输不起

在郭德纲被记者问起，如何衡量谁的相声是否成功时，他说目前只有一个标准，那就是商演。

其实影视也是同理，当一部没有流量明星的剧能接到商业广告时，这就代表着对制作水准的认可，这种认可远比什么怒刷好评、颜值花瓶更真实、更客观。

是故，当我看到开头出现的SONY电视，以及接下来登场的梦幻西游时，我感到很是欣慰——李洪绸的团队，可以站着把钱挣了。

不容易啊，真的不容易，一直翘首以盼《异物志》的我，本以为团队遇到了什么问题，好在又一部制作精良的作品打消了我的疑虑。

不断尝试新题材的团队，这次又给我们这些铁粉带来了一个关于绑架的故事，虽然每集只有短短的十几分钟，但现实感与细节也并没有被他们忽视。

在信息量巨大的第一集里，我们就看到了中年男人的升职瓶颈与女儿的升学囧境，以及脸上笑嘻嘻、心里mmp的广告狗，作为一名社畜，看完真是感同身受，尤其是老林在煎饼摊前发呆走神的桥段，也曾是在自己身上发生过的。

银幕上，总是不乏各种好勇斗狠的黑帮团伙、斗帅耍酷的职业杀手，但对于那些普通人怎么走上的犯罪道路的电影，却是屈指可数。

当动机有迹可循时，犯罪片往往不仅能给人100多分钟的爽感，还能看完让人引发深思。

4个普通人被绑架案的幕后黑手所引导去做的，单独来看，都不是什么大不了的事情，但合在一起，他们就成了犯罪流水线的工人，用短短3分钟时间加工出了一件罪案。

老林为了有钱让女儿上双语幼儿园，知语为了一个谜一样的男人，安然为了一个不知记录她什么秘密的机器人，眼镜男为了跟女神去看钉宫理惠，这些理由都太真实了，真实到我看完会在想，如果哪天我受到这样的诱惑，会不会也像他们一样呢。

这些逻辑都太正常了，以至于正常到让我吃惊，咦，这部国剧，居然没有匪夷所思的逻辑硬伤，众位主配角，居然都是智商在线，就冲这一点，已将大部分国剧远远甩在脑后。

毕竟，在如今这个流量之上的年代，或是投资方硬塞，或是导演本身不自信，各种国产影视剧，总是少不了尬戏的小鲜肉们，制作方把电影当成了卖月饼，专注于盒子包装，而忽略了内在的味道，而受众们也往往只需要表面的装点，来满足自己的虚荣心，即使再难吃，也要挤出觉得很好吃的笑容，然后对抨击者抛出一个“其曲弥高其和弥寡”的白眼。

当月饼盒令月饼价翻了几番时，那些踏实要做好月饼的人，又会怎么想呢，他们还会安心调出味道鲜美的馅料么？

细细想来真是可怕。

而在到处充满水分，恨不得把一集搞成几集来卖的氛围中，李洪绸的团队非但没有给自己的作品注水，反而做起浓缩，让一部剧情片从头到尾高能，真是难能可贵，冲这点，就值得我们尊敬。

