关于这部电影的优秀已经被说的太多,这里只写一些关于它结局台词的感想,我在看整部电影时累积的情绪恰好在结局处韦恩和警长戈登对话时达到最终的释放,真是一部布局极为精巧的作品。
Wayne: But the Joker cannot win. Gotham needs its true hero.韦恩:小丑不可以赢,高谭需要它真正的英雄Gordon: No.戈登:不Wayne: You either die a you live long enough to see yourself become the villain. I can do those things... because I'm not a hero, not like Dent. I killed those people. That's what I can be.韦恩:你是作为英雄而死...还是苟且而生到头来发现自己已非善人。
这些事(指哈维丹特的仇杀)可以是我做的,因为我不是英雄,不是丹特那般的英雄。
是我杀了那些人,这种人我可以做。
Gordon: No, no, you can't. You're not.戈登:不,不,你不可以这样,你不是这样的。
Wayne: I'm whatever Gotham needs me to be. Call it in.韦恩:高谭需要我是什么样的,我就是那样的人。
让他们(警察们)进来。
Gordon (talking about Dent):A hero. Not the hero we deserved,but the hero we needed. Nothing less than a ng.戈登(在丹特的纪念集会上谈到他):一个英雄,一个我们不配拥有的英雄,却是我们需要的英雄,一个“闪光”的骑士Gordon (to Wayne): They'll hunt you.戈登(对韦恩):他们会追捕你。
Wayne: You'll hunt me. You'll condemn me. Set the dogs on me. Because that's what needs to happen. Because sometimes... the truth isn 't good enough. Sometimes people deserve more. Sometimes people deserve to have their faith rewarded.韦恩:你们要追捕我,你们要谴责我,放狗来追我。
因为必须这样做,因为有些时候...真相不是那么好,有些时候人们理应比真相得到更多,有些时候人们的信念理应得到回报。
James(Son of Gordon):Batman. Batman! Why's he running, Dad?詹姆士(戈登之子):蝙蝠侠!
爸爸,为什么他要跑?
Gordon: Because we have to chase him.戈登:因为我们不得不追捕他。
Polices: Okay, we're going in! Go, go! Move!警察们:我们进去,快,快!James: He didn't do anything wrong.詹姆士:他没有做错什么。
Gordon: Because he's the hero Gotham deserves, but not the one it needs right now. So we'll hunt se he can take se he's not our 's a silent guardian...a watchful protector.A DARK KNIGHT.戈登:因为他是高谭配得上的英雄,却不是我们此时所需要的。
所以我们追捕他...因为他可以承担这些,因为他不是我们的英雄,他是一个沉默的守卫,一个警觉的保护人,一个黑暗的骑士。
丹特的确是高谭所不配拥有的英雄,因为他相信并且只利用法律的力量,他是正义的化身,光明的使者,一个正直(“decent”)的人,然而正如他自己而言,在这样一个“卑劣的时代,卑劣的地方”(“indecent time and indecent place”),如何能做一个正直(decent)的人,所以他会成为小丑的目标,失去一切。
这个处在卑劣年代的卑劣的高谭市毁掉了正直的戈登,一个能给高谭的人们带来希望,安全感和对正义的信念的地方检察官。
卑劣的小丑与正直的检察官之间本来就无法是对等的较量,高谭市真的到了丹特在他,瑞秋,韦恩和娜塔莎的四人晚餐上所说的“兵临城下”的时候,所以在这个年代这样的高谭不配拥有丹特这样的英雄。
高谭配的上的是蝙蝠侠这样一个蒙面侠客,甚至丹特也承认这一点,他说在罗马兵临城下之时,人们可以放弃民主的程序而选择一个保护者,赋予他至高的权利,让他去保护大家的自由,这不仅仅是荣誉,而是为对大众的职责。
而他倒是很愿意在情形好转之后接过蝙蝠侠的班,去重塑民众对正义的信念,这一步是必须的,也是蝙蝠侠韦恩所经历的一切风险与磨难的终极目的,韦恩必须有退出的那一天,因为正像娜塔莎而言,她无法想象人们对一个蒙面侠客顶礼膜拜的城市。
韦恩对丹特的信念,或者说丹特使韦恩相信,高谭不再需要蝙蝠侠了,只可惜这一线希望被小丑的出现击溃,为了维持这仅有的一线希望,蝙蝠侠必须走向他的反面。
卑劣的高谭毁灭了正直的丹特,然而另一方面,只有正直的丹特才能重塑这个卑劣高谭的民众们在这样一个卑劣年代里对正义的信念,这个信念保证了高谭还有未来,并最终成全蝙蝠侠存在过的意义,所以戈登会说丹特是此时此刻高谭所需要的英雄,是一个光明正大的闪亮的骑士。
蝙蝠侠的伟大之处在于他可以承担一般人无法承担的是生命之重,他可以去做能给高谭带来未来的任何事。
真相有时真的不如人意,真相会辜负民众对正义的信念,这时候只有蝙蝠侠可以承担这让人绝望的真相,把希望留给大众,这也正是他所以为英雄之所在。
这部作品终结了蝙蝠侠,或者说小丑终结了蝙蝠侠。
从一开始,蝙蝠侠,这样一个不受法律约束的侠客,他的存在之所以不受到质疑是因为高谭已经到了危险的时刻,“兵临城下”的时刻。
人们明白那个令人悲观的事实,法律是为遵守法律的人准备的,高谭犯罪横行,司法机关,重案组都被层层渗透,正直警长戈登的左右手都是丹特在内务部的调查对象,这种时刻,法律已经失去了力量,人们期待一个拥有强大力量的侠客来保护高谭,所以虽然人们没有指派蝙蝠侠,却也默认了接受了习惯了甚至欣慰于蝙蝠侠的存在。
但是万事有始皆有终,蝙蝠侠有他的“极限”(阿尔弗雷德),正像瑞秋所说,罗马人最后指派的保护者叫凯撒,而他却始终没有放弃民众赋予他的权利,最终走向民众的反面。
瑞秋明白蝙蝠侠这样一个面具一个符号下面隐藏的对韦恩的吸引力,她怀疑这种力量同样会毁灭韦恩,所以她会放弃拥有如此地位和相貌的韦恩。
对于韦恩而言,有瑞秋这个理解他最为深刻的朋友或者情人的感化,有哈维丹特这个具备正直人格和强大能力的检察官接班,这是他的幸运,他即将可以全身而退,而不用在蝙蝠侠和韦恩的人格认同问题中越陷越深。
但是,小丑出现了,小丑毁灭了丹特,即将毁灭高谭的最后希望。
韦恩没有被自己的欲望和疯狂毁灭,却被小丑逼到了无法回头的单行道,作为英雄,他没有其他选择,他只能承担小丑对丹特的伤害造成的后果。
所以起码在高谭的民众看来,蝙蝠侠,这样一个他们心存侥幸地依赖着的侠客,最终没能摆脱迷失于自我的强大力量的宿命。
小丑对高谭人民的伤害在于,蝙蝠侠和丹特,他们只能接受一个。
为了重塑高谭的信念,韦恩选择逃亡,被警察追捕,被民众谴责,这是无法挽回的悲剧结局,因为他的逃亡是保持丹特人格的完整性的基础,是整个高谭对正义信念的基础。
所以说,小丑终结了蝙蝠侠作为正义的化身,而这部作品塑造了无与伦比的小丑,它终结了以后的蝙蝠侠电影的意义。
Heath Ledger去世的那一天,清楚记得,在早上的Marketing课上,Kiera进门的第一句话,你听说了么,昨天Heath Ledger死了。
他是那天伦敦各家日报的头条。
死因是服药过量。
昨天Pete的室友Rob和我说,我和他吃的是一种药。
那你快别吃了,我说。
不吃的话我睡不着。
年轻的Rob摊了摊手,表情很无奈。
昨天去看了The Dark Knight。
伦敦西区的影院第一次满座。
大部分的人都是来看Heath的。
这个28岁的澳大利亚男人留给我们的最后一部电影。
而看过全片之后,更是觉得,他才是本片的主角。
据说导演在策划剧本的时候,已经计划把整个故事围绕着Joker来发展。
这就注定了本片从始至终的黑暗基调。
Joker的出场是异常精彩的——这个完全建立在Mahone探长的努力之下,他的早夭会让PB迷们稍微感觉可惜,但谁让本片明星云集。
Christian Bale怎么扮装正义都抹不去American Psycho的影子,要不就是天鹅绒金矿里那带着两块腮红的大兄弟。
所以还是让我们回过头来看看养眼的Heath Ledger。
本片一反之前蝙蝠侠电影中Joker扮装喜剧的效果,塑造了一个如同沉默羔羊里Doctor Lector般的荧屏恶魔。
据说Heath为了演好这个角色,把自己独自关在旅馆房间里一个月,揣摩Joker的疯狂笑声,独特的走路方式和说话语气。
于是舆论马上说Heath死于这个角色。
但是据同场演出的Christian Bale和Gary Oldman说,Heath完全没有被Joker束缚。
平常大家在一起说说笑笑,一旦开始演出,则立刻进入角色。
他们说Joker虽然极富挑战,但是Heath是个好演员,他完全应付得来。
有人提问,为什么这个角色选中了Heath?
