电影《有一个地方只有我们知道》号称爱情大片,的确,布拉格的美景引人入胜,两条爱情线也拉的很好,我想国内能把爱情拍的这么细腻的,可能也只有老徐了。
但这次我只想抛开爱情这个卖点,单单谈谈女主金天。
我在影院看的时候,眼前总是恍恍惚惚出现我的朋友Z君的身影。
当然Z君现在还跟年轻,不像金天30岁了被未婚夫出轨;她的故事是这样的,当年她对她的高中初恋非常死心塌地,像每一个天真无邪的少女,甚至希望能走到最后。
但年少时的恋爱总是无常,还没到高考两人就分道扬镳,再加上男方那边无论在班上还是年级都有绝对的人气,这一分手,那些早就眼红的女生还有挺那些女生的男生们便群起而攻之。
很像小说的情节吧?
但后来的发展却不如小说圆满,Z君成绩急速下滑,从稳妥的一本到最后考了一个小二本的普通专业,实在令我们一众初中同学大跌眼镜。
不过,似乎从高考成绩揭晓那天起,她就开始学会坚强。
首先是她选择了出省就读,这是以前表示一定会留在省内的她所不敢想的;然后她打了耳洞,左边3个,右边2个,和电影里的金天纹身抽烟的行为多么像;她读书沉淀,逐渐地敢与看不过的人和事斗争,在每段感情中也学会掌握主动权,当然最后她也走出了恋爱的阴影,重新找到了更加适合她的男友。
她最近眼中带笑地和我说,恐怕对有一些人来说,只有去远方,才能知道自己想要什么,以后要做什么。
那一瞬间,我看到了一个坚强且美丽的她。
有时就是这样,像你攒足勇气爬上高楼,却被先到一步的人推搡,狼狈重重摔下,像一个5岁孩童一样渴望安抚和怀抱,却因胆怯不敢表露心声,冰凉凉且软绵绵。
然而人都该有勇气去承担自己年轻的明日,在混沌和抑郁时期触摸到“力量”。
当过去的痛苦都化作一滩铁水,今天的一切才显得格外晶莹剔透。
读万卷书行万里路,远方的新奇与陌生无处不在,爱与希望驻足在脚下,人生的宽度,生活的高度,心灵的深度,都会随之悄然展开。
能在年轻时去远方,尽可能地尝到心灵的酸涩与辛辣,也能见到多彩的珊瑚,慈父般的古堡,以及获得最真的心。
每一个被伤害后仍然勇敢的女孩都该去一次远方,就像那首歌唱的一样:别让寂寞害你伤的一夜白头仍得不需要的自由和最耀眼伤口我知日后路上或没有更美的邂逅但当你的智慧都蕴酿成红酒仍可一醉自救谁都心酸过哪个没有
导演以为她买了一块带花纹的香皂,就觉得自己很文艺了,真是土鳖。
拍出这种片子献给奶奶,奶奶她老人家也真是死不瞑目。
本以为曾经摘得圣塞巴斯蒂安最佳导演奖的徐某某经过这么多年的沉淀,想必火候已到,应该会为我们奉献一部佳作,看来不是哦,赶紧回炉重铸去吧。
我不明白为什么徐静蕾对这种欧洲小众城市情有独钟,也许是以前拍了《一个陌生女人的来信》,余梦未尽。
但是你要拍好啊,导演。
全片没有一丝生活的质感,太肤浅了。
时间轴混乱,艺术概念仅限于穿着台词的衣服,就没有融入生活里面去,角色设定违背客观常理,感情推动不合逻辑,剧情荒诞,台词蹩脚,配乐俗烂,摄影业余,化妆零分,构思奇葩,演员不负责任也不在状态。
没有在国外真实生活过,还非要拍出国外的感觉,艺术来源于生活啊。
脱离了生活,拍出这种玄幻片。
看你选的花瓶演员,吴亦凡是有点小帅,不过他再帅也是一个男孩,不是一个男人,没有男人的谈吐与修养,就只会耍酷,讲一些幼稚的台词。
人长的幼稚就穿的低调一点,一点也不会掩饰自己的缺陷。
一个自命缺乏安全感的金天跑到国外寻一夜情,也真是服了,然后碰到泽阳这模样的人,他居然冷落送上门的肥肉,然后告诉她一夜情是错的。
编剧要有多么虚伪才能写出如此虚伪的剧情啊。
装什么好人,少年时代爱爱不戴套搞出了这么大的女儿,还能这么淡定。
想学《维罗妮卡的双重生命》里面生命的刺痛就学的像一点吗,金天通过手机忆起未婚夫的以前种种,背景音乐搞的就像恐怖片的氛围,想玩悬疑吗,需要那么夸张吗?
