亲密

这是一部别扭的电影,所以在电影中场的时候有一部分人先离场了,嘴里不忘了叨叨着要求退票.我想说这样的电影只能怪它太美,贯穿始终的如抹茶般的色调,女主角的衣服颜色实在漂亮,适合她也适合这部电影.可能别扭的电影就只适合给别扭的人看吧.就像剧中的两个人,别扭的跟自己的感觉过不去,男主角的压抑,女主角的不知所措.这部电影的观众一定也喜欢花样年华这样的电影,而这样的电影需要配合优美的情节优美的音乐和耐看的美女,绝对不要那种第一眼美女,要向嘉欣这样的淡然亲切.在美术指导上导演还是眼光比较准确的,也符合剧情.电影分了几个小片段来讲述,每个段落看似平凡却透露了两人间微妙的变化,当然有些交代比较清楚,有些就比较晦涩了,似乎心理的状态需要观众要给予一些自己的想象进去才好,林嘉欣的表演很好,像个小白领的样子,但郑伊健似乎不适合这种文艺强调的电影,这么细腻一片子把他这么个如此粗糙的人放在里面顿时逊色不少.最后回忆几个喜欢的片段,嘉欣在去看病时看到她为情失眠的样子真让人跟着心痛,还有就是当两个人有着共同的小秘密互相微微笑的那份甜蜜.无论他们是相爱了与否,那份甜蜜还是有过的.但像抹茶一般淡淡的,清爽的,干净的,美丽的......

