超人：钢铁之躯

这是我在爱撕衣回某个扎斯林帖子的回复，就搬运过来，略有改动。

漫改片里就渣导的片子最能引战，就有一大批扎斯林到处跟人讲理，说渣导多牛逼如何如何，你们不喜欢铁男是看不懂渣导的微言大义。

其实说白了渣导就是水平差而已，没别的了。

很简单，就是一个评价标准的问题。

你要把铁男当商业类型片，就适应一个类型片的评价标准，就是观众看着爽不爽，答案很显然是观众看着不觉得很爽。

你要把铁男当作者电影，那就适应作者电影的评价标准，就是你微言大义够不够，那么答案还是很显然，这片子你当作者电影那微言大义就太少了，你作者性比起同样是类型片的诺兰黑暗骑士系列提鞋都不配，甚至连自己的手表人都能把这片吊起来打。

结果扎斯林们一听人家按商业片标准评价渣导说不爽，就说“我这是作者电影你们没注意这片的微言大义”，人说按作者电影标准评价渣导说这内容什么狗屁，就说“我这是漫改片你看个爽就完了认个什么真啊”。

两边你都占了，你配钥匙配几把啊。

你渣导真有本事就学牛蛙，花2亿美元拍银翼2049，直接就干脆不要商业性，完完全全一个作者电影奔着上影史去的（银翼2049也的确能上影史），上映亏大本，那是真牛逼，我给他和索尼哥伦比亚跪下。

你回去学漫威也成，就烂俗故事人物塑造加烂笑话恰烂钱呗。

扎斯林喜欢说“渣导不受待见是因为个人风格强烈”，这很显然对“作者性”和“个人风格强烈”有些什么误解。

建议出门右拐看五遍寄生虫，看看奉俊昊是怎么“个人风格强烈地”把作者电影里加纯熟的类型元素/把商业类型片拍出强烈的作者性和微言大义的。

或者把牛蛙的所有片子都下下来拖一遍，看看一个真正的“个人风格强烈的”作者导演怎么拍商业片（尤其是边境杀手）。

我甚至都不是渣导黑，我觉得渣导拍手表人是有着足够强烈的作者表达的，跟一般的商业片还很不同，但是回头来看你只能理解为他就是一扛摄像机的，需要有一个足够强力的原著才能搞得出来好东西。

从DCEU来看，这几部片子都是很平庸的漫改片，它受到的褒贬不一的评价并不是因为渣导的强烈个人风格，而是因为渣导水平不行，这点要搞清楚。

他的所谓的“强烈的个人风格”在好的作者导演那里连提鞋都不配。

你两边都想占你真以为你是库布里克啊，我跟你讲全天下拍商业类型片能拍成作者电影顶峰的就只有库布里克一个人，他是神，他有这个资格让人分析闪灵作为恐怖片到底是怎么拍的怎么通过斯坦尼康和饭店几何结构错列来营造出最大的恐怖感的，这种文章视频我可以看一个小时不带烦的。

渣导您配吗？

深度解析《超人：钢铁之躯》：最被低估的电影_哔哩哔哩 (゜-゜)つロ 干杯-bilibili剧情回顾氪星即将爆炸，有两个人想要拯救氪星人，一个是身为鹰派的佐德将军，他发起了一场政变，但是失败了，他和他的氪星军团被关押到了幻影空间。

另一个是身为鸽派的科学家乔-艾尔，也就是超人的生父。

氪星爆炸前，乔-艾尔将超人放入太空舱中，发射到了地球。

超人在9岁的时候发现自己有了超能力，他的感官变得非常强大，可以透视，以及听到普通人听不到的声音。

这里是一个铺垫，预示了佐德刚到地球的时候无法适应。

13岁的时候，校车掉进河里了，超人将同学们救了起来。

超人的同学皮特经常欺负他，但因为这件事，皮特改变了对他的态度。

有一次，超人一家遇到了龙卷风。

超人想去救乔纳森，但被乔纳森阻止了。

乔纳森就这样被龙卷风带走了。

乔纳森的死解读空间非常大，后面我们会详细说。

超人长大后，在一艘渔船上工作。

有一天，海上钻井平台失火了。

超人为了让人们安全撤离，以一己之力推着钻井平台，防止它倒塌。

但钻井平台最终还是倒塌了，超人也掉进了海里。

超人掉进海里后，我们可以看见他的身边有两条鲸鱼游过。

为了不暴露身份，超人每次展示了超能力后都要换工作。

超人在酒吧听到顾客说，有人发现极地有情况。

超人来到极地，发现了一艘氪星飞船。

根据科学家对飞船周围的冰孔的同位素的分析，发现这艘飞船已经存在18000年了。

与此同时，星球日报记者露易丝也来到了这里。

露易丝被飞船里的人工智能打伤，超人不得不暴露超能力，用热视线为她止血。

从这里我们也能得知氪星的科技已经发达到了惊人的程度，攻击露易丝的人工智能不是一般的人工智能，而是可重构的活性液态金属游动纳米机器人集群。

后面的打桩机（全星系发动机）上的武器比这个更先进。

《终结者2》里的T-1000也是类似的技术。

当年乔-艾尔把超人发射到地球时，把主控钥匙也放进了太空舱。

超人用这把钥匙获得了氪星飞船的权限，然后把它开走了。

超人在飞船中见到了已经成为人工智能的乔-艾尔。

乔-艾尔给超人上了一堂历史课，将一切来龙去脉告诉了超人。

《银河护卫队2》伊戈给星爵上历史课这段也致敬了MOS。

超人从乔-艾尔那里获得了自己的制服，并且得知制服上的符号是艾尔家族的族徽，它象征着希望，同时也终于学会了飞行。

超人开着飞船消失后，露易丝就一直在寻找他，最终找到了他的养母玛莎，从而找到了他。

不久之后，一艘氪星飞船降临了地球，驾驶飞船的人正是佐德和他的氪星军团。

原来，当年佐德被关押在了幻影空间，自从氪星爆炸后，他们就恢复了自由。

佐德一直都找不到超人，而极地的氪星飞船其实是一艘侦察船，超人启动它后，它就发出了一组信号，于是佐德终于知道了超人的位置。

很多电影人类在其它星球都不用穿宇航服，搞得好像全宇宙都有氧气一样。

而MOS就很严谨了，佐德在其它星球漂泊的时候是穿了宇航服的，他们来到地球也必须戴头盔。

氪星人将露易丝带上飞船后，也给了她一个氧气面罩，因为地球人无法适应飞船上的空气。

虽然超人也是氪星人，但他一直生活在地球上，所以他感到很不适，这是为BVS蝙蝠侠用氪石对付超人做铺垫。

同样的，后来佐德的头盔被超人打坏了，他也感到很不适应，就像超人刚刚发现自己的超能力的时候一样。

后来有一次他打开头盔，想看看自己能否适应地球了，结果他仍然感到很痛苦。

大家都知道佐德的战斗力很强，但他也并不是一来到地球就无敌了，而是有一个适应的过程。

而且这个过程是极其痛苦的，所以佐德一定要将地球改造成氪星，而且他宁愿死也绝不改变主意。

那佐德是怎么适应地球的呢？

其实是超人无意间教会佐德的。

乔-艾尔把佐德的飞船改造成了地球的空气，因此露易丝不用戴氧气面罩了，反而氪星人需要戴氧气面罩，与此同时超人也恢复了战斗力，细节方面真的很严谨。

佐德要超人交出一个叫做中枢宝典的东西，当初乔-艾尔将超人连同中枢宝典一起发射到了地球。

有了中枢宝典，佐德就能量产氪星人。

如果佐德只是想量产氪星人，那也没什么，但他还想用打桩机（全星系发动机）改造地球，把地球改造成氪星。

这个过程会让地球人灭绝，所以超人拒绝交出中枢宝典。

佐德逼迫玛莎交出中枢宝典，被超人暴打了一顿。

佐德的头盔被超人打坏了，只好派两个部下出战。

女副官菲奥拉大家应该很熟悉了，DC最飒的女角色之一，可以和荒原狼一样徒手接导弹。

另一个大个子的氪星人也很强，他叫纳美克，尤其是三段跳砸飞机那段让人印象很深刻。

菲奥拉和纳美克的战斗力都是很强的，要是他们在其它人的电影里，都可以当大BOSS了，只可惜他们是在超人的电影里，所以戏份只有6分钟。

最终两人落荒而逃，还是只能靠佐德亲自出马。

相信很多人都发现了，MOS和BVS里，都是有军方参与的。

虽然说这种级别的战斗，军方的作用不大，但有他们的参与会让电影更加真实。

因此，《正联》导剪版应该也是会有军方的。

佐德发现中枢宝典并不在太空舱中，而是被乔-艾尔植入了超人的体内，所以佐德有两件事要做，一是用打桩机（全星系发动机）将地球改造成氪星，二是杀死超人，从他体内提取出中枢宝典。

然而超人打爆了打桩机（全星系发动机）。

佐德的飞船上有幻影驱动，有点类似于曲率驱动。

而送超人来地球的太空舱上也有幻影驱动。

于是美军用超人的太空舱撞佐德的飞船，导致产生一个奇点，将除了佐德之外的其它氪星人全都吸了进去。

佐德和超人展开了一场惊天地泣鬼神的对决，最终佐德被超人杀死。

超人决定找一份能够耳听八方的工作，于是他成为了星球日报的一名记者。

MOS中的彩蛋海上钻井平台失火后，超人掉进了海里，随后，两条鲸鱼从超人身边游过。

MOS上映时，很多网友猜测当时超人是被海王救了。

2017年《正联》院线版上映时，“海王”杰森·莫玛证实了这一想法。

2018年上映的《海王》中也有海王操控鲸鱼的桥段，从而和MOS形成呼应。

《海王》中奥姆说人类污染环境的时候出现了MOS的钻井平台。

极地的氪星飞船18000年前就来地球了，而且飞船中有好几个休眠舱，其中一个休眠舱还是开启的状态。

也就是说，早在18000年前就有氪星人来过地球了。

超人并非地球上唯一一个氪星人，还有一个氪星人隐藏在地球人中。

MOS前奏漫画显示，这个人就是超人的堂姐超女。

当然，也不排除MOS 2会改为其它人的可能。

编剧大卫·S·高耶承认空舱的确是刻意安排的，但后续剧情如何编排还没想好。

他可能是真的还没想好，也可能是为了避免剧透才这么说的。

总之，这个人到底是谁，MOS 2应该会把这个坑填上。

不过就目前看来，华纳拍MOS 2的概率无限接近于零。

什么《亚马逊》单人电影、《猛禽小队》《海沟族》才是重点项目，超人这个十八线英雄还是往后稍稍吧。

MOS中出现了好几次超人死敌之一卢瑟的彩蛋。

超人大战佐德的时候，出现了一辆莱克斯集团的卡车。

超人和佐德中路对狙的时候，佐德被撞到了莱克斯集团的建筑上。

人造卫星坠毁的时候，出现了莱克斯集团。

有网友说酒吧里的地痞开的卡车也是莱克斯集团的，不过我没看出来。

这个地痞调戏女服务员，还挑衅超人，于是超人把他的卡车做成了烤全羊。

如果这辆卡车真的是莱克斯集团的，那超人也算是和卢瑟交过手了。

超人和佐德打着打着打到了人造卫星上，这颗人造卫星正是韦恩企业制造的。

超人和佐德打架期间，佐德觉醒了热视线，把一座大楼射塌了。

看MOS的时候我们不知道这栋楼是什么楼，看了BVS开头我们会发现这是韦恩大厦。

超人上了佐德的飞船后感到很不适，这是为BVS蝙蝠侠用氪石对付超人做铺垫。

超人上了飞船后跪了下来，和BVS中呼吸了氪石烟雾弹后跪下来是一模一样的。

BVS中的氪石是哪来的呢？

这正是佐德用打桩机将地球改造成氪星时产生的。

如果佐德没有用打桩机改造地球，卢瑟哪儿去找那么大一块氪石？

卢瑟搞不到氪石，又如何利用蝙蝠侠打败超人？

虽然就算不拍打桩机，也可以用其它方式解释氪石的由来，比如氪星爆炸的残骸坠落地球，比如人工合成等等，但相比之下还是打桩机最合理。

露易丝为了查超人的真实身份，一路查到了玛莎。

这个细节说明超人的真实身份并不是很难查，既然露易丝能查到，财力更加雄厚的卢瑟也能查到，这就是为什么BVS中他能找到玛莎。

超人说：要是我不想别人知道我的故事呢？

露易丝说：早晚人们会知道的，早晚会有人拿到你的照片，或者找到你的住处。

这也暗示了反派虽然可能打不过超人，但他们可以查到超人的真实身份，然后对他的亲人下手。

以上细节都说明扎导早就为拍摄BVS做了铺垫。

超人和佐德打架的时候还出现了一个漫画公司Blaze Comics，这是DC旗下的漫画机构，出品过超级英雄金色先锋。

他是埃米尔·汉密尔顿教授，在星际实验室工作，和钢骨父亲塞拉斯·斯通是同事。

BVS中的珍妮特·克莱伯，以及《正联》导剪版中郑恺饰演的四代原子侠，也在星际实验室工作。

国防部长斯旺威克将军的真实身份就是火星猎人。

斯旺威克将军的下属是卡萝·费里斯，她是绿灯侠哈尔·乔丹的女友，同时也是紫灯军团成员。

校车上，皮特在骚扰超人。

超人旁边的女同学就说：你别碰他。

皮特说：你是谁呀，他女朋友吗？

她叫拉娜·蓝，是超人的初恋。

你看，一部MOS就出现了蝙蝠侠、海王、钢骨、火星猎人、绿灯侠、金色先锋、卢瑟的彩蛋，扎导早就为DCEU铺好了路，然而MOS上映8年了都没出续集，可能也不会有续集了。