金天精神分裂我就不说了,一会淑女一会女汉子,到底想干嘛。
那种别扭的转变感觉就像课文没背熟一般。
泽阳一张高中生的脸庞,居然有这么大的孩子。
天主教徒,婚前性行为不避孕,又以教宗不允许堕胎为借口选择生产,孩子坠地之后,女教徒舍弃宝宝寻找自我去了,唉!
真的看不出来金天和泽阳之间有什么感情,我觉得他们两个都不懂爱情,而且,导演和编剧也不懂爱情。
还有,我觉得泽阳有强迫症,一会卖萌,一会耍酷,一会又装成熟。
仿佛富人的爱情观就是跟我们不同,遇到看着漂亮的,直接吻之,带回家睡之,好在遇到情敌的时候,他可以骄傲的说,谁谁谁已经被我吻过睡过了,她已经是我的人了,你看着办吧。
现实一点,泽阳家里有一个疯妈,爸爸不知所向,他还有一个非准生的孩子,小孩她妈也消失了,然后,然后他自己没有一个工作,居然还有钱穿漂亮的西装到处疯狂,请问他每个月的资产负债率几何?
还有,我搞不懂为什么泽阳他妈刚见到金天就烧香拜佛诅咒他们俩走不到一块,简直就是无中生有,找不到理由。
那小女孩就不要卖萌了,其实她一点都不萌。
泽阳他妈一直在摆世故的架子,我觉得她强迫泽阳吞药那段,情绪没有经过过渡就大发雷霆,无理取闹,搞的吴亦凡不知该如何处理这种失控场面,好尴尬啊。
“谁没有个过去我问过你过去么?
”哎哟,泽阳用一种可怜巴巴的口气说出来的这话,就像个受了委屈的学生。
都25岁的人了,还这么幼稚。
男女上床,衣服都如此完整?
他们做了些什么?
不管是偷情、一夜情还是正常夫妻,起码爱爱完事可以有个互相爱抚+说情话的镜头嘛,什么都没有,一点也不尊重感情。
金天呆在泽阳家里,让我有一种想做爱做不成的感觉,就是那种难受的感觉,就像住宾馆那种不安定的感觉。
我很佩服她居然能呆下去。
为什么金天穿上黑色风衣的那刻,让我想起了《山村老尸》,王丽坤的脸太适合演恐怖片。
其实,我觉得张超和热依扎饰演的那一对才是真正去布拉格旅游的,至少他们热爱风景,享受生活,很自然。
不像其他那几位男女主角,总给人一种刚进大学一年级焦急又找不到教学楼的生涩感。
(但是这两位配角也仅限于旅游观光明信片的作用,和故事情节没多大关联。
)火车上打牌的那段不是文革影片惯用的场景吗,早看腻了,没有创意没有新意。
泽阳他妈用一种班主任的口吻对泽阳说:你想过以后的路吗?
哎呀,我忽然想起了《爱情公寓》3,展博他妈对展博也这样说过。
还能再土点不?
(真的,那种讲话的口气实在太好笑,仿佛泽阳不是她儿子,只是她的一个朋友、同事、学生或同学。
人家《爱情公寓》3里面展博他妈讲话的口吻多么柔和,那才是真正的母子关系。
)(而且,这妈刚从自杀的涅槃中清醒过来就问及泽阳的人生大事,看来这妈还是没有真正清醒过来,按常理她应该先解释一下她自己自杀的事宜啊。
这病好的,石膏板还没拆,就敢玩跳远。
有危险的。
)吴亦凡在影片中一直处于不耐烦的状态,就好像电影跟他没多大关系,观众爱看谁看谁去吧,既不投入也不深情,倒是足够冷漠,无动于衷的眼神。
徐大妈自己已经没什么女人味道,就不要参与演员的工作嘛。
(我觉得并不是化妆师水平差,实质就是导演你不想采用化妆师的设计,就喜欢由着自己性子来,你想怎么打扮就怎么打扮,你的内心深处就是那样的极度专权,一切以自我为中心,所有的事物都要围着你转,所有的人都要配合着你。
)我实在看不出来兰心与诺瓦克有什么炽热的爱情,just so so,干嘛一会速写本,一会又二次世界大战,一会又集中营,装什么神秘(而且,那货的速写水平也真不咋地)。
穿插黑白历史录像是为了学习塔可夫斯基的《镜子》吗?
也许导演想把兰心与诺瓦克的感情处理成《简爱》里面简爱与罗彻斯特那种绅士+淑女式的古典爱情,可惜没做好。
火车票上写的那几个字真的太丑了,刚学会写字吗?
