找到你

早在几年之前，我就明白，自己如果想要成为一个独立的女生，需要面对这个社会巨大的考验。

你不仅要有钱，还要内外兼修，不仅要有自己的事业，还要有甜蜜的爱情、幸福的家庭……这些如果有一样东西，你不具备，你就会被这个社会戳脊梁骨。

你不就是有钱吗？

还不是长得很难看！

你不就是公司高管吗？

还不是单身老女人！

你不就是很有能力的女强人吗？

你老公还不是出轨了！

你不就是长得好看吗？

还不是肤浅的傻白甜！

你不就是工作拼命吗？

身体还不是要被自己搞垮了！

不是想要独立的女性不够坚定，非要去听别人的流言蜚语，只是她们自尊心太强、自己太骄傲，即便世俗的世界给了那么多考验，与不可能达到完满的艰辛，她们还是在全力一搏。

优秀的人，从不认输；优秀的女性，更不会轻易认输。

这世间最难的事是，自己的欲望要自己去填，自己的野心要自己去实现。

1.这个时代对独立女性从未仁慈在电影院看完《找到你》点映的时候，我和男朋友出来的最早，在影院门口我看见迎面从电影院走出来的女孩们，一个个掩面流泪。

我知道她们和我一样，觉得电影中看似女强人的律师李捷，和看似平淡无奇的保姆孙芳，作为一个女人是多么辛苦。

甚至包括李捷帮忙为男方打官司抢孩子的孩子妈妈朱敏，因争取不到孩子的抚养权绝望自杀，虽然未遂，却毁了自己的脸。

是的，女性在外赚钱打拼，自然会少一些精力去照顾孩子，照顾家；可是女性辞职在家做全职太太，面临的却是不被理解反被视为累赘、无止境的婆媳关系、渐渐被时代淘汰、与丈夫渐行渐远。

多讽刺啊，朱敏曾经也是一位职场女性，为了丈夫和孩子才回归家庭一心一意照顾孩子照顾家，最后丈夫和自己离婚要夺走孩子，理由竟然是朱敏6年前辞职生孩子，一直没有工作，根本没有抚养孩子的能力。

虽然最后李捷选择了站在朱敏那方，为朱敏争取孩子的抚养权。

可现实当中，大抵都是电影刚开始时候的样子：你为家庭和孩子成为全职妈妈，你没有抚养能力，你没钱请最好的律师为自己辩护，你拿不到孩子的抚养权。

你被抛弃，被夺子，并且还要面临生存问题。

而表面上风光无限地大律师李捷，家里也在面临离婚和孩子抚养权的问题。

自己全心全意的想去赚更多的钱，留住孩子的抚养权，给孩子更好的生活，让自己变成了一个没有生活，没有情感，没有时间停下来的人。

孙芳带走了李捷的孩子，因为她觉得李捷不配做妈妈。

只是站在她的角度，她不知道李捷是和她不同的妈妈。

她为了孩子吃糠咽菜，挨打受辱，都可以忍，为了能让孩子活着，为了孩子可以看得了病。

可是李捷是这个时代典型的新女性，她不想孩子受苦，也不想自己受别人的欺辱，所以她要逼自己，去坚强，去工作，去改变一切。

在面临离婚，和孩子抚养权归属的问题面前，她没得选。

她也很想留在家里，多陪陪孩子，她也想休息一下，让自己放松放松，可是现实是如果她松一口气，她就输了，她可能会失去孩子，或者无法给孩子一个好的生活环境。

最后她在游船上找到孙芳的时候，在船上不顾自己的尊严和底线只是作为一个母亲，给孙芳一个自己家的保姆下跪求饶，她也是母亲，也有一颗一个母亲该有的柔软的伟大的心灵。

我们无人像孙芳那样忿恨李捷，我们对她表示体谅，理解，和心疼。

你一定要拥有一些可以救命的东西，让自己不至于轻易地被这个残酷的世间击垮。

2.永远不要让自己的生活只剩下最后一根救命稻草这部电影里，让我最心疼的是保姆孙芳。

我知道她已经很努力，甚至是拼尽全力去过自己的人生，然而命运薄情薄幸，孙芳从老家村子里出来，想找个比自己老家家庭情况稍好些的老实人嫁了，却在婚礼上因为不愿意被自己老公的狐朋狗友调戏，被老公暴打。

强忍着每天挨打的日子，把肚子里的孩子当作唯一的希望，即便自己被打的鼻青脸肿，摸着肚子里的孩子还是一脸幸福的母性。

可孩子出生，却得了病，活不长。

自己的丈夫对孩子即将活不长久的事实，毫不费力的接受了，可她不能。

因为孩子是她活下去的希望，是她世界里的全部。

她一个老实清白的女人，被沦落去酒吧夜店做陪酒小姐。

她一个在医院里吃别人的剩饭剩菜为生，与小男生睡觉的妈妈，却依然保不住孩子在医院里的床位。

她只想和前夫一刀两断，被前夫勒索钱财，还差点被前夫强暴。

她好不容易遇上一个心疼自己的男人，这个男人却和她一样两手空空。

两个一无所有的人，仅凭爱与善良，除了在绝望之时获得片刻的温馨，再不会给予对方多一点点的温暖。

他们各自在最底层挣扎，他们自顾不暇，他们注定颠沛流离。

“贫贱夫妻百事哀”这是真的，以前单身的时候不觉得，年轻的时候也不觉得，没钱可以赚，没爱不行。

可是人真的不能太穷了，穷到没钱结婚，没钱养孩子，父母病了拿不出钱做手术，参加公司酒会买不起一件像样的礼服……谁在最底层挣扎久了，都会崩溃的。

孙芳遇到张博，是她的福气，亦是她的悲哀。

对张博来说，亦是如此。

就像他说的，“我自己够倒霉的了，没想到她比我还要倒霉。

”永远不要让自己的生活，只剩下最后一根救命稻草。

愿我们能够独立自主，体面的愉悦的去生活，不要像孙芳和张博一样，只能靠“活着”这件事，殊死挣扎。

你当坚强，又不失温柔。

3.你值得拥有一个强大到混蛋的小宇宙冯唐说：女人还是要自强：不容易生病的身体、够用的收入、养心的爱好、强大到混蛋的小宇宙。

拥有这些不是为了成为女汉子，而是为了搭建平等的基础。

自己穿暖才是真暖，自己真暖之后才有资格相互温暖。

在当下，女生自强独立，绝不是为了变得强势，或者秀优越感，只是为了在自己单身的时候，依然可以活得漂亮，不愁嫁；在经历分手和背叛的时候，依然可以在悲痛之后擦干眼泪重头再来；在你自己想要买包包买衣服或者想做点什么的时候，不用只是向别人伸手；在和心爱的人相爱相处的时候，保留自尊与平等。

