真没想到,新年第一天,在老炮儿之后,可以再看一部真正意义上的好片子,一瞬间我觉得真是幸福。
本来对于此片是没有太大的期待的,因为大圣在前,觉得一年赶上两部好动画的可能性很少,可没想到这片子比起大圣有过之而无不及。
开场略有点儿沉闷,各种常规的对话场景正反打,传递信息也比较多的依赖台词,并没有体现用画面讲故事的电影核心精神。
下岗的梗有些出戏,再就业那儿的培训也让人觉得情绪没到就在过度渲染了,所以在开场15分钟之内,没法入戏,都有点儿想走的感觉。
但是只要憋过这15分钟,就开始渐入佳境。
后面的打斗场面都拍得很好,文戏也不错。
不过,从分镜角度总体来说,大圣归来可能还要稍胜一筹。
但是,一个片子很重要另一个点,是要有一个好故事和好剧本,从这个意义上,《小门神》可以算得上是一个真正意义上的 包着中国外壳 也有 中国内核 的 当代中国人自己的故事。
片子的天界线,馄饨店线,年的封印线三条线互相交织,渐渐铺陈,层层深入,终于在与年最终决战的场景汇合在了一起,在那刻,人与社会的冲突,人与人的冲突,小门神个人内心的冲突,真的给人一种交相辉映的壮观感。
顺便说一句,很少有国产片的编剧做到这一点,更别说动画片。
值得一提的是,第一次在中国动画片看到刻画如此立体的公务员形象,严格,却有人情味,不像以往要么就是全面讽刺要么是全面夸赞,这样的真实让人觉得很感动。
此外片中基本上没有浪费的角色,角色都有前后呼应的戏份,这看起来是流程控管很好,有比较成熟的统筹了,之前许多动画这里是短板。
此外模型动作上母女俩和大门神都超萌啊。
对于这样的片子,行内人士看了一定是有一种“这家伙运气真好,有人投钱给他拍这样的片子……但可恨的是,这家伙拍得真好……“恨得牙痒,但是却不得不赞叹,这就是这片的魔力吧。
这个片子的主题,是“自我论证”的,变革是什么呢?
是传统吗?
过去的门神已经没有作用了,过去的馄饨已经不受欢迎了。
是创新吗?
和对面胖大叔的那个餐饮店一样吗,也是不行的。
百年老汤需要保留,但是改良也是需要的,一个梅花瓣的灵感是灵光一闪,但之后持续的努力才是真正的创新。
其实仔细想想,难道这不是中国动画应该走的道路么?
所以说到这里,我突然间感觉眼泪快要流出来,今天和群里人推荐小门神,他们说难道中国动画有希望了?
我只想说,看了小门神,不是什么希望的问题,而是这片标志着真正的崛起和成熟。
而这片里面,母女俩怎么做出来后来的馄饨的原因,就是这崛起的真正原因。
一群愿意传承传统,持续创新努力,有正确科学的方法,有资金帮助的人,简直是无敌的啊。
中国动画曾经有过辉煌,曾经有过黑暗,作为半个动画人,突然想起刘慈欣《流浪地球》,稍微改编一下:我知道已被忘却中国动画的辉煌往事太久太久但那一时刻要叫我一声啊当鲜花重新挂上枝头这个时候已经到了,前辈们,你们看见了吗?
那鲜花上了枝头,为了一直以来都为中国动画奋斗的人们!
(有轻微剧透。
慎入。
)小门神通过大团圆的方式,向人们透露了一个非常隐晦的故事。
站在它背后的,是一个数目高达六百万人的群体,以及高达五千万人相关利益的集团。
我的舅舅,就是这群人中的一个。
而他,正是这个故事的原型。
『人人都说神仙好,只是升仙太难了。
但有些神,却是天生的。
』我舅也曾是风光无两的干部。
改革开放风云突变,转眼就下岗了,为了养家糊口,转眼当了保安。
每天逢人问三个问题:『你是谁?
』『你从哪儿来?
』『你到哪儿去?!
』还来不及反应,这厂子也破产,连保安也没得当,一时不知如何是好。
那时,老舅和我喝着酒,吃着火锅。
说着说着,就眼泪汪汪,顺着眼角往下滚。
『如果我当时答应她,不去做保安,该多好。
』过会想起了什么:『是他让我这么干的。
』我的眼睛瞪得比他还大。
不知你们有没有注意,在整部片子里,有一个超级角色隐藏在众人之间,毫不起眼。
他,和蔼可亲,看似弱不经风,是广受众人同情的伙伴。
但他的真实神力却广通天地,博通古今之事。
小门神是一部借古讽今之作。
门神、财神、夜游神(说的就是你,拿着手机还没睡的!
),人物设计和性格作风都非常合乎情理(拿着手机不睡觉半夜打卡的,我说的还是你!
)。
但有一个人却和这个大设定格格不入,反差至于明显:这个人就是土地爷。
在现实社会,土地神早已升任高职,身居九重,地位远在财神爷之上。
土地爷抖抖脚,整个天宫也要颤抖。
土地爷稍微手紧一点儿,人间房价瞬间飙升,一片呼天喊地之声,财神爷敢说半个不字?
玉帝也得看土地爷的脸色行政。
土地爷翻脸,下岗倒霉的是玉帝——当然玉帝自然有他的法子防止这样的事情发生。
所以,老百姓虽然没有供土地爷,但是土地爷自有人在深宫里供着。
在小门神里,土地爷的命运却不一样,一刷到底,下岗,和门神一个命。
在一堆合乎情理的人里,他这儿这就显得奇怪。
再说,是谁向两个保安——额不,是两位门神,揭示了年的秘密?
谁的手那么准,正好碰到了墙上,就把墙上的壁画给揭示了出来?
几万兆年的轮回,人来人往,那墙崭新如昔。
怎么到你手里轻轻一碰墙皮就脱落了?
是谁说着说着就以迅雷不及掩耳盗铃之势展示了全片最波澜壮阔的幻术?
