川流之岛

感觉这两年优秀的台湾电影不多，小清新已经逐渐成为台湾电影的标志性风格。

刚开始看这部《川流之岛》的时候有点不适应，台湾口音自带柔软娇嗔的效果，导致重大冲突中的对白听起来有点儿戏。

一旦适应了口音的设定，再往情节深处走的时候，就开始渐渐体会到影片的好。

两位主角都是社会底层人物：国道收费员与卡车司机。

他们之间的感情有一个畸形的开始——死缠烂打、乘人之危、相互利用。

男主角的无赖和粗暴让人感到极其厌恶，随着故事的展开，就好像在吃榴莲，攻击性的外表和难闻的味道之下是美味的果肉——男主角的内心充满了真挚柔软的情感。

边缘人是台湾电影撕不掉的标签。

边缘人的概念初指处于两种异质文化中的人，像是遭遇文化冲突的移民和被被强势的殖民文化压伏的殖民地人民。

而后意义渐渐扩大到对主流意识形态、价值观念或者生活方式偏离或是逃避的人。

推之于现代社会来看，边缘人既包括社会地位低下的人，也有特意标榜自己的特异譬如问题学生之属，更有生存于主流社会之外的帮派成员、性工作者、LGBT人群等。

之所以说边缘人是台湾电影撕不掉的标签，先是因为经历过殖民和人口迁移等一系列历史渊源，台湾的社会复杂性几乎能够涵盖所有类型的边缘人。

再则是台湾文艺界向来关注弱势者的人文视角。

关于边缘人的作品不仅试图从边缘人的类型上做拓展，表现的侧重点和人物塑造上也各有不同。

金基德电影中的边缘人显得乖张古怪，蔡明亮电影中的则孤僻隔绝，张作骥则偏爱为边缘人设置死亡的宿命。

但无论如何，其中最可贵的当是影片中对边缘人寄托的人文关怀。

人文关怀是个很虚的词，很容易被泛化为同情或是关注。

同情这个词我向来是羞于提起的。

因为同情在不少国人处的表现形式既不是陈寅恪先生所说的“了解之同情”，也不是杨绛先生那种“幸运者对不幸者的愧怍”，反而流于居高临下的垂爱。

这种“不了解的同情”往往就容易造成边缘人的符号化。

他们不可避免地化作了“同性恋”，“性工作者”甚至“低端产业从业人口”这样冷冰冰的名词。

尽管提起这些名词来，我们不乏同情，甚至洒下点廉价的眼泪也非难事，但我们忽略的是边缘人作为人的价值和情感诉求。

但好在这样的人文视角在影视中逐渐普遍，在台湾影界尤然。

不仅仅观照边缘人物质生活的困境，同样关注边缘人的情感状态。

今天我要谈到的《川流之岛》就是这样一部影片。

片名中的“川流之岛”是对公路收费站的譬喻。

小时候见到交警站立的交通岗台和穿行其旁的车流也生出过岛和河流的想象。

因此我对片名就极富好感。

藉由这座岛联系起来的是在收费站工作的女主阿雯和卡车司机志豪，主角还有阿雯的儿子超人。

三位主角都是很典型的边缘人，阿雯是由于收费站撤销即将面临失业的单身母亲，志豪则是寄人篱下游手好闲的混混，超人则是陷入早恋并和早恋对象发生关系的问题少年。

收费站撤销这样的时代变迁其实我们也在经历。

今年起国内28省市也在撤销二级公路的收费站，尽管我国收费站的岗位有部分是事业编制，也有合同制用工。

具体的情形我并不知晓，毕竟我国国大事繁，还是八卦消息更有传播价值一些。

导演就抓住了时代中的这一事件，但最大的矛盾并不是阿雯的失业，而是这个贫困家庭无力承担超人与女同学发生关系而被对方家长索赔的巨款。

求助前夫无果又不想让儿子背上劣迹的阿雯无法之下，向多次追求自己并自称小开的志豪出卖了肉体。

在逐渐的接触下，志豪和阿雯产生了爱情，和超人也产生了友谊。

但是志豪并非所谓的小开，在付不出和阿雯维持肉体关系的金钱后，两人产生了矛盾。

志豪与阿雯、超人在一次大争吵中断绝了关系。

迫于现实，三人都走上了情爱的末路。

故事的本身并不值得什么赞誉，抛却背景有些肖似多年前的《再见阿郎》。

让人惊喜的确有如下几点：首先是作为一部电视电影，耗资四十万，质感上却并不粗糙。

尽管全片都是手持镜头，但是让人产生眩晕感的镜头不多，反而很好地适应情感的流动和变化。

尤其阿雯最后在车流中追逐志豪的卡片的场景，镜头的晃动感甚至加强了阿雯的无助和绝望。

其次则是配合片名，对岛的譬喻和其他隐喻都做了极大程度的丰富。

将收费站譬喻成岛，然后就着重拍了阿雯穿过长长的地下通道抵达收费站的场景，由此强化了岛的距离感。

更加有意思的是鱼的隐喻，影片开头就是在自然课上讲解鱼，餐桌上出现鱼，随后又有自然课上尝试割下鱼的鳃，最后超人又将割去鳃的鱼带回家放进盆里不同状态下的鱼都是对阿雯的隐喻，得知失业和巨额索赔时形容枯槁的她就像餐桌上毫无生机的鱼。