MOS的世界观超人的母星叫做氪星，由于氪星的重力比地球大得多，所以氪星人在氪星只是普通人，但来到地球后就仿佛拥有了超能力。

就好比一个普通人在地球的弹跳高度只有0.5米，但在月球可以达到2.7米。

再比如你在谷神星上可以跳到16米的高度，在火卫一上可以跳到845米的高度。

地球的引力小只能保证超人可以跳得很高，那他为什么会飞呢？

一方面是氪星的重力太大，所以氪星人就进化出了反重力的体质，这是自然选择的结果。

另一方面，氪星的恒星是红太阳，它会消除氪星人的超能力。

而地球上的黄太阳对氪星人有增幅作用，从而让氪星人衍生出各种新能力，比如飞行，再比如视觉和听觉更敏锐，眼睛可以透视，还能发射热视线，而且身体刀枪不入。

而且晒太阳的时间越长，超人就越强大。

所以他小时候最多只是把校车推上岸，长大后就可以推钻井平台了，但还推不动，又过了几年就可以直接拉轮船了。

甚至用核弹都炸不死，晒晒太阳就满血原地复活了。

这个故事告诉我们，没事多晒晒太阳，对身体是有好处的。

所以佐德真蠢，他来到地球第一天就去和超人单挑，当然打不过了。

要是他像超人那样先晒个30年的太阳，然后再去找超人单挑，那胜算不就更大了？

不过假如他真的先晒30年的太阳再去找超人单挑，那时候超人都晒了60年的太阳了，他还是打不过超人。

那为什么超人没有掉到其它星球，恰好掉到地球上呢？

电影里明确提到，超人的太空舱的目的地不是随机的，乔-艾尔专门将目的地设为了地球，就是因为地球上有黄太阳。

而且乔-艾尔知道地球上有智慧生命，他还预言了超人会成为地球人的上帝。

氪星是一个科技高度发达的星球，十万年前氪星就进入了星系扩张的年代，氪星人散布在各个星球之中，寻找可供生存的新世界。

极地的飞船就是氪星人向宇宙各处发射的上千艘侦察船中的一艘，这就是为什么乔-艾尔没去过地球却知道地球上有黄太阳。

氪星人在各个行星都设立了前哨，使用打桩机，也就是全星系发动机或者世界引擎，改造这些星球，将它们改造得和氪星一样。

十万年来，氪星文明蓬勃发展，但是最终还是走向了衰败。

氪星人走向衰败有两个原因，一是他们对人口进行了人工干预和控制。

所有氪星人都是在生命起源室里通过人工受孕出生，而且所有的生命都经过事先设计，以满足社会特定的需要。

也就是说，所有氪星人还没出生就已经定下了他未来的角色，比如工人、战士、领袖等等等等。

这种人工干预生殖的剧情在科幻作品中很常见，比如《分歧者》《西部世界》《美丽新世界》等等。

佐德的职业是战士，他主张用暴力解决问题，所以他不会和长老会讲道理，而是直接造反。

来到地球后，他也没有制定任何计划，而是直接叫地球人交出超人。

超人不同意他的做法，他也一定要毁灭地球，没有任何商量的余地。

最后超人勒住他的脖子，叫他停下来，他也说：绝不。

他宁愿死也绝不改变主意，这是他的基因决定的。

“我的存在仅是为了守护氪星，这是自我出生以来的唯一目的。

我所做的一切，无论多暴力多残忍，皆是为了我的人民的福祉。

”乔-艾尔是科学家，所以虽然他早就知道氪星要爆炸了，但他没有像佐德那样造反，而是试图向长老会讲道理。

长老会是政客，所以他们不干实事，只想巩固自己的地位，所以让氪星人不再探索星空，而是闭关锁国。

氪星即将爆炸的时候，他们首先是不相信氪星会爆炸，其次是就算他们相信了，他们宁愿坐着等死也不会向祖先那样去其它星球。

人工干预生殖的后果就是，每个氪星人的性格和思维都高度固化。

而且社会底层永远是社会底层，社会高层永远是社会高层，阶级极度固化，这样的社会是没有希望的，注定会走向灭亡。

而超人是自然分娩出生的，所以他是氪星人的希望，这也正好和超人胸前的标志、艾尔家族的族徽相呼应。

氪星人走向衰败的第二个原因，是随着科技越来越发达，氪星人也变得越来越聪明，长老会控制氪星人也就变得更加困难。

要想控制氪星人，最好的办法就是像清朝那样闭关锁国。

于是氪星人不再探索宇宙，而是龟缩在氪星。

他们逐渐遗弃了其它星球的据点，并且用完了氪星的自然资源。

然而氪星人仍然不思悔改，甚至吸取地核的能源，导致氪星的核心变得越来越不稳定，最终爆炸。

氪星爆炸并不是无解的，乔-艾尔说：虽然氪星的自然资源用完了，但他们还可以像祖先那样寻找其它适合居住的星球。

然而长老会觉得乔-艾尔是在造谣，他们拒绝离开氪星，也没有把氪星即将爆炸的事告诉氪星人，以至于所有氪星人都被蒙在鼓里，只能在氪星等死。

后来乔-艾尔被佐德杀了，佐德也被关起来了，再也没有任何人能阻止氪星爆炸了。

眼看氪星即将爆炸，有两个人想要保全氪星人，一个是鹰派的佐德，另一个是身为鸽派的乔-艾尔。

佐德发起了叛乱，而且差点就成功了，还要乔-艾尔加入他。

长老会的确很昏庸，佐德也的确可以让氪星人活下去，只可惜他犯了一个错误。

我们都知道，氪星人人工干预生殖的做法肯定是错的，一个人都还没出生，就确定了他的未来。

而佐德并不这么认为，他觉得一个人的高低贵贱是由基因决定的。

他说：我们要消灭劣等的血统，正是因为他们让氪星没落。

虽然他想拯救氪星人，但他不会拯救所有人，而是将氪星人分为三六九等，由他来决定谁生谁死，这显然是很反人类的。

当然，如果没有乔-艾尔的话，佐德的做法也是可以拯救氪星人的，虽然他很反人类，但他也比那些眼睁睁看着氪星爆炸而什么都不做的长老会更好。

长老会的做法会导致氪星人全部灭绝，而佐德至少可以让一部分人活下来。

而乔-艾尔的想法是什么呢，所有氪星人都是为了满足社会特定的需要而出生的，他们还没出生的时候就注定了他的一生，他们就像机器一样，毫无自由意志和人格可言。

他觉得氪星失去了一种宝贵的东西，这种东西就是选择的自由。

因此，他决定和妻子通过自然分娩生出超人，而超人也是无数年来第一个自然分娩的孩子。

超人的人生没有被定义，他可以成为任何他想成为的人，他拥有无限的可能。

说得通俗一点，普通的氪星人只能从射手、刺客、法师、坦克、辅助、战士中选一个，而超人是氪星人中的氪星人，所以他可以同时是射手、刺客、法师、坦克、辅助、战士，他不仅血量高，射程还远，输出还高。

所以乔-艾尔对佐德说：超人比你厉害两倍。

超人出生后，乔-艾尔将中枢宝典植入了超人体内，中枢宝典是氪星人的基因库，包含了氪星人的全部DNA，只要超人没死，氪星人就不算灭绝。

要想让氪星人重生需要两个东西，一个是中枢宝典，另一个是生命起源室。

生命起源室在电影开头出现过，可以理解为生育机器。

极地的那艘氪星飞船里就有生命起源室，后来卢瑟就是在这里把佐德改造成了毁灭日，《正联》院线版中超人也是在这儿复活的。

这艘飞船是18000年前氪星人发射到地球的，所以乔-艾尔知道地球上的黄太阳可以让超人变得更强。

除了黄太阳之外，乔-艾尔将超人发射到地球的另一个原因就是地球上的氪星飞船有生命起源室，超人将体内的中枢宝典上传上去就可以量产氪星人。

乔-艾尔不支持人工干预生殖，所以超人量产几百个或者上千个氪星人就够了，等他们成年了就让他们通过自然分娩传宗接代。

可能有人会问，这么做不会毁灭地球吗？

人工智能乔-艾尔对佐德说：我们和地球人可以共存。

佐德说：就像超人那样，常年累月痛苦地去适应地球吗？

从他们两人的对话我们得知用打桩机改造地球并不是必须的，不改造地球也可以让氪星人重生。

但佐德觉得适应地球的过程很痛苦，所以他一定要将地球改造成氪星。

其实佐德不需要这么做，他适应地球很痛苦，是因为他是这么多年来第一次来地球，当然无法适应。

假如他通过生命起源室培育氪星人，这些氪星人一出生就是在地球，肯定没有佐德那么痛苦。

比如超人就是从小在地球上长大，所以他觉醒超能力的时候就没有佐德那么痛苦，只是感到很害怕而已。

而且他感到很害怕是因为没有人教他，后来玛莎教了他，他就能控制自己的感官了。

佐德也是一样的，超人无意间把诀窍告诉了他，他也就能适应地球了。

所以用生命起源室培育氪星人后，完全可以开一个氪星人学校，请专门的老师教他们怎么控制超能力。

而且你看超人不也活得好好的吗？

氪星军团来到地球后也活得好好的，再次说明改造地球并不是必须的。

就算佐德一定要将一个星球改造成氪星，也不一定非要选择地球，他完全可以去把火星、木星、土星改造成氪星。

这么做就不会对地球造成影响，超人肯定也会很配合地交出中枢宝典。

他之所以不去改造其他星球，一定要改造地球，同样是他的基因决定的。

他的基因注定了他的世界是非黑即白的，不懂得变通。

佐德根本不需要改造地球，但他一定要这么做，所以超人摧毁了生命起源室。

超人和佐德谁对谁错呢，那当然是超人是对的。

因为佐德完全可以让氪星人和地球人共存的，但他一定要毁灭地球人。

而且超人之所以是对的，和他是不是站在地球人这边无关。

并不是因为我是地球人，而超人站在地球人这边，所以我说他是对的。

就算我是氪星人，我一样会说超人是对的。

原因很简单，佐德是侵略者，而地球人是受害者，而超人帮助受害者战胜了侵略者。

所以这件事和种族没有关系，重点在于谁是侵略者，谁是受害者。

就算氪星人和地球人的种族对调一下，假如佐德和超人都是地球人，佐德想以氪星人灭绝为代价让地球人重生，而超人阻止了他，超人也是对的。

因为你明明不搞种族屠杀也可以拯救同胞，为什么一定要将毁灭别人呢？

《阿凡达》不就是这样的剧情吗，地球人侵略纳美人，男主角杰克帮助纳美人赶走了地球人。

杰克自己就是地球人，但他却“背叛”了地球人，但没有人会说《阿凡达》三观不正。

恰恰相反，假如杰克帮着地球人侵略纳美人，最后还打败了纳美人，那才是三观不正。

MOS是外星人帮着地球人对付自己人，《阿凡达》是地球人帮着外星人对付自己人，表面上两部电影的剧情是相反的，但本质上是一样的，因为都是主角帮助受害者打败侵略者的故事。