这种级别的神力全片你再找一个给我看看?
你知道太上老君的故事就罢了,你连封印所在的位置和解法都一清二楚?
你还拿出了一个带有精确定位带 GPS 导航的寻宝地图?!
等等,这种关乎全宇宙稳定的东西怎么会在你手里!!
你还毫不还价地给别人了?!!
除了上面的这些问题,还有一些隐晦的细节。
比如,说好的下岗神仙要没收制服,为什么土地仅仅被脱了官服,但官帽还在?
因为这一刻就已经表明:这个土地爷不一般。
他的官位从未被真实地影响过。
他的官帽,作为神力的象征,是贯穿全篇的符号,出处都体现了穿插故事的隐线——你猜得没错,正是孔明灯。
他的帽子,除了他自己摘,谁敢摘?
他所做的一切,都是一个假象。
当我们明确了土地的角色,剩下的故事就好理解了:这一切都是故意的。
从土地的身份开始,问题变得疑云重重。
他到底是谁?
他的真实意图是什么?
他为什么要这么做?
我们在后面看到,年没那么可怕,没有天崩地裂,人间神界也没有被玩儿坏,也没有用上太上老君的封印就解决问题了。
一切都开始于『土地公公』看似不经意间的一个超长的幻术,揭示出了年的存在。
在只有90分钟的时长里,这个幻术持续长达51秒,这已经说明了很多问题。
内外交困之下,到底要将郁垒引向何方?
先放下土地爷,谈谈另一个爷爷。
还记得一开始那个演出木偶戏的老头儿么?
就是后面在庙里出现的那个老头儿,也就是片末最后出现的的那个。
在片里,他的名字其实就叫做……不说也罢。
他的表情时刻都表现出他的落寞和孤寂。
有一段引用在小门神的预告片里出现过,在正片里却被悄悄剪掉,再也没出现过。
这段词是这样的:『少年听雨歌楼上,红烛昏罗帐。
壮年听雨客舟中,江阔云低,断雁叫西风。
而今听雨僧庐下,鬓已星星也。
悲欢离合总无情,一任阶前,点滴到天明。
』都逝去,歌几曲,梳白头。
也许这个预告片,才正是这个老人真正的心声和全剧的核心。
不提保安,也不提土地爷。
故事的真相,长话短说。
曾经的神仙,万众瞩目的中心,众人朝拜的方向。
现在却什么都不是,为了重新找到自己,一激之下,不惜一切。
一切,都以『寻找我是谁』的名义而行。
第一个封印,他斩开了鲤鱼跳龙门的禁锢,出刀相向,背弃了他那略显笨拙的兄弟。
第二个封印,他背叛了朴质的爱情,千花飘零,繁华散尽。
每破坏一个封印,他都变得更老一些,失去更多的力量,只为了一怒之下,一个志在必得的答案。
一个老人在第三个封印处等待着他的到来。
第三个封印,尘封的秘密之所。
『你终于来了』。
一般情况下那个老人应该这样说才对。
『我来了。
』郁垒一般会这么答。
『你老了。
』老人说道。
『。。。
』『封印就在这里。
』老人环顾四周,他知道自己的使命,但却欲说还休。
『神有神力,未必有勇气。
』郁垒斩了无数自己的神像。
一点儿用也没有。
但老人知道答案,因为他是过来人。
郁垒下定决心,一剑斩开自己的石像,眼看即要划向神荼的石像。
仿佛时间都在此刻停滞。
他终究下不了手。
多么痛的领悟。
他慈爱的目光落在小雨的身上,还有她身后的那个三口之家,其中一个胖胖的身影若影若现。
看看小雨的眼睛,怎么忍心拆散他们来之不易的幸福。
『如果我不过是一种虚无,我何必为了这点自我……』大彻大悟之时。
放手。
转身。
说再见的时候。
故事本来就应该在这里结束了。
郁垒神力尽失,年迈力衰,他离开了庙宇后,很快不知所踪。
神荼彻底下岗,然后下凡,和小雨他妈一起过上了没羞没臊的生活。
直到他也老去。
他最爱做的事情,就是给娃娃们讲门神年轻时候的故事。
木偶戏,大战年兽,一次又一次。
虽然他知道,门神和年兽的大战从未发生过,除了在他的心里,在他手里的胡琴声中。
是在庙里,两个老人命定的相遇。
『神有神力,未必有勇气。
』说这话的人,知道谁需要勇气。
郁垒转身离去,雪白的头发随风飘散。
但神荼心里敞亮:第三个封印,不是别的,正是神荼的像。
『少年听雨歌楼上,红烛昏罗帐。
』剑,从整个雕像上破空而出。
一劈为二。
『壮年听雨客舟中,江阔云低,断雁叫西风。
』再给你打一次卡。
再给你做一碗年糕。
『而今听雨僧庐下,鬓已星星也。
』』是否还记得。
日日对舞的日子?
『悲欢离合总无情,』你曾经失去的。
『一任阶前……』这一次……『点滴到天明。
』要给到你的手上……时间线已经分割,纠缠已然坍缩。
仿佛漫长到无限的一辈子。
等的就是这一刻。
『郁垒,你的剑!
』一个人腾空出手,台下笑倒一片,以为是帮倒忙。
到底是哪个神荼,已经有点傻傻分不清。
战火在燃烧。
年就是一大堆柴火。
大门神的神力就这点儿,尽力了。
好不容易才点燃,有像点怪兽的样子。
得认真点儿。
消灭心魔,白发复黑。
轮回相望,长生不死。
就像年画上的一模一样,郁垒从此过上了永远和神荼在一起的神仙生活。
这是发生在神荼拔出剑后,封印解除的那个平行世界,大团圆。
土地没有现身,但我们都知道,像平行宇宙这种违反科学和天界律条的强力法术,不是谁都可以轻易施展的。
在他展示幻景之前,他曾对神荼和郁垒叹道:『长生不老,有什么用啊?
