神弃之地

这是一部根据知名小说改编的网飞电影，卡司非常强大，足够引人注目。

影片的背景在美国的五十年代至七十年代，充满宗教气息的美国小镇，那里的人们每周都去教堂做礼拜，看起来非常虔诚，然而事实并不像表面的那样，田园式的美好和安宁并不存在，下面涌动的是疯狂和欲望，鲜血和污秽，那里早已是一块上帝不再庇护和眷顾之地，片中出现的角色大多数是集中了人性黑暗面的代表人物。

陷入宗教狂热的神棍，自以为上帝赋予他起死回生的能力，疯狂地将自己的妻子开刀作为神迹的例证；一对连环杀人狂夫妻，以色诱开展公路猎杀，并拍下受害者的照片满足他们变态的欲望；一个收受黑帮贿赂，甘作保护伞的警察，为分赃不均枪杀黑帮老大；一个以上帝和信仰作为幌子，骗奸虔诚少女的无良牧师，使得怀孕少女屈辱自杀，一尸两命……名叫亚文·罗素的男主自小就被父亲告知要以暴制暴，并目睹父亲暴打出言不逊的偷猎者。

母亲的患病让父亲强迫他不停地向上帝祷告，心爱的小狗被杀血祭，母亲的病故与父亲的自杀，这些都使他心灵受到了极大的创伤，也使他不再相信祷告，不再相信教堂，不再相信所谓的神灵。

成大后的他用父亲留给他的鲁格手枪，一个接一个消灭了那些坏人，最终离开了这个信仰难以为继的地方，片中亚文在教堂里杀死害死继妹的牧师，更是对片名所蕴含意义的有力诠释。

但同时，亚文又是幸运的，他在与连环杀人狂及黑警的对决中大难不死，反杀成功，似乎又得到了上帝的庇护。

影片就是在这种隐约的矛盾冲突中延展了故事的内涵深度，令人值得回味。

阿文的父亲威拉德经历了信仰-->信仰破灭-->再建立信仰-->再次破灭的过程，经历了两次折磨，自杀了。

在战场上他亲眼目睹了战友被日本兵钉在十字架上被蚊叮虫咬鹰啄，血肉模糊，求死不能。

他亲手解决了战友的痛苦但对信仰破灭。

毕竟这种残酷是任何信仰也无法抚平的。

带着战争创伤的心灵他回到故乡，没有听从母亲的意志娶义妹海伦，也是对信仰的叛逆和反感，他母亲说，我日日祈祷你能平安归来，果然如愿，他的义妹是个信教信到神经质的女孩儿，最后被信仰所杀（嫁了个个更神经的传道人）。

威拉德娶了夏洛特--一个善待异教徒的淳朴善良乐观的饭馆儿服务生。

威拉德觉得善良比信仰更值得珍视。

但婚后她们生活在一个全村儿都是亲戚关系的”熟人社会“，对他一家陌生人有敌意。

尽管他有勇气和智慧保护家人，但仍然开始敬拜十字架，取得心灵的支柱。

后来夏洛特患癌，他觉得也许和自己背弃神的旨意有关（他母亲向神许愿），他觉得是战友的死（献祭）换来了他能从战场平安归来，于是杀了孩子最爱的狗Jack献给上帝，希望能救回妻子。

（就差没杀孩子了）。

但妻子还是病故，他信仰再次破灭，带着战争和信仰的双重心理创伤，他自杀在十字架前。

从这个角度看，阿文和父亲不同的是他更多相信自己而不是神，他觉得神什么也做不了，和信仰有关的种种，对他而言都是负面印象：父亲的死，Jack的死，神父对奶奶的侮辱。

他的叛逆是根本性的--他从来也不相信有什么救世主。

要创造人类的幸福，全靠我们自己。

所以他一直都没有想过人间的法统（警察）和天上的法（神），像他父亲一样，胆大心细揍那些欺负妹妹的高中同学。

开枪打死虚伪，玷污少女的神父。

最后他上了一辆嬉皮士的小巴，走向他的明天--他当然不会被害死，但如此艰难的童年，如此自律的生活，他也不太会成为一个嬉皮士。

几个不太明白的地方：1.西奥多演着演着没了，罗伊跑路到一半还是想念女儿，打算回来，回来时被变态杀人狂杀了。

但西奥多哪儿去了？

难道像科恩兄弟那部《西部老包的歌谣》里的说书人一样被连轮椅带人扔桥底下了？

2.阿文从变态摄影师钱包里拿出的照片Jim Laycey是谁？

和其它人有一毛钱关系吗？

整体而言这部电影非常棒，过瘾。

一个如此曲折的故事，这么多人物，两条主线交错拍的引人入胜。

一代人有一代人的信仰，有些信仰可以传承下去，有些信仰则被轻疑、被考验，甚至被摧毁。

更多时候，是缺匮什么，就会去相信什么。

信仰，也是一个人立世的磐石，不管你信仰什么；抑或是你什么都不信，这也是你的信仰。

如今的信息年代，人们攫取科学知识与崇尚自由生活的能力和愿望都与日俱增，作为信仰的主要成分—— 宗教信仰，其影响力日渐式微，它已经不能左右人们的普遍生活。

就像影片中的儿子，一种遏止信仰，甚至是反叛的精神，让他更相信以自己的力量去处理事情和遭遇的不公，因为他没有从那份信念里获得希望、摄取能量，他看到的经历到的，只有挫折与失去。

