继母与女儿的蓝调

1-情感的缺失与召回。

表面上，是继母与女儿互相“抚养”、互相成就，迎来了继母作为人的情感的回归（最明显的是，有了生动的表情），以及女儿摆脱丧失双亲之痛、得到成长的关爱。

更深一层，则是继母对曾经的自己，那个三年级即丧失双亲、临近高中被送进孤儿院的自己的抚养/救赎（奶奶告诉她必须不能依赖别人而活着，就在这个关键节点，她停止了“成长”，以未成年的姿态住进了那个战国部长的躯体里，停止了对爱情、亲情等情感的正常感知）。

如此，即使影片一再告诉我们，眼光要朝前看，生活要不断向前，然而实现的方式，从根本上说，却是要不断“向后”，向着过往不断追索，寻求补偿和意义。

因此，在最终集继母关于自己过往的告白，可将对女儿长达十年的抚养，阐述为对内心那个长不大自己的抚养。

2-奇迹与抵御悲伤的机制。

在前五集，佐藤健类似话剧中的串场角色，他的出现即预示着“奇迹”的出现。

此外，影片中也不断点缀生活中的“小小奇迹”，并借由角色之口反复陈述要保持信心，相信生活中的“奇迹”，相信即使遭遇挫折一切也都会好起来。

但奇迹的出现，纯属偶然，并以时候回溯的方式被结构，从而赋予每个事件以意义。

因此，“奇迹”本质上是一种叙事，一种被事后重构的叙事，它将和回忆一起，成为我们阻挡悲伤、痛苦等创伤时刻侵袭的防火墙。

（第9集绫濑遥和佐藤健在船屋餐厅谈及过往两人曾经有过的交集，绫濑遥称之为“奇迹”，但这些回忆都伴随着对死去丈夫的回忆，伴随着悲伤和痛苦，正是借由将这些悲伤的过往定义为“奇迹”，悲伤得以一定程度缓解。

）3-制度化、人与人之间的隔绝、以及另一种连接的可能性。

制度化高度凝练于绫濑遥作为“战国部长”这一角色，工作上极度高效与情感上极度缺乏，所产生的反差——这也是观众觉得这电视剧有趣的一个噱头，毋宁说观众的反应是被事先预知的、是被结构在影视工业的逻辑之中的，是一种自动打开的“罐头笑声”，因而也是被制度化的。

影片中人与人的温情，大部分来源于没有血缘关系的人们之间；相反，良一死后，姐姐和小舅子对美雪的漠视，以及通篇没有良一、美雪家人亲戚，或者可以视为城市中，传统家庭连接的逐渐瓦解，而替代性的连接渠道，影片乐观地用同事、邻居、PTA、同学等社会关系进行呈现。

这与实际情况是否相符、有何差距或许还可再考察，但无异于确认了传统家庭关系的缺位，提供了另一种连接的可能性。

每个人都不希望自己的生命是充满离别的蓝调。

但是，正是因为离别才会有新的相遇，拐过本不会拐过的街角，看见本不会走过的道路，那里有原本没有的明天，有着不会遇见的小奇迹。

美雪与生母的离别，带来了与亚希子的相遇；与父亲的离别，迎来了与继母的奇妙生活。

美雪感受到亚希子的爱意，也为自己强大的母亲自豪，希望成为和她一样优秀的人；亚希子也因为自己拥有这样可爱懂事的女儿填补了内心深处的空白，与其说是养育了女儿，不如说是养育了那个在年幼被苦难和孤独包围的自己。

离别曾给母女二人带来悲伤，同时也给她们带来了救赎，在没有良一的生活中，也充满希望的，迎接新一天的阳光！

女主岩木亚希子是位优秀的职场女性，本剧对其能力的刻画，不止通过周围人的赞许，更借助改善与继女关系、举办校运会、拯救濒临破产的面包房等一系列具体事件，生动展现了亚希子的专业水平、职业素养和人际交往能力。