』真是深知个中滋味。
作为一位永远死不掉的老神仙,整天闲得没事儿,就喜欢到处帮忙。
财神爷要被迫配合,一肚子气,还不敢说半个不字。
在小门神初始和最后的故事线。
老人望向烟花深处,仿佛可以穿透夜空,看见那个平行的世界。
『再次看见你年轻的脸庞,真好。
』老人脸庞下是常年的落寞所刻下的孤独,带着似有若无的笑意。
他路过英记馄饨,里面的灯照出了三个人的影子,另一个刚开始的大团圆。
『哟,我年轻的时候怎么那么胖。
你们也要好好的。
』孤身,背手而去。
(完)
这部动用了160名动画师,耗时3年,耗资7000万制作出来的片子,我是抱着苦行的心态看完的。
除去美工方面不讲,这部片子在内容上,是一部史诗级反面教科书。
简言之:虽有心做好动画电影,却缺乏对动画工业最基本的理解、敬畏和尊重。
闲话不多,谈谈看法,作为同行,聊以自勉。
一、本片亮点再烂的片也总有亮点。
本片在美工设计和动画表演上颇有可圈可点之处,比如:- 神荼、郁垒为代表的众神仙造型设计,以及以南浔等江南小镇为原型的场景设计很花心思;- 关于“年”那段壁画故事、和花仙郁垒打斗的那段场景都具有浓厚的东方韵味,创意佳;- 技术层面,本片对于模型材质、毛发以及水、烟、火和灯光渲染(如孔明灯桥段)等方面的处理很棒;- 动画表演上,本片单镜头多角色的情况很多,在镜头、动作、节奏、神态方面的表演好于大部分国产动漫;亮点说到这里,也向160位动画师的辛苦工作致敬,你们是中国动画的未来。
二、关于剧本本片的编剧和导演都是王微本人,虽有心,但在讲故事上可以看出没有任何专业经验,这是国产动画的典型套路(老板=导演=编剧)。
由于缺乏对“编剧”这项非常、非常、非常专业的职业的了解和敬畏,本片在剧情上堪打0分:1)关于立意通篇多次强调“变化”,可见这是编剧想表达的东西之一,但不管是神荼郁垒心境的变化、仙界发展的变化,还是小镇传统美食/快餐的对比,都看不到有价值的信息。
好的片子不一定要有高深的立意,但本片抛出来了,却没接住。
2)关于主角主角是一部片子最重要的元素之一,一部好片,需要好的主角设定来增加观众代入感,并是剧情的主要推动者(参见疯狂动物城、寻梦环游等)。
本片的主角设定不明:神荼、郁垒、小镇母女,直到片子后半部分才产生交集,极大地减低了观众的代入感,让“体验”变成“旁观”。
本片在主角设定上踩了最大的地雷。
3)关于主线主线是否清晰,剧情是否有意思直接决定了观众是否能保持看下去的好奇心。
本片从一开始对于矛盾的建立不合理(仙界落寞、城市母女回小镇),观众不明白看点在哪里。
接着又分两条线,但每条线都没交代清楚始末,并且在推进方面非常牵强。
如:小镇母女莫名其妙地开始接手馄饨店并跟隔壁老王开始对戏、郁垒独自决定释放年兽这么大的事却动机不足,解除封印的过程也过于简单,神荼直到最后才想到去阻止郁垒不符合正常逻辑。
种种什么都想讲,什么都没讲好的行为体现出了编剧没有理解到剧本创作的严肃性和专业性,直接导致了观众不知道看什么,丧失好奇心和耐心。
4)关于剧情的受众定位主线暴露了创作方对受众定位(剧本创作最重要的先决条件)这一概念的一知半解。
本片的定位是“合家欢”,但片中大量使用职场梗、社会梗等只属于成人世界的语言和剧情桥段,对于成人观众略显老套和乏味,而年幼观众完全看不懂,暴露了编剧在剧本创作上缺乏最基本的经验,以及专业度。
5)关于价值观片中有好几处价值观混乱的细节,令人好奇为何可以过审(并对审片的专业性产生质疑)。
比如:- 片子对郁垒作为神仙,为了一己私利决定放出年兽,最后过意不去将其打败。
而片子的最后,因为年兽的再次出现神界恢复了往日气象,这其中传递的是什么样的价值观?
神何以为神?
- 片中出现神荼贿赂夜游神小跟班、片尾花仙和巨灵神帮郁垒圆谎这样的剧情并未做任何否定,给了年幼观众何种示范?
