多年前在一婚庆现场,近距离看到相声艺术家杨少华先生助兴,台上表演一个小笑话。
彼时宴席上喧哗,儿童玩跑打闹,中庸的笑料,蜻蜓点水,附庸风雅,或吹捧或不屑,索然无味,聊胜于无。
西部边境黄沙漫天,人烟罕至。
三三两两,骏马逐风,烈酒穿肠过,火枪不离身。
终究列车开不进温柔乡,马儿赛不过越推土机。
一场春梦
看过多部东木先生大作,心悦诚服。
暗暗地,膜拜不已。
大爱其中的《廊桥遗梦》、《萨利机长》、《骡子》、《理查德.朱维尔的哀歌》、《完美世界》以及《不可饶恕》。
除了刚看的这部《哭泣的男人》感觉一般般以外,其余全部都是百分百精品。
这部片子整体平平,没有亮点。
但是,也肯定木有跨掉。
有东木先生加持的东西,再衰也衰不到7.0/10分以下,这点毫无疑问(有疑问的是:谁是那个“哭泣的男人”呢❓)。
因为知道东木先生的高龄,所以从片头开始,看着行动变缓的那个昔日高大威猛的西部牛仔,一直高悬着一颗忐忑之心,唯恐老人家一个不小心倒下(挂掉,在其热爱的电影片场)。
还好,谢天谢地,东木先生很完美地演绎主角戏份,直到剧终。
我的心,终于缓缓落回原处。
致敬东木先生,伟大的电影全才。
心中暗暗拜托先生,安于幕后吧,别总那么斗胆现身银幕了好不。
您有胆量上,俺们可没胆子奉陪。
私下里希望您老人家,长寿安康。
也自私地期待着,您能呈现更多更好的作品(止于幕后)来。
呵呵🤝
老爷子一生参演过的电影我看过很多,我妈妈早年还看过dirty harry,对于老爷子的感情也算是我单方面非常非常的深厚,这些年他不在电影里开枪,而是选择去感受理解生命中情感并完美的表达出来,这也是为什么老爷子的电影一直非常的独特,而且欣赏起来门槛不高,从不故弄玄虚很多喜爱伊斯特伍德的老影迷看完《cry macho》都会失望,因为老爷几乎每一步参演、或者导演加参演的电影都没有怎么滑水过,爱的人自然会抱着很高的期望同样这么想的我,在看电影时会有一种莫名的感受,渐渐不再去考虑相比老爷子之前的高水准,而是静静的观赏着他圆满回到西部,那个他一生在电影里熟悉的地方电影中故事的起因我相信很多人都会觉得有些唐突,随着故事发展很多重要节点都没有完全发挥的样子,所有的冲突都显得那么温柔,来势汹汹又不经意的化解,可能这样就像他91岁的身体一样,早已力不从心,一个传奇的电影人在这种年龄还没有放弃,依然要在享受晚年之时努力完成这可能的“最后一部”牛仔电影,不光是参演,而是导演和参演,回到墨西哥那与美国相比下的异域之情,又对于老牛仔是无比的熟悉,电影里在这里结束是多么完整完美的一件事实际上我猜想大概率克林特伊斯特伍德在拍摄过程中没有精力和力气去完完全全打磨这部电影,在这个不属于他的时代开着老爷车回到那曾经属于他的地方和喜欢的人跳一支舞,慢慢的,慢慢的消失在所有人的视野,永远的让电影里的他留在那里,也留在我们心里
好莱坞有三位年事已高却仍然奋战在电影第一线的老牌巨星,他们分别是84岁的摩根·弗里曼,88岁的迈克尔·凯恩,91岁的克林特·伊斯特伍德。
可以说这三位老戏骨已经是把自己的一生都交给了电影事业,尤其是克林特·伊斯特伍德不仅是一名优秀的演员,还是一名优秀的导演。
早在1993年他就凭借影片《不可饶恕》拿下了第65届奥斯卡最佳导演奖,此后他又凭借《百万美元宝贝》拿下第77届奥斯卡最佳导演奖,2008年他更是获得第61届戛纳电影节终身成就奖。