再次说明这和种族无关，只和谁是侵略者、谁是受害者有关。

解读乔纳森的死超人眼睁睁看着乔纳森被龙卷风卷走却没有救他，这段剧情遭到很多人吐槽。

其实你仔细看，超人并不是不救乔纳森，他是愣了一下。

等他回过神来的时候，乔纳森已经被龙卷风卷走了。

事后他也很后悔，所以后来再有人遇到危险，他都是毫不犹豫地去救人。

那超人为什么会楞一下呢？

因为乔纳森常常教育他，不要暴露自己的超能力。

我们回过头来看校车掉进河里后，超人也并不是毫不犹豫地就将大家救了起来，他还是犹豫了一两秒钟的。

海恩法则指出：每一起严重事故的背后，必然有29次轻微事故和300起未遂先兆以及1000起事故隐患。

虽然超人犹豫了一下，但并没有什么影响，他还是把所有同学救了，所以他没有吸取教训，也没有意识到有时候一两秒钟就是决定生死的关键。

虽然这次没什么损失，但总有一天他会为这个坏习惯付出代价。

终于，在一家人遇到龙卷风的时候，超人为此付出了代价。

成长是有一个过程的，谁也不是一出生就是完美的，超人也不是一出生就是超人，他也需要经历各种事情才能逐渐成为更好的自己。

所以自从这件事之后，他就再也不犹豫了。

所以当钻井平台失火后，他立马就飞过去了。

船长叫超人把望远镜拿过来，他转过身去发现超人已经不见了。

佐德降临地球后，他也没有躲起来，而是主动向佐德投降。

那乔纳森为什么不要超人救自己呢？

大家先回答我一个问题，假如你明天醒来发现自己有了超能力，比如你发现自己可以控制火，又或者是可以控制雷电，你会干什么？

可能很多人会觉得很爽，从此就可以成为超级英雄打击犯罪了，甚至连超级英雄都不用做了，直接做超级反派，统治世界。

但你细想一下，你发现自己有超能力后，你真的敢轻易暴露你的超能力吗？

如果别人发现你有超能力，谁能保证他们不会把你抓去做人体实验呢？

你觉得普通人抓不到你？

那蝙蝠侠是怎么打败超人的？

法老王是怎么打败曼哈顿博士的？

被抓去做人体实验是其一，其二是既然你有超能力，这就意味着可能还有人也有超能力，而且说不定别人的超能力比你更加强大。

虽然你是善良的，你如何保证他也会友善地对待你，而不是选择杀了你呢？

你暴露了你的超能力后，他知道你有超能力，但他担心你发现他也有超能力，你会杀了他，所以他要在你杀他之前先杀了你。

就算你心里想的是，如果还有其它人有超能力，你不会主动杀了他们，但他们也不知道你是怎么想的，所以还是直接杀了你最保险。

这就像是《三体》里的黑暗森林理论，你要想保证自己的生命安全，最好的办法就是隐藏自己的超能力。

乔纳森真的是一个深谋远虑的人，这些问题他全都想过了，所以他从小就教育超人不要轻易暴露超能力。

校车坠河后，超人把校车推上了岸。

乔纳森说：你不能让别人知道你特殊的一面。

超人说：那我该怎么办？

眼睁睁看着他们死吗？

乔纳森说：也许吧。

乔纳森还说：皮特的妈妈被吓到了，因为人们对无法理解的事物容易产生恐惧。

而且乔纳森并不仅仅是叫超人不要救同学，他叫超人所有人都不要救，包括自己的父亲遇到危险的时候也不要救，就当他没有超能力，是个普通人。

当然，也并不是所有情况下都见死不救，如果可以不暴露超能力就没问题。

普通的超级英雄电影就是出现了一个超级英雄，又出现了一个超级反派，于是超级英雄打败了超级反派。

这就叫“爽片”，这种电影给人的感觉就是当超级英雄很爽。

而近些年的超级英雄电影逐渐开始探讨得更深了：当超级英雄真的很爽吗？

比如《黑暗骑士》三部曲，《守望者》，漫威的《美队3》，探讨的都是这个问题。

当然，也包括MOS和BVS。

你觉得超人是好人，那是因为你是观众，你站在上帝视角，整部电影发生了什么你完全一清二楚，但电影中的老百姓对此是不知情的。

就算他们知情，他们也只知其一，不知其二。

他们是有视觉盲区的，他们只知道事情的一部分，不可能像观众那样看得那么全面。

这就导致他们很容易就会对超级英雄产生误解，也很容易被煽动。

比如超人打败佐德这件事，你一看就知道这代表正义战胜邪恶，没有任何好讨论的。

但这件事对电影中的人来说远远没有那么简单，因为佐德的计划只有少数几个人知道，并不是每个人都知道他要以毁灭地球人为代价让氪星人重生。

虽然打桩机让城市成为断壁残垣，但老百姓怎么知道打桩机是佐德启动的还是超人启动的？

很多人并不知道佐德要毁灭地球，也并不知道超人打佐德是为了拯救世界。

他们只看到了两个超人类在打架，把一座城市打得稀巴烂。

就连蝙蝠侠这么聪明的人，他的第一反应都是愤怒，因为超人的存在让这个世界生灵涂炭。

连蝙蝠侠都没有在第一时间看清真相，普通人就更看不清了。

随之而来的就是被陷害。

卢瑟陷害超人，让大家觉得超人是坏的。

你一眼就看出来超人是被陷害的，还觉得蝙蝠侠很蠢，那么轻易就被卢瑟骗了。

还是那句话，因为你有上帝视角。

你想象一下，你只是哥谭或者大都会的一个普通老百姓，你不可能知道卢瑟做了什么，你只知道他是一个成功的企业家。

而对于超人，你不知道他是好是坏，你只能通过他的所作所为来判断他是怎样一个人。

你看到他和另一个超人类把城市打得稀巴烂，你在电视上看到有人说超人滥杀无辜，你还亲眼看到有人炸了国会，超人就在现场，他却眼睁睁看着炸弹爆炸，不救大家……你还会觉得超人是好人吗？

你看，想陷害超人就是这么简单。

蝙蝠侠为什么恨超人，原因之一是超人和佐德毁了韦恩大厦。

华莱士为什么恨超人，因为韦恩大厦倒塌把他的腿压断了。

我们回过头来看MOS，摧毁韦恩大厦的是佐德，所以蝙蝠侠和华莱士恨的人应该是佐德。

但是佐德和超人是在韦恩大厦里面打架，外面的人怎么可能知道这个热视线是谁射的？

所以蝙蝠侠和华莱士恨超人也是合理的。

因此，假如你是超能力者，假如你使用超能力来打击犯罪，你绝不可能保证永远都不犯错，你一定会在打击犯罪的过程中误伤无辜。

就算不是你误伤了无辜，而是反派干的，你也解释不清楚，一定会有人把责任归咎于你，然后想报复你。

华莱士都算温柔的了，只不过是在超人雕像上乱涂乱画而已。

假如是蝙蝠侠、卢瑟之类的人来报复你，你觉得你今后的日子会好过吗？

因此，如果你真的成为了超级英雄，绝对不会像YY小说那么爽，你会遇到很多问题，这些问题都会让你后悔过早暴露了超能力。

你会感到很不公平，为什么超人都有人提醒他，为什么你没有乔纳森那样的养父，为什么没有人提醒你不要暴露超能力。

乔纳森的眼光很长远，他知道暴露超能力会发生什么，所以他再三叮嘱超人不要暴露超能力，哪怕是自己的父亲遇到了危险，也不要去救。

“因为他相信世界还没有准备好，我必须等待下去。

”