如此种种情况太多,不一一列举。
重点在于,这种在价值传递上的低级错误,并没有得到规避,可以反映出不仅剧本创作方,审片方也缺乏基本的专业性。
本片剧情方面的问题实在太多,简言之,要讲好故事,请尊重和敬畏“讲故事”这件事的专业性。
三、关于动画电影的地雷由于一般动画电影全年龄的观影性质,本片踩到了内容编排上的各种地雷,下面试举几个比较明显的:- 配音失败动画片请名人配音是常用的方式,虽然(郁垒)白客的表现差强人意,但(神荼)高晓松并无播音或演员等相关经历,导致神荼的配音基本在念台词,令人一秒出戏。
考虑话题效应的同时,也请尊重配音演员这份专业性极高的职业。
- 严重的错误暗示本片夜店一段,小女孩可以进入夜店玩耍已经足以让此片在其他国家不过审,更何况女孩竟然能在吧台熟练地调酒(看到这里一度弃片),并且女孩一直在店中打工(童工暗示)、女孩对郁垒的情愫(过于成人化),种种这样荒谬的内容设计体现出编剧缺乏动画内容制作的常识(以及审片机制的问题)。
- 价值观混乱片子数次出现贿赂、说谎等带有价值导向的行为却未做明确的否定,在立意上出现巨大漏洞。
关于片子反此类低级错误的案例太多,也不做详述。
小结:本片问题实在太多,罄竹难书。
虽可以看出王微是想做好片,但恰好由于专业度上的缺失,做出了一部堪称教科书级的错误示范电影。
马上追光的新片《猫与桃花源》要上映,从预告片来看,追光再一次犯了对“预告片”这件非常专业的事一知半解的问题。
以下几点小结,给王微,也给将来的自己:1) 尊重电影工业的架构,术业有专攻,如果真的想做好内容,不能因为私欲,就在老板、导演、编剧等角色之间划等号。
2) 进行剧本创作之前,先研究观众定位,观影习惯,心里特征等专业知识,结合受众进行剧本创作是前提。
3) 再精良的美工设计、动画表演、特效炫技,如果离开了站得住脚的故事和立意,一切将毫无意义。
作为老板,有自己想表达的东西很正常,但在天马行空之前,请记住对自己和所有辛苦劳动的动画师负责,何谓负责:让你的项目更专业。
4) 失败不可怕,但要知道为什么失败,匹夫之勇不可取。
想从事一个行业,请尊重和敬畏这个行业。
5) 不要用自己的审美替代观众,不要消费观众对国漫的期待,想表达的太多是通病。
小故事,也可以是好故事。
讲好小故事,把大故事藏在观众的眼睛外面。
慎之、诫之、勉之。
看完追光动画出品的《小门神》,感慨良多。
2015年是中国动画电影的惊艳之年。
这一年我们看到了冷峻和风的《魁拔3》,为海问香的陨落而神伤,看到了美系英雄主义的《大圣归来》,感受着动画想象力对经典的重塑。
而岁末年画上墨香氤氲的《小门神》则让我们看到了中国动画电影的新方向。
从世界观的设定来比较,《魁拔》选择了原创的魔幻场景,虚拟的时空,纹耀脉气的设计固然倾注了主创对梦幻世界的终极理解,然而在没有畅销书的支撑下,仅靠剧本和宣发支撑的人气,无法保证短时间内被大众迅速的接受。
《大圣》依托于一份不会有人跑来维权的强IP,把西游的英雄主义冷饭炒到了极致。
但问题是,西游故事借用频度过高,一个典型的例子是,从星爷的降魔篇到大圣,中间的时差为29个月,而号称十亿票房预期的《万万没想到》将西游故事滥用的频率提高到5个月一次,三亿票房草草收尾也便不难理解。
假设大圣和万万的上映顺序来个调换,可能大圣也难以取得当初的佳绩。
《小门神》采用的思路和其他两个作品截然不同,一个"小"和"魁"、"大"二字的对比宣告了自己的特立独行。
与聚焦黑社会头目魁拔,无所不能的悟空相比,小门神发掘的是古典神话中那些看上去并不怎么显眼的“小毛神”,这些小神有自己天命的职责,有一些自己的粉丝,却也被玉皇,天庭,规矩的烦恼所钳制。
他们有自己的骄傲,也有自己的悲喜,还有想做却又说不清的小梦想。
纵观电影史,聚焦伟大人物的电影总能煊赫一时,然而关注小人物,有趣的人物,更有希望成就不朽的光影经典。
我认为追光选择的是最正确的方向。
中国古典神话、历史,民间传说中埋藏着大量的珠玉宝,何必死抱西游封神的大腿?
淮南子,山海经,晋志怪,唐传奇,光怪陆离,奇异诡谲,等待一把把艺术洛阳铲的光临。
可是从哪里下手呢?Think different ! 小门神采撷的是度朔山上的两位性格形象迥异的门神小兄弟,不卑不亢,开了一个好头。
从场景的角度来看,小门神真正抓住了中国南方水乡的优雅之美。
我去过世界很多国家,抛弃民粹主义来说,中式传统木制宫殿建筑和西方恢弘的教堂乃至清真寺相比还是略有逊色的。
然而水乡浅渠深巷的柔美确实是中国传统生活群落独有的迷人神韵。
欣喜的是,第一次能在动画电影中感受微雨蛙鸣,摇橹荷叶的那一抹江南清新之美。
而且在技术上几乎是完美无憾的,看来号称深研中华文化的好莱坞梦工厂还是只抓到了皮毛而已。
这一点让人惊喜。
天宫的刻画虽恢弘实则收敛,想必是为续作留有余地。
这里顺便提一下《大鱼海棠》,对福建土楼生活群落的描写也很令人期待,希望那个制作团队不要再跳票就好。
主人公是神荼和郁垒两位传统门神。
很多人考证过历代门神的演化史,这里不再赘述。
郁垒帅酷有梦想,也有放不下的心结,另一个神荼则乐天好吃,整天嘻嘻哈哈但也缺少梦想。
很多人觉得剧情里两个人一起出场的时间并不多,这是因为门神看似有两人,实则是同一个人的两面。
按照弗洛伊德的理论,胖乎乎的大哥神荼代表原始欲求本我(id),郁垒是想要追求不凡,充满了侵略和反抗的超我(superego)。
门神二人唯一缺少的是自我(ego),在神界不变化的时代,自我投射是玉皇和天地法则所代表的集体意志,小门神不需要去思考。
然而变革的时代,神荼代表的本我和郁垒的超我之间发生了激烈的冲突和分歧。
无论是神界人界,在中国发生激烈变革的今天,没了信仰,也就没了集体意志代言的自我。
套用王小波的话,中国人都需有自己的精神家园。
这个家园里大概没有西方的众神,也许有点金钱,有家庭,有大大小小的梦想,也有folk religions里面的诸神。
但这个精神家园到底是什么样,谁也不知道。
小门神尝试给出答案,希望能够拨开雾霾,看到真正的自我,真正的精神家园。
三道封印实际上是代表构建自我过程的成长历程。
三是传统文化中多的隐喻。
也象征着马斯洛需求层次理论(Maslow's hierarchy of needs)里面的三个主层级。
第一层封印。
鱼和水。
代表了人最基础的生理需求。
守卫之神正是巨灵神,象征人们用蛮力来守护最基础的食物和水。
没了水,江南小镇的生活也出现了道德危机。
衣食足而知荣辱,稍微回想一下上世纪中国发生的故事。
第二层封印。
日晷和曾经的爱人。
对应的正是中级阶段的归属和尊重。
当花仙倚仗情感需求去质疑门神更高层次的被尊重的需求,自然无法阻止郁垒。
终于到了最高层次的第三道封印。
破庙里面的偶像象征着曾经的自我实现,是对过去的自我成就的执着。
然而当郁垒的剑切到神荼的雕像时,他犹豫了。
那是不可或缺另一半的本我。
这三道封印的揭开,象征着对人性三层需求的解剖,最后代表人性暴躁和毁灭力量的年兽彻底被唤醒。
在远古时代,中国人用春联(中国人骄傲的文字),鞭炮(中国人骄傲的发明)战胜了年兽,塑造了精神世界里的"年"。
现在年兽又来了。
我们用什么来战胜呢?