我们的骄傲，我们自己来坚守；我们的自尊，我们自己来维护；我们的欲望，我们自己俩填满，当我们自强又不失女性的温柔，还需要怎样更好的世界？

依我见，这部电影主要围绕两个点。

第一点是去呈现母爱。

无非就是讲故事，但在故事的各个层面上总要琢磨点意思出来，特别是像“母爱”这种观众自己都在习作中操练过度的题材，提供新意是必须的。

故事元素上要推陈出新，影像呈现上要别出心裁，之类的。

要是出其不意地掐中了现实痛点，就可以从“呈现”升级为“探讨”，让余味拖慢观众在照明回复后起身的速度。

先来个倒叙，然后是时间顺序，时不时来个插叙交代因果。

叙事结构上是一篇综合运用了初中语文老师教授的基本技巧的合格叙事文。

我给零分。

每遇一个大悲的点都不遗余力，孩子没了，这些嚎叫颤抖疯癫的戏份都要给到，充分地给到，姚晨在通道里是这样，在办案途中是这样，马伊琍在孩子死了是这样，还更完美地加上了凄风苦雨，孩子奶奶还这样来了两次。

细节选取上以大篇幅细细描画经典场景充分煽情。

我给零分。

你这样子拍大悲是非常合理，合理到已经成为被观众百看生厌的套路，到了煽情的点你好不出乎意料地以观众意料之中的方式大力煽情。

一方面失望，一面在等这段早点结束。

举个反例，最近看到的《厄运遗传》里那场哥哥造成妹妹意外死亡后的一段戏，观众会意料大悲斥责安慰之类的戏，也是这样安排了，但更大的一部分是瞄准哥哥木讷的神行，妈妈的哭号简直要扎死被惧念摄住的哥哥。

一方面一步步合理地交代了，另一方面又叉开一步，从哥哥这一角度挖出另一种惊悚，使影片的精气神一以贯之——妙。

但在这里没有看到高级的影像语言。

零分。

剧情的推进节奏感强，抛出一个线索引向下一个线索，再抛出再引向，还抛出还引向，刻意且幼稚。

像最后一环里通过回忆里的一句话就火速奔向码头，火急火燎地推进牺牲了逻辑性。

零分。

在最后高潮上达到了老套的巅峰——你别过来再过来我就跳下去。

第二个点是去探讨现代女性的自由。

先观察一下其探讨的过程。

设定，刚离婚的现代职业女性忙于工作，孩子在一定程度上被忽视。

然后再开头主演就在和前夫的争执中说了一句 “想把女儿养育成一个自由的女性，女性不该只被束缚于家庭和爱情” 之类的话，就一句，当时看起来应该是一句普通的台词。

临近结束的陈词忽然和前一句台词来了个突兀的呼应，就这个话题进行了总结性发言，一番云里雾里的虚话（实在听不懂，记不太清）。

中间的大块主戏不仅没有融入这场探讨，还与最后的“孩子帮助完成了女性的自由”这样的话自相矛盾。

前脚说了“女性不该只被束缚于家庭和爱情”，后一秒女性被孩子死死咬定，再找寻的过程中简直丢失了自己的人格。

所以你是在说，刚摆脱家庭和爱情的女性应该被孩子死死束缚着？

这样看来，最后那番话，可能是导演为了缝补这一拼接缺陷，在升华主题上做的一把垂死挣扎。

还有自不量力，想让这样一部老套的电影是担起探讨现代命题的任务的，狂妄。

老套即低刺激性，就像父母们 选用反复唠叨 这种这种堵塞耳道的方式 来向儿女的耳朵 输入自己的人生经验一样。

片名和海报都摆在这了，我本来就不该有期望的（逼言逼语，难免有失偏颇）

这是一个对女性苛刻的时代。

好吧，你当了全职太太。

每天一睁眼就跟打仗一样，伺候好小的和老的，家务活全包，日复一日的鸡零狗碎，熬黄了脸，累弯了腰，转过头男人就出了轨。

如果忍不下这口气，非要离婚，自己没收入没存款，别说孩子的抚养权争不到，脱离职场这么久，找工作都成问题。

好吧，你当了职业女性。

到处求爷爷告奶奶找人带孩子，生怕不尽心。

自己再涂上口红踩着高跟鞋，一身职场白骨精的干练打扮，去职场跟妖魔鬼怪拼杀，要笑里藏刀，接住同事的明枪暗箭；更要皮里阳秋，躲开客户的咸湿猪手，每天精疲力尽，却被人戳着脊梁骨，说没有尽到当妈的责任。

这样的女性困境，就是《找到你》的核心母题。

在这部电影中，通过一个充满悬念的儿童失踪案，串联起了来自不同阶层、拥有不同背景的三个母亲，她们的人生际遇，正好可以拼凑出在这个苛刻时代挣扎的女性群像。

三个母亲，三种艰难

李捷李捷作为一名律师，正在与丈夫协议离婚，因为女儿多多的抚养权相持不下，她为了更有胜算，生完孩子不久就立刻投入职场。

可是孩子总要有人带，找了保姆又总不称心，还把孩子的头磕破了，好不容易找到孙芳，能干勤快、孩子又喜欢，她想着总算可以把精力都放在工作上，趁着年轻，好好拼一番事业，将来也可以给女儿更好的生活。