我觉得与其说《输不起》是悬疑剧，它更像是披着悬疑外皮，笑中带泪的喜剧片。

在悬疑烧脑中无缝对接喜剧效果，这种神奇的操作不仅没有冲淡悬疑感，反而演绎出了独特的魅力。

第一集刚安装好定时装置的老林内心紧张又害怕，一路快走遇到人马上切换出 “无事发生我在散步”的表情。

到天台听到同事闲聊，表面稳如老狗，结果越听越慌，一脸“啥玩意我是不是要完蛋了”的小表情，实在是太好笑了。

最后老林慌慌忙忙赶着去拆除装置，从狂按电梯动作都能看出他内心慌得一批。

从剧情上老林真的很紧张，对不起，我不该笑的，哈哈哈哈。

在村子里躲避保安队追踪，还有犯罪团伙在后虎视眈眈。

一通围追堵截，够紧张刺激了吧？

导演活活拍出了吃豆人被小怪围追堵截的搞笑感。

前有狼，后有虎，主角团愣是掀竹竿钻地形，致敬了一把龙叔的动作电影；坐竹筏游个湖，感受一把水乡风情；再放把鞭炮声东击西，顺道喜庆喜庆。

谁也没忘了主角团处境非常艰险，但这完全不耽误被剧情笑到劈叉。

《输不起》给我带来的情绪体验是很跌宕起伏的。

以悬疑烧脑为血肉，以情怀与羁绊为骨架，辅以亲情、友情、与成长种种要素，再饰以让人忍俊不禁的喜剧感，这样构筑出的《输不起》情感体验丰富饱满，一会儿紧张刺激，一会儿笑到劈叉，一会儿又哭到胃酸。

起手电工老林修电路，看似普通，却伴随着有些奇异的bgm，不知不觉间便吸引观众的注意力。

紧接着切换到家庭的温馨，女儿可爱的睡颜，贤惠美丽的媳妇，舒缓的音乐，让人不由得温柔起来。

但紧跟着矛盾出现，普通的电工人设和贵族幼儿园的费用需求，媳妇一句“你能有什么办法”，道出了为人父母想给孩子最好却又无力给予的无奈与辛酸。

于是就有了全剧我最喜欢的一个特写镜头。

老林在煎饼果子摊前久久地出神。

生活很艰难，拥有多少温暖的小确幸，就需要花费更多的力气去维持住这种幸福。

老林的生活也和绝大多数人的生活没有两样，结婚生子就要养家糊口，每日辛苦工作，获得的安慰也无非是回到家里能看到孩子和老婆开心的笑容。

而最大的奢侈，大概只是早餐的煎饼果子给自己加颗蛋。

画面一转，哎！

您奢侈的煎饼果子被肥头大耳的部门经理大口大口吃着，您就只能干看着。

升职的机会被领导扣着，您还得给他端茶倒水，听这个关系户大放厥词，请您不干就滚蛋。

明明很气人，偏偏音乐配得活泼又滑稽，配合上演员夸张的表演，实在让人忍俊不禁。

不知道有多少人和我一样忍不住发出感慨，太真实了吧！

基于上面的剧情交代，装满钱的包裹与妻女的照片，完全戳中这个缺钱又热爱家庭的男人的心事，一颗甜枣一个大棒，显然对方非常了解老林，悬疑的气氛马上燃起来了。

每个人都有不灭的情怀，有自己向往的诗和远方。

囿于生活里的种种苟且，人常常会暂时，甚至永久地远离自己曾经最喜爱的那些东西。

我不知道我有没有露出那样的神情，但当我回味这个镜头的时候，我忽然有了代入感，忽然有些惆怅和遗憾涌上心头。

面对出道即巅峰的李洪绸团队来说这部剧的水平真的下滑的厉害，除了最后一集翻转还有点内味，其他的真的让人怀疑这是不是某小作坊的粗制滥造，演员虽然比较熟悉但是新加入的人怎么看都不够看，没有原来团队的那种感觉，这也许是《毛骗》太成功了，以后再也难以超越的原因吧。

一部画质渣，布景差，演员普通的剧竟然能让我看的舍不得把它看完并且安利给我身边的人，这就是《毛骗》带给我的魅力，记得上一部让带给我这样感觉的剧还是《老友记》。

不过比起当年的经费拙荆见肘李洪绸团队的制作渐渐开始大了起来，从上一部《杀不死》到这部《输不起》就能看出，但是我觉得制作经费的增加应该得给编剧一大半，因为当年全是靠剧本来取胜的。

再好的镜头、配乐、演员也抵不过一部好剧本。

不过就这部恰饭剧来说还算及格吧，不能要求太高，最近看了bilibili上面小刚和阿灿的某几个视频，他们的恰饭拍的就特别好，起码让人觉得有意思，不生硬。

不过谁都要活着，像王晶导演说的演员、导演都是工人都要挣钱养家，没办法，多体谅也就还好。

剧本BUG有点多，演员除了小宝都有点尬演，这点给小宝加鸡腿，还有这次摄像有了长足的进步，希望继续努力，我知道超越自己很难，但也希望李洪绸他们可以做到。

给三星，及格了。

上线当天一口气看完首发在知乎的，结果知乎给我建议修改了，于是转发到豆瓣（好像我真的很久没写过影视评论了……先说点插曲。

去年年底的一个深夜（其实不就是前几天……当时还发了微博），偶然在优酷vip新剧预订区域发现了本剧预告，当时还想马上打开《毛骗》终结篇想重温，结果居然下架了……然后去了U2B，结果发现因为配乐版权问题也有好几集播不了。