我觉得追光的答案是:艺术。
飞起的孔明灯,穿越天河,来到度朔山上的年树,年树轻轻的卷起光影。
暗指温暖的光影艺术可以安慰那份暴躁。
最后在年树的体内,神荼用身上的音乐盒击中了年树的内核。
象征纯洁的音乐艺术可以击中躁狂的内心。
在技术外壳爆发的时代,中国人精神家园的荒芜恰恰是因为缺少最优质的艺术内核。
选秀节目唱的永远是过往的经典,大家看的永远是好莱坞的漫画英雄。
偶尔的烂片也能大卖十亿。
不是田园将芜胡不归,是精神食粮太匮乏。
魁拔的主题在于梦想与承诺的坚持。
大圣归来在讲英雄的责任。
我觉得小门神则探究了更深的主题:我是谁?
失去传统和集体意识的自我要如何创建?
我的精神家园到底在哪里?
小门神不是专为小孩子们看的,是为这一代所有中国人看的。
后来,小英和雨儿想通了,做不做馄饨不重要,可以按照自我的想法去做馄饨最重要。
夜游神也想通了,帮门神兄弟做做好事也不错。
门神兄弟俩也想通了,门不门神那是玉皇大帝的意志,在天宫开小吃店也挺好。
至于一定要开馄饨店吗?
也不一定,想起什么其他新东西,也可以尝试。
门神也可以有自己的想法。
或许追光也想通了,不去做花哨的互联网,做做真正的精神食粮也挺好,人间馄饨既然能征服天界诸神,中国动漫也能攻克好莱坞梦工厂。
大家都想通了,有了新的真正的自我,新的精神家园。
而这个精神家园的大门口,小门神为你静静的守候着。
传送门:微信公众号 - 好奇看世界
看完的感觉,是喜忧参半的。
喜的是制作很出彩,忧的是创作很尴尬。
也就是说,在画面、配乐、动作等表现形式上已经很不错了,但情节、人物方面还不让人满意。
还要注意的是,创作的是“尴尬”,不是“烂”。
这个差别,后面会解释。
制作的话,看剧照就足以说明一切:<图片1>在朱红的宫墙上,很写意地讲述过去的故事。
<图片2>这场寒梅傲雪,有中国传统国画的意境,同时落雪的物理效果极为逼真。
<图片3>这场打斗,也颇有中国传统武侠的风范。
<图片4>天宫,则杂糅了多种风格。
会飞的鲸鱼是多次出现在西方艺术作品中的传统意象:<图片5><图片6>天宫本身的怪诞扭曲的建筑风格,以及淡蓝紫色小清新色调,是否也借鉴了日本动画?
<图片7>列举这些模仿并不是说这样不好,而是说,《小门神》在制作上确实是融合了古今中外的各种艺术元素,并且很和谐地组织在一起。
至于应不应该选择这种“融合”策略,那是另一回事。
这种制作诚意和最终呈现的效果,足以媲美《大圣归来》。
然后我们来说创作。
要说创作,不妨把眼光放长远一些。
其实自打2015年7月的“自来水”现象以来,观众们对国产片创作的要求是很低的——只要无明显逻辑漏洞,无明显情节断层,无明显奇葩人物——“言之成理即可”。
这反映的是观众们受尽烂、俗国产片荼毒之后对于哪怕一丁点正常方向的成长都要加倍呵护、生怕其夭折的心理。
另一方面,国产商业娱乐片,至少有一部分,看起来是越来越“像”好莱坞作品了。
无论是成功的《大圣归来》、《寻龙诀》,还是失败的《九层妖塔》,都在努力模仿好莱坞的制作和创作模式。
因为目前通行世界的商业娱乐片,除了好莱坞作品,还没有其他模式成功的先例。
所以,国产电影去模仿好莱坞作品的模式,是自然而然的。
于是,当国产商业娱乐片的制作有很大程度的提升,创作上又达到了观众的满足底线的时候,“自来水”现象就产生了,国产商业娱乐片似乎变得好看了。
好“看”是好看了——《大圣归来》、《寻龙诀》、《小门神》在制作上都是很成功的好莱坞与中国文化的完美结合,但绝对不能忽视创作上的缺陷。
比如《寻龙诀》,非常好莱坞式的夺宝探险故事,却有一个存在感非常弱的反派;那《大圣归来》和《小门神》呢?
力图像皮克斯和迪斯尼那样讲一个合家欢的历险故事,但故事讲得却有点“磕磕巴巴”。
今天我们主要讲《小门神》的问题。
首先是“点子”发展得不充分。
《小门神》的点子是非常好的,建立在一个奇思妙想的“假如……会怎么样”的句式之上:假如神仙是存在的,那么今天他们会怎么样?
类似这样的简单的、可能看起来还挺幼稚的点子,却诞生了无数老少咸宜的动画经典。
拿非常善于想“点子”的皮克斯来说:如果在没有主人时玩具会说话,会怎么样?
于是有了《玩具总动员》系列;如果孩子们晚上害怕的衣橱里的怪物是真的,会怎么样?
于是有了《怪兽电力公司》、《怪兽大学》;如果“脑子里的小人”是真的,会怎么样?
于是有了《头脑特工队》。
这些点子,地瓜敢说所有人小时都幻想过。
谁没幻想过自己的玩具会说话?
