一点就到家

导演原汁原味地把这些美景风貌拼接在了主角们的奋斗路上，让观众们一边为热血拼搏而激昂之余，一并体验突破都市里摩天高楼的包围后的惬意和治愈。

“整个电影的画面都很好看，屋舍、茶园、孩童还有小动物。

我最喜欢的镜头，是早晨的时候，三个伙伴在树上睡醒，干净的面庞迎着初升的太阳，背景是晴朗的天空和参天大树。

特别治愈，感觉生活充满了希望。

”看完电影的观众如是评介。

首发于公众号“影探”公号ID：ttyingtan作者：黄四郎转载请注明出处8天黄金长假结束，国庆档的纷争也渐渐步入尾声。

一众大片相互厮杀，都想在票房和口碑上赚的盆满钵满。

可最近，有一部“小电影”却被热议了起来——整个国庆档，它体量最小，物料最少，人畜无害，十分乖巧。

但不少媒体，都将它冠以了“国庆档最大黑马”的美名。

那么，这部片究竟能不能撑起如此高的赞誉呢？

且听细细品来——

本片的剧情，其实海报早已一目了然—— 三个蓬头垢面的铁憨憨，露出傻不愣登的笑容，看起来不太聪明的亚子。

他们不仅憨，还憨得分工明确： 一个疯子，一个衰仔，一个傻子。

故事正是围绕着他们讲起——“衰仔”名叫魏晋北，先前在北京创业。

他的优势是脑子好使，各种赚钱的风口啊，门儿清！

但很遗憾，在北京，从来都不缺脑子好使的人。

魏晋北屡战屡败，但屡败屡战，在失败学的履历上非常成功。

刘昊然 饰 魏晋北某天，魏晋北的心态终于崩了，上了天台。

本想一蹴而就，在万有引力的指引下灵魂出窍。

关键时刻，却被一个快递小哥一把揪住。

快递小哥名叫彭秀兵，他是三人中的“傻子”。

他出身云南边陲村落，年纪轻轻就远赴北京打工，跑腿干起了快递。

彭秀兵在物流行业如鱼得水。

他的效率，既快又稳，号称“全北京最快的男人”。

彭昱畅 饰 彭秀兵彭秀兵嗅到了“农村物流”这个风口，毅然辞职，回家创业去了。

而魏晋北的快递，是他辞职前的最后一单。

天台上的魏晋北稀里糊涂地被他拽到了云南老家的黄路村，成了“秀兵快递”的商业顾问。

“秀兵快递”杂牌军不成想，创业之旅，一波三折。

黄路村世代以种茶为生，眼下茶叶生意极不景气，村民实在没多少闲钱网购消费。

没过多久，秀兵快递便赔了个精光。

好在关键时刻，他们偶遇了“疯子”李绍群。

尹昉 饰 李绍群他痴迷咖啡多年，为了培育优质咖啡豆，干脆在家砍了茶树种咖啡，被父亲认作是大逆不道，逐出家门。

李绍群为二人沏了两杯咖啡，懂咖啡的魏晋北，一口就沦陷了。

一番交流后，他提出一个大胆的想法：在当地大面积种植咖啡，推广到全世界，既可以赚钱，还能改善村民的生活环境，何乐而不为呢？

这三个骨骼清奇的年轻人，“疯子”负责生产，“傻子”负责物流，“衰仔”负责电商。

从产地到终端一应俱全，誓要在国际咖啡市场打出一片天。

接下来的故事，便是他们如何一步一步，将普洱咖啡推向世界的过程。

听到这里，是不是觉得这个剧情很熟悉？

三个年轻人为梦创业，其间遇到磕磕绊绊，最终获得成功……这样的剧情设定，怎么看怎么像是《中国合伙人》的农村版。

上图：《中国合伙人》下图：《一点就到家》说到这里，就不得不介绍下《一点就到家》的主创阵容。

本片的总监制和剧本监制，分别是陈可辛和张冀。

七年前，他们也曾通力协作，分别以导演和编剧的身份，成就了《中国合伙人》。

左图：陈可辛 右图：张冀可比起气质成熟稳重的前者，《一点就到家》无论台前还是幕后，都采用了更年轻的团队。

先说幕后。

本片导演名叫许宏宇，八零后。

许宏宇《ELLE》杂志写真他是剪辑师出身，近年来主控了不少国产佳作，荣誉等身，被誉为“国内第一剪辑圣手”。

三年前，在陈可辛的提携下，他全权操刀创作了导演处女作《喜欢你》。