李捷然而，下了班回到家，这个看着老实巴交的孙芳，竟然把多多拐跑了。

她急疯了，跑去报案，却被一个男警官没好气地质问：“怎么现在才发现孩子丢了？！

”言下之意就是你这人怎么当妈的。

李捷只能用哭哑了声音回答说：“白天要上班。

”一句话，道尽多少职业女性的心酸和无奈。

孙芳和多多孙芳这样一个勤劳善良的劳动妇女，照顾多多尽心尽力，懂得哄孩子，大清早还给太太榨果汁，看她脚后跟被高跟鞋磨破了，又贴心地帮她粘上创可贴，实在无可挑剔。

也就是这样一个人，居然会干出拐卖东家孩子的事，李捷不明白，我们作为观众也不明白。

可是，随着调查的深入，孙芳多灾多难的前半生铺展在我们眼前。

她老家穷，到城里来谋生，经人介绍结了婚，可就在婚礼当天，闹洞房的人不规矩，她踢了对方一脚，新郎觉得丢面子，当着人就把她打得鼻青脸肿。

孙芳和女儿很快，孙芳怀孕了，还以为有了孩子，老公就能安分过日子，没想到还是拳打脚踢。

生的是个女儿，又是先天性胆道闭锁，一般来说活不过两岁。

治病要花好多钱，老公根本不管，就想让女儿自生自灭。

孙芳却舍不得，想给女儿捐肝，可惜配不上型，就自己出来打工，东拼西凑，甚至当起了舞女，为了挣钱什么都豁出去了。

这部电影中的第三母亲，只有寥寥几个侧写。

她叫朱敏，是李捷一个离婚案委托人的前妻，同样在争孩子的抚养权。

她学历不低，可是为了照顾孩子和家庭，结婚后就一直没上班，被人称为“王总”的老公，没有后顾之忧，事业发展得风生水起，在外面有了别的女人。

朱敏什么都不要，只要孩子，但她的情况显然处于劣势，甚至跑去苦求前夫的代理律师李捷。

眼看胜诉无望，她心灰意冷，点了煤气自杀。

每个女人都是一座孤岛有三个母亲，当然就有三个丈夫。

李捷的丈夫不理解她为什么要拼事业，孙芳的丈夫不理解她为什么要救孩子，朱敏的丈夫根本没打算理解她，他只想理解这纸醉金迷的花花世界。

李捷和丈夫这或许可以归因为性别差异，既然男人们都是这样，那么，女人就一定能够理解女人吗？

令人心寒的是，并不如此。

孙芳小心翼翼地问起李捷离婚的原因：“是因为你老公打你吗？

”李捷笑了笑，说“那倒不至于。

”对，感情不和嘛，城里人离婚最爱用的托词。

她肯定没有想到，坐在她后座的这个女人，日日夜夜尝够了丈夫的拳打脚踢。

所以当女儿失踪后，她得知这一点，立刻反问：“那孙芳怎么不离婚呀？

”说得真轻巧，要是她知道，在孙芳凑钱给丈夫，希望一刀两断的那一夜，发生了怎样的屈辱和残酷，她还能问得出口吗？

李捷和孙芳庭审结束后，朱敏在法院外拉着李捷不撒手，求她看在都是女人、都是母亲的份上，不要夺走她的孩子。

换来的，是李捷冰冷得像刀一样的话语：“你知道我为什么努力工作挣钱吗？

我就是不愿意自己变得跟你一样，什么都没有，连自己的孩子都留不住！

”讽刺的是，李捷引以为傲的职业技能和挣钱手段，在孙芳看来简直不可理喻：她不明白，有吃有穿，还能住这么漂亮的房子，老公是医生能挣钱，又不打人，李捷为什么还非要上班，自己的闺女不管不顾，居然花钱找人来照顾。

