滚蛋吧！肿瘤君

其实7月的时候就看了内部点映场，但是始终没有写点什么，不知道该写什么。

因为根本无法客观的评价，那大段大段的幻想屡次让我出戏，但是当我想起熊顿，想到若是她就坐在电影院里，看着自己的幻想化为现实的影像（特别是看到男神吴彦祖），会尖叫着跑上前去舔荧幕吧，一定会的。

虽然接触并不算多，但是我所认识的她，是这样的。

3年前肿瘤君漫画在杂志上连载，我是负责和她联系的编辑，其实并没有太多的交流，大多都是工作上的沟通。

彼时熊的病情已经暂时得到控制，但还是得休息，所以经常是我留个言，然后第二天来上班看到她的回复，有时候刊物下场时间比较紧又找不到她，就只能联系网络连载的那边编辑。

其实当时她情况还是很不好的，但是不管什么时候，你都不会从她的言语中感觉到一点点的不开心或者沮丧。

“熊，给我份分层的文件吧，排版需要移动一下这边的图。

”“哦！

好的！

稍等啊！

”“熊，这句话在出版的时候可能会被审查掉，我们这边给改成这样你看行么？

”“哈哈！

懂的，没问题”但实际上这时候她可能刚化疗完，还在难受着，但你绝对不会从语气中感觉到。

不管是在微博上，还是qq上，熊都是一样的，乐观，乐观的让你觉得，她好像并没有得什么要命的大病。

所以当我在八宝山的灵堂里第一次见到她，也只是觉得她是在小憩，小小的屋子里回荡着Michael温柔的歌，她在歌声中沉沉的睡着。

灵堂外的条幅上写着“再见吧 熊顿”，在我看来却没有告别的意思，而是感觉真的会再见到她。

自始至终，熊顿没有给我过悲伤。

即使在熊生前就已经开始谈这个电影项目了，但在走入影厅之前我还是怕这是一部打着励志旗号消费熊的东西，只是当着哥们不好这么说，而且冲着对哥们的了解，觉得这电影既然能拍完，应该不会太糟糕。

电影开始前，导演在场边站着，看着坐的满满的小厅，有点紧张的搓着手。

然后灯暗下，放映开始。

在观影过程中，我时常在观众和当年熊的杂志编辑这两个角度中来回切换，但随着剧情的发展，最终还是沉浸在了电影中。

电影还原了熊曾付诸笔端的那些欢笑，犯二，花痴，脑洞和天马行空，又让你见到了那个“哈哈哈哈哈！

怎么有你这样的姑娘！

”；尽管觉得作为一部电影，她结构有点散，尽管幻想场景实在太多了让我时常跳戏，尽管还有这样那样在我看来的不满意，但是那些欢笑，却的的确确跟之前熊带给我的感觉一样。

然后，虽然悲情的部分极其克制，但是几个非常短的场景，比如挑选薯片的父亲，比如抚摸着母亲的嘴唇，眼泪就哗……这是我第一次因为熊顿的事情流泪，当你跳出了熊顿的诉说的时候，才发现，原来熊这么难。

但是熊会立即用她的方式给你化解掉这些难过，就像那棵扭动着歌唱的太阳花。

片尾追悼会上熊的生前自拍，是电影原创的段落，影像里她笑着哭，言语却依然在鼓励和安慰所有人。

我相信，如果熊生前真的拍过这样的视频，一定也是这样的，我认识的她就是这样的姑娘。

所以，整个影片里，真的完全是满满的认真和用心。

熊顿已经走了3年了，我真的没有想过，3年后，会有这么一部电影原原本本的把熊顿的乐观又带到了我们的眼前，并且可预见的会让更多的原先不知道熊顿的人，认识这么一位曾经风风火火开开心心帅气过的姑娘。

熊顿，你看，咱们真的又再见面了。

二刷，在不是大制作，不是我感冒的明星的情况下，能让我去影院看两遍的电影恐怕就只有肿瘤君了。

僵尸、韩剧、清宫，还有电话骗局，最流行的元素都穿插其中。

第二遍看，因为已经知道了剧情，于是笑点不再那么好笑，而泪点依然被狠狠戳中。

在熊顿接连经历了被开，被甩之后，走出餐厅时整个世界随着她走过一点点地冰冻，音乐响起的时候仿佛能感受到空气的冰冷，当妈妈打来电话祝贺生日的时候，还要强忍着眼泪跟妈妈撒谎的时候心情更是低落到了冰点。

