小小食杂铺

我在标签里选的温情，却觉得自己找错了标签。

我觉得这部剧的内核还是成长，而成长永远意味着失去。

失去一起混的兄弟，失去奶奶的陪伴，失去故土（樱屋）。

越往后看越觉得心在被慢慢割开，残酷又现实。

太郎对奶奶的逃避，其实在骨子里就是过去的他对现实的逃避。

即使现在获得了事业和物质的满足，他的内心仍然是之前有那个不愿面对现实的太郎。

而春马的冷漠，更让最后的结尾多了一丝凌冽。

谁都会遗忘，不管之前说的多美多好。

时间都会让人现出真相。

如果说《深夜食堂》是简单的泡饭，那么《点心之家》就是小巧的寿司；一个是深夜温暖的灯光，一个是冬日柔和的阳光，都是我喜欢的，恰到好处的温柔。

我并不是日剧资深粉丝，看过的日剧也就十部左右，但喜欢日剧的理由或许可以用豆瓣某一豆友的相册标题概括：始于偶然，但欣喜相逢。

就像自己喜欢日料，抑或是自己喜欢田村正和一样，那个举手投足之间都温暖到极致的男人，心田仿佛有白水溪流过，安静的毫不突兀。

记忆中总有这样一个小卖部，挂着各种各样的零食和玩具，在校门口、在巷子里、在街道深处，八零后、九零初大部分人的童年都喜欢在这样的小卖部前流连忘返，然后乖乖地上缴自己为数不多的零用钱，一个低劣的口香糖、一张粗糙的贴片、一副脏兮兮的卡牌都可以让孩提时代的你我开心很久。

大部分人都喜欢这种感觉吧，多年后重返童年玩耍的地方，发现有个人依然记得你，应该很欣喜吧，因为被人记得总好过被人遗忘，因为所有的记忆都需要一个载体，更何况所有的相遇都是久别重逢。

很喜欢这类日剧那种慵懒的感觉，仿佛某个午后，踢完足球的我躺在暖暖的阳光中，只顾着看天上云朵的变幻，似乎连空气也变得懒懒的。

看这类日剧，总觉得是在向老朋友倾诉。

很多时候，我们并不是要对方给出建议，只是想说出自己内心的想法，因为很多时候我们在倾诉前就已经做好了决定，有个懂得聆听的朋友真的是一件很幸运的事情。

当然，小田切让的出演也是一大亮点，这个在《深夜食堂》里有些神经质的哲理男，后来变身更加神经质的小警察，在《点心之家》中，被粉丝戏称为“穿秋衣也可以很帅的男人”。

尽管只看了第一集，但我想剩下的九集应该不会让自己失望，忙碌了一天总得给心找个休息的地方。

如果你累了，如果《深夜食堂》人太多，如果《解忧杂货店》回信太慢，那么请来《点心之家》，买个棒棒糖，或是买个贴片，找一找童年的记忆，也还不错啦。

让叔的第一部我看的是大川端，也是深夜剧，看着画面暗沉，其实也有很多暖心的小故事，不过并没有一条主线，紧接着看的就是和三木聪一系列的几部脱力系作品，生死论和转转，转到这部深夜剧，我以为也是一个个小故事的温馨路线，没想到很意外，各种人生缩影的浓缩，沿着さくらや的发展。

温馨的小世界，彼此守在一个保护层里，很多小小的快乐，小小的感动，小小的不安，两个过了而立之年的人争分夺秒在一起吃个午餐，为此让叔每天吃两顿午餐，这个实在是平实得太过浪漫。

两个挚友神经病一样的天使音，让人笑得很开心的两集，没想到转眼就失去了刚，但这个转折也让大家下定决心走出了保护壳。

全剧的泪点都在善良温和的奶奶身上，忘记了太郎的名字，下定决心搬去养老院，最后病危等待太郎，让叔从拒绝去养老院到改变主意的过渡演得真的很好，让人看着很感同身受，五味杂陈、百感交集，内心责备奶奶，没有理解她的善意，又觉得自己不应该那么想，采取防御机制，在生死面前理解到这点又很快宽容了年幼的春马，我觉得大结局很好，并不仅仅是不忘初心那么简单，走出了一个世界，后面的道路并不就像你想象中铺陈的那样顺遂。