这个“霸道总裁爱上我”的“灰姑娘”故事，从设定上看，并无多少新意。

可在许宏宇的手上，成为了当年的票房小黑马。

《喜欢你》剧照再说台前。

本片的主演，正是这三位农村合伙人。

“衰仔”魏晋北，由刘昊然饰演。

三人中，他年龄最小，但成名最早，人称“国民弟弟”。

他的成就无需赘言。

在流量为王的演艺圈，刘昊然已然成为了新生代演技派中的领军人物。

“傻子”彭秀兵，由彭昱畅饰演。

他或许是整个国庆档最忙的演员——本片有他，《夺冠》有他，《我和我的家乡》也有他。

只不过，在另外两部电影中，他都是作为黄渤角色的年轻版出现。

只有在本片中，他走出了黄渤的光环，演出了自己的风采。

“疯子”李绍群，由尹昉饰演。

三人中，他年龄最大，却成名最晚。

早年主攻舞蹈，颇有成就。

近年来在《红海行动》、《少年的你》等佳作中亮相，逐渐挑起大梁。

本片中，他也展示出了不逊于刘昊然和彭昱畅的银幕把控力。

本片原本定档国庆当天公映，但前些天临时延期，改档到了10月4号。

而在9月26号，以及国庆的前三天，《一点就到家》开放了小范围点映，慢慢进行口碑的预热。

没办法，比起国庆档的各大种子，《一点就到家》的体量实在太小。

小格局、小成本、小制作，如果和其它大片挤在同天上映，势必会石沉大海。

但在国庆的三天后，当观众被大片盛宴喂得饱饱的，急需一道甜品解馋时，《一点就到家》悄然而至。

《一点就到家》改档海报可是，《一点就到家》的质量，到底能否撑起宣发策略呢？

四郎的答案是：还不错。

至少作为国庆档的一道餐后精致甜点，《一点就到家》圆满完成了任务。

《一点就到家》的定位，其实是主旋律电影。

它响应国家号召，根据“家乡建设”这一主题，进行了命题创作。

虽然是部主旋律电影，但娱乐性极强，是“新时代主旋律”中的佼佼者。

首先，本片很时尚。

同为创业题材，如若把《中国合伙人》看作老一辈企业家的凯歌。

那么《一点就到家》，则是新生代梦想家的宣言。

本片中的元素，无缝贴合于当下。

带货、电商……这些如今时兴的商业名词，应有尽有。

片中的网购主页界面为此，本片还力邀了“带货一哥”李佳琦客串出演。

本片结尾，李佳琦在直播平台，亲自为普洱咖啡带货，本色亮相。

毕竟，李佳琦正是国内电商平台的佼佼者。

他从一个普通的柜哥做起，多次抓住风口，勤学苦练，一步步成为家喻户晓的“口红之王”，其履历便足够励志。

这样的彩蛋，也算是对现实的互文。

除了时尚，本片还很娱乐。

节奏张弛有度，剪辑轻松明快，观影过程引起极度舒适。

片长只有90分钟，真正的“寸秒寸金”。

剪辑师出身的许宏宇，将自己的专业发挥到了极致。

这种干脆利落的剪辑方式，让从小浸泡在B站鬼畜区的四郎，爽到飞起。

镜头碎、短，切换自如，节奏明快如果说时尚和娱乐，都只能算作电影的壳。

“新时代”体现出来了，那么“主旋律”又在哪里呢？

在剧情和内核里。

本片并没有刻板说教，而是在寓教于乐中拍出一部“家乡宣传片”。

片中，魏晋北一直在追寻一个叫“风口”的东西。

所谓“风口”，是指时下最新兴、最具潜力的商业门类。

“风口”所能提供的机遇，是非风口的百倍不止。

魏晋北在北京创业，什么热门就干什么，以为这就是风口，却顾此失彼，赔的分文不剩。

直到来到这个云南村落，魏晋北才恍然大悟：“原来这才是风口啊！

”民风淳朴，少了大城市的拼死剿杀、勾心斗角；风景秀丽，更能放松身心、陶冶情操；更重要的是，压力更小，机会却更多。

比起大城市千军万马过独木桥，乡镇更适合放开手脚开干。

魏晋北从树上俯瞰黄路村时，曾经感慨道：“我在北京最高的写字楼里上过两年班，却从没看到过这么远。

”