就当今的世界，信仰什么，个人完全可以做主，至少在大部分地区。

宗教信仰的适度自由，可以良善世俗世界，清净心念。

反之，过于苛刻的宗教信仰，只会严重的束缚人性，而在那些设禁宗教信仰的地方，人们能够选择的，恐怕只有政治信仰了。

这是一个什么样的故事啊，前半部以为是当兵的年轻人是主角，所有的人和事情都是他眼中的样子，包括他的儿子。

后半部是他儿子的视角，在没有其它。

本来看着拿着那把鲁格手枪杀掉羊皮狼神父，杀掉亡命徒鸳鸯应该挺痛快的，可怎么好觉得有点难过呢？

连环杀手之一的妓女的哥哥是男主同乡，并且还是男主父亲自杀后第一个到现场的警察，警察这条支线故事，像一部黑帮片，他妹妹和妹夫的杀人行为又像连环杀手片，男主杀神父像复仇片，男主父亲献祭、自杀又像邪典片…这部电影好奇怪啊。

但是这些支线故事中的任一个都能单拎出来拍个强主线故事。

片子勾起想看原著的想法，故事是如何表现几个交织在一起的主复线剧情的？

就旁白文本和故事背景来看，和之前看的《上升的一切必将汇合》中的一个有点像。

撸子手枪的引线很成功，也非常自然，完全了无痕迹的连接每个主要人物的命运，当然是代表毁灭的命运。

还有一个很明显的内核是祈祷和救赎，宗教和暴力，我觉得《神弃之地》做的最好的地方就是没有任何说教和提倡，对于献祭和惩罚，不说对也不说错，就那么发生了，像西佛吉尼亚的土地和山风一样。

我没觉的这里面有没有抗争，甚至连愤怒都没有，有因既有果。

有儿子的平安归来，就有母亲对诺言的遵守，可是应许的信徒心有所属，爱上妖言惑众的疯子，随着自己的心娶了餐馆的善良姑娘，可违背神的诺言，是要被惩罚的。

侄女遭疯子神父以复活之名杀害，儿子心爱的妻子罹患癌症，杀掉孩子的爱犬献祭不能换回妻子的健康，明白对神的亏欠是多少次祷告和任意谁的肉身都能够奉还的，哪怕自己死去。

孩子长大，习得父亲的暴力解决问题的秉性，却排斥家人对神的虔诚…而男主妹妹就像男主的互为，无比虔诚，无比虚弱…直至被羊皮狼神父乘虚而入…看到这里，已经能感受到她要走她母亲的老路了，长大的男主更像他的父亲了，这是在说命运啊，所有人的命运都如同一根细绳上的蚂蚱，彼此都关联着。