谁一个人睡时不担心有怪物?
谁写作文时没用过“我的脑海里像是有两个小人在吵架”这样的句式?
但皮克斯把它们发展成了连成人都喜欢的动画作品。
因为观众从中看到了一种熟悉的感觉,而皮克斯帮观众把这种感觉讲出来了。
但光有“假如”是不够的,一定要把“会怎么样”讲得令人信服,要有一套令人信服的理论和世界观。
可以看到,上面皮克斯动画中对“怪兽电力公司”、“怪兽大学”、“大脑司令部”的描绘都异常精细,而且与现实还很像——似是而非,会带来一种错位的喜感。
《小门神》对“会怎么样”的解答是,由于人们不信神仙了,仙界经济一泻千里,神仙们都要下岗了。
还蛮有意思的嗯?
<图片8>不过,《小门神》对于神仙世界的描绘,虽然也有错位的喜感(比如神仙也有电视台),却只有寥寥几笔。
观众不知道现在的天宫是如何运作的,各路神仙都只是惊鸿一瞥。
这可能跟《小门神》没有把叙事重点放在神仙线,而是放在了人间线有关。
这就涉及到了《小门神》的第二个问题:双线叙事结构重心不合理,以及割裂。
还是以皮克斯的成功作品为例,这些作品有不少也是双线的,即现实线和非现实线,如小孩们的卧室与怪兽电力公司,莱莉的生活与她大脑司令部中的生活。
这些双线结构中,重点无疑都放在了非现实线,因为这是观众感兴趣的部分,也是点子得以充分展开的部分。
但《小门神》的重点是人间线,主要讲雨儿和她母亲如何守住百年老店——对于一部充满想象力的动画来说,这实在是让人尴尬。
相比之下,神仙线倒有点多余,几句话就能讲清楚:门神郁垒为了让人间重新重视神仙,逐次打开三个封印释放“年”,最后虽然悔悟但为时已晚,不过还是和神荼一起战胜了年。
所以发现了吧,神仙线和人间线是很割裂的。
在《头脑特工队》中,大脑司令部中的每一步都会影响到莱利现实中的生活;而《小门神》中双线则没有这样紧密的互动。
这种割裂感让片子变得很冗长。
而且,主创们为了让双线有联系,所以安排郁垒、神荼分别遇上了雨儿和她母亲。
于是地瓜再一次尴尬起来——我知道你很想让它们产生联系……但好像真的没什么联系。
第三,《小门神》是有潜力成为一部深刻的动画片的,但创作重点偏了。
还是拿《头脑特工队》来说(没办法,太经典),它不但讲了一个好故事,还寓教于乐地介绍了大脑和心理机制,而且蕴含着许多成年人感同身受的主题:成长充满心酸,过去的不再回来,勇于接受自己的负面情绪……在这部动画片中,孩子们收获快乐,成年人则若有所思。
极致的故事都来自悲剧,而笑中带泪则是一部喜剧的极致。
《小门神》想探讨的是,在人间普遍对神仙失去信仰的时候,神仙们该怎么做?
这是一个非常符合中国当下语境的话题。
经济的飞速发展与精神信仰的缺失。
我以为电影的主线应当是神荼和郁垒怎样试图让人们信仰自己,结果跟不上时代,闹了很多笑话——这样神仙线和人间线才会更紧密,故事也更有教育意义。
没想到,主创团队直接挑了个“第三者”——年。
这有点让人闪着腰。
于是103分钟的电影,前一个多小时都是郁垒挨个打开封印,他跟人间没有半毛钱关系;神荼就是在家等他,后半程才下凡找他,与雨儿和她母亲互动一下。
可见把年看得太重的这种创作思路,是前面所说的双线割裂的重要原因。
而且,打败年,给人间和仙界带来了什么改变呢?
人间是更信神仙了——但总感觉是出于非常功利的目的,这倒是一定程度上挺符合社会现实的(此处应有emoji笑哭表情);仙界呢?
再就业培训所取消了,神荼、郁垒改开饭店了。
所以这个结局是想说,经过这么一番折腾,郁垒早先非常自私的做法,反倒取得了效果?
这个三观有点扭曲吧?
至少,不如年换一种方式跑出来,而神荼、郁垒凭自身努力让人们相信自己来得正。
而且,人家都信他们了,他们反倒不干老本行了?
不管人们是出于什么心理吧,人们是回归传统了,神仙们却与时俱进了?
那这个电影的主题到底是回归传统还是与时俱进呢?
地瓜再一次困惑地尴尬起来,觉得自己想得太多。
除此之外,还有一些小细节比较尴尬。
比如在再就业培训所,培训师让神仙们转变观念的方式居然是跳舞,我装作看不懂的样子……然后培训师以土地公跳得不好为由把他下岗了……等下,郁垒可是一直跟花仙在那调情好吗?
难道仙界也看脸?
还有,年的第一个封印打开时,江南小镇上的溪水都没了,怎么最后又冒出来了?