和朋友去看《亲密》，完全是冲着岸西去的，她之前的几个剧本都拎的起来。

这回的《亲密》也还不错，是后知后觉，今天早晨发现真的不错的。

虽然昨天晚上觉得，和朋友去看这部影片不是一个对的选择，甚至赶得上对一段关系的讽刺了，难怪其间有太多人退场。

电影讲的是在香港这座城市森林中，林嘉欣饰演的阿佩陷于和郑伊健饰演的已婚老板汤少之间那种苦涩瓜葛的情感关系。

确实，岸西一向擅长表达城市生活中那些模棱两可的感情。

而整部《亲密》也是一样，两个人的关系没有结局，也不可能有结局。

而其实所谓开始，也是模棱两可。

就是说两个人的开始，会不会只是因为在这座局促的城市森林中，因为阿佩天天要搭汤少的车回家，而产生的一种习惯而已。

亦如影片的英文名字叫《幽闭》，就是说在那辆幽闭的小汽车里面产生的亲密，到底是一种折磨人的关系，还是仅仅是一种语焉不详的习惯而已。

至于整部电影的情节，实在称得上晦涩、零散。

没有亮点，有小面积的对白和大面积的留白，情感走向更是似有若无。

但其实，剧情的沉闷滞涩，比如那个周而复始的口香糖广告，倒也印证了两个人情感关系的沉闷滞涩。

确实，什么人遇到什么事。

在夸张的城市生活中，所有人都很顾惜自己的感情。

想要的太多，不敢失去的也很多，于是也只配得到这种暧昧不清的亲密。

比如汤少，肯定会继续自己中产阶级的生活，虽然也不介意偶然插入的婚外情的片段。

不过这部电影最别扭的地方在于，岸西太文艺了，或者也可能是审查剪刀的缘故，感觉影片看上去过分形而上，而这种形而上对于任何一种成人关系来讲，都是不可能的。

所以看影片的时候，也不难叫人想到法国当年的那部《亲密》，与之对比，真的叫人不知道哪种亲密，才是真的亲密。

当年那部法国电影里充斥大面积的色情。

虽然我相信，性不是那部电影的主题，但是法国电影人确实爱借由性，来表达性背后的主题。

当然对于这个背后的主题，那部《亲密》也语焉不详。

比如那部电影里，杰伊和克莱尔的亲密起步于身体，但也止步于身体，这与岸西的风格真是一个很大的反差。

但是讽刺的是，无论是起步于身体的亲密，还是对身体避而不谈的亲密，最后都有可能陷入一种滞涩的两性关系中，没有出口，至多是习惯而已。

所以看来，亲密这个东西，无论是形而上的，还是形而下的，也许根本都是不存在的，因为你用形而下去对待它，它可能结束；你用形而上去对待它，它也可能结束。

所以如果两部《亲密》同时看的话，绝对可以致人死地。

因为等于人被正反两方面同时涮了。

记得王小波讲：性爱被超越，变成思无邪。

我很少会去怀疑王小波的话，但是看了两部《亲密》发现，性爱是不可能被超越的，除非装叉；而就算被超越了，也远远到不了思无邪。

城市生活中，谁好意思讲“思无邪”，哪怕阿佩和汤少，也不排除是在享受这种别扭的情感关系。

看来写到这里发现：原来没有任何人的感情值得同情。

一段关系是两个人自己的结果，确实如此。