这么多的冲突，还把电影拍的如此平静，是不是就是在说，无论善恶，无论报复还是惩罚，这都是神迹，一切命运的轮转就是神的安排。

那这片土地，何弃只有呢？

每个人都在安排里，任何选择都在注视下…

首发于公众号“影探”公号ID：ttyingtan作者：钱老板转载请注明出处自从这部片子提上日程后，无数人都在心心念念等着它。

不为别的，光冲它的卡司就值得。

汤姆·赫兰德（《蜘蛛侠：英雄归来》）+罗伯特·帕丁森（《暮光之城》）+塞巴斯蒂安斯坦（《美国队长》）+比尔·斯卡斯加德（《小丑回魂》）。

本片改编自同名原著小说《神弃之地》。

遵循了原著的多线叙事，也遵循了原著的群像式刻画。

说白了就是本着复刻原著的态度在拍。

而且，作为一名看过了原著的读者，我可以明确地告诉你，这是个极其优秀的故事。

但我也同样想说，片子现在的豆瓣6.8分，低得并不冤。

至于为何，且听我细细道来。

>>>>威拉德和阿尔文的故事威拉德是一名刚从二战战场上退役归来的士兵。

在回家的途中，他在一家小镇餐厅遇见了那里的服务员夏洛特。

两人几乎算是一见钟情，没过多久就成了婚。

后来儿子阿尔文出生，两人便在当地租下了一栋房子，决定定居在此。

威拉德也谋了份稳定的工作，想着慢慢攒钱买下房子。

一家三口的小日子过得很幸福。

幸福到让威拉德觉得有些惶恐。

自从在战场上见到战友被人剥了皮，半死不活地挂在十字架后，他已经很久没有祈祷过了。

但现在他有了牵挂，他想让老婆孩子远离厄运。

所以他在房子后面的树林里找了块空地，用两块木板搭了个简陋十字架。

每天他都会带着儿子阿尔文去祈祷一会儿，希望家人安康。

只可惜正如片名所言，这里是被上帝遗弃之地。

祈祷并没有什么用。

在阿尔文9岁的时候，夏洛特患上了癌症，眼见着时日无多。

自此之后，威拉德的祈祷次数愈来愈多，时间愈来愈长，到了一种癫狂的状态。

常常怒声呵斥阿尔文，责怪他祈祷不虔诚。

后来威拉德突然想到用血祭的方式，来作更为虔诚的祈祷。

他不顾阿尔文的劝阻，杀了阿尔文的爱狗，挂在十字架上。

但夏洛特还是照常死掉了。

而威拉德也在那天晚上，于十字架前用小刀划破了自己的喉咙。

作了最后一次血祭。

阿尔文成了孤儿，被送回了威拉德的母亲那儿。

>>>>罗伊和海伦的故事这个故事发生在阿尔文出生后不久。

本来，威拉德的母亲曾暗暗向上帝允诺，如果儿子能平安归来，她就会撮合他和邻家姑娘海伦成一对。

后来的事我们也知道了。

海伦没有嫁给威拉德，而是嫁给了罗伊。

罗伊是一名狂热的宗教信仰者，平时以去各个教堂布道为生。

海伦也是在听了他的演讲后深受感动，以身相许。

不久，海伦诞下一女，名叫莱诺拉。

后来，罗伊经历了一场信仰危机。

他把自己关在橱柜里，想要重新感受到上帝。

几天之后，他成功了。

但他想做点什么来证明一下。

于是他把海伦带到树林里，冷不防用螺丝刀在她的脖子上扎了个孔。

接着，他恳求上帝显灵，让海伦起死回生。

叫得声嘶力竭，但无果。

而在离开之前，海伦把女儿交给威拉德的母亲，请她暂时帮忙照看。

却没想到变成了永远。

>>>>阿尔文和莱诺拉的故事就这样，莱诺拉和阿尔文阴差阳错地成了兄妹。

大约在十年后，镇上的牧师已经垂垂老矣，便请来了自己的侄子作为新牧师。

新牧师长得很帅，穿得也总是很干净整洁。

但其实，他是个不折不扣的衣冠禽兽。

他喜欢利用自己的牧师身份，哄骗教徒里的各色少女上床。

他还喜欢在做这事之前听女孩们对他念祷文，因为这让他感觉很神圣。

一直对宗教信仰颇深的莱诺拉就着了新牧师的道。

最后还怀了孕。

然而新牧师却矢口否认，并主动和莱诺拉撇清了关系。

他不怕。

在那个年代，有谁会去怀疑一个牧师的话呢。

最终，莱诺拉选择了上吊自尽。

想到最近妹妹总是独自去教堂，且每次都会待到很晚，阿尔文怀疑起了新牧师。

跟踪着一查，果然是他。

于是阿尔文拿起了枪，决定找新牧师复仇......

