工作与时日

确实是很神奇的电影，值得一次尝试（但不宜模仿）。坦白地说我全程看一会儿睡一会儿，但我也觉得导演可能甚至有意地让观众在电影中间入睡：每一天结束后都会有长达至少数分钟的黑夜镜头，黑漆漆的影院中只有蝉鸣、风声、水声和偶尔柴火燃烧的声音；真正的“剧情”分散且连续性不强，小睡一会儿再醒来看也并不妨碍理解。许多的镜头可能更重在制造一种时间感和乡村生活无可避免的重复感，一切发生的都十分缓慢且自然而然，日子就这样一天天在村民们的劳作与交往中流逝着。

评分骤降什么鬼

@PJ，戏院。以东京物语为蓝本打造的现代演绎，可能是Zama后声音设计做得最有想法的影片。很多时候旁白对位的画面是被放大的榻榻米门上花纹这种无意义的空镜，再加上素人风格的刻意演绎，就是为了给观众拉出影像内部，营造「纪录片」的观感。各种空镜头去白描逝去的时光，然后提醒观众真正的「日子」是多么无聊又漫长，可是放在一部实验性质的影片里，真的会让观众觉得愉悦吗。日常不是诗，日常的提纯与创作才是诗

优秀的电影需要学会取舍 故意给观众留出的睡眠镜头没必要 剪到两个小时之内差不多

是电影，是日记，是生活，也是人生的纪录。丈夫最后的生命时日，农妇忙碌的农村劳作。热闹的聚会笑声不断，密友间哲学般的闲谈。虫鸣鸟叫还有风雨声，乡村的风景让人沉浸。八小时的伪纪录片很长，但这是人生的短暂陪伴，陪电影中的人走向终点。

意思不大

又一适合美术馆分屏放映的长篇影像诗：与自然声相交互的微妙音效和配乐，几处晨昏交替场景的表现都有很敏锐的感受。同为主要表现女性的日常生活，《工》的固定机位设置较《让娜·迪尔曼》中通过机位重复强化观者的枯燥体验，从而传达出生活重压下的女性呼声不同，其角度的多变更为塑造一种“小而静”的日式叙事格局，以表达充实又充满意趣的劳作生活。可惜的是过量堆叠的空镜仅触及了景观的表层，而叙事文本也受制于创作者的西方文化背景而难以深入。

静谧与闲散

要不是后面好一些，就两星了。看太累了，折磨。

最佳眠伴 颁给工作与时日 影音效果极佳 片子太冗长了 关于亲人告别这种2个多小时就能讲完的事儿，同样的片子日本也有，比如即将上映的漫长的告别

我不配就完事了 现在就去再花8小时自我反思（假的 感觉很难为它找一个天时地利人和的观影时机

很奇妙，裡面的人物提到人生被分成三個階段，今天看這部電影也被分成了三個階段。一天結束，人留下來的感受是最重要的，那麼一部電影結束，也是如此。平凡的日子造就世間的靈氣，非戲劇性的劇情，雖虛構，運動鏡頭很少，大多都固定鏡頭理性的注視，景別和人物保持了一定距離，有特寫的反而是日常用品，所以觀看生出一種紀錄片的體驗。聲音的處理印象深刻，比如開車講父親的故事，只給了畫面和字幕，用自然界和生活下各種聲音的凌亂交織。歐洲導演視角下的日本好像總會呈現有些意識流卻又偽紀錄形式的風格，這種電影或許可以有種新的定義。還好來看了，不然有可能再也不會看它，有時與一部電影的緣分就在一念之間。也許我會忘記這部電影的某些內容，但是提起它的時候一定會記起茄子花的故事。我好愛好愛加瀨亮。#BJIFF2020電影資料館

白噪音乐园

长达近8个小时的纪录片体现出了“直接电影”的某些特色，比如导演或者拍摄者基本不介入、不控制、不采访，一一种更为旁观的视角呈现山村老人们的生活。当然与怀斯曼略有不同的是，该片仍有女主的旁白，似乎也是她的日记或者自白，作为整个纪录片的一个内在线索，串联其日复一日夜复一夜的劳作与时光。在某种意义上，影片也间接致敬了另一位日本纪录片大师小川绅介。

电影还是很好的，中间影院的座椅太难受了。

每个部分的引言很精彩

人，充满劳绩，诗意地栖居在大地上。

7.3 时日太容易磨平一个人了，润二的逝世给了Tayoko一个后滞的情感宣泄，口记停顿了许久，眼泪也是在亲邻来时才落下，在此之前她的内心情感被故意边缘化了，没有波澜的口记，在画框边缘倾听，在暗部诉说。

匠气得银幕都快装不下了，摆拍角度的抹泪，静音的战争回忆，几次中场休息后例行长黑屏，时隐时现的加濑亮和洋仔洋妞像是沙拉菜里的黑橄榄。取景和收音都是国家观光局级别，搞伪纪录片冲奖说实话有点倒人胃口。还有八小时就一个镜头的本木雅弘…

票价银幕似乎在呼吸、在流动，一起一伏，将整个影厅带进静谧乡村。