那里面的速写练习就不能找个艺术系的高材生好好画一下吗,那都是什么玩意,差死了,画的这么差怎么打动我,我这还没要求你画出生活气息呢。
(整个剧组就找不出一个有文化的人吗。
)(没错,我就是先入为主了,《新桥恋人》里面女主角速写画的好不,《泰坦尼克号》里面杰克画的好不。
重要的是把绘画的过程表现出来,不能只让我们看结果。
)诺瓦克找到失散多年的老婆之后,在兰心回国前一夜又跑过去跟她上床,说明以前诺瓦克和兰心只是说爱,没有做爱,他觉得这种有爱无性的爱情不完整,对,就像课没上完,所以他跑到兰心那里把课上完,云雨一番,OK,可以毕业了。
怎么看都觉得诺瓦克是陈兰心的助理才对,要啥给啥,真配合,搞的他这么老实、这么憋屈,衣冠不整,卑躬屈膝,一点男人的主动权、男人的尊严都找不到。
徐静蕾是用导演的身份欺负人家外国演员吗?
既然挑了一个欧洲小众城市装古典,导演就应该有文化嘛,欧洲的缪斯女神和花神难道你不认识吗,弄个摄影机直接从雕像上面擦过,这算什么呢?
至少来个凝视的眼神吗,也算是对艺术的起码尊重。
拍的这个破玩意,连《爱情公寓》都比不上,韦导演都可以鄙视徐某十条街。
《爱情公寓》4里面曾小贤冲出去追诺兰那段,多深情,曾哥多爷们,而我们的《有一个地方只有我们知道》最后泽阳飞跑着去追金天那段,那是什么,这货终于放学了赶紧跑啊的感觉。
那个遇到真爱就会断的红绳也太坑爹了吧,跟谁上床用力够猛红绳都会断。
在隧道里面憋气许愿,愿望就会怎样怎样。
真能扯犊子,本来我们圣诞节放升许愿灯许愿就很不靠谱,你的设计更奇葩。
(不是,隧道里面的空气没有正常路段含氧量高吧)。
金天的奶奶其实是爸爸的大姑,爸爸的大姑姓陈名兰心,金天的姑奶奶姓陈。
这是什么逻辑?
金天的奶奶临终前把一封信交付她未婚夫,嘱咐他好好照顾金天,应该说这封信也没什么感染力,不然他怎么会悔婚呢,后来他居然又开悟了,跑到布拉格去找金天,又把这封信传递给金天,你现在来有何意义呢,(奶奶不会蠢到写封信嘱咐他未婚夫和金天做朋友吧,天哪!
)A cup of tea,干嘛不直接说一个单词“Coffee”呢,即能掩饰你的英语缺陷,又显得你有品位接外国地气。
口语啊口语,英语口语不是这么生硬的。
灵活一点。
插曲音乐竟然都是现成的,拜托请个作曲要花很多钱吗,结尾简直都变成了某歌手的演唱会。
《至少还有你》《此情可待》,土鳖又掉价,没见过世面,你知道吗,现在的咖啡店都没有放这种歌曲了,人家都在播放Jem的《Got It Good》《It's Amazing》。
对了,这电影主题曲叫什么来,没记得有主题曲。
不感人的东西都不算主题曲。
再说,搞什么主题曲,电视剧才有主题曲吧,电影的不是叫做原声音乐嘛。
“谨以此片献给我奶奶,她教会我如何去爱。
”话说爱情不是一门实践课吗,需要看信来做笔记吗?
(对了,还不如拍成《我奶奶的罗曼史》呢,因为金天和泽阳的感情在本剧毫无存在的价值。
)有一个地方只有我们知道。
这个地方放在心里不是更好吗,为什么设计成现实中的某个地方呢,这么俗套,也没能突出“只有我们知道”,那个地方还不就是带女神像的一段台阶,一点也不神奇,为什么只有你们知道?
就因为曾经在这里做过一次速写练习,还是因为那女神有公众意义,公众意义的事物也能只有你们知道?
整部电影既没看到爱情,也没看到奸情,什么都不是,就是一碗白开水,而已。
布拉格也不美丽,除了房顶是红色的。
这片子也许先在国外上映,可以再次荣膺西班牙圣塞巴斯蒂安最佳导演奖,因为外国人好忽悠,徐的《一个陌生女人的来信》不是拿过这个奖吗,但是在中国,中国人太聪明了,不好骗。
(这位土鳖导演连塞巴斯蒂安是谁都还没搞清楚,就轻松摘得桂冠,还天天装文艺、装古典、装艺术、装品位、装淑女)还要说,里面有一句台词:如果我身边最重要的人始终要离开我,我愿意一辈子从来都没有拥有过。
不能这样讲吧?