而且年这个大boss来得慢去得快,当年太上老君费了九牛二虎之力封印了他,两个门神也说万一年出来了他们可打不过……但我看赢得也挺轻松的。
不一而足。
是的,地瓜刚刚已经提过很多次“尴尬”这个词了。
之所以不说“烂”,是因为《小门神》已经很努力地在学,而且学得有那么一点样子了,说“烂”是不公平的。
但很多地方,主创们的意图过于昭然若揭——我知道你想让我笑/感动/受教——但我却并没有。
所以只能尴尬。
还是为了避免被扣上“要求过高”的帽子,多说一句:上面用来对比的都是顶尖的好莱坞动画,所以用来要求现在的国产动画,标准确实是过高的。
所以,我们看到《大圣归来》、《寻龙诀》、《小门神》们作为电影作品本身的优劣,也要对它们在国产电影史上的地位充分尊重。
最后,希望在2016年,国产动画能更进一步。
形成自己的工业体系。
<图片9>形成自己的艺术风格。
<图片10>延续自己的精神。
<图片11>
从暑期的《大圣归来》来到贺岁档的《小门神》,我仿佛看到了国产动漫的未来。
无论是对古代名著的改编还是对传统文化的诠释。
一个个我们熟悉的故事熟悉的事物从小银幕搬上大荧屏。
在电影院看到它们的那一刻我突然有点感动。
从看到预告的那一刻起就被其精致的制作精美的画面深深吸引,点映就迫不及待的去了。
果然《小门神》没有让我失望。
画面惊艳,制作漂亮的让人忍不住拍手叫好。
把中国江南水乡的风韵表现的淋漓尽致。
小镇流水,延绵壁画把中国风完美的融入电影之中。
这是一部诚意之作。
制作公司花了大力气在特效上。
完美的美工,布景,调色,动作编排最后高潮的出屏效果很棒,各种衣服小鞋轮番上阵,看着让人欢喜柔软。
唯一感觉不足的是配乐有点弱,没有让人印象深刻的音乐出现电影通过小小门神讲述了中国传统问候的更新变化。
剧情感觉有点偏弱,编剧功力不到家。
人物刻画不够细致,旁支叙述不明。
最近的两部影片让我重燃对国产动漫的期待。
能做到现在这步已是不易,好多技术还没有完全成熟,有如今的水平也算诚意满满。
凭着中国电影人对传统文化的情怀以及热爱相信未来会有更多有情怀有深度的电影出现在大荧幕上。
崛起吧国产动漫。
期待很久的小门神终于看了,还是没有辜负期望。
从今年我看的《大圣归来》到现在的《小门神》看了国漫的很大进步。
作为中国动画来说,这部电影能做到这样很不错了,希望以后能有更多的好动画出来,能给现在的孩子多一点美好的童年动画回忆。
不得不说其实中国传统文化东西随便取一点,用点心,就能做成一部好动画。
《小门神》为什么有个小字?
在我们所看所了解的神话世界中大大小小神很多,而门神只是一个很小的神仙,职位并不高。
电影用小小门神讲述了传统文化随着时代的变化和自救,剧情也很尊重中国传统。
虽然电影叙事节奏有一点问题,该快节奏有点拖,有些重要地方却简单带过,特别是在结尾的时候感觉也是有一点仓促。
但是总体来说主线还是很明确,电影的主题就稳住了。
不管是神界还是人界,都得随着时代的创新而变化,而变化又不能把原有的丢掉,如何能在创新中保留原有的一些东西; 郁垒解除年的封印,想放出年,却给人界带来严重影响,最后在神茶和小女孩帮助下,解开自己的心结;小门神虽然职位小力量小,但是依旧坚守自己的职责,为社会做贡献,这个点对话里很明确;展现社会人心,讽刺官僚。
电影合家欢,但剧情并不是偏弱,也不是欢乐搞笑的,所以带年龄低一点的孩子估计看不大懂,会问剧情是怎么回事,但是8岁以上孩子还是比较适合。
电影题材也很适合给孩子普及下中国传统文化,关于门神的故事,关于春节放鞭炮,贴门神图、和年兽故事。
个人感觉电影的场景3D效果做得不够好,除了漫天的梅花瓣和飘雪能通过3D眼镜感觉出来,其它场景你会发现摘了眼镜看也没什么区别,有一点裸3D感觉吧。
但是动作戏3D这块很好,透视,特效这些都能体现出,估计这电影把重头花在动作戏上了,但总体来说能看出这电影还是很用心了。
《小门神》是追光动画制作的合家欢动画电影,由王微执导并编剧,高晓松、白客、于心怡、毕啸岚、叫兽易小星等参与配音。
该片讲述了门神两兄弟面对下岗危机毅然来到人间的南浔古镇,遇到了一对单亲母女之后发生的一系列故事。
影片于2016年1月1日在中国上映。
影片在故事方面剧情和细节极丰富,登场的众多人物个性鲜明;从技术和设计上来说,画面精美,动作流畅,细节刻画出乎意料之外。
将神话故事和现实世界做了联接,巧妙地用神仙下岗这一情节隐喻了对现实世界中人们一味追求金钱、成功的反思,此外片中还传达出爱与善的讯号,非常适合对小孩子进行寓教于乐的价值观教育。
影片采用了先配音,后制作的模式,人物的口型和配音终于可以较好地结合,没有违和感,效果挺好的。
纵观元旦档的几部影片,无论是《寻龙诀》、《老炮儿》,还是《唐人街探案》和《一念天堂》,都是成人向电影,真正适合“合家欢”老幼咸宜的只有一部《小门神》了。
电影突出了传统文化的内涵,又赋予了神和人求变的趋向,把神话传说中的“门神”放置到人间烟火里,经历了一系列的冒险和体验,最终实现了自我的精神救赎,也让世人明白了生活的美好。
既有满满的笑果,也有温暖的感触,看完了无论是孩子还是成人都会收获良多。
对于神界失业的设定,初看会觉得十分荒诞,但当整个故事讲完,你又会觉得似曾相识。
原来,这是照着90年代“下岗潮”来设定的。
而人间的问题,则是在时代的变化中,人们的迷失与坚守。
从天上到人间,正式20年中国的缩影。
但凡是经历过这段时间的,在电影中总能找到最触动自己的那个点。
因此,虽然小门神是动画片,但绝不是低幼动画。
其实,神仙和人一样,面对突如其来的改变,多数人或不知所措,或逆来顺受,但总的来说,大家会趋于服从。
郁垒的形象,则是这个时代的破坏者,他不甘心在时代中沉沦,希望打破死寂般的生活。
但是有碍于自己的眼界,他选择了用最坏的方式谋求改变。
画面精美,动作流畅,细节刻画都出乎意料之外。
江南古镇诗情画意,雪中梅林美妙绝伦,浓浓的中国风,浓浓的中国味。
影片最开始那段高架桥,就倍感真实。
数十盏袅袅腾空的暖色孔明灯,加上幽幽的水色江南,更显其静谧美丽,《小门神》的故事主体线索很简单,就是“门神”兄弟从天界到人间下岗再就业,完全在孩子们可以理解的范围之内。
小女孩雨儿和夜游神小跟班的人设,似乎专门为孩子准备的,他们对这个世界单纯地探索懵懵懂懂,给全片增添了更多的童趣。
年轻母亲小英接手了家传的百年馄饨老店,虽然门庭冷落依然不改配方,而小英母女之间感人的母女情,也给观影的小观众们上了一堂很好的亲子课。
对于成年观众来说,《小门神》不但给了你一次找回童心的体验,它的一些隐喻设定和Boss打怪也蛮符合大众猎奇的口味。
在电影中对世相和人性赤裸裸地无情揭露更是让我们毛孔直立。
从每个人物身上,你也或多或少会发现自己的影子,优点或缺点,对我们的生活和人生有更多的认知和体悟。
所有的喜剧都是从人物的个性和剧情出发。
譬如在人间混得风生水起的财神爷,身穿金衣眼冒金光,戴着蓝牙耳机,充满了现代的喜感;但失业的老神仙土地爷爷,却是一个在悲情中带着喜感的人物,开口都是类似“神仙有神力,但不一定有勇气”的金句对“门神”兄弟做了一个很好的注解。。
《小门神》既有传统又有进步,这才是我们自己的故事,我们自己的思考!
