武林怪兽

期待了很久，以为那么多明星大咖加盟会很有趣。

结果。。。。

各位是受到了威胁吗？

布景之类的还是挺好看的，但是剧情，太跳了吧，即使王大锤等各路笑星加盟，也没有什么爆笑的点。

贺岁片不应该是哪种嘛，大家坐在一起，看的嘻嘻哈哈不怎么费脑子，就是很搞笑的片子。

我佛了，各路神仙大家的对话台词有点像过家家

『武林怪兽』在功夫片式微的如今，武侠片更是近乎断档（每年内地一堆仙侠类电视剧严格意义上来说就是套个“仙侠”、“武侠”壳的清一色言情烂片），此番刘伟强导演在影片中虽埋有大量致敬香港经典武侠的“彩蛋”，但呈现效果却更倾向于《万万没想到》类型，风格上与《捉妖记》、《奇门遁甲》、《鲛珠传》等趋于同质化，甚至在某些环节做的更不好，看的也就是个情怀来打发时间了。

【5或6分】

这个电影非常非常无聊，笑点普通而且不切合电影背景，明明是个古装，却用非常现代的笑点，显得非常突兀。

剧情没有什么亮点，甚至有很多逻辑不通的地方，要剧情没剧情，要伤感没那个氛围，牺牲了逻辑制造的笑点也一点也不好笑。

完全就是想靠演员骗票房。

希望以后这样的商业片能少些。

不是说喜剧必须得符合逻辑，一个电影起码得有几个让人觉得值得的点。

这电影的主题曲很好听，古天乐很帅，郭碧婷很漂亮，许君聪很搞笑，周冬雨越来越逗比了，除了这些，然后就剩下烂了。

不知道古天乐这几年是不是缺钱用，感觉他什么样的烂剧本都接。

明明有颜值有演技有人气有实力，却总是接一些烂到家的剧来演。

郭碧婷属于出道即巅峰，除了益达女孩，没一个让人记得住的角色，不过人家现在嫁入豪门了，娱乐圈这些破事估计也就不计较了吧。

周冬雨在一帮小花旦中，长得不咋滴身材不怎么样，但是演技一向很好。

到了这片中完全成了逗比范了，也不知道是什么个情况。

电影：《武林怪兽》方式：爱奇艺、歌华有限电视内容：商业片。

看到后面的工作人员表，比以前多的多的多。

比如古天乐，除了化妆之外还有7个助理（不是黑他，只是单纯地陈述事实）。

当然还有其它一些新技术应用增加的工作人员。

取景地，网上没有说，应该是门头沟区斋堂镇爨底下的一线天，包括出了峡口的那个小房子，一模一样。

o

说电影是垃圾好像有点对不起这么多大咖的辛苦付出，但不这么说好像又没有什么特别贴切的词，导演的基本素质去哪了？

真是想让人破口大骂，剧情烂、演技尬，笑点设置不知所云，总之这些垃圾垃圾喜剧电影都是用来给周星驰擦屁股的，都是为了证明周星驰的电影有多么的不可超越而存在的吧！

所以喷周星驰江郎才尽的人多看看这种片，你就知道哪怕周星驰的一坨翔也比这些垃圾电影好笑！

江湖，是一个充满着理想主义与浪漫气息的名字。

不同于庙堂，放眼四海，有人的地方就有江湖；不限于武林，剑未佩妥，出门即是江湖；上至达官贵人，下至贩夫走卒，每个人都能在江湖找到落脚之地上到家国天下，下到儿女情长，每段情也能在江湖觅得栖息之所金庸一句“侠之大者，为国为民”，写出了江湖人的豪情古龙一句“人在江湖，身不由己”，道出了江湖人的无奈这样一个宏大的命题自然是影视剧的宠儿。

远的不说，就说2018年。

9月份贾樟柯的《江湖儿女》热度刚过，12月份一部江湖新片《武林怪兽》又将登陆荧屏。

导演是执导过《大话西游》的刘伟强，主演是武侠片专业户古天乐，金马影后周冬雨，瞬间让人觉得放心。

据传本片主题曲由腾格尔演唱，将于近日上线，令人期待。

不夸张的说，江湖片中一首好的主题曲就是电影成功的一半，今天我们好好盘点一下那些令人终身难忘的江湖歌曲。

1.《沧海一声笑》（《笑傲江湖》主题曲）如果只能选择一首江湖歌曲，非《沧海一声笑》莫属。

这首歌词曲俱佳，无可挑剔，两个字形容：大气！

1990年徐克拍完《笑傲江湖》后邀请黄霑谱写主题曲，黄霑写了六稿，徐克都不满意，无奈之下，他翻阅古书《乐志》看到一句：“大乐必易”茅塞顿开，用中国的五声音阶（宫商角徵羽）作曲，颇具古韵，歌曲旋律得之。