导演Christopher Nolan说:因为他无所畏惧。
可惜沉默羔羊还可以用特技给Hopkins扮年轻,可以开玩笑地在海报上写大字 "Meet an old friend for dinner",但我们的Joker已经是绝响了。
前无古人,后无来者。
Heath的死成就了The Dark Knight惊人的上座率,就好像很多年前John Lennon被枪杀的那个刹那,当期的Rolling Stone封面是美国一百年来最成功的封面。
当年看断背山的时候我喜欢的是Jack。
但是最后获得提名的毕竟是Heath。
也许就是因为他演出的过于真实。
暴露人性弱点的人物会让我们自身感觉黑暗。
所以真正开始喜欢Heath是他的卡萨诺瓦。
也许有人说那是部狗血烂片,但是我前前后后看了至少5遍。
第一遍是在Maidstone的电影院,06年去威尼斯狂欢节的前一天。
蓝鬼从考文垂来看我,我拉她去了电影院。
我也喜欢David Tennant(第10任Doctor Who)扮演的BBC卡萨诺瓦,但是毕竟Heath的版本更加可爱。
所以无论这一次的化妆有多么惊悚,Heath版的Joker还是可爱的。
喜欢他出场摘下面具的那一瞬的惊艳,喜欢他坐滑梯一样从钱山上滑落的童真,喜欢他坠下高楼被风撕裂的狂笑,还有他穿着护士服COSPLAY,然后一跷一拐的按下遥控按钮,整个医院大楼在身后轰隆隆地坍塌,炸为飞灰。
那些跳跃的火焰很美。
结尾的时候Joker第一次失算。
也许150分钟的电影,导演觉得该停了。
否则以Joker的天才,他怎么会失算?
分针最终扫过了12点,“我的焰火呢?
”看着脚下一如既往黑沉沉的大海,Joker神采飞扬的眼睛里第一次出现失落。
——Heath,我陪你去看海上的焰火。
P.S. 凭Heath Ledger在本片中的精彩演出,如果明年的奥斯卡决定给他颁个什么死后荣誉奖,我一点也不惊讶。
前几天在网上碰到咖啡,用的是这张海报作的头像:http://yomi.redsaga.com/bbs/attachment/17_1_ccf7addcfb9ea01.jpg那时候Dark Knight还没有在英国上映,我问这是什么。
她说,缅怀我们澳洲男人Heath Ledger。
以此为题。
Yomi, London28 July 2008
《蝙蝠侠之黑暗骑士》,2008年最火的影片,在超强口碑的带动下在北美疯狂卷走5.13亿美元,风头一时无两。
然而,此片之所以能让我翘首企盼,日思夜想,却并不是因为这些;此片真正吸引我的地方,是影片的导演,克里斯托弗•诺兰,一个让我疯狂着迷的导演。
自从诺兰入主蝙蝠侠之后,这个系列电影风格大变,焕发了新的光彩,强烈的写实风格加上优秀的剧本,使得漫画电影上升到了一个新的层次。
诺兰不是一个多产的导演,但他导的有限的片子里就包括了《记忆碎片》、《致命魔术》、《蝙蝠侠之侠影之谜》等经典之作,即使是那部不太出名的《Following》,也绝对是高水准作品。
形容诺兰的片子总离不开以下的关键词:紧张、悬疑、刺激,情节曲折,张力十足。
看他的片子,你无法只是冷眼旁观,你会在不知不觉中完全投入其中,并在看过之后反复咀嚼回味。
在诺兰的片子中,没有绝对的好人坏人的概念:《记忆碎片》里的Lenny每天疯狂地找寻杀害自己妻子的凶手,却最终发现凶手是%#※¥...(此处略去);《致命魔术》里的Angie和Borden,更是无法轻易地以好人坏人来判定,两人同有可怜之处,也都有可恨之点;而在《黑暗骑士》中,以往被看做高谭市英雄的蝙蝠侠竟然也遭到了市民的抵制,按照小丑的话说,他们才是同一个层面上的人,当人们不再需要他时,他会像麻风病一样在第一时间被抛弃。
而正是这种善与恶的模糊处理,使得片中的人物具有各自独特的魅力,也使得观众拥有了各自不同的解读与立场。
你可以拥护正义凛然的蝙蝠侠,也可以追捧诡异嚣张的小丑,而从这部片子的观众反映来看,小丑无疑占得了优势。
之前看过一些影评狂赞Heath Ledger在片中的表演,甚至预言明年的奥斯卡最佳男配角早已被其预定。
我当时以为这只是人们对已故人士的一种不吝惜词汇的赞美,毕竟,谁也不会跟一个死人过不去。
但在我看过影片之后,我只想说,如果Heath Ledger缺席了明年的奥斯卡,这将是奥斯卡历史上的又一个丑闻!
蓬乱的头发,漆黑的眼圈,惨白的面庞,再加上鲜红的嘴唇旁边一道刺目的伤疤,第一眼看上去绝对让人不寒而栗。
游离的眼神,放肆的笑声,不停摇晃的脑袋,说话时不时伸出来的舌头竟也似毒蛇在吐信,浑身上下散发着邪恶的气质。
回顾Heath Ledger一路的成长轨迹,从《格林兄弟》里的完全输给马特•达蒙,到《断背上》里凭借精彩的演出,提名奥斯卡最佳男主角,再到这次《黑暗骑士》里的小丑,行为乖张却又充满神秘感,这样的角色往往都散发着浓浓的迷人气质,比如《加勒比海盗》里的杰克船长,比如《死亡笔记》里的L君。
此次,Heath Ledger扮演的小丑不仅仅在外表上有了更着重的雕琢,在角色的内心刻画上,个人感觉也远胜杰克•尼克尔森版的小丑,毕竟那个时代的蝙蝠侠电影还带着浓浓的漫画感和不少的喜剧元素。
诺兰手下的小丑外表混乱癫狂,但思维十分缜密,他能够准确抓住敌人的心理,并加以引导,使之向着对自己有利的方向发展。
只身赴险,说服高谭一群大佬;激怒看守警察,随后将其挟持;陷蝙蝠侠于不义,使蝙蝠侠动摇自己的信心;还有最后的那个博弈游戏,以我来看,现实中的结局,必将以一方的死亡作为结束。
但诺兰还是决定在这部充满黑暗气息的影片中给观众留下一个光明的结局,这也是诺兰向市场作出的一个无奈的妥协吧。
话说最近的几部漫画改编电影中,英雄普遍气短。
《蜘蛛侠3》的最后决斗,蜘蛛侠竟成了一个场内观众,丢失了原本该属于他的威风场面;而在《黑暗骑士》中,蝙蝠侠在与小丑的对抗中一直落着下风,常常被后者戏耍、激怒以致咆哮连连,更惨的是蝙蝠侠的红颜知己在临死前说的最后一段话居然是要嫁给别人,那个被他看成是高谭市希望的光明骑士,也在小丑的一步步引诱下沉沦堕落,成为一个可怖的双面人。
影片最后,为了不让小丑的计划得逞,蝙蝠侠选择了自己背负一切,成为了一个静默的守护者——黑暗骑士,但这种妥协本身其实就是一种失败。
一部成功的作品,往往也伴随着不小的争议。
但就我个人而言,此次诺兰奉献的作品,显然是没有让我失望的。
暂且不论它在IMDB上在相当长的一段时间内将《教父》挤在身后是否合理,我至少可以说,《黑暗骑士》对得起它的5.13亿美元的票房,对得起我给他的5星力荐。
诺兰归来,尽显王者风范;小丑登基,我们拭目以待!
小丑的故事有三个版本,第一个是说给反派听到(小丑嘴上的伤口是他的酒鬼父亲干的),第二个说给瑞秋(小丑因为不想让妻子觉得自己嫌弃,才自己划伤自己的脸),第三个版本在正准备说给Batman时,小丑却没能说出来,就被Batman暗器打下去了。
很多人在网上争论到底哪个是真的,哪个是假的。
(网上普遍认为版本二真实度更高),但我想说,你们都错了,你们都没看懂,小丑这几句话全是双关语,为什么?