放进盆里的鱼得到了喘息之机正好映衬着享受着和志豪的性爱并沉浸在幸福中的阿雯，而已经被割下了鳃的鱼又预示着阿雯的幸福终归是个幻梦。

再次就是志豪和超人这一组对照角色设置的巧妙。

其实超人的角色虽然能够引入矛盾，但是在剧情上并不是必须的。

但超人和志豪的经历相似性，爱情的破灭和亲情的回归，无不暗示着这是一组对照之角色，昨日之志豪即是今日之超人。

超人的角色暗示了志豪缺少亲人因而对爱极尽渴求，而志豪又暗示了超人对自己的幸福并无能力实现，两者的形象都由此丰富起来。

最后要提到的肯定是演员。

尹馨凭借在片中的表现获得了今年金马奖的最佳女演员提名，自是不必说了。

令人印象深刻的必是郑人硕在片中近乎癫的演技。

本来他贯穿全片的身体抖动给我一种表演过于戏剧的错误感觉。

但是目睹角色爱情破灭后回归正常的表现之后，我才意识到这种肢体语言不仅是合宜而且是无比精彩的。

感觉郑人硕的演绎甚至是优于尹馨的。

（另：嘴里塞羽毛球还是很有创意的。

）

当然这部片还是存在瑕疵的，手持镜头对观众的不友好是肯定的。

另有色调上给人带来不小的不适感，但是我倒没咂摸出色调上有什么独特的美感。

还有则是穿插的抗议的支线剧情并无意义上的实指，又不足以丰富影片的结构，反而显得赘余。

不过总的来说，片子还是值得观赏的。

而且它虽然通过两代人的经历，铺陈出一种边缘人爱情必定走向破灭的宿命感，甚至用通过志豪浪漫性格的消灭来表现一种精神死亡。

但它没有忘记的叙述的是，边缘人爱的能力，只不过从亲情上的和解予以完成。

这一点上来说，这部影片足够人文关怀，而不是流于表面的浅薄之作。

本文首发于：公众号「李小军的电影日常」欢迎扫描二维码关注

放浪的大卡车司机，恋上了收费站寂寞的收费员。

缴款币纸传情，一通死缠烂打。

《川流之岛》的啼笑奇缘，让我想起苏照彬编剧，张华坤和陈以文导演的那部《运转手之恋》。

一阙轻松诙谐的都市小调。

出租车司机爱上了女交警，为吸引她注意，不断违规驾驶，罚单成堆，最终赢得了美人芳心。

相似的生活戏码，全然不同的调性人物。

可以说，《运转手之恋》有多看淡人生，皆大欢喜，《川流之岛》就有多灰色颓丧，一脸迷茫。

台湾电影的制作，在这十几年间发生了巨大变化。

新一代年轻导演所描述的人物对象，似乎更加边缘，偏远，暗藏在那些不见光的阴暗角落。

电视电影体量的《川流之岛》，有弥漫的个体挣扎和悲观痛苦情绪，堪比社会新闻纪实风格的《白蚁》。

尹馨饰演的绝望母亲，焦躁，无援，没有出口可逃。

枯槁的中年女性形象，也被不少人串到钱翔导演，助陈湘琪摘得金马影后的《回光奏鸣曲》。

片名川流之岛，容易唤醒河流之类的小清新画面联想。

在电影里，它不甚美好，是车水马龙的收费站隐喻，从画面视觉到核心题旨，不断被深化。

大车小车，带着毫无情感的速度与噪音，似洪水冲刷，如猛兽般轰隆跑过。

这份收费员工作，收入菲薄，机械又枯燥。

单身母亲阿雯，显然也没有社交生活，成天同钢铁机械，囚笼岗亭和水泥马路打交道，应付社会事务的能力也已经大大退化。