>>>>其他故事线除了上面所说的三个故事之外，影片还穿插着讲述了一对变态情侣的故事，以及当地警长的故事。

限于篇幅，这里就不展开细说了，一样是展现人性之恶。

变态情侣喜欢勾搭谋害路上的搭车客，只为了用照相机记录下他们死前的模样。

警长则是贪污腐败。

为了钱，为了保住自己的职位罔顾正义。

但就仅仅从上述几条线已经可以看出来，所有故事最终都将以某种方式汇聚在一起。

就像莱诺拉最终和阿尔文成了兄妹一样。

>>>>优秀的演员坦白说，如果不是这神仙阵容，我大概很难坚持看完这部电影。

因为它的节奏实在是太慢慢慢慢慢慢慢了。

上述五条故事线，众多角色的背景交代，就占据了影片绝大部分的篇幅（约90min）。

而到了影片后半段，也就是莱诺拉被杀之后，几位角色的冲突才开始爆发，故事也才开始变得好看起来（约40min）

得亏是有豪华卡司加持，表现也都非常好，才拯救了让人昏昏欲睡的电影节奏。

罗伯特·帕丁森的表现自不必说。

通过近十年的努力，他已经成功从《暮光之城》的阴影里走了出来。

还凭借着前不久的《信条》实力圈了一波粉。

塞巴斯蒂安·斯坦和比尔·斯卡斯加德，演得也都一如既往地稳。

其他几位配角也是如此。

让我特别惊艳的是荷兰弟。

印象里他还是那个活泼好动，管不住嘴巴的小蜘蛛。

但这次却演了个有着悲伤过往，沉默寡言，能动手就尽量不BB的硬汉。

效果竟然出奇地好。

至少我是全程没有出戏。

逆天的资源（《蜘蛛侠》《神秘海域》，传闻有望参演《塞尔达传说》）+突破自己的决心和潜力。

只能说，荷兰弟未来大为可期。

>>>>优秀的故事说回电影。

不得不承认的是，这个故事实在是太适合改编成影视作品了。

淫乱、暴力、腐败、怪癖......该有的尺度都有了。

而难能可贵的是，故事该有的深度也没少。

正如片名所说，这里就是被神抛弃的地方。

处处都是宗教元素，却处处都体现着反宗教的态度。

牧师、罗伊之流，以上帝之名，行的却是恶魔之事。

变态情侣，只有在看别人死亡前的挣扎，才能感受到上帝的存在。

而唯一坚持内心正义的阿尔文？

最终也仍然是受了父亲的影响，选择了以暴制暴。

所谓的神弃之地，其实并不是神抛弃了这块地方上的人。

而是人抛弃了神。

除了人性之恶外，故事里有个容易被忽视的背景——这个故事发生在二战结束后，越南战争快要开始前。

而最容易摧毁人们信仰的是什么？

可不就是让人性泯灭，使生灵涂炭的战争么。

信仰缺失的时代，造就信仰缺失的人。

新闻里的越南战争播报更有意思的是前文提到的那种微妙的宿命感。

看似毫无关联的几个人，却在命运之手的推动下相逢又分开，最后再相逢。

当最后所有故事线汇聚到一起的时候，仿佛是冥冥之中已有上帝为他们写好了命运。

全员恶人，但没有谁能逃过命运的审判。

导演选择用旁白来补充人物心理和一些情节（旁白者为原著作者），可能也有这层用意。

比如当海伦把女儿交给威拉德母亲照看的时候，旁白突然插了一句：人们下次再见到她时，已经是三年后发现她的尸体了。

这就像是在说，整个故事已经被这个旁白者，即上帝写好了。

他只是在讲给你听而已。

但这样做究竟好不好，见仁见智。

我个人是不太喜欢的。

看得好好的，您突然就给来了个官方剧透，后面还煞费其事地拍了出来。

图啥呢？

就为了表明"宿命"这一概念？

为了主题而牺牲观众的观影体验，我觉得大可不必。

其实，整个故事的开头，都可以追溯到威拉德遇见夏洛特的那天。

导演在这里插了个很有意思的原创情节——威拉德进入餐厅找位置时，恰好碰到一个叫卡尔的男人也准备坐同一张椅子。

但卡尔给他让了座。

一件平凡得不能再平凡的小事，可能威拉德和卡尔都早已忘记。

却是两人命运发生巨变的时刻。

如果卡尔没有让座，那么接待威拉德的就是另一位服务员桑迪。

或许他不会爱上桑迪，或许他吃完饭就会回到家。

或许他会遵从母亲的意愿，和海伦结婚。

那么，一切都会发生改变。

可正是这个小小的让座，让他最终和夏洛特结了婚。

而卡尔，则和桑迪组成了那对变态情侣。

这种蝴蝶效应般的事态发展，更给这个故事添了一层宿命难逃的悲剧感。

>>>>稀烂的导演但，除了这一处以外，整部电影无论是在内容编排和镜头设计上，基本可以说是毫无创新，平庸至极。

其一，导演基本是照着小说的架构，把一些主要人物和情节都进行了还原。

但，问题来了——原著里每一个人物都有着完整的故事。

过去是什么样，现在是什么样，结局是什么样，交代得明明白白。

而电影限于篇幅，只能草草交代了威拉德和阿尔文这两人的背景。

其他的人，能拍则拍，不能拍就上旁白。

但这样做导致了两个最严重的后果。

一方面，很难让观众对某些角色感到共情，因为没有铺垫。

一方面，也导致了影片节奏过慢，因为要讲的人和事太多。

而究竟有没有办法删掉某些角色或情节，让影片节奏变得更紧凑？

我们不知道。

因为导演根本就没有去尝试。

其二，本片的镜头设计简直可以说是平庸到了极点。

我只举一个例子。

阿尔文怒杀新牧师的那场戏，堪称影片的重中之重。

因为这是导致阿尔文出走，接着引发后续一系列事件的导火索。

但，导演只用了常规得不能再常规的正反打。

这场戏里的蕴含的那种悬疑感和紧张感，全靠演员来演。

最基本的那种往前慢慢推进镜头，以此来拉高紧张感的操作倒是有，可惜也没用好，情绪被剪辑打乱。

总而言之。

一个十分优秀的故事，一个堪称豪华的演员阵容，却被导演浪费了。

演员被压缩了太多的发挥空间，电影也被拍成了一部流水账之作。

说实话，6.8我都觉得给高了。

因为它本可以是8.6。

文/钱老板

讲述俄亥俄州偏远之地Knockemstiff，男主角Willard Russell绝望地想拯救濒死的妻子，不惜屈服于牺牲，而他的儿子正从一个在学校被虐待的孩子成长为知道何时出手的男人，角色包括一对连环杀手夫妇、一个考验人的信仰的传教士、一个腐败的当地警长。

