人生经历；一个从香港只身一人北上揣着掘金梦想过着北漂生活的女子，因为误闯男士洗手间遇到原本同她是两个世界里的人--方镇东，一个在她任何孤独时候都愿意无条件陪伴的男人。

爱，不伟大，情感是自私的，一个人爱你会努力的让你幸福，但不是可以包容到为了另一个人爱你而为你做什么；爱有不顾一切的奔赴，倾家荡产的陪付，有不问明天过后的不管不顾，但为了你和另一个人完满，只有退出和默默祝福却没有卖了自己在一旁等你没心没肺的晒幸福，因为那是救世主的事，是“你”和“他”的事，不是“我”的事。

佩如对突然来到她的安德鲁，圆谎说屋内的方镇东是马桶修理工，他是愤怒的，但都压抑在心里，在手机来电显示或者听筒里听到对方称呼“方镇东”他依然不会拒绝陪在她身边。

有种女人会让人爱的欲罢不能，会让人情不自禁的去疼爱会让人第一眼认识就望穿秋水、望眼欲穿，舒淇饰演的李佩如就是这样一个女子；只是作为影帝的刘烨把方镇东一角诠释的很憨厚读不到繁华世界里那些浮躁又焦急的欲望，更让人忘了故事的背景是在一个人称“帝都”的城市。

李佩如对方镇东总是若即若离，我不确定形容哪种感觉叫“不痛不痒”是否正确，是不是就印证一句：“得不到的永远在骚动，被偏爱的有恃无恐”；作为一个成年女性，心中自然是清楚的，不会有一个男人尤其一个还不算熟络的男人会平白无故的对她好；如果说她心知肚明的利用方镇东对他不言而喻的感情有些过分的话，那么我想我只能往下想这个女子是有多苦，只身一人从香港窘境的家里逃出来本想适当年纪就找个可靠的男人依靠，这个男人就是那晚酒醉后吐出的苦言：我不想和我老爸老妈那样做房奴，每天睁眼就是还贷款的事，每月给家里五千元，这样还有供九年……现实就是这样赤裸，当她反问，九年以后多大？

……九年后都四十了。

万千痛苦连同情感受挫一涌而出：“我不是贪钱，我只想要一个男人不用我供房子……”“没关系，我一个人可以从香港去台湾 去上海 去北京 多么辛苦都没关系…”后面哽咽的潜台词个中滋味，哪怕只剩孱弱的呼吸天亮以后还是要伪装成坚强若无其事的人，更甚是不显弱势群体的强悍女人；为此，后来方镇东对找回他的李佩如说：“不能照顾你的时候 你偏偏回来 你已经受过那么多苦……”让李佩如知道她并不那么倒霉，真的情感并没有都绝种，好男人，掏百分百爱出来的人没有绝种，只要选择对的人。

李佩如投资失利因为装潢没有通过消防验收，以封条收场，就这样方镇东借给她的三十万就算打了水漂；最惨的是方镇东因为她丢了公职，而她一走了之……又到插曲“不再让你孤单”响起的时候，他将那个塑胶娃娃放在手套里靠在枕头上，点亮了取暖器，孤独与温暖有了鲜明对照。

此刻在HK的李佩如蜗居在一个只够藏身的屋子里，摊开那床毛毯，大红色的花案，有他味道的毛毯，有温暖的味道；掏开钱夹，无意看到那叠便签纸，灯光折射便签纸上上一页内容的印记，铅笔临摹出：“不再让你孤单 方镇东”几个字；这是她义无反顾的理由，也是他们婚后艰难的日子里她从不埋怨或抱怨的原因！

一天一百句“我爱你”也抵不过这样表达的爱，在这物欲横流的时代里，在这道德底线、情感底线、商业的职业的底线再不像新闻一样被人触碰后逾越，爱情可以那么轻易的得到又可以以各种是理由不是理由算得上算不上的形形色色借口失去；最真实的表达即便笨拙也动人。

重逢后在一起的两个人倍加珍惜，只是一切都变了，失去工作的两个人都要咬着牙努力开始新生活，方镇东被确诊患脑化管退化症，记忆一天不如一天，金鱼缸里金鱼的镜头让人想起金鱼的记忆，话说金鱼的记忆只有三秒，一转身就会忘记，金鱼们的相爱是杯具的，好比是让我们看到他们即便知道不完美的结局还是会努力的爱着努力的给对方温暖；日子过的多难啊，当他既兴奋又焦躁心慌的知道自己要当爸爸了，语塞的不知说什么好，当他想给将要出生的孩子更好的生活，情绪不受控制的在一帮同事面前鼻涕眼泪的说要回到派出所工作说要坐回那张办公桌……现实是那样尴尬，尴尬的是没有空间埋怨也没有空间怀念，生活也只是为了生活而已。