时间的区间就冲突,前半句的时间区间是从相识到分离,后半句的时间区间却是你的一生,两个时间段对不上,两个集合是包含于的关系。
“我更愿意相信在某一个地方,其实所有你想的人都在一起。
”这话也有问题,“其实”这个词语表达的是一种肯定的语气,“我愿意”表达的是一种不确定的憧憬。
两种不同的语气表达的句子怎么能凑在一起呢。
"没有在一起的人是不对的,对的人你是不会失去他的。
"听起来不错,但是这话不应该由当事人自己(泽阳)来说,应该由第三人来说合适。
总之就是难吃,不是炒菜忘记了放盐,而是压根没炒熟,还忘记了放盐。
[煎牛排没掌握好做成几分熟的要诀,还使用了超市零售版的袋装黑椒汁,而且牛排出品前忘记了把冷藏的黑椒汁加热,就是这种口感。
]「最后再说一句,有没有发现这部影片的构思跟《情书》有些相似呢,迷失自我->另一种荒诞的生活->信件->寻找信的秘密->重现的时光:关于他人的生活->姓氏:地名->墓碑->带着遗物重访地名->现在的生活」经验如过时的艺术画像,毫无浪漫岁月不会笑,岁月只会使你功力全失倘书写不够深刻,就如镜面之上大雨倾盆,无痛无痒无痕迹by 西晽 @辽阳欢迎光顾本人小店:符腾堡的沙龙(Le salon du Wurtemberg):精心之选淑女馆 http://syllvin.taobao.com/
每次总是看了烂片就想写影评。
这次的电影真是。。。。
啧啧1.名字《有一个地方只有我们知道》尼玛竟然有11个字,而且一看就是无病呻吟矫揉造作的类型。
徐静蕾一共拍了三部电影吧,杜拉拉升职计,亲密敌人都因为有黄立行的加盟凭借帅比的脸和身材以及不太出戏的演技勉强能看。
到了这个。。。
只能说徐静蕾你怎么好意思自称才女,这电影估计就比奔跑大兄弟强点。
2.剧情没有啥好说的,老套无聊的一逼。
换成小说在晋江一块钱都卖不出去。
3.徐静蕾的口语发音姐,咱们说好下次再有这样的角色找个配音好么。
您那驻马店口音的中式英语真的听着太难受了,特别你还跟个外国帅大叔演对手戏,你一开口我就想砸屏幕。
4.吴亦凡整场电影只注意到他的小鸡嘴和两边不对称的脸。。。
虽然脑残粉很多,我还是要说,演的太出戏了。
一看小鸡嘴故作深沉的装逼我就想笑。
一开始是干嘛来的,伦敦爱乐缺个人。
小鸡嘴:女人太多了,老子不去。
重返20岁我也看过,只能说鹿晗虽然是个小娘炮但是演戏方面目前比吴亦凡强多了5.水军太多这种片子打五星对得起自己的良心么。。
要不是朋友想看我真想中途退场
爱,就是我唯一的信仰。
经历过无数次的遗憾过后,我依旧如开始般相信爱情,我每一次都用尽全力去爱,这样即使没有走到最后,我也不会遗憾了。
爱之于我,不是一蔬一饭,它是一种不死的欲望,是疲惫生活里的英雄梦想。
所以我始终站在这里等待,邂逅也好,冤家路窄也罢,不管你以何种方式闯入入我的生活,不管我们是一见倾心还是互不顺眼,我只希望你是那个陪我走到终点的人。
爱人,现在很少有人会用这个词来介绍另一半。
我却异常的喜欢,它端庄而克制,但却很贴切的形容了另一半的定位。
爱人,是放在我心里的人,不仅仅是因为婚姻关系而捆绑在一起的两个人,而是我爱的人。
贴上《红色》里徐天留给田丹的绝笔:写第一个字之前,我下了一百回的决心。
如果天天都能看到你,已经是今世最好的福气了。
田丹,我只能在纸上写我爱你。
面对面,说不出来。
如果你问为什么,我只能说很多细碎的事情。
四川北路第一次碰到,你不会相信;陪你一起租房,你也不会相信;回来就看到你在家里的阁楼上,你也不信。
可是每一次,我都知道我爱上你了。
你回同福里的时候,我觉得同福里才像我今世的家。
和你一起走在马路上,上海的冬天也暖和一些。
如果你要笑,觉得太阳会照到我心里。
你那么聪明漂亮,我只是普通的菜场小会计。
我每天都觉得亏欠你,想为你做任何的事情,浑身会充满了力气。
以前是埋头过日子,现在,希望岁月静好、现世安稳。
仗什么时候才能停啊!
你竟然就住在我的头顶,住在我的家里。
如果哪天,我能娶到你,反而害怕起来,因为我不确定自己有那种福气。
万一你突然走了,再也听不到你上楼下楼的声音。
田丹,我有娶你的福气吗?
爱,是岁月静好,是现世安稳。
爱,是无休止的等待与亏欠。
爱,是我看着你时候,你正好抬头看我。
无论你此刻是两个人的幸运还是一个人的等待,请继续相信爱情,愿有情人终成眷属,愿好姑娘光芒万丈!