时间从二战末期到1960年代，地点从南俄亥俄州乡村到西维吉尼亚。

旁白和剧情本身叙事感超强的慢节奏电影，会把人带进去，但给你这是第三视角，你在旁观的感觉。

作为本来稍显（hin显）压抑的剧情片，不会给你持续性的深度阴郁，且保证观影人和电影保持同频。

卡司绝了！

至少是我很感兴趣的演员们，并且一众演技不俗的演员们全都做到了贴合角色、服务剧情。

Holland不会让我联想到天真热心的Peter Parker ；Robbert不会让我想到纯情吸血鬼Edward ；Harry不会让我想到又傻又蠢的表哥Dudley；Stan不会让我想到美队的挚友Bucky；Mia更不会让我想到在兔子洞里勇敢智慧的Alice。

特别是后半段，Holland长大了，不是那个只会剧透的弟弟了，一个人把故事整个撑起来，2个多小时把人物的成长经历、内心活动展示的恰到好处。

回到剧情上 ，不管是因爱而生还是本能驱使的杀戮 ，在一辈又一辈人里，周而复始，循环上演。

在小镇上，邪恶和善良一样，扎根、发芽、结果、再扎根……被上帝抛弃，或者说，这本就是最真实的人间画卷。

确切来说，影片里没有一个法律意义上的好人，反宗教元素很重，和黑帮沆瀣一气的警官、极端崇拜宗教的疯子爸爸们、有奇怪癖好的丈夫、嫌贫爱富xxxx的牧师、一群在女生身上找成就感的男同学们…即使是Arvin也不得不用爸爸留下的那把枪活下去。

结尾很舒服，没有强行治愈（本来基调也在这儿）。

Arvin选择相信这个世界，埋了枪，又搭上了一辆陌生人的便车，慢慢睡去，来到新的地方。

在不久后会发现，和之前的小镇没有什么不同

杰克·吉伦哈尔参与制片，“小蜘蛛”汤姆·赫兰德、“蝙蝠侠”罗伯特·帕丁森、“冬兵”塞巴斯蒂安·斯坦、“小丑”比尔·斯卡斯加德出演，这样奇妙的制作阵容无疑使得《神弃之地》（The Devil All The Time）这部改编电影项目获得了巨大的关注。