我们在一段关系里面，付出多少就能得到多少，无论是城市生活，还是成人世界，限制总是太多，于是汤少和阿佩只剩畏手畏脚，引而不发，于是他们也只佩得到这种被阉割的亲密。

最后搞得整部电影没有高潮，亦如他们的情感关系的没有高潮一样，只剩粘稠沉滞，叫人压抑、哀伤、委屈。

却也不能赖别人。

此外，影片最精彩的，也可以说是最装的地方，就在于那个完全倒叙的拍摄手法。

很装是因为这种倒叙对于这出并没有太多因果对应的电影来讲，实在是意义不大。

而精彩正在于：发现原来感情这个东西往回看的话，也许之前的很多步都是错的。

当然从技术层面讲，如果真要玩儿倒叙的话，也许在手法上还可以更讲究一些，不要搞太多的黑场和时间设定，叫人觉得节奏上不连贯。

至于演员方面，如果喜欢陈浩南版郑伊健的话，应该不会喜欢这个汤少版的郑伊健，不过他这回还是比较成功把握住了一个油腻的、处事模糊地，在生活中不上不下，不尴不尬的伪中产阶级形象；至于林嘉欣，还是叫人觉得演起情人来有些手生。

她还是适合《男人四十》中那个对中年男人怀有情愫的少女。

而她这回演的情人看上去过分疲惫了，做情人的话，做到这样没什么意思，除非岸西要那样的意思。

和一个异性朋友一起看的这部电影。

痴迷于这样的镜头节奏——柔和中欲言又止。

两个人，这样的距离，我很难逃避那种好感，如果对方是我喜欢的类型。

有的时候和某些人说话：词不达意、言不由衷。

也许，这就是喜欢了。

渴望拥抱的刺猬，用着晦涩的语言试探着对方。

如果我身边是她，我愿意去表达，然而身边不是。

身后有一个女孩向她男伴抱怨看不懂。

我微微一笑，速食面泛滥的今天，还有多少去细腻地体味彼此的温存。

可惜我做不到，我能读懂郑伊健在剧中的每一个表情每一个动作每一个词条。

但，我选择了维持现状。

责任是什么？

勇气又是什么？

我愿意在风暴里淋湿自己，然而依然和自己纠缠不清。

他选择什么？

他还是不愿去选择。

她又在等待什么？

她又能够等到什么？

看不懂的观众，我们无需去强求。

而看懂的人们：每个人若有所思和若有所失。

一直替林嘉欣鸣不平，这样好的姑娘，总是拿不到好的本子。

这么多年了，始终冲不到一线……这次我觉得她表现很好，可惜这样一部片子，注定不会太火……加油！

淡淡的来，却萦绕不退。

说得好。

且不论剧情和画面，林嘉欣的口音和口气都超雷人，听起来真累，有气无力，无病呻吟的感觉，虽然她的脸看起来很舒服，五官超秀气若不是因为那句话，我绝对不会看完，实在是不值得一看的电影啊……为了一句话浪费快2个小时，还是在这么忙乱的时候，真2！

办公室恋情，女下属和男上司，几乎没有开始，也几乎没有结束整部剧是暧昧的倒叙，倒叙着两人无言的暧昧关系从相谈甚欢，到相对无言最喜欢的桥段是，郑伊健睡着，林嘉欣温柔地看着他诉说心事，刚说到这句话的时候，郑伊健的老婆打来电话，打断了一切。