进入电影圈已66个年头的他,留给观众印象最深刻的角色莫过于他所塑造的西部牛仔的形象,通过镖客三部曲和《不可饶恕》中的精彩演绎,已经让太多的观众认定他就是名副其实的“西部牛仔”。
如今这位老牛仔再战江湖,在今年9月份,他和他的最新影片《哭泣的男人》与我们见面了。
影片虽然打着西部的标签,但是绝对不要妄想在片中看到类似《不可饶恕》中老爷子那精彩的枪战戏,因为即便是依旧坚毅英朗的老爷子,显然已经对付不了动作戏了。
所以影片也就直接改走温情路线了,老爷子在片中的角色是驯马师,曾经成绩斐然的驯马师,如今随着年迈,他早已辉煌不再,并被被无情开除,但为了报答老板的恩情,他还是接受了去墨西哥寻找老板儿子的任务。
由于影片故事的发生年代是上世纪70年代,所以影片中所呈现给我们的是老旧的汽车和廖无人烟的荒野,这也是为了契合影片西部的气息,而老爷子片中一身的打扮,俨然还是当年的那位西部牛仔,片中的汽车在老爷子看来也跟马一样属于是坐骑,因为晚上他还是喜欢睡在荒野之中。
影片的剧情推进并没有给老爷子的任务造成太大的阻碍,更多的镜头是放到了老爷子和老板的儿子及斗鸡的身上,三者之间在廖无人烟的公路上逐渐相处的越来越融洽。
至于说片中安排的一段在墨西哥小镇遇到寡妇老板娘的桥段,也充分显示出了老牛仔对于家庭的渴望,毕竟再硬朗的牛仔汉子,也是需要家庭这个温柔的港湾。
整部影片的故事架构与2019年史泰龙的那部《第一滴血5》有相似之处,两者都是把故事的发生地放到了美墨交界处,也同样都是深入墨西哥的危险之地执行营救任务,观众们所感受的也同样是英雄迟暮,岁月无情。
如果你仔细观看全片,你会发现老爷子在片中未开一枪,仅是在逃脱时打了对方一拳而已,大部分的时间影片都是很平静的在推进故事,这与他之前的那部《骡子》很像,已经到了这般年纪,打打杀杀已经不足以表达他内心的境界,一份真挚的承诺,一份相互信任的友谊,一份迟来的温存,不是更加的可以抚慰自己的心灵吗?
【END】
92岁,正是安享晚年的年纪。
但是有些人就是不服老,都过了耄耋之年却还在拼事业。
南瓜君说的,正是2次斩获奥斯卡最佳影片、最佳导演,5次提名戛纳金棕榈,还拿到威尼斯终身成就金狮奖的“克林特·伊斯特伍德”。
因为姓氏可以分为“East”和“Wood”,很多影迷亲切地称他为“东木”。
1930年出生的东木,如今已经92岁了,但丝毫没有想要退休的意思。
继上一部作品《理查德·朱维尔的哀歌》之后。
时隔3年,老爷子又带着新电影回归了——《哭泣的男人》Cry Macho
海报上这张苍老的脸,正是克林特·伊斯特伍德自己。
熟悉老爷子的人应该知道,他最初是以演员身份出道的。
他所主演的「赏金三部曲」(《黄金三镖客》《黄昏双镖客》《荒野大镖客》)被公认为是西部片的经典。
而从上世纪 70 年代开始,演而优则导的伊斯特伍德,开始了长达五十年的导演之路。
执导作品多达 40 部,很大一部分都是精品。
《廊桥遗梦》、《换子疑云》、《萨利机长》、《百万美元宝贝》等都是口碑与票房齐飞。
从影60多年的他,被称为好莱坞电影的“活化石”。
每当我们以为他要退居幕后的时候,他就会出现在自己的影片里,带给我们惊喜。
这次也不例外。
在《哭泣的男人》里,伊斯特伍德的角色叫麦克。
年轻时是风头极盛的牛仔竞技明星,后来在比赛中堕马,从此退隐幕后,成为一名驯马师。
退隐不代表躺平。
即使已经年老,骨子里还是骄傲要强的。
被牧场老板嫌弃岁数大后,索性辞职不干,临走前还不忘嘲笑一番。
原以为和老板就此相忘于江湖。