真是国内国外不同烦恼啊。

言归正题，首先阐明利益相关：我就是李洪绸这波人的纯粉丝，第一次看到《毛骗》惊为天人那种，至于那些什么河北盖里奇，中国土产昆汀的称号我也就私下里和朋友推荐的时候会用一下。

后来倒是曾经惦记过和他们合作，还通过以前的同事加了《毛骗》时期李团队核心成员的微信，结果发现人家已经脱离优映文化来北京发展才作罢。

今天（其实是昨天）原本的计划，是中午起床后第一时间下楼打开电视开看，结果半睡半醒睡眼惺忪之间坐在马桶上刷微博，看到了一大堆负面评价。

这些负面评价就跟知乎上目前排名第一的回答一样，都自称“铁粉”，然后再用一个“但是”的转折语气，给予一个“不行”的评价。

至于到底哪里不行，这些人可能要么怕承担“剧透”的罪名，要么可能就是语言表达能力不行，反正说不清楚哪不行，总之结论就是不行。

不用想，这其中很多给负面评价的人，肯定都是用“金主定制”的原罪来预设立场的。

没错，《输不起》不是一个优映文化自己完全自主开发原创的项目，而是给网易游戏《梦幻西游》做的一个定制内容，非要苛刻地下定义的话，当作是一个网游的超长广告也不是不可以，俗称“恰饭”剧。

早年间其他一些网剧品牌，比如《万万没想到》（啊是不是觉得这都是上世纪的产物了）等都做过这种“恰饭”版本，连网综比如《圆桌派》也有类似的定制版本。

可能是李洪绸团队本身的草根出身，让很多《毛骗》粉就附带了很强烈的类似独立音乐圈子一样的“拒绝铜臭”的立场（巧了，“毛骗之神”邵庄同志就是个乐队主唱），认为一旦沾染了商业的气息，《毛骗》这样充满底层街头智慧和生命力的作品就会被玷污。

而实际上，就像《圆桌派》这样的谈话节目都可以给游戏品牌做两期武侠专题一样，有品牌（特别还是财大气粗的游戏品牌）找创意团队定制节目、网剧，恰恰是代表主流的商业营销环境对你的创造力的欣赏，是把你当成大师了。

你问问盖·里奇和迈克尔·贝，还有吴宇森他们当年给宝马拍那种超长广告的时候是啥感受？

有没有被当成狗腿子？

当然如果只是从这个层面辩护，好像也不是特有说服力，毕竟评价一个作品，到底好不好看那才是第一位的。

我的结论是，还是超好看啊。

而且居然还很好哭呢你说厉不厉害？

评价李洪绸团队的作品，肯定都要从粉丝最在乎的地方——“情节编织能力”（也就是我最讨厌的很多白痴爱用的“剧情好”）这个角度先下手。

我认为，《输不起》在文本层面上，只在最后的大结局环节设计上稍微草率了些（也有呈现上不够成功的问题），总体来说并没有辱没他们这个团队一直以来的高能开脑洞的情节编排能力，甚至相比《杀不死》还因为篇幅更短节奏更快而去掉了很多没必要再多加的反转（这方面我认为《杀不死》和印度电影《调音师》类似，都有点为了反转而拖戏了），在情绪完整度上回归了《毛骗》的水准。