广阔天地，大有作为，有发展潜力的，不止北上广深。

那几亿正在富起来的乡镇人口，和他们脚下的那片热土，何尝不能作为奋斗的基石？

正如片中所说：“外面的路走得慢，家乡的路任你闯。

”“这里没有堵车，没有追尾，没有冷眼与嘲笑！

”

这些表达，倒不是为了捧乡村，贬城市。

而是为了矫正改革开放四十年来，城市快速发展下的畸形观念，并告诉大家：现如今，乡村的发展空间，丝毫不比城市差。

只有抓住机遇，踏实肯干，无论哪里，都是逐梦的平台。

影片结尾，三位冲在前列的家乡建设者，也喊出了豪迈的口号：把家乡的货送出去，把家乡的人带回来！

下图为 响应片中号召，回到黄路村工作的年轻村民对于家乡建设的拨乱反正，也不仅仅是本片唯一的内核。

对于国际形势，本片还做了影射：片中，打出了小范围名气的普洱咖啡，收到了来自世界咖啡垄断企业“星雀”的合同。

签下数百万合约，三人将赚的盆满钵满。

谭卓 饰 星雀特使可代价却是，为了保证星雀的纯正，普洱咖啡将被连根拔起，取而代之的会是星雀自己的种子。

合约签署前，星雀的特使，还对普洱咖啡百般奚落：“怎么，就连中国，也能种咖啡了？

”甚至还非常傲慢的表示：“这个世界是有分工的，签了字，你们就会是中国最成功的农民。

”言外之意，昭然若揭：发明创造只能由海外巨头完成，而中国人只配打工。

歧视，赤裸裸的歧视。

可回想起来，这样的事情，在当今的世界还少吗？

多少人提起中国，只认为这里是“世界工厂”，徒会制造，不懂创造？

但偏偏，总有一批有志之士，要让中国人向世界发出振聋发聩的声音。

片中，主角们拒绝了签字，并取得了远比收购更好的成功。

这正是对中国民族企业的立业初心的体现——在他们的奋斗理念中，逐利并不是唯一的目的。

摆脱“中国制造”的刻板印象，让“中国创造”的美名震颤世界，才是更重要的期许。

正如片中所说：“既然我们不能改变这个世界的分工，那么我们干脆直接改变这个世界。

”这样的气节和态度，才能成就如今强大的“中国品牌”。

但是，优点虽多，却并不意味着十全十美。

本片的缺点很好概括，但特别要命——过于浪漫化。

超快的节奏、密集的笑料，挤压了创业中不可忽视的残酷与艰辛。

特别是后半段，创业过程中的困难与压力，几乎可以忽略不计，成功仿佛就在一瞬间完成。

利害纷争、尔虞我诈、资金问题、理念分歧……统统都像儿戏。

就连本该作为核心矛盾的，新产业（咖啡）与传统产业（茶）的冲突，都被蜻蜓点水的淌过，并没有多少笔墨去刻画。

就比如，李绍群因为自己种咖啡，都气得村长父亲与其断绝了父子关系。

可为什么三人打算领着全村种咖啡，彻底抛开种茶产业时，村长父亲就被轻而易举的说服了？

本片像是一部摒弃了所有暗黑元素的童话，纯粹美好，却也格外失真。

现实本就是苦乐交织的，徒有“乐”却没有“苦”，只会显得不真实。

所以，四郎对《一点就到家》的定义，是一部“鸡血片”。

它像一碗特别好喝的鸡汤，却也仅限于此。

文/黄四郎

影片在展现年轻人创业故事时过于理想化，忽略了现实中的诸多困难与挑战，导致故事显得有些脱离实际，不够真实。

叙事手法较为平铺直叙，缺乏足够的戏剧冲突和张力，使得剧情推进略显平淡，无法引起强烈的共鸣。

人物性格转变过程交代不够充分，情感表达上略显单薄，没有深度挖掘人物内心世界。

看完后没有印象的电影

好朋友在内蒙和云南做NGO多年，经常听他讲起跟当地农民的故事，我过去待了两个多月，所以带着一点背景看的《一点就到家》，看得时候就想这讲的不就是好朋友一直做的事吗？