没想到,一年后,牧场老板突然找来,恳求麦克做一件事。
他想让麦克去墨西哥前妻那里以绑架的方式带回他们13岁的儿子拉斐尔。
麦克这个人性格古怪,脾气暴躁,从来没对自己的家人尽过身为丈夫与父亲的责任。
但有一样,他做得绝对不差——重情重义。
想着前老板的恩情,他接下了这个任务。
可进入墨西哥后,他才发现事情远比他想象中要复杂得多。
牧场老板的前妻,在当地是一个非常有名望和势力的家族,触角也遍布了当地各行各业、黑白两道。
还没等麦克实施绑架行动,前妻就看出了麦克的来意,并早早放下狠话。
谁也不能把拉斐尔带走。
否则就让他一辈子呆在墨西哥的监狱里孤独终老。
但凡再年轻个五十岁,麦克都不带怕的。
可如今已过90岁的麦克,显然心有余而力不足。
所以,麦克想都没想,决定连夜跑路。
可车子行驶到中途,麦克突然发现,拉斐尔竟一直躲在自己的车上。
先不说拉斐尔的母亲会不会杀过来,主要这个孩子也不是个什么“善茬”。
和所有叛逆期的孩子一样,拉斐尔喜欢用各种离经叛道的行为去证明自己是个“纯爷们”。
离家出走、打架斗殴、聚众斗鸡……
在他看来,男人就是要变大、变强,早早摆脱被大人控制的命运。
尤其是那个一直虐待他的母亲。
而麦克的到来,正好给了勾画了一个宏伟蓝图。
一听说麦克曾经是牛仔,遥远的美国还有一个牧场等待自己去继承,还有什么事情比成为一个牛仔更酷?
所以,他潜入了麦克的车,决定和麦克一起回美国。
拉斐尔的理想倒是很丰满,可摆在麦克面前的,是即将大祸临头的事实。
麦克此刻的想法只有一个,赶紧撇下这个烫手的“山芋”。
可拉斐尔也机智应变,放出个大招——他直接威胁麦克,如果不带他走,就告诉警察麦克诱拐猥亵他。
麦克无奈,只能妥协。
于是,一老一少,踏上了波折不断的漫漫归途。
在这个过程中,两个人也逐渐了解彼此,碰撞出了不一样的火花。
但不要以为这是一个岁月静好的公路片。
另一边,拉斐尔的母亲已经派遣杀手,追捕两人。
一场惊心动魄的逃亡之旅就此展开……
一人,一车,一孩子。
《哭泣的男人》很容易让人想到伊斯特伍德1993年执导的电影《完美的世界》。
未知的旅途、不确定的因素以及角色之间潺潺流动的温情。
都是熟悉的配方,熟悉的味道。
但,相比较《完美的世界》,它更像是一个迟暮英雄写给自己的泛黄情书。
麦克这一角色,是伊斯特伍德多年以来银幕角色的集大成者:无论是《不可饶恕》中心狠手辣的隐退牛仔,还是《百万美元宝贝》中孤独刻薄的拳击教练,抑或是《老爷车》中外冷内热的邻居爷爷。
所有的角色,都像麦克一样有着不平凡的过往。
他们被时代碾压,却不甘于向命运和岁月屈服。
他们性格锋利,内心却涌动着铁汉柔情。
最重要的是,在岁月的车轮行驶到晚年时,他们试图通过做一件冒险的事来对过往进行弥补和救赎。
有意思的是,片名为《哭泣的男人》,但全片中其实并没有男人流泪。
但看海报上的一句话——“这是一个关于失去和寻找的故事”。
想理解这一切,并不难。
纵观伊斯特伍德这几年的作品,我们会发现。
他很少在影片中炫技,而是踏踏实实地讲好故事。
他的作品里,有很多既复杂又鲜明的主角形象,而这些角色亦是伊斯特伍德最真实的写照。
那个荧幕前叱咤半生的老牛仔终究抵不过岁月的风霜。
但即使没了意气风发的少年姿态,他的骨子里仍有不肯佝偻身躯的倔强灵魂。
而对于观众来说,无论电影的评价如何,伊斯特伍德的电影,可以说是看一部少一部。
且看且珍惜。
东木已经老到不适合扮演任何角色,除了垂死之人。
那么,为何他还如此不倦地出镜?
