五尺天涯

这部电影的男女主人公很特别，他们约会永远都要保持六尺的距离，因为他们都患有一种疾病囊肿性纤维化疾病，他们在医院治疗的过程中相识相爱。

虽然他们每一次约会，都要隔着一根台球棍的距离，但是这并不能阻挡他们的心在一起。

最让我感动的是最后一个情节，男主人公威尔为史黛拉在病房的玻璃上准备了星星灯，打着电话，和女主告别。

最后男主一个人带着耳机转身离开，女主插着氧气，却依旧在痛哭流涕。

因为， 我爱你，所以我必须远离你，我不能伤害你，我也不知道我什么时候会死去，我们就到这里，对我们都好。

我爱你，这是最好的事。

这是史黛拉和威尔的五尺天涯。

五尺天涯 (2019)7.12019 / 美国 / 剧情 爱情 / 贾斯汀·贝尔杜尼 / 海莉·露·理查森 科尔·斯普罗斯

两个不到十八岁的孩子，都患有肺病，感觉活着是为了治疗，而不是治疗为了活着，女孩比男孩还幸运一些，有换肺的可能性，男孩只能继续坏下去……女孩漂亮，却一直内疚，觉得自己身体不好，该意外的是自己而不是健康的爱自己的姐姐，自己活着，不仅为了自己还在替姐姐活着，所以强迫症一样的积极配合治疗，视频直播安利这个病的各种常识，鼓励病友……男孩帅气，善于画画，出生不久因为是病孩儿，父亲离开了，对自己的生很消极……男孩女孩在矛盾中，有了爱意……可两人的安全距离是六尺……女孩说为了六尺放弃了太多，现在想偷一尺与男孩在一起……但他们共同的病友一天晚上意外了再也没有醒过来，女孩伤心欲绝，只想和男孩在一起过稍微正常一点的生活，哪怕有可以换的肺原也放弃……男孩说“for Me”换肺吧……女孩手术的时候，男孩为了女孩准备彩灯，画了画，写了信，等女孩手术醒过来第一眼看见……之后，男孩和女孩告别……因为爱，放手……

电影中男女主人公黛拉和威尔因为同样的病症，坠入爱河之后只能相隔五米距离。

黛拉生性活泼开朗，虽然从小身患疾病，但是一直乐观地生活着。

与她相反的是威尔，多年病痛的折磨让他自暴自弃。

但是，和黛拉相识之后，他的心活了过来。

可是，病魔又怎么肯轻易放过相爱中的两个人，最终威尔为了爱人选择离开。

威尔和黛拉如同交替的日月，无法跨越五英尺距离。

他们是跨越山海却无法拥抱的爱人，却成为了彼此生命中最灿烂的光。

有的人只是遇见，就用尽了一生的幸运。

我们也要珍惜幸福，珍惜身边的爱人！

這是一個离我们很远又很近的故事 和普通的爱情故事一样 男女主人公相遇了 但是不普通的是 他们都患有严重的囊肿性纤维化疾病 因为这个疾病 医院就是他们的家 不管走到哪里他们都要带上呼吸机 每天吃各种各样的药 做各种治疗 他们已经习以为然 身边的病友也已变成是好朋友 但是有一个原则 他们相互之间必须保持至少6英尺的距离 因为怕相互感染 男女主人公虽然患有同样的疾病 但是他们对待治疗以及生命与死亡的看法并不相同 Stella因为姐姐Abby的意外身亡 更加的想要活着 陪伴在父母的身边 于是她每天积极配合的做各种一般人难以承受的治疗 而Will则正好相反 他拒绝积极配合治疗 觉得自己反正都要死 为何还要吃药 他不相信“希望”这二字 正是这两个面对疾病与死亡态度完全不一样的两个青少年相遇了Stella因为有强迫症 所以她开始逼迫will和她一起接受治疗 她看不得will就这样放弃自我 那么轻易的放弃自己的生命 作为交换 will得到的就是让Stella做他的素描模特 于是乎Stella每天用FaceTime和will一起同时吃药 同时做治疗 她总是把枯燥的医院生活变得有趣 这也带给 will对于生命的渴望 是的 两个年轻人在互相影响 在用他们自己的方式给对方传递力量 他们深深的陷入爱河 一次意外 让will意识到 在Stella面前 他的生命已不再重要 而Stella宁愿拒绝接受等待已久的器官移植 因为她不想一个人活在这世上 两个人为了对方 都能不顾自己的生命他们的6尺距离让他们那么远 也让他们靠的更近 由6英尺 变成5英尺 这是他们为了他们之间的爱情而做的努力 可是距离还是在那里 他们终归还是无法像正常人一样的有身体接触 他们之间有无法逾越的鸿沟 Stella最终为了Will 接受了器官移植手术 而will则离开了她 去向了某个地方 他爱她 所以他离开她 她爱他 所以他让他离开她 当你还有爱的能力 勇敢的去争取 努力的去珍惜 我们每一个人都是幸运的人生 因为有爱才更有意义 去勇敢爱 也勇敢的接受爱爱就像是呼吸一样重要 如果你在生活当中失去了对生活甚至是生命的激情与渴望 这部电影让你感受到 我们活着比一切都好 我们拥有的一切是那么的美好推荐指数 ：3星半-- Eva Chen