想想,小丑是什么?
之前说过的,表面上他是一个根深蒂固的无政府主义者,实则被诺兰用来象征人性的恶面,他就是最本质,最原始的恶,类似于伊甸园里诱惑亚当夏娃吃下禁果的蛇。
这里的小丑的“父亲”是什么呢?
再看一下,版本一看似是在讲小丑的诞生——暴力下的产物,实际上是在讲恶的诞生,这里小丑的“父亲”身份为施暴者,象征着“原罪”,因为最原始的恶的施暴,是“父亲”人性恶面让一个“孩子”的人性恶面被激发,这造就了一个比较哲学的说法:恶的产生源自于恶,一种本质的恶激发出了别人的恶。
第二个版本同样双关,深层指:恶的诞生可以因为自己所爱的事物被摧残,当人看大心中美好的事物不再如故,人就会崩溃。
显然小丑的“妻子”象征小丑心中的美好事物,这整个事件都在隐喻恶的诞生,是诺兰在思考“什么东西造就了恶这一产物?
”至于哪个是真的,并不重要,诺兰的这个思考,才更具价值。
摘自我的影评:https://movie.douban.com/review/9439891/
虽然我很爱蝙蝠侠。
但这部电影真的只能说,是属于小丑的,从片头一开始,就占据了观众所有注意力,他的一举一动,每一个反应,每个动作跟每个画面,再加上特有的配乐,都带给人一种彻头彻尾、不寒而栗,打从心里发寒的感觉。
没有一刻停歇。
据说这部电影取材自漫画「蝙蝠侠:漫长的万圣节」里的内容,里头同样也有让人不寒而栗的感觉,但从未想过,真人化后,带给人的震憾如此之大,也带来匪夷所思的票房、奥斯卡的八项提名,以及最佳男配角。
这部电影让超级英雄电影变成不一样的经典,这个除了编剧、导演,最重要的就是Heath Ledger的表现了,可惜他的故事终止在2008年1月22日,自此,我们也只能在电影中回顾他的演出,真的,难以言喻的可惜。
这部电影大概是我少见不敢重看太多次的经典电影,每看一次就觉得完全不舒服,小丑所展现出来的恶意以及可执行性,都让人打从心里发寒。
当中印象最深刻的几个片段,大概是小丑占领Bruce的宴会时,拿着刀子在宾客嘴巴,说出经典台词「why so serious」的瞬间,以及他每次提及自己嘴上的伤痕的那个表情,再来就是把人推下楼毫不犹豫的瞬间…各种,好吧,每个画面都太厉害了。
甚至连我爱的Christian Bal跟他对戏时,我都觉得有种天哪该怎么办的感觉…小丑简直是没有办法阻挡,最后让蝙蝠侠也用上大绝招来捕捉他,却还是饶过他一命,真的让人感到很害怕,他就是完全的混乱、完全的毁灭、完全的无意义。
其他的桥段我这时竟然一个都想不起来,只记得小丑的各种画面,包括拿着面具站在街上的、大笑出声的,这个版本的小丑,大概会变成最难超越的版本了(没有之一)。
OK, 我承认我是狂了点. <<蝙蝠侠:黑暗骑士>>: 横扫5.x亿美元, imdb总评第四, 北美史上票房第二, 几乎是一部人人都该顶礼膜拜的影片, 那又怎么样? 但请用你自己的眼睛去看看, 用你自己头脑去思考, 来看看它真实的价值. 人人都说小丑是此片的亮点, really? 小丑的表演开篇是不错, 但中后期远远缺乏其应有的艺术性跳跃性和危险性. 说句不好听的实话, 正如李若彤可以本色的扮演小龙女一样, 如果让Johnny Depp来演小丑, 几乎画上装便可以一次无cut的情况下即可完美超越这任小丑. 有一位美国朋友向我推荐此片, 说小丑的演员因为太过入戏而不得不服用抗精神病药物最后导致过量而死亡...请自己去看一看想一想Heath Ledger是怎么死的, 再看看自己是不是被宣传媒体洗了脑? 剧情? 诚实一些, 剧情有一些亮点有一些深度, 信息量很大, 可惜节奏和转换安排的并不理想. 妄图以紧张的音乐和装酷的独白来引导剧情走向高潮, 就如小孩子过家家只懂得用沙土来代替饭菜一样. 很多人惊叹于百姓们可以对蝙蝠侠产生抵触排斥甚至迫害, 老大, 这是DC的漫画改变的电影, N年前剧本里已有这种桥段, 这种安排也使DC的蝙蝠侠漫画内涵提升了一个层次(同时受迫害的还有超人), 现在出现在电影中已是迟到, 或者说只是一种妥协的创新.这部电影并不能打动我, 对比同一导演的上一部<
房龙(Hendrik Willem Van Loon)在他的巨著《人类的故事》中,给了义大利诗人但丁‧亚利基利(Dante Alighieri)三页的篇幅。
如果你觉得这没什么了不起,那我可以给个参考数值,他给了穆罕默德及佛陀各五页,孔夫子三页的空间。
这位诗人,一般熟知的名字是但丁。
在他短暂而颠沛流离的生命中,留下了漫长而完整精致的诗卷《神曲》。
诗篇中,诗人描写自己在人生的中途,误入了一座黑暗的森林,从此展开深入地狱、炼狱,最终来到天堂的旅程。
这是一部宏大的诗卷,也是一则完整的神话图像,同时也是英雄的养成。
但丁从最初的迷失,而后历经种种罪恶的困惑及洗涤,这个总是有著绝望的阴影追随的诗人,最终要进入神界。
就在此时,他一生的挚爱碧翠丽丝(Beatrice)以纯淨圣美的形象现身,引领他进入天堂。
这就是每个英雄都需要的:女性的引导,完成了英雄本身。
当布鲁斯‧韦恩坐在幽暗的房间中,为青梅竹马瑞秋‧道斯的死去而哀伤时。
我就不能克制地想到了这幅英雄图像。
瑞秋‧道斯。
是导演克里斯多福‧诺兰的原创角色,过去从未在蝙蝠侠系列中出现过。
她并不是动作电影中一定要出现的女主角──英雄救美的对象。
尤其到了诺兰执导的蝙蝠侠系列作第二集。
这名深思熟虑的导演正在谱写他的英雄诗篇,随著诗卷的展开,瑞秋‧道斯的重要性随之显露。
她正是那不可或缺的响导者。
其实我个人不认为布鲁斯‧韦恩曾热恋爱过瑞秋。
毕竟以这男人的积极性而言,只要他想,他和瑞秋两人之间基本上毫无障碍。
但瑞秋是重要的人,是他从小一起玩,和他同时保有那段快乐时光的亲人。
她熟知布鲁斯的父母亲──那对在巷弄中在自己儿子面前死去的夫妇──也曾和布鲁斯一同分享过他们的关爱。
在《蝙蝠侠:开战时刻》中,瑞秋的一巴掌启迪了布鲁斯仰慕、追随了父亲的形象(亲生父亲、阿福、福克斯),最后更反抗、打倒自我粉碎的父亲形象(师父兼忍者大师)。
完成了英雄的初步草绘。
瑞秋在片尾,在一片残墟中清新现身,给了布鲁斯一吻后翩然离去。
英雄于是又有了仰望的目标。
来到了《黑暗骑士》,黑暗愈发浓厚,邪恶愈发嚣张。
蝙蝠侠痛苦地发现人性并不如他料想地那么简单,即便善行也会造成恶果。
而他的自负也开始显现。
「无法忍受被人们厌恶。
」布鲁斯如此坦承道。
他还想当个受人称讚的英雄。
同时间,难道瑞秋和她那可敬的伴侣哈维‧丹特没有维持住布鲁斯对平凡生活的想望吗?
只要体制内的光明还存在,「蝙蝠侠」这个体制外的正义随时可以消失。
神话中,英雄是无法回归的。
因此瑞秋的牺牲难以避免。
但丁一生暗恋碧翠丽丝,从未主动追求过;布鲁斯也未曾对瑞秋明言那些难以捉摸的情愫。
但丁在35岁时「发现身在一个黑林之中,正确的路径已消失断绝。
」;蝙蝠侠刚出道时的设定年龄也是35岁。
碧翠丽丝在淨界现身时身著火焰红长袍,带著但丁进入下一个旅程。
瑞秋在火焰中死去,引领布鲁斯挣脱自己的镣铐,他没有向上进入至美之境,但依旧升华而遁入黑暗之中。
蝙蝠侠不再依赖他人的肯定,而是坚定了自我信念,英雄的图像自此开始清晰显露。
系列第三作据说会继续克里斯多福‧诺兰执导(未确定),他接下来又要如何去完成这个英雄诗卷?