定当唯一男主角。
除了英雄主义和自我迷恋,想不出别的缘由。
而这一切,都拜牛仔精神所赐。
从最早饰演西部片英雄开始,到后来亲自执导西部片,然后是类型繁多的电影,东门导演的所有作品里,始终贯彻着一种牛仔精神。
那是一种标准美国白人男性、保守的、硬汉式英雄主义。
归结为一句话:正义终将战胜邪恶,成为东木电影始终萦绕的主题。
《哭泣的男人》同样如此,当驯马师发现牧场老板寻回孩子的目的是向前妻索要赎金,他的态度发生转变。
原本与孩子只有交易关系,渐渐演变为一种变相的父子关系。
在从墨西哥回到美国的公路上,两个人展开冒险,并建立起真正的友谊。
《哭泣的男人》像是对《完美的世界》的拙劣模仿,两部电影都采用公路片模式,讲述发生男人与男孩间由敌人转变为朋友的故事。
但看着九十出头的东木还在如此卖力地表演,展露招牌式的硬汉牛仔精神,我们是多么地出戏。
但凡换一位年轻些的演员,故事就算还像现在这般离奇与讨巧,大概还是过得去吧。
如今这副类同学生作品的破样子,实在无法不让人怀疑东木这次又是在逞强,或者说耍帅。
《骡子》的问题与此类似,两部电影都由东木饰演男主;夹在中间的《理查德·朱维尔的哀歌》像是异类,一部老派而出色的作品。
如果还想继续创作的话,恳请东木老师还是别当主演了,在幕后当个导演不好吗?
一定要逞强的话,也顾惜下晚节吧。
91岁的克林特 伊斯特伍德又自导自演了一部电影,a romantic movie for himself。
几十年前,他成名于西部片,如今他还在坚持着西部片, 并沉浸在昔日的浪漫情怀中。
而我们观众也喜欢这种随着岁月流逝但并不改变的浪漫。
一个英雄迟暮的牛仔接受了老板的委托, 远去墨西哥寻找老板的儿子, 并把他带回德克萨斯。
并在这一路上发生的一些事情。
片名也很有双关意思, 片中男孩的斗鸡也叫“Macho”, 但显然Cry 并不是对它的形容,而是对这位高龄的牛仔。
曾经年轻, 强壮的牛仔, 总有一天也会面临老去,所有的一切都也不复存在这种局面。
在影片最后的时刻, 老牛仔和男孩历经各种之后, 在车上的对话值得深思。
Boy: “ You used to be tough. Now you are weak. You used to ride bulls and ride horses. You were something. You used to be strong, Macho. Now you are nothing. ”Cowboy: “ Well. I used to be a lot of things. But I am not now. And I will tell you something. This Macho thing is overrated. Works perfect for the roast, but it is overrated. Just people trying to be Macho to show that they are got grit. That is about all they end up with.And you sit there and let a bull step all over you. And you let a horse throw you 50 feet in the air. What an idiot! Only an idiot would be in a profession like that. It just… It’s like anything else in life. You think you got all the answers. Then you realize as you get old that you don’t have any of them. But the time you figure it out, it’s too late. We all have to make choices in life, you have to make yours. Where do you want to go. ”村上先生在「没有女人的男人们」里的一篇「山鲁佐德」里也曾经写道「人生って妙なものよね。
あるときにはとんでもなく輝かしく絶対的に思えたものが、それを得るためには一切を捨ててもいいとまで思えたものが、しばらく時間が経つと、あるいは少し角度を変えて眺めると、驚くほど色褪せて見えることがある。
私の目はいったい何を見ていたんだろうと、わけがわからなくなってしまう」 “人生真是奇妙啊!
有时候看起来绝对是不可想象的耀眼的东西,总觉得为了得到它甚至可以舍弃一切,可等过了一段时间或者是换一个角度去看的话,褪色的让自己都觉得惊讶。
会让自己都不明所以:自己之前到底是看到了什么啊!
”的确,人在经过了一定的岁月之后, 曾经向往,苦苦追寻的很多东西都会变的不那么重要了。
可是不经历过这些岁月是无法明白这些道理的,生活中有各种诱惑吸引着我们,有的人热衷于此, 有的却熟视无睹。
不过社会的进步需要前者, 这样才会不断刺激着前行,后浪拍打着前浪,Macho和weak 永远也都是不断交替着位置。
当Macho有一天哭泣的时候, 那一定是已经成为了Weak。
不是Clint Eastwood年轻样子的粉,演过的就算看过,也全都忘记了。
但是上了年纪的片子,我几乎一个不拉的都看了。
有人骂就知道拍童话,但是拍现实的题材有几个人喜欢看呢?