这三个母亲，她们有各自的困境和艰难，可惜仍然不能互相理解。

你或许会说，她们是因为阶层和背景不同，才会这样，那不妨来看看这部电影中的第四位母亲。

她是孙芳的同乡，开了家早餐铺，也在这儿嫁了人。

看到孙芳的遭遇，她无比庆幸自己生的是个儿子，她认为假如孙芳生的不是女儿，而是跟她一样的儿子，那肯定男人对她就好得多。

当李捷上门找孩子时，她的第一反应竟然是：她拐你的女儿做什么？

要拐也肯定拐男孩儿呀。

她当然也就无法理解，孙芳为什么会为了救并不精贵的女儿，把自己搞这么惨。

你看，女人的悲欢各不相同，她们都是一座座孤岛。

是母亲的困境，也是女性的困境《找到你》这样的故事架构，很容易拍成歌颂母爱的煽情片。

难能可贵的是，导演有克制，没有光想着赚眼泪；同时有野心，聚焦母亲们的困境，更把镜头拉远，展示了这个时代女性们的真实处境。

“如何平衡事业和家庭？

”几乎每一个事业有成的女强人都遇到过这样的问题，奇怪的是，却没有人拿这个问题去问男强人，仿佛对男人来说，做好事业就是本职工作，家庭的琐事，理应由女人来操持。

那么，对于那些牺牲了自己的职业发展，把精力投入到家庭的女性，有什么办法，可以保障她们的合法权益？

几年甚至十几年后，她们的丈夫拥有了不错的事业，她们拥有的却是熟练的家务技能。

当然，也不能把她们称为“保姆”，因为保姆有工资，而她们没有。

一旦家庭发生变故，她们很可能一无所有，没有任何抗风险能力。

如何破解这些摆在绝大部分女性面前的困境，这部电影没有给出答案，我想，大概也没有任何一部电影可以给出答案。

但是，起码有人看到这一切，并且把它拍出来，在电影院黑洞洞的一百多分钟里，让女性同病相怜，竟然也可以让男性深受触动。

看电影的时候，坐我旁边的男观众一度哽咽。

任何问题，在被解决以前，首先要被更多人看见。

我想，这大概就是这部电影的意义所在。

有剧透有剧透有剧透有剧透有剧透有剧透有剧透有剧透《找到你》这个片子，在女性观众看来，劲道可能不亚于白血病患者看药神。

和以往电影比较不一样的是，这是一位直男导演拍摄的女性题材电影。

虽然吕乐的老搭档冯小刚担任电影监制，但这个片子没有冯导惯于物化女性的恶臭，而是努力站在女性立场，挖掘现代女性的生存难题。

在我看来，女性的难题就是身体素质差+社会地位低，不好挣钱，没法通过努力奋斗改善生活的难题。

结尾我从影院前排离场，一眼回望，满厅全年龄段的女人，没有不哭的。

以下内容有剧透，尽量不影响观影体验。

开场，姚晨披头散发，孩子已经丢了，狂翻垃圾桶，引发悬念。

在警局里，警察问她怎么这么久才报警，她嗫嚅着“白天上班”，被好一通训斥。

而就在一天前，她还春风得意，作为一名知名律师，刚给人打赢离婚官司。

原告女方为带孩子而辞职当了全职妈妈，男方被告是个大老板但婚内出轨，姚晨作为被告律师帮男的抢孩子，振振有词“带孩子需要经济基础”，女方孕期发现男方出轨去看心理医生，这些“精神问题”都成了原告被攻讦的依据。

晚上觥筹交错，被告老板很露骨且下贱地垂涎姚晨美色，摸腿灌酒齐上，忍无可忍从头再忍。

——以上，是一个大城市里的中产女性角色。

拼命工作，为了自己在人生的各个岔口能有选择余地。

然而即使她使尽浑身解数，成就也就那么高了，终究比不上大老板。

她有资本，但十分有限，孩子丢时对方张口要50万，她只有28万4千块。

回到家一肚子污糟无人可诉，孩子把鼻涕往保姆身上蹭，甚至跟亲妈不熟。

保姆也鄙视她：你不配当孩子妈。

前夫是医生，受过教育，但一样顶不上用场。

你跟他谈自我实现，他反问你“你还像个女人吗？

”可能全国的战狼纯爷们儿都一个毛病，表面上业务水平过硬，但不知道什么叫人。

等到孩子丢了，镜头进入另一段人生，是马伊琍所饰演的保姆、农村妇女的人生。

农村女性的困难是更加肉体层面的困难，或者说，是遑论人性，连保持人形都很困难。

首先是嫁给游手好闲的底层农民，结婚当天就被暴打一顿，之后挨揍和贫穷，就是她的人生主旋律。

演员从衬衫里支棱出来的胳膊肘，像骷髅一样触目惊心。

无法离婚，怀着孕也要干活，依然被打，心里头盼着：“等孩子出来就好了。

”然而孩子出来又能怎么样呢？

如果说有区别，只是负担更重了，更加滑落深渊而已。

她孩子生病，交不上钱，被推出病房，之后死在雨夜里。

自始至终，男人没出现过。

空出来的病床，推进去的正是姚晨的孩子——仇恨就由此而来。

从女人的痛，变成阶级对立的痛。

病友都说她倒霉——但活人哪能没有生老病死？

只要农妇的贫穷一日不可摆脱，这无钱治病的苦海就是命，从无幸理。

马伊琍蓄意接近姚晨，来到仇家身边做保姆，日日受噬心之苦，竟也对姚晨母女产生了一分真情。

片中最温暖一刻，是两个女人带孩子去看海。

男人不懂女人为什么过不了孩子那一关，但女人彼此懂得，这懂得就让她们跨越阶级，产生了女人之间的义气。

这义气从古至今，从《延禧攻略》到《找到你》，是人与人之间最宝贵之处。

而男人的无情也在于此：他们嘴里对娘炮喊打喊杀，骨子里对老婆没半点儿仗义。

这一刻偶尔的甜，呼应片尾姚晨的哭悔：“我不知道你有这么难”，让海浪声都催人泪下。

把事情推入绝境的是马伊琍前夫：要离婚，要钱，还要脱裤子。

女人之弱此时体现在最本质层面的弱：论力量，打不过。

烂人逼迫好人，无赖靠其无赖越过底线。

同为底层，狗也能欺负兔子。

——若兔子急了，除了同归于尽玉石俱焚，又当如何？

这一疑问，是所有观众看片之后，一点同为底层兔子的戚然。

在那些厉害了我的一切都无法分担甚至助长了各个阶层的女性困境之后，影片中的女人毅然选择不割舍那种代价过于高昂的生命体验：坚决不放弃孩子。

但尚未婚育的观众如我，活着已经很难，只要生个孩子，人均收入立刻跌落社会底层，哪怕生命因此不完整，我也实在是不敢再有过于奢侈的企盼了。

带给人的思考比电影本身深刻，演员全部演技在线真心赞，包括小孩子多多，整个剧情的节奏也控制的相当到位，就是摄影师太败笔，全程晃。。。

还喜欢拍树，从下往上，真心的有点金蝉脱壳2的败笔拍摄，这样的剧情其实没有必要拍的那么晃。

演员情到深处，最能打动人的时候被晃没了。。。

感觉摄影师就是刚毕业的新手，为了控制预算而请的普通人，。。

看《找到你》，想起的是宫部美雪的推理小说《火车》。

《找到你》里，律师李捷，在漫长的一天（因为工作和应酬）结束后，回到家里，发现保姆孙芳带着自己的女儿消失了。

为了寻找孙芳的下落，她找到了孙芳以前的同事、同乡、男朋友，从他们的口中，孙芳的半生慢慢被勾勒出来。

▲《找到你》，李捷（姚晨）和孙芳（马伊琍）。

宫部美雪的《火车》有相似的结构。

老侦探本间的侄儿，即将和未婚妻结婚，未婚妻却突然失踪，为了寻找这个失踪的女孩，本间走遍日本各地寻找线索，慢慢拼凑出这个女孩无比悲凉的一生。

▲电视剧《火车》，导演桥本一。

《找到你》和《火车》一样，都用寻人作为结构故事的方式，因此有了极强的悬疑感，《找到你》的前半段，几乎拥有悬疑片的一切特征。

但《找到你》之所以要找到孙芳，不只是为了找回失踪的孩子，而是为了找到她的半生，找到很多和她一样的女人的一生。

因为用了寻找作为结构故事的方式，《找到你》里两个女人身上，有了两个时间概念：李捷的48小时，孙芳的半生。

孙芳的半生，是李捷在48小时的不断叩问、追击中，慢慢显现出来的。

故事对李捷的过去，没有太多的着墨，给出的信息，也不够多，和她的过去有关的，只有她的前夫、婆婆，客户和她的同事，还有两个关键信息，她并不够宽敞的居所，和她的全部存款，二十八万四千。