略带点撒娇的口气，真是很让人心疼。

除了爱情，友情也是一般影片中不可缺少的桥段，但不管是男闺蜜还是男人婆，都和熊顿一起剃了光头。

这还真不是一般的好朋友能够做到的，陪她一起疯、一起闹、一起二。

记得看到有人说起过，为什么剧中艾米和熊顿到最后都没有冰释前嫌，这次特意仔细了留意了，熊顿给艾米发了漫画，说我可以失恋十次，却不能失去你一次。

而次艾米那一句，你给老娘好好的活着，足以说明熊顿在离开之前，没有失去她的好闺蜜。

只可惜错过了最后一面。

在梦想面前一切都是借口，从来没有什么来不及。

可对熊顿来说，真是来不及，她有太多想做的事。

在这一刻让我想到，每个人一定都有很多梦想，不要等哪一天真的来不及的时候才去后悔，为什么没有坚持更多。

人不能因为总有一天会死就害怕活着，不能因为害怕失去就不敢去拥有。

最后的那段视频，白百何含泪微笑着跟大家说出一句句最不像遗言的遗言，我又还是不争气地开始擦眼泪了。

心中默念三遍，熊顿、熊顿、熊顿，你会为我们赶走心中的阴霾。

看了很久却一直耽搁着没有写字的电影，当时哭足三分之二场，事后头疼到炸裂。

但我很明确地知道，主创的本意是做一部“哀而不伤”的电影，因为可以看出虐点和笑点有意识地互相穿插互相中和。

可正因为在本该沉重的女主努力活得轻快，光明与阴影的对比灼痛炫目，所以更加让人心疼。

这是一部格调明媚向上得近乎童话的电影，与其说这是现实生活的升华，不如说是彻头彻尾的最美好的梦想的模样。

看过很多对于这部电影太理想化、太鸡汤、太脱离现实的批评，这些我全都承认，可却固执而任性地只想给出五星。

现实已足够苍凉，又为何不在这样格调明丽的电影里，清醒着疯癫一场？

本片最动人之处，莫过于“情”之一字。

遵循由浅入深的原则，先说爱情。

在男主和女主这样一段朦胧却干净的暧昧中，双方都是冷静而克制的。

我倒不觉得是因为时间不够他们才恋人未满，而是既然结局已定，就不必徒增伤悲。

我们无需相爱，而我已凋零。

其实在这段关系中，双方都充当着病人和医者。

梁医生治疗着熊顿生理上的病痛，而熊顿的出现，则是对梁医生初恋病逝一事的救赎。

相同的故事再次上演，反而更利于困于局中者破局。

当面对必然的结局，熊顿傻呵呵的乐观有着无与伦比的治愈作用。

梁医生的戏份中最喜欢两个片段，一是病例被抢走时的一脸无辜甚萌；二是熊顿第一次病危被抢救过来时，男神双手剧烈的颤抖。

那么害怕，怕到失去了身为医生的应有的冷静自持，只因太在乎。

之后是友情。

不得不说熊顿何其有幸有了这样的一群朋友，他们之间的友情美好得仿佛只要相互扶持，就能熬过所有漫漫长夜。

印象最深的片段是一向坚强的程伊在出租屋情绪的突然爆发。

因为太害怕失去，本来汉子一般的人才会迁怒、会手足无措、会痛哭失声。

但后期熊顿与张子萱的矛盾却有些超出我的理解范围，感觉有“为悲剧而悲剧”之嫌。

像是为了让朋友赶不上熊顿的离世，才硬生生地安排了一场本不必要的决裂。