她开始懂了小宛的那句：“和相爱的人守在一起，不怕”……方镇东：我让你累了李佩如：我不懂你在说什么方镇东：我不知道该说什么李佩如：那我跟你说，谢谢你 谢谢你然给我踏踏实实活在你是生活里头……这样的对白是有些琼瑶式，但没有任何许诺，没有坐着摇椅慢慢变老的很远很远的未来，可是，“ 没有你我撑不下去……”“ 谢谢你，让我撑过去了……”也许，人生是场错过，愿你别蹉跎；能牵的手就不要轻言放弃，错过了地址就再也到不了所谓的将来所谓的美好；岁月的年轮能给你留下的东西太有限，它只担保回忆，却不担保带你一同回去，路遥远那是到不了的远方；路遥远，我们要一起走到彼岸！

路遥远，我们一起走；如此完美甚好。

感谢电影的导演刘伟强为相信爱期待爱的人在电影的结尾给了两种结局，电影和生活都需要大团圆的结局。

那么，我会忽略骂电影结局狗血的声音，忽略那些电影监督情节里的这里违规，哪里存在隐患，那里需要拆掉、需要整改以及“这里不是香港，请你尊重这里的法律…”和刻意把某地某类身份的人表现的那么正直，虽然那些内容让人看着着实点胃酸的难受，是吧。

推荐歌曲：陈升《不再让你孤单》推荐电影插曲王菀之《错过了地址》（附电影原声）的试听地址：http://www.kupig.cc/html/421/倘若这部电影您还没来得及看，那么诚意推荐给您P.S.以上内容算不上影评，只是自己的一点观影感受。

随便说说。

确实有种类型化的爱情片，在这样一个模式内：拜金女遇上火星男，被火星男的一系列举动感动之后，从此改变了价值观与爱情观。

本片便可归于此类，因此在剧情并无新意的前提下，想要拍得精彩，是很考验导演功力的。

本片大致以李佩如从香港回北京作为临界点，这之前的剧情在两位主演的支撑下，算得上中规中矩的爱情轻喜剧，虽说惊喜欠奉，但舒淇驾轻就熟的表演，还是将这个拜金、俏皮而内心孤单的港女表达出自己的风格，算是全片为数不多的一抹亮色，刘烨则奉献了水准内演出，受角色所限，没有缺陷也没有亮点。

临界点之后，片子的走向就是灾难了，这一部分导演希望通过对拜金女与火星男如何为了爱情而付出完整的刻画，来与前半部分的诙谐形成情绪反差，从而感动观众，但这部分的苦情与前半部分的诙谐从整体性上很不匹配，而且过于详尽的叙述，剥夺了观众对主角们的以后生活的想象空间，没有了剧情的张力，只会让片子显得更加乏味。

其实在剧情略显平淡的时候，导演也可以用张弛有度的叙事方式来吸引观众，就像写作文一样，详略得当才能突出重点。

刘伟强希望将各个方面都能带到，全面而完整地展示主角们的生活，并期望与主题建立一种关系，但过分详实而意义不大的描述对节奏失去了控制，从头到尾都闷闷的，这样其实让观众失去了观影的重点，多少有些吃力不讨好。

本片主打感情牌，希望以感人的爱情来感动观众。

事实上，片子的主题曲《不再让你孤单》完全可以达到煽情的效果，但实在缺乏一个能让人感动的点。

以刘烨被炒鱿鱼这一段为例，主角被扣上以公家车载送女友的理由被炒，最后上演一出所有同事敬礼泪别的戏码，甚至为了配合这段场景，放完了完整的一首歌。

这一情节刘烨的表现确实可圈可点，可这样的设置除了能总结出主角人缘好、工作认真外并无其他意义，或许导演认为这样能达到煽情的效果，事实上这样一个感情专一、工作认真、照顾家人无微不至、乐于助人、不贪色不贪财的完美男人，让观众从心底对这个完美的角色不相信不认同，因此过多的溢美之词只能让观众审美疲劳，心生厌倦，更别说感动了。