后面我们会讲，超人就是耶稣，MOS讲述的就是超人的牺牲和重生。

而乔纳森则是以身作则，亲自向超人示范牺牲，从而让超人学会了牺牲。

MOS中，乔纳森和玛莎帮助超人实现了三次成长。

第一次是发现自己有超能力，玛莎引导超人掌控自己的超能力，从此超人开始用超能力救人。

第二次是乔纳森教育超人，如果大家知道了他有超能力，会发生很多后果，于是超人变得谨慎起来。

第三次是乔纳森的死，让超人从此再也不犹豫了，二话不说就去救人。

但是他也把乔纳森的话放在了心里，所以他每次展示了超能力后都会换工作，从而既可以帮助他人，又不会暴露身份。

超人说：如果人们找到了我，我就再次消失。

露易丝说：你不会彻底消失的，除非你不再帮助别人。

超人被露易丝说中了，不再帮助别人不是他的作风。

所以佐德降临后，他没有躲起来，而是主动投降。

佐德要毁灭地球，他没有坐视不管，而是明知道可能会输也要试一试。

MOS是超人的三次成长，后面我们聊BVS的时候，我会和大家聊聊超人的第四次、第五次成长。

校车坠河，他出手相助。

他救了人们的命，人们却感到害怕。

同学安全生还，同学母亲的第一反应不是感谢，而是恐惧。

人们对于无法理解的事情容易产生恐惧，因此他不得不隐藏自己的超能力。

这个世界还没有准备好接受他，因此他眼睁睁看着养父遇难却什么都做不了。

他得到了很多，也失去了很多。

面对佐德，人类选择交出超人；战胜佐德之后，人类仍然用侦察机监视他。

他肩负着最艰巨的责任，却又遭受着最不公平的待遇。

纵然人们害怕他，怀疑他，误解他，他也德报怨，坚守人性的光辉。

他是超级英雄，也是一个忍辱负重、砥砺前行的布道者。

MOS中的隐喻以下内容有一部分是我自己总结的，有一部分参考了油管网友“谁不重要”的解析。

很多人都知道，DCEU中超人就像耶稣一般的存在，耶稣牺牲了后来又复活了，而MOS、BVS、JL三部曲讲述的就是超人的诞生、牺牲、重生。

其实不仅仅是超人三部曲讲述的是超人的诞生、牺牲、重生，MOS讲述的也是超人的诞生、牺牲、重生。

确切地说，是卡尔-艾尔诞生、卡尔-艾尔牺牲、以及卡尔-艾尔以超人的身份重生。

所以MOS中有大量关于宗教和生育的隐喻。

电影开头，卡尔-艾尔出生了。

未来他会成为超人，但现在他还不是，现在他只是卡尔-艾尔。

佐德的氪星军团被关起来了，关押他们的飞行器很像生殖器。

乔-艾尔将卡尔-艾尔发射到地球，发射台也很像生殖器，

而卡尔-艾尔就代表精子，而且太空舱的造型显然就是精子。

太空舱的目的地是地球，意味着氪星是卡尔-艾尔的父亲，地球是卡尔-艾尔的母亲，卡尔-艾尔是氪星和地球共同的孩子。

而这也是乔-艾尔的原话。

乔-艾尔还说：你会成为沟通氪星人和地球人的桥梁。

桥梁梗在《神奇女侠》和《海王》中也出现过。

乔-艾尔将包含所有氪星人的基因的中枢宝典植入到卡尔-艾尔体内，隐喻卡尔-艾尔是所有氪星人的希望的种子。

虽然氪星毁灭了，但只要卡尔-艾尔还在，氪星人就不算灭绝，因为卡尔-艾尔可以利用中枢宝典让氪星人重生。

氪星的片段是隐喻射精，而地球的片段则是隐喻受精。

卡尔-艾尔乘坐太空舱降临地球，下一个镜头切换为了长大后的卡尔-艾尔在渔船上工作。

无论是卡尔-艾尔在渔船上工作，还是后来将落水的校车推上岸，还是被酒吧里的地痞浇啤酒，这些镜头都和水有关。

人体内有70%水，而地球也有70%是海洋，所以太空舱掉到地球上切换到海洋的镜头，是隐喻精子（卡尔·艾尔）进入母体（地球）。

同时也是隐喻精子进入母体后就像汪洋大海中的一艘小船一样。

另一方面，卡尔-艾尔掉进海里也隐喻接受洗礼，而海鸥则象征鸽子。

卡尔-艾尔掉进海里后，想起了小时候首次发现自己的天赋的经历。

卡尔-艾尔发现自己的感官突然变得异常敏锐，他感到很害怕，于是躲了起来。

他还说：这个世界太大了。

这是隐喻精子进入母体后茫然无措，找不到方向。

卡尔-艾尔不知道如何控制自己的感官，玛莎说：你就想象一个小岛，位于茫茫的大海之中，然后你就游向这座小岛。

卡尔-艾尔就是精子，小岛就是卵子，游向小岛就是精子游向卵子。

那卵子是什么呢？

就是氪星飞船。

精子和卵子相遇后并不能马上结合，第一步是要破除卵子外围的保护层。

所以卡尔-艾尔用热视线打开了这层“保护层”。

第二步是卵子会释放皮质颗粒，使透明带硬化阻止其余精子再进入，以免多个精子与一个卵子结合。

所以卡尔-艾尔用主控钥匙获得了飞船的控制权。

乔-艾尔给卡尔-艾尔上历史课的时候，出现了一幅一对夫妻抱着一个婴儿的图片，这对夫妻可以理解为乔-艾尔和劳拉，也可以理解为氪星和地球。

卡尔-艾尔走出飞船后的构图和那幅图很像，中间是孩子，也就是超人。

左边是一颗破碎的球，右边是一颗完好的球。

左边破碎的球就是卡尔-艾尔的父亲氪星，右边完好的球就是卡尔-艾尔的母亲地球。

甚至那幅图和耶稣登山变像图也是一样的构图。

中间是耶稣，也就是卡尔-艾尔。

左边是旧约圣经的摩西，右边是新约圣经的以利亚。

隐喻氪星的时代已经过去，现在是地球的时代，预示了超人会站在地球人这边，阻止佐德的计划。

超人用热视线扫射飞船的时候，佐德说：如果你毁了这艘飞船，就是毁了氪星。

卡尔-艾尔说：氪星已经成为过去了。

同时也解释了为什么乔-艾尔和劳拉不来地球。

乔-艾尔是被佐德杀了，那劳拉为什么不来地球呢？

卡尔-艾尔说：为什么你们不跟我一起来地球？

乔-艾尔说：你母亲劳拉和我，连同佐德都是这个世界失败的产物，注定将和氪星一起消亡。

卡尔-艾尔偷衣服的时候，那家人的门牌号是536。

扎导专门给了门牌号特写，说明门牌号有深意。

这是隐喻《路加福音》第5章第36节：没有人把新衣服撕下一块来补在旧衣服上；若是这样，就把新的撕破了，并且所撕下来的那块新的和旧的也不相称。

这句话放在电影中有两层含义，一是预示了佐德不会和地球人共存，他要先毁灭地球，然后再让氪星人重生。

第二层含义，是乔-艾尔打破氪星人保持了无数年的人工受孕的传统，通过自然分娩生出卡尔-艾尔。

乔-艾尔决定将卡尔-艾尔发射到地球的时候，劳拉说：他会被遗弃，被当成怪物。

乔-艾尔说：不，他会被当成上帝。

后来已经成为人工智能的乔-艾尔也说过：你可以拯救露易丝，你可以拯救所有人。

这句话也是隐喻卡尔-艾尔是耶稣。

随后，卡尔-艾尔以十字架的造型飞出了飞船。

还有他向佐德投降的时候，头上有一圈光晕……

太多太多的镜头暗示了他是耶稣。

卡尔-艾尔被打桩机打到了地上，下一个镜头是珍妮被困在废墟中，这是隐喻卡尔-艾尔牺牲了，而超人也即将重生。

超人站了起来，此时的构图很像十字架，这是隐喻耶稣被钉在十字架上，为了世人得救而牺牲，不过没关系，因为不久之后他就会复活。

卡尔-艾尔把氪星飞船打了下来，生命起源室也水漫金山，隐喻羊水破了。

士兵说：哈迪上校正火速赶来，超人也要来了。

注意，士兵的原话就是Superman，超人。

“超人也要来了”的另一层含义就是婴儿即将出生，而且是以超人的身份出生。

哈迪上校准备投掷太空舱撞佐德的飞船，他说：守护者正在前往大都会，包裹也同行。

包裹当然是指太空舱。

然而哈迪上校说完这句话，镜头就切到了超人。

所以包裹还有第二个含义，就是指超人，意思是婴儿（超人）即将在大都会出生。

佐德用打桩机改造地球，隐喻母亲（地球）已经开始宫缩。

打桩机产生的一阵阵的冲击波很像宫缩时一阵阵的疼痛。

而且打桩机很像是生孩子时的辅助器械。

珍妮被困在废墟中，发出了一声叫声，很像母亲（地球）生孩子（超人）时的叫声。

佩里·怀特去叫伦巴第帮忙，珍妮说：不不不，别离开我。

很像孕妇生孩子时不希望丈夫离开的心情。

佩里·怀特和伦巴第想要把珍妮救出来，佩里·怀特代表的是丈夫，伦巴第代表的是助产士。

伦巴第说：使劲。

就像是助产士在叫孕妇使劲。

珍妮说：我被卡住了，我出不来。

这是隐喻难产。

为什么会难产呢，因为婴儿（超人）不是头先出来，而是手先出来。

佩里·怀特握着珍妮的手，像是陪伴孕妇生产的丈夫。

此时珍妮和佩里·怀特的表情是很绝望的，一方面是他们觉得珍妮活不下来了，另一方面是隐喻孩子会因难产而夭折。

就在这时，卡尔-艾尔把手放下来了，让头处于整个身体的上方，于是婴儿的胎位正常了。

卡尔-艾尔打爆了打桩机，珍妮从废墟逃了出来，隐喻婴儿出生了。

卡尔·艾尔牺牲了，重生成为了超人。

珍妮出来的时候，伦巴第去搀扶她，因为刚生完孩子的孕妇需要搀扶。

此时离婴儿出生还差最后一步，这一步就是剪断脐带。

我百度了一下脐带，没想到有意外收获，第二条结果就是“脐带是胎儿和妈妈沟通的桥梁”。

超人是氪星和地球之间的桥梁，那超人（胎儿）和地球（母亲）之间的桥梁是谁呢？

是佐德。

因为在佐德来临前，超人只不过是一个偶尔用超能力救人的小伙子，和普通人并没有太大区别。

正是佐德的到来，超人和地球的联系才变得密切起来。

其次，脐带的作用是让母体和胎儿之间进行物质交换。

正是佐德的到来，超人（胎儿）才从地球（母体）身上获得了信任，开始相信人类，而地球也从超人身上获得了希望。

所以佐德是注定是会死的，而超人杀死佐德也是重生的最后一步，即剪断脐带。

而且剪断脐带并不代表脐带就会完全消失，还会留下一段脐带残端。

脐带护理并不是件容易的事，如果护理不到位后果很严重，这就暗示了佐德死得并不彻底，之后还会被卢瑟改造成毁灭日，继续为非作歹。

脐带血中含有大量的干细胞，而干细胞具有强大的再生能力，同样是预示佐德会复活。

乔-艾尔曾经对佐德说：我很怀念曾经的你，而非我面前这个怪物。

超人也曾说：佐德，你这个怪物。

这些都是暗示佐德后来会成为毁灭日。

超人杀了佐德后哭了，他哭有很多原因，一是他杀了人，二是他为了阻止佐德摧毁了打桩机和生命起源室，亲手葬送了氪星人重生的机会。

最重要的是，他哭是因为他重生了，婴儿出生的时候当然会哭。

电影结尾超人重生和电影开头卡尔-艾尔出生是完全对应的，这不是巧合，而是扎导精心设计的。

开头站在卡尔-艾尔旁边的是劳拉，结尾站在超人旁边的是露易丝，所以露易丝代表耶稣的生母，圣母玛利亚。

露易丝进入氪星飞船后，遭到人工智能的攻击，导致肚子流血了。

以及超人杀死佐德后抱着露易丝的肚子，这些细节都是隐喻露易丝的母性。

之前超人救露易丝的时候是面对面抱着露易丝，后来他救露易丝时改为了公主抱，因为此时耶稣即将诞生，耶稣的母亲圣母玛利亚此时是一个孕妇，抱孕妇的时候只能用公主抱。

耶稣受难时，圣母玛利亚一直陪伴着耶稣，而露易丝也一直陪伴着超人，包括佐德叫超人上飞船的时候，她也一起上去了。

圣母玛利亚以处子之身生下耶稣，与之相对应的是露易丝是一个怀着赤子之心的记者，她只报道真相，不会考虑发了这篇报道后会产生什么后果。

BVS中，珍妮特·克莱伯查子弹来源，以为子弹是国防部制造的，国防部把这些子弹给叛军做实验。

露易丝说：把活生生的士兵当小白鼠吗？

珍妮特·克莱伯说：难怪你能成为一个出色的记者，这种事情还能震惊到你。

后来露易丝就给国防部部长斯旺威克将军打电话，但斯旺威克将军不接她的电话，她就直接跑到男厕所去找对方，而且她一点都不拐弯抹角，非常直接地问：我国有向非洲的叛军提供武器吗？

这些细节都体现了她的赤子之心。

虽然打桩机让大都会成为断壁残垣，超人和佐德的大战也让大都会满目疮痍，但正是这一切让超人诞生了。

正如虽然生育的过程是痛苦的，但每位母亲（地球）看到孩子（超人）诞生的时候，都会觉得之前的痛苦是值得的。

电影的片名叫man of steel，并没有超人二字，因为前面都是卡尔-艾尔的故事，直到电影快要结束的时候超人才正式诞生。

超人去星球日报上班，露易丝对他说：welcome to the planet。

这句话一语三关，既是欢迎新人来到星球日报的意思，也是欢迎外星人来到地球的意思，还有欢迎新生儿来到这个世界的意思。

乔-艾尔曾经对超人说：你能同时吸收两个世界的精华。

那两个世界的精华是什么呢？

氪星的精华就是指希望，因为超人胸前的符号就是艾尔家族的族徽，它就象征希望。

“希望”一词在MOS中多次出现。

“让我来控制中枢宝典，我会保证族群的生命传承，希望还是存在的，我所说的希望就捧在我手里。

”“你能给地球人带来希望，这就是艾尔家族的标志的含义。

”“这个S代表什么？

”“这可不是S，在我们的星球上它代表希望。

”而地球的精华，则是耶稣为了世人得救而自我牺牲的精神。

是乔-艾尔让超人理解了希望的含义，而乔纳森以生命为代价教会了超人牺牲。

是乔纳森让超人明白，纵然世人恐惧他、误解他、敌视他，只要他愿意为了世人牺牲自己，总有一天人们会理解超人，会发现自己错怪了超人。

超人打爆打桩机后，他躺在废墟之上，伸手去触摸阳光。

之前我们已经说了，超人被打桩机打到地上是隐喻卡尔-艾尔的牺牲。

而超人触摸阳光，则是隐喻他看到了希望。

为什么他看到了希望，是因为他用牺牲换来了希望。

因此，希望是无法独立存在的，只有先牺牲自己，才能给大家带来希望。

所以BVS中，他看到美军发射了核弹，他没有躲开，而是死死抱住毁灭日，确保毁灭日会被核弹击中。

后来他在对抗毁灭日的过程又牺牲了一次。

不仅仅是付出生命才叫牺牲，只要是付出自己的权益都叫牺牲。

比如他打爆了打桩机，葬送了重建氪星的可能。

假如打桩机还在，他就可以去其它星球重建氪星，不会对地球人产生任何影响。

再比如他毁了氪星飞船的生命起源室，葬送了让氪星人重生的可能。

他放弃了自己的族人氪星人，站在了地球人这边，这同样是牺牲。

虽然乔-艾尔和乔纳森都死了，但他们成为了希望和牺牲精神的化身，以另一种形式陪伴着超人，帮助超人将他的大爱传递给世人。

超人打破生命起源室的时候，有人说超人是在杀人。

你仔细看，生命起源室是空的，没有胎儿，什么都没有，所以超人根本没有杀人。

至于那个像乌贼一样的东西，我们看电影开头就能发现它是机器人。

而且看了BVS你会发现这些像乌贼的机器人并没有死，超人既没有杀氪星人胎儿，也没有杀机器人。

还有人说，超人让氪星人灭绝了。

虽然前面我也是这么说的，但我的话只说了一半，另一半是：超人自己本身就是中枢宝典，他随时都可以让氪星人重生。

地球上的氪星飞船只不过是氪星人发射到外太空的上千艘飞船中的一艘，超人去其它星球也能找到飞船，然后用这些飞船的生命起源室量产氪星人。

更何况生命起源室的技术含量也不是很高，无非就是人工受孕，蝙蝠侠应该有那个能力造一个生命起源室。

生命起源室可以在其它星球找到，还可以重新建造，所以关键不是生命起源室，关键是中枢宝典，因为中枢宝典包含所有氪星人的基因。

所以只要超人不死，氪星人就不会灭绝。

超人杀了佐德后，超人就是唯一幸存的氪星人了吗？

答案是否定的。

首先，氪星飞船中有一个空的冬眠舱，这就说明了至少有一个氪星人隐藏在地球。

其次，佐德的氪星军团被吸进了奇点，但并不代表他们就死了。

如果拍续集的话，他们是完全有可能逃出来的。

而且氪星人以前是很繁荣的，像地球上的这种飞船他们发射了上千艘，氪星人在宇宙各个星球都建了据点。

虽然乔-艾尔说后来这些据点都被废弃了，佐德也是这么说的，但谁能保证其它星球的氪星人一定全部死绝了呢？

无论是飞船上的冬眠舱，还是被吸进奇点的氪星军团，还是其它星球的据点，都是为其它氪星人出现做铺垫。

扎导真的是搭建了一个无比宏大的世界观。

只可惜我们再也看不到这个宏大世界观的后续发展了。

诺兰用短信偷偷告诉我···“其实我不是编剧，名字是加上去的。

但听说有我在的电影制作名单里，票房至少多他妈··两个亿。

我想知道这是不是真的····”