黄霑接着借鉴毛泽东的《沁园春·雪》，完成了一首大道至简，气势磅礴的歌词。

“沧海一声笑，滔滔两岸潮”简单起伏的旋律配上豪情满怀的歌词，《沧海一声笑》一响起，那种“会当临绝顶，一览众山小”的宏大气势便汹涌而来，配上笛子、古琴、三弦、鼓点等中国元素，让人如痴如醉。

《沧海一声笑》过于经典，以至于以后多个版本的《笑傲江湖》里的保留曲目，如今它早已超越电影范畴，成为了中国江湖这一抽象概念的音乐投影。

2.难念的经（《天龙八部》主题曲）黄霑的填词风格是洒脱随性，那么林夕的词就是精雕细琢了。

林夕，是香港乐坛的词圣，每一个歌手都以能唱夕爷填的词为荣，他填过的词有3000首以上，以情歌见长，《红豆》、《富士山下》、《至少还有你》...每一首我们都耳熟能详。

有评论说，林夕可以把“得不到”三个字换一百种说法。

可这种婉转细腻也束缚了他，写惯了痴男怨女，如何再去写江湖豪情？

在创作《难念的经》时，林夕勇敢地自废武功，放弃了自己最擅长的儿女情长。

在歌词中，他写道：“贪欢一饷，偏教那女儿情长埋葬”他将更多的笔墨放在了“人在江湖，身不由己”这个永恒命题上，整个歌曲充满了一种佛理的味道，配上周华健磁性的嗓音，《天龙八部》的故事，润物细无声般直击人心。

歌曲的歌词风格，完美诠释了“每个字我都认识，可连起来我却读不懂了”。

有观众笑言，降龙十八掌我都学会了，唯独学不会《难念的经》。

这些读都读不顺的歌词言简义丰，字字惊心，韵味无穷，林夕的“炼字”功力在这个作品里体现的淋漓尽致，在他的所有作品中恐怕只有《似有故人来》可以一战。

这首歌论格局不如《沧海一声笑》宏大，但论深度哲理，它就是第一。

3.《娘子》周杰伦是中国风的开创者，论他的江湖歌曲，两只手都数不过来：《东风破》、《发如雪》、《天涯过客》、《红尘客栈》…只推荐一首的话我首推《娘子》。

娘子收录于周杰伦的第一张专辑《JAY》中，是一首石破天惊的作品。

高晓松曾在《奇葩大会》讲过当年他在卡拉OK里听到这首《娘子》，整个人都傻掉了，在他印象中，作词都是第一人称第二人称的表达，我爱你你爱我之类，可方文山的这首《娘子》却在用“第三人称”书写一个画面。

这样的歌词不仅古韵十足，旋律上口，最重要的是有画面感，细节刻画清晰，直接可以拿来当电影剧本拍摄。

方文山当年的愿望就是当导演拍电影，愿望破灭后，他专职写词，将许多拍电影的理念加入到了歌词创作，他一手打造的“素颜韵脚诗”做到了歌词之美，说他是当代李商隐不为过。

有了好词，当然需要好曲，周杰伦在《娘子》中除了自己最擅长的R&B作曲外，还融入了西方嘻哈元素，加入RAP说唱，两拍唱11个字，配唱难度相当高。

在过场的吉他杰伦又用了琵琶的轮指奏法，极具中国特色，创造了这一首中西合璧的经典江湖曲。

2017年，内地才有了《中国有嘻哈》，可在17年前杰伦已经开始玩了，他的音乐如此前卫，以至于多年后胡彦斌在《我是歌手》翻唱这首《娘子》时，依然不过时。

4.滚滚红尘（《滚滚红尘》主题曲）提到林夕，不得不提罗大佑，他是林夕的引路人，是神一样的人物，更是华语乐坛音乐教父。

这首《滚滚红尘》或许算不上罗大佑最经典的作品，但却是极具罗大佑特色的一首作品。

与其他人相比，罗大佑的作品都有一种悲天悯人的人文情怀，这首歌尤其如此，一个历经沧桑的江湖人，听到这样悠扬起伏的旋律，看到这样率性柔情的歌词，一种难言的感动会从心底油然而生。