然后这类悬疑惊悚题材，演员的表现力也决定了观看的感受。

这也是《毛骗》前两季最差的地方，但是发展到终结篇的时候，连冬冬、黎伟都演得很不错了（冬冬吧……鉴于他主要还是个导演就不黑他了），邵庄则一直是这个团队的标杆。

到了《杀不死》阶段，宝哥杨羽已经进步到了和邵庄不相上下的水平。

但这也造成了一个选角上的问题，就是你看到杨羽出场就会觉得￥&……希望以后优映的戏如果需要有个所谓深藏不露的角色的时候，不要再用自己的核心演员了，太容易破哏。

《输不起》几个新加入的主角演员能和邵大仙儿对得上戏，前途无量啊。

要知道，邵庄可能是我在国产网剧世界见过的最牛逼的演员，比演《心理罪》的孟京辉座下大明星王泷正都厉害。

最后说说我前面说的很好哭，也就是本剧真正优秀厉害的地方：情感上的表现力。

不知道大家注意过没有，游戏明明已经是一个比影视行业更大的行业了，按理说比影视行业大的行业，那这个行业的故事就应该是影视行业应该视为主流选题的题材才对。

可讲游戏的影视剧已经这么多了，真正能把游戏世界中战友、队友之间的情谊在情感层面上把握到位的作品真的少之又少，即使是像斯皮尔伯格《玩家一号》这样在中国取得广泛好评的电影，你仔细想想也会发现，里面的主角团之间的关系有一大部分都是功能性的（原著要比电影好一些），而国内的这些《微微一笑很倾城》或者《全职高手》，在讲述战友之间“即使素未谋面但可以相互托付信任”的情感联系时，就更是乏善可陈了。

《输不起》，通过把人物置于了李洪绸团队作品中一贯的极端意外并近乎亡命的环境下的条件里，让他们油然而发地信任自己的战队队友并，通过共同克服困难，释放出了强烈的情感信号。

不相信的话你就去看看，只要你曾经有过打游戏的工会、战队之类的朋友，那种强烈的情感共鸣就会让你掉下眼泪。

最后说点形式上的东西。

因为国内互联网视频平台的受众群习惯还有商业逻辑上的一些因素，让Netflix那样一季不超过十集的短小精悍又高能快节奏的网剧并不太受平台方的认可。

之前一些《东方华尔街》这样的精品制作的项目都因为体量小、播出周期短、很难形成长线的社交媒体营销等因素而没有多大声响。

但是《输不起》不仅只有9集，而且还是短小精悍每集10几分钟的超高能，堪比最近我在看的限制级动画《哈莉·奎因》，这种形式上的努力如果获得认可一定能让平台对片长、规格上的创新有新的认识，起码我觉得，像唐探网剧那样，明明像《神探夏洛克》一样是三个故事，非要剪成每个故事四集而不做成电影长度的三集片，虽然平台方面的理由我都理解，但是看的时候就还是很让人恼火啊。

《毛骗》《麻辣隔壁》一路从小学六年级到现在大三追过来的，毛骗真的是经典，无数次为剧情折服。

终结篇里面，道具、画质也终于有高质量，个人感觉没有短板了看完才明白他们剧组为什么这部剧有钱做推广，还排上了优酷首页轮播图，甚至有了自己的片头(个人觉得是有钱可以用在充实自己必须的东西以外的地方了)虽然资本的味道有点浓重，但是人总是要恰饭的嘛！