而且他们还有机会，奶奶并不是已经病逝了，还有见到最后一面的可能，这就很让人感激。

最让人无语愤懑的就是八嘎的川畑，这种人这种官司，但是无论如何这是太郎和奶奶实现太郎成长之路上的一个重要动因，从结果来看也只是一环，而且人生中有失去，也有无可奈何的变态。

让叔演这种市井小民也是非常入木，大好。

小田切让真的是深夜剧的良心。

就是那种看上去无所事事，平淡如水的深夜剧。

讲着波澜不惊的日子，以及日子里遇到的平常的人，发生的平常的事情。

看的时候觉得岁月悠闲，时光静好。

回想的时候又会心有戚戚，温暖又让人回味唏嘘。

而小田切让最适合这样的剧集不过。

从之前仿佛要和沙发厮守终生的侦探社职员到现在这个寻常巷陌里小小杂货铺的店主，他身上浑然天成的气质仿佛就是为了在深夜里讲一个无所事事的故事，过程中陪伴你，讲完后温暖你，回想起来的时候治愈你。

《小小食杂铺》里切叔留起了蘑菇头打上了小清新的柔光，但是拖鞋、络腮胡以及标志性的睡眼惺忪仍旧还在，所以故事的内核就不会变。

与爷爷奶奶相依为命长大的太郎继承了爷爷的糖果杂货铺，在不景气的经济环境下艰难的经营着，为了维持当下与奶奶的日常生活，甚至还要打一份辛苦的夜间零工。

日子过得不好，当然也不坏，尽管辛苦，但是每日里和好朋友聊聊天，逗一逗光顾店里的小孩子，与奶奶一起洗菜做饭，每一日也是平安度过。

然而这样的平静因为当年的同学现在的单亲妈妈礼子的回来而被打破，原本简单的日子忽然变得生动起来，太郎开始面对人生从未有之的选择。

这选择说到底就是改变。

奶奶说，既然店铺经营困难，不如就把房子买了吧，这样你就可以过你的生活了；礼子说，你是好人，这是我的儿子，既然你能正常的说话，不如我们....在突如其来的可能变故面前，太郎平静如水的生活忽然变得波澜起来。

在这样的波澜面前，太郎难免不知所措，难免慌乱。

因为人啊，说到底，是害怕改变的，尤其是突如其来的变化。

剧中太郎面对奶奶劝他关掉店铺的建议时说起了小时候自己害怕座钟走动时候的声音的记忆，因为那些滴答声在提醒着自己，时光飞逝，生命里挚爱的人和物都会离去，新的人和事物也会到来，如同早逝的父母，一去不回，如同长大的日子，无法逃避。

而这些离去和到来的，无不意味着手足无措的变化，我们恰恰害怕变化，害怕变化带来的不安定和未知。

其实不光是太郎，剧中每个人都是这样的忐忑度日，即使是离开又回来见过外面世界的礼子，在面对即将到来的感情时，也是不断提醒自己：你是单亲母亲，不可以，不可以，不可以......为了逃避变化，剧集中的每个人都努力的维持着当下的生活，维持着已经拥有的平淡和其中的快乐，即使澡堂生意清淡，即使日日无所事事晒着太阳，即使这样，也很好。

好过颠沛流离的变化无常。

但是，生活怎么可能一成不变的，时间带来，时间带走，时间唯独不会停止。

最无常的便是变化着的生活。

于是礼子出现了，于是杂货店是关是开，都成了无法回避的现实生活。

而我们和生活的对决以及妥协，便是接受这些变化。

如同剧集里面的太郎对奶奶说的那样，我已经 不害怕钟表的滴答声了。

因为知道无法回避，所以虽然有万千的困难仍旧要面对。

这就是人生。

终其全部，每个人无非就是学会能够坦然或者假装坦然的面对生命里面的那些变化。

然后祈祷着，或许有一天，能够将滴答声听成一首动听的歌。

———————————————————————————————————————————看完最后一集，真的哭了。

成长的代价永远都是这样吗？

得到的都是侥幸，失去的确是人生。

我们一边恐惧着变化，一边又在变化中失去了曾经.....