这些碎片，和她的寻找结合在一起的时候，她的半生也慢慢显影。

她的出身并不富贵，她也不是从一开始就那么冷漠的，孙芳是在逃亡，她又何尝不是在逃亡。

身为女人，落地就成了逃犯。

逃亡者有奇妙的共振共鸣，所以当孙芳的一生开始浮现，她给自己包裹的硬壳也开始在共振中脱落，她在渡轮上，在法庭上说出的，都是肺腑之言。

这种肺腑之言，是有善良柔软底色的人，才能说出来的话。

▲《找到你》里的姚晨，大部分场景就穿着这一身衣服。

马伊琍扮演的孙芳，和姚晨扮演的李捷，是女人的两种形态，两种形态并没有完全割裂，不管她们身处什么阶层，当她们同为女人，她们就是同一个阶层，四海之内皆姐妹。

在故事的最后，出现了一座具有象征意义的海岛，而两个女人在去海岛的路上相遇，并且发出号召：“大海那边是海岛吧，我们一起去看海岛。

”两位女演员的表演，都非常精彩。

马伊琍的精彩，更容易识别，因为，她扮演了一个和自己过去的角色、娱乐圈形象、时尚形象差异很大的乡下妇女，这个角色身上，还有很多共鸣点，更容易打动甚至撼动人。

姚晨的表演难度，并不逊于马伊琍。

属于姚晨的时间，是48小时，而这48小时里，她只有一身衣服，处于一种状态（惊恐、焦虑、歇斯底里、崩溃边缘）之下，她的转圜余地不大，只能精雕细刻，在一种状态里，雕刻出各种层次、细节，在惊恐之中演出惊恐，在崩溃之上演出崩溃，甚至要给出终极一跃，那终极一跃，就是在冰箱里发现孩子时的极度惊恐。

就像跳高运动员，在自己保持的世界纪录上，又窜了一厘米，这一厘米的难度，大过之前的一米。

所以，在上海电影节，《找到你》的首映式上，当主持人问姚晨，如果马伊琍因为这个角色获奖了，她会怎么看，姚晨笑答：“她要得奖了，也有我的一半”。

其实，女人的命运，也是一半一半，一半要靠自己，一半靠别的女人，因为只有相同处境的人，才会相互支持。

女人们要互相支持，互相帮助，才能完成各自的角色。

在《找到你》的最后，李捷和孙芳，在渡轮上相遇了，她们的目光相撞，她们的角色完成了，那个瞬间，是这几年的华语电影里，最令人心颤的瞬间。

▲女人们，一起去看海岛吧。

在小说《火车》的结尾，也有一个令人心颤的瞬间。

故事最后，侦探本间终于找到了那个迫于无奈作恶无数的隐蔽的主人公，本间看着那个被他追踪了很久的人，有一种他自己也没发觉的惺惺相惜，他看着她：“其实我见你，是想听你说自己的故事。

你之前没有告诉其他人的故事，你一个人承担的往事，你逃亡的岁月，你销声匿迹的岁月，你一点一滴累积的人生故事。

”我们也得承担起属于自己的那一半责任，静下来，听听彼此累积的人生故事。

假设我再年轻几岁，在成为一名妈妈之前看这部电影的话，我的评价估计是可怜之人必有可恨之处。

我会哀其不幸怒其不争的想孙芳在新婚之夜就遭到丈夫家暴的时候为何不勇敢离开，朱敏在孕期就发现丈夫出轨的时候为何不堕胎止损，李婕在工作和带孩子不可兼得的时候为什么不直接把孩子给奶奶带。