偏偏穷母亲摊上了熊孩子，坏事情总是自己找上门。

与钱打交道的她，在一笔巨款面前，不知如何是好。

影片从熊孩子造作且欠扁的撩妹发问开始，“你相信人生是美好的吗？

”故意制造戏剧反差。

这个难以破解的千古谜题，成功栽种了《川流之岛》的孱弱树苗。

观众将要看到的惨淡人生，那是非常不好。

熊孩子没有教养，却不至于作奸犯科，称不上无药可救。

回看这段早恋苦果，照现实中的正常处理，显然也不至于要让母亲如此丧失尊严，去背锅洗地。

然而电影导演总喜欢跟观众过不去。

《川流之岛》设置的囚笼感，似乎堵死了母亲的退路，也封住了其他出逃之道。

她不得不考虑去求助那个精力充沛，看起来又没心没肺的顽劣司机志豪。

在《醉·生梦死》让人过目不忘的郑人硕，以表演张狂，感情丰沛的大卡车司机形象出现。

这个志豪，“见了鱼肉，连性命都不要”。

这个台客风范的人物角色，可以说相当不讨喜，大声嚷嚷，大摇大摆，大口吃饭。

照着电影看下去，你又会发现，他几乎全程抖S，啃兄败家大龄孩童的浪荡形象，是与愚顽的熊孩子有严格的性格对照，互为镜像。

他们都用手抓饭，狼吞虎咽，吃相难看。

熊孩子在窗外勾不来的衣服，他取了回来。

更不用说，他的到来，确实改变了这个家庭的紧张关系——即便中间过程是如此短暂。

他承担了不称职的双重角色：朋友和父亲。

片中还出现了活鱼和生物实验课。

它就如同阿雯的中年女形象，发色枯燥，衣色单调，似乎已经不把自己当做鲜活，对异性仍有吸引力的女性看待。

随着阿雯与志豪的两人关系达成，影片出现了淋漓大雨。

然而贯穿《川流之岛》全片的，依然是不断的失水麻烦，越来越强烈的干涸危机。

《川流之岛》的祸害是熊孩子，熊孩子引出了钱。

母亲为钱委身于卡车司机，彼此以为是交易演戏，慢慢达成了身体与情感默契，终归还是因为钱财中断，功亏一篑。

原因也很简单，卡车司机是熊孩子的长大成人版，他所赖以生存的钱财，依然是靠兄长的施舍救助。

他不是大款，更没有能帮助和改变爱人生活的能力。

他的爱是真挚的，但他的爱又是无能的。

失去爱人的郑人硕，与那个在家长车外哭泣的熊孩子，形象再次融合在了一起。

无能为力，缺乏责任感的爱情，从青春期，慢涨到了另一个年纪，再次催生着如出一辙的悲剧。

电影结尾，阿雯母子二人撕破脸皮，正要彻底完蛋之际。

儿子突然从镜头外走了回来。

两个人就那么坐地上，就着各自饮料，大口开饮了起来。

他们暂时得到了水，也仿佛可以逃过一劫。

但是，看着这些涸辙鱼啊。

好像已经有什么东西，被喧哗和流水给冲走了。

（影评转自木卫二）

莉雅爸爸那张脸气急败坏的脸，在我生活的环境里常常能看到。

街口有一对经营小商品的夫妻，丈夫脾气火爆，如有人讲价，他就要破口大骂，好几次见他用鞋底，拳头击打默不作声的客人，那些客人多是从乡下赶来置办年货的，挨一顿打，空着手又回去了，所以他的恶是针对不敢反抗的乡下人的。

前公司经营不善，濒临倒闭，我去讨要工资，老板说再缓缓。