因为喜欢让叔，随手找了这部剧来看。

《点心之家》，男主角是个微不足道的小人物，和奶奶经营一家几乎要倒闭的零食铺子，白天躲在店铺后院和一群闲散朋友吃零食聊天，晚上去工地打工贴补家用，没结婚也没女友，但是时常会去找个小姐解决生理需求。

今天看到这一集，他好不容易开始和一个小学同学谈起恋爱，到女友的单位找她，没想到碰到了以前相好过的小姐现在和女友竟然是同事。

他紧张地对小姐说，千万不要告诉我女友咱俩以前的事哇～小姐笑笑，点头答应。

结果转天，小姐约他见面，说我要走了，出国，永远不回来了，其实我想告诉你，我从小就很崇拜你。

他说，等等，你不是我在风月场所遇到的小栗子小姐么？

（我们小时候不认识吧？

）小姐说，不，我不是小栗子，我是麻理子。

他惊了，你真的不是小栗子？！

小姐转过头看着他，露出神秘微笑。

这女子到底是谁呢？

是与他相好过的小姐小栗子？

还是从小便认识他，一直默默喜欢他，后来在风月场所偶然以妓女和嫖客的关系得偿所愿的麻理子？

不得而知。

很遗憾，这个男人记住她，也早就忘记了她，但他应该不是故意的。

当男人感到困惑和好朋友讨论时，其中一位大叔说：女人的秘密是不能触碰的。

这个平淡如水的剧，突然有这么一集，这样一句台词。

于是莫名地又想起两个故事。

一个是我最爱的港剧《妙手仁心》，里面有个急诊科医生Henry，每天游戏人间，下班后最喜欢到兰桂坊认识新朋友，当然欠下了不少风流债。

有天偶遇前前前前……任女友从国外归来，还带着个小男孩。

两人叙旧的过程中，他越来越觉得小男孩各种像自己，样子性格，甚至年龄都和他们分手的时间契合，而且前女友现在还单身。

种种迹象搞得他心神不宁，虽然还没有玩够，但痛苦抉择后，他还是决定要对孩子负责。

于是鼓足勇气对前女友说，孩子是我的吧？

没关系，我会负责，咱们结婚共同抚养小孩，我会从现在起安分起来的。

没想到前女友一脸不屑说谁告诉你孩子是你的？

我要带小孩回国外了，你好好过你自己的生活，不要胡思乱想。

可去往机场的车上，她明明落下泪来。

另一个，是《一个陌生女人的来信》，这故事太熟悉，都不用讲。

两人的关系里，爱都打不过忘记的。

可女人吧，似乎常常还是要这样：我爱你，但你忘记我，我决不会一次次地提醒，转身离去前，不是给你个微不足道的线索，就是个石破天惊的结果。

转：点心之家是一个关于时间的故事。

时间的新和旧在流动中的对比悄悄出现，关于某种生活意义的讨论也暗含其中。

这种意义不是什么好坏的争辩，而是距离的显现。

人生的进度条不断拉长的时候，你所看到的每一幕，和之前、再之前、再再之前、最之前的那一幕之间，到底有多大的差别。

没有人能倒着走回去，可是人人都能去扭过头去，看一眼那条走过来的痕迹。

幸运的人，还能看到那些脚印，再有些人，曲折得看不见，在有些人，连转过头这个动作都忘记了。

忘记了，变成一无来“自”，只能闷着头往前走，往前走，像五年后体面从容的太郎一样，只顾闷着头做一道又一道高级菜品。

当你在做这道高级菜品时，你会去想背后的代价吗。

可能是一整座被遗忘的樱屋。

不知道大家是怎样的，我小学时候超市，便利店还不流行。

最红火的是那种食杂店，卖话梅干，酸酸的糖，小浣熊方便面和各种贴纸海报。

还记得小时候喜欢柯南迷过飞轮海，大冬天冷得不行，全副武装的几个小孩放学了不会先回家，钻进暖和的小卖店，摘掉一身的手套帽子围巾，在成堆的海报里翻找自己喜欢的偶像海报，很厚的一摞，一张张不厌其烦的翻来翻去。

夏天的时候，手里顶多有个五毛钱一块钱的，五块钱应该是一笔巨款了吧，攥着手里的五毛钱，买一块浸满了色素的大冰块，咬一大口含在嘴里，真是太凉爽了，还会咯吱咯吱咬碎了吃，吃完冰块，伸出舌头都是橘子的黄色，葡萄的紫色，鲜艳得很。