其中，我最欣赏她可以拥有放弃和重新开始的能力和勇气，这使得她能够拒绝内耗、具有超强执行力。

1️⃣放弃高管工作回归家庭：这也许对于很多人来说都是无法理解的。

不过，正由于亚希子前期积累的财富足够今后开销，换种生活方式未尝不可。

人生不只有努力工作，也包括享受生活。

回归家庭是种人生选择，并不意味着不求上进。

2️⃣拯救面包房重新出发：为了让继女美雪认识到工作的不易与可贵，身为家庭主妇多年的亚希子决定再次求职、重振麦田面包房。

她没有纠结自己能不能适应工作节奏、能否平衡家庭与工作、美雪是否能体会自己良苦用心等等，而是先行动，再根据反馈不断调整。

是呀，不去行动，怎会知道遇到哪些困难，又如何结合实际思考对策呢。

这也是拒绝内耗的一种方法。

3️⃣积极努力弥补损失：因发往两家企业的报价单寄错，亚希子只得立即飞往总部致歉。

路上，下属一直解释说不是自己的过失，亚希子回复道“你要么睡觉，要么想想如何挽回”。

的确，失误已经发生，怎样解释都于事无补，倒不如思考挽救措施，把精力用在该用的地方。

此外，剧里对于亚希子与良一、亚希子与麦田、亚希子与美雪、美雪与大树等几对关系的描写也十分含蓄动人。

举例而言，亚希子拒绝麦田的表白，不代表着她只能守着良一一人，也不表示她不可以再开始一段新的感情。

很喜欢此处的留白，非常人性化，同时为二人关系的进展留下无限遐想空间。

很久以前我曾收到一条通知中奖的短信。

是那种一眼略过就知道是诈骗的短信。

可我当时还是点进了短信里的链接，即使网络不好，我也一而再再而三地尝试打开网页，就是想看看我是不是中奖了，就是想要知道，奇迹是不是会发生在我身上。

当时的我生活很糟糕，状态很糟糕，非常非常渴望有奇迹的降临，可以瞬间改变一切。

可奇迹却没有听到我的哀求，一直都没有发生。

看来这世上，能依赖的就只有自己了。

贵人，运气，奇迹这些都太虚无缥缈了。

良一对奇迹有一种执念，不断在生活当中寻找各种奇迹，“再来一瓶”的中奖，幸运数字7，都会让他感到高兴。

尽管奇迹并没有发生在他妻子身上，他还是愿意相信奇迹。

亚希子则是一个对生活对人都毫不关心的工作狂，一心只想着往目标冲冲冲。

对于她来说，相对于奇迹，更相信自己付出的努力吧。

从第四集开始，我正式入坑这部剧。

亚希子和良一开始互相了解，并为彼此开始改变： “一个放弃了自己生命的人，与我相遇后，重燃起对生命的渴望，并为之而奋斗。

” 其实良一执着的不仅仅是奇迹，还是对生命的希望吧。

想要有奇迹，为他点燃希望。

在2天不到的时间里看完的日剧，让人哭让人笑更让人思考。

这剧我从始至终，最好奇的是女主的自己的感情线，然而这部剧只有少数地方有表现。

所以期望能有第二部。

亚希子说到自己父母在很小的时候（3年级）就意外去世了，也因为如此读书期间也被同学欺凌过，比如同学在她的课本写侮辱的词语。

从小孤僻的环境和奶奶对她的教育，使她从外表看起来好似一台冷冰冰的机器，而在工作中更像极了只为工作而生的机器。

或者说是用机器般钢铁护甲保护着自己。

她自己也发现了她的情感、想法和性格特质跟周围的其他人不同，也许不在会有人喜欢她、也许不会结婚不会生小孩。

就这样过着以一个人生活为目标的日子。

不敢渴求太多奢望，因为她知道得到了也会很快失去，就像爸爸妈妈奶奶那样从她身边离去。

这样独住的日子具体多久？

估算下高中毕业是18岁（福利院度过），应聘成为母亲简历（2009）写的是32岁，所以应该是14年左右。

而之后就是遇见并答应宫本良一，照顾他的女儿成为下一任“接力者”。

答应这事之前有个契机，一天晚上她从漫画中感受到的情感冲动，发现无人可与之分享，也了解自己是一个需要情感填充的人，也发现了那个一直需要被“填满”的洞，需求无法被满足的她，工作不能填补，反而像是迷失在钢铁盔甲中，那曾经保护她的盔甲，现在正在蚕食她。

这时良一的要求就像一束纯洁光透过她盔甲的裂痕，照（找）到了她心底，听到这个请求她眼睛突然明亮了手也不听身体控制，2次失手把手提箱砸到良一的左脚上。

最后她答应了成为他女儿的继母，亚希子相信这就是能填补她的自我满足，所以很干脆的舍弃了原有“战国部长”的工作。

哪她到底想满足自己什么？

在最后一集与高中美雪（女儿）的对话中，亚希子表达了对女儿的养育，是自己“自私”的表现，其实是对年幼自己（亚希子）的救赎，她想保护给予那个时候的自己，给于她自己所有，感受她所需，共鸣她的情绪，让她自然又自由的成长，而美雪就是这救赎她的小女孩，是从内心到现实投影。