于是告去劳动局，一天之内，钱款到账。

老板一边给我钱一边骂我是白眼狼，我冷着脸，签完工资单，对他说了谢谢，此后不复相见。

而其他员工，一直等着工资下发。

所以他的恶是针对不懂法律的员工的。

刚毕业，进了一家公路公司，领头上司十几年前留学海外，颇有些才华，因为年轻时候光芒太锐，升迁无望，也就平淡下来，但脾气未减，尤其面对我这种临时工。

多次当同事面，训斥。

一次忍耐不下，当着其他领导质问他：请你以后有事说事，我不是拿来给你骂的。

自此，他语言变得平和。

所以他的恶是针对软弱下属的。

还有更早些时候，学习驾驶，没有给车师傅买烟，每天按时开骂。

学生时代，去老师家补习没有给送礼物，有次午休偷看小说没有午睡，她把我揪到操场，站了一个小时。

他们的恶是针对尚处懵懂的年轻人的。

仅三十一年的生命，我学会了一件事，面对恶，唯一有效的方法：正面杠。

即便，伤敌一千自损八百，让恶人沾着血回去，他就会知道欺负别人不是一件一本万利的小事。

人性复杂，所以需要法律，所以需要道德，所以需要直面恶，并揍回去。

首发于《看电影》周刊国道人工收费站将被自动收费机替代，收费员阿雯将失去自己唯一的收入来源。

与此同时，儿子与女同学发生关系被对方父亲约谈，如果不愿意被告上法庭，她就需要支付对方家庭高额赔偿金。

为了不让儿子留下案底，阿雯和追求自己的台客司机志豪展开了以金钱为目的的性交易。

“交往”的过程中，金钱和感情无法共融。

志豪希望将一切真正变成爱情，他积极主动地融入到对方的家庭，以为亲情、爱情的冰霜都在慢慢消逝。

却不想，这一切只是悲剧的开始。

《川流之岛》是一部电视电影，虽然制作经费短缺，但是导演詹京霖却打造出了很有质感的影像风格。

阴森的地下通道，摇晃的镜头下，来往车辆像海浪般，川流不息。

他们不会在收费站停留，行色匆匆皆是过客。

阿雯则是在川流中的孤岛，处于被世人遗忘的位置。

和司机志豪的金钱交易，最初是姣婆与脂粉客的交易，只是在一次次交欢之后，也在性中燃起了爱意。

志豪满怀期待地盼着阿雯在这些“相处”中感受到自己的真情，可是姣婆与脂粉客哪里有资格谈论爱情？

社会底层人物的爱与哀愁最后只能归于理想主义，而现实就是为了杀死理想主义而存在。

影片中多次出现的鱼的镜头。

或是被剪去呼吸的鱼鳃，或是在粘板上奄奄一息，时时刻刻在暗示着主人公无法反抗的悲剧命运。

阴暗的故事走向、大量的符号隐喻，《川流之岛》很容易让观众想起张作骥导演的《醉·生梦死》。

曾经与蚂蚁共舞的“老鼠”，他想去爱这个世界，只是爱和亲情都在现实中被糅杂成粉末，然后飘散到空气中化为骨灰。

混杂的台北街头，那些被遗忘的人群，他们或是被圈养的蚂蚁，或是待宰的鱼肉，曾想试图反抗，最后或成了白骨无人问津、或是连爱情都成为奢侈品。

导演詹京霖以强烈的社会议题带出大环境中的小人物故事，国道人工收费的取缔，是科技发展对人的冲击，无论员工怎样抗争，但终归只能随着收费亭一起走入历史，成为了进步时代下的又一批牺牲品。