不过因为疾病从而对生死无常有了更深刻的认识，对健康有了远超乎常人的关注，加之因疾病造成的更加敏感脆弱，却也可以理解。

最后是亲情。

饰演熊顿父母的演员都是熟悉的面孔，却是我第一次这么深刻地体会到什么是老戏骨。

两人坐在医生办公室不见落泪，可哀伤却凝重得几可化形；李建义老师在医院超市的那场戏看得我哭到崩溃，刘莉莉老师独自一人颓然坐倒的样子亦是剜心刺骨。

事实上，从父母提着水果探病的那一刻起，我的眼泪似乎就没有断过。

怎么敢想象那种白发人送黑发人的伤悲，心念一起就已几乎痛到窒息了啊。

看到过一些批评的声音，其一是频繁穿插的漫画式的脑洞。

但因为曾混迹于二次元，我对这样的桥段反而有着相当的好感。

画手就该如此吧，脑洞奇大想象力脱缰。

最爱的片段是熊顿第一次病危，女主仿若置身生化危机的战场，在即将被僵尸锁喉窒息时，楠竹如救世主一般降临，活脱脱就该是漫画家脑中白马王子的打开方式。

但不得不承认，由于最初对熊顿画手身份的交代不够明晰，对普通观影群里而言，这样夸张而漫画式的表达确实有可能打乱观影节奏，从而造成情感上的割裂和违和。

此外还有片尾的追悼会被很多人吐槽“尴尬症发作”，看到熊顿又哭又笑的镜头瞬间出戏，我却委实很喜欢这处设计。

她就该是这样的女孩子啊，既然生前不愿像别人一样露出悲伤的表情，为何死后就该陷入和其他人如出一辙的沉重？

既然是个童话鸡汤的故事，那就鸡汤到尾又有何不可？

至于又哭又笑，再乐观的人想到死亡总会悲伤，不是自怜，只是心疼那些所爱的人会陷入怎样的痛苦。

但——纵使泪眼，亦望这世界，只记得我笑颜；纵使泪眼，亦望留给挚爱之人最后光影，仍是我笑颜。

<图片2>这才是熊顿啊。

最后，鸡汤的故事自然要带些鸡汤的私货：人永远无法预见前方会出现什么，所以每时每刻都是幸存，每分每秒都是偷生。

愿不负韶光，愿珍惜当下。

厚颜无耻的分割线欢迎关注笔者微信公众号——混吃等死不想死<图片1>扫码没什么惊喜...也没惊吓...嗯就酱。

看完心情挺复杂，写在前面，个人给出满分（有主观因素）。

首先感谢格瓦拉提供的这次机会，参与了影片的点映。

主要还是说说电影吧，熊顿这个漫画家之前就知道，微博有看过她的漫画，充满了乐观与趣味，后来听说得了绝症，又跑去看了她的微博，不幸已经离开。

仔细浏览她生前在微博留下的足迹，点点滴滴，满满的正能量，当时就在想，这得是多么乐观的一个大姑娘。

电影剧情虽然“俗套”，很多却也是真实的故事，知道背景的人，我想看过无不会为之动容。

为了最大可能少剧透，一句话简单概括下剧情：一个癌症晚期患者生前的欢声笑语与喜怒哀乐，以及亲情、友情、爱情。

熊顿（白百合饰）是一个极其乐观的姑娘，即使身患绝症躺在病床上，也要想尽方法”调戏“帅惨了的梁医生（吴彦祖饰），电影也在她的各种搞笑行为中一点点舒展开来，“痛并快乐着”，是她的风格，你说熊顿不怕死吗？