她没感受过什么是母爱或者早已遗忘，只能用自己的方式给予美雪。

所以当美雪回答：妈妈你是笨蛋吗！

你的这种方式世人称作为（母）爱呀，这一幕我看了不下5遍，每一遍都湿润了眼眶，每遍都好像能听到亚希子那层盔甲碎裂的声音，听到亚希子心底最深处被触摸到（touch）的声音。

这种被触摸的感觉就好像，她终于知道有一人在意她的感受，会为她的高兴而开心、会为听到别人夸奖她厉害也觉得自己厉害，就好像她关爱女儿哪般，关爱着自己，而她的情感早已从心底奔涌流出，以泪花的方式诉说着我不是一个人。

亚希子，努力到变态的家伙。

工作上强悍到像工作机器；为了卖房子可以穿着高跟鞋背着老人发足狂奔；答应了良一的请求，就要从90度弯腰递名片开始一条龙做个100分继母。

虽然已经成为“战国部长”，但从良一回忆中亚希子在赏花聚会上当众示范标准道歉跪姿来看，因为过分努力，亚希子在貌似擅长的职场上也是闹过很多笑话的。

亚希子并不是真的神经大条，在误会家长妈妈的“夜间生意”后，也会尴尬得不想见人。

这么多年来，亚希子一直是一个人在努力，也一直是一个人在消化这些尴尬、误解和孤单。

然后良一出现了。

良一首先肯定了亚希子努力的结果，他说，来拜托你，是因为你是我认识的人里面最可靠的。

不仅如此，在亚希子努力着成为一个好继母的时候，良一一直注视着她，也在肯定着她做出的努力本身，不论方向是否正确、结果是否喜人。

所以在高空吊桥意外后，他给她选择权，跟她说要不结婚这事就算了吧，本来这个约定对你就没有什么好处——你不那么努力，也没关系的；所以他买了名为奇迹的花，送给在“亲近美雪”任务上屡战屡败的她——谢谢你的努力，我知道你的辛苦；所以对战PTA时，虽然他并不赞同她的做法，但依然和她一起迎战——我会陪你一起努力。

当所有人都习惯了你的优秀，他仍然看得到你的付出；当别人都觉得你是个不识抬举、不懂变通的机器人，他还会安慰你、鼓励你，被你的笨拙逗笑；当努力已经成为了你的本能，他依然赞美你的努力，告诉你你真的很了不起。

亚希子说，我不知道我能不能成为一个好母亲好妻子。

良一笑着说，只要是你就好。

那么良一是怎么看亚希子的呢？

亚希子说，良一是个像太阳一样温暖的人。

而良一说，原本我不打算接受强烈的治疗，但现在觉得，还是想再加把劲。

注视着或许笨拙、或许不讨喜，但一直拼命努力、不知道什么叫做“放弃”的亚希子，良一也有了勇气和信心。

亚希子把良一比作太阳，但恐怕在良一眼里，没有什么东西比亚希子更加耀眼了。

虽然一直有追日剧，有些是因为喜欢演员有些是喜欢剧情类别，这部就什么都不是了，纯粹因为口碑太好。

感觉和大家一样，前两集并没有追下去的欲望，但毕竟开了个头，也相信作为收视女王绫濑遥选剧本的能力，也就有一搭没一搭地看下去，直到第四集。

第四集是在长达十五小时的航班上看的，从开头会错意爆笑到最后丰叔在misia的神曲煽情高潮「ずっと大好きだよ」句里松开最爱的女儿自行车后座，哭得停不下来。

一开始完全不明白砂糖的角色意义，看起来跟剧情毫无关系，出场极短但每集都有，然后考虑到他的咖位以及片尾名字后面并没有括号友情出演，就摸不着头脑了。

虽然后来明了，但在已经完全代入亚希子的感受前提下，有丰叔珠玉在前，砂糖虽然很好，但已经不可能动心了吧。

所以没有流于俗套硬要和别人在一起实在太好了。

其实，心里住着一个随时想起都会让自己觉得温暖和感动的，向日葵一样的人，又何尝不是Happy Ending呢

森下佳子脚本最显著的几个特点在本片中得到了很好的体现：1.结构完整。

她的脚本最终回一般不会让人有“这是临时写的”或“铺太开收不回来”的烂尾之感，也不会有太出人意料的发展，而是有明显的“一早就决定了”的感觉，该讲到的都面面俱到，收得整整齐齐干干净净，让人安心。