全剧再没有其他有关爱情的表达，一切皆在眉目轻扫和相对沉默中那时，她正说道：“有一晚，我梦到你……”可惜，她说话的腔调是那么的奇怪。

那段对白很多人喜欢，我也喜欢。

“……哎……我该怎样说呢…… 你有没有发觉，我已经不知道该怎么跟你说话了。

我怕你知道，又很想你知道…… 有一晚我梦见你，我记不清那个梦中的情景，总之有你，还有其他人，就像平常上班那样，有你和我，还有其他人。

有其他人是好事…… 要是没有他们，可能我们就没话说了……也有可能……………… 有一晚，有一晚我梦见你……” blogbus上有个人写了影评，题目是“你我之间，难道只是想象一场？

”其实很多时候，只有想象一场才够美好真的接近了，真的开始了，也许会发现对方也是那么真实，布满缺点的一个人，也许并不值得我们思恋，只有远远地看着，沉默地对峙，才能延长感情和暧昧，即使连友情都不算，也能在彼此心里停留更久。

片名直译为《幽闭恐惧症》 　　 倒叙的叙事手法，沉闷的100分钟。

无处不在的封闭空间。

　　 整个片子都在讲在幽闭的空间下人与人之间关系变得亲密 在车上，在电梯里，在餐厅独处，在天台独处， 因为空间封闭，距离缩短，他们之间逐渐变得亲密，甚至暧昧。

　　 阿佩在餐厅尴尬地对汤少说，如果没有旁人在场，他们之间是没什么话题的，两人之间若有若无的情愫，无言以对的沉默充斥在整部电影的每个细节中。

　　 两个人每次独处时，那种凝神屏气的气场，无言以对的沉默，顾左而言他的尴尬，以及拖地无穷无尽长的节奏，欲言又止的焦灼感，都莫名地让人浑身压抑。

彼此似乎想打破这难堪的沉默，却又无力困在原地打转。

（此段是一个豆友的评论，写得很棒！

） 　　 最打动我的是阿佩对着昏睡的汤少的那一些话。

在汤少听不到的情况下，阿佩才能在他面前说出自己的心里话，又随着汤少的醒来终结，继续沉默。

　　 也许整部电影就是阿佩的一个漫长又细碎的回忆吧,她的回忆在最快乐的时候,是由于意外而与汤少在天台独处，处于亲密中，回忆也在她哼唱鳟鱼的曲调中结束。

阿佩也得以从这段若有若无的感情中的得到解脱。

岸西交了一份刚好及格的导演处女作。

据说，《亲密》这部电影的源起是这样的：有一天，杜琪峰对曾经写出过《甜蜜蜜》、《男人四十》等诸多佳作的“金牌编剧”岸西说，“你来帮我写一个爱情电影吧。

很便宜的那种，最好只有5场戏。

但其中要有一个画面是，一个女人每天都去码头等一个男人，没有等到，晚上就回到她住的一个小酒店。

”所以，这部电影一度片名就叫《加州套房》。

岸西问，“这个男人是谁，是不是一个逃犯？

”因为他是杜琪峰，她会很自然地这样联想。

杜琪峰回答说：“不！

不是！

”“那么他是谁？

哪里人？

他们之间怎么回事？

”岸西追问。

“我也不知道，你自己去想。

”杜琪峰说。

然后，他又说了一个画面，在大风大雨里，一辆车子走不动了。

岸西问，“这场戏和那个在码头等男人的女人有什么关系？

”“我也不知道，你去想。

”杜琪峰还是那句话。

后来，岸西想了半年，就写出了《亲密》。

可是，5年过去了，杜琪峰还是没有把电影拍出来。

岸西心想，自己花了时间想出来的剧本，他不拍，那就把它买回来自己拍吧。

反正他一开始要的就是便宜的剧本，剧本费也很便宜，自己买得起。

于是，岸西的“处女导演作”，就诞生了。

岸西好像没有问过杜琪峰为什么没拍这个本子。

其实也用不着问。

杜琪峰怎么可能会喜欢这样一个本子呢？

谈不上有什么开始，也谈不上有什么结局，甚至谈不上有什么情节，从头至尾的模棱两可、若有若无，小面积的对白，大面积的留白。

岸西说，其实我们平时说话，谁也不会把话说得太清楚，不会直接说“我爱你”。

为什么大家平时就明白，放到电影里就不明白了呢？

只是因为每部电影都说“我爱你”，我没说，大家就觉得不明白了。

但是，我的电影从来没有“我爱你”，将来也还是没有。

电影里的林嘉欣问曾志伟说，有一次我跟妈妈在你这里看完病后，你追出来叮嘱妈妈说，记得药要饭后吃啊。

我的脑子里“嗡”的一声，你的眼神、你的话，刹那间我知道，你们的关系不一样了。

问题是，我从小一直跟妈妈在你这里看病，一直没觉得有什么不一样，为什么那次就不一样了呢？

你们什么时候开始的呢？

曾志伟想了很久，回答说，我也不知道。

这样的本子，或者杨德昌有喜欢的可能，可惜他已经死了，或者年轻时候的侯孝贤也有喜欢的可能，可惜他也已经不年轻了。

杜琪峰没拍这个本子，某种程度上说，当然是明智的。

事实上，据说电影公映的时候，很多人中途就退场了。

退场者的理由，也不难理解：他们想要的是，一个呼天抢地头破血流山呼海啸的爱情故事，固然矫情固然廉价，可是，生活本来就够寡淡如水了，如果电影只是跟生活一样，那还看电影做什么？

过生活就好啦。

不过，个人倒是真的挺钟意岸西的这个本子。

很多年前，法国人拍过一部片名也叫做《亲密》的电影。

向来喜好借性来阐释爱的法国人，在这部后来被奉为“情色经典”的电影里，毫不迟疑、一览无余地大面积展示性场面，真实得近乎丑陋：背景含糊、隐约可以看出其实各自都有一个至少表面看来还算和谐家庭的一男一女，每个星期三下午，就跑到一间很简陋的公寓，一语不发，只是尽情地做爱。

起步于身体、也止步于身体，典型的西方式的形而下的“亲密”。

岸西不会不知道这部电影，她的电影也要叫做《亲密》，或者根本就心存“挑战”之意也未可知。

遥想当年《甜蜜蜜》，张曼玉和黎明到底还热切地解过彼此的衣扣，兜兜转转之后到底还会在纽约街头重逢，尽管结局会是携手白头，还是轻声问候后仍然各自天涯，天知地知你我不知。