看了两遍，第一遍还是牡丹，只觉得男女主颜值很高。

并不是那种能刻骨铭心的电影。

第二遍看的时候有男朋友了，同居，刚好新冠必须隔离。

以前每天出门和回家都要亲亲抱抱，看电影打游戏都要贴贴在一起。

现在必须一个人在一个房间，在同一个房间也要保持距离。

明明抬眼就能看见，可是真的好想触碰彼此，用理智在对抗着爱的本能。

突然就想到了《五尺天涯》，原来他们当时是抱着这种感觉在约会的，那根台球杆，已经是对抗这一切做的最大的努力了。

新冠只是几天，对于他们来说是以余生为时限的努力，而且都不知道余生会不会止步于明天。

想到这里才立刻又看了一遍。

站在男主的立场上男主最后能离开女主，一定是撕心裂肺，一边在想你千千万万遍，一边还要忍受病痛。

可生活是有光的，想到爱的人在世界的一个角落健康的活着就觉得可以抵御这一切了。

电影是根据真实事件改编的，想想就很心痛，女主现在还活着的话，看到电影就会像当年的rose看打捞泰坦尼克一样吧。

写下影评的时候，我和男友已经结婚了，嘿嘿。

祝大家爱有所得！

我很久都没有看的这么舒畅的青春片了，表面桀骜不驯内心敏感的少年x强迫症女码农，就算是两个人最后没在一起，我也不是仅仅为两个人没有在一起而难受，反而觉得他们能在“能活一天赚一天”的生命里遇到彼此，是一件非常幸运的事。

这个类型片，考验编剧的能力：能不能在两个小时内把两个人的青春中的深刻情感完全还原，完成剧情中的：相看两厌，两情相悦，情投意合，刻骨铭心。

最后升华主题，让电影中的年轻的二人，就算是BE也带有意难平的美感。

这个类型片，更考验演员的水准：青春片不大会有国仇家恨，也没有那么深刻爱恨情仇。

两位要还原青春里最平凡也是最美好的躁动，故事背景下人物的成长和蜕变，爱上一个人前后的反差。

从眼里的光到动作上的可爱毛躁，要清爽自然，让观众都相信两个人真的相爱，让观众都相信，这段感情美好的“高于生活”《五尺天涯》做到了。

先说影片里我最喜欢的几点①电影开头和结尾独白配的画面：结尾多出的画面将开头的碎片片段完整，观众在影片结尾看到女护士生下的孩子，小天使科尔带着呼吸管打打闹闹，女主的朋友和她插科打诨，女主过世的姐姐带着妹妹疯时妈妈温柔的警告，男主被拍到时故意的搞怪。

反而更能和影片共情：医院里的少年患者也许不久于人世，可他们都在爱里充实的度过了每一天。

②影片中的隐喻：1.斯黛拉和威尔第一次约会时，牵着台球杆经过一个拐角时，一对相爱的老爷爷老奶奶互相搀扶走过，男女主看到了相视一笑。

观众很容易get到这里编剧的巧思：如果斯黛拉和威尔是一对健康的情侣，他们也会像这对老夫妻一样相伴到白头。

2.泳池边的两个动作：第一个是女主牵起台球杆放在自己的肩膀上，影片的关键词之一就是【距离】，所以当男女主互通心意后女主羞涩的动作反而显得更加震撼，当时男主的深情的静默更增加了画面的虔诚感。

第二个是男女主脱下衣服给对方看自己浑身上下数不清的手术疤痕，没有情欲和不好意思，一直以来带着愧疚感坚强着的斯黛拉向威尔露出了自己脆弱的一面和痛苦的根源，而男主也懂女主的想法马上回应，让二者Soulmate的感觉更加强烈。

