我的阿勒泰

十八九岁的李文秀，走在人生的十字路口，在讲座上问了她敬仰的作家该怎么办。

作家说：“去爱，去生活，去受伤。

”看到这里我已经满头问号了，“青春疼痛文学”死灰复燃啦？

如果你要表达“成长路上难免受伤，不要害怕”，那么“勇敢”这个词不够准确而闪亮吗？

鼓励一个十八九岁迷茫的少女去受伤，我看不出这背后有什么善念，反而觉得是动机不纯的诱导。

女孩子的试错成本真的太低了。

任何一个走在人生十字路口的女孩，迈出脚步之前，一定要学会保护自己。

因为你不知道前面出现的是策马奔腾的巴太还是骑摩托车满心算计的高晓亮（后者概率更高）。

那么，再谈谈我喜欢的部分吧。

忍不住截图的这几个画面：1️⃣李文秀和好姐妹们盛装打扮去参加婚礼，路上不紧不慢，穿过草原和松林，时而为泡泡糖一样的松脂停驻，时而随意采下一朵鲜艳，互相簪在耳鬓。

虽然她们各有难题与心事，但不妨碍她们手拉着手，没心没肺地去赴一场盛大的晚宴。

2️⃣李文秀和妈妈张凤侠关于“有用无用”的对话。

其实一直觉得张女士人如其名，这个“侠”字，让她的人生底色多了几分江湖中人的万丈豪情。

虽然有时这豪情是一种掩饰，但是她还是找到了疗愈自己的一条路。

3️⃣奶奶清醒的时候，偷偷把缝在裤兜内侧的全部家当掏出来给李文秀。

任何一个祖辈带大的孩子看到这里很难不触动吧？

一模一样的收纳方式，一模一样的语气，一模一样的宠溺。

《我的阿勒泰》有这几条亲情线和友情线作为复调，才让它不至于沦落为被田园牧歌包裹的青春疼痛文学。

人的生命历程要感受的爱有很多种，我更愿意相信巴太只是叠加了无数层女主滤镜的白月光，是模糊的，遥远的幻影。

大可不必为了追寻这个不存在的身影踏上旅程。

因为，新疆本来就很美啊！

（虽然我还没去过，可恶）

《我的阿勒泰》真得很养眼，好看到什么程度呢？

昨晚本来还有场架要吵，吵到一半，想起我还有2集剧没追完，我赶紧扔下家里的沙雕，去继续追剧。

事情还是要分个轻重缓急，架随时可以吵，剧还是要紧凑地追完。

这种没有写小地方的风土人情，且没有大转折、强烈的戏剧和冲突感的剧，能意外爆火，我觉得主要有以下几个方面。

01我们都可以有自己很“土”的梦想，并且大言不惭地守护好它这个梦想不一定能让你一朝逆袭、咸鱼翻身赚大钱，也不一定能让你买房、买车、出人投地，但是，它能让你活得和别人不一样。