2.始终以主题为核心。

这尤其体现在佐藤健的部分，很多人纳闷为什么要加这么一段无疾而终的感情戏，但你想本片唯二的主角就是继母与女儿，不管故事中途飘向何方最后都要落回到这点，两人的感情戏就是为了引出女儿愧疚耽误母亲人生想要为其找到归宿，为最终话母女坦露心声铺路。

因此可以说感情戏的结果根本“不重要”，你看最终话花了几分钟给表白收尾？

再一个，麦田是集中体现人生际遇的奇妙和日常奇迹的角色，而拯救他面包店的戏码是为了体现亚希子女强人式的教育方式，也是影响女儿性格的重要事件。

整个安排都是为了扣到母女身上。

3.重视人物动机的合理性，只作必要的改编。

只要你按照正常逻辑来想，亚希子最后肯定就不会接受店长的告白，这毫无悬念，因为此前没有任何双向的铺垫，也不符合亚希子的性格，而且感情戏还会分散最终话的焦点。

森下其他改编剧本也一样，都只为合理化动机、润色细节、统一风格才会改：仁医漫画和tv基调完全不同，原he结局根本行不通所以大改，但恭太郎的be就变成了he，因为他死了这人物的发展曲线就废了；别让我走的故事是警世预言而不是小人物的喜悲，所以全be完全不动；至于白夜行完全是她以正常人视角重造男女主角心路历程的“原创”了（有人不喜欢但真心厉害）。

本剧也有一些改编硬伤。

因为漫画是片段式的搞笑四格，改编只能是利用素材自行选择一个主题串联。

前两话为了完成介绍漫画人设和尽早将亚希子引入家庭的任务，非常尴尬，观众很难代入，无法共鸣。

但观众接受设定后就进入了森下最拿手的路线，一路有笑有泪到了最后。

还有一个硬伤是因为漫画分上下两本间隔十年，导致第六话剧情和风格有一个明显的割裂，虽然依旧有趣但的确会让人感觉突然成了另外一部剧，而且观众还需要对新演员进行适应，还好第七话很好看地稳住了。

总体来说这回还是很满意的！

感谢森下！！

奶一下森下下次能跟小遥合作日九档铁板题材，最好是医疗，燃和煽情都是森下强项，两人都能有发挥。

感觉人生最幸福的事之一便是发现一部好看的完结日剧。

三星是因为逻辑和过于理想。

蓝调这部剧，前面更能触动我，爸爸是这个世界上最温柔的人，像阳光一样明朗、温柔，小时候的miyuki 可爱、又有点倔强，可能是从中发现了太多自己的影子，所以格外感动。

爸爸松开自行车的瞬间，抱住亚希子的瞬间，一家三口牵手走在路上的瞬间，一次次说着奇迹的瞬间，过于美好，我哭得停不下来。

爱的形状是怎么样的呢？

我觉得一定像烟花，美丽绽放在心间每个角落。

Blues「离别这种事，当然是越少越好。

但是有些人正是因为离别，才会再次相遇，转过了人生中本不会转过的拐角，就会走上本不会走的路。

在那里，将会迎来本不会迎来的明天，在前方，还会遇到本不会遇到的细小的奇迹。

」至于麦田，怕什么，还有sp！！！

我是一名翻译，英语翻译，真的第一次翻译日文文章，肯定存在误译，请见谅原文：https://realsound.jp/movie/2018/09/post-252775.html「我笑起来你感觉自己也很高兴，我受伤了你就像是自己被伤害一样生气，自己想要的东西全部都给我，这种…这种就是世人所说的爱啊」终于迎来最终集的《继母与女儿的蓝调》，后半描述了工作很能干但其他事情难以置信地笨拙、也很谦虚可爱的亚希子与继承了父亲良一阳光般温暖的性格的美雪一起生活的故事。