挺你们！

我会一路追下去的！

杀不死，输不起，俺的异物志什么时候安排呢

从《毛骗》到《杀不死》，再到这部《输不起》，李洪绸导演对于节奏的把握愈发老练。

而作为工作室核心成员的杨羽，也随着这几部作品在成长，并最后成为了我们现在看到的样子。

我对《毛骗》的兴趣始于各种精湛的骗术，却最终折服在细腻又深刻的人物情感中。

看过《毛骗》的观众，一定不会忘记最开始的小宝，莽撞、毛躁，有些不知天高地厚，急于证明自己。

观众可以很轻易的从他身上感受到他享受刺激，享受骗的过程。

他给人的感觉是很轻盈的。

随着他的成长，他逐渐有了重量，越来越注重团队和他人，但依然没有脱去其锋锐。

直到最后，小宝这个角色被赋予了太多，他成熟了，但他也被迫接受离别，与孤独的前路。

杨羽赋予了小宝这样细腻的转折和深刻的感情，也因此很长一段时间里我没能走出这个影子。

直到在《杀不死》里，杨羽亲自打破了这个影子。

《杀不死》里的林森，一开始的表现真的让我很不适应。

聪明果敢的小宝演了一个怯懦又窝囊的普通人，这落差简直了。

但是耐心看下去之后，我发现，杨羽真的很擅长驾驭这种剥洋葱一样的人设。

要建立一个怯懦的表相，他便真的把窝囊两个字从发梢表演到脚尖。

而慢慢的观众会感受到他的原则，他的坚持，他的成长与内心潜藏的力量。

他是真的表演出了“杀不死他的，终将让他强大”，把林森演成一个活生生的人。

而在《输不起》里，他再次突破了自己，演绎了一个完全不同的反派角色。

相比较作为主角的小宝和林森，在《输不起》中，王冕大多数时候隐藏在幕后，等待着最后密集的爆发。

这也导致了前期对于王冕这个角色的刻画非常少。

但少归少，杨羽却准确地抓住了这个人物的外在形象与表相之下的异常。

在故事的前期，王冕戴着鸭舌帽和黑框眼镜，总是低着头，看不清神色的样子。

对于经纪人的斥责和路风的维护，他似乎只是勤勤恳恳地干着自己的事情，表面的存在感极低。

但相比处理成唯唯诺诺受欺负的模样，王冕的样子更偏向于漠然。

不管是挨骂，端茶倒水，提交赎金，种种事情，他似乎缺乏很多正常的情绪表现，像是一个没有哭也没有笑的工具人。

放在别的角色里，这是演的假。

可放在王冕这个角色里，这是演的真。

对王冕而言，漠然是他最好的保护色。

脱去这层伪装，王冕是一个心理扭曲的病态的人，极度的自负，渴望通过玩弄他人的情感，操纵他人做出自己想要的反应，来获得心理上的满足和快乐。

因此便有了最后两集里王冕的爆发。

时而愤怒，时而病态，时而愉悦，他的情绪一直是不稳定的。

我最喜欢的是在给主角们思考的时候，镜头在他跳舞的场景和主角们的焦虑之间不断切换。

我个人的解读是，他不单纯只是对欣赏到主角困境的愉悦，更是陷入了自己得偿所愿的幻觉中。

此时他就是自己的明星，享受这孤独的焦点时刻。

杨羽用一种如痴如狂的演绎，把这个角色的病态化成了实实在在的东西。

他不再是小宝，林森，王冕，任何的某一个角色。

在他的表演里，每一个角色都鲜活的存在着。

他是杨羽，一个演技精湛的演员，我深信他未来会带来更多优秀的作品。

顶着这是“毛骗团队”出品看完了这部剧，但是说实在的，一般般。

满怀期待开个会员看这部剧，却失望而归。

小宝的演技怎么越来越尬了大概是这个角色定位吧，安宁演技真不赖，一集20分钟左右让那种剧情原有的刺激感消失了。

不过还是期待小宝（杨羽）还有邵庄可以给我们继续新的惊喜。

这部剧剧情有点拿观众当小儿科了，太特么儿戏了。

因为一直是李洪绸的粉丝，所以之前在微博上看到了《输不起》的宣传，还是满怀期待的。

今天出了之后特意开了会员看完了本剧，结果有点小失望。

悬疑部分少了点味，可能是受到《毛骗》的影响，我觉得该剧的带入感差了一点，整剧没有太大的反转，而剧中主角用到的伎俩等反转显得有点渺小，或者说不太能给人带来惊讶感。

比起之前的《杀不死》，悬疑感也弱一点。

有的部分我觉得有点尬，比如在雾中追逐的那场戏，篇幅有点长，导致我都有点想快进，如果把它看做喜剧部分的话我认为是不合格的，而且拉低了整片的质量。

广告植入的部分我有点无语。

当老大也掏出《梦幻西游》的票子时候我就觉得有点不对劲。

感觉这样的人物关系设定有点牵强。

也有人说这就是梦幻西游的宣传片，网易作为金主，这样的植入似乎也合情合理，只是觉得这应该不是李洪绸作品中。

想要在一集十多分钟内表现一个好的剧情本身是一个难题，而这次李洪绸团队也没能出色地完成。

当然也因为更好的金主支持，可以看到李洪绸团队作品在画面上有了更好地体现。

其实本身能看到《毛骗》团队的演员是很开心的，但是啊，"邵庄"都开始演爸了，而我们这些“老毛迷”迷希望能够李洪绸团队能够做出更多真正的“优质”的作品，毕竟《毛骗》团队的演员们，已经不年轻了。

