莱奥诺拉的告别

3.5

（7.7/10）【La Berlinale à Paris】《莱奥诺拉的告别》关于时间与死亡。人生前的意义是自己寻找的，死后的意义是他人赋予的。一个人的死亡，将成为他人的精神寄托。塔维亚尼将本片献给过世的兄弟，与片中的怀念和祭奠在戏外达成一致。

【2.5】

与《雷米尼》一致的关于欧洲中心主义消亡的沉思(Rimini作为象征性地点居然也在片中闪现)，这一部具备更结构化的戏剧结构与个体生命故去的个人愁思。黑白与彩色切分故事为归乡与离乡两部分，前一部分找到了极妙的麦格芬(皮兰德娄的骨灰)并被演绎成具有历史背景的偶像破坏活动(筑于庙堂之上的圣物成为飞机上的凶兆、火车上的扑克牌桌、童棺中的侏儒)；前半部分散落的美国符号在后半部分自成文本(诺贝尔奖、香烟、美国往事)，离乡者在不可归去的欧洲幻景(母亲画像)中寄于女童身体的自我毁灭和重生。

前边黑白段落非常好，钉子这个段落不认可，能感觉到导演想要表达一种漂泊后对于家乡的感情，就是太简单了，总体还是不错的一部个人感情表达的影片，镜头语言真好，就是太个人化，对于导演来说也许是成功的，对于观众就有些欠缺。

总觉得空泛

能够感受到基于经历所拥有的最为赤忱的情感，以及所完成的痛快告别；但也同样觉得前后部分的割裂与一次强烈的转换实在没有必要。前半部分的庄重以及视野上的丰富，或许都凸显了后半段的笨拙。

最深情的告白

前1小时，皮兰德娄骨灰千辛万苦的回归，有很多引人发笑的讽刺感。无论是汽车司机的轻蔑、飞机乘客的迷信，教堂硬塞儿童棺材才愿意祷告，童言无忌说“皮兰德娄是侏儒”（也许有嘲讽他曾经是Nazi），还是最后骨灰草草装进盒子里，洒了一半也不管。这倒是激发了想去读《已故的帕斯卡尔》。后半小时不是很明白，只能感受到离开家乡的儿童的虚无感，极端又冲动地用杀人祭奠来找寻下半生的精神寄托，是个不太圆满的未完成的故事，可能是跟红与黑里的于连或者是欲望号街车类似的主题吧？管他有没有意义，可能仅仅是导演借此来送别逝者的“陪葬仪式”。

前半段只懂戏谑有趣，后半段完全没懂

作者已死 ，群魔乱舞。/不要再问钉子有意是何故，试着问问钉子从何来吧。

也太私人了

叹为观止 大师之作

3.5星。前后断裂的叙事影响观感，如果不事先了解导演与其兄弟的经历，恐怕难以理解这种叙事上的突兀感。前半段黑白影像描述运送皮兰德娄骨灰的情节相当出色，有点冒险公路片的味道，既还原出法西斯时代的压抑氛围，又以幽默的口吻反思当年民众的迷信守旧思维。后半段的彩色故事流露出怅然若失的情绪，应是导演向自己兄长作告别的一种婉转的手法。

很稳。死亡与乡愁几乎是暮年大师们的永恒主题。看不懂是正常的！

8.6 写给至亲的悼词，死亡的意义被描绘地举重又若轻，人们或是嬉笑或是肃穆的望向死者不断改变的象征之物，二者实际没有任何区别。第三幕笔锋一转，以对未尽之作毫不完善的演绎总结这一波三折的"魂归故里"，在粗糙的背景板下略过了人生的跨度，乡愁中更增添了许多遗憾。

我看不懂 天呐

遗愿和作品皆为“未完成”，荒诞和念想呼应其间。

告别死者，告诉故人，告别的同时也有反思与怀念，反思过去，反思历史，反思将来。黑白与色彩，各种历史视频、影片资料的交叉融入再现解构之妙，结尾段落令人动容，也深含反思殖民的意味。

#4thHIIFF 1.5 。。。