格林斯潘曾在书中总结人的两点共性：１　都需要吃饭。

２　都需要感觉自己比其他人好。

　前者是这个世界经济的其本需求，后者的需求是文化娱乐产业的基础。

许多超级英雄横空而出，大受欢迎。

他们不光帅气有钱，而且能讲笑话，多数还天真简单得无害，尽管有无数技巧哄女孩子，但都专情不花心。

而且不管威力多大，但是一定都理解尊重弱者的想法跟可怜的心理承受能力。

其实能力超强是次要的，讨人喜欢才是必要的。

观众与其说喜欢一个超级英雄，不如说是喜欢一个跑得快跳得高的会处理麻烦的服务生。

这就是娱乐产品跟历史的区别，即观众们不用因为一个人伟大而交出自己的主权，听从其领导。

也不用像生活中的见到大人物一样害怕，因为娱乐产品中的英雄再牛，也是认为我是对的，也会尊重我，最终会来救我的。

不会看不起我，也不会批评我。

从这个角度看来，新超人就不那么讨人喜欢了。

新“超”人无论从哪看起来都是外星来的。

虽说帅的像人，但是主要的心事还都是在处理如何构造可持续发展文明的历史政治议题上。

与其说是在保护地球，倒不如是地球成了他与外星政治派系斗争的战场。

人家来地球就是来引导未来的，以至于最后救了美女主角跟地球的时候，观众都说不清是超人爱地球还是爱自己未来子孙的殖民地。

整个片中就是一心一意的跟外星人打。

小时候救过几个朋友，不过感情都不深，跟施舍似的。

倒是对人性的弱点体会得很深，但也不在意，毕竟人家是来改变世界的嘛。

除了女主角偶尔会救一下之外，其他群众就只能靠自救。

而且一打起来，超人一点也没有为保护群众生命财产安全的事分心。

于是观众们就在主角不理不采的三个小时里，旁观了一宇宙史上最激烈壮观的外星人一挑多的火拼事件。

看完之后的感觉是这哪里是我们所爱的超级英雄吗？

是分明是新成长起来的一代外星ＢＯＳＳ。

所以，故事感情无所谓，战斗动作设计也无所谓，特效场面也无所主谓。

一个知识超出人，战斗能力超出人，而对通情达理没心思的主角是很难让观众带着吹涨的自尊心走开。

问题不是不好看，是不讨人喜欢。

整个片子是货真价实的大片，很过瘾，一点也不无聊。

而且像我这种没心没肺的人就爱看打仗。

打是越猛越过瘾才越好。

我看完了还没看够，总想为什么不把钢铁侠那一帮，变形金刚都叫出来，再跟超人打几个小时啊，看究竟谁能把谁拆了。

我评审超级英雄主要看打架的实力，不考虑买萌逗笑的能力。

跟有点超能力的老好人处理各种各样的人世间的烦恼的超级英雄相比。

这个没多少人情味只是打架超帅的“超人”则脱俗清新了许多。

新超人故事情节称不上令人愉悦，但暴力，壮观，值得一看。

开头是，我非常非常欣赏这种硬科幻式的背景宏大。

氪星是智慧生命发展的高级形式。

他们对自然资源的掠夺，已经足以毁灭他们的星球本身。

这是绝对的唯物论。

在氪星，人们已经不需要自然繁殖，而是如古代一样，每个人出生以后就基本上确定了自己的一生。

只不过，在地球上，古代确定自己职业的是父亲的职业，在氪星上，是codex里面十亿个DNA。

而 Kal-El 正是几个世纪以来，氪星第一个自然出生的孩子。

地球之于氪星，以一个不恰当的比喻来说，正如婴儿之于成人。

Clark的父亲说，要指引地球人，以正确的发展方向。

以氪星为诫。

正如他们从黑洞里面出来之后说的一样，对氪星人来说，道德是一种退化，而氪星人类对自然无止境的掠夺最终导致了氪星的灭亡。

其实Jor-El就已经表现出了他超凡的胸怀与见识。

作为一个codex设计出来的科学家，他的远见与智慧自然不必说，然而他的人文关怀，对生命的尊重，则与Zod形成了对比。

他的hologram对Zod说，This is genocide! 作为Zod，他并没有错，为了自己种族的生存，消灭一个遥远的种族，无可厚非。

其实超人跟Zod搏斗的时候，我就在想，如果Zod能够豁达一点，在地球上让新一代氪星人重新适应地球，倒也不错。

Zod死的时候，Clark那一声悲嗥，到底仅仅是为了一个与地球人一样的生命，还是因为自己不得已，杀死了一个自己几亿光年以外同宗同祖的长辈，这个自己与故乡为数不多的连接。

拥有Jor-El 这样一个伟大的父亲是Kal-El的恩赐。

同样的，拥有Jonathan and Martha这样的地球父母，也是Clark最大的幸运与恩赐。

Clark，被地球人，堪萨斯Smallville的五氏农民养大。

却继承了地球人最可贵的部分：善良，忍耐，没有虚荣，对生命的尊重。

多么可贵！

Martha在学校对小Clark说：Imagine my voice is a small island, swim towards it. 多么温馨的画面，让我误以为她是psychotherapist。

其实父母全心无私的爱，比什么都伟大。

青春期的小Clark在龙卷风来到之前还跟父亲争辩，笔触细腻，一下把我这种青春期消失殆尽的大叔搞伤感了。

他的父亲是一个平平凡凡的农民，但是他对孩子的爱和智慧，让他为了保护孩子而牺牲。

从后面人类被Zod威胁时的种种表现来看，如果Clark过早地接受到这种对待，青春期的性格扭曲，其实对人类，可能是一场灾难。

这个电影触动我的地方，一是这宏大的硬科幻背景让人摒息；二是父母的爱，人性的善；三是Zod的人物的充实与立体，让我们看到枭雄的陨落的悲伤。

Clark，也许心底就是人类吧，从他小时候学堪萨斯历史开始？

还是从Martha的第一首摇篮曲？

至于他心底的Kal-El的孤独，又有谁能懂呢？

大叔最后犯个花痴，尼玛男主角不要太帅啊！！！

正文前友情提醒：本文原发表于漫画评论网站漫言：http://mangatalk.net/2013/man-of-steel/故涉及较多超人原著漫画相关内容，恳请理解。

此文献给所有曾经憧憬，并且仰望过英雄的人们。

======我从来都没有喜欢过超人这个角色。

——追根溯源，造成这种观念的缘故，大概是因为在我的记忆里，以超人为主角的优秀漫画本就已经屈指可数；即使偶尔有遗珠佳作，它们也很遗憾地没能成为我童年记忆的一部分。

我想，这或许就是许多像我一样的中国观众，对超人这个角色没什么感情的本质原因：我们缺乏「超人」正红时的那种社会文化背景。

我们没有切身经历过，那个超人曾在美国作为希冀与进步的象征、那个曾经由 Jerry Siege、John Williams、Richard Donner 等卓绝艺术家们交相辉映的一九八零。

十年前，伴随着初代超人演员克里斯托弗‧里夫 [1] 的猝逝，黄金时代的最后一抹余光也终归黯淡下去；时光流转，如今我们身处的，已是一个人们习以为常地嘲笑超人「超龄童子军」，吐槽他内裤外穿、戏服幼稚、缺乏深度的新世纪了。

然而，超人遭受的这些冷嘲热讽也并不全都是空穴来风。

作为美漫历史上的第一位超级英雄，「Superman」源自于一个传统而古老的概念（古老到可以追溯至希腊神话的海格力斯）；某些观众觉得他陈旧无趣，也是在所难免的。

甚至在美漫圈里也是一样，在不少没有深入了解的普通漫迷眼中，他也往往被冠名为 DC 世界中最无聊的一个英雄。

——超人拥有宇宙间无与伦比的神力，但和隔壁 Marvel 世界中同等级别的英雄相比，他既没有像绿巨人（Hulk）般有着自相矛盾的剧烈冲突，也没有像银影侠（Silver Surfer）般时刻面临着次元毁灭级别的巨大威胁。

超人完美的性格与强大的能力，导致了编剧者们很难为他创造精彩的反派；而就像小丑的华丽演出能使蝙蝠侠升华到另一个层面一样，英雄的深度，是往往需要优秀的反派来陪衬的。

更麻烦的是，这家伙说白了就是个上天入地全能完美的外星来客，普通观众又该如何与他产生共鸣呢？

综上所述，超人的各方各面，仿佛都表明了他更适合作为一个符号式的象征，而非故事性丰富的角色存在。

顺着这么解构下去，其实也就不难理解当初华纳兄弟为什么要让蝙蝠侠来为 DC 漫画电影改编大潮打头阵的原因：作为舞台的哥谭市和现代城市的气质非常接近；布鲁斯・韦恩平易近人没有超能力，他只是个家财万贯、训练有成的普通帅哥罢了；而蝙蝠侠系列弥漫着的犯罪主题、黑暗基调，也与导演诺兰的风格不谋而合。

如此天时地利人和皆备，过去几年里《黑暗骑士》系列无论是票房收入还是风评口碑都赚了个盆满钵满；但是放眼如今，Marvel 在《复仇者联盟》后风头不减地开始了 MCU 的「第二阶段」计划，而 DC 这边厢的蝙蝠摇钱树，却已经被榨得连根都不剩了。

面对着 Kevin Feige 旗下浩荡而来的 Marvel 阵容，如今 DC 世界中能祭出的，比蝙蝠侠名声更大、威望更高的超级英雄，有且只有一位——但是，八年前拯救了银幕上蝙蝠侠的奇迹药方，是否还能再一次地在超人身上起效？

尤其是在几年前《归来》已经烂得一败涂地的前提下？

======我看了两次《超人：钢铁之躯》。

第一次抱着忐忑的期待，第二次抱着想要确信的怀疑。

若借用《黑暗骑士》的台词来概括的话，那便是——它是一部我们迫切需要的《超人》重启，但却注定了不会是所有人都想要接受的。

事实上，在谈及影片的具体内容之前，我想首先指出，有两种观众是绝对不会对《钢铁之躯》感到满意的。

第一种，是希望《钢铁之躯》从剧情到风格完全模仿八十年代旧版超人电影的观众；他们一口咬定了，超人形象必须是克里斯托弗‧里夫演的那样阳光向上一丝不苟，电影基调必须轻松愉快欢乐满屋，否则这片子就不是《超人》。

但他们却没有（或拒绝）意识到，超人这历经七十五年风霜的漫画角色，在不同作者笔下承载过无数种迥异的塑造与解读；即使有一套不成文的正史可以遵循，这种创作上的多元化，往往更多地是能因地制宜、给角色注入新血的独特优势，咬定一个版本为王道、拒绝甚至攻击其他所有不同解读的心态是较为狭隘的。

所幸，《钢铁之躯》绝非里夫版超人的简单复刻；全片基调更为严肃、现实，叙事中时而插入的灰暗元素，则能明显看到制片人诺兰的影子。

但这并不表示《钢铁之躯》不会令第二种观众失望——没错，正是那些因为看到制片人诺兰、编剧大卫・高耶、作曲家汉斯・季默的名字，就满心幻想着《钢铁之躯》是一部《黑暗骑士》续集的蝙蝠侠（诺兰）粉们。

剧透警告：它不是。

无论从哪个方面看，《钢铁之躯》都首当其冲地是一部扎克・施奈德电影；而这也无疑是施耐德从影以来，视效风格最真实并且炫目的一作。

《钢铁之躯》遵守传统的三幕编剧结构，第一幕以氪星为舞台，再一次描绘连非漫迷都耳熟能详的超人故乡以及诞生物语：在氪星因天灾人祸（佐德将军引发的内战）即将毁灭之时，科学家乔・艾尔将他刚出世的婴儿放入太空梭送往地球，希望他能将星球的血脉延续下去。

施耐德招牌的华丽视效描绘出了超人在银幕上最为瑰丽壮阔的故乡（给我一部演佐德和艾尔家族爱恨情仇的三小时氪星电影吧，我每天看八遍），拉塞尔・克劳的沉稳演技也超越旧日影帝白兰度的经典形象，毫无疑问地接过新一代超人生父的旗帜。

伴随着一幕明显向 Mark Waid、Leinil Yu 的漫画名作《超人：天赋使命》中分镜致敬的飞船着陆后，氪星的最后之子——现在已是地球少年的克拉克・肯特，在银幕前飞速度过着他的青春时代，时而有回忆镜头展现他内心的思索与转折。

汉斯・季默的钢琴与鼓点将这相对平和的第二幕渲染得格外伤感。

伤感但是温情，尤其是和凯文·科斯特纳扮演的地球养父乔纳森・肯特的几处对话，令我的小心肝都快承受不住。

施耐德导演则是畅快淋漓地宅性大发：从八十年代 Jack Kirby 的角色设计、《超人：一号地球》的剧情小节，到 Mark Waid 《天国降临》中的分镜场景，Grant Morrison《全明星超人》中的大段对白……《钢铁之躯》在各种细节中，将超人的历代漫画名作几乎致敬了个遍，除了……超人这个形象本身。

是的，我们——包括原作党在内——都没有看见过这样的一位超人。

——不，应该说是这样的卡・艾尔或是克拉克・肯特——作为氪星文明的最后之子艾尔，他拥有全宇宙的时间与力量；但正是这个事实，反衬得这位无论是对自己过去的根源、或是未来的使命都一无所知的少年格外悲剧。

作为地球的孩子肯特，他本应是人类最完美的榜样，但无论漂泊到哪里，却都是会被误解、被隔离，甚至是被欺凌。

中学里的坏孩子把他当做怪胎、拉到郊外修车场的角落里踢打，克拉克的身体感受不到痛觉，同龄人的一拳拳却落在少年的心上。

他的听觉天赋异禀，这颗星球上六十亿个体的每一秒脉搏心跳都撞入他的耳中，但是他的孤独却永远无法与这之中的任何人分担。

——《钢铁之躯》完美地演绎出了漫画家 Kurt Busiek 在《超人：秘密身份》中阐述的经典「英雄悖论」：如果你拥有全世界的力量，但帮助他人会使你自己陷入困难与不便，你还愿意坚持助人为乐吗？

换个假设说，当一场普通人完全无法应对的巨大灾难来临，而你能解决这场灾难的可能性和其他人一样渺茫，并且没有人会指责你如果你置之不理悄悄走开，在这种情况下，你还愿意去舍身救人吗？