把他拉到影院又看了一遍，我们俩看着撕逼那场戏，抢一张纸巾擦眼泪。

我不管是几天拍的，也无所谓是不是委托创作，但是我想说，电影里讲的故事是真真切切发生在中国偏远乡村。

他们所经历的恰恰就是，早期有好东西，没办法运出去，好不容易学会淘宝有了专门的快递，但那只是出口变化，作为产业的核心技术并不被看到，核心到底是什么啊？

村长村委会党支部坐在一起每日抽烟开会挠头的想啊。

好朋友他们NGO做的是云南土蜂蜜，那个蜂蜜是苦的，因为吃了山上一种中草药花，营养价值很高，但是口感不好啊，真的，比普洱咖啡要难太多了。

有没有600万拍到桌子上“我买你”！

的事，有啊，但是就是很难啊，就是买了你的蜂蜜，你就变成人家产业链的一小环，混在一堆蜂蜜里，什么土蜂蜜，吃中药长大的蜜蜂，人家不管你的，都是人家的蜂蜜啊。

苦的都变成甜的。

说白了，电影的核心就是自治还是外治的纠结。

外人赚了钱就走了，哪管你这个村子的未来，谭卓演得那个大资本家，简直演到鬼上身啊。

好朋友拍着大腿说，就是那个样子！

资本家没有谭卓那么好看，但中心思想都被刻薄的台词全总结了。

朋友看着三个人撕逼，一边哭一边说，这个编剧是谁，他怎么全知道？

我什么也不想说了，看着大家说，都是假的，有燃无魂，你们真去过乡村吗？

真了解中国农民吗？

你知道，老村长说：他们真的是失败不起！

到底失败不起的是什么啊？

恐怕只有经历过这一切的人，真正了解中国乡村的人，才能看电影的时候大哭出来吧！

好朋友的NGO 没有把蜂蜜卖给资本家，还走在创立自己蜂蜜品牌的路上。

虽然没有获得如电影创造的"美好大结局“，但我知道，他们和电影主人公做了同样的选择，尊重大自然，尊重他们自己的土地，让土蜂蜜保留了宝贵的苦味.....好朋友的NGO叫丽江健康与环境研究中心，是2014年5月在云南丽江成立的一家民办非企业组织。

有兴趣了解中国乡村的，请大家一定去那里看看，你就知道，电影到底是不是假的，是投机的，是有燃无魂的了！

———————————-2024年 丽江健康与环境研究中心因没有继续获得国家审批NGO资质今年关闭了 ，但名为大地有生的微店还在由朋友经营，努力卖野蜂蜜帮助当地农民。