还吃那种话梅干，芒果干，跳跳糖，真知棒，大大泡泡糖，无花果丝，干脆面，初中还很迷恋吃校外卖的电烤的香肠，洒多多的辣椒末。

现在那种店越来越少了，有时已经候散步会路过我的小学和初中，已经没有勇气再进去逛逛了。

不知道从什么时候开始，自己已经不是可以随意逛食杂店的年纪了。

好像就一瞬间，就长大了。

这剧很妙，节奏缓慢，却又在不经意间发生了很多，猝不及防，却又情理中，并不突兀。

就像生活一样，看似没什么改变，我们依旧像模像样的活着。

可是内在的东西，那些我们曾经珍视的，熟悉的，亲近的，以为永远不变的已经不知不觉不见了。

但是我们又有了新的珍视，熟悉，亲近，以为永远不变的人事。

演员也很妙，小田切让有多帅，即使打扮成蘑菇头，胡子拉碴，穿着随意不过的衣服，好像睁不开的眼睛也能让我无数次在出现他脸部特写的时候被迷晕（这都是一个晚期颜控的胡言乱语）。

看着他们四个聚集在樱屋后院，幼稚的吃着零食，闲聊着，好像时光倒流回到了小学，几个小朋友背着大书包，回家的路挺远的，踏着夕阳懒洋洋走着，手里拿着棒棒糖或者大冰块，心满意足的拥有了全世界的甜蜜。

每个演员的演技都很自然，自然到你以为像是夏日的悠长午后，怠惰的，有点困，吹着风，下一秒就要闭眼睛睡上一觉，以为这样的午后就是一辈子了。

可能是长大了，不再喜欢那种非常跌宕起伏的剧，每次看到有人大仇得报，看到有谁喜极而泣，看到谁仰天长啸，看到谁志得意满都觉得不真实。

（也可能是我有病，别搭理我）快意恩仇，天崩地裂，干柴烈火，电闪雷鸣，深入骨髓，有情有义，仗剑江湖，翻鱼翻身，壮士断腕，我都不那么迷恋了。

人生好像又缓慢又重复，不可能是一条直线，人心也是复杂得不可说，哪有那么多痛快。

好在这部剧，也有奇幻和意外，却是以纯正的生活做底色，朴素又真实，另一种真实，也因为真实才痛。

一开始以为是治愈，后来有弹幕说是致郁剧，要给编剧寄刀片，才慢慢感受到编剧的用心。

他用好多集铺垫了一个无限接近童年的樱屋，却在时间的流逝中，渐渐揭开了生活的真相，我们会变，亲人会走，朋友会疏远，初心会忘，但是我们还是要这么活下去。

任性的人类喜欢如同小王子一般的孩子，却又不得不抛弃所谓的纯真，所谓的可能性。

说了很多扫兴的话，其实你是怎样的人，大体上不会变太多，而且我们被爱也是因为我们心里最真实的那个样子，掩饰不了。

这一生，我们想要长大，想要改变，却又在这过程里忘记了自己本来的样子，但是也别怕，那些走过的爱过的都留下痕迹了，这一辈子我们要做的不过就是不断地成为自己，变得更像自己，而所谓的长大便是更有勇气更坚定去做自己。

即使这个世界上所有的励志热血，即使所有的天长地久，所有的快意恩仇鲜衣怒马都是一种戏剧，永远都追求不到，那么保持想要变好的姿态也好。

このお菓子の家がただ無意味で無駄なものだとは、どうしても思えないのだ。

そう言ってもらえるだけで、救われたような気持ちになります。

俺たちは今まで大切にしてたものって、もういくつも残ってるわけじゃないだろう。

この先どうなっちゃうんだろうって、そういう心配ながら、でもどうすることもできなくて、それでイライラしてる。

自分に痛みがあるから、人の痛みもわかる。

いくつになっても後悔だらけよ。

忘れかけてた夢を取り戻しに行ってくる。

小学的时候，学校附近有个小卖部，门口放一个擦的锃亮的玻璃橱窗，里头是根本不知道那批发来的三无小食品。

家长们都会严厉地警告我们不要乱买，吃了不干净会拉肚子，但每次看到五毛一包的无花果，还有各种不知道是山楂还是什么碾的粉末，中间附着一个塑料的小勺，还是忍不住掏钱买来一口吃掉。

午饭完毕的休息时间，也是溜出校门逛小卖部的好时光，昏暗的屋子里货架上摆放着各种花花绿绿的本子，攒够了钱买一个，又舍不得用，悄悄藏起来，谁知道等年纪大了打扫卫生时才发现，当年珍贵又时髦的本子早就过时了，而空白的字里行间全是年少时舍不得写字的小遗憾。