《川流之岛》。

7分。

詹京霖编剧、导演，尹馨、郑人硕主演作品。

早知道这是个悲伤的故事，卑微的人嘛，卑微的生活，各有各的卑微。

好在它只是悲伤，不是愤怒。

尹馨饰演的单身母亲阿雯偏偏带了个熊孩子，不仅熊，还有点故意坏，因未成年行为，被女生家长索赔巨额债务。

而她只是个收入微薄的收费员，更不幸的是这个收费站到期要关闭了。

郑人硕饰演的货车司机阿豪几乎每天都会路过收费站，这个浪荡子莫名其妙的吊儿郎当的喜欢上了阿雯，看得出是真喜欢，给她留联系方式，给她写诗。

万般无奈之下，阿雯只好联系了阿豪，看看有没有机会借到钱——他们最终达成了不可告人的交易。

阿豪就这样介入了阿雯和她熊儿子超人的生活——倒也融洽，似乎阿豪安稳了很多，阿雯开朗了很多，而超人安静了很多。

但浪荡子嘛，哪那么容易收手，总忘不了莺歌燕舞卿卿我我的。

这让本以为因性生爱的阿雯非常愤怒，她无法接受眼前的一切。

亲爱的，卑微的人啊，就像戏中反复出现的鱼，一离开水，剩下的就是挣扎。

只是我也还没来得及悲伤，因为，要命的，尹馨的声床叫实在太要命。

导演说之所以会叫“川流之岛”是因为每一个收费站就像一个个孤独的岛屿 来往的车辆像一条条穿梭在大海里的鱼 川流不息收费站单身妈妈阿雯为钱发愁儿子超人爱上富家千金 两人小小年纪就发生性关系拉货司机王志豪吊儿郎当 爱上阿雯住在没有话语权的哥哥家里 寄人篱下这种底层小人物故事 能不好看吗郑人硕真有你的 把王志豪这个角色演得如鱼得水 台湾电影有你了不起！

🤤好怕他会过得不好好怕他会受伤好怕他会受欺负超人受到委屈掉金豆子的时候他好慌张 立马收起所有的吊儿郎当 什么都没有问 一把把超人搂入怀中他这么心痛 是因为自己也淋过雨吧😥自己吃饭不洗手 转头提醒超人吃饭洗手还让他等妈妈一起吃饭啊啊啊啊喜欢一个人就会变成学人精饭桌上不停学阿雯 快要被甜洗了他哥哥好宠他 叫他“豪豪”哎🤭把货车装成房车去夏威夷 真有你的再脏的水 也会有鱼在里面游就像我们人 再穷 也要拼命游超人被妈妈教得真的很好 疼爱妈妈 懂事又真诚就是后半段 有点崩 有点为了制造冲突而冲突的感觉 确实有点败笔 不然肯定五星啊啊啊啊 看不够 真的看不够PS 女主用的是小米手机哈哈 16年的台湾 不过阿雯的身份也确实符合小米当时的消费群体

对《川流之岛》的印象是金马奖开场短片中，“你知道什么是爱呀 “，那时还不知道这个片段来于这里的母亲对儿子的发问。

故事的起因是超人的“爱”。

当他还在回味和沉溺于他以为的纯粹的年少两情相悦时，女生却先退后，让成人介入了这段关系。

在这段爱里，只有他还在守着一份单纯和执着，而这之后的金钱和屈辱只能由他的母亲来背负。

单亲，独自抚养一个孩子，贫穷，每天面对着一辆辆驶过的车，一天只是跟人手掌相触，连话也不必说，只有在晚上跟隔壁窗台的小姐妹打羽毛球聊天时才有了表情，林嘉雯在城市的边缘麻木地存活。