看过了《夺冠》和《急先锋》，又迎来了《我和我的家乡》与《姜子牙》，但是不管哪部，都没有让我有观止的感觉，好像都有些不如人意。

终于，在看过了《一点就到家》之后，我可以确定，原来国庆档最好的片子，是它！

三傻大闹普洱?十年剪辑许宏宇，节奏掌控能力比某个疯狂生长的导演不知道要高到哪里去了。

整个片子看下来，畅快的就像听了一场五月天！

（片中曲子不是五月天，具体是谁，暂且不表）虽然它不是《我和我的家乡》中的一个片段，但是它更像是一个完整版的青春版的《我和我的家乡》。

而且相比那5部短片，《一点》对家乡的阐述更有一种沉浸感。

它没有浮在表面，彭昱畅和尹昉顶着被晒黑的肤色，说着云南土话，告诉我们，这是他们的家，他们不会走。

简单说，在徐宏宇这里，家乡不是需要别人来扶P或者赞美的地方，家乡就是家乡，仅此而已。

"我们从来没把你当外人。

我知道，是我自己把自己当外人了。

"在观看之前,我特别留意这部剪辑是谁。

因为对做了十年剪辑的许宏宇来说，如果不是自己操刀剪辑，那他会选择谁呢？

这个剪辑就算不是比许宏宇厉害，也一定不会比他差多少，不然许宏宇自己心里那关就不会过得去，后来看到，是周元，剪的很棒！

而许宏宇，是翎刻影视周元的老板，也许，还是他的师傅。

这部电影，有很浓厚的陈可辛味道，对于许宏宇来说，这是一种致敬！

可以说，这是一部三代师徒共同完成的作品。

《无名之辈》剪辑署名是许宏宇，周元应该也是深度参与了许宏宇导演有挺多优点。

剪片子厉害，节奏好，这是大家已经知道的事情。

从他已经上映的两部作品来看，他还是一个比较纯粹的导演。

拍爱情，就是拍爱情，不去说太多杂七杂八的东西。

拍年轻人，就是要拍出生机勃勃，不怕失败的朝气！

“失败的只是事，不是人”，这碗鸡汤，我干了。

分镜做的很赞！

每个镜头的衔接都不是那种有什么用什么，而是设计好的。

比如在他们的驿站因为赔付乡亲们的退货之后，给到的一个计算器镜头，配着背景音，“归零"。

除此之外经常大特写切全景大全景，视觉冲击力强，与此同时还加上配乐转场，自然顺畅，很有自己的镜头语言风格。

赵晓时，本片的摄影指导，1962年生人，和我爸爸一样的年纪，但是运镜如此灵动，和许导的主题立意配合的相得益彰，这个真的是不容易！

许宏宇还是设置悬念的高手。

从一开始的李绍群死了，怎么死的？

魏晋北N次创业都不成功，他究竟需要怎样的机遇才可以成功？

魏晋北失眠二十三天，他究竟什么时候会睡着？

李绍群会和自己的爸爸和解吗？

魏晋北会带领他们两个创业成功吗？

等等，一系列的小悬念吸引着我们聚精会神地看下去。

没有大反转，只有小悬念。

许宏宇再次展现了他对于在电影中展示味觉的偏爱。

一个拍男主角吃泡面都要精确时间才好吃的导演，要拍咖啡有远山树林的感觉，你感受到了吗？

我感受到了。

其实这部小品片的剧作也不算弱。

相比整部电影没有一个普通人，不是神仙就是妖怪的《姜子牙》，《一点》给了观众对接云南普洱小山村的桥梁。

这个桥梁就是刘昊然。

刘昊然是个外人，观众对于云南普洱小山村，当然也是外人，那你凭什么让观众和云南普洱产生链接？

就靠刘昊然这个外人。

先是一直把自己当外人，把小山村当疗养院，赚了钱可能马上就会拍拍屁股走掉。

在经历了一系列事情之后，觉得小山村亲切，非常有家的感觉。

他说，"我认识村子里的每一个人，知道每一颗咖啡树生长的位置"，这种内心的转变，会让观众觉得自己是小山村的一份子。

许导还借用搞笑的老大夫，给大家说教了一下大和小，现实与梦幻。

许导的音乐品味也不差，我记下的有。

台湾乐队八三夭，云南乐队山人乐队，女歌手艾怡良《Forever Young》，大家快去搜来听吧！

让我听出来五月天感觉的就是上面的乐队哦！

三主角的设定已经非常成熟，有《三傻大闹宝莱坞》《中国合伙人》，可能是害怕没有女性有些薄弱，所以拉来了迷雾剧场当红的谭卓，演了一把工具人。

其实在云南种咖啡这个事儿，我不是第一次听说。

上一次看到去云南种咖啡的人，是美国人，网红郭杰瑞。

我当时也在想，美国人都跑到云南种咖啡了，中国人在干嘛呢？

另外，我也想看到中国的普洱茶越来越好，请年轻人不要抛弃普洱！

解腻不甜，在做出了最好的咖啡之后，李绍群想喝的，却是一杯普洱茶！

导演在最后也想关照一下实体衰落的赶集人，但是最后和我们一样，都是听着她讲着她的过往，无能为力欲言又止。

虽然这部片子还不算是大师之作，成长的空间也有很大，但是我愿意为有前途的年轻导演给出溢价，五星支持这部10月4日才上映的国庆档最佳！

“流水不争先，争的是滔滔不绝”！

17年底受邀去云南系统的考查了一下咖啡在云南的现状，今晚从电影院出来，有些感慨，翻出B站上自己的咖啡纪录片又重新回顾了一番。

想说说我眼中的云南咖啡：1.云南很大，但是是中国除海南岛之外唯一能产咖啡的省份2.云南除了普洱，保山和其他城市也都产咖啡，村里到处都有空地用来晒干咖啡豆，路边堆满了麻袋和剥下来的咖啡果皮。