值得一提的是，这首歌词有国语和粤语两个版本，国语歌词由罗大佑创作，粤语歌词由林夕填写，两者一比，罗大佑都略胜一筹。

同样是“炼字”，罗大佑更加不着痕迹。

他的歌词中，把“的”这个字用的出神入化。

《野百合也有春天》里，有“开放在水中娇艳的水仙”，有“山谷里寂寞角落里的野百合”《恋曲1990》里，有“乌溜溜的黑眼珠和你的笑脸”，有“黑漆漆的孤枕边是你的温柔”一个“的”好似一条线，将一个个意向串联起来，形成一串宝石。

《滚滚红尘》是这种风格的极致化体现。

主歌中有“红尘中的情缘只因那生命匆匆不语的胶着”，“终生的所有也不惜换取刹那阴阳的交流”的长句；副歌中“数十载的人世游”，“爱与恨的千古愁”的短句整个歌曲只有一句使用了动词（本应属于你的心，它依然护紧我胸口），其余全部由大量编排复杂的定语+名字组成，却给人一种浑然天成的感觉，将滚滚红尘中的爱恨情仇完美演绎，毫无堆砌浮躁的造作，这样的功力，放眼华语乐坛，除了罗大佑，还有谁？

5.浅醉一生（《江湖儿女》插曲，《喋血双雄》主题曲）贾樟柯的电影里赵涛总是女一号，赵涛在现实中是他的妻子，尽管贾科长在多个场合解释只是角色刚好适合妻子，但在《江湖儿女》里他依然坚持让自己的妻子扮演少女，这个“宠妻狂魔”的外号看来坐实了。

但有一个女人在贾樟柯电影里得到的青睐却一点不逊色于赵涛，她就是叶倩文。

贾樟柯是个不折不扣的“叶倩文控”在《二十四城记》中，他使用了叶倩文的《浅醉一生》在《山河故人》里，女主角给儿子听了一首叶倩文的《珍重》在最近的《江湖儿女》，他又重新使用了《浅醉一生》贾樟柯在南京路演时，提到这个“怪癖”，坦言叶倩文的歌声比较有江湖浓情。

虽然现在流行音乐也很红火，但这样的歌曲很稀缺听着依然有热血沸腾的感觉。

在《江湖儿女》里，贾樟柯将江湖与武林做了严格区分，即使不会翻云覆雨的城镇男女也能凭借热血与情谊演绎一曲悲歌，而《浅醉一生》无意暗合了这一主题。

其实慧眼识珠的不只是贾樟柯，30年前吴宇森就把这首歌作为《喋血双雄》主题曲。

《喋血双雄》是吴宇森暴力美学的代表作，白鸽，教堂，蜡像，枪战，雄性荷尔蒙爆棚。

而这首温柔的歌起到了很好的中和作用。

6.好汉歌（《水浒传》主题曲）提到内地的江湖歌曲，必须是刘欢的《好汉歌》。

分析这首歌没有必要，因为听《好汉歌》就像吃大块肉喝大碗酒，要的就是那种不拘小节的畅快，况且歌词中的那句“路见不平一声吼，该出手时就出手”已经把江湖豪情写得淋漓尽致了。

《好汉歌》与《水浒传》可谓互相成就，旋律一响起，李逵挥舞着大斧，武松抡圆了拳头，鲁智深手持镔铁禅杖纷至沓来，论歌曲与影视剧的契合度，论传唱度，它都是第一。

7.凡人歌（《碧海情天》的片头曲）提到音乐，怎能拉下台湾音乐教父李宗盛。

他的歌曲没有堆砌辞藻，也不故弄玄虚，他以生活出发，用简练朴实、平易近人的文字捕捉听者的心灵感受和感情寄托，将浓浓的感情深藏在理性的文字中，这首凡人歌就是代表作。

听这首歌就像听一位饱经风霜的大叔将故事一般，那种平易近人的感觉扑面而来，没有说教，只有嬉笑怒骂和偶尔的自嘲，李宗盛演唱歌曲时有一种独特“说唱”技巧，唱着唱着就说两句，不用旋律也能直戳你心。