我不知道徐静蕾已经退化到这种程度,她拍的杜拉拉升职记,虽然不是什么特别好的片子,可是至少没有无病呻吟,整部电影基调比较自由大胆泼辣,学生时代看下来倒也颇向往职场白骨精的生活。
这剧里最主要的两对cp都全无cp感,徐静蕾饰演的是几十年前的留学生,但是穿着打扮完全像现代人,不知道是打光还是其他原因,很多次都把她拍成了黄脸婆(作为本片导演,你真的不介意自己的大银幕形象吗?
)。
不知道为什么徐静蕾和那个外国人每次对戏就像老师和学生,或者是外国友人,徐静蕾和黄立行对戏就不是这样的。
这对分开的理由也看似文艺实则狗血,不要因为当时二战就硬把所有的理由往二战上靠喂,当失忆梗遇上二战等于尴尬。
吴亦凡和王丽坤酒吧相遇那里就非常烂俗,醉酒过夜,exom?!
吴亦凡他那个有神经病的妈不肯吃药所以儿子只能陪她一起吃药?
他们是都有毛病还是怎么地?
像这种拒不承认自己有精神问题的人,骗他们吃药不是这样来的。
查了一下编剧是王朔……文笔泼辣的王朔什么时候变成这副悲怀伤秋矫揉造作的模样……
作为一个爱情片挑剔症患者,对爱情片看得多也吐槽得多,要有好片也绝对不吝赞美之情。
看了《有一个地方》预告片,以为是一部厚重的深沉的文艺片,昨天看了点映,才发现其实是部风格颇像欧美清新派的情书式爱情片。
各位去看之前建议不要去看预告,不要抱着偏见,也不要带着对内涵有过高期盼去看,不然会经历跟我一样的观影感受:20分钟(什么鬼?
)--40分钟(烂片!
)--60分钟(咦?
)--90分钟(恍然大悟)--100分钟(喂!
别结束啊,再说说) 我看电影比较注重导演风格,因为深信电影绝对是导演精神世界的映射,从前期的《陌生女人的来信》到《杜拉拉》《亲密敌人》再到《有一个地方》,这些片子完全彻底地反映着老徐的情感经历,思维模式,日常学习欣赏的内容等。
从前没看过她的电影,看这部前去补了一些她以前的作品和最近的访谈,她确实在用电影来说自己的故事自己的兴趣爱好。
从前的文艺清高,到开始欣赏美剧摩登商业的精英范,再到如今广泛游历后被国外闲散浪漫氛围浸泡出的直接热烈跳跃的爱情观。
她显然很乐意把这些阅历和观众分享,无论从选材,拍摄角度,台词,电影节奏等,都反映着她的感悟和所得。
你必须懂得去剖析导演的心路,才懂得电影最终为何如此呈现。
当年看少年派时,也是看到最后才把前面所有的不解和散落的精神碎片串联,看到李安到了耳顺之年对人生的思考。
电影未上映,不做剧透,而事实也没什么好剧透的,爱情片不太讲究故事性,而更看重氛围和情怀。
这个地方不外乎就是指这两段“艳遇”发生的地方,这个能激发人不问过去不问未来只凭感觉投身爱情的地方。
整个电影节奏的风格其实真的有那么一点像伍迪艾伦的片子,开始有些零散,回忆或幻想自由地穿插却又不过于凌乱,感情迸发迅速而热烈,情感细节中扭转局势有些莫名,却又在结尾娓娓道来。
在看到金天说夏天结束时,《恋恋笔记本》里的台词突然蹦到我脑海里: Summer romances are shooting stars,a spectacular moment of light in the heavens,a fleeting glimpse of eternity,and in a flash,they're gone. 可以说你不能用一部国内爱情片来看《有一个地方》,因为这样你会发现不合理。
男女主初几次碰面四眼相对便火花四射脑子只剩荷尔蒙作用的场景,对抱着看纯情爱情片的观众来说是不合理,但又因为是在异国,在那个地方,在老徐明显受到不少欧美文化影响的风格,男女主的初期感情碰撞变成了欣赏并了解这部电影的关键。
有人说老徐的戏份过多,喧宾夺主,事实上我不觉得。
两段爱情相互辉映,勇敢主动的爱情无疾而终遗憾终生,荒诞嬉闹的爱情被现实左右却又成就彼此。
至于其余配角的爱情线做了陪衬,丰富了故事也推动了情节。
这部电影后估计评论会两极分化,毕竟真正愿意安静看爱情片并去感怀的人绝不是多数,大众更爱看特效看场景看阵容,导演情怀这种事也就部分小资去琢磨琢磨。
演技部分,估计全世界都在等吴亦凡的演技点评。
那先不说……王丽坤一贯地发挥稳定,演技过人,大特写完全没有眼线和睫毛膏也确实美貌非凡。