在《钢铁之躯》中，这些都是在年轻的克拉克心头阴霾了多年的两难命题；人类社会的道德在他双手上套上了这些铁链，目送至亲的离别更是他为容忍所付出的代价。

氪星文明还给卡・艾尔留下了另一个矛盾：「如果一个孩子梦想成为不符合社会安排和期望的人会怎样？

如果一个孩子的理想比社会更伟大？

」——而这些矛盾，即使待到少年穿上了氪星的战衣后也没有随之消失。

等等，让我把上面那句换一个更准确的说法：某种程度上来说，这些难题与悖论，正是促使少年穿上战衣的原因。

没错，「促使」这个词很确切——《钢铁之躯》中并没有漫画原作中半空救下露易丝的那幕经典闪亮登场，超人也没有先成为大都市的全民英雄再去拯救世界；因为他根本没有时间，佐德将军带着他的旗舰回来了，地球的末日倒计时转眼只剩下一个昼夜。

迈克尔·珊农的佐德将军真是霸气到骨髓里。

他的能力与造型是向 70 年代的 DC 超人风格最完美的致敬，珊农的演技更是充满爆发力与威严，这个简单明快的反派有着出人意料的信服力，我甚至曾几度真诚地为佐德动容。

而亨利・卡维尔……This man IS Superman。

他那天神下凡般的紧实身材，估计是唯一一位能同时满足施耐德那几近性癖的「肌体完美主义」追求，以及 Alex Ross 大神笔下那奥林匹斯之父般超人形象的人了。

与此同时，英国出身的卡维尔还有着犯规的美式口音与迷人演技——如果可能的话，连我都愿意西装革履同他共进烛光晚餐，更别说广大花龄少女群众了。

当一股不可阻挡的力量碰上一个无法移动的物体，我们就有了《钢铁之躯》长达将近一小时的最后高潮一幕：神与神的战争。

借用 Todd Gilchrist 的话说，施耐德解决了沃卓斯基兄弟在《黑客帝国》中无法解答的问题：如何才能把两个不会受伤的神之间的战斗拍得紧张刺激？

《钢铁之躯》的答案是，战场毁灭的规模。

我不想花过多笔墨去赞美制作组的视效部门，但《钢铁之躯》后半部分的对决是我所见过的最震撼的战斗场景，登泰山而小天下，霎时《复联》的纽约有如枕头瘙痒一般。

当世界引擎从太空中降落时，我情不自禁地打了个寒颤：Yes。

《钢铁之躯》在提醒我们，这才是正牌的超级英雄科幻电影。

当佐德与超人抛下一切展开肉搏将整个城市轰成碎渣时——Yes。

这才是漫迷们无数次想象过的，氪星战士与氪星将军之间的战斗——像神一样战斗。

因为，坦白说吧，在观战的地球人眼中……他们基本就是神。

在接近影片结尾，有几处注定会引起千层争议、注定会被不少观众哭喊毁角色、毁原作的场景。

同样地，许多人会说这和里夫时代超人电影里的那些性格原则差异太大，而答案其实很简单，因为这本来就不是里夫版的超人形象。

表现超人身为英雄的难题矛盾，以及如何去与这些矛盾相处、化解、共同成长的过程，正是《钢铁之躯》的核心命题之一。

原则不是娘胎里带来的，这个版本的超人才刚学会飞、学会驾驭自己的力量，下一秒就摇身变成永不失误的慈父人格也未免太不现实。

事实上，我倒是喜欢这些富有争议的场景情节，它们为今后的角色人格发展开辟了广阔的余地：试想一下，当超人在大战平息后，被政府勒令要对战争中波及的伤亡负责时，他该如何面对？

自己在危急关头被迫做出的某些决定，会不会日后成为阴影、动摇英雄的心灵？

在此之上，若是今后的反派（没错就是你……Mr.Luthor），在这一系列事件幕后去运筹帷幄、逐步从道德上、精神上摧毁超人……Mark Waid 在《天赋使命》中，描绘的正是这个思路。

而这正是我认为《钢铁之躯》做得最好的地方之一：它打开了无数扇可能性的大门，并昂首挺胸地回答了困扰华纳兄弟以及 DC 公司近十年的两个问题：尘封多年、已有七十五载历史的老牌经典超级英雄，是否能在新世纪的银幕上浴火重生？

华纳兄弟、传奇影业与 DC，能否开辟一个更为广阔、并且富有魅力的超级英雄银幕世界，就像 Marvel 的 MCU 一样？

他做到了。

他们也做到了。

《钢铁之躯》远非超人 deserve 的完美电影改编；除了个别拿《黑暗骑士》来对比挑刺的伤不起记者以外，其实影评界对它的大部分批评都还是较为中肯的。

对我而言，《钢铁之躯》就像是电影版的《生化奇兵：无限》；它在公布前被各界追捧得天花乱坠，第一眼看上去也是惊艳绝伦；但在体验结束后、仔细将每个部分拆开细细剖析时，无数的枝节缺陷就开始浮出水面：故事的叙事和主题最好不要过于依赖对白；克拉克的几处感情戏还没来得及酝酿就被匆忙切走，二幕因此显得节奏沉缓又像走马灯般匆忙；三幕的战斗场面虽然震撼，但若能加入更多变式，处理得更有 purpose 一些，会为全片增色不少。

但是电影和游戏一样，都是由多项艺术媒介糅合交融后形成的一种复合艺术形式；将单独的部分脱离整体情境肢解出来批评，意义终归有限。

而就像《生化奇兵：无限》的十个小时令我流连忘返，《钢铁之躯》也是我所看过的最沉浸、最能与之共鸣的超级英雄电影之一。

在阅毕几部描绘超人的漫画单行本后，电影《钢铁之躯》终于彻底扭转了我对这个角色的态度。

我终于理解了超人。

我终于相信——至少是克拉克・肯特这样的一个人，他的披风染了故乡太阳的赤红，他的战衣堪比星河般湛蓝，他不是飞机、不是雀鸟，但他能在目之所及的天空中，翱翔。

——当我还小的时候，我对一个永远做正确的事、永远行使正义的角色毫无兴趣。

无聊，这种老好人有什么惊险刺激的？

但随着时日迁徙，我对超人这个角色——以及这个符号——的敬意愈发真挚而深重。

我逐渐开始明白这样一个永远行使正确之事角色存在的意义：在超级英雄这个使命之外，他更是一个人人得以仰望的标杆。

人们会追随在他身后，他们会蹒跚起步，或许也会跌倒受伤。

但人们不会停止仰望，希望从超人身上得到激励——他的决心与信念，他的勇气与高尚，他的善良与力量。

他用那力量来将无私的英雄主义（Heroism）付诸实施；这在别人身上一般是偶尔闪现的亮点，但超人的整个人格、整套原则、所有行动，却都是基于这份无私之上。

这就是他的世界的全部了——这就是他将永远拥有的全部了。

如乔・艾尔所说，他的那力量源自内心的爱；他并没有救助我们的义务，他救助我们因为他真的关心。

因为关心，卡・艾尔，这位来自遥远星球的遗孤之子，自愿成为短暂地恩泽过他的地球的守护人。

对人类社会来说，克拉克・肯特将永远是个不合群的局外者，但他却包容着对这颗星球的，对所有的人类的，最广阔深沉的慈爱。

我仍然记得 Grant Morrison 笔下《全明星超人》中一个动人的镜头：数百万年后，已经重建了氪星、达成了宇宙中所有夙愿的金色超人，还留有最后一项使命：他穿越时空、回到克拉克・肯特最开始的那个时间点，为超人的地球生父乔纳森・肯特，献上了一朵永不凋零的氪星之花。

他说，在父亲身上，他看到了所有人类值得追求的品质：正直、勇敢、慈爱与善良。

这就是为什么没有任何角色能够替代超人的原因——用 Brett White 的话说，弗兰克・米勒笔下的蝙蝠侠故事，究其本质，只不过是格调稍微黑暗了几度的米勒版夜魔侠故事罢了；但若是创作者们抓住了超人的核心，那么便没有任何其他的角色能替代他。

好的超人剧本强调他的脆弱，《天赋使命》、《超人之死》、《天国降临》；而伟大的超人剧本则明白他的符号意义：他是史上第一位超级英雄，他是全地球人努力仰望的榜样，他是「英雄」与「希望」的象征。

略感兴趣想入门超人的同学，不妨去试着阅读一下《超人：秘密身份》；而对超人已经有一定了解、想要触摸最高顶点的同学，那么终结所有英雄故事的故事、《全明星超人》则自然是最佳之选。

在《秘密身份》中，超人存在于漫画书上，但现实中却没有超级英雄；而在《全明星》所描绘的、超级英雄并不存在的某个平行世界中，那里的艺术家们经过自中世纪来数百年的文化流传，竟自发地创造出了「超人」的艺术形象——因为每个世界都需要超人这个符号，无论是真实的，还是虚拟的。

======[1] 其实严格来说，里夫并不是初代超人，1978 年已经是超人系列电影的第一次重启了。

在此之前还有些奇形怪状的电影系列，但里夫毫无疑问是 1978 年至今最广为人知的超人扮演者。

感谢漫言原文（http://mangatalk.net/2013/man-of-steel/）评论中 Zombie 的补充指正。

本文分为两个部分:第一部分:2021年回顾DCEU第一部失败的根源(2021/12更新)第二部分:个人评价这部电影的超人形象第三部分:钢铁之躯的背后花絮_______________________________第一部分:2021年回顾DCEU第一部失败的根源(2021/12更新)_______________________________既然还有粉丝惦记我的钢铁之躯的评论，那我就更新一下，从2021年回顾一下，曾经的2013年这部电影的质量如何:

先说单纯的数据，MOS，烂番茄55%，MET55分，IMDb7.0，大概70万人评价，和我的看法差不多，我个人给出7分，中规中矩，其实很多扎粉和极端扎斯林辱骂华纳，不给MOS订续集，而选择开发猛禽小队，沙赞，海王等电影的续集，这其实是压根不懂商业规矩，让我们来看看DCEU目前的商业成绩如何:

你没有看错，投资2.25亿美元的高成本MOS电影，无论是公众评价，还是专业影评人，都出现了开局就崩塌的现象，而收益更是0.42亿美元，远远低于沙赞电影的盈利，而沙赞的投资属于9000万出头。

如果这时候有人喊，扎克施耐德的超人这么好看，为什么评价会这么低？

这个问题问的好，2013年的我深深不服气这部电影的口碑扑街，但是随着时间和年龄阅历的增长，我逐渐明白了一个道理，那就是如果你觉得麻雀很好看，其实那是因为你没有看到过雄鹰。

当我把超人几乎所有的漫画和动画都看完的时候，我发现这个超人和漫画的相去甚远，当我看到扎粉们从最还原漫画的夸赞变成最贴近现实的时候，我又凌乱了，那么咱们就不谈漫画设定，单独聊聊这个剧本到底是不是贴近现实？

让我们从一个非常基本的剧本问题开始，一步一步捋一下这部电影剧本上出有哪些大的漏洞和薄弱环节:1.氪星即将被摧毁，乔艾尔，也就是超爸把自己的一个婴儿，送上太空，从这里我们能看到氪星科技已经家家户户有一个飞船。

而乔艾尔偷走了法典，其中显然含有氪星种族的DNA。

不知怎么的回事，氪星种族的法典竟然没有备份副本，好吧，不追究，剧情需要，那么问题又来了，氪星那些活蹦乱跳的人都是死人吗？

他们身上流的血液难道没有DNA？

当然最后氪星议会选择放生那些叛乱分子，比如佐德将军和它的几位女手下，我真的很想知道，为什么要通过让叛乱的罪犯通过发射火箭的方式让他们活，而氪星自己人选择死？

为什么不让叛乱的罪犯呆在爆炸的氪星？

这时候可能有人说，氪星人不相信氪星会爆炸，问题是，爆炸的时候，也没有几个人坐飞船主动离开，与其把飞船浪费给罪犯，为什么不合理利用当作氪星救生临时的救生舱？

2.第二场戏是描述路易斯莱恩，也就是BVS里面超人女朋友如何和他认识的一场戏，路易斯闯入超人的飞船里，超人将飞船开走，相信这场戏大家已经很熟悉了。

这段故事表面上看，没什么逻辑问题，实际上经不起推敲:超人将飞船开走，这已经证明这个飞船事可以飞行的，但是到了电影大结局，却变成了美军长官为了运送这个不能飞行的飞船，强行牺牲运输机。

3.MOS电影在许多战斗中，你几乎看不到这部电影里面的超人对人类的伤亡和死活有那么一点关心，你甚至可以看到超人大摇大摆的把佐德和他的同党扔进一幢建筑中去，而不是选择把他们引诱导山区，人烟稀少的地方。