3.咖啡是云南农民一直在耕种的农作物，三年开花五年结果。

对农民来说，茶叶行情好就砍咖啡树种茶叶，咖啡行情好就砍了茶叶树种咖啡，栽种历史已经有十几二十年了。

但是绝对绝对不是电影里池子里满满的红果！

绝大多数是绿的青的红的黄的黑的，没熟的，快烂的，混在一起完全不美。

4.星巴克的收购量非常少，就是个噱头，主要收购商是雀巢，不但收购，也像电影里说的一样提供种子。

但是，电影里没有表现星巢的黑心肠，现实世界里，农民辛苦一年，每年都要跟雀巢斗争，因为每公斤的收购价只比农民的成本高几毛钱，甚至农民会亏钱。

农民不想亏钱，就把收好晒好的咖啡囤着不愿意卖给雀巢，但是因为品质差，没有其他买家，摒不牢俩月还是得卖给雀巢，因为咖啡是应季的农产品，无法长期保存。

也有年轻人做初步加工的生意，就是先把村里人收成统一收上来处理好，再卖给雀巢，一是农民文化水平不够，少数民族语言不通，二是小农产量低，难出手。

所以一旦雀巢开价低于农民一年的种子化肥农药钱，哪怕自己亏，也要把村里人的豆子都收在手里，去跟雀巢抗争。

5.山里其实很苦，电影里村子拍起来很美，其实屋檐镂空，六面漏风，二楼住人一楼养猪，厨房就是二楼中间一块空地烧火架炉子，孩子们只穿拖鞋或者不穿鞋。

6.咖啡对于农民来说，就是谋生换钱的农产品，很多人一辈子都只喝茶，根本不知道他们卖出去的咖啡最后出现在大城市里是什么味道，不知道什么是拿铁，澳白，卡布奇诺。

7.咖农以哈尼族这种少数民族为主，与汉族交流有一定的困难，不太信任外来人，见到城里人，都以为是星巴克的。

8.互联网信号也通山里，确实有年轻人在做精品咖啡了！

只要中国人都去喝云南买云南豆子，农民就会有更大的动力去好好种植筛选豆子，这个产业才会进入良性循环。

9.已经有非常好的精品豆子被国外卖家持续采购了，可是云南太大太大，深山太多，要让山里的农民知道外面发生了什么，政府的扶持也很重要。

10.以后请大家喝云南咖啡☕请咖啡馆多卖云南咖啡，请咖啡师多推荐云南咖啡，这才是我们能为云南做的事。

好莱坞电影有一个不成文规定，尽快在电影开始的前10分钟交代完主要角色背景和性格，最好在电影标题出现之前就完成，用余下的时间正式说故事。

在知道有这一技巧之后，我发现布鲁斯·威利斯主演的《the Kid》就完全符合，这部片整体都拍得很好，绝对是电影模板的优秀研究范例。

（知道这部电影，还是因为看了许荣哲的《小说课》）而这部《一点就到家》，交代完两个主要角色的背景经历和人物性格，到出现电影标题，正式开始讲故事，才用了8分多钟。

看到这里我露出欣慰的笑容。

毕竟，已经有太多的国内电影，时长过半都只是在看几个背景经历不详、性格模糊、目标不明确、行动逻辑混乱的角色在荧幕上你来我往。

本品总体拍得不错，彭昱畅、尹昉演得也不错。

特别是彭昱畅，看过三四部有他参演的电影，这个演员未来可期片中还有《中国合伙人》的彩蛋，如果以前看过《中国合伙人》的话会会心一笑。

本片不足主要有两个。

1.最大的不足是主角遭遇太顺利，所有遇到的问题都不是问题。

要招快递员，说招就招到了；说要去市集拓展市场，马上就开拓好了；动员全村种咖啡，第二天就有人来领苗了；拒绝了连锁品牌的收购，马上就自己做起来了……所有的问题都没看到他们付出过艰苦努力就解决了，一路如有神助。

影片里遇过真正不顺利的难关就是村民退货。

只有一个镜头拍了因为退货问题，钱变少了，但你看不出遇到这个问题之后对他有什么影响，还是该吃吃该睡睡，堆积的退货后来怎么办了？

也没说。

这个把本钱赔光的巨大问题，最后竟不了了之。

2.笑点的密度。

影片开始不够10分钟就奠定了喜剧基调，但到后来看着看着就全无笑点。

总体来说有不足，但可以一看。

6570分的水平。

（怎么也比逻辑不通的装逼大烂片好太多）

看完《一点就到家》点映之后，我最大的感受就是：我好久没有看到一部让我从头到尾都如此愉快的电影了！

以至于到最后我都快乐到想在影院蹦起来！

这部影片的出现给我压抑的生活中增添一摸清新的亮色，让我在100分钟里呼吸到了一阵“新鲜”的空气。

“新鲜”首先体现在电影的画面上。

电影取景自云南古寨，从感官上就充盈着绿色的树木，泥土的芬芳。

许导不愧是优秀的剪辑师！

树木花草，虫鱼鸟兽，都被他巧妙的剪辑在故事中间，给整部影片都增添了大自然的味道。

其次是三位主演之间碰撞出的“新鲜”的火花。

年近三十创业失败的魏晋北来到云南古寨散心，遇到积极乐观不惧困难的快递员彭秀兵，和执着于种植出家乡特有咖啡豆的李绍群，三个人一个有“电商梦”，一个有“快递梦”，一个有“咖啡梦”，三个看似八竿子打不着的人就这样走到了一起。