我不信，她一定怕，是个人都怕，不过她明白“死，只是一种结果，怎么活着才是最重要的”，所以她才格外珍惜最后的那些时光，给所有人留下尽可能多的欢乐与美好。

”你怕吗？

怕别人的人生刚开始的时候，我们的已经结束了？

“我看到熊顿不经意闪现的难过，却立马迎上灿烂的笑容，温暖，美好。

你说她真的不怕不寂寞吗？

不会。

片中有一段很喜欢，熊顿在阳台上看到一个被线勾住的红色塑料袋，她慢慢走过去，解开，放飞。

那种桎梏与自由，她懂，已经知道结尾，何不”放飞“自己的梦想，舞出最后的最美好的人生。

她说”人，不能害怕失去，就不去拥有“。

熊顿无疑也是幸运的，有3个好朋友陪着，有爱着自己的父母，有彼此爱着的”爱人“。

对于梁医生对她到底是不是爱，不去讨论，至少我觉得是吧。

“已经在内心最深处了”。

3个闺蜜，老郑，艾米，小夏，让熊顿体会到”真正的朋友就像健康，你只有在即将逝去的时候，才意识到他们的价值“他们给熊顿带去的，我想不仅仅只是陪伴。

尤其是几个人陪熊顿一起理光头那段，会心一笑之余，真真正正明白“兄弟手足”的道理。

我不知道电影是否最大的还原了真实本身，这已经不重要，诚意在，细节在，我已经被打动。

白百合在电影中表现很到位，几段泪点的戏很有张力，自然不做作，喜怒哀乐拿捏很准，反倒吴彦祖多少成了花瓶的意思。

导演组在一些细节上也很有心，比如“红色”，红色的围巾、裙子、塑料袋、气球等等，透出熊顿乐观、热情的天性吧。

比如病友稍微有点神似年轻时候的林青霞，看过熊顿微博的人应该知道（熊顿对她的一个好朋友说很久没见了，朋友就发了一张林青霞的照片说就是自己）。

再比如，淋巴癌患者的一些症状上面，这个我再详细说下吧。

我个人给它满分，其实也是有很大私心在，媳妇儿的妈妈前段时间被诊断出淋巴癌晚期，这是我在成年后第一次那么近的体会到绝症给人带来的悲伤（小时候柏柏和外公都是患癌症离开），几天几夜，失眠，跟影片中老郑小夏他们一样，寝食难安。

淋巴癌也是血液病的一种，比较难治愈，尤其是晚期。

电影中对于病情的一些细节，打点滴（类似美罗华这样的抗癌药，一般在脖子那边）、穿刺（骨髓里面抽血）、呕吐（并发症之一）、脱发（血液病的并发症，一般随化疗的疗程越往后脱发越严重）、咳嗽（也是并发症，尽量要避免咳嗽）等都是比较真实的，我在医院时候，看着整个楼层都是同样病情的患者，感叹生命为何如此脆弱。

欣慰的是，对象的妈妈也跟熊顿一样，是比较乐观的女性，我相信，乐观是一种很大很大的能量。

我一个大男人，这是第一次在电影院看哭，有一段，熊顿躺在床上跟妈妈聊天，摸着妈妈的嘴唇，像个孩子，她问妈妈，你想知道我的银行卡密码吗，妈妈说不想知道，熊顿说，是你的生日。。。