这家店大概早就不在了。

还好，让叔本季出演的点心之家让我想起了曾经的年幼。

一家小卖部从二十多年前就开始经营，一直到家里的孩子从小学生变成了三十几岁的青春早已走远的成人，仍在经营。

只是如同失去的青春年华一样，小卖部的营业也渐渐衰落，只剩勉强支撑。

不知道有多少人年少时的愿望就是长大以后开个小卖部，进各种自己喜欢的货，吃各种自己喜欢的零食。

就像让叔一样，三十几岁，依然能保留小学时同学们偷偷研究出的无敌吃法，棒棒糖沾跳跳糖，再一口含进嘴里。

如果能一直这么慢悠悠的生活下去，那可真是圆了我完美的愿望。

不过这样的话，观众就没有故事可看。

于是让叔就遇到了自己的小学同学，三十来岁的女同学带了个五岁的孩子，经过了和让叔奶奶的秘密交流，就直接带孩子跟叔告白了。

深夜剧进展如此迅速，剧情本来缓慢的好像带领观众集体怀旧，谁知神转折一下就进入正题了。

一直过着和朋友们懒散的喝个刨冰汽水吃糖的小田切让，才没马上答应妹子然后喜当爹呢。

他回到家以后，严肃地问奶奶一个问题："你还记得小时候我睡觉时害怕钟表滴答的声音，爷爷细心地把钟用布裹好不让它出声么?"有时候，我们的碎片回忆大概不会记得那些大事，反而是一个声响，一个小小的动作，会铭记于心，一辈子。

靠小卖部生活早就支撑不下去了，所以每天夜里，男主还要打夜工贴补家用。

时代变得那么快，小时候曾经觉得当个小卖部老板，在放学时意气风发地把自己进的最棒的零食卖给小学生，是人生一辈子最风光的事。

长大以后才知道，曾经那么神圣的小卖部，终究也在时代的浪潮中没落下去。

人生大概还是不能顺着自己的愿望顺利的一成不变的走下去。

世界终究会变，即便窝在自己创造的小天地，也还是难免逃脱这样的规律。

看片名期待的是另一部“深夜食堂”，其实是家小卖部的故事，男主三十岁是所谓的工地工人＋店主＋宅男＋“废柴”，女主么三十岁是男主小学或中学同学＋单身妈妈＋零时工（日本的打工族），说的是一个关于普通人的故事，缠绕着时间、长大、遗忘和回忆。

日本是个社会极其饱和的国家，上海也渐渐走向类似的节奏。

一样的地少人多，都会在小小的螺丝壳里倒腾出一家店来，架子上和墙上也尽可能多地摆些货物，进进出出也就1、2个人的回旋空间。

光顾的通常会是邻居和老主顾，就像礼子，重新回到点心店，还是小时候的样子，仿佛时间未曾流逝。

少年时的我一定对这样的片子不知所谓，因为有太多想去探寻的刺激，而无需去回忆平静的时光。

这部片子应该是给同礼子、太郎一样的30岁的我们看的。

去过好多家夜店了，刷过无数次夜了，甩人和被甩过了，醉过又清醒过了...... 得到过和失去过的已经不知道怎么平衡了以后，愿意安安静静坐下来和父母好好吃顿饭了的时候，来看这部片子，各种小小的情绪瞬间缠绕在一起，决然没有什么大起大伏的感动，却是如鲠在喉又丝丝幸福的回忆的味道，20分钟的剧情勾起的回忆和往昔的画面缓缓从脑海中划过。

30分钟以后，听着略轻快的片尾曲，仿佛可以回到90年初的童年，相似的杂货店，卖着塑料小玩具和彩色弹子糖的街边小铺，一样的乱糟糟的摆设，普通到不能再普通的样子，却因为和童年维系在一起，画面的饱和度竟然如此之高，还有连成排的梧桐树，还有小孩子的我的眼中未曾老去的外祖父。

好想念那个夏末跟在外公后面，舔着桉叶糖，看着阳光穿过树叶空袭间洒落在人行道的我。

没有一丝嘈杂。

题外：当日剧说起普通人的故事的时候，往往平淡又细腻，没有夸张没有突兀，不知道国产剧要经历多少个十年才能写出这样的作品，狗血的剧情太多是容易让人疯狂和迷失的，可是国内除了狗血剧外还能看什么呢？

生活不可能满满的总裁和玛丽苏吧。