我不知道,也不想猜。
毕竟,不预设才有惊喜,才有更诚心的叹服。
......什么?
我没提到小丑?
也没提到双面?
......那么多人讨论到烂掉了,不差我一个吧?
同时在大家用力称讚小丑演技的同时,我要极力讚扬Christian Bale的表现。
一个演员被遮了半张脸还能生动呈现蝙蝠侠的喜怒担忧与迟疑不定,绝对值得称颂。
《神曲》的开篇是永远的经典:「我在人生旅程半途醒觉,发现身在一个黑林之中,正确的路径已消失断绝。
」每次读到我都想发抖。
……正体中文版:我在人生旅程半途醒覺,發現身在一個黑林之中,正確的路徑已消失斷絕。
房龍(Hendrik Willem Van Loon)在他的巨著《人類的故事》中,給了義大利詩人但丁‧亞利基利(Dante Alighieri)三頁的篇幅。
如果你覺得這沒什麼了不起,那我可以給個參考數值,他給了穆罕默德及佛陀各五頁,孔夫子三頁的空間。
這位詩人,一般熟知的名字是但丁。
在他短暫而顛沛流離的生命中,留下了漫長而完整精緻的詩卷《神曲》。
詩篇中,詩人描寫自己在人生的中途,誤入了一座黑暗的森林,從此展開深入地獄、煉獄,最終來到天堂的旅程。
這是一部宏大的詩卷,也是一則完整的神話圖像,同時也是英雄的養成。
但丁從最初的迷失,而後歷經種種罪惡的困惑及洗滌,這個總是有著絕望的陰影追隨的詩人,最終要進入神界。
就在此時,他一生的摯愛碧翠麗絲(Beatrice)以純淨聖美的形象現身,引領他進入天堂。
這就是每個英雄都需要的:女性的引導,完成了英雄本身。
當布魯斯‧韋恩坐在幽暗的房間中,為青梅竹馬瑞秋‧道斯的死去而哀傷時。
我就不能克制地想到了這幅英雄圖像。
瑞秋‧道斯。
是導演克里斯多福‧諾蘭的原創角色,過去從未在蝙蝠俠系列中出現過。
她并不是動作電影中一定要出現的女主角──英雄救美的對象。
尤其到了諾蘭執導的蝙蝠俠系列作第二集。
這名深思熟慮的導演正在譜寫他的英雄詩篇,隨著詩卷的展開,瑞秋‧道斯的重要性隨之顯露。
她正是那不可或缺的響導者。
其實我個人不認為布魯斯‧韋恩曾熱戀愛過瑞秋。
畢竟以這男人的積極性而言,只要他想,他和瑞秋兩人之間基本上毫無障礙。
但瑞秋是重要的人,是他從小一起玩,和他同時保有那段快樂時光的親人。
她熟知布魯斯的父母親──那對在巷弄中在自己兒子面前死去的夫婦──也曾和布魯斯一同分享過他們的關愛。
在《蝙蝠俠:開戰時刻》中,瑞秋的一巴掌啟迪了布魯斯仰慕、追隨了父親的形象(親生父親、阿福、福克斯),最後更反抗、打倒自我粉碎的父親形象(師父兼忍者大師)。
完成了英雄的初步草繪。
瑞秋在片尾,在一片殘墟中清新現身,給了布魯斯一吻後翩然離去。
英雄於是又有了仰望的目標。
來到了《黑暗騎士》,黑暗愈發濃厚,邪惡愈發囂張。
蝙蝠俠痛苦地發現人性並不如他料想地那麼簡單,即便善行也會造成惡果。
而他的自負也開始顯現。
「無法忍受被人們厭惡。
」布魯斯如此坦承道。
他還想當個受人稱讚的英雄。
同時間,難道瑞秋和她那可敬的伴侶哈維‧丹特沒有維持住布魯斯對平凡生活的想望嗎?
只要體制內的光明還存在,「蝙蝠俠」這個體制外的正義隨時可以消失。
神話中,英雄是無法回歸的。
因此瑞秋的犧牲難以避免。
但丁一生暗戀碧翠麗絲,從未主動追求過;布魯斯也未曾對瑞秋明言那些難以捉摸的情愫。
但丁在35歲時「發現身在一個黑林之中,正確的路徑已消失斷絕。
」;蝙蝠俠剛出道時的設定年齡也是35歲。
碧翠麗絲在淨界現身時身著火焰紅長袍,帶著但丁進入下一個旅程。
瑞秋在火焰中死去,引領布魯斯掙脫自己的鐐銬,他沒有向上進入至美之境,但依舊昇華而遁入黑暗之中。
蝙蝠俠不再依賴他人的肯定,而是堅定了自我信念,英雄的圖像自此開始清晰顯露。
系列第三作據說會繼續克里斯多福‧諾蘭執導(未確定),他接下來又要如何去完成這個英雄詩卷?
我不知道,也不想猜。
畢竟,不預設才有驚喜,才有更誠心的嘆服。
......什麼?
我沒提到小丑?
也沒提到雙面?
......那麼多人討論到爛掉了,不差我一個吧?
同時在大家用力稱讚小丑演技的同時,我要極力讚揚Christian Bale的表現。
一個演員被遮了半張臉還能生動呈現蝙蝠俠的喜怒擔憂與遲疑不定,絕對值得稱頌。
《神曲》的開篇是永遠的經典:「我在人生旅程半途醒覺,發現身在一個黑林之中,正確的路徑已消失斷絕。
」每次讀到我都想發抖。
……
上一次写影评都是好遥远的事情了,在高中的时候,因为寂寞到没有人跟我高谈电影,我便自发的自己给自己写影评来跟自己对话。
导致艺考的时候影评是我最得意的一项。
大学进入了电影圣殿,每天都在说着电影,太过美好了。
毕业后,有次去找嘉恒,再一次聊着最近看的佳作。
嘉恒说了一句:就是要定期找个人谈论电影啊。
我想是啊,这才能证明自己还活着。
已经走到今日,如果拍电影要下到地狱,那我义不容辞的先去下边替哥几个占座了。
也便是因为每天都在电影世界,看电影,拍电影,也便不再写影评。
首次知道《黑暗骑士》,是在08年上杨超老师的影视剧作课的时候,杨老师问了句:蝙蝠侠都看了吗?
当时班上无一人看过,杨导问了句:为什么不看呢?
我心里想,为什么要去看呢?
而后冯源买了张盗版dvd,我窝在床上看了一遍,困得不行了,只记得小丑演得不错。
而就在之后的寒假里,收到了冯源给的QQ留言:“你下载一遍《黑暗骑士》再看一遍,我那张碟子他妈的字幕翻译全是错的。
”我很不情愿的又看了一遍,这一遍看完,加上之后几年的六遍,都把我震撼的五体投地!
回到学校,我让整个导演系都知道,黑暗骑士才是我们的必修课!
什么他妈的《橄榄树下的情人》啊、《祝福》啊、《尤利西斯生命之旅》啊!
弱爆了。
我可以承认,在当时,说喜欢《黑暗骑士》的确不够装逼。
一个导演居然喜欢这么商业的片子。
过了这些年,在交流中如果你说喜欢《黑暗骑士》被别人歧视,那个别人一定会被说成孤弱寡闻。
因为蝙蝠侠系列一直是被鄙视的,最平庸的超人电影,但是诺兰,改变了一切。
简单分析一下片子吧。
每一个英雄电影,都要有一个反派,而往往为了剧情精彩,一定要设置这个反派比较厉害,甚至可以打败主角。
而这个打败,回想一下之前的英雄电影的设计。
《蜘蛛侠》、《钢铁侠》等等,反派往往力量更大,装备更齐全。
而主角代表的正义力量又稍稍薄弱,最后突然不知哪儿来的鸡血,打败对方。
再看《黑暗骑士》,小丑什么都没有,力量、武器、金钱,通通都跟蝙蝠侠差的遥远。
而我们必须承认,这是史上所有英雄电影里,反派最厉害的一个!
原因我们可以慢慢解答,小丑靠的是什么对抗蝙蝠侠?
