呼朋引伴

喜欢这部《呼朋引伴》C'mon C'mon，黑白片，跟青少年相关，不是传统的青春故事，而是以采访美国各地青少年作为纪录片拍摄素材切入，不紧不慢，很温柔，连角色都很温柔。

华金·菲尼克斯自从出演《她》之后，总是不自觉让人带入角色的忧郁气质，忧愁又温柔，甚至人物的设置也有点类似，《她》里是和妻子闹离婚之后的孤独写信人，这里是跟前女友多年前分手后醉心于工作的记者。

经常可以看到一些美国节目去采访孩子，比如问他们对美国大选的看法，另有节目会问孩子们如何看待女性的收入比男性低？

孩子们的回答五花八门，有的跟问题毫不相关，有的说得头头是道，还给出一些真知灼见，大人们在屏幕外一边乐不可支，一边惊叹孩子们的想象力和洞察力。

所谓童言无忌，何况孩子们还能说出一些真话，真实是他们的力量，他们的声音值得听见，而成人该反思的是，如何守护孩子？

如何创造一个更好的世界？

华金·菲尼克斯饰演的强尼就是这样一位记者，他采访全美的青少年，不分地域，不分种族，问他们对这个世界的理解和看法，把他们的声音录下来，拍成纪录片。

青少年是充满热血的，他们对这个世界抱有看法，充满想象，希望自己可以参与，希望可以去改变，他们会给出自己的设想和建议，甚至有自己的一套计划。

同时，他们也充满渴望，他们可能受到忽视、不公或者一些伤害，他们渴望世界的友好相待，希望世界给予他们需要的关注和关爱。

正当强尼在底特律采访青少年的时候，他接到了姐姐的电话，姐姐薇儿遇到了麻烦事，她需要强尼帮她带几天孩子，也就是强尼的小侄子杰西。

强尼答应后飞到了旧金山，当起了 babysister, 几天过后，姐姐表明，麻烦事还没处理完，强尼需要继续帮忙照顾杰西一段时间。

强尼算得上是一位称职的好叔叔了，在这之前，除了知道杰西是姐姐的儿子，逢年过节见个面，再见面惊叹又长大了就基本无他。

他开始学习杰西的语言，用杰西的沟通模式跟他交流，会陪杰西一起角色扮演，给他读睡前故事，他教杰西使用采访用的录音设备，俩人走在旧金山的沙滩上，杰西录音，强尼就在一边走着。

强尼也有崩溃的时候，比方说杰西会设定一些特别悲伤的角色扮演，他会在强尼的工作现场捣乱，一定要买会唱歌的牙刷，会离家出走闹失踪。

让人称道的是，强尼没有甩手不干，他给杰西买了音乐牙刷，他打电话给姐姐寻求帮助，他会跟杰西谈话，表达自己的看法和困惑，他会和杰西沟通。

他把杰西带在身边，白天工作，晚上还要给杰西洗澡，做所有 babysister 该做的事情，基本上扮演了父亲的角色，工作之余，强尼还将杰西背在背上，带他参加当地的游行活动。

叔叔爱护小侄子，对应的，杰西把强尼当作了自己最好的朋友。

杰西身上也发生了一些变化，首先他是勇敢的、坚强的，他非常聪明也很敏感。

杰西知道爸爸生病了，妈妈是去照顾生病的爸爸。

能和强尼一起飞往纽约，杰西是兴奋的，他很开心充满好奇，新鲜劲过后，开始要妈妈想回家了，闹脾气，给强尼使绊儿，并且告诉强尼自己不需要他。

在强尼几次抓狂和崩溃之后，强尼告诉杰西，不管如何，自己都会待在他身边直到妈妈回来。

俩人争吵，冷战，然后沟通，杰西问了强尼一些问题，比方说为什么没结婚？

强尼也表达了对于杰西一些行为的看法，比方说离家出走这样的事情让人很担心。

俩人开始相互了解，开始接纳对方，甚至开始关心对方，强尼在游行活动中晕倒之后，杰西担惊受怕差点哭出来又假装不在乎，后来强尼睡着了，他用录音设备录下了自己对强尼的心里话。

强尼去采访全国的青少年，他带着杰西在身边，强尼工作的时候，杰西就呆在保姆车里，或者直接呆在采访现场旁。

杰西也是青少年，他像青少年一样困惑、真实，充满力量，他们有时候会表达自己的喜好和不满，有时候也会闭口不言，但是不代表他们没想法，他们的声音值得被听见。

强尼是一个很好的记者，他让青少年们说出了自己真实的想法。

好的或者不好的，都应该表达出来。

沟通如果没有阻碍和界限，世界是否会变得更美好？

故事最后，强尼告诉杰西，要大声说出自己的想法，这是合理的。

Come on, come on.