这群各自拥有热门IP电影加持的流量演员，无论他们在影片中会演绎出别样的精彩，还是会引人发笑地暴露自我短板，不同的观众都能从中找到他们期待的所在。

最终成片结果却告诉观众，这是一部不那么好也不那么坏，演员表现固然有可圈可点之处、却也难免遭人诟病的电影。

影片《神弃之地》于九月中旬正式上线Netflix，可想而知地获得了很高的网络讨论度。

截止目前，该片分别斩获了IMDB7.2分、豆瓣6.9分的观众打分；显然这是一部口碑不算太高，但又与“烂片”完全沾不上边的电影。

该片改编自美国作家唐纳德·雷·波洛克备受赞誉的同名小说原著，讲述了一个男孩在美国中西部偏僻地带长大成人的险恶生活经历。

整个故事以多条线索展开，横跨了从二战结束到越南战争的二十余年时间。

威拉德·罗素（比尔·斯卡斯加德饰演）有着令人艳羡的美满家庭。

他在从战场归乡的途中经过米德镇，与当地餐厅做服务员的夏洛特彼此相遇；善良的夏洛特的一举一动都牵动着威拉德的心。

俩人不久便坠入爱河，再后来结婚、育儿……生活虽清贫单调，但威拉德早已经对家庭之外的东西无欲无求。

五六十年代的美国中西部，宗教几乎是生活乏味的小镇居民最重要的精神支柱。

但威拉德对宗教却怀抱着一种抵触态度，这种态度与他在南太平洋战争期间炼狱般的战场见闻有关。

尽管步入婚姻殿堂后威拉德不再那么抵触神明，但他对儿子阿尔文（汤姆·赫兰德饰演）的教育还是秉持着唯物观念。

他总是告诉儿子对抗他人要付诸于拳头，付诸于暴力。

好景不长，威拉德的家庭很快因为妻子的重病而崩溃，他开始临时抱佛脚地向神祈祷。

他逼迫儿子与自己一同祷告，甚至疯狂到牺牲儿子心爱的狗来作为神的祭品。

但一切于事无补，他的妻子最终还是病逝了。

为排解整个家庭的消极情绪，威拉德决定带着阿尔文回到母亲的家。

阿尔文却拒绝了父亲，他气冲冲地回到自己的房间。

阿尔文醒来的时候已经是深夜，发现家里空无一人，他便打着手电筒去寻找父亲，却在曾与父亲祷告的地方发现了父亲的尸体。

父亲承受不住丧妻之痛自杀了，阿尔文则在这段连环变故中成为了孤儿。

阿尔文很快就被送到了远在西弗吉尼亚州煤溪镇的奶奶家，他在这里度过了自己的青春年华。

奶奶家有一个与其同年龄段的女孩，叫莱诺拉，同样是个孤儿。

或许是因为同病相怜，阿尔文把莱诺拉看得无比重要，当莱诺拉被学校里的男生欺负时，他总是毫无顾忌地冲出来保护莱诺拉，哪怕因此而挨揍。

莱诺拉的母亲原本是奶奶为儿子威拉德目色的对象，但那时威拉德的心全放在夏洛特身上。

计划告吹之后，莱诺拉的母亲与别人结了婚，但奶奶仍旧对她视如己出。

莱诺拉父亲是个宗教狂热分子，对宗教的迷信使得他误杀了妻子，惊慌的他则在逃跑路上被人枪杀了。

煤溪镇的教会换了新的牧师（罗伯特·帕丁森饰演），镇上的每个家庭都带上了他们精心准备的食物来祝贺。

奶奶因为准备的食材是动物内脏，而被年轻的牧师羞辱了一番。

这个牧师其实没什么修养，对神也没那么虔诚，但这并不妨碍他被小镇居民们盲目崇拜。

处于青春期的莱诺拉很快便被牧师诱惑，她和牧师发生了一段时间的性关系，直到怀孕才被牧师抛弃。

牧师转头便去捕猎其他年轻懵懂的女孩；伤心欲绝的莱诺拉选择了上吊自尽；亲眼目睹这一切的阿尔文感到无力和悲愤，他下定决心要让牧师为莱诺拉的死负责……

除了以阿尔文为核心的几条线索外，电影还有两条线索也都尤为重要。

一条是以《邦妮和克莱德》为基础架构的完全去道德化的杀人夫妇；另一条则是勾结了黑恶势力、为竞选高位不择手段的腐败警长，而杀人夫妇正好是警长的妹妹、妹夫。

无论是英文片名“The Devil All the Time”，还是中文片名“神弃之地”，都能很好地概括整部电影的内涵：在这个充满了杀戮和邪恶的故事里，正义秩序已然失衡。