③画册里的“只有他懂她”这里我要先夸一下女主的演技……几张画她哭出了不同的感情，看到那天素描写实的自己是惊讶而开心，看到去世的一生挚友的画像是遗憾被抚平，看到姐姐和自己的素描时的哭是思念的积累而爆发。

编剧在这里把威尔看起来没什么正形但心思极为细腻充沛的形象变得更加丰满：他懂斯黛拉坚强的背后背负着什么，他懂斯黛拉最意难平的点，他懂斯黛拉的姐姐在斯黛拉的生命里扮演的角色。

生命里有一个人能真的懂你，懂你的不安，懂你的脆弱，能真的愈合你心里的伤痕，就算是时日无多，也觉得人生足矣两个角色的SOULMATE感愈来愈深。

再说演员：Cole Sprouse凭借该片和主演的《河谷镇》，拿下了2019年人民选择奖的电影和电视剧年度演员两个奖项，他是我小学时候就很喜欢的演员，《小查与寇弟的顶级生活》里秀气的他就已经有影片里让人移不开眼的雏形：毕竟是赛琳娜戈麦兹小时候疯狂迷恋的人。

脸型没有他哥耐造，但是五官精致气质出众，很多角度有点像小李子和休格兰特年轻的时候。

后来这哥去纽约大学读考古了，正儿八经专业性极高。

接受采访时随口说出的考古学术语让他更性感了……当然他最牛b的是摄影，这哥是真的专业摄影师，给无数大牌超模和一线杂志拍过大片，是可以被作为第二职业单独拎出来好好讲一讲的存在。

Cole在这部片子里，刚开始虽然满身是刺桀骜不驯无所谓生死，但也绅士有礼。

爱上斯黛拉后开始想活下去，情话讲起来大胆直白温柔深情，开始露出刺下更“少年真实”的自己。

最后坦然面对命运想让爱人好好活下去时对手术后斯黛拉的那段独白，苏到拿下全美全民人气奖（人选奖）的确名至实归。

威尔这个角色和Cole在某一方面的确有重合点，Cole和他哥是ig上人气非常高的段子手，美国人盘点到他俩都用“American favorite twins”来形容。

幽默绅士，但说话总是莫名带着可爱的嘲讽感，夹着烟笑着讲着他对角色对考古对摄影的深刻理解，和相关领域的专业术语，瘦高带着永远不会低头的少年气，就很符合威尔这个哪怕被命运苛待的浑身是血也会不在意的笑笑的角色。

女主海莉·露·理查森她应该有芭蕾功底的，身材匀称健康，带着不轻易妥协的生命力，很符合斯黛拉这个角色。

女主的作品很多，她最好看的地方是她的眼睛，笑起来是明亮的月牙，哭戏非常非常好，上面已经说过了，她能哭出不同的感觉，无奈的哭，没有底气有些害怕的忍住眼泪，高兴的哭，崩溃的哭，释然的哭等等……屏幕里看到很容易共情这个女演员的情绪。

强迫症女码农的动作细节她也处理的很好，有些小动作更是十分可爱。

演员和我一样大，但是很有少女感，带着被爱包围长大的自信和生命缺陷带来的纠结和不安。

在国内青春片还停留在为心爱的女孩儿打架顶罪为心爱的渣男堕胎流产跳楼的时候，出过很多犀利青春片的老美这两年也量产了很多矫揉造作的“颜值片”——男俊女靓，男的要死不活生无可恋，女的家庭一般心里阳光学习优异，撞在一起莫名其妙又理所应当生出了荷尔蒙，然后回归当国产青春疼痛片的滥俗剧情两者唯一的不同是：国产青春片要矫揉造作的说一堆安妮宝贝式的旁白，文艺而高姿态地解释天朝青少年的不知天高地厚，不知柴米油盐贵，所有的折腾都是瞎折腾，爱的死去活来最后只有几种结局：跳楼坐牢或者彼此相忘于江湖美国的就比较简单：相逢一笑泯恩仇，男女主最后大多笑的释然而阳光，趴体上高举双臂庆祝自己“长大了”学会了“放手”——完成了从“幼小心灵受伤躯壳”里的没心没肺到“强大心脏”后的没心没肺的伟大转变。

但青春片从来≠垃圾分类≠无脑荷尔蒙

“你是我近在咫尺的恒久梦想，也是我触碰不到的遥远爱人”看这部电影真的很难不流泪，那种最真挚最朴素的感因为生理原因无法让两个相爱的人互相触碰彼此真的很难捱。

女主史黛拉是一个极其克制自己，生活非常有规律的囊性纤维化患者，直到有一天她遇见了帅气的威尔，他同样也是囊性纤维化患者，他们之间必须保持安全距离，两人感情不断升温，两人渴望像真正的情侣一样拥抱，触碰彼此，但为了防止感染，两人必须至少相隔六英尺的距离，女主勇敢前进但也只偷回一尺，两人还隔着五尺距离遥远相爱。