这一点几乎是所有普通观众最令人困惑的问题。

4.再来聊聊这部电影里面几处不走心的细节:克拉克的老板，也就是佩里·怀特、珍妮和史蒂夫当佐德将军在改造地球的时候，佩里说：“珍妮在哪里？

”珍妮就被被困在一堆瓦砾下，显然没有人注意到她掉下来了，而且这位配角也没有费心心思去尖叫或发出任何声音吸引别人去救她。

当超人击毁了氪星的改造机器的时候，要知道这时候没人关心天上飞来飞去的人，大家都忙着逃命，谁会关心你们氪星人之间的矛盾？

然而克拉克的老板又说了一句令人诧异的话:她说“他救了我们！

”我说真的，你是如何在如此大的灾难中，能够临危不乱，竟然还有心思去记住天上飞来飞去的一群人的脸，并且还能分清谁救了你，谁准备害你？

5. 当然，不走心的细节也远远不在此:比如，超人的母亲被扔到20多米远，竟然还可以拍拍土站起来。

超人和佐德将军打得上天入地无所不能，砸烂了卫星，最后坠入一个火车站旁，令人惊讶的是，路易斯就在旁边看着，她也会超能力了？

瞬间移动吗？

以上是剧本出现的大的问题和逻辑不能自洽的行为，当然看问题也不能一刀切，优点也是老生常谈了，动作戏场面很震撼，但是特效也只是对剧本的画龙点睛，如果剧本本身有很大的矛盾，再好的特效，也无济于事。

2021年更新:最后再强调一句，这不是漫画里面的超人，漫画的超人不是这个性格，也不是这个做事方式，所以别说什么还原漫画，既然谈现实，那就好好谈现实。

亨利卡维尔发文: https://collider.com/henry-cavill-superman-motivation-2022-interview/

翻译:亨利卡维尔:我觉得BvS急转而下走到了一条黑暗的路线上，而且算是一个蝙蝠侠视角的故事，没真正展现出我非常非常渴望给大家看的超人元素。

扎剪肯定是朝那方向有所靠拢了。

我对这部电影基调的态度已比较温和了，但我更希望有机会扮演一个漫画中我们熟知又热爱的超人形象。

评价一下:亨利的这些话也是赤裸裸打脸了那些高喊DCEU超人还原漫画的群体，DCEU超人人设其实早就崩了，DCEU的超人除了第一部缺心眼救狗不救爹，只顾着打架爽，完全不管自己母亲玛莎之外，在BVS因为被卢瑟威胁，马上屁颠屁颠去沙蝙蝠侠，到某导演规划的超人复活一个干五个，最后因为路易斯死亡屈服达克赛德，你几乎看不到一丁点漫画里面童子军救助世界有一丝同情心的超人的模样。

而扎克的绿帽子剧本，更是把这个超人形象推向深渊:

让我们盘点一下DCEU超人形象:一个铁憨憨绿帽子武大郎，因为自己在死亡期间，自己的女朋友跟着兄弟睡了，然后怀孕了，武大郎无奈承认了自己的儿子是蝙蝠侠的事实。

对，这就是伟大的耶稣和他的饭圈规划的超人的形象，这样的形象我很吃惊华纳到了正义联盟才决定开除扎克和他的饭圈。

亨利自己也算实话实说，我其实对亨利演员没什么意见，他虽然演技中规中矩，但是他从来不跟着某些导演饭圈的行为摇旗呐喊甚至说谎话抹黑别的导演和漫画编剧？

比如，钢骨演员雷费舍。

亨利和雷费舍不一样，他敢于自己承认自己的角色和漫画超人根本不是一个东西，他也不屑欺骗粉丝，说自己的角色就是还原漫画之类的谎话。

他也不会跟着某导演站队辱骂漫画编剧，凭这一点，亨利长远来看，前途光明，他会在好莱坞有自己一席之地。

而雷费舍属于典型的为了对某导演剪辑版示好和跪舔，不惜一切代价辱骂抹黑前任导演乔斯韦登，以及前任DC漫画编剧杰夫琼斯。

最后雷费舍发现自己抹黑扳不倒这两位后，反而华纳将他开除，雷费舍就再也不发声了，和亨利比，雷费舍属于典型的，没有演技没有实力还喜欢跟着某导演瞎起哄，最后自己一地鸡毛什么都没有的人。

———————————————-第二部分:个人评价这部电影塑造的超人形象(2016年评价)———————————————-7/10MOS本身剧本有几个大的硬伤评价一下豆瓣这位MOS高赞影评： https://movie.douban.com/review/6124886/ 就拿MOS高赞这位差评影评来讲，我基本赞同他的大部分观点，那就是MOS剧本里超人人设存在很大的问题，三个字形容，缺心眼。

MOS超人缺心眼表现在以下几个特点：1.超人不救爹超人不救父亲这个剧情来讲，开始超人听了养父的话，没有救自己的父亲，选择了不暴露身份。

（养父遇难是为了救另一条生命——一条狗？？？

）。

在之前父亲的所有决定都是一个父亲所拥有的全部私心，他的目的就是要超人永远成为自己的孩子而不是一个神，他想让自己的孩子永远不要暴露，成为一个普通人过好一生但是在之前幼年克拉克救人后，成年克拉克竟然不去救自己的父亲，这前后反差是很大的而且佐德出现后，佐德一族还没有展现超能力，克拉克就把超能力秀出来了，嚣张的飞在天上面对美国陆军这才是节奏崩的地方。

正常人如果是超人，肯定不管三七二十一，先救父亲再说，肯定不会有这么多顾虑，就算暴露身份又如何？

家人重要还是虚无缥缈的身份重要？

扎克的超人无法让路人感同身受。

2.超人听到母亲被一群氪星人欺负，第一时间不是想着保护母亲，而是把佐德将军推到几百公里远的加油站暴打一顿，全然不顾佐德将军身边的小兵还在母亲身边，这种谜之人设让人怀疑超人到底爱不爱自己的养父养母，还是只是单纯为了打架很爽？

相比，温子仁的海王Solo，派导的神奇女侠电影，他们的剧本里的故事更加令人信服，角色成长弧更加可以触发路人的好感，而扎克的MOS没有做到这一点，我认为扎克是在用自己拙劣的导演水平想模仿诺兰的蝙蝠侠侠影之谜这部电影，但是人家诺兰可以把控住这种苦大仇深的故事，扎克没有这水平，所以2个半小时也没有讲出一个好故事。

[3].MOS第三个错误的方向就是还原了超人非常强的战斗力扎克施耐德的MOS打的爽吗？

非常爽，七龙珠式的冲击拳，氪星人对决毁天灭地的场面壮观，好了，爽完了，请问，超人的战斗力堪比一个复仇者联盟了，那么为什么还需要蝙蝠侠，神奇女侠，海王这群弱鸡？

我是如何夸赞扎克MOS动作戏的： 同样是外星人，看漫威如何处理主角战斗力问题的: 面对刻画外星人来到地球，漫威选择的是彻底弱化角色战斗力，如雷神索尔，让他失去超能力，失去锤子，在地球成为普通人。

然后在一步一步刻画他的内心世界，然后在雷神3和复仇者联盟3让他逐渐成长，失去亲爹，瞎掉一只眼睛，因祸得福拿到神锤后返回地球，看到了没？

这才是让主角的战斗力逐步增长，观众也能感同身受。

然后再看扎克的超人呢？

战斗力从起源开始，就已经一刀999级了，毁天灭地，从地球打到外太空，毁灭了整个城市，我问问这种角色还敢有人和他组建团队吗？

正义联盟其他角色难道不害怕打团战，别人还没有开打，自己先当炮灰了？

事实证明我的担忧是对的，在扎克拍摄第三部作品扎克正义联盟的时候，他的超人1V5成了另路人最为诟病的桥段之一，超人太强了，已经强到一种和正义联盟其他成员不在一个次元的境界，如果想突出蝙蝠侠的作用和莱克斯卢瑟威胁，扎克在BVS就只能通过降低超人智商这种用一个谎去圆一个更大的谎的方式去编故事，所以BVS扑街从MOS就已经埋下伏笔。

_____________________________第三部分:钢铁之躯的背后花絮_____________________________2008年6月，华纳兄弟公司联系了漫画作家、编剧和导演一起研究应该如何成功地重启超人系列电影，“我告诉他们这是个不错的点子，只管像看待李安的《绿巨人》一样来看待《超人归来》。

”漫画小说作家马克·韦德（Mark Waid）解释道，“《无敌浩克》已经证明，观众会原谅你，他们也愿意接受新的版本”。

漫画小说作家格兰特·莫里森、高夫·强斯和布拉德·梅特泽都对启给出了自己的想法。

莫里森的构思与他创作的《全明星超人》类似，而韦德的方案则与《超人：与生俱来的权利》相仿。

马克·米勒和导演马修·沃恩则计划了一套长达8个小时的三部曲，每一年发行一部，与《指环王》三部曲相似。

米勒则建议以《教父》三部曲的模式来设计剧情，即包含有超人早期在氪星出生和成长，到最终失去超能力的一生写照，2009年8月，法院裁决杰里·西格尔一家人重新获得超人的电影版权。

法院也裁决华纳兄弟公司没有因拍摄之前的《超人》系列电影而欠下西格尔一家任何专利费用，但是如果新版的超人电影一直到2011年还没有开拍，那么西格尔就可以再以未拍摄电影的利润损失为由起诉华纳兄弟公司要求赔偿。

2010年对《蝙蝠侠：黑暗骑士崛起》的故事进行探讨时，大卫·S·高耶得知华纳兄弟公司正在策划重启超人电影系列，于是告知了克里斯托弗·诺兰自己所构思的现代背景超人故事。

诺兰对此留下了深刻的印象，并于2010年2月联系华纳兄弟公司提出了这一设想。

考虑到《黑暗骑士》商业和评论上的成功，华纳兄弟公司于是请诺兰来出任这部新电影的制片人，并由高耶编剧。

诺兰也曾像1978年理查德·唐纳德执导《超人》那样来为《蝙蝠侠：侠影之谜》选择演员，所以他也很赞赏辛格执导《超人归来》与老版电影联系起来的做法。

“他们让白兰度、格伦·福特和尼德·巴蒂这些伟大的演员来扮演小角色，”诺兰表示，“这在当时的超级英雄电影中可是个不同寻常的做法”。

唐纳德的电影也给诺兰的童年时代留下了深刻的印象，成为用来判断电影质量好坏的参照标准。

吉尔莫·德尔·托罗决定接拍小说《疯狂山脉》改编的同名电影，因此拒绝了执导本片的邀请，之后公司联系了罗伯特·泽米基斯。

有传言称本·阿弗莱克曾考虑执导一部超人电影，他对此没有否认，不过也表示自己主要是基于故事情节来选择项目：“我所学到的一点是不要根据预算数额，或是花了多少钱在特技效果上以及在什么地方取景拍摄来看待一部电影。

故事才是最重要的”。

此外，华纳兄弟公司还曾考虑由托尼·斯科特、达伦·阿伦诺夫斯基、邓肯·琼斯、乔纳森·里贝斯曼和马特·里夫斯来执导本片，但最终选中的是扎克·施奈德，他于2010年10月加入，演员的敲定则在11月开始。

电影的拍摄工作于2011年8月1日在芝加哥以西杜佩奇机场附近的一个工业园展开，工作代码为“秋霜”（Autumn Frost）。

扎克·施奈德表示考虑其格式上的局限性，自己不大情愿将本片拍成三D电影，而是选择先用传统的2D方式拍摄，再在后期制作中将其转换为3D。

他还选择了使用胶片摄影机而非数码摄影机进行拍摄，因为他认为这样可以让电影有“大片体验”。

计划拍摄时间约为两到三个月。

8月22至29日，制作在肯德尔县的一个名叫普拉诺的小城进行。

吐槽点是分级别的，所谓”不能忍“是指最高级别的那种。

1.氪星大内乱，氪星人的领导者居然在氪星即将毁灭之际将叛变者流放到安全的地方冷冻起来，然后氪星毁灭了，叛变者居然相当自然的活了下来.....（氪星有这样智商的领导者不毁灭才怪呢 = =#####）2.超人的麻麻居然让超人的粑粑冒着被龙卷风卷死的危险去救一只狗狗，超人眼睁睁的看着粑粑被卷死居然无动于衷，并且完全没有怪罪麻麻的意思，超人麻麻也丝毫不觉得是她害死了超人粑粑......(这样让我想起昨晚那条新闻，老婆倒车撞死老公，自己也被车门夹死，5岁女儿现场目击惨状....)3.大反派把女主（敢再多花点钱找个能看得过去的女主么？？？？？

）和超人一起带进飞船，女主除了帮了超人的大忙以外没给大反派带来任何好处.....(就这样的智商你也敢做反派？

= =￥#@￥%￥）4.本以为超人的亲生粑粑已经嗝屁了，谁知后面居然以类似神的状态存活了这么长时间，对胜利起到了关键性作用。

倒盐啊! 早知道这样你干嘛前面还费劲把他杀了啊？？？

（这招神技让我想起火影里佩恩灭了木叶所有人之后，临死之前用了招集体复活术把死过的人都救过来了.......从那以后我就不看火影了 - =%……￥%￥……）5.氪星人的互殴方式似乎就是撞来撞去，正当我以为最后只有谁把谁撞飞的更远谁就赢了之际，超人居然就勒住反派的脖子把他勒死了，这也赢得太不负责任了吧？

........还有如果不是我眼瞎或者是影院效果有问题的原因，那就是这3D效果和看平面动画片没有两样.......而且此剧似乎没有让人透剧的能力，就是说你透不透完全不影响观影效果.....关于”不能忍“级别的吐槽点就是这些。