以杀人拍照为乐的夫妇、与黑恶势力同行的警长、虚伪渎神的牧师成为了秩序的掌权者，而善良的人却接连遭遇不幸。

从主题到情节，《神弃之地》都与《老无所依》颇为相似。

整部电影通过相互交缠的多条线索和人物循环的宿命蓝图（片头是威拉德从二战凯旋而归，片尾是阿尔文去往越南战场）， 由此揭示了美国中西部历史性的罪恶。

尽管《神弃之地》是Netflix的网络电影项目，但整部电影的拍摄并不粗糙，与网飞以往的大数据质感电影拉开很大差距。

影片最出色的硬件无疑是带有自然主义风格的摄影，由新晋摄影师Lol Crawley掌镜。

对大多数观众来说，Lol Crawley或许还是个陌生的名字，名气自然无法与罗杰·迪金斯这种级别的好莱坞摄影师相提并论。

但Lol Crawley过去几年掌镜的作品《战前童年》《45周年》《光之声》都足以证明其摄影上独到的品味。

《战前童年》

《45周年》

《光之声》演员们的表演，则是大多数观众对本片最大的期待。

从这方面来讲，《神弃之地》是一部完成度不错的作品，几位以热门IP电影走红的演员都贡献了颠覆的表演，包括作为主演的“小蜘蛛”汤姆·赫兰德。

他在本片中饰演的角色需要足够的心理挖掘。

对于生活阅历较浅的年轻演员来说，内心戏并不容易处理好，尤其是阿尔文这样成长心路崎岖的角色。

而结果如观众所见，赫兰德的处理完全没有让人出戏。

影片《神弃之地》明显的缺陷则是主题先行的剧本，以及过于缓慢的叙事节奏。

整个故事从最开始便渲染了暗黑氛围，几乎所有的刻画也都是在强调道德失落、秩序失衡的主题，这让影片情节和人物看起来有些刻意为之。

节奏上，本片与同样以旁白参与叙事的《神枪手之死》非常接近，但《神枪手之死》的节奏是与核心人物同步的，它需要低沉、缓慢，乃至于一种疲态。

《神弃之地》的节奏显然并没有完全地进入角色，而对角色的共情力又反过来影响了观众对叙事节奏的感知力。

总的来讲，《神弃之地》不失为一部值得一看的电影。

考虑到在北美疫情仍旧形势严峻，粗制滥造的影视剧目也随之而来的当前，这部瑕不掩瑜的作品显然是值得被观众鼓掌肯定的。

作者| 多尼达克；公号| 看电影看到死编辑| 骑屋顶少年；转载请注明出处

也许不存在其他的方法，比宣称虔诚的信仰，能更快速地获取旁人对自己道德的信赖。

阿尔文从小就知道，暴力比祈祷管用，并且使用暴力时，一定要找准时机。

在荒芜贫苦的土地上，人们随波逐流地被规训于由神建立的道德体系之中，而阿尔文很早就摆脱了盲目信仰的束缚。

他相信自己，是非善恶来自于本心，而不是神的说教。

结合原著理一理剧情：艾玛（阿尔文的奶奶）居住在煤溪，她的两个儿子都在二战时上了战场，小儿子战死，于是艾玛祈祷时向上帝保证：只要能让大儿子威拉德（四妹饰演）活着归来，就让威拉德娶孤儿海伦（米娅饰演）为妻。

但威拉德返乡途中对俄亥俄州米德镇的女招待夏洛特（海莉·贝内特）一见钟情，回家与母亲打过招呼后就回到米德与夏洛特结婚生子，几年后在诺肯斯蒂弗附近的山顶租下一间房子，又在房屋附近竖起一座简易的十字架，就此建立了自己的生活。

而海伦也许是出于虔诚，同时也由于愚蠢，嫁给了靠骗术传教四处讨生活的神棍罗伊。

罗伊的弟弟西奥多有一双残腿和一肚子坏水，由于罗伊婚后“丧失了灵力”，被蜘蛛咬伤，于是西奥多撺掇哥哥罗伊在事业上花样翻新：不再表演蜘蛛爬脸，而是表演复活死人。

也许是出于虔诚，同时也由于愚蠢，罗伊的第一个试验对象就是妻子海伦，可惜海伦的脖子被桶穿后无论罗伊祈祷得再大声也没有醒来。

西奥多如愿以偿终于能离开煤溪，与哥哥向远方逃亡，而海伦的小女儿莱诺拉（伊莱扎·斯坎伦）自此留给了艾玛奶奶养大。

夏洛特和威拉德一直在努力攒钱买房，却耽误了胃病治疗的时机，不幸病故。

妻子死前，威拉德拖着儿子一起每天疯狂祈祷，为了得到能让上帝满意的祭品，威拉德买羊、杀狗甚至杀人来进行血祭，但是徒劳无功。

威拉德无法承受丧妻之痛，在十字架前自刎殉情，留下了幼子阿尔文（汤姆·霍兰德）。

阿尔文回到煤溪的奶奶身边长大，与莱诺拉情同兄妹。

莱诺拉长大后声称已经原谅了父亲罗伊，并且坚信罗伊会回家。

实际上罗伊被变态夫妻卡尔和桑迪诱拐杀害，西奥多早就在流亡的途中病死。

也许是出于虔诚，同时也由于愚蠢，莱诺拉被牧师（罗伯特·帕丁森）诱奸后怀孕，试图自杀，虽然在自杀时反悔，但还是由于操作不慎而身亡。

阿尔文得知一尸两命的验尸结果后，用父亲从战场带回的枪复仇杀死牧师。

随后逃命离开煤溪返回俄亥俄，路上遭遇卡尔和桑迪，识破了对方的诱拐阴谋，先后击毙两人后返回儿时的居所，在十字架前，桑迪的警察哥哥（塞巴斯蒂安斯坦）寻来复仇，也被阿尔文击毙。

少年搭上嬉皮士的车，亡命天涯。

神弃之地实际上主要诉说了两片地域的事情：阿尔文童年时期居住的诺肯斯蒂弗，和少年时期居住的煤溪。

阿尔文的童年 - 诺肯斯蒂弗电影花了相当多的篇幅在前半段，虽然加了不少旁白，但并没有很好地说清威拉德与夏洛特的婚姻其实一直笼罩在背叛对神承诺的阴影下——威拉德早年间并不是一个太虔诚的人，他在家附近竖起十字架的原因，更像是担心自己与夏洛特的婚姻违背了母亲曾经向上帝的许诺。