值得一提的是《凡人歌》众多翻唱版本里，嘻哈歌手GAI的演绎最为动人，他加入的几句歌词更是画龙点睛，让老树开了新花。

除了以上介绍的，还有很多，比如周华健的《刀剑入梦》，陈淑桦的《笑红尘》，任贤齐的《少年游》等，这些歌曲都有年头了，可近年来好的江湖歌曲似乎不多。

《武林怪兽》即将上映了，它的主题曲也很快会发布，我们期待电影的同时，也期待腾格尔大叔能给我们带来味道不一样的江湖歌曲。

我都不知道他是来干什么的，这演技实在是太差了，明明没有笑点还那么浮夸， 至于那个冷冰冰就更要命了，她这普通话的口音是哪的，那两个傻吊一样的人是怎么当上义军头领的，完全是在扯嘛， 古天乐最近几年沉迷网游无法自拔，演技都有点下降了，以后记得这个教训，别接垃圾网游的代言了好吧。

孔连顺延续了万万的尿性，也差不多吧，至于为什么这样一个人物能成为帮派，这也算说得过去吧，也不知道哪里来的小门派，也许本来就是俩弱智瞎胡闹的帮派

我是在抖音上刷到孙玉鹤问封四海谁美的片段，然后对电影产生了兴趣，去爱奇艺看了这部电影。

电影剧情虽然有些胡闹，但是古天乐和方中信演技在线。

特别是方中信，印象最深的就是方中信了。

这部电影剧情乱搞，其他人都都像上综艺节目一样，其实他没必要演的那么细腻，他敬业地演出了督主对封封的喜欢宠溺，和两个人关系的复杂，谢谢他的表演赋予了孙玉鹤灵魂。

整场电影下来，督主对封封感天动地的那一片痴情我是看的真真切切。

于是，我这个冷cp爱好者坚定地站了封封和孙玉鹤的cp。

贴贴截图和小伙伴一起讨论这对cp。

不是冷cp哦，发布会上演员自己说和古仔有感情戏呢，还很爱很爱他，和女的抢封封呢 😂

哈哈，这是在郭碧婷微博找到的。

配的文字是:他美？

还是我美？

演员好懂梗啊哈哈武林怪兽要敢出2的话，我只想看封封和督主两人的二十余年青梅竹马之情回顾😃

我怀疑《武林怪兽》是电影P2P，就是一群特别想演电影的明星为了完成自己年底的大银幕KPI众筹的电影。

然后他们用众筹的钱请到了古天乐和周冬雨（可能还是托人情）作“镇店之宝”，于是电影里每个人都洋溢着“终于可以拿到年终奖”的快乐，只有古天乐和周冬雨的脸上挂着“什么时候可以收工”的表情。

鉴于每个人都是为完成自己的KPI而来，谈电影的完成度就变成了笑话。

如果说经典烂片如《富春山居图》、《小时代》还试图圆个故事，那么《武林怪兽》最重要的工作就是如何把这些艺人给安排进去。

所以开头的武林争斗、中间的客栈集结、结尾的客栈大轰炸（炸成那样一个人没死）都有了理由。

也鉴于每个人都是为完成自己的KPI而来，观众不再是电影创作者急需讨好的对象。

群星电影原本的精髓是要观众会心一笑，《武林怪兽》完成了一部分，让观众灰心一笑——可TM看完了。

电影中的每个角色都苍白而单薄。

包括人人都爱的古天乐。

我其实没看懂为什么《武林怪兽》中无论好人坏人甚至招财爱他，唯一的理由是他算得上电影里唯一的真大侠，也就是导演（或者编剧）脑中的武林世界真实寄托。

周冬雨疯狂花痴陈学冬，花痴得好，展现了少女恋爱不过眼的真谛；陈学冬饰演甄剑，演得好，是解密后又一智障经典；郭碧婷冷若冰霜痴情女，痴得好，和衣服的颜色“白”搭配在一起浑然天成；包贝尔，嗯，就很包贝尔。

电影剧情还是有致敬武侠的部分的，冷冰冰和封四海有段“东邪西毒”的眉来眼去剑的桥段，电影中的武林争斗也有些决战光明顶的意味，甚至在杨过（古天乐）面前打“销魂掌”也算是个梗吧。

但这个梗呢，就是自媒体梗，我仿佛看到电影宣传写下自媒体投放选题时窃喜的表情。

真实观众只会有“竟然用这种无聊桥段拖时长”的感觉，不过无所谓，反正观众不是电影急需讨好的对象嘛！

最后要说下，我觉得《武林怪兽》还是有点警示意义的。

想现在的烂片都是逐梦演艺圈这种明显粗制滥造的套路。

我们差点忘了国内电影的拿手好戏——群星荟萃大制作烂片。

《武林怪兽》的存在就是告诉你，8012年了，这样的烂片还活着。