导演说拍摄时剧本并不完整，这部电影可以说是由导演和三位演员共同创造出来的。

有很多镜头都是三个演员在玩闹的过程中被导演拍摄下来，又巧妙地剪辑在影片中。

所以好多镜头和画面看起来真实的出奇，三位演员碰撞出的火花经由导演的剪辑被体现的淋漓尽致！

这部影片的成功还要感谢三位演员“新鲜”的呈现。

在看电影时我完全忘记了他们平日里帅气的样子，可以说他们把角色和自己融为一体，毫无违和感。

让我印象最深刻的情节是刘昊然和彭昱畅尹昉吵架那里，真的能看到昊然演技的进步，他的情绪爆发是有层次，有内容的，完全hold住了所有的情感反馈。

魏晋北这个角色也是前后变化最大，最有层次感的人物了。

最后，我真的很希望所有人都能走进影院，去看看这部青春的，励志的，热血的，中二的，温暖的，治愈的影片。

也许它能让你在哭笑中思考一些什么，或者如果你只是想单纯的给自己找到一个时间，好好放松一下身心，这部电影也会是你的最佳选择！

有幸看了首映，如果只能用一个词形容这部电影，我会说：可爱！

首先，时长就很可爱，一百分钟以内，可以全程心无旁骛，颈椎酸痛前刚刚好结束！

第二，音乐、剪辑更可爱！

这部电影配乐满分，每一次BGM都恰到好处，回来立刻添加了歌单。

还有节奏明快的剪辑，让一部脱贫影片如此清新脱俗！

感谢许宏宇导演，开创了全新意义的献礼片！

第三，角色最可爱！

一个抑郁症魏晋北，一个白日梦彭秀兵，一个强迫症李邵群，三个不完美青年，却带给我全新的青春片体验！

影片中很多让人爆笑的小梗，让人忍俊不禁，也有很多戳心的地方，极易产生共鸣。

尤其是魏晋北，本社畜被戳到了。

第四，主题最最可爱！

很多人一听是脱贫攻坚献礼片，下意识反应就是抵触。

之前有幸下乡走过一次扶贫脱贫，在亲眼看到那里乡亲脱贫前后的生活对比时，才真正明白这是多么伟大的一件事情。

爆笑之后有点小思考的感觉，大脑真是舒服！

原本准备放在最后面讲，想了想还是提到最前面。

也许有人觉得这是一部喜剧片，而我提出的观点就像是在鸡蛋里挑骨头，要求太多了。

但我还是保持自己的想法吧，喜剧片也可以有很深刻的话题，喜剧片可以不止要笑点，还可以有泪点，喜剧片不代表着就要三分钟不离一个段子。

第一次写影评，有不足还请指出。

一开始看到这一部《一点就到家》的时候，我其实有点带着看《哪啊哪啊神去村》乡村向的观影期待的，但我没想到最后的体验远远不及我的期待。

乡村文化被几个符号草草带过，矛盾被浮皮潦草地解决……影片堆砌得最多的是喜剧梗，其次是每隔一段就必然出现的鸡汤。

令我感到有点恼火的还不是喜剧元素以及过多的鸡汤文字的滥用，而是最需要的戏剧冲突被前两者无限淡化以至于影片的推进孱弱无力，变得更像是为了讨好观众而不择手段。

下面是就我以为的几个本来十分有话可说的地方。

以李爸为首的老一派种茶群体和彭昱畅刘昊然创业群体之间的矛盾在要推广咖啡树的时候，我们的创业群体需要说服至少一半种茶人去改种咖啡树，然而这个问题的源头又指向了村长也就是李绍群的父亲。

在影片的塑造之下，李德隆应该是一个坚守传统、内性固执且为人十分刚烈的人，同样在这样一位领袖的带领之下，村子里留下的大部分居民几乎都是以种茶为生的，村子甚至还有一个祭茶的节日。