而这一次的林嘉欣和郑伊健，则消解得身体甚至没有发生哪怕是一点点的接触，纯暧昧纯含蓄，戛然而止得连还有没有重逢都不知道了，典型的东方式的形而上的“亲密”。

不那么让人满意的是，到底是“处女作”的缘故罢，终究稚嫩粗糙了一些。

尤其是那个完全倒叙的拍摄手法，其实真没什么必要，累得慌，也谈不上新鲜。

就算要这么玩，也该玩得更讲究一些。

据说，电影拍完后，岸西一个人坐在工作室里看粗剪的毛片，看得很难过，一个劲儿地想：“这怎么能行啊！

”当时，工作室房间里的窗户是打开的，她恨不得马上跳下去。

她说，其实以前她从来没有想过要当导演，所以平时看电影的时候，很少会研究，这个镜头怎么拍是好的，为什么这么拍就好，那么拍不好。

《亲密》带给她最大的满足感就是，把一个没有可能拍成电影的题材拍成了电影。

以后她也不会刻意往导演的方向转型，精力仍然会放在编剧上。

个人的看法是，《亲密》可以证明，作为导演的岸西，固然不至于要去跳楼，但好好干编剧这份有前途的事业，对于她自己对于看电影的人，诚然都更是件幸事。

生活，并不像我们白天里所见的那样，波澜不惊。

暗夜，悄悄怀了自己的私生子，啼哭，直到窒息而死。

我们却不能为它掉一滴眼泪。

我不小心瞥见你生命里最孤单的样子，执意温暖，直到你说厌倦。

不道别，不道歉。

总有些人，听天由命，顺其自然；不习惯为自己上保险。

眉目里似哭不似哭 还祈求甚么说不出 陪著你轻呼著烟圈 到唇边讲不出满足 你的温柔怎可以捕捉 越来越近却从不接触 茶没有喝光早变酸 从来未热恋已相恋 陪著你天天在兜圈 那缠绕怎么可算短 你的衣裳今天我在穿 未留住你却仍然温暖 徘徊在似苦又甜之间 望不穿这暖昧的眼 爱或情借来填一晚 终须都归还无谓多贪 犹疑在似即若离之间 望不穿这暖昧的眼 似是浓却仍然很淡 天早灰蓝想告别 偏未晚 如果你说你不喜欢这一段，那么黑白分明的你又会变成谁生命中不能承受之轻呢？

花儿朵朵 发布于：2009-03-02 10:54 Mtime时光网这是岸西导演的第一部电影，影片继承了岸西式的缓慢节奏、散落讲述、温情又充满悲伤。

看的出来导演的用心良苦，影片不时穿插着青马大桥上汽车轰鸣而过的情景，两个主人公在车里发生一系列心理变化时，车外走丢的狗，散步的老人，玩滑轮的年轻人，通过这样细小又一闪而过的镜头，突出了这不过是个生活小品，在大都市的一角发生的爱情故事。

或许不是爱情，因为从头到尾都没有人提过这件事，但是看的人都明白，两个主角汤少和阿佩是心灵相惜的。

我们在这个钢筋水泥的城市，不过是一个被生活和工作束缚的生物体，像阿佩和汤少一样，就是这样窄小又破陋的写字楼里，他们一样可以被彼此吸引，这要感谢暧昧。

导演采用了倒叙的方式，新颖的地方不是穿插讲述，而是从头至尾的倒叙，片尾字幕缓缓升起时，我们定格在一年前，暧昧滋生的地方。

在场的很多人为这种倒叙的方式不解，甚至有人看不明白开始和结局，我想导演应该不会在乎这些的，像《海角七号》一样，这电影是拍给有心人看的。

给那些经受过暧昧的洗礼，为情所困，一地伤痕的人看的。

这是一个公司的市场部，市侩又计较的球叔，内向不说话的小聪，时尚又多嘴的珠珠，温柔细心的阿佩，在工作和家庭上都饱受压力的汤少。

出场的人物很少，因为故事很简单，在这样狭小的办公环境里，阿佩和汤少没有理由的被互相吸引了。

一年前，汤少埋怨公司热，没冷气，阿佩贴心的找出小电风扇和电池。

然后公司大厦失火，阿佩和汤少逃上天台，在汤少大堆的抱怨中，表现的是一个中年男人对未来的惶恐，家庭，太太，女儿，未出生的儿子，公司，业务，每一样东西他都要担心，如果每一样东西都可以保险，有条不紊的继续生活下去，那他会不会就飞似的逃出这个城市去找寻失去的自我？