夏洛特的病越重，威拉德越相信是神的惩罚来临，于是他的祈祷行为也越疯狂。

电影砍掉了威拉德买羊血祭和杀人血祭的部分，只留下杀狗的剧情。

死去的名为杰克的狗，在原作中是流浪狗，在电影中则改为阿尔文心爱的家养犬。

双亲的亡故固然给他带来打击，而爱犬的死亡也使少年一直心怀怒火，这让后期阿尔文冒着生命危险跋涉回家安葬狗骸骨的剧情更合理。

阿尔文从小就知道，暴力比祈祷管用，并且使用暴力时，一定要找准时机。

在荒芜贫苦的土地上，人们随波逐流地被规训于由神建立的道德体系之中，而阿尔文很早就摆脱了盲目信仰的束缚。

他相信自己，是非善恶来自于本心，而不是神的说教。

莱诺拉 - 煤溪莱诺拉和她的父母同样不幸，两个痴女和一个不自知的骗子，他们的悲剧都来自于所谓的虔诚。

莱诺拉除了到死的那一天，从未缺席过一次祈祷，这种虔诚除了遗传，同样也受虔诚的艾玛奶奶影响。

即使到最后，她的种种处境似乎也不曾令她怀疑过信仰，自杀者会被视为有罪，因此虔诚的人不会自杀，可惜没有人会知道。

书中阿尔文为莱诺拉复仇的过程非常简单，一顿直抒胸臆的口吐芬芳之后就解决了牧师。

影片中将场景安排在教堂内，假告解真揭发的对峙更有张力。

博德克 - 诺肯斯蒂弗博德克一出场，剧情就赶紧安排了一次招妓来让帮助大家了解当地警官的道德品质。

书中，博德克一直利用职权为当地的富商做不法勾当，但行事小心稳健，他想处理掉阿尔文，与其说是为妹妹复仇，更像是想要获取竞选的筹码。

在影片里，博德克与“委托人”矛盾激化，直接将二人枪杀，行事乖张，使其与阿尔文最终的对决更紧张。

卡尔和桑迪 - 诺肯斯蒂弗连环杀人犯，简直有点邦妮与克莱德的意思。

杀人仅仅是出于“兴趣”，生存还考桑迪卖肉养家。

卡尔将杀人时的状态理解为宗教体验，并且一定要留下照片，好像是为了方便其他人日后对他们变态的犯罪过程了如指掌。

杀人的情节在书中渲染不少，而影片很聪明地采用胶片展示，黑白底片上的犯罪现更显场诡谲惊悚。

也许是为了上镜效果，夫妻俩最喜欢长相俊俏的“模特”，却不想他们遇见过最帅的“猎物”阿尔文，是个刚杀过人的狠角色。

神的幻象贯穿始终，从煤溪老家旧画框里的插图、十字架上的剥皮人或死狗、牧师作恶时嘴里充斥着宗教话术、莱诺拉胸前时刻紧紧搂住圣经……在荒芜之地，最虔诚的人是最善良的，同时又仿佛是最软弱和最愚蠢的，连卡尔和桑迪杀人之前都要确认“模特”是否虔诚。

人性之恶可以轻易地摧毁神建立的秩序，甚至法律规定的行为准绳。

小说的最后，身负4条人命的阿尔文孤身逃向未知的远方，电影的最后，阿尔文搭上了嬉皮士的车，信仰着爱与和平的嬉皮士不知会将他带往何方。

越战将近，在新一轮的苦难中，十字架大概依然会成为世间苦难心灵的最后的救命稻草。

End

明星荟萃的作品并不代表就是好电影，这部最近上线Netflix的《神弃之地》就是典型的失败例子。

影片汇聚了超级英雄大片的几位男演员，还有不少实力派女演员以及冉冉升起的新星。

按道理来说，这种梦幻阵容怎么会栽跟头的呢？

看来导演和剧本算是罪魁祸首了。

这很容易看出是文学改编的作品，像极了作家福克纳笔下的美国蛮荒之地上人性邪恶的故事。

全程都有一把男声做旁述，据说就是原著作者的嗓音，而这种过于偷懒的手法似乎没能解决掉剧本里太多棘手的难题。

像这种人物线索繁多的故事明显要用几集迷你剧的篇幅才能讲得透彻，硬要用一部常规剧情片的形式来展现，实在是捉襟见肘。

导演和编剧强求人物角色面面俱到的后果自然是平淡乏味的流水账，没一条线索或一组人物给人留下深刻的印象。

即便是最令人刮目相看的罗伯特·帕丁森，他将变态神父演绎得入木三分，也只能维持不到半个小时就挂了，而这仅仅是影片进展不到一半的时间！

还有最后两场男主角与反派人物枪战对峙的情节竟没调动起紧张的氛围，却令人觉得愈加疲乏，酷似他最后搭上陌生人便车时打瞌睡的感觉。

在我看来，这种题材应该大刀阔斧地削减冗长的篇幅，着重刻画一条线索或两组人物足矣，因为这个故事里有趣的角色实在多不胜数，除了神父之外，还有杀人情侣档、非血缘的兄妹、被割颈惨死的女子和丈夫……如果交给科恩兄弟或昆汀来执导的话，影片的可看度必然倍增。