同样的问题也出现在了男主角大闹派出所这一段，演员们的表现再用力再出彩，也只能说力气用错了方向。

这样的问题情节还有多处，狗血的结尾便是一例，不再累述。

两个金马影帝影后（不确定是影后），可是真不是很吸引人啊。

前半部还可以看，后半部直让人想退场。

流水账走到哪写到哪。

怀孕了生孩子了，我想，要怎么结尾呢？

原来最后还是挨了一板砖，也没有把失忆症治好吧？

网上看看行了，买票呢就算了。

我是帮某个小刘的饭去看的。

不过舒淇老师这次真豁得开啊，那眼泪鼻涕一大把，醉酒装萌长台词，可把刘烨老师压得说不出话来。

我爱舒淇！

刘烨老师看得我心疼，啥事都摊上了，前妻跑了，自己病了，钱没了，人也没得着。

好在，“你们香港女人有情有义”，终于老婆回来了。

嗯，比硬汉好看些。

小刘老师也多年没有给力的角色了。

为了那几个泪点和舒淇老师，给3点多点。

可惜没有半点。

2011.05.13

它给人一种廉价的爱情希望。

让你认为爱人多么轻而易举就能得到。

现实生活里的孤单和寂寞是没有观众的。

没有人观赏你的孤单。

你只有自己熬过去，挺过来。

电影里用铅笔描出的那句话多么感人。

可是我已经不相信了。

我相信的只是让自己更强。

我的爱情总是这样的，给我带来力量的关怀也总是这样的。

我最难过的时候它不在。

而我强大起来，已经不需要一个基本观众的时候，那份关怀却腆着脸不走。

舒淇演的这女人好烦啊，怎么会有这么烦的女人的！

骗钱骗感情建立起来的什么狗血爱情都叫爱情啊！

哪有这么蠢蛋的男人的！

没法看

我很佩服编剧，能写出这么胡编乱造的故事，但我更佩服导演，能把穿帮镜头拍得随处可见，能让演员的表演可信度如此之低，夸张的做作狗血的情节和廉价的眼泪堆砌，堪比琼瑶剧。

如果想了解国产电影的低劣实为不二之选。

导演刘伟强，恭喜他。

第一次看《不再让你孤单》还是初二，印象深刻是因为那时那刻坐在当时的男友身边，坐在网吧里，他打游戏打的热火朝天，我看电影看的眼泪汪汪，这幅画面让人忘不了。

现在约莫7年过去了，人事皆已不再，电影倒是能想起的时候随时拿起。

果然，人再怎样成长，再怎么融入车水马龙的社会，内心深处那块儿柔软的海绵，始终不会变质，轻弹即破，看完以后一摸脸，依然是湿湿的。

以前看过一句话说，这世上最浪漫的情话，大概就是不再让你孤单了吧。

“孤单”成了文青们、伪文青们传颂的流行词，我们可以一边拿着手机说着浪漫天花乱坠的情话，放下手机后一人吃饭一人逛超市一人穿过高楼大厦和绵延森林；我们能在人堆里成为大娱乐家和交际花，当人群散了却只觉是一个人在搞笑。

我是一个极其爱看电影和小说的人，应该是从高中以来养成的习惯，后来我才意识到，我真正喜欢的是那时刻的“沉浸”，沉浸在影片小说里，意淫自己便是主人公，沉浸当下的分分钟、温情、肃杀、喜怒哀乐、以及我经历不到的人生百态。

孤单即我，我即孤单。

第二次看这个片子，说实话它并没有好到满分的标准。

片子里，男女主人公多次的巧合偶遇、失忆梗、圆满结局等等都不是我喜欢的，这些只是一个戏剧必要有的冲突和高潮。

那我喜欢的是什么，因素也有很多。

比如陈升《不再让你孤单》这首适时宜的歌，比如男女主角本身的性格和冲撞，比如爱情这件事，真的很没道理，她的爱就是他的陪伴。

她在落魄时遇到了他，一遇到事就找他缠着他，这样的女人外表看起来强势耍无赖，但真正离不开的人也是她。

舒淇把这个女人演的就像她自己（虽然我心里诟病的是她好像在《LOVE》中给人的感觉也是这样），戏里李佩如寻寻觅觅好久，发现自己要的并不是房子，不是钱，不是一个不爱她的男人，而是一个安安稳稳陪伴她生活的人；戏外舒淇嫁给了“我要义无反顾的娶了你”的冯德伦。

李佩如就是那种“磨人的小妖精”，又像一个叛逆只为引起父母注意的青少年，来等待方镇东的宠爱。

她这样的人设就该配方镇东的人设，不少文学作品也有这两种角色。

方镇东的温柔和野性，落魄与自尊，他爱这个女人，他把最好的都给了她。

其实两个人都是孤单的人，一个被男友和闺蜜背叛，一个被前妻抛弃，拖着两具伤痕累累的躯体，穿越人海找到彼此。

过去的没有参与，未来的要对彼此负责。

人生路漫漫，我却不会再让你孤独。

有时都不知道这种片子是不是应该叫爱情科幻片，就后半部还勉强OK。

1不明白为什么非要标榜上港女这个label，这种女人在任何一个地域中都轻易可见，港女特征不明显，更不要说找了个连广东话都说不准的舒淇来演了。

舒小姐一不小心把一个一心向上的事业女性演成了风尘女子，惨不忍睹。

2不明白是刘烨，都这地位了，咱能挑挑剧本么？

3不明白，咱非得让一个叫黄秋生的人操着浓重广东人口音普通话的人来说：想不到你们香港女人挺有情有义的……么，那个在总理记者会上提问的女记者，该不会是从这得来的灵感吧。

还好没有花钱进戏院看……