厄运从不单行，在她苦于筹集高昂的赔款时，她工作的地点要被取缔了。

她要面临的是没有收入地面对巨额赔偿，前夫冷眼旁观，所谓的姐妹也有自己的难处，谢家步步紧逼，在这种情境下，走投无路，现实只给你两个指向：犯罪和出卖自己。

她与王志豪的第一次正面接触是她将钱动手脚。

每次王志豪经过都是他的独角戏，第一次的接触倒是一场苦涩的“陷害”。

林嘉雯需要钱，她厌恶这种恶心的金钱交易，可是别无他法，她对这段关系的设定就是金钱。

所以，在他问钱真的能解决她的问题时，她吼出来，钱就是能解决她的问题。

王志豪渴望爱，吊儿郎当，流连花丛，在家中被排斥，他也想一家人一起去野餐，在金钱之外，他渴求更多。

他粗手粗脚地闯入了她的生活，帮她去找回翘课在书店看小言的超人。

跟超人去追谢莉雅的那场戏是我最喜欢的一场。

在一番拉扯之后，竟然发现志豪和那个司机在一旁点烟看着两个小屁孩儿谈论爱，甚至还与司机闲谈。

在司机的描述中（因为是闽南话且没有字幕），志豪的神情慢慢变得严肃，在一颗破碎的心噙着泪走过来时，他上去拥抱了他，他也流泪了。

这时才发现，哇，这个男人认真起来可以这么深情。

他会在回数票写下表白的话，他带给本已枯萎的林嘉雯的生活带来了爱意与生机。

林嘉雯被感动了，她不是不渴望爱的呀。

但甜蜜终究不会长久。

在年轻貌美的露比面前，林嘉雯产生了动摇，她嫉妒了；而当金钱从这段关系中抽离，根基已经彻底支离破碎了。

一方苦守，一方逃避，而当那一方决定离去时，逃避的那方却想要再去追寻，抓不住的票根，得到却只是一张普通的票根了。

这似乎是一个永恒的困境。

也许双方在误解的一开始就先自我反思呢？

不存在的呀。

最后，嘉雯揽住超人的胳膊，两人一起喝汽水，在亲情的困境里，这两个人似乎找到了出路。

什么是爱啊？

这是一个永恒的命题。

《川流之岛》，结尾非常好，让整部电影一下立起来了，也算是摆脱了“小清新”趣味，即使这部片看起来是很现实题材的。

因此，剧本硬伤和前提设置不足也显得不重要了。

《川》让我在最后的场景看到了女主和孩子的戏，真正进入了血肉，把略煽情的燥热观感驱离开去。

硕哥演得很用力，获得西宁青年电影节最佳男演员奖，是中肯的褒奖。

也许要进一步看好硕哥，他是否可以更向内表演呢？

好在硕哥在结尾的缺席，让我理解了詹导演对他角色刻画，就仿佛一句深问：爱是啥（傻）？

微信公众号：movie432 首发于 MOViE木卫放浪的大卡车司机，恋上了收费站寂寞的收费员。

缴款币纸传情，一通死缠烂打。

《川流之岛》的啼笑奇缘，让我想起苏照彬编剧，张华坤和陈以文导演的那部《运转手之恋》。

一阙轻松诙谐的都市小调。

出租车司机爱上了女交警，为吸引她注意，不断违规驾驶，罚单成堆，最终赢得了美人芳心。

相似的生活戏码，全然不同的调性人物。

可以说，《运转手之恋》有多看淡人生，皆大欢喜，《川流之岛》就有多灰色颓丧，一脸迷茫。

台湾电影的制作，在这十几年间发生了巨大变化。

新一代年轻导演所描述的人物对象，似乎更加边缘，偏远，暗藏在那些不见光的阴暗角落。

电视电影体量的《川流之岛》，有弥漫的个体挣扎和悲观痛苦情绪，堪比社会新闻纪实风格的《白蚁》。