有点神经质的失恋女人不难演,但演得不做作不太戏剧才算成功。
老徐比起杜拉拉时期演技有进步,但英文台词……外国人除了吻戏,其他演得还行,吻得让我太出戏,可能跨国恋很难引起共鸣吧。
全剧我最爱的一句台词出自于他: I don't know how your future life will be, happy or not, not being able to spend the time with you is my only regret.(原台词不是这样,但意思大概是这样) 不错的片子也有不少槽点。
最大的槽点就男主泽阳的人物设定,我终于能理解为什么老徐说吴亦凡不演就不拍了。
因为这么个角色如果不是由吴亦凡来演,绝对会容易成为最受吐槽也最无法理解的角色。
首先台词设计,前期宣传的大部分所谓经典台词都出自于男主。
但这些台词出现的场景真的是多数有些莫名其妙,句句都如此哲理如此酸,根本不尊重生活用语习惯的台词,实在是为难小吴一个新人硬把它们演得合理。
男主角色脉络不清晰,他背景的复杂是造成他性格和影响两人爱情最大的因素,这无可厚非,但这些复杂和矛盾集中于电影后期爆发,造成了前面一个小时我对男主的一些行为表情有些理解无能,而且剪片的问题,很多片花中凸显男主个性的台词都被剪掉,我还一度觉得难道是小吴同学无演技?
直到最后一场戏,真的是恍然大悟!
那些迟疑,那些欲言又止,那些似笑非笑,那些欲望和放弃的碰撞,都在最后一场戏中彻底得到解释。
我对吴亦凡的演技评价是,他成就了泽阳这个角色。
有人说这是个暖男定位,我觉得正好相反。
这是个不讨喜且难演的角色,稍戏谑就是花花公子,稍木讷就是面瘫富二代,如果你看完能喜欢这个角色,那其实是吴亦凡把这个角色演得恰到好处了。
另一个槽点是背景音乐。
这个真的是无法理解,老徐的音乐品味实在无力吐槽。
背景音乐切入生硬,且声量完全没有控制好,本是完美的ending歌声一响起,我真是有砸椅的冲动……………… 最后,我觉得这更适合女性观众观看。
在这个时代里,我们估计也没剩多少能纯粹地爱一个人的意识和勇气了。
看人时,心里先列好表格,各项条件评完分后再考虑要不要爱他/她一些,这样的人肯定不止我一个。
看完电影,我却觉得受伤也没什么不好,年龄大了也还可以赌一把,放下一切去心动也是一件很美很幸福的事。
(转载自晴熙17)
特意买了公司旁边的影票,晚饭都来不及吃买了MDL带着些许期待去了影院。
看完电影回到家,准备打开豆瓣准备看看影评安慰我拿出41块观影的心情,结果长篇都4星以上。
我尽无言以对,你们肯定都没瞎,TMD都当我瞎了么……首先你认为它是一部爱情片!!!?
shit,你当我们广大观众没谈过恋爱不知道恋爱是什么感觉啊。
先抛开剧情不讲,两个主演,从头至尾都觉得他们不是相爱只是刚刚认识的举手,不要害羞我知道你是吴亦凡的FS。
再来说道剧情,我本以为 张超 /热依扎戏份不会很多,但是静蕾姐姐你做的实在做太到位,他们戏份不是少是让我觉得他们和那个雕像一样的不重要。
我几乎不知道他们在里面充当什么做用,让画面更丰满???
再来说到主角,他们的故事才刚刚配得上配角的戏份吧。
莫名其妙的就让主角相爱,虽然许多相爱都是莫名其妙的,BUT请不要这么幼稚的以为这样的情节可以拍成电影好么???
还有我知道吴亦凡这样的帅哥一般的女孩都不会拒绝One night stand,但是那晚是睡了还是没睡??
睡了为什么还穿那么多,这让之后女主默默的就睡到他家去我感到不顺畅啊。
还有那个女主角到底是怎么了??
情感完全把握不住啊,在一个已根本感受不到热情的酒吧里(剧组没钱么?
)哦,喝多了就会让眼神摇晃,我理解。
然后摇晃了还能找到人群里最帅的那个,还晓得应该和他发生点什么。
我也当理解。
但是tmd为什么要一定要带回家做,然道不在家做你就觉得不是一夜情??
再来贯穿整个剧情个另一个时空奶奶,导演你整个叙事过程中对时空转换可不可以再做得到位,即便你已经不在乎对年代感的强调和把握,生硬的让我以为,这些都不重要,它只是让电影更长一些。
奶奶的故事中应该是在诊所工作,(对不起,我只能说应该,因为我几乎不能从电影感觉到她是干什么的)那么她是护士??