此时的阿佩不停的安慰着他，两个人在看似一堆废话的对白中，心的距离逐渐拉近了。

没有经历过的人不会明白，要接近一个人的心，有的时候只是那么一刹那，他感觉到你明白他，就是这么简单。

所以当阿佩说准备辞职时，汤少欲言又止，他想要她留下来，又用什么理由呢？

说她在这样一个没有花红没有医疗保险的公司会有前途？

还是说他听到她要走，心里居然荡漾出大片的舍不得？

这就是暧昧滋生的土地，在一个看似绝望的环境里，找到一个可以让自己感觉到温暖的人，所以阿佩留下了！

十个月前，阿佩、汤少、球叔一起去见广告商，接待室里球叔惶惶不安，他无时无刻不担心有人在用闭路电视监视他，做过太多亏心事的人就会草木皆兵。

时逢星期三，球叔找了个借口跑到楼梯口去买马。

阿佩无意中触碰了闭路电视的开关，看到球叔偷偷买马的事。

她和汤少相视而笑，这就是暧昧的肥料，他们共有的小秘密和语言，一些只有他们能明白的笑话，一些只有他们懂的话。

汤少抱怨身心疲惫，想彻底休息一下，阿佩建议说周末不去打高尔夫球就不会这么累了，汤少无奈的告诉阿佩，如今的客户都会打高尔夫球。

所有人，也许连汤少的老婆都以为他是喜欢打高尔夫球的，可是这天以后，只有阿佩知道他为什么要学打高尔夫。

就是这样一个男人，为了生活和工作的压力，连周末都被剥夺的男人，找到了一个可以听他说真心话的红颜知己。

六个月前，整个部门去应酬。

珠珠喝多了，呕吐、神志不清，小聪寸步不离的守护着，关心着，这就是另一种形式的暧昧。

珠珠是知道小聪喜欢她的，但是她不想拒绝，或者是舍不得拒绝。

因为被人关心着，注视着可以让人更自信也更温暖。

珠珠是典型的城市小姐型，有些自私，有些八卦，又有些娇气。

所以她也不会拒绝小聪。

看着他们两个一个走一个追的情景，阿佩体贴的笑了，这是一种心理上的共鸣，因为她明白小聪。

接下来是她替喝醉的汤少开车，然后对着一个睡着的人大段大段的自白。

这是因为暧昧在心里膨胀成爱之后，有苦难言的委屈，还有暗恋在心里斡旋的温暖。

这是暧昧的并发症，当你有千言万语的话想讲给一个人听，却没有机会和立场的时候，就只能这样趁着他迷醉时对他吐露心声。

如果你试过这样喜欢一个人，你一定会理解的。

三个月前，八号风球。

阿佩独自站在西贡码头等汤少回来，期望夹杂着失望，除了狂风骤雨，弱小孤单的阿佩什么也没等来。

出租车抛锚之后，阿佩一直在尝试拨打汤少的电话，也许她来这里只是为了偷偷看他一眼，不被他看到，也许她希望被他看到，这些都不重要了，因为在最落魄的时候，汤少的车从阿佩身边飞驰而过。