尹馨饰演的绝望母亲，焦躁，无援，没有出口可逃。

枯槁的中年女性形象，也被不少人串到钱翔导演，助陈湘琪摘得金马影后的《回光奏鸣曲》。

片名川流之岛，容易唤醒河流之类的小清新画面联想。

在电影里，它不甚美好，是车水马龙的收费站隐喻，从画面视觉到核心题旨，不断被深化。

大车小车，带着毫无情感的速度与噪音，似洪水冲刷，如猛兽般轰隆跑过。

这份收费员工作，收入菲薄，机械又枯燥。

单身母亲阿雯，显然也没有社交生活，成天同钢铁机械，囚笼岗亭和水泥马路打交道，应付社会事务的能力也已经大大退化。

偏偏穷母亲摊上了熊孩子，坏事情总是自己找上门。

与钱打交道的她，在一笔巨款面前，不知如何是好。

影片从熊孩子造作且欠扁的撩妹发问开始，“你相信人生是美好的吗？

”故意制造戏剧反差。

这个难以破解的千古谜题，成功栽种了《川流之岛》的孱弱树苗。

观众将要看到的惨淡人生，那是非常不好。

熊孩子没有教养，却不至于作奸犯科，称不上无药可救。

回看这段早恋苦果，照现实中的正常处理，显然也不至于要让母亲如此丧失尊严，去背锅洗地。

然而电影导演总喜欢跟观众过不去。

《川流之岛》设置的囚笼感，似乎堵死了母亲的退路，也封住了其他出逃之道。

她不得不考虑去求助那个精力充沛，看起来又没心没肺的顽劣司机志豪。

在《醉·生梦死》让人过目不忘的郑人硕，以表演张狂，感情丰沛的大卡车司机形象出现。

这个志豪，“见了鱼肉，连性命都不要”。

这个台客风范的人物角色，可以说相当不讨喜，大声嚷嚷，大摇大摆，大口吃饭。

照着电影看下去，你又会发现，他几乎全程抖S，啃兄败家大龄孩童的浪荡形象，是与愚顽的熊孩子有严格的性格对照，互为镜像。

他们都用手抓饭，狼吞虎咽，吃相难看。

熊孩子在窗外勾不来的衣服，他取了回来。

更不用说，他的到来，确实改变了这个家庭的紧张关系——即便中间过程是如此短暂。

他承担了不称职的双重角色：朋友和父亲。

片中还出现了活鱼和生物实验课。

它就如同阿雯的中年女形象，发色枯燥，衣色单调，似乎已经不把自己当做鲜活，对异性仍有吸引力的女性看待。

随着阿雯与志豪的两人关系达成，影片出现了淋漓大雨。

然而贯穿《川流之岛》全片的，依然是不断的失水麻烦，越来越强烈的干涸危机。

《川流之岛》的祸害是熊孩子，熊孩子引出了钱。

母亲为钱委身于卡车司机，彼此以为是交易演戏，慢慢达成了身体与情感默契，终归还是因为钱财中断，功亏一篑。

原因也很简单，卡车司机是熊孩子的长大成人版，他所赖以生存的钱财，依然是靠兄长的施舍救助。

他不是大款，更没有能帮助和改变爱人生活的能力。

他的爱是真挚的，但他的爱又是无能的。

失去爱人的郑人硕，与那个在家长车外哭泣的熊孩子，形象再次融合在了一起。

无能为力，缺乏责任感的爱情，从青春期，慢涨到了另一个年纪，再次催生着如出一辙的悲剧。

电影结尾，阿雯母子二人撕破脸皮，正要彻底完蛋之际。

儿子突然从镜头外走了回来。

两个人就那么坐地上，就着各自饮料，大口开饮了起来。

他们暂时得到了水，也仿佛可以逃过一劫。

但是，看着这些涸辙鱼啊。

好像已经有什么东西，被喧哗和流水给冲走了。