以往的英雄代表正义,反派代表邪恶,这便很明显的看出了差距。
在这种经典对抗模式下,邪恶永远战胜不了正义,因为这是我们都知道的常理。
所以,这种情况下,即使反派力量再强大,说强大到战胜主角都是牵强的,因为从角色定位上,他已经输了。
小丑也代表着邪恶,但同时,小丑有以前英雄电影所不具有的一个观点,就是这个观点,几乎打败了蝙蝠侠。
小丑代表邪恶,但他认为,衣冠楚楚的每一个人,在内心都是有邪恶存在的,只需要有一个人轻轻一推,这个邪恶便会被推出来。
小丑在像世人展示着他的观点,展示给市民,展示给蝙蝠侠。
而蝙蝠侠虽然一直代表正义,但在不断地小丑的证实中,这个正义的力量被不断削弱,观众都会感到,小丑的观点不无道理。
甚至立场都会动摇。
这才是真正的对手!
不在力量上跟你争端,但我有更加完善的观点,更成熟的体系。
你可以打我,我不但不还手,还会笑你只能靠几个拳头出气。
因而,设置了 哈维·邓特这个角色,他代表着正常人中的正义天使,因为蝙蝠侠始终是活在黑暗中的,无可见人,而必须有这么一个人,活在光明里,带给市民希望。
哈维·邓特定位非常准确,年轻帅气,充满正义感,是个惩治邪恶的法官。
因而小丑的目标也锁定在了这个人身上,蝙蝠侠只是一个附带品。
因为小丑可以告诉天下:如果连这个他们心目中正义的化身(哈维·邓特)都被他邪恶化了,那他的观点便可以得到证实。
在影片进行到约一小时三十分钟的时候,一场精彩的追车戏过后,靠戈登警长假死,哈维·邓特做诱饵,抓到了小丑,已经完成了一个正常的商业片套路,这样上映也不会遭到太多口水。
但是一个最佳的戏剧模式一定是有两个小高潮,像两个驼峰,只是第二个要比第一个高出不少。
于是,第二个高潮随之到来。
这是另所有人都大跌眼镜的设计。
小丑被捉,关到监狱只是他计谋的一部分,所有人都在小丑的计划掌控之中,丝毫不差。
小丑的智商远远超越蝙蝠侠。
小丑成功的把哈维·邓特的黑暗逼了出来(过程略),此过程合理而毫无破绽。
小丑赢了,他的观点成功了,而蝙蝠侠靠的舍身取义,把哈维·邓特邪恶后做的事迹,推到了自己身上,使人们继续相信哈维·邓特,而排斥了蝙蝠侠(因此到了第三部蝙蝠侠退出江湖了八年)。
靠此办法维护了人们内心对美好的向往。
而影片一直的黑暗,导演需要给观众设计一个希望,就是即便再黑暗,也是有希望存在的(详见炸油轮情节)。
这个希望弥足珍贵。
就是哪怕导演把一切美好的东西都给观众夺去了,看到后半段已经绝望到极致了。
此时,需要一个调和剂,这个调和剂选择了希望,恰到好处!
(希望是美好的,而且或许是世界上最美好的东西。
——《肖申克救赎》)大一听得戴锦华的讲座中,戴锦华说商业和艺术电影永远会是分开的,从电影含有的铜臭味的诞生体系中便可见到,商业片和艺术片是两种流水线出来的东西。
当时我听得十分沮丧,还跟戴锦华提问辩驳。
第二天上杨超老师的课,又对杨老师提出这个疑问,跟杨老师举了《教父》的例子,我认为它就二者兼备。
杨老师当时困惑住了,说《教父》好像确实是个怪胎。
说你如果昨天给戴锦华提出教父,她或许也会被问住,思考一会儿。
而到了《黑暗骑士》的出现,标志着商业电影和艺术电影的界限已经完全打开!
艺术电影也可以拍的无比好看,艺术片不是一定要拍成瞌睡片的,它和商业元素根本不犯冲。
自认为把片子拍的谁都看不懂就很艺术的导演可以下地狱了。
艺术片不是难看的代名词,只是因为以前人们做不到好看,没有出现这样一部电影把二者做到,历史证明,我们永远可以做的更好,《黑暗骑士》是见证。
感谢这部电影带给我的五年,让我对我心中电影的定义得到了认可与证实。
当时所有跟我一起争论商业和艺术片的朋友、话题,直到黑暗骑士,销声匿迹。
本文针对诺兰的三部曲,不只是这一部。
1.穷病缠身哥谭的问题是犯罪,犯罪的本质是贫穷。
如果每个人都可以找到一份体面的工作,谁会愿意去街头做个小偷、劫匪呢?
各路罪犯兴风作浪的先决条件是哥谭的普遍贫穷。
而贫穷有意味着政府没有钱供养庞大的警察队伍,无力维持警察的收入,警匪勾结是自然的事。
这是哥谭的病根。
侠影之谜截图但哥谭还有另一面,以布鲁斯韦恩为代表的大资产阶级拥有着大量的财富,他们举办慈善晚宴,狂欢派对, 声色犬马完全不顾穷人死活。
极端的贫富分裂,这才是完整的哥谭,也是这个寓言故事发生的背景。
布鲁斯韦恩——在父母被劫匪杀死后(实际上死于哥谭底层社会的极端贫困)——决定改变这现状。
他不远万里拜师学艺,回到哥谭成为一名以打击罪犯为己任的蒙面客。
依靠暴力恐吓制止犯罪活动。
这正好对应了这部电影的主要制作国家——美国。
资本家为了追求更高的利润,将制造业搬到劳动力成本更低的地区,本土大量人口失去他们的工作,陷入贫困,犯罪率大增。
有钱人纷纷搬离贫困人口聚集的市中心,在郊区建起新的社区,留下穷人在城市中慢慢腐烂。
(想想蝙蝠侠在郊区的庄园吧,你能想象布鲁斯韦恩的家会建在市区,和穷人——在片中以罪犯的形式——挤在一起吗?
)蝙蝠侠依靠提高对暴力机关的投入(蝙蝠侠昂贵的装备)解决犯罪问题,代表了资产阶级应对资本主义危机的一种思路。
但是穷人罪犯会失去他们最终的谋生方式——犯罪,他们的贫困问题依然没有解决。
黑暗骑士截图。
出卖瑞秋的警察向双面人表示她付不起妈妈的医院账单。
历史中资本主义危机真正的解决方式比这高明太多了,我指的是大萧条和罗斯福新政。
全面提高穷人的生活水平,既减少犯罪改善民生又恢复市场需求。
以工代赈,历史教科书上的图类似蝙蝠侠的只堵不疏只会将危机扩大,造成更多的矛盾。
一个创办工厂雇佣工人的布鲁斯韦恩比一个穿黑斗篷的蝙蝠侠更能解决哥谭的问题。
世界上只有一种病,穷病。
2.唯物还是唯心?
《黑暗骑士》中,小丑希望用两艘装满炸药的船来证明哥谭(或者说这个世界)无药可救,因为哥谭(世上)的人们都是道德败坏的伪君子。
结果两艘船都没炸,反而让蝙蝠侠证明了哥谭(这个世界)还有救,因为人们还有善良的心。
黑暗骑士截图,下三张同小丑则称自己没有输掉这场“哥谭灵魂之战”,他声称自己还有一张王牌——哈维登特。
他让堂堂光明骑士成为罪犯,这样哥谭的人们就会失去信心,哥谭就会继续堕落下去,哈哈哈哈
the battle for Gotham’s soul..........
最终蝙蝠侠舍生取义,把罪抗在自己身上,保住人们的信心,成全了哥谭。。。
资产阶级之所以采取唯心史观,是因为如果他们实事求是,就会发现自己的伪善,就会发现自己这个阶级,所代表的这种社会形态,过去曾经被推翻,现在正在慢慢腐朽,未来必定灭亡。
少数资产阶级加入历史潮流(他们会被资产阶级开除,成为资产阶级的叛徒),而绝大多数资产阶级只能在唯心史观中寻找安慰。
社会存在决定社会意识,人们的信心与否取决于他们的生活状况。
住在郊区大庄园,请得起一个好管家的布鲁斯韦恩当然希望修身齐家治国平天下;而市中心贫民窟中的小孩子每天和罪犯打交道,无法接受良好的教育,长大后自然成为罪犯的一员。
黑暗骑士崛起截图这是三部中我觉得最搞笑的一幕,孤儿所的孩子崇拜蝙蝠侠。
以蝙蝠侠为代表的资本为了自我增殖让穷人失去工作,让男人加入黑帮,女人成为妓女。
让他们的孩子流落街头进入孤儿院(也许正是蝙蝠侠抓走了他的父母)这个孩子会崇拜这一切的罪魁祸首吗?