扫地阿姨??
还有是二战时期么??
你可不可以稍微处理一下让我认为那个受到战乱时代的感觉,不要只是出了说早安,晚安什么滴。
稍微有点旁人对白,不打字幕都可以。
让我感受那个饱受战争时期人们的感情.(稍微查了一下质料,捷克斯洛伐克确实是被德国攻破了)否则你就骑骑马,自行车,接个吻,让我知道他们就如此爱得坚定是因为什么??
时代故事感的场面太小了,要么你直接告诉我片场没有钱,不然全用在打灯光上!!!
演技??
好了这个就不要聊了,没法聊。
但是可不可以不要给那么多镜头特写,暴露无遗好么?
打那么多灯是要我知道主角到底有多帅么?
除了吴亦凡他爸妈可以认为是演员,其他人是在拍脑残偶像剧么?
徐导导的电影我看的不少,加这个至少5部,不过当看到《杜拉拉升职记》我就认为之前我所谓认为的才华是错觉,到了这一部只能说,行了不要再跟我聊才华。
最后你们认为这是爱情文艺片,我只能说在我看到的所有优秀文艺片里的演员们都有我所认为给角色灵魂的能力,至少在特写眼神的时候要么融化要么心碎。
哪怕是长镜头里的身影,好似都在说他们的故事,哪怕是矫情的。
(自认为爱好文艺片)总结这像一个只能在cctv6上偶然播出的午夜场还不带来意外惊喜的电影。
不要让费那几十块,不要让中国的观影只是无谓的追随偶像,我们的影业需要更多的有自我观影能力的观众。
不要让那些窃窃偷欢的人以为我们瞎了
看这部电影之前,我还有所期待,第一是因为老徐,再怎么说在女性导演里面也还是响当当有名,总不能比致青春差,毕竟老徐比赵薇有经验得多,玩文艺青春爱情应该还是不错的,第二是因为传说的颜值,虽然老徐本人不美,但是王丽坤和吴亦凡都应该是期待值以上的,不然也对不住粉丝日夜在新浪微博上嚎叫男帅女美。
但是看完之后,说实话,除了一塌糊涂的剧情。
我连各位的颜都没能看得下去。
我一直觉得青年演员演戏有瓶颈,台词功底不好,可能不能够良好地作用于剧情,难以让人产生共鸣,但是没想到这么突破下限,一说话就让人坐立难安,一举一动让我尴尬到不行,所谓的颜值也只是几个静止的画面让人觉得还不错,其余时候简直难以掩盖这种不适感,整个观影过程甚是煎熬。
所以只能归类为粉丝电影,因为粉丝是不介意剧情的,有熟人的脸就可以了。
都是靠脸的粉丝电影,所以这里必须拿小时代来比较,如果说小时代是有意识的作,那么这部剧就是作了还要立牌坊,立场虚得不行,还没有小时代实在,毕竟小时代小说还是挺饱满的,郭敬明第一次导演,经验不足弄成巨大PPT但把事情七七八八说明白了,大家帅的帅,美的美,一锅粥的也没算白来。
而老徐这部电影,角色多余,剧情跳跃,甚至拼颜值都拼不过小时代,有经验的导演能够犯那么多错,大概也是老了。
日日夜夜看这部剧的主创在微博上宣传,尤其这几日上映前,真是天天霸占热门,弄得自己逼格奇高,原本我也以为文艺不成也许还算清新,结果连清新都没有,吴亦凡原本在新闻图里还算不错的脸完全没能禁得起大荧幕的推敲,一僵硬我都想哭,于是这部剧简直莫名其妙,都不知道还剩点什么,但是想了想,我又觉得是自己高估了,算起来除了老徐还有名气,其他的演员在内地也就挣扎在二三线的程度, 要求演技和爆发简直不科学。
这电影除去强大的宣传,以往丢在电影院角落里最多是挂张海报在院线一日两日游的程度而已,要啥啥没有。
豆瓣评分竟然还没有6分以下,简直让人呵呵,感慨这果然是一个没底线的时代,对于国产电影的态度宽容得简直让人觉得没有未来,粉丝电影粉丝电影,以前看杨幂的孤岛惊魂,感觉已经是突破下限,没想到大家多年来,真是一点进步都没有。
近来国产实在凄惨,有点暴躁,希望电影散场后,演员也各回各家,好好练习演技,没有天赋勤奋努力也可以,但是做人要谦虚,什么角色可以什么角色不可以要有数,撑不起来可以客串可以演演配角,再不然电视剧青春片一把把,先练上个两年再上大荧幕,也不枉费我等电影票的那几十块钱。
不说废话,直接点评:优点1、开头笑点很足,在笑声中人物形象逐渐清晰;2、插曲有用心,片尾的此情可待意外得很搭;3、美人美景没有辜负,光线场景都很自然清新;4、老徐尽力讲出了她的故事和她的爱情观;5、爱情金句;6、老一辈的爱情在动荡年代显得珍贵,有触动到我缺点1、剪辑显得略混乱,故事内容很丰富,但缺一条串起来的线2、个别情节缺乏新意个人感受:电影爱情并非我想的那样,有一个过程,思前想后再决定在一起;而是:觉得爱了,那就在一起吧//如果没法给你未来,那就分开吧//我觉得不能失去你,你能陪我一起努力共度一生吗.........我想,现实主义的我,好像也是需要一点爱,勇敢的爱一次!