众所周知，蓝星作为一颗新行星，因其气候适宜，物产丰富，高级生物体智慧之不完全发展，受到了各大高等星球的瞩目，纷纷前来观光甚至定居。

这些寄居于蓝星且法力强大的外来星人大多身负使命，或身世不凡，常常会招致母星战舰前来寻仇报复。

这样，蓝星便间或成为外星人施展拳脚的场所，打架场面之宏伟是我蓝星人之间的战争难以企及的高度，可以萤火相形焰火见黜而喻之。

外星人打架之胜景，相信身为天性好奇蓝星人的您，必不容错过。

但是根据我蓝星人打架定律之推衍，看人打架说不定会溅自己一身血，看狗打架保不齐黏自己一身毛。

本文关心您的生命健康，特列出外星人打架围观指南，虽寥寥数条，权备参考：1. 如何选择观光地点：由于某些原因，观赏外星人打架的最佳地点在美国，如果你生活在美国的几大都市，那么恭喜您，您此生能够观赏到外星飞船放烟火的几率将大大提升。

如果您不幸出生在其他鸟不生蛋的州县，如堪萨斯，那也不要紧，因为外星英雄们一般都降落并隐匿在这种地方，如果有幸结识到进化为战斗形态之前的外星英雄们，您的生命安全指数便能够大大提升。

2. 如何在日常生活中分辨外星英雄：由于未知原因，降落/隐居在蓝星的生物皆为人形，这为蓝星人及时分辨外星人并准时赶到打架现场造成了困难。

如果你正在当午锄禾，天上忽然掉下来个铁球，打开里面还有个娃，不要怕，这是外星英雄，可以认作干儿子，他以后会保护你的。

如果你同班同学明明力大无穷，却表现出抖M任人欺的属性，请勇敢的上前加入欺凌他的行列中吧！

因为他是英雄，不具备反击蓝星人的能力，即使你掉进水中他也会不计前嫌地把你救上岸的；导演反而因为你在欺凌小英雄的过程中表现出众，多给你几个镜头。

如果你是美女记者（美女二字必不可少），在北极采访的时候忽然见到有人用眼神打洞，必须跟上，即使遇到有威胁性的钢铁眼镜蛇想要夺你性命也尽管往前冲，外星英雄会及时出现保护你的。

你很有可能还会得到与外星生物近距离亲密接触、亲身考察外星飞船内部装饰的机会，并得到控制外星武器的秘籍，与外星英雄一同拯救世界。

在打架的小高潮，你更能有机会获得反重力属性，视巨大黑洞吸引力如无物，直直掉落到外星英雄的怀抱中，安然无恙返回地面并获得香吻一枚。

如果你是美女记者的同事，千万要尊重爱护美女记者，与该美女记者搞好上下属关系。

因为她头上的主角光环不但能延长你在距离打架现场极近的办公楼中淡定驻足观看外星人放烟火的绚烂场景的时间，也会在墙倒屋塌、天崩地裂、叫天天不应叫地地不灵之际拯救你。

3.如何区分外星英雄与外星坏蛋：不是每个人都能在外星英雄的日常结识到他，更多人是在上班路上偶遇外星人打架，此时该如何及时分清英雄与坏蛋的差别，及时占领围观高地，并保证生命安全呢？

标准只有一个：长得最帅、露肉最多的那个是英雄。

4. 在外星人打架现场如何自保：尽管外星飞船战舰十分宏伟，既拥有冷金属的性感又装备机具未来感的酷炫武器，其体积之巨大极为动憾人心，其制造的爆炸场面耸人听闻，有些缺乏经验的蓝星路人见状便呆立原地驻足观赏，这！

是！

非！

常！

危！

险！

的！

请在飞船出现在天际之时尽快撤离该区域。

即使您身处高楼大厦中，也要及时撤离。

众多群众路人甲就是不克隐忍蓝星人好奇天性沦为炮灰，赔了性命又无法继续观赏激烈打斗之胜景。

由于外星人打架场面极其宏大，您在到达安全区域之后仍能够尽情观赏外星人们乾坤一掷的惊艳视听效果。

如果您实在迈不动双脚，眼看冲击波到来小命玩完，请立即瞄准帅气冲天火辣爆棚的那个身影猛冲，以身犯险来到外星英雄与坏蛋打斗的第一线，如能成功，你大可不必再两股战战，如临大敌，请放松心情，你已经占据了观赏外星人打架的最佳地点，此刻你尽可以纵情欣赏他们拳拳到肉的终极连击战。

尽管他们在打斗之时法术尽失只能以肉体相搏，但外星英雄见到你之后会不顾一切保护你的。

如果幸运的话，你还能以自身性命为引激发英雄的豪迈之情一举扭断大boss的脖子。

如果您能够详读以上指南，那么衷心祝愿您有一次难忘的外星人打架围观之旅，并希望能与您再次相见。

另：不知道英雄他爸被堪萨斯的飓风卷走之后有没有安全到达奥兹国，好担忧以上

二刷之后的感觉比一刷还好，也让我发现了本片最令人满意的地方——进步空间很大。

这并不是黑，作为正联开篇，就算有很明显的瑕疵，但不妨碍MOS各方面都达标了，如同Batman Begins一样，而且可以改善的地方不少，让我对接下来的系列很期待。

基于很奇妙的原因，现在的欧美圈观众双重标准玩得很溜。

对于某些电影，大家会说“这种片子你还能要求什么，还看什么剧情啊，只要人帅打得爽有JQ就好了”，而无论角色做出了多蠢多不合逻辑的举动，用“卖萌”就可以轻松幌过去。

但是对于其他一些电影，出现一点点Bug都会被评价为“无力吐槽”，更炫的场面则被指责为“从头打到尾砸来砸去都要睡着了”——这是好事，说明大家对华纳和DC的期待很高，要求更严，这无疑会督促片方和编导在以后做得更好。

毫无疑问，做得再好也不可能让所有人满意。

举个栗子，弗兰克米勒亲口承认诺兰的蝙蝠侠三部曲完全抓住了黑暗骑士归来的精髓，塑造了他意图创造的Gotham，即便如此，还是有相当的原作粉觉得这个蝙蝠侠不是他们想要的蝙蝠侠。

那么更别提MOS里这个和其他任何一个超人都不一样的超人了。

原因：1、超人灭族了；2、超人杀人了。

第一点让很多人怀疑扎克和卖拷贝师出同门，毕竟后者让擎天柱在月黑之时毁灭了老家赛博坦，为了保护人类。

第二点看起来更无法接受，诺兰在得知故事结局后都干脆地说了句No way，但是两个编剧说服了他。

扎克认为，超人不是从开始就是完美的神，尽管人们普遍认为超人不会犯人类的错误，但在这个世界的设定里，超人很年轻，需要成长，需要吸取教训，他为什么以后不会再杀人？

是因为他经历过了类似的痛苦。

面对Zod将军，超人无从选择地下了杀手，因为他当时找不到更好的办法，这是第一次也是最后一次。

这个原因同样可以用来解释第一点。

银幕下的我们在回想起那段时，仔细想想也许能想到不让氪星灭族的方案，但是对于身处危机和挣扎之中的Clark来说，这个要求就略高了。

Zod来势汹汹，步步紧逼，没有人类的道德观，可以想象，就算找到替代星球，他还是很乐意毁灭Clark生长的地方。

那个飞行器意图破坏制造黑洞的计划，Clark只好选择让它坠毁，灭族并非故意，而是一个很严重的附加伤害。

这是一个经验不足的超人，以后的他在回想这个时，会为自己未能做到最好而懊恼。

但我想这就是开篇意图展现的超人——他不是一开始就完美得流于平庸，他会犯错，他会在焦急之余做出不完美的决定，成长期的他更接近于人类，而非“假扮的人类”。

尽管通篇没有诺兰的烙印，故事也不是他的，但显然华纳默认了正联会走类似的现实路线，至少尽可能做到现实。

这也是MOS与以往超人电影不同的地方，把它和其他超级英雄片完全分离了开来。

我们看到的是写实的英雄、被真正的困难（也许是成长中的琐事）所烦恼的英雄，这样的危机并非是片方想塑造黑暗氛围而故意加之于角色，而是更接近现实生活、让人信服的类型。

被很多人诟病的养父，似乎不像任何一个鼓励英雄“能力越大责任越大”的长辈，比起那些NPC，养父显得很“自私”，竟然宁愿让Clark不去救人也要掩护他的身份，哦，这显然太不英雄主义，太“残忍”了，但并非不能理解，请想象一下你们的父母，碰到类似的情况，爱你的人总会显得很自私，自己孩子的安全胜过一切。

类似非典型的设置也许让部分人不能接受，但它就是基于“现实”的原则搭建，只是细节方面处理得不够好。

比如养父完全没必要为了一只狗而牺牲，把狗换成一个小孩都说得过去。

这是全片我最不满意的地方，明明是个煽情点，却因救狗的荒诞性搞得人哭笑不得（*更新：看了好几遍MOS后，觉得这段里父亲最主要的目的是避免儿子的身份这么早暴露给全世界，所以还是为了儿子）。

第二个瑕疵就是剪辑。

闪回段落没什么可说的，衔接得挺恰当。

但是从审讯室突然转移到沙漠的场景就很惊悚了，我从没在扎克的电影里看到过如此突兀的剪辑，不知是剪辑师换了还是大卫高耶的剧本就是如此，简直是一秒山居图的恐怖感。

就是切到沙漠和军队也比银幕上突然出现一对异性恋要合适啊【。

至于很多观众对砸来砸去感到审美疲劳，我想是因为我们习惯于破坏性有限的小打小闹了。

事实是，一旦遇上一个认真的、严肃的外星高智慧反派（不是卖萌、玩票、愚蠢的反派），两个神造成的破坏力有如此天崩地裂的效果不是很正常吗？

难道只是因为色彩不够鲜艳，只有红蓝灰，没有浅绿色、深绿色、基佬紫色、金色、国旗红、番茄红、铁锈红，所以被嫌弃了？

是因为反派目的明确，意志力决断力强大，没有废话且砸得稳准狠让人目不暇接，所以大家各种不愉快觉得对白好少剧本太偷工减料了是吗？

Take it。

这就是DC做出的选择，风格鲜明，不同于任何类型片。

值得高兴的是，Batman Begins开启了一个黑暗时代，让跟风者觉得片里不带黑暗元素都不好意思拿出来卖；而MOS尽管由一点都不光明的扎克导演，却出乎意料地摒弃了黑暗。

就算超人杀人啦太不可思议啦，但这并非因为他是个内心阴暗的小变态，他只是个年轻人，经验不足，却积极向上充满希望——拥有爱意满满的养父母，从小就开始救人，影片也从各个角度展现了人类光明的那面，比如小伙伴伸出的友谊之手，捕鱼船船长把他从坠落物前推开，报社三人组的自救，这些细节多少暗示了超人“人类值得被拯救”。

真是十足的治愈系。

所以它很符合华纳对正联系列的定位，至少向观众传递出了这样的信息——这不是一部纯爆米花片，我们在创作的时候考虑了很多，让它看起来更正经，更现实，让英雄的成长之路更可信，可是相信我们，这和矫揉造作的暗黑向一点都扯不上边。

我很想表扬一下扎克。

300是个MV，守望者和sucker punch的个人印迹也很重，毁誉参半，但从MOS可以看到他极力控制住了内心的躁动，却也并非是个一心讨好原作粉的胆小鬼。

也许故事层次达不到诺兰的水平，但他的优势在于动作场面的调控，从氪星空战到砸穿城市，效果绝伦。

而情感线的塑造足够表达他的诚意，扎克从来都不是爱的战士，却能轻松用闪回制造泪点。

至于大卫高耶剧本里的硬伤（对，就是救狗），听说下一部乔纳森会亲自指导其写作文，那么这个问题也不用担心了。

如我所说，和BB一样，MOS作为开篇已经达标，而且在剪辑和细节方面有不少可提升的空间。

打四星，是因为五颗星要留给第二部。

续集无需交代背景，也不需为完美的结局做铺垫，大概会有一个更好的故事。

而第二部的制作想必会像超人的成长一样，日臻完美。

ps.因为一点都不花里胡哨，也没什么明显的bromance分散注意力，更不是蠢萌杀必死向，所以我才能安安静静来观看MOS吧。

这点华纳还是很有骨气的，鼓掌。

========这条回复很好：2013-07-01 10:53:56 lahael-cabiria (答案在风中飘。

)　　我不觉得超人背叛了什么，他是氪星的血脉没错，但事实上他从小到大在地球成长，受人类的养育和教化，甚至他的超能力也是拜太阳所赐。

而且他所作的也遵从的是生父的遗愿，同时受到生父的价值观引导（不应为一己之利而残害无辜）。

氪星上的纷争是父辈的事情，而且父辈也争取做到了最好，只是没能斩草除根。

生父把遗传基因（类似的东西忘了具体叫什么了）全都植入超人的身体里其实也是寄复兴之望了吧，怎么看超人的所作所为都和背叛搭不上边。

只是最后杀死ZOD将军并非他所愿罢了。