这个社会对女性的要求有多高？

李婕在职场上杀伐决断，经济独立，却被丈夫指责还有个女人的样子吗。

朱敏切实的按照传统相夫教子的路线生活，放弃良好的学历背景做全职妈妈，却在离婚时候因为没有经济能力拿不到抚养权。

孙芳坚强隐忍，却在孩子生命危急时刻雨夜中连帮她撑伞的人都没有。

有人说影片中男性也负起了相应的责任啊，李婕和朱敏的丈夫都是在抢孩子的抚养权。

片中台词给出李婕的丈夫抢抚养权的原因是奶奶离不开孩子。

而朱敏的丈夫孕期出轨，甚至连自己离婚律师都要在酒桌上揩油，到底是因为爱孩子还是把孩子当成自己的私人物品在抢。

在小姑娘的时候，我也曾是一个理智的人。

经过几年的婚姻生娃，我才知道一直都能做出理智的选择确实不太容易。

孙芳在遭到家暴的时候可能想和丈夫还有感情，也曾盼望着孩子出生自己的境遇会好转。

朱敏在丈夫孕期就出轨的时候也可能因为肚子里的生命不忍转身离开，李婕事业良好，坚持边上班边留着孩子也是因为孩子这根软肋，毕竟是自己怀胎十月又辛苦哺乳长大。

她们每个人在面对选择的时候，都没有做出从理智上对自己最有利的抉择，而是选择了忠于自己的感情。

小到我自己，也要每天都在想要忙自己的事和陪玩之间做出选择。

这个选择可能是因为从小听到的对女性的要求就是温柔、照顾家庭、无私的照顾孩子、母爱伟大等等，也可能是荷尔蒙导致的天性。

也正是这种情感，让无数的母亲无论生活好也罢、坏也罢，在任何的境遇下都尽力为子女撑起一片天空。

也有人说，女性别卖惨了，孩子没有人逼着你们生。

我相信大部分的妈妈们从没有后悔过生孩子。

只不过生为女性，更加能够理解女性的不容易。

很开心能有提前看到《找到你》的机会，这个电影真的很让人惊喜。

惊喜一：这部戏的题材和想要表达的东西。

最开始我以为是一个关于母亲和孩子的电影，但是看到结尾再回想，这其实是一部讲述女性的电影。

这里的“女性”，不仅仅是作为妻子和母亲存在的，而是作为一个独立的“女性”个体存在，孩子、家庭与工作，都是她们所遭遇困境的一部分。

这不是部表达很直白的电影，传达的东西也需要自己去思考体会，我喜欢。

惊喜二： 姚晨不演喜剧居然也很带劲。

之前看过的姚晨的戏，大多都是喜剧，她对喜剧角色的演绎是可圈可点的。

看完《找到你》才觉得“能演好喜剧的人才是真本事”这句话说得真TM对！

这个年龄段电影电视领域可以随意切换女演员就那么几个，之前姚晨在电影这块大众是认的，但还缺少那么一部代表作，这部电影可以完美解决这个问题，发现现在的电影市场不是缺好演员而是缺好剧本，电影中很多场戏，都能看到姚晨那种收放自如的状态，让人有一种“这就对了”的感觉。

职业女性对她来说驾轻就熟，但还是希望姚晨能多演一些不同类型的角色，也不要放弃喜剧，能出一个喜剧演的好的女演员太不容易了。

惊喜三： 之前对马伊琍电影的印象几乎为零，这部电影颠覆了对她的印象。

之前海报和预告片出来，对马伊琍的期待值就很高，这次她的表演也可圈可点，算是合格的大荧幕作品。

但是有几场戏还是很戳人的，比如同样在预告片里出现过的雨夜抱孩子痛哭的戏，还有结尾的ending场景（不剧透了）。

能看到她这些年演技的沉积。

大概是因为她的声音太有代表性，一张口还是略微有那么一点出戏。

坐等电影上映二刷！

吕乐（ 1957－ ）一位极少被人注意到的大陆导演，在时隔十二年后，再次带着剧情长片来到了观众面前，而且一次性带来了两部。

在今年的上海电影节上，这两部作品均入围了竞赛单元。

由当代著名作家阎连科编剧的《速求共眠》入围了“电影频道传媒大奖”，而另一部现在已经上映的《找到你》则在主竞赛单元角逐“金爵奖”。

虽然两部电影没能斩获任何殊荣，但对于这位导演来说，这是他作为导演身份再次出现于公众视野的重要契机。

虽然“导演”这个身份对他来说，带有非常浓厚的“玩票”性质。

他并不是导演科班出生，而是一位摄影师。

他曾经担任摄影指导的作品，我们并不陌生：田壮壮的《猎场扎撒》（1984），黄蜀芹的《画魂》（1994），张艺谋的《活着》（1994）、《摇啊摇，摇到外婆桥》（1995）、《有话好好说》（1997）……以及他所获得的殊荣——“纽约影评人协会”最佳摄影、 “洛杉矶影评人协会”最佳摄影、美国“奥斯卡金像奖”最佳摄影提名……如果这都不算，那么在他导演生涯暂告段落，与冯小刚合作的几部作品如《集结号》（2007）、《非诚勿扰》（2008）、《唐山大地震》（2009）、《非诚勿扰II》（2010）和《1942》（2012），与吴宇森合作的《赤壁上、下》（2008、2009）则能为他的摄影师生涯再添上浓墨重彩的几笔。

如果有评选“中国电影史十佳摄影师”的活动，他肯定能入选。

但很多人并不知道他。

不仅不知道他是摄影师，也不知道他还是一位导演，甚至在看到他名字的时候还下意识地把它念错。

他叫吕乐（LV YUE），而不是LV LE。

他虽然与我们耳熟能详的第五代导演田壮壮、陈凯歌和张艺谋等同属于北京电影学院七八级的学生，但却是其中最没有名气的一位。

他后来执导的电影也不是我们熟悉的第五代导演常见的风格，也与第六代导演们的作品相异。

吕乐是如此地与众不同，似乎任何一种身份（摄影师／导演）、任何一个群体（第五代／第六代）都不能限定他。

这也是为何我们时常会觉得吕乐对电影的态度带着“玩票”的性质，而且是一种非常高级的姿态：他所执导的每一部作品不仅题材上迥异，而且在风格上也找不到雷同。

《找到你》2018《找到你》（2018）是一部非常纯正的商业类型片，而且在现实主义深度上比《我不是药神》具有更多的探讨价值，这是吕乐之前没有尝试过的电影类型。

吕乐之前的作品，基本都可以归类到文艺片一列。

最早的那部，是在1987拍摄的《怒江，一条丢失的峡谷》，听名字我们就知道了，这不是剧情片，而是一部纪录片。

而且当之无愧地可以被认为是大陆现代纪录片的开山之作，不仅比吴文光的《流浪北京》（一般被认为是“中国第一部纪录片”）更早，在艺术水准上也远在其上，因为《怒江，一条丢失的峡谷》还是一部视觉人类学的作品。

或许是拍摄纪录片的经历，让吕乐具有其它第五代导演所不具有的深度观察现实、捕捉真实的能力。

吕乐的与众不同，也能从他的另一段求学经历中找到答案——因为《怒江，一条丢失的峡谷》（这部电影获得巴黎“人类学电影”大奖）受到了法国电影资料馆馆长、真实电影的创始人让·鲁什（Jean Rouch）的高度赞赏，从而有机会前往法国求学；我相信这段异国求学的经历给吕乐造成了深重的影响，从而帮助他清洗掉了时代加在他身上的束缚，这是诸如张艺谋和陈凯歌等第五代导演终身所摆脱不掉的深重包袱。

第五代导演群体对现实生活感知的无力——我们是否要将其归诸于那场运动呢？

从而导致于其间长大的他们普遍丧失了捕捉日常生活真实的能力——在张艺谋、陈凯歌与田壮壮三位代表导演身上表现地最为明显。

比如他们都喜欢改编小说，而不是讲原创故事；喜欢构建民族寓言，希望从历史中找到解决当下问题的答案。

这样也就使得他们几乎从未讲述过当下中国人在生活中遭遇的困境，而这种缺失的社会关注与情感描摹自然交到了第六代导演们手上：代表影人是贾樟柯和娄烨。

《赵先生》1998从法国归来的吕乐与张艺谋合作，接连指导了《活着》、《摇啊摇，摇到外婆桥》和《有话好好说》三部电影的摄影工作，摄影风格一改早年表现主义的风格（《红象》《猎场札撒》），转而追求一种生活化的随意性，让摄影机跟着故事情节的发展走，并运用自然光。