同上
同上,贝恩的下水道王国可以为穷人提供住宿和工作,他可以推翻地上秩序不是没有原因的。
人们的信心并不会改变他们的生活现状,穷人没有工作,依然只能成为罪犯。
相反,唯心史观一直是资本主义为他们的反对统治辩护的工具,“穷人穷,是因为他们太懒了”“我工作认真努力,所以我可以剥削这些懒人”“不用上鞭子,这些懒汉怎么会认真工作呢?
”。
真正的解决方法必须坚持唯物史观,看到贫困才是问题的根源,改善底层人民的生活水平。
3.英雄还是群众?
这是一部超级英雄电影,处处都是蝙蝠侠大战几十上百人的场景。
普通人在其中只是一个看客/喝彩者/被救者的身份。
而影片中低层群众的组织全是用犯罪组织的形式出现,似乎穷人除了黑社会再也产生不了其他组织(比如义和团、哥老会……共那啥)而《黑暗骑士崛起》中的夺权运动则造成了大量的混乱和恐怖。
黑暗骑士崛起截图,下三张同
惊恐的小资们
贝恩秉承“影舞者联盟”的理念,他的纲领(恢复“平衡”),几乎不可理解。
这场运动也就变成了一场毫无逻辑的破坏行动。
这就是这部电影中的群众和运动。
任何意识形态都会声称它会为所有人好,那么辨别一个意识形态是否真正有利于人民群众的方式是什么呢?
要看谁是主体。
如果人民群众只是坐在原地等待一个英雄给予他们美好的生活,那么这种意识形态最终一定有利于这位“英雄”;反之,只有人民群众声明自己的权利,索取自己的劳动果实,才是真正代表人民群众的意识形态。
卑贱者最聪明,高贵者最愚蠢。
历史上穷人也不是没有发动过伟大的运动,没有任何证据可以证明穷人只会组成黑社会,只会破坏不会建设。
蝙蝠侠用自己的“英雄”举动掩盖哥谭的巨大伤疤,让人们安安心心坐在家里等待他的拯救,忘记了自己——人民群众——才是社会历史的决定者。
4.一个幽灵小丑的往事在《黑暗骑士》中出现了好几次而且每一次都不同,我个人认为每一个都是他编的。
但在漫画中,对于他的往事确有完整的叙述。
蝙蝠侠:致命玩笑 海报 不过无论是自己的工作还是成为喜剧演员的梦想,小丑都没有获得成功。
以致于他需要筹一笔钱来照顾自己怀孕的妻子。
这使小丑不顾一切的想要拿到这笔钱,甚至答应两个罪犯偷偷进入化工厂。
就在他们讨论犯罪计划的时候,小丑从警方那得到了自己妻子死于热奶器漏电的消息。
原本都准备退出计划的小丑被两个罪犯逼着带上了面具红头罩继续犯罪计划,而这个时候蝙蝠侠出现,制止了两个罪犯,同时使小丑不小心掉进了一桶化学制剂中,于是一个无辜的小人物变成了整个DC世界中最危险的人物。
——百度百科一个典型的无产者,将资本主义的社会问题看作世界固有的荒诞性,于是作出游戏人生的态度,立志揭穿人们的虚伪。
他代表了无产者面对资本主义危机的无助,象征着无产者在资本主义社会中努力依然失败后的堕落(我想起了《骆驼祥子》)但是他本可以不必这样,他可以和其他无产者结成同盟,组织工会,成立政党,表达自己的诉求。
我相信如果慷慨的布鲁斯老爷听到他的声音,会很了意开几家面向穷人的医院(瑞秋也就不会被出卖而死)。
无产者会在这些活动中发现自己的力量,就算他们最后失败了,也可以改善大家的生活水平。
可惜他最后没有。
幽灵还是在天上游荡。
5.总结遍观欧美影视,总是要告诉穷人:你们还是有可能脱离苦海的
卓别林《寻金记》,讲一个穷光蛋发现金矿变得大富大贵,当然阿拉斯加的金矿早就发现完好多年了。
但这蝙蝠侠三部曲就是朵奇葩了,蝙蝠侠保护的对象只有资产阶级和小资产阶级的上面一点点。
罪犯追求他人的财富,在哥谭的贫富差距巨大的情况下当然只会损害资产阶级的利益了,罗宾汉还知道劫富济贫,蝙蝠侠要怎么劫富济贫呢?
劫他自己吗?
(倒是猫女有点这方面的意思)完全放弃无产阶级,讨好社会中上层,当然,真正的无产阶级怎么可能买得起电影票呢?
莫言《酒国》片段超级英雄,莫不如此。
从来就没有什么救世主,也不靠神仙皇帝!
要创造人类的幸福,全靠我们自己!
【22日,美国第81届奥斯卡奖的提名名单公布,令人们大跌眼镜的是,2008年全球票房冠军、好莱坞历史上第二卖座的《蝙蝠侠·暗夜骑士》只拿到了数项无关痛痒的提名。
不过,评委们可以轻视这部影片,但却不能轻视影片中的反角小丑,饰演小丑的演员希斯·莱杰众望所归获得了最佳配角提名,而分析者们也普遍认为,这一奖项铁定是希斯·莱杰的,这不是因为曾在《断臂山》等影片中有上佳表现的希斯·莱杰多么有影响力,而仅仅是因为小丑在《蝙蝠侠·暗夜骑士》中的表现是无以伦比的,这注定将是电影史最有名的反角之一。
22日也是希斯·莱杰去世一周年的纪念日。
2008年的这一天,年仅29岁的他被发现猝死纽约曼哈顿租住的公寓中。
在这一特殊的日子,我写下了对《暗夜骑士》这部影片的心理分析文章,以此来纪念这位演艺界不多见的奇才。
】在生活中,我听到见到无数这样的故事,两个相爱的人,一个不断去突破另一个人的底线。
这个人的潜在的逻辑是,你说你爱我,这是真的吗?
我不信,所谓爱我只是给你的生活添加光彩罢了,如果你真的爱我,你就会不顾一切地爱我,你真的能做到这一点吗?
这也是电影《蝙蝠侠·暗夜骑士》(也即《蝙蝠侠》系列影片之六)中隐藏的核心逻辑。
这部影片的背景是,在黑帮和毒贩横行的高谭市,蝙蝠侠不断神出鬼没地打击罪犯,而他有一个众所周知的规则——不杀人。
在蝙蝠侠这位“暗夜骑士”的帮助下,高谭市警长戈登将黑社会老大们一网打尽,而高谭市检察长、有“光明骑士”之称的哈维·邓特试图将他们全部送上法庭,证据确凿,看来他们注定要住在监狱了,而高谭市似乎终于可以恢复平静和光明了。
就在这时,小丑出现了,他阴险狡诈,没有任何底线,头脑中也没有任何教条,他以杀死蝙蝠侠为由而将黑帮团结在自己周围,并带领他们和他招募来的精神分裂症患者们随心所欲地杀人,以此向市民们施加压力,让他们迫使蝙蝠侠脱下面具公布身份。
这只是影片一条表面的脉络,而影片核心的脉络是,小丑不断刺激哈维·邓特和蝙蝠侠这两个“正义的化身”,甚至希望哈维·邓特将自己击毙,蝙蝠侠将自己杀死。
因为这样一来,他们就和他一样了,他们所信奉的正义不过是一个表面上的表演而已,而真正掌握这个世界的,还是小丑的逻辑——“没有迫不得已的时候,谁不想正义凛然?