在原作中接下去美雪和大树建立了新的家庭，而麦田章要让麦田面包房成为第二家木牟田屋的目标最终还是没有实现。

他们笑起来我们也经不住嘴角上扬，他们流泪了我们也经不住眼眶发热，借用了美雪的这段台词我想说的是：我们完全爱上了这部剧不是吗。

这部满溢着爱的电视剧也将我们心中的空洞填上了。

与这样一部作品相遇本身就是小小的奇迹，而看完这样一个结局怎能不产生感激之情！

美雪认为亚希子是为了抚养自己长大才放弃了事业，放弃了恋爱结婚，所以为了弥补因为自己母亲没能得到的幸福，她期待母亲能和麦田修成正果。

然而她后来知道父母之间是真的有爱情的，接着她一刻不耽搁又想让母亲重新走上职业生涯。

为了让母亲接受大型咨询公司的offer，她采取了故意不好好考大学的强硬手段。

计划让大学全部考不中，就只能进入社会工作了。

但在计划实行前竟考中了第一志愿的大学，还让亚希子收到了录取通知书，实乃失策中的失策。

这种功亏一篑的选择很像是美雪才会干的事，但怎不让亚希子怒上心头。

亚希子这边想溺爱美雪，美雪这边不想变成母亲的负担。

两人一边考虑着对方的幸福，一边想的南辕北辙。

于是，所有考试结束后，两人面对面坐下，袒露心声。

亚希子是为了填补内心的空洞，为了自我满足才接受了当美雪妈妈的提案。

抚养美雪是为了满足父母早逝的自己所未尽之愿。

而美雪说道父母想为孩子做的事，孩子也同样想为父母做啊。

亚希子用了“ego自我”这个词是基于自觉：与其说“是为了对方”，本质上“是为了自己”，自己想这么做才这么做的。

不是为了家庭而牺牲，只是用双手选择了自己的人生。

这种强大这种热情正是象征在这个时代坚强的生活着的母亲们。

“所以说你没有必要感到亏欠我”这样断言的亚希子，被美雪一把抱住说“这就是世人所说的爱啊”。

这个姿势不由得让人想起良一葬礼上第一次喊出“妈妈”一边抱着亚希子一边流泪的小美雪，这样小小的身躯已经逐渐成长为希望母亲得到自由的成熟女性了。

第一集中面向美雪递出名片的亚希子与最终集向母亲递出名片的美雪身影交织重叠。

从良一那里学会爱的亚希子将这份爱传递到美雪身上，接着美雪又盼望着能将这份爱返还于母亲。

家庭之所以存在，比起血缘相连，一定更是因为有这种爱的接力吧。

美雪发现了病床上的母亲头发中已经夹杂着白发，孩子总有一天总要直面父母的衰老，不管是多么活力四射的人，成就了多少伟业的人，每个人都要迎来人生的最后一刻。

意识到了父母终有这一天，也许就是孩子不再把自己当孩子的时候了。

父母的职责也随着孩子的成长，从亚希子那样从孩子身后支持他们成长，变成麦田章的父亲那样远远遥望支持他们了。

两者的关系，从母亲想为孩子扩大人生的可能性，从何时起变成了孩子自发地想让母亲进一步丰富自己有限的人生。

像麦田父子这样的血浓于水的父子关系，会将互相的关系视作理所当然，正是因为是继母与女儿所以才会正视这些改变，用语言来化解矛盾。

每每这种时候亚希子和美雪比真正的母女更像母女。

“接下去一定……无论何时何地都是被孤独与悲伤围绕的，布鲁斯音乐般的世界。

”与人相遇就有离别的时候，有开始就有结束。

在现实中，2018年也是充满别离的一年，被称作传奇的人物一个个走了，国民漫画的作者去世、歌姬隐退，到处都在说“平成最后的夏天”，社会被即将到来的变化所带来的焦躁感包围着。

正是在与这曲布鲁斯十分相衬的2018年，有JapaneseClassic（演歌）这种梗的《继母与女儿的蓝调》才治愈了我的心。

“读史能让自己的烦恼变得渺小”《女城主直虎》的剧作家森下佳子写的这句台词，让我感到一脉相承的感觉……时代不断改变，诞生出各种各样的家庭形式。

可是就算这种家庭形式再怎么改变，人与人之间的爱还是那么温暖，是不会变的。

变得司空见惯的亲子关系、家人关系、恋人关系都没有关系。

让我重新意识到这一点的就是这部像阳光一样温暖的电视剧。

接下去的故事，应由我们来创造吧。

就像结局车票上的并列着1234得号码，GBMS是ぎぼむす（本剧略缩名）这种奇迹，现在这个瞬间我们的身边也说不定正在发生这种小小的奇迹，不要忘记这种悸动的心情，在这个不知道未来会发生什么的人生中，一起快快乐乐的面对生活吧！