想起媳妇儿说他妈妈在家里跟他交代银行账号保险什么的事情，真的克制不住。。。

我想这也是电影成功之处，抓住了类似背景的家庭的一些共同细节，平凡，却也最真实感人。

最终， 熊顿还是离开了我们。

她走之前，教会了我们如何珍惜、感恩，如何用微笑赶走这个世界的阴霾。

记住熊顿的这句话：死，只是一个结果，怎么活着，才是最重要的。

最后，祝大家身体健康，阖家幸福。

（不算影评的影评，琐碎的一些个人念想，仅次而已）感谢大家的回复，也感谢几位朋友对于淋巴癌及相关症状和治疗的一些指正。

韩延做为一位新锐导演向观众交上了一份令人满意的答卷。

一位罹患不治之症的年轻人在与命运与时间做最后的抗争，这本是令人倍感沉重的题材。

导演却将它处理得笑中带泪，体味到生命虽然无常但我们可以创造快乐。

白百何很擅长演这种类型的角色，她饰演的女主有血有肉，虽然矫情但不做作，开朗阳光，让观众心疼怜惜。

好的电影是需要导演剧本演员互相成就的！

在知道了《滚蛋吧！

肿瘤君》之后我才知道熊顿这个人，一个乐观幽默的女孩，于是更想去看看这部电影。

电影中的熊顿称自己是二姐，有时天马行空的幻想，有时候做些出格的事说些出格的话。

她时而是打遍天下无敌手的特工，时而又是清宫里卑微的小宫女，甚至会是时间停止，倒入男神怀中的女主角。

容易犯二的人其实更容易活得开心，更难得的是熊顿有一群好朋友，愿意看她二，愿意陪着她一起二。

爱和被爱，是这个世界上最重要的事。

熊爱她的家人、朋友，爱她的漫画，爱她的生活，尽管生活中状况百出。

所以同样有这么多人在爱着她，给她力量。

所以我愿意相信，梁医生是有一点点喜欢上熊了吧。

他说你在我心里种下了一颗欢乐的种子，现在种子开始发芽了。

因为有爱，让熊一直乐观、坚强。

被病痛折磨还依然能打趣说笑，疼痛、吃药、治疗在她看来，不过是多了一些漫画的素材，甚至，病床上也不忘花痴帅哥医生。

不得不说，白百何在这部戏里的表演还是挺到位的。

把熊的那种大大咧咧，夸张犯二，搞笑花痴的感觉都表现出来了。

难怪连熊自己都说，要演好熊顿只有两个人，一个是她自己，一个就是白百何。

尽管我们说要笑对人生，要与病魔勇也抗争，但当那一刻真正到来的时候，我们会发现原来生命在此时是如此脆弱。

电影最后，熊和梁医生在病房的对话，熊和妈妈一起躺在病床上说话的场景，相信真没几个人能控制住自己的眼泪。

熊顿在30岁的时候还是没能赢过该死的肿瘤君，但是她在另一个世界也许依然能快乐地过着她天马行空的日子。

所以在最后的时刻，她只是平静和妈妈说，妈妈，我再也不会疼了，我只想睡一会儿。

如果意外比明天先到，记得要像熊顿一样微笑，因为身边还有很多值得爱与被爱的人和事。

悲剧结局的影片，我一般都不喜欢，总觉得看完之后整个人心情都不好了，而肿瘤君却不同。

整部影片充满了温情和感动，深深的打动了我。

熊顿是那么乐观开朗的女孩子，面对疾病，她依然好好的过每一天，珍惜身边的朋友家人，在人生的最后阶段，她也没有放弃爱的权利，她的乐观开朗也打动了吴彦祖饰演的医生。

影片中最令我感动的熊顿的爸爸妈妈，熊顿给爸爸妈妈打电话报喜不报忧，爸爸知道了女儿的病情去超市给女儿买她最爱吃的垃圾食品，忍不住流下了泪水。

真是天下父母心。

我想，如果熊顿能好好的活下去那该多好，最后葬礼上的映像里的依然那么的乐观爱笑。

珍惜现在拥有的一下，活在当下，过好每一天，多多陪伴亲人朋友爱人。

这部电影可以说是韩延导演的代表作，也充分展现出了韩延的风格，想象的部分非常出彩，也是亮点，在这部分里加入搞笑的元素，就非常讨喜，催泪的部分也是直达人心，哭的我上气不接下气，这部电影绝对能让你重新体验一次那种难受的感觉。

熊顿就是你的亲人。

就是在你身边与你谈笑的朋友。

就是你已经永远离开了的家人。

这部电影不大气，不震撼，不像唐山大地震那么的惨烈。

但是却最贴近你的心。

《滚蛋吧，肿瘤君》这部片子选择的档期很好。

正值炎炎暑假，除了影院自带冷气，片子一开头便又给了一个夸张的彻骨寒冷。

失业+失恋我的心伤到全世界都似冰冻，大夏天拿着冰激凌掉进了冰窟窿。

生命本是无常，不如意十之八九，能与人道者不过二三，其余的都滚蛋吧，这就是故事名称的由来，原著中有一种当生命被画上休止符，我虽然无法摆脱苦难,但可以选择对待苦难的态度，乐观温暖通透的感觉。

就像妈妈包的饺子，柔韧的外皮，把丰富的馅料温柔的包容。

然而影片夹杂了太多女主自我想象的yy情节，莫名其妙的韩剧feel只彰显了女主的没心没肺，丝毫没有感受到女主对病魔的抗争和对生命的争取。

也许导演并不想在做这一道火锅时选择鸳鸯锅而摒弃了清汤锅底，只取色泽和味道激烈丰富却也失去了某些食材的原味。

在影片结束时，我并没有感到有向原作者致敬的诚意，尽管这是一个真实的故事且佳人已逝。

小毛豆和父母的出现时最戳泪的，白发人送黑发人是一种令人绝望的痛彻心扉，对此我哭的一塌糊涂，有一个红色塑料袋在寒风中漫卷飘飞的镜头，让我想到一句歌词“我需要一种无须代价亲切的慰藉”，但是当男主那枚色泽鲜亮的橙子带着一种放的时间太久都蔫吧了的状态出现的时候，我的内心其实是崩溃的。