这样的见面方式，一定不是阿佩一直期待的，在她最需要他的时候，她要的不只是一个简单的擦肩而过。

阿佩绝望的站在雨里，欲哭无泪。

这个片段之后，我再也没有见到阿佩真心的笑过。

她终于认识到暧昧之后带来的难言的苦楚，她与他的心灵亲密，却只是他生活里的过客。

两个月前，阿佩和珠珠在西餐厅吃饭。

珠珠在讲述球叔如何跟厂家拿回扣的时候，无意中说出这件事还有小聪知道，那时候她和小聪的关系也已经很亲密了吧？

而阿佩关心的不是这些，只是会不会连累汤少。

这时候，汤少带着太太女儿出现在餐厅门口，此时的阿佩很尴尬吧？

要做到像朋友一样坦然简单却困难。

如果安慰自己他们本来就是朋友，阿佩的心会痛，她不时的皱下眉头，就说明她不能忍受。

可是距离感确实是有的，这又该怎么解释呢？

汤少的太太从洗手间走回来，正在自乐自美时，一个气球爆在身后。

这是她看不见的东西，在破裂，在撕扯。

一个月前，汤少的同学和阿佩上次在码头认识的司机同时来找他们两个午饭。

此时的小聪和珠珠也在眼神上有了微妙的变化，珠珠的眼睛里依然是自己，小聪的眼睛里却多了很多询问和不满。

这是暧昧的化学反应正在消退的表现，他们感情的变化像法国菜的配菜一样，很好的映衬了阿佩和汤少的感情。

电影用珠珠和小聪的进展来表现阿佩和汤少的感情进度，却一直在主人公身上着力表现心情变化，也许这就是文艺片和商业片最大的不同吧？

阿佩和汤少四人在电梯里是一段很微妙的描写，同学的自说自话，司机小江不时的斜眼观察，只有阿佩和汤少两个人是不自在的。

很多时候我们都会这样，期待与一个人接近，接近的时候又恨不得飞出那个狭小局促的地方。

这是矛盾，也是悲哀。

暧昧是有距离的，突破了这个距离就会失去所有的神秘和美好，这是两个人的默契，也是潜在的规则。

可也是这种默契，迫使两个人不能再走近。

一个星期前，阿佩去找十三年没看过的医生，一个曾经和她妈妈有暧昧的医生。

阿佩说妈妈是因为子女才叫爸爸搬回家住的，医生却若有所思的告诉阿佩，不要这样想，因为谁也不知道你妈妈在想什么。

十多年过去了，当初的暧昧成就了今天依然心灵相通的知己，虽然不会再见面，但是有一个如此懂自己的人又是多么的难得？

所以阿佩问医生，你们是从什么时候开始不一样的？

她其实是在寻找一个答案，来解救自己。

可是当她发现这种暧昧无迹可寻的时候，她不得不面对现实，谁也不知道是哪个眼神或者微笑，让我们听到自己心底的碰撞。

在爱与不爱之间的，叫暧昧的东西！

今天，还是这五个人，还是汤少的银色两厢小轿车。

球叔说小聪最近失恋了；小聪拒绝再和珠珠说话；珠珠以为小聪出车祸流露出一种焦虑和担心，现在开来，在影片最开始的这段铺垫，恰恰是导演想说明，一切到了该结束的时候。

汤少给阿佩介绍了新工作，这与一年前的表现截然不同。

阿佩气愤，委屈，却也相对无言。

离开是不舍得，不离开是没完没了的伤害。

阿佩气汤少的懦弱和薄情，她觉得他想打发她走了。

所以阿佩赌气的说，你开了我吧，还能多给我一个月的工资。

暧昧的最后是会这样的，两个人都觉得是时候离开了，却谁也无法狠心先说再见，于是就会把这样的权利推来推去，因为这样才会在心理上被动承认，我们结束了。

又或许，从来没有开始过？

当阿佩赌气要下车的时候，汤少又于心不忍，把她带到海边，他们都知道迟早是要结束的，可是又都在和时间挣扎，多一分是一分。

汤少的电话响起，这个男人始终不是自己的，还是要还给别人的。

听着他对妻子的温存话语，还留恋什么呢？

还是要懂得成全，懂得放手，过自己的生活的。

所以阿佩下车，一路走回去，汤少一路跟着，终于在阿佩决然进入铁闸，把这份暧昧重重的关在门外之后，汤少也走上了回家的路。

至此，影片结束。

一部简单温情又触动人心弦的爱情小品。

林嘉欣的演技比起《爱情呼叫转移2》有了质的飞越。

其实昨晚上在见面会时，我很想提问，问她关于这个角色是怎么把握到这么好的？

那一蹙眉，一个眼神的闪躲，一个体贴的微笑，还有心事重重的若有所思……其实看文艺片不是要用心，光是对着屏幕暗自使劲儿什么也看不进去，更多的是要用感情，重要的是理解。

我不能说这片子值得一看，也不能说它是上乘之作，但是它确实触动到我了，在这样一个快节奏高压力的社会里，每天我们会遇见形形色色不同的人，也许某一天的某一时刻，你身边就出现了一个可以和你心有灵犀的知己，这个时侯请你记住，只要暧昧，不要相爱！

花非花雾非雾夜半来天明去来如朝露无多时去似春梦无觅处岸西的作品总是流露着淡淡的古典情怀，《男人四十》里“清风徐来，水波不兴”的《前赤壁赋》，《三岔口》取自典故“螳螂捕蝉，黄雀在后”，《亲密》的花非花雾非雾。