《有话好好说》作为张艺谋电影生涯中的异类，看起来一定不像是他的作品。

这种诡异性似乎能在吕乐身上找到答案，因为在我看来，这部作品很可能是摄影师吕乐、编剧述平和演员姜文三者合作的作品，而很少有张艺谋什么事情。

在这部作品中，吕乐将镜头的变换使用到达极致，呈现出中国电影前所未有的力度和锐感。

也正是从这时起，吕乐开始了执导工作，正式成为一位导演，将自己在西方学到的先进技术与先锋理念运用到自己的作品中。

《赵先生》（1998）中对日常生活情感的真实捕捉，远不是第五代的导演能够做到的，电影里的婚外情因为拍得实在太真实，让人感到触目惊心，虽然电影最后获得了洛迦诺电影节最佳影片的奖项，也难逃“被禁”的命运。

《美人草》（2006）作为《找到你》之前吕乐唯一公映的作品，讲述的是革命年代的爱情故事，这也是第五代作品最常见的主题之一，但吕乐从真实环境中真实个体（思想和情感）的角度切入，比张艺谋与陈凯歌只能从重构环境入手的思路显然高明许多。

还有《小说》（2006）中虚构与纪实轮转出的美妙游戏，以及演员的即兴表演所展现的真实感，已经逾越了第六代关注时代与情感的创作；如果你想知道中国电影的影像真实达到了何种程度，不妨去看看《小说》中王彤的表演，你肯定会被惊艳到。

甚至在《山乡书记》（2006）这样一部主旋律式命题作品中，吕乐也能进行有趣的实验：结尾饰演记者的演员徐帆登场采访现实生活中真实的书记，将虚构的故事和真实的采访并峙于一起碰撞出意义，实在让人惊讶。

《小说》2007所以，我们看看作为职业摄影师的吕乐在转型当导演后拍摄了哪些作品吧：《怒江，一条丢失的峡谷》，一部带着人类学性质纪录片；《赵先生》，一部探讨婚姻情感的文艺禁片；《小说》，打破虚构与纪实界限的实验杰作；《美人草》，典型的第五代文革题材爱情剧情片；《山乡书记》，标准的主旋律电影，又带点实验；《十三颗泡桐》，残酷青春题材电影，《一维》，真人仿皮影戏式的动画短片；《找到你》，女性主义的商业类型片……论题材之广泛，风格之多元，思路之诡异，试问哪位大陆导演可相比拟。

甚至在我看来，代表大陆迄今为止电影最高水平的不是张艺谋，也不是贾樟柯；而是吕乐和章明，吕乐又是两位中更被忽视的那位。

吕乐和章明不是有许多相似的地方吗？

比如都游离于自己的圈子，很少被资本裹挟，潜心拍摄自己想拍的电影，但又不介意拍摄命题作品。

按上电影学院的年代划分，吕乐与张艺谋同级，当然算第五代，但按开始导演的时间划分，他又算得上第六代（1998年第一部剧情长片）。

事实是，吕乐既不属于第五代，也不属于第六代，他远远超越了两者。

他的身上有像阿巴斯那样进行影像本体论意义上反思的艺术高度（《小说》），在让演员即兴表演的先进理念上与那位同样被忽视的日本导演诹访敦彦（《现代离婚故事》）有异曲同工之妙，甚至在通过演员表演来获致真实感的创作理念上又与德国“柏林电影学派”的导演们走在了一起（安姬拉•夏娜莱克、玛伦•阿德等）……这些导演走在当今电影艺术探索的最前沿，吕乐是其中一份子。

作为观众的我们，怎么还能让这位导演在我们面前悄然走过的同时，毫不知悉呢？

从今年下半年开始，国产电影进入了爆发期，高质量的影片频出，院线几乎月月出爆款。

7月，《我不是药神》、《西虹市首富》接连霸屏，尽管两者在风格和主题上大相径庭，但都是票房突破25亿的大赢家。

8月，黄渤带着导演处女作《一出好戏》惊艳亮相，我们也迎来了第一部可以值回票价的中美合拍大片《巨齿鲨》。

国产惊喜还将继续，在即将到来的9月，贾科长将带着入围戛纳电影节主竞赛单元的《江湖儿女》登陆院线，而由姚晨和马伊琍主演的女性现实主义题材电影《找到你》，也将如约而至。

值得注意的是，在春宵刚刚提到的6部影片中，有5部都是以男性为主，或者是“男性视角”的电影。

无论是《我不是药神》里“高贵妃”扮演的艳舞女郎，《西虹市首富》里宋芸桦扮演的职场小清新，还是《一出好戏》里舒淇演绎的孤岛美女……她们的作用无疑不是为男主形象添砖加瓦，整个电影充斥着，有“女人”无“女性”的怪诞画面。

很无奈，这并非个案，而是一种常态，因为在大多数国产电影里，女性都被当做“道具”或是“符号”使用，女性形象往往是缺失，或不完整的。

今天，春宵无意讨论造成这种现象背后的深层原因，只想说说这一部，现阶段真正称得上“女性视角”的国产电影——《找到你》。

撇开“女性视角”，单从剧情片的角度来看，《找到你》绝对称得上9月惊喜，甚至是年度惊喜。

在这里，春宵摒弃自媒体一贯“言过其实”的浮夸风，不尬吹。

为了严谨，先定义下“惊喜”二字。

仅仅是合格的作品，称不上惊喜，若是惊喜，那就是一定是超出预期，吊打同类、同期作品。

从这个维度上，《找到你》起码有以下几点，可圈可点。

第一、这是一部远超原版的改编电影。

“自古改编出糟粕”，这几乎成了影迷圈的一种共识，影视作品一旦有原版在前，观众难免先入为主，而每一个改编者，都必定要面对“保留原汁原味”和“创新”的纠结取舍。

但《找到你》显然没有陷入这样的困境，电影改编自2016年的韩国电影《迷失：消失的女人》。

这部题材极佳的的悬疑电影，由演技派女演员孔晓振（《主君的太阳》）、严志媛（《素媛》）担当双女主，而两位也因在片中的演出，分别提名了“青龙奖”和“百想艺术大赏”最佳女演员。