（完）

我给你煮碗面吃Wechat ID: Lamotta_yajie

往往就是像华金.菲尼克斯这样公认的的大演员，不惧和古灵精怪天生抢镜的小朋友飙戏。

豆瓣7点多分的电影大概有两种，一种是平庸的、套路得不够成功的套路片；一种就是如本片这样，不够完美但有自己特点、充满诚意的。

仅凭着解构和重估了纪录片，以黑白影像消除时间性这两方面，就令人眼前一亮（好吧近年来黑白风格确实用得有点多）。

何况：即使我们相爱，她也永远不会了解我的一切，我也永远不会了解她的一切，人生就是这样。

原发表于《陀螺电影》迈克·米尔斯几乎所有的电影都是有关于自己的家庭。

《初学者》讲的是他晚年出柜的老爸，《二十世纪女人》讲的是他单身独立抚养自己的老妈。

今年的新作《呼朋引伴》（看过电影就知道这个翻译并不准确，C’ mon, C’ mon应该直译《来吧，来吧》）则开启了自己职业生涯的新篇章——讲儿子。

在《呼朋引伴》里，华金·菲尼克斯饰演的录音师强尼因为其妹妹的家庭原因，不得不照顾自己的小侄子杰西。

尽管这部电影的灵感来源自米尔斯给儿子讲故事的一次经历，但他很聪明地并没有直接塑造一个父子情的故事，而是虚构了一个和孩子并不熟但又因为机缘巧合不得不照顾自己侄子但舅舅形象。

通过这样的处理，在这两个”熟悉的陌生“角色相互了解，相互熟识的过程中，观众也得以跟着了解角色，精巧而自然。

作为一个编导一体的创作者，迈克·米尔斯最大的才能是他能把极度私人的记忆和体验转化成非常学术性的论文电影（essay film)，但与此同时不丧失其真挚的情感内核。

在《二十世纪女人》里，小男主试图通过阅读女性主义论文来了解母亲，在这部电影里，米尔斯也没有固步自封在私人的家庭生活上，而是安排了强尼去采访美国各个城市的小朋友的桥段。

因此，一时之间，这个电影突然变成了一部伪纪录片，记录着真实的平凡小朋友们认真而天马行空地谈论各种话题，从环保到未来，从家庭到社会，从种族歧视到城市兴衰...这些情节虽然和主线剧情没有任何联系，但是给这部极度私人化的电影更增添了一份人文色彩。

或许正是因为这些社会性以及学术性的探讨，米尔斯才没有想其他人私人化的作者导演一样，落入被诟病“自我重复”的窠臼。

除此之外，黑白摄影让《呼朋引伴》在视觉上也多了一份新意。

尽管这是一部很多台词但没有什么情节的论文电影，但是由于强尼的职业，观众会跟着主角一起游走于美国东西两岸，南北之间。

迈尔斯的镜头很精确地捕捉了各个城市的特色，让城市们也成了影片中的额角色。

毕竟，看着华金·菲尼克斯带着小孩穿梭在曼哈顿中国城，聊着各种天马行空的童话故事本身就是一种享受。

整个电影都保持着这般不疾不徐，娓娓道来的节奏。

只有到了结尾，两人注定要分开，孩子注定要回到父母身边时，观众才会猛地发现，原来自己已经如此深陷在两人的亲情和友谊之中了。

这是一部黑白纪录片。

关于小孩与大人之间的记录片式电影。

其实没有太多的剧情，整部电影讲述了小孩的妈妈因为要去照顾“生病”的爸爸，舅舅来照顾小孩短暂生活的故事。

电影以男主为叙述视角，但主心骨确实“小孩子们”。

男主是一个纪录片导演，恰逢在做一个采访小孩子们的项目，在照顾外甥期间，他一边做着项目一边顾着孩子，在这过程中，他越发站在小孩子的视角看待问题与沟通解决问题，最后，与拧巴的自己与世俗生活逐步和解。

舅舅的人生一直独身的纪录片导演。

与自己的妹妹很长一段时间疏离，也许是因为曾经干预妹妹情感生活，也许是因为照顾老年痴呆的母亲上不同的做法与偏见，又或许自己的情感丢失之后的郁郁寡欢。

他深陷在自己的世界不得其中，戴上耳机听着自己录下世界上所有的声音，以为可以留住所有美好的声音，不被时间冲蚀或遗忘。

男主与外甥的相处中，越来越柔软与温柔（发胖了的华金依然冲蚀着那股阴郁的气质 哈哈哈）。

华金的演技真的很赞啊！

我很喜欢几段场景。

外甥枕着舅舅的肩膀不断提问，问为什么跟妈妈少有联系，为什么不结婚等问题；舅舅要把外甥送回，在去机场的路上假装肚子疼躲在厕所不愿出来时舅舅的不舍与无奈；因生妈妈的气而引导外甥放肆大喊出来发泄情绪的样子。