开心之余还有所感动,对生活有所顿悟,笑中有泪地上了一堂真情教育课。
《小门神》真是从天儿降的一部让人看完觉得不可思异和怦然星动的大烂片。
本片受到《怪兽电力公司》的启发,想学别人描绘怪兽世界和现实世界的区别,所以就搞了一个神仙世界和现实世界的互动。
创意不错可惜编剧是猪队友,好端端的创意被搞成了一部《小雷神》。
全片将近两个小时起码一半时间再讲下岗再就业的单亲妈妈带着女儿流落小镇开馄饨店创业致富,就差刘欢老师来唱一句“心若在梦就在大不了从头再来”做背景音乐就成了一部小人物大时代为了建设社会主义新中国而奋斗终身的爱国主义教育大片。
剩下一半时间有关门神的剧情里,各种莫名其妙的剧情走向让你分分钟出戏——莫名其妙的要去解开封印,莫名其妙的对剧情毫无推动的酒吧蹦迪,莫名其妙的出现强装老司机的神秘老人,莫名其妙的毫无转折的不去解封印,莫名其妙的封印解除了,莫名其妙的发现boss就是门神,最后莫名其妙的……不对,是我睡着了。
其实本片非常可惜,因为它的画面和他的配音都很出色,但完全被编剧给毁了。
举个例子,门神郁垒去了凡间莫名其妙的解除了第一个封印,导致全镇的水都上天了……这个时候本想知道解除封印之后的剧情,结果画面一转开始讲由于小镇缺水,单亲妈妈的馄饨馆锅里被人下了泻药,导致卫生局查封了店。
当晚门神神荼出现在店里被女主一家撞到,结果不仅没报警,还一起去酒吧蹦迪……尼玛没看过《不要和陌生人说话》啊。
面对封店导致没有收入并且断水断电的困难局面,雨儿没有被挫折打到,最后在神荼的帮助下,馄饨店重新开张,再现了下岗女工再就业的艰难之路。
你说这样的剧情能看吗?
悲剧的是,整部电影都是这样走调,编剧你这么能耐肯定有背景吧,为什么不上天呢?
虽制作精良,但故事不行还是硬伤。
郁垒还是很帅的
差点忘了。。。贡献了票房。。。还3D呢
我觉得吧,只要王微不当编剧,其他都挺好。
剧情是硬伤,有几个点太尴尬了,完全莫名其妙。除了特效不错,其他完全不推荐。
其实想打2星半。画面剧情都实在不是我的菜
天宫好像童话堡垒。看了没一半有点无聊,不看了。
制作很精美,国产动画越来越有希望,这次又结合了中国传统文化,挺不错的。适合合家欢。
四星是因为胜于其他国产动画太多。如果出在大圣归来之前,荣誉都是你的。吊了太久胃口,剧情有点低幼。但是技术是一流的,细节是完美的。
从大圣归来到小门神,中国的动画片还是有希望的,哪怕是买人家的技术,哪怕是请人家的人员,发展和进步从学习开始,不算丢人。
故事和画风都不喜欢
画面制作达到国产电影的新高度,用CG技术展现了中国的美术风格和意境。小镇,雪中梅林,荒山古庙的场景很有回味
一个对影片要求并不苛刻的我实在被雷得外焦里嫩,冲着“比大圣回来好看”的名头去看的,结果发现是彻彻底底的儿童片,更重要的是这样的儿童片不是在误导小朋友么?片里小姑娘的早熟程度和三观真是令人咋舌……观影全程扶额状
还可以哈~构思其实挺不错的
是继《大圣归来》后的良心之作!剧本部分存在漏洞(可惜的是缺少了郁垒与花仙爱情的点睛之笔!)电影人应稳扎稳打,不应刻意复制《大圣归来》的成功!
沉闷,无趣,小朋友们估计看得昏昏欲睡,在迪厅那段蹦出的【我不能随便说】实在太突兀。画面算是过关,但其他方面问题一大把,票房也不乐观,估计勉强能达到一亿。
视效很棒,但故事经不起推敲。
好看好看 感觉馄饨很好吃 并且有强烈的愿望想买张门神贴门上
鼓励下吧,故事软肋太严重
故事角度选取的不错,但讲得太差了…所有的剧情都是为了之后的剧情发展而发展,人物都是一具具行走的僵尸。中间那场村炮迪斯科没有任何意义,既没有推动剧情,也不好看。到了后期还直接把母女塑造成了奸商模范,用鞭炮战雾霾也是够天朝魔幻主义了。另外,配音没钱就别请腕儿了,通篇嗯嗯啊啊听得难受。