可是不能相拥又怎样，他们还是热烈的爱着对方。

这部电影真的非常纯爱，“我们需要所爱之人的触碰，就像需要呼吸空气一样”，愿每个人都能拥抱到自己爱的人。

影评和观后感是两种东西，正如高艺术水准不代表能让人共情。

我对影评不感冒，正如我大部分时候不看重所谓艺术水准。

反正我又不当影评人赚钱，也不搞艺术骗名誉。

所以记住这区别，影评，重在评，观后感，重在情。

而我觉得看电影最重要的就在共情二字。

作为一部以爱为主线的电影，囊性纤维化，再怎么听也不像是能让大部分人共情的题材。

但我觉得这部电影做到了，因为，这种疾病，不过是一种象征。

因为疾病，不能触碰，就像世间千万种距离带来的不敢触碰。

用哲学术语来说，是主观情感的客观化——这种病症，让我们能更直观的感受不能逾越的距离，五尺天涯。

就像罗密欧与朱丽叶家族的世仇，

罗密欧与朱丽叶 (1996)7.51996 / 美国 / 剧情 爱情 犯罪 / 巴兹·鲁赫曼 / 莱昂纳多·迪卡普里奥 克莱尔·丹尼斯

剪刀手爱德华“拿起刀不能拥抱你，放下刀不能保护你。

”，

剪刀手爱德华 (1990)8.71990 / 美国 / 剧情 爱情 奇幻 / 蒂姆·波顿 / 约翰尼·德普 薇诺娜·瑞德

至尊宝带上金箍就不能再沾半点人世间的情欲，

大话西游之大圣娶亲 (1995)9.21995 / 中国香港 中国大陆 / 喜剧 爱情 奇幻 古装 / 刘镇伟 / 周星驰 吴孟达

一切说白了，都是距离，不可逾越的距离，这部电影象征的东西。

地理距离，阶级距离，年龄距离，时间距离，性别距离，一切被距离阻止了去爱的人，在此共情。

因为，距离让我们不敢去触碰，无法触碰。

他们二人之间的共情。

也是片中最感动我的一个点。

他们一起治疗，一起抵抗，一起向着死亡，盼望着生，多好。

大概每个人一辈子，都在等这样一个人。

插一句，片中的Poe实在是一个有意思且令人惋惜的角色。

作为女主的Gay蜜（女孩子都想要吧，又暖又贴心，像不像蔡金浩，啧啧啧），他身上有双重束缚，疾病和性别。

他身上也有着大部分人面对距离时的症状——不敢触碰，不敢爱。

当他终于敢放下一切顾忌，却离开了。

命运的捉弄，像是希腊悲剧永恒的命题。

也是对人们的警醒，再不去爱，要是没机会了呢？

即便如此，又有几个人真的敢去爱呢？

最后，我在男女主身上看到了触碰之后的痕迹，我指的是心灵的触碰。

当我们的心，不再有距离，你成了我，我成了你。

刚开始，女主为了治疗活着，男主为了活着不在乎治疗。

形成了循规蹈矩和随意洒脱的强烈对比。

后来，女主想要真正的生活，男主体会了爱的束缚，懂得为爱而放手。

因为爱，她学会了自由，他学会了放手。

能够在对方身上留下痕迹，大概就是最好的爱了吧。

就在这里结束吧，象征与共情，触碰与距离，就是这部电影带给我的感受。

不谈情节，不谈水准，我只在乎感情。

那么祝大家都会找到那个人，和你共情，让你敢于触碰，无畏距离。

看这部电影的时候，我想到了去年爱奇艺出品的《再见吧！

少年》，因为两部电影的相似点实在是太多了，虽然两部电影豆瓣评分差距不大，但实际上两部电影差距还是挺大的。

两部电影基本都是以医院为背景，讲述了身患重病，甚至是绝症的人的故事。

他们也在医院遇到了病友，互相鼓励，成为彼此的依靠。

而且这两部电影还都是根据真实故事改编的。

开头的时候，女主积极向上，她会做直播，直播自己的生活，自己有关自己疾病的一些感想，生活中，她会有自己的任务清单，每完成一样就划掉一样，这是一种非常积极的生活方式；而男主恰恰相反，他有点现实主义，他说他们这种人，什么时候死都有可能，多活一天就是赚一天，为何不享受当下呢？