舅舅就这么一点一点的被融化了。

孩子们的言语无论是外甥，还是那些受访的孩子们。

他或她们，以自己为视角去看待自己的父母、看待这个世界。

那些言语甚至比成年人说得还通透。

好想把这些问题及回复整理出来。

细细阅读，很击人心。

是一部不错的电影，需要静下心来观看，毕竟是很多人不太接受的黑白电影。

孩子的纯真是被我们遗忘的一直在寻找的天堂 有些时候我们感到空洞也许缺失的就是这些 为什么我们人类随着年龄增长会丧失掉呢从孩子视角看待世界 因为年幼他们的观点必然是缺少经验与复杂思虑的 但是他们却有成年不具备的东西 他们的不掩饰 单纯 更接近事物本质的样子 我们成年人需要穿越偏见狭隘思维才能看见本质 而他们就在那里 他们是自由的 成年人是狭隘的 他们是智慧的 并非我们以为的无知 他们可以更加轻松容易的说出自己的情感 他们说出了很多人要面对一生的问题 糟糕的是很多人甚至不知道他们的问题在哪 即便他们小的时候就知道 他们的善更单纯 跟接近事情本来的模样 我记得我小的时候也很有智慧 但现在我已经不太记得那个时候我在想什么了简单的剧情 牵扯出却很复杂 几乎可以说是一个人一生大部分与他人关系与情感 涉及了面对父母死亡 与姐妹的复杂关系 遗憾的爱情 糟糕的婚姻 最干净的是主要体现的叔侄 也正是可爱的小男孩把这些关系情感柔和净化了许多 他在无形中修复了很多他太可爱了 主角也就是在陪伴他的过程感到了温暖 处理好了自己的困境 可以更好的面对人生 处理好自己的情感 再一次连接到了被模糊的亲情影片的风格我一开并不太喜欢 不仅是黑白而且是很暗色调的 但慢慢的我喜欢上了这种风格 也只有这样才能更好的展现本片 很干净 平静 真诚 又给了影片深度 光线充足的时候也不乏温暖

没波澜起伏的剧情，只有对话，对话的内容展示了很多处理情绪的办法，二刷觉得更有趣了。

跟小朋友发生冲突的当下很有趣，舅舅的反思和跟妈妈“忏悔”更有趣。

- 别再抱怨原生家庭或其他对自己的伤害，意识到了伤害还没去改变，停滞在抱怨是自己的决定，是自己的决定，是自己的决定。

能让自己改变的只有自己。

- 觉察自己的情绪，承认自己的情绪，接受它，让它变成你的力量。

一些些想法，但也仅是我的想法，肯定不是事实，可以没有意义。

就像小时候那些奇怪的念头一样，每个人都渴望找到答案，渴望另一个执着于此的伙伴……这部电影不需要依赖色彩，因为它的重点更多是展现在话语上，当你跟随着男主呼吸起伏时，灰白竟然显得如此轻松惬意。

思维活跃的年纪，有多少人愿意倾听他们的心声？

看似稚嫩的外表，有着无数眼睛里的观察。

当设备开启，你会发现他们关心的绝不仅是自己。

对未来的假想，不管是充满期待还是满怀悲伤，都是现实经历下的一种映射。

当你走进他们身边，试着聆听他们的声音，也许彼此都能释放，因为已经开始影响现状。

足够的话语权就能让一个孤寂的心灵吐露新芳，这看起来简单，但是站在权威制高点上的大人，总会太过自我，只想着按自己的方式灌输，却不曾怀疑交流是否合理，长此以往，就只能成为孩子躲避的对象。

我想导演应该是站在孩子的角度上献给大人一封信，信上有着他们的回应。

由于姐姐Viv要照顾患有精神疾病的丈夫，纪录片导演的Johnny被委托照顾生性有些古怪的侄子Jesse。

Jesse总把时不时冒出的各种想法直接表现在语言和行为上，这给习惯独自一人生活的Johnny带来不少麻烦。

便利店和街道上险些走丢，让Johnny对照看Jesse的安全性产生顾虑，Jesse也担心叔叔会因为忍受不了自己而离开。

Johnny现学现用的道歉和Jesse关于母亲的回忆拉近两人距离，树林里大声呼喊的发泄更像是他们之间的共鸣。

在这段相处中，Johnny和Jesse都学会如何感受尊重，并合理的去表达被压抑的消极情绪。

从表面上看，Johnny一直在采访孩子，倾听他们对这世界的看法，但只是把自己作为话筒，站在旁观者的角度去记录，并没有真正的进入孩子的世界，就像他和母亲的关系，始终是被动接受的一方。