”每个人都以为,他的逻辑是正确的,这个世界在按照他相信的那一套逻辑运转,如果这个世界不是这样的,我们就会以为,这不过是表面现象而已,真正的深层逻辑一定是自己掌握的那一套逻辑,要证明这一点,只需要将别人“轻轻推一下”,这些人就会陷入在自己的逻辑中。
例如,假若一个美女相信,男人都不是好东西,男人只是对她的身体感兴趣而根本不会爱她。
那么,她会使用她的身体去勾引男人,而她会发现,她只需要这样将男人们“轻轻推一下”,这些男人就会变成贪婪的色鬼。
例如,假若一个富人相信,每个人都是贪婪的,有钱能使鬼推磨。
那么,他会使用他的金钱将无数人“轻轻推一下”,这些人就会陷入他的掌握中。
小丑则认为,每个人都是邪恶的,没有信任可以的,他只需要将人们“轻轻推一下”,每个人都会放弃正义,变得很自私和丑恶,于是出卖别人甚至亲自杀死战友。
在影片中,小丑“轻轻推一下”的武器是人们心中的恐惧,他认为,每个人爱的都是自己和自己的亲人,只要你去威胁他们的生命,那么每个人都会放弃原有的底线,而变成恶魔。
影片一开始就展示了小丑的逻辑。
他引诱几个戴着小丑面具的匪徒打劫黑帮的银行,并对他们说,杀死你的同伴,这样你分到的钱更多。
于是,这些匪徒果真在抢劫过程中相互屠杀,那些稍有犹豫的人,立即会被同伙干掉,而小丑自己在这个过程中是最果断的,所以他是唯一生存的。
对此,这个黑帮银行的头目说:“这座城市的匪徒向来有信念。
”他是说,他们是有底线的,这就是“盗亦有道”的意思了,但小丑证明,他只需要“轻轻推一下”,就可以破掉黑帮们的底线。
在小丑带领下,他的爪牙们打劫了多个黑帮银行,抢劫了6800万美元,但他竟然堂而皇之地闯进了黑帮老大们的聚会所。
因为他明白,只要他“轻轻推一下”,这些黑帮老大们就会团结在他周围。
果不其然,当他说,他可以杀死蝙蝠侠时,大多数黑帮老大都被打动了。
这既是诱惑,也是利用了恐惧的力量。
这个时候,黑帮老大们被蝙蝠侠、哈维·邓特和戈登等光明力量逼到了绝路上,所以当他抛出这个诱饵后,高谭市黑社会很快整个投靠了他。
整个影片中,小丑经常利用人性的弱点给出选择题,令我印象深刻的选择题有三个,第一个是他抛给黑社会的。
一个黑帮头子讨厌他而发出追杀令,结果被他所杀,而他扔给了活着的两个黑社会爪牙各自一截棍子,说你们只有一个可以活命,你们相互厮杀吧。
“盗亦有道”中的一个很重要的“道”是不得内讧,但这个底线,小丑轻易就令他们突破了。
黑社会的“盗亦有道”毕竟是不大可靠的,被突破似乎不算什么。
那么,那些最光明的正人君子呢?
他们的底线能突破吗?
接下来的故事显示,这并不是非常难。
获得了黑帮的支持后,小丑向哈维·邓特、高谭市警察局长和即将审判黑帮老大们的女法官三人同时发出了死亡威胁,并几乎在同时炸死了女法官和毒死了警察局长。
警察局长是在和戈登对话时喝了一杯毒酒被毒死的,当时戈登说,你的周围已有内鬼,你要小心。
但此时警察局长毒酒已落肚。
显然是内鬼给了警察局长毒酒,但内鬼为什么会听从小丑指挥?
影片没给出直接回答,但不难推测的是,小丑向这些警察本人及其亲人发出了死亡威胁,这是小丑一直在使用的手段。
要杀死哈维·邓特就没有那么容易了,因为哈维·邓特的未婚妻瑞秋是蝙蝠侠的前女友,蝙蝠侠是哈维·邓特的偶像,而哈维·邓特则是蝙蝠侠心目中的救星。
两个男人被一个女人爱上,这通常意味着,这两个男人要么很像,要么截然不同。
这两点综合起来还有更复杂的情形,即他们要么看上去很像但其实完全不同,或看上去不像但其实本质一样。
蝙蝠侠和哈维·邓特又有什么相同和不同呢?
蝙蝠侠的真名叫布卢斯·韦恩,是韦恩企业集团的董事长,全世界最富有的男人。
他第一次和哈维·邓特相遇是在他的一个餐厅。
高谭市检察官想和自己的同事未婚妻瑞秋约会,托了人才在这个餐厅定了一个位子,而恰好遇见了胳膊上挽着俄罗斯芭蕾舞演员的布卢斯·韦恩。
不知道布卢斯·韦恩就是蝙蝠侠的哈维·邓特谈起了蝙蝠侠,言辞中充满着崇拜,他认为蝙蝠侠是英雄,而这个混乱的城市需要蝙蝠侠的看护,并担心蝙蝠侠的压力太大,“或是作为英雄战死,或是苟活道目睹自己被逼成坏人。
”哈维·邓特是布卢斯·韦恩的情敌,但韦恩还是被哈维·邓特打动了,他想用他的财富帮助这位“光明骑士”,让高谭市民彻底“相信哈维·邓特(这是哈维·邓特的竞选口号)”,他也渴望哈维·邓特愿望实现,将“看护高谭市”的责任交给他。
当然,这种无私藏着极大的自私。
因为,布卢斯·韦恩仍然爱着瑞秋,而瑞秋不希望嫁给“蝙蝠侠”,过着担惊受怕的生活,她希望和布卢斯·韦恩过平淡而幸福的生活,所以此前对·布卢斯韦恩说过,如果你不再做蝙蝠侠,我就嫁给我。
所以,“暗夜骑士”是想将看护高谭市的重担交给“光明骑士”,那样他就可以和心爱的人过幸福生活了。
女人是矛盾的,女人常做这样的事情:爱上一个英雄,但对英雄说,你要变成平凡人我才嫁你。
然而,这是真的吗?
因为有蝙蝠侠保护,哈维·邓特一直是安全的,但别人就没那么幸运了,高谭市市长都险些丧命于小丑的阴谋下,其他血腥的杀戮则不断刺激高谭人脆弱的灵魂。
最终,蝙蝠侠决定屈从小丑的要求。
小丑说,只要蝙蝠侠自首(高谭市警方一直在追捕这位“暴力义警”),他就停止杀戮。
这其实是在离间蝙蝠侠和高谭市民的关系。
大众比较容易被离间,他们纷纷呼吁蝙蝠侠现身。
哈维·邓特质问民众:“你们真地要牺牲这位一直保护你们的英雄吗?
”他们纷纷回答说,是的。
这时,哈维·邓特说,他就是蝙蝠侠。
也就在这一刻,瑞秋第一次真心痛恨起布卢斯·韦恩来,她斥责他让检察长背黑锅,并决定嫁给哈维·邓特。
然而,她到底想嫁给谁呢?
显然,她是决定嫁给那个最英雄的人,那个最正确的人。
那么,她是真的想让蝙蝠侠变成平凡人吗?
被捕的哈维·邓特要被送进监狱,小丑则在路上设计杀死他。
自然,“暗夜骑士”会来保护“光明骑士”。
经过一番激烈的大战后,小丑最后剩下了孤家寡人,而蝙蝠侠则开着高科技摩托车向他撞去。
但小丑并不躲闪,而是狞笑着自语:“撞我啊!
撞我啊!
”一开始,对这一情节我有不解,但随即明白,他是想用自我牺牲来引诱蝙蝠侠突破自己“不杀人”的底线,以此来证明,他才是唯一正确的。
“只有我才是正确的”,这种感觉的诱惑力真是强大,为了“捍卫”这种感觉,小丑不惜一死。
蝙蝠侠也明白了这一点,在千钧一发时刻,他躲闪,并被摔晕,但小丑还是诈死的戈登被捕了。
孰料,被捕也是小丑的一个精心设计的圈套。
他知道,戈登没死,而且戈登一定会把他送进戈登自己的特别牢房,那里还关着一个掌握着黑帮所有财富的特殊人物。
围绕着这一点,他还设计了许多圈套。
但蝙蝠侠和警方不知道这一圈套,他们以为逮捕小丑就可以万事大吉了。
但他们很快发现,这是幻觉,小丑的人抓走了哈维·邓特和瑞秋。
而在监狱里,小丑给蝙蝠侠出了影片中的第二道选择题:一个地方关着哈维·邓特,另一个地方关着瑞秋,时间有限,你只能救一个,你救谁?
蝙蝠侠选择了救瑞秋,这恰恰中了小丑的圈套,小丑故意说错了地点,他说关瑞秋的地点其实关的是哈维·邓特。
所以,蝙蝠侠救出的是哈维·邓特,而瑞秋葬身于火海中。
对此,布卢斯·韦恩反思,他做了一次“不正确的决定”,终于知道了“蝙蝠侠也有力不能及的事”。
这一次也仿佛验证了小丑的逻辑“没到迫不得已的时候,谁不想正义凛然?
”这不只是蝙蝠侠“力不能及的事”,也是影片中所有好人变坏的原因。
小丑的人没拉一个警察下水,都是通过胁迫警察亲人的生命而实现的。
譬如瑞秋之所以被绑架,是因为戈登属下的一个女警察受到了这种威胁,而哈维·邓特被绑架也是如此,小丑能够肆无忌惮地制造炸死女法官、毒死警察局长、枪击市长、炸掉高谭综合医院等一系列事情,也都是因为他利用这一威胁突破了一个又一个好人的底线。
影片的高潮中,小丑将这一招数发挥到极致。
他威胁整个城市的人,要么“成为我的人”,要么离开这个城市。
最后一批逃离这个城市的人乘坐了两条船,一条船上是好人,一条船上是那些黑社会老大及其属下。
等这两条船开到河中时,突然停下了,并传来了小丑的威胁:每条船上都装有大量炸药,还有一个起爆器,但起爆器控制的是另一条船,只有一条船上的人可以生还,条件是12点前必须引爆另一条船。
这是小丑在影片中出的第三道选择题,而且选择范围是民众。
民众曾经选择抛弃蝙蝠侠,他们还会选择抛弃别人吗?