发生在世界浪漫之都布拉格的横跨横跨两代人的爱情故事,讲述了两对男女不同时空的爱情。
遭遇未婚夫背叛、相依为命的奶奶又去世之后,金天决定抛开过去,重新面对未来,她来到奶奶曾经生活的地方布拉格,追寻奶奶的爱情回忆。
在这里遇见了彭泽阳,彭泽阳是一个大提琴手,两人相遇并且相爱,一同追寻金天奶奶的与医生的爱情。
影片的画面非常美,看电影的时候非常向往布拉格这个浪漫的爱情之都。
给这部电影点赞。
首先说,拍的这么美,老徐这次真是把精力都花在镜头和布景了。故事没有多少诟病之处,看完还觉得十分感人,只是节奏我不太喜欢。于是最后的结论是,商业片的本质,文艺片的假象,风光片的表现形式。
看过了片子,没想到有不少惊喜。电影画面美得一塌糊涂,双线叙事衔接自然,最可贵的是引出了老一辈的爱情故事,两代人的爱情故事,绕着同样的爱情命题展开,时代不同,选择不同,却同样的,看得人很唏嘘感动。年轻一辈的爱情故事,养眼,可爱,也让人想起来平凡生活里的柴米油盐,真实,温暖。
今天终于看了,很不错,有笑点有泪点,能找到对的人是幸运的。
不得不说,这部电影给我的震撼太大。现在的社会太浮躁,很少有人能静下心来好好的拍一部爱情片。徐静蕾的片子一如既往的慢热,看前面时,觉得有点无聊,不过到中间时情绪慢慢铺垫,后期迸发。后半场几乎是哭着看完的。约瑟夫追出来的那一段直接泪奔。总结一下,就是相信爱情。
somewhere only we know 老徐和王朔的合作带给我很多惊喜。王朔的台词总是那么精辟又深刻,对于爱情、亲情的感悟都直戳人心,而徐静蕾的女性视角又给电影犀利的台词增加了一抹柔和的色彩,整个电影的画风美到极致。
特别清新的矫情
有一个地方只有吴亦凡知道。
看到一半的时候 已经有了至少10遍想要离场的冲动 那时觉得我真是错怪“重返20岁”了 不怕被当做小人 这电影用某削脸鲜肉来圈钱的意图太明显 观众的智商情商全部被侮辱 亲耳听见旁边的老外观众看完说“it's a nightmare” 演员们应该布拉格玩儿一大圈顺便拍电影吧
导演还好,可能演员拖后腿了
片中演技最好最自然的是男主的闺女儿。
是每个带着伤的独立个体 两代爱情穿插 老一辈有遗憾 但教会年轻一代 懂得珍惜身边人 没有那么多的矫情 就会少很多伤 自己有足够的底气是会遇到好的人的 一起珍惜 牵手走一段旅程吧 很温情的故事
现在电影院呢,真的不好看。
给颇有情怀的“老一代”爱情,浪漫主义的“小一代”爱情四星,老徐的诚意与国产爱情片巨大的进步值得点赞。尽管徐静蕾四十岁了还有点骨子里相信绝对爱情的“痴狂”,但每个女孩和女人,相信爱情,都不会太早,或者太晚。我早忘记白马王子的故事,但我永远是相信爱的年纪。
还不错吧,徐静蕾拍得挺用心的,但是感觉节奏有点快,爱情片慢慢讲会比较好一点
千万别告诉我
吴亦凡与王丽坤搭一起居然不违和。
电影整体不错,选景和演员都很清新,台词挺喜欢的,笑点哭点都有。一开始前半段会看不懂,但后半段会恍然大悟。感觉电影想要表达的有一点多,剪辑感觉可以更好。还有就是,这部片子算这些点来有诚意的了。感觉每个年龄段都可以看,如果是情侣的那就再适合不过啦。
约瑟夫演得真好 几乎都是泪点 除此以外 就剩看脸了 剧情实在太碎了 两代人的故事是硬掰到一起的
预告片就不好看系列
“我更愿意相信在某一个地方,其实所有你想的人,都在一起。”都说片名矫情且无病呻吟,但是我觉得明明很戳人。