随着故事的发展，他们也有了微妙的变化。

女主因为自己的姐姐和最好的朋友都相继离去而难以接受，她叫上男主一起去看灯光，仿佛忘掉了自己的病情；而男主在被医生一番教育过后，主动要跟女主保持六尺距离，而且跟着女主一起积极治疗。

电影最后半个小时太虐了，朋友的离去，自己女主掉水，我还是破防流泪了，我深深的被男女主的感情所打动，这种病友之间的爱情，太美丽了。

从某种意义上来说，这部电影也是科普了囊性纤维这种病，得病的人是少数，但是他们十分可怜，我表示十分同情。

祝愿他们都能好起来，能放心的拥抱自己爱的人。

首发于公众号“识音知影”看见他从对面过来，想起来要戴口罩;若他开始咳嗽，马上心头一紧，赶快让出空间。

“你离我稍微远点...”似乎从2020年初开始，这就是自己和陌生人之间的日常。

但如果是发生在最好的伙伴之间呢？

你想每次见面都戴上口罩吗？

你想在对方咳嗽时面露难色吗？

可惜对于囊肿性纤维化患者来说，从来都没有选择。

01 | 不断续命的生活 囊肿性纤维化(CF)，患者肺部只有常人的一半功能，没法治愈，总有一天会因为肺部积液窒息而死。

即使更换肺部，也只能多活5年。

由于细菌在CF病人中极易形成交叉感染，患者间需要时刻保持六尺以上的安全距离。

命运无常，斯黛拉从小就患上了CF。

自打治疗期间姐姐意外离世，斯黛拉一直积极治疗，试图找回些生命的掌控感。

而威尔则更惨，同为CF患者的他感染上了病毒，连换肺的机会都没有。

在医院偶遇斯黛拉的时候，他已是完全躺平的态度，人生苦短，及时行乐。

一个是桌子弄乱都要整理的强迫症，一个喜欢自由不羁天台吹风，对立的性格常常只是融合的开始，两者相遇后便走进了对方的生活。

随着彼此的联系越来越紧密，6尺距离越来越不够用。

02 | 突破第四堵墙，直接和你我对话这种疾病在身边并不常见，对我们来说，颇有些距离感。

最能和CF患者感同身受的人，却是他们的同类——那些永远无法触碰的对象。

生活，原来可以如此残酷。

每天忙着续命的斯黛拉对此深有体会，却依旧选择了积极面对。

她定期在油管上发布视频，记录自己的治疗过程。

网络设备代替了患者间面对面的近距离交流，也给了她们直接面向我们沟通的机会。

当斯黛拉对着镜头凝望的时候，当斯黛拉对着镜头比出胜利手势的时候，屏幕内外的隔阂终于被打破，斯黛拉的谈话对象不再是别人，正是屏幕前的你我。

她在视频里向说道：得了这个病，会失去很多东西。

我们无法拥有下一代，大多数人甚至活不到生育年龄。

这个病从我们身上夺走了太多的东西，为什么我就不能拿回来一点点呢？

拿回一尺，把我们之间的距离缩近一尺，你愿意试试吗？

”不甘于只做病痛的受害者、命运的牺牲品，她开始做一些主动选择，即便不那么理性。

斯黛拉和威尔选择偷回一尺，把五尺作为交际距离，一根台球杆的长度。

拉进的一尺在空间上没有多大差别，却是心理上的正无穷。

影片也用最直接的对话向观众偷回一尺，在斯黛拉镜头前的自述中，通过新的窗口，领略到这一群体的心理和生活状态。

03 | 线上千言，不如线下一面信息化时代，近距离接触仍无法被替代。

我们依旧需要有个人在身边，望着水边的波光粼粼，互诉衷肠。

也许没有他们身上插管留下的切口，却都渴望揭开心里的伤疤。

我们依旧需要有个人在身边，在夜色亮灯时分，牵起空荡荡的双手。

哪怕不是被人拉着，是被毛孩子拽着往前走，也好。

我们依旧需要有个人在身边，在大雪纷飞时刻，踏上同一方土地。

留下印记，共同感受世界的动与静。

有些肉体的伤口会永远留下烙印，但是心灵的伤痕，可以在面对面的接触中弥合。

斯黛拉和威尔的安全距离是六尺，偷回一尺后，他俩的极限距离是五尺。

每个在城市里经历过非常时期的人，困在楼栋里的人，也都找回过更近的距离。

这一年，被赠予了新的距离。

岁月易逝，珍惜眼前人。

—— The End ——