说嘴的人只会说。
大概我喜欢的原因就是羡慕吧。
91岁了,还能当导演,制片人和主演,大概希望自己就算上了年纪也不要停止工作吧。
做什么都好……
东木老爷子91岁仍奋斗在一线还能够自导自演出一部电影 就算说电影内容会出些问题 但就这部电影本身而言 其中所承载的东西也足够值得人们去细品和回味~而老爷子对电影的热爱和九十岁高龄拍电影仍能恪尽职守 其所展现出的品质也是值得人们去尊重和敬畏的… 更不說佝偻着身子弯曲着腿去演一个比自己年轻三十多岁的中年人了… 致敬伟大!
而就电影本身而言 虽通篇平平 篇幅局促 跳幅紧凑 但整体而言温和舒缓 让人有种在一个惬意的下午 坐在河边看潺潺流水的怡静 嗷~ 或许觉得没有升华 没有惊心动魄~是无丝毫意义的流水账~ 可一个九十一岁对功名利禄早已麻木的巨星会为了一些名利去苟且 去乱搞?
这么玩是会砸饭碗的哇 是会被观众骂会晚节不保的哇!
所以这就是一位巨星老人卸下华贵 褪去一生的浮华 所展现出的平淡 是人生看山又是山的精神升华~ 这部电影的核心更多的不是在叙事 而是在讲述老爷子历尽铅华后所幻想的那份平凡与美好…在我看来 《哭泣的男人》像是送给牛仔镖客时代的一场告别仪式~ 从一人一马秋月黄沙行侠仗义守卫一方村镇 再到而今暮年 一人一车为还人情事故守护一孩童回归家庭… 除却年轻时的气盛 成为如今的耄耋老人 放手的不仅是胯下的骏马 还有愤世嫉俗的心态 以及可以孤身一人闯天涯的豪情 留下的是对平淡生活的向往 和与挚爱厮守的最后温情…… 从《荒野大飙客》到《哭泣的男人》他从未哭泣,只是用哭泣二字来缅怀来表达对那个美式侠义的时代的思念和深深告别…… 如今,东木老爷子已是九旬耄耋,电影中的他也已经展露出了老人动作的迟缓和别扭……虽不知这是不是他的最后一部电影~ 但还是很感谢他为电影事业做出的超凡贡献和传递给观众热爱电影的深情~并十分感激他的电影对我成长的深刻且积极的影响……愿老爷子康健 如若仍有新作 必喜极而观之!!
1979年德州,牧场主霍华德获知自己远在墨西哥城的前妻莱塔正在虐待13岁的儿子拉斐尔后,出资让自己的驯马师迈克尔·米洛将拉斐尔绑架回美国。
到达地点,发现莱塔居住在豪华庄园;说明来意,莱塔认为曾入狱的霍华德未必关心拉斐尔的死活,还说拉斐尔已离家出走、整日只知赌博斗鸡。
迈克来到斗鸡场找到拉福,告诉他霍华德有个牧场后拉福同意回美国。
但莱塔随后让手下卢卡斯用枪把迈克挟持至庄园,警告说拉福是其财产、不许迈克带走;其后让其丈夫奥雷里奥监视着迈克。
迈克开车回去途中发现拉福藏在车后座,赶不走后答应把他带到边境……在小镇酒吧,奥雷要抢走拉福时,被拉福撒谎欺骗旁观者说奥雷强奸他、使奥雷被群殴,巧妙摆脱奥雷……爷俩一路调侃,也一路增进感情……接着,车被偷走,但拉福又偷一辆。
车漏油坏掉,逗留小镇,迈克帮当地人驯好一匹马并教拉福骑马,并与餐厅女老板产生恋情。
车修好后,继续前进,奥雷追来,爷俩夺枪抢车离开……到达边境,霍华德接走拉福,拉福将公鸡马乔赠送迈克,迈克返身找餐厅女老板……
东木这部片子拍得太普通了吧?