结果,小丑失败了。
载有普通人的船,通过投票决定不引爆起爆器,而载有罪犯的船,起爆器被一个黑社会老大扔到了河里。
基督教传说中,魔鬼撒旦赢得世界的方式是捕获人类的灵魂,而小丑使用的是同一逻辑,他对金钱丝毫不感兴趣,他曾将堆积如山的钱付之一炬,说“这个城市配得上一个有品味的罪犯”。
他还对蝙蝠侠说:“你应该知道,我对钱没有兴趣,我不是那种人,你不要把我降格成那种人。
”小丑感兴趣的是,将他的逻辑——“没有迫不得已的时候,谁不想正义凛然?
”——强加给周围的世界。
对这一点,布卢斯·韦恩的管家阿尔弗雷德一开始就发现了,他给蝙蝠侠举例说,曾经有匪徒劫走了他们的宝石,但他们却将这些宝石随处丢弃,他们其实对宝石并不感兴趣,他们这么做,仅仅是因为“他们觉得有意思。
他们不会被收买,不会被恐吓,不会讲道理,也不会接受谈判,有些人就是想看着这个世界燃烧。
”在我看来,这也是所有最邪恶罪犯的共同欲望,他们感兴趣的不是钱权名利等看得见摸得着的事物,他们要的是影响力,他们想将他们的意志强加给这个世界,让这个世界随着他们的欲望而战栗,用普通的逻辑看待他们是行不通的。
在这一点上,匪徒和英雄也常常是一个硬币的两面,他们要的其实都是影响力,而不是正义、公平、普世道理或“绝对正确的事”。
哈维·邓特就是这样的例子。
影片的高潮是第三个选择,在这个选择上,小丑输了,但小丑仍哈哈大笑,因为认为他在“高谭灵魂之战”上赢了。
小丑的意思是,他用他的逻辑击败了哈维·邓特,最终让这位“光明骑士”服膺了他的逻辑。
这是真的。
瑞秋丧生后,哈维·邓特绝望了。
尽管蝙蝠侠救了他,但他的左半边脸被汽油烧烂了,皮肤脱落,肌肉和牙齿裸露,无比疼痛,但他拒绝接受任何去痛治疗。
这可以理解,因为,比起失去爱人的心痛来,这种肉体的痛更容易承受,而且它可以让自己的注意力从心痛上转到肉体的痛上来。
双重的痛让哈维·邓特放弃了“对公正的狂热追求”,转而变成了一个彻底的机会主义者,他追踪并拷问所有牵涉到瑞秋之死的人,并通过抛硬币来决定对方的生死。
“光明骑士”变成“双面骑士”,这看起来令人心痛,但这并非偶然。
影片显示,他很早就有一个绰号“双面人”,而他一直喜欢抛硬币,他表现出的“对公正的狂热追求”不过是一面而已,而他的另一面早就存在,小丑的逻辑“没有迫不得已的时候,谁不想正义凛然?
”可以不折不扣地用在他身上。
可以说,哈维·邓特并不是在追求“光明”,而是他发现,他可以通过追求光明来追求影响力,他通过“对公正的狂热追求”成为高谭市民的偶像,他也通过替蝙蝠侠背黑锅而终于获得了瑞秋的爱。
这是极大的好处。
然而,瑞秋死了,他的生存逻辑也随之一下子被颠覆了。
从这一点看来,他与蝙蝠侠只是“形似而神离”,通俗说来,就是他看上去与蝙蝠侠很像,但本质上有根本差异。
这一差异是,蝙蝠侠对影响力没有兴趣,他追求的是正义。
影片最后,他甘愿替哈维·邓特背黑锅,将这位“光明骑士”的杀业承担在自己身上,不惜令人们以为他已破了杀戒。
但他愿意承担这一切,而让高谭人去迎接光明,这不是一个表现出来的英雄,而是一个真实的英雄。
重要的不是形式,重要的是灵魂,这是小丑和蝙蝠侠的共同之处。
并且,尽管小丑似乎没有任何底线,并说自己是“混乱的代理人”,说他憎恨秩序,但他想营造的世界仍然是有秩序的。
他想让世界恐惧,这不过是他的“内在的暴虐的父亲”折磨他的“内在的受虐的小男孩”的外化而已。
他曾服膺于父亲的逻辑,认同了那个“内在的暴虐的父亲”,而他也希望整个世界和曾经的他一样,屈从于这种暴力之下。
但是,他的内心深处的那个小男孩又惧怕这一点的实现,因为这意味着他的所有世界都将陷入黑暗,将不再有任何光亮。
所以,当有人真的想暴露蝙蝠侠的真实身份时,他却向这个人发出了追杀令。
甚至,我想,即便蝙蝠侠真的没有了抵抗能力,任他宰割时,他会放弃。
或者,他会杀掉这个蝙蝠侠,然后再去找一个蝙蝠侠去杀。
如果这个世界上只有一个蝙蝠侠的话,他会舍不得杀的。
这不只是为了不断斗下去而活在“一个不那么无聊的世界”,也是他内心深处那个小男孩的一点微弱而坚定的呼声。
对于这么优秀的电影来说,再多的赞美都是多余的。
整部片子,逻辑混乱,剪辑无序,故事情节夸张。看完我只记得那个犯人把炸弹控制器扔入船外那一个片断。
四星的片子,就这么被我评成了三星。导演,你敢不敢把瑞秋这个演员再选丑一点,大胆的往丑里选。。我勒个去,看完这个赶紧再看看看蝙蝠侠诞生里的瑞秋,要不我怕晚上做恶梦。
我明白为什么会一而再再而三的看睡着而不喜欢这个系列了:丫一边想要玩阴暗绝望一边又把态度端着,唧唧歪歪整个一事儿妈~
大片就是大片
对于孤寂与绝望有着腐蚀性的刻画,在小丑诡异疯狂的思维逻辑下,其实有着对世态最精明深刻的透视,人性两面翻飞颠仆,神速地侵吞着信仰与底线。蝙蝠侠这一次浓重的阴郁、无助与动摇,无不是为他百炼成钢铺就一种可能。坐等下一部神话的重塑。(MG是我所好,但Rachel换人还是不惯。又话说,有冠希哎。)
大片中很有内涵的一部,不管是人们心中暗自涌动的对小丑疯狂灭世主义的不安的共鸣,还是对蝙蝠侠孤独暗夜行走的英雄惜英雄般同情,其实都是人们对这个世界失望的一种情绪释放。其实小丑说的很对,他和蝙蝠侠很像,都是异类,只不过蝙蝠侠把痛苦留给自己,顽固地去坚守一丝信仰,而小丑把痛苦还给世界。
没有什么超能力,没有什么高科技,像是一个警匪片。而且反派还特聪明,把三个主角耍得团团转😧小丑做什么都顺风顺水,想干啥干啥……电影拍得还可以,但剧情一般了,好像小丑才是值得歌颂的主角。想到同样是厉害反派的灭霸,格局比小丑大多了。钢铁侠们的正义感也没那么容易崩塌,世界上的人都没了一半,也没说变成坏人的去报复社会的。
已经记不清具体的情节了,居然还有陈冠希呢??唯一有点儿印象的是那个扑克小丑,只可惜斯人已逝啊
很久没看过这么老套的商业电影了 从来不喜欢蝙蝠侠 小时候都没有喜欢过 这么肤浅的正义与邪恶的英雄主义 就是打架杀人外加噱头式的台词 用科技糊弄眼睛 没有任何意义
看了漫威评分最高的电影依然不是我的菜,永别了漫威
最无味的超级英雄
完美诠释GRAVITY.
快进到结束
又丑又老的女主角
小丑好吓人...
希斯莱杰的表演犹如魔鬼附体。英雄总是外表坚强内在脆弱,此部中小丑在气势上完全喧宾夺主压过了主角,一切仿佛都在堕落边缘。然而,正是这种临界状态的坚守才使正义变得可信,才使光明成为可期盼的将来#仍旧不爱此系列,但不能否认,艺术与商业的完美结合体现于「黑暗骑士」。
你们到底是怎么看出这么多人生感悟的
可贵的是他不是超级英雄,而是人类的极限,阐述的不是正义,而是人性。
我觉得没那么好看