我对《毛骗》的兴趣始于各种精湛的骗术，却最终折服在细腻又深刻的人物情感中。

看过《毛骗》的观众，一定不会忘记最开始的小宝，莽撞、毛躁，有些不知天高地厚，急于证明自己。

观众可以很轻易的从他身上感受到他享受刺激，享受骗的过程。

他给人的感觉是很轻盈的。

随着他的成长，他逐渐有了重量，越来越注重团队和他人，但依然没有脱去其锋锐。

直到最后，小宝这个角色被赋予了太多，他成熟了，但他也被迫接受离别，与孤独的前路。

杨羽赋予了小宝这样细腻的转折和深刻的感情，也因此很长一段时间里我没能走出这个影子。

直到在《杀不死》里，杨羽亲自打破了这个影子。

《杀不死》里的林森，一开始的表现真的让我很不适应。

聪明果敢的小宝演了一个怯懦又窝囊的普通人，这落差简直了。

但是耐心看下去之后，我发现，杨羽真的很擅长驾驭这种剥洋葱一样的人设。

要建立一个怯懦的表相，他便真的把窝囊两个字从发梢表演到脚尖。

而慢慢的观众会感受到他的原则，他的坚持，他的成长与内心潜藏的力量。

他是真的表演出了“杀不死他的，终将让他强大”，把林森演成一个活生生的人。

而在《输不起》里，他再次突破了自己，演绎了一个完全不同的反派角色。

相比较作为主角的小宝和林森，在《输不起》中，王冕大多数时候隐藏在幕后，等待着最后密集的爆发。

这也导致了前期对于王冕这个角色的刻画非常少。

但少归少，杨羽却准确地抓住了这个人物的外在形象与表相之下的异常。

在故事的前期，王冕戴着鸭舌帽和黑框眼镜，总是低着头，看不清神色的样子。

对于经纪人的斥责和路风的维护，他似乎只是勤勤恳恳地干着自己的事情，表面的存在感极低。

但相比处理成唯唯诺诺受欺负的模样，王冕的样子更偏向于漠然。

不管是挨骂，端茶倒水，提交赎金，种种事情，他似乎缺乏很多正常的情绪表现，像是一个没有哭也没有笑的工具人。

放在别的角色里，这是演的假。

可放在王冕这个角色里，这是演的真。

对王冕而言，漠然是他最好的保护色。

脱去这层伪装，王冕是一个心理扭曲的病态的人，极度的自负，渴望通过玩弄他人的情感，操纵他人做出自己想要的反应，来获得心理上的满足和快乐。

因此便有了最后两集里王冕的爆发。

时而愤怒，时而病态，时而愉悦，他的情绪一直是不稳定的。

我最喜欢的是在给主角们思考的时候，镜头在他跳舞的场景和主角们的焦虑之间不断切换。

我个人的解读是，他不单纯只是对欣赏到主角困境的愉悦，更是陷入了自己得偿所愿的幻觉中。

此时他就是自己的明星，享受这孤独的焦点时刻。

杨羽用一种如痴如狂的演绎，把这个角色的病态化成了实实在在的东西。

他不再是小宝，林森，王冕，任何的某一个角色。

在他的表演里，每一个角色都鲜活的存在着。

实在不知道一部网大为什么硬生生拆分成9集短剧看完了 我不敢相信这还是那个毛骗团队的作品毛骗中的人物包哥 小宝 邵半仙等等每个人物都那么鲜明生动经久不衰，到了今天看完输不起却感觉没有一个人物立得住。

整部剧逻辑漏斗百出碾压观众智商，台词尴尬，镜头混乱，刻画人物方式生硬死板 尤其最后一集对小宝大boss的刻画 还有比这更尴尬的吗？

不是毛骗脑残粉的话最多2集就弃了。

好就是好，烂就是烂 我不希望粉丝给太多感情分 这样显得真经典毛骗的高分好像也是感情投出来的。