看电影和吃爆米花是良配，但此片之前的宣传简介让我抛弃了电影伴侣，我带着一种“珍惜生命珍惜人生每一天”的崇高思想，以为影片会像被十只老母鸡加100只花椒辣椒熬汤煨出来的茄鲞，低调却色香味意形养俱全，但终究是图森破，难得亮点让人根本分辨不出香味是哪种。

这种切点葱加点蒜倒点酱油因为怕炒糊了所以多加了些水做出来的饭菜，也只剩下一味咸。

我宁愿看到一个纯粹的煽情电影，如一盘芥末鸭掌，痛痛快快的催人泪下，更好。

最后的葬礼，本是如饭后加一杯酸奶溜缝般结局，父母亲朋肃穆的表情，然而镜头中出现的灿若春花般的笑容，做着如中二的幼稚举动，怎么看都是略尴尬，也许导演想再次重申乐观积极向上的意义，却不小心把一杯清茶做成了可口可乐。

故事是一个好故事，告诉我们生命的意义在于每时每刻快乐的度过。

影片却没有把这一碗鸡汤熬出精髓，也许你会说熬久了汤里只是嘌呤，但作为观影人我更期待鲜美的滋味。

白百何真是个挺神奇的女演员。

大概没有强卖的人设，没有固定的标签，所以白百何的记忆点其实并不明确，在如今这光怪陆离的娱乐圈或许并不算好事，但从《失恋33天》到《捉妖记》再到《滚蛋吧！

肿瘤君》，白百何硬生生的走出自己的风格并且无法否认她在电影领域成功的占有一席之地。

从一开始对这个演员的“感性排斥”到现在对这个演员作品的“莫名期待”，她在我这用了五年时间。

长相在娱乐圈众多小、中、大花旦中算不得惊艳，身材也并非火辣，甚至连性格也谈不上讨喜，却在竞争残酷的电影圈成为了“票房女王”，自有其理。

抱着舔屏大帅哥吴彦祖的心态打开电影《滚蛋吧！

肿瘤君》，却全程被白百何吸引，情绪跟着她所饰演的熊顿起伏，甚至看到电影的结束，内心竟是十分不舍。

我想继续看熊顿各种出糗，我想继续看熊顿逗乐犯二，我想继续看熊顿各种沉迷自我的幻想，我想继续看熊顿身患绝症的同时还犯着花痴病。

其实，我就想看熊顿各种笑容。

“绝症专业户”的白百何居然能把每一场绝症都表达出不同的味道，不让观众厌烦，也不会串戏。

难得。

或许单纯靠熊顿患癌这一件事不足以撑起整部电影的情节并且也容易枯燥死板，所以导演大胆的用了许多夸张的镜头，如女主主观的天马行空的幻想，女主的内心世界，导演统统都用喜剧色彩展现给观众，外加之导演全片没有过多的描写癌症带给熊顿的病痛和折磨，所以观众的情绪在前半部分甚至是明朗的。

男友劈腿，工作搞没，身体患病，这一系列突然发生的事情在熊顿这似乎都不叫事，她依旧没心没肺的笑着，甚至还有心情去花痴主治医生，作为观众的我还一度内心感慨：哦，原来人生还可以这样过。

但欢乐的气氛终究只是铺垫，催泪的戏来了，当熊顿和母亲一起睡在病床上，熊顿依偎在母亲怀里，问母亲是否知道她的银行卡密码，告诉母亲她的银行卡密码就是母亲的生日时，我再也控制不住的泪如雨下。

好像就是这么简简单单一场戏，彻底打开了我的泪腺，也让我惊讶于白百何给观众传递情绪的能力竟如此厉害，没有撕心裂肺没有过多煽情，三言两语就让整部电影气氛大逆转。

小时候总是感动于电视剧里男女主角曲折坎坷的爱情，现如今却更容易被影视里的亲情所感动。

熊顿终究还是离开了，而我也哭成了泪人。

记住了熊顿的乐观，记住了白百何的笑容。

记住了在有限的生命里，燥起来。

然后，深夜，失眠。

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