可是，哪怕是在题材、演技都占优的情况下，《迷失：消失的女人》也没有能晋升为一部成功的“韩国类型片”，因为再炸裂的演技也没法撑起剧情的薄弱。

而这一弱点，在《找到你》里中得到了修补。

逻辑严密而环环相扣的剧情，成了影片最大的亮点。

而这样的完成度，哪怕是放在制作工艺相当成熟的“韩国类型片”中间，也是不怕比较的。

《找到你》第二个无法忽视的亮点，是两位女主的演技。

不夸张的说，在本片中姚晨和马伊琍都献上了职业生涯最好的表演。

姚晨，用饱满的人物，独立撑起了整条主线；而马伊琍，打破了以往的银幕形象，实话说，影片开场20分钟，我完全没能认出她来。

相信在今年的颁奖季里，两位都会凭借在片中精彩的表演，有一争影后之力。

在片中，两位主演都扮演了母亲的角色，但两个人的生活背景和人物命运却有极大的差别。

片中姚晨是一位事业型女强人，经济独立，和丈夫离婚后独自带着生病的孩子；马伊琍是一位农村妇女，自己的女儿身患重病，被丈夫遗弃。

两个女人，一个富有，一个潦倒，但面对同样患病的孩子，不幸的婚姻，她们真的能够自如应对和自由选择吗？

值得一提的是，马伊琍和姚晨在现实生活中都是母亲，因此她们在片中的表演格外真实。

其实双女主的设定并不少见，而这样的影片，在宣传时往往会用到“飙戏”二字。

但所谓“飙戏”大都是噱头，真正的好的对手戏，一定不是“飙”出来的。

就像两位歌手对唱，并不是互相飙高音，彰显个人色彩，而是相互铺垫助力，以求整个歌曲的和谐。

电影《找到你》，两位女演员，用克制隐忍，代替了撕心裂肺的情感宣泄，两个人相互衬托，忠实地服务于人物，绝不喧宾夺主。

回到文章一开始提到的“女性意识”，这也是影片最大的亮点，这是一部女性现实主义题材电影。

这也是我们的大银幕所缺失的类型。

影片名字叫《找到你》，影片的故事也是围绕“丢失的孩子”展开。

姚晨扮演了一位事业有成的律师，正在和出轨的丈夫挣孩子抚养权，有一天孩子却和保姆（马伊琍饰）突然失踪，随着调查的深入，保姆的真实身份被一层层剥开。

类似“寻子”这样的催泪题材，我们已经看过陈可辛的《亲爱的》和刘德华主演的《失孤》，漫漫艰辛的寻子之路，“爱”和“苦”是这类影片的主题。

而《找到你》对这一话题进行了延伸——我们在找孩子时，究竟在寻找什么？

而影片中的两位母亲寻找的是——作为母亲的尊严与资格。

在当今社会，一个女性真的能体面地做一位合格的母亲吗？

片中姚晨的角色是一个独立的新女性，她的经济能力，让她可以在离婚时，平等地和丈夫挣孩子的抚养权。

但她所付出的代价就是，哪怕挣到了抚养权，她也没办法当一个好母亲，工作忙碌，她无法抽身照顾女儿，只能求助于保姆。

但与之相悖的，如果选择回归家庭，全身心投入做一个好母亲，那就意味着牺牲事业。

可是一旦离婚，经济无法独立，依旧无法养活孩子，一样失去了作为母亲的资格。

电影《找到你》，看似是在找孩子，它其实是借用“寻子”这条线索，寻找一个女性，成为一个独立的个人和一个好母亲的平衡点。

无奈的是，这个平衡点，哪怕在银幕之外的现实生活中，也每个女人都会努力寻找的。

事业和家庭，是每个女人进入婚姻的必选题。

越来越多的女性选择不婚，真的是因为不想吗？

未必，大都因为不敢。

如果跨过这道门一定意味着自我牺牲，那么，凭什么？

这种两难抉择的后果，凭什么要女性一个人来承担？

《找到你》用一个紧张刺激的悬疑故事，牵出了两个女人的人生，富有也好，贫穷也好，做事业女强人也好，回归家庭做全职主妇也好，女性永远是被动的。

生而为女人的困境，就这样明明白白的摆在眼前。

要想做个好母亲，又要经济独立，那就麻烦开挂吧。

还记得几年前的洗衣粉广告吗？

“超能女人用超能”，连洗衣粉都知道女人得“超能”，得“生而伟大”。

记得前两年亲子栏目盛行的时候，爸爸带孩子上的节目叫《爸爸去哪儿》，妈妈带孩子叫《妈妈是超人》，凭什么当爸爸找不到北就正常，当妈就得变身超人？

明明是同样珍贵的生命，难道作为女人就要廉价一点吗？

最近《延禧攻略》爆红，几乎称得上年度爽剧。

片中的“爽”点，几乎来自女主人挡杀人、佛挡杀佛，她有着在现代社会女性都无法拥有的自由与独立。

在任何环境，面对任何人，不迷失，坚持自我。

妻子、母亲的身份也没能限制她的自由，不过只是一重身份而已。

她不需要“找到自己”，因为她始终紧握自己的命运。

不过这样的奢华的命运，只存在于剧中，毕竟这个女人，主角光环强大到来能召唤雷公。

作为女人，我们会扮演各种角色，“母亲”只是我们可以扮演的角色之一，我们愿意为此牺牲，但别让这两个字遮盖住，这短暂人生的其他光芒。

我希望，终有一天，这是不用开挂就能获得的人生。

因为生命理应如此。

关注大象点映（wx:elemeet)，第一时间参与《找到你》在9月15日的超前点映，部分城市放映场次主创交流。