还是喜欢《花非花》这个名字，虽然《亲密》和英文名Claustrophobia两相呼应，《花非花》似乎更能契合影片那种平淡入水，又温润如玉的整体格调。

作为金牌编剧岸西的首部导演作品，《亲密》可谓剑走偏锋，棋险一着。

整部影片以全倒叙的结构细细解析了一个似有还无的办公室暗恋故事，精心雕琢前后呼应的细节和一众演员精湛的演技成就了一部经典的艺术电影。

要将《亲密》归入一个范畴，实在是一件很难的事情。

说它是一部爱情文艺片，它似乎没有太多的你侬我侬缠绵反侧；说是一部爱情悬疑片，平淡如水的剧情又缺少悬念和张力。

实质上，《亲密》更像是一部纪录片，如实地反映了某个都市中的一个普通故事，没有丝毫扭曲和夸大。

但这并不代表影片沉闷和无趣，恰恰相反，精妙的细节处理和感情拿捏足以让人再三咀嚼和回味。

全片的第一场戏，就出手不凡。

狭小车厢内地五个人，恰好代表了都市中最常见的五种人物。

恬静沉默的阿佩，痴迷古典音乐，不喜嘈杂胡闹的电视节目，生活正常健康，却又心事重重；好脾气上司汤少，正是身边随处可见事业有成家庭幸福却又压力繁重的城市中坚；倚老卖老油嘴滑舌的球叔；没心没肺追赶潮流的珠珠；内向胆小的小松。

不紧不慢的几句对白就勾勒出一副生动而鲜活的都市掠影，一场戏长达20多分钟却丝毫没有觉得冗长，足以显见岸西的功力。

影片完全以一个旁观者的角度来窥探这段暧昧关系中的种种蛛丝马迹，没有带上任何价值评价和感情色彩，给人留下了更多的遐想空间。

在这段关系的坐标图上，选取了最精妙的八个点，来描摹出暧昧的大概走向。

因为它如此不戏剧化，才显得更加难能可贵。

决裂，决裂之前的不安，暧昧中的一点点尴尬，反思和疑惑，等待的痛苦，自我想象中的甜蜜，暧昧升级的温暖，萌芽的开端。

正如一场美梦破灭之后一瞬间的走神，忽然清醒之后慢慢剖析一路是怎样走过，抽丝剥茧，直至最初的那粒种子。

就是这样一个简单的故事，它在我们身上，我们身边随时实地发生。

车厢里，电梯内，办公室格子间，人与人的空间距离一日日渐渐拉近，只要一点点的导火索，亲密关系就随之产生。

可是如果汤少不是一个体贴温柔的上司，阿佩也不会对他产生感情吧。

若是真如导演岸西所说，这样逼出来的亲密是一种很恐怖的关系，那么什么才是我们通往爱情的真正途径？

一见钟情？

那很大程度上只是身体和相貌原始的本能吸引。

岸西的高超编剧功力在此片种显现无疑，在全片倒叙的基础上，对白真做到了“此中有真意，欲辨已忘言”的境界。

阿佩在餐厅遇到汤少一家三口，谈到足底按摩，她说：“做人已经够痛苦了，还要花钱来买痛吗？

”汤少淡淡回应：“以毒攻毒，以痛治痛。

”阿佩对着熟睡的汤少说：“好想告诉你，却又不知道怎么面对你。

有一晚，我梦到你，有你，有我。

”阿佩说：“没有爱情，星期六日很难熬的。

”汤少说：“人生最后的保障竟然是保险。

”阿佩说：“说一套做一套，人之常情。

”如果说剧本的精细为影片打下了一个良好的基础，那么演员的演出则完全撑起了整部影片。

作为本片的眼睛，林嘉欣的演出已经完完全全技压全场。

阿佩这个角色换做任何一位女演员，也演不出这样一种味道。

阿佩略微有些忧郁和内向的性格被林嘉欣演绎得入木三分，只要她一个眼神，就可以感觉得到她内心的波澜和矛盾。

其实剧本给她的空间太少，因为角色太过普通。

岸西不止一次在采访中说过，她对影片没有抱歉，可是她对角色有抱歉。

林嘉欣的角色太过普通，所以即使她的气场再强烈，演出再深沉和内敛，也很容易被影评人忽略。

可是如果你静下心来细细体味这个角色的设置，你就可以感受得到林嘉欣完全收放自如的控制力和表现力。

说实话，《亲密》的确是近年香港电影中极为难得的先锋尝试，影片使用了大量古典音乐，使得全片弥漫着欧洲艺术电影的浓浓味道。

虽然实在是不可能满足不了浮躁大众的口味，但也成为了近年港片中的一朵奇葩。