传统旧习俗与现代新事物必然会产生碰撞，但这种碰撞并不是靠彭昱畅的“演讲”和村人的几滴眼泪就可以解决的。

然而这一段矛盾缺了什么呢？

第一，反对派的声音种茶对于当地人民是一个代代相传的事情，可以说是一种信仰级别的劳作。

突然要让这样一个群体去砍掉茶树改种咖啡树，民众的态度转变的过程应该是一个非常精彩值得一写的地方，砍去茶树就好比要去砍掉这一辈人的根，砍掉他们与祖先的联系。

农村人相对而言是一个更加对传统有着依赖眷恋的群体，在这之中势必会有守旧派，我始终认为这并不是一滴眼泪就可以转变得过去的。

我们需要反对派的声音。

这种声音不仅是一种真实，它更是代表着村人并不是完完全全的势利派的证据，而这种声音甚至可以是在砍去茶树时的一阵叹息……第二，茶叶销售夕阳化带来的影响片子其实一直有说茶叶销售变差了，什么人都在说，然而到底了这样一句话还是一个符号，就好像空中阁楼一样虚无缥缈。

为什么村人的眼泪带来的冲击力不够？

因为影片没有把村人因为茶叶销售夕阳化带来的影响具体化，我不知道收入降低使得他们的生活变得艰难了多少，不知道他们付出的勤劳和收获是多么得不对称，然而这其实才是村人愿意接受彭昱畅的改革的最大动力。

他们有对更好生活的向往，然而所谓的传统已经无法支撑他们的向往了，所以他们就算要断去过去也要相信彭昱畅——这个曾经给他们带来网购便利的人——能给他们带来新的希望，而不只是一句“我们不相信什么咖啡树，我们相信你”这么简单的事情。

【短小的更新】关于信仰与否看到评论区越来越多的人对笔者所写的“信仰”持有蛮大疑问的。

也有人认为这种看法也是一种农村刻板印象。

其实真的要说笔者有没有亲眼看到什么地方真的把种一种农作物种出信仰，笔者坦然承认，现实里真没有亲眼见过。

但笔者仍然坚持影片中的种茶群体是保有一种“信仰”，因为影片中有描写到一个“祭茶神”的节日。

笔者不知道各位有农村生活经历的人，有没有在自己的村子里见到过这种类似的祭一种农作物的神的节日。

如果没有，笔者认为觉得这不存在什么信仰不信仰的问题也很正常。

但如果有，我想说，祭这个动作本身就很有信仰意味，一开始如果没有信仰又为什么要创生出这样一个节日呢？

此外呢，还想再提一点。

云南种茶也确实有蛮久远的历史了，也确实存在一些地方有这样的节日。

还是很主观地臆断一下，茶树这种作物和一般的农田里种的那类一年里种了长好就要割的作物还是很不一样的。

个人认为能够设立这样一个节日，和茶树本身性质也有一定关系。

以上。

快递产业造成的集市文化消失影片快结束的时候，放了一个老奶奶的镜头。

奶奶说她从小就很喜欢赶集市，集市对她而言是儿时的快乐源泉；但是从快递产业进入村子之后，赶集市的人渐渐少了，而最后消失了，这种快乐也就一去不复返了。

（老奶奶说话的时候其实很有感觉，影片唯一一处让我鼻头一酸的地方，然鹅差点要不争气地流眼泪的时候，老奶奶便举起了支付宝二维码……）集市是一种文化，其实现在很多大城市小城市小城镇都还会不定期地举办一些类似于这种集会的活动，所以我其实不太相信集市文化可以在这里消失得那么彻底。

不过这里就不说合理性的问题了。

我想说的是，这个镜头是没有头的。

这条线完全可以在彭昱畅刘昊然第一次进集市的时候加以描写，然而它却像是一个说来就来的工具，在最后记者这么一问，回想起来。

全篇的对于集市这一文化的描写本身就是缺失的，于是让它这样出现就变得十分突兀。

在我的印象中，集市与聚会是大概是农村最为热闹的娱乐方式了。

我想假如集市就这么消失了，村子一定会变得冷清许多了，但影片没有提到村人的精神快乐缺失后的状态，而是用老奶奶掏出支付宝二维码来表示她也跟进了时代啊……就这样草率地避开了这个问题。

但我真的很想问……真的有那么容易吗？

如此，引出第三个问题群像态度与性格的缺失在群像态度的处理上影片可以说是一塌糊涂。

群像态度是单一化的，几乎就是主角说什么，群体就做什么。

其次，是群像的性格。

在影片叙事来看，似乎让群体跟进时代是一个十分容易，一举就成的事情，可以没有人掉队。

然而这种处理方式太理想主义了，整个村人的群体成了三个人创业最为单一的背景色以及最为好用的工具。

至少放几个村人因为不了解新事物所以造成了种种小意外的镜头吧……由于本人是第一次写影评，也是冲着头脑一热写下的东西，里面自然会有很多不正确的地方，尽情指正。

祝各位国庆快乐。