所以对于突然出现在自己的生活的Jesse，他最初是很难接受，亲密关系的距离被打破，以及对各种未知状况的担忧，都使他困扰。

Jesse像是Johnny的钥匙，不仅了解姐姐Viv作为母亲角色要面对处理家中问题的困难，以及对共同母亲所逼迫式教育的对抗。

更看到自己在亲密关系方面的缺陷，不主动，被动式的接受或者逃避问题，在与人相处中保持自己的舒适距离，习惯于压抑自己情绪形成内耗。

人是很难看清楚自己，都站在主观视角却又意图用客观的论据来证明错误在于对方和外界，逃避问题，逃避责任。

孩子是不同的，对你的反应直接而真实，要与其对话首先要位置平等，学会用他们的眼睛来看世界，代入情绪去感受。

在这过程中，你会逐渐发现自己隐藏的另一面，空虚、混乱、悲伤、恐惧等负面的东西，但这都是你，你有理由可以不好，人生里也没有不好是不应该的规范，承认接受再改变，毕竟生活里意料之外的事情太多，你需要成长，努力去理解你所处阶段的欢乐悲喜，找到最终的自己。

jonny选择采访别人是因为可以跳脱出自己的世界，进入一个全新他全然不知的世界，其实小侄子和他拥有一样的性格，一个活在自己世界，关闭自己的人。

截然不同的是这么小的一个孩子，因为父母甚至可以说原生家庭的原因，会用自己稚嫩的方式，在情绪不好的时候去宣泄。

但不知道发泄口在哪儿，却在小小年纪学会了深呼吸 ，扔沙子一系列大人都不会懂的解压方式。

这个世界很喧嚣，这个世界上的每个人都和两位主角一样都像是小孩也像是大人，都喜欢关闭自己。

毫无连贯性的观影经历，就像是穿插其中与主线相平行的访谈内容，两者同时作用，把我对影片的理解与整体性把握切割的支离破碎。

但毫无疑问的事实是，影片本身确实不具备很强的抓力，将我牢牢地锁定在荧幕前。

以“忘年交”为主题的影片早已不再是新鲜事物，而想要在之前一众优秀作品下有所突破，需要的更是天时地利人和的缺一不可。

编导一体的创作者，用叔侄交流的个体视角作为主线，具体演绎了代际给交流、接触带来的影响，反过来，又借助社会访谈的群体视角作为支线，大致归纳了年轻一代人对长辈及未来的看法。

这种不同方向、不同尺度上的对照，不得不说是一种编排结构上的亮点，也确实起到了一定调节影片节奏、缓和观影情绪的作用。

但两者之间的互文并没有太大的关联与太深的呼应，反而甚至说两部分是稍显割裂的也不是不可。

我想导演试图通过叔侄感情发展来印证支线，同时借助真实的群体访谈来拔高主线价值的意图，并没有通过这种结构设计来达到预期的效果。

而另一层面的意犹未尽，则来自于表演与文戏上的不匹配。

华金用令人毫无指摘实力，将中年男子的稳重老道，将与孩子相处经验空白而导致的谨慎和无措表现的一览无余，再加上黑白色调所带来的厚重质感，其白发络腮胡的形象完美的贴合了影片的整体叙事风格和基调。

但是这种张力似乎突破了影片本身，毫无意外的剧情走向和不够彻底的冲突展现，不仅无法满足演员时时刻刻即将爆发的表现力，反而成为了限制演员发挥的桎梏；而另一方面，戏份同样重要的小朋友，则表现的中规中矩，不仅没有展现出来自于自身年龄的天真与活力，也无法看到我所期待的还未接受训练之前，还未沾染学院派气质之前，那种来自于骨子里的天生的灵性和表演家气质。

相比起《孤儿怨》、《房间》、《佛罗里达乐园》中那些掌控全场的小天才，本片的小朋友则没有给我留下太多的印象。

当然，这电影我断断续续看了5、6次才看完，似乎态度上出了些问题，纵然也就不便于对其做太多的评论与指责，而以上也尽可能的将理解类的解读与看法排除了在讨论范围之外。

那么我也只能期待可以看到更为合理的解读和评述，带我走进创作者更深的内心世界。