不如《完美世界》《老爷车》也没有其诗意 不过依旧是一部不错的电影 也许东木大爷自导自演所以期望比较高 大家想再看一次类似的电影 有点失望 但是老爷子从来不取悦观众 他只想拍摄自己想要拍的也许东木大爷老了 想拍一个温柔简单的故事 这么大年纪还自导自演 想到这就无比敬佩“你以为你得到了所有答案,然后随着年龄增长,你发现你什么都没得到。但等你发现这一点的时候已经晚了。”他的电影都像是半自传体,就像他年轻时候演的那些牛仔片,当时他感觉自己很酷,什么都有了,但是他现在发现这些荣耀男子气概这些东西都是虚假的
哭泣的男人,东木老爷子宝刀未老,西部,荒野,亲情与爱情,温情脉脉。雄鸡是硬汉,东木老爷子也是,从《黄金三镖客》到《廊桥遗梦》,从《不可饶恕》到《老爷车》,再到这一部,老爷子霸气,好电影便是如此,讲好一个故事,演好一个角色,老爷子做到了。
垂暮之年,还是勉强了些
一直期待着劲爆场面,但通篇最暴力的竟然是一只鸡,哈哈。老头岁数大,不易,不知道怀抱大妞的时候,还有感觉吗。
【B+】完美的世界-骡子-哭泣的男人,一条公路的温柔延续,老与少的对谈,人生走入末年之时又是新一轮的寻找。电影内外的硬汉形象被意外的自反,masculinity得以被消解,让男人哭泣,忧伤,但绝不悲观。
想起了不相关的Thomas Cromwell, “Most gracious Prince, I cry for mercy, mercy, mercy."
故事戛然而止,而东木老爷子还在
有的导演再怎么重复自己也不会让人讨厌,比如阿莫多瓦,比如东木。每次看老东木的片子,都想换辆美系suv,然后找条空荡荡的公路听着乡村音乐驰骋。
这一回,即使身为东木粉,我也打不出四星了。即使是曾经最拿手的西部片+公路片(一定程度上又复刻了[完美的世界]),伊斯特伍德也还是没拍好,或许终究是英雄迟暮吧。很明显可以看出老爷子做主演心有余而力不足了,驯马/骑马戏只能使用远景替身+本人上身近景的方式呈现,就连说台词和走路都让人捏着一把汗。尽管摄影与配乐尚算精致,但故事实在过于温吞——可能是因为真正强有力的敌手与冲突委实无法抵挡了。老牛仔一边说着服老与自嘲的台词“当你老去,你才意识到自己并没有任何答案”“I don't know how to cure 'old'.”,一边又仍旧试图强行续写英雄主义+白人直男中心主义幻想(陈旧俗套的美墨关系设定,墨西哥寡妇和“警长”完全是扁平纸片人),不仅了无新意而且违和感浓重。(6.5/10)
拍这个单纯是为了睡妹子吗
年过九旬的伊斯特伍德宝刀不老,继续延续着他的牛仔传奇,既执导,也亲自出演。此次的战场是在墨西哥,虽然也涉及到犯罪与追击,却是一老一少的温馨故事。影片探讨了男子汉气概这个词,这也是伊氏以前影片的重点,是西部片的主要价值观及最大卖点,在此片中则予以否定。善良、信任与家庭,才是强调的重点。影片中表现最出彩的,就是那只名叫男子汉(马乔)的斗鸡,它每次的突然出场,都成为转折点,并让观众忍俊不禁。片名不知为何如此翻译?
哭泣的观众~美人和英雄晚年都不要再露面了~
挺好看的,微微的治愈感,让人的心慢下来
老爷子还需要再拍一部呀,拿这部电影封山之作多少有损一世英雄.
為年高勤奮的伊斯特伍德大贊
老年“卡通片”,阿茨海默式的童真与浪漫,包括政治立场在内,一种伴随遗忘所带来的释然。镜头所见与摄影机所动同导演伊斯特伍德和演员伊斯特伍德融为一体,视角是迟暮的,运动是僵硬的。然在这之下,依然同伊斯特伍德所亲自饰演的那类角色保持着岁月的承接,于是我们看到了驾车同马群并行这样柔软的段落,追赶之中,也是一场告别,一颗属于电影的生命的真诚与坦荡。
一般啊一般,看不下去啊-
剧作涣散到近乎瘫痪,没有真正的危机设置是致命问题。东木一直以来很喜欢塑造风流倜傥的自恋男,这其实是个减分设计,不酷,他不是史蒂夫麦昆那种型。
3.5。并不是不可以更用力些,只是并不想更用力去取悦观众,只是轻描淡写说说想说的话而已。老爷子近些年的电影并不发力在剧情的冲突上,而更多关注 facts, characters, and spirits.