它会让你觉得生活很有趣、还有很多美妙，和未知的事情等着你去发现和挖掘，你更愿意相信：明天会更好！

这个梦想，就像黯淡生活里，从缝隙里照进来的一道窄窄的光。

而梦想之所以这么稀罕，是因为我们大部分人，都在现实里，忙着赚钱、活命、养家、养娃，很多人都已经没有梦想了。

就算有，只要这个梦想不能帮自己“变现”，也不好意思说自己有梦想。

就像辛辛苦苦养了个娃，没有鲤鱼跃龙门、帮你脸上贴金，都不好意思提一样。

所以，我们看到剧里那么文弱、胆小怕事的文秀，在天台上斩钉截铁地说：我想当作家、想去北京……我一定能写出好文章的，

我们会惭愧，惭愧自己没了梦想、没有好好护住自己的梦想。

看到巴太的梦想是当一名优秀的驯马师，懂它们、爱它们、疗愈它们、让它们成为马场上的佼佼者。

我们会惊叹，原来梦想可以是好好“爱”？

爱的还是一帮不会说话、也不会给你回报的牲畜。

02我们不需要那么有钱，也可以过得很幸福、很快乐早几年前，说这样的话会被定义为：lower。

经济形势一片大好，大家都坚信：一分努力一分收获、付出就有回报；生活就应该精致、体面、品质，别人有的我们都要有，平庸、平凡、不努力、不上进、不鸡血都是可耻的。

这几年，经济持续低迷的现实，开始逼着我们去学会生活，钱不好赚、工不好打是大部分人的常态。

现在，连动不动吃法餐，晒游艇、钻戒、法拉利的小红薯，都成了“失业博主”的专场了。

怎样才能在人生的下半场，能随时随地给自己找乐子，不过分焦虑、不emo , 热气腾腾地苟住？

才是厉害的本事。

你看人家巴太，没家底、没钱，哥哥欠小卖部2000多块，家里只能拿骆驼抵债；他意外把踏雪射杀了，还需要爹爹亲自上场帮忙赔钱。

不管他有多逆天的颜值，拉到我们周边来相亲，都是一个不折不扣的“穷diao丝”。

但是无论他是窝在马圈里，帮难产的小马驹接生，

还是帮踏雪磨药粉，俯在它耳边，温言细语地哄它、劝它，你都会觉得：巴太这么美好的男孩子，到底谁会嫁给他啊？

文秀也是一个四处漂泊、打工被开除，只能回家投奔妈妈 的单亲、底层、贫穷女孩，但是这不妨碍爱笑、善良、正直、坚持、勇敢的她，笨笨地、执拗地，像朵不起眼的小黄花一样，肆意地开在贫瘠的大草原上。

他们俩都没有什么钱，但是都能看到周边人的善意和对方的好，给他们俩带来幸福和快乐的东西，可能是：一把核桃仁、半个苹果、一摞橡树皮、一捧葡萄、一个偷吻……

03我们不需要成功，也不用做一个多厉害，多有用的人这里没有有钱人，也没有精英，也没有所谓的成功，大家都一样，一样的时光、一样的戈壁和牧场。

年年岁岁，守着花儿开放，草结种子、树摇叶子。

文秀基本搅黄了木拉提的周年祭，在丢人现眼这个事情上，成功锦上添花后，

她小心翼翼地问妈妈：“你看，我虽然笨手笨脚的，但我还是个有用的人，对不对。

”妈妈没有直接夸她“有用”，而是淡定地说：“啥叫有用，我生你下来是为了让你服务别人的？

你看看这个草原上的树啊、草啊，有人吃有人用，便叫有用，要是没有人用，它就这么待在草原上也很好嘛，自由自在的。

”所以，这片荒芜寂寥的土地上，没有人是为了成为一个，别人眼中“有用”的人而存在的。

活着不是为了上最刻苦的学、打最赚钱的工，住阔绰的大房子、买好酒、好车，只是为了尽兴地活着。

托肯的儿子8岁了，她就没见过他写过作业，但是人家不焦虑。

在所有人都觉得她一个寡妇谈恋爱“丢脸”的时候，她心如钢铁地要带着2个孩子改嫁。

如果婆家不让她带走2个孩子，她觉得自己可以带着两个孩子，去县城开个饭馆子，不结婚也好得很！

所有的做和不做，都是为了自己“好得很”。

张凤侠一把年纪，被渣 男骗财骗色了，她够“没用”了吧？

她的说法是：男人跑了就跑了，就再找一个嘛，不丢人的。

人家谈恋爱，不就是图个乐子吗？

开心就好了，毕竟人生这种开心的经历，几年才一回呢。

尽管这些村民买瓶6.5元的酒，和5.5元的避孕套都要赊账，但是这并不妨碍ta们，去澡堂子泡个澡，都欢乐得可以唱歌跳舞。

她们习惯性地活在当下，所以他们总能发现很多美好的东西，例如马死了，要把它的头挂在每天经过的树上，可以每天看到它，想念它；房顶上的裂痕，刚好像老家门口那小河沟啊；

再颠簸的生活，也要闪亮地过呀；昴星团消失了，夏天要来了……04来人间一趟，要让自己值得很多人都不知道，我们为什么要来这人间一趟，也没有多热爱这个世界，只是出生在了这个地方而已。

既然来都来了，那就要让这一趟值得。

很多东西，拉长时间看，可能都不是我们的，例如钱、地位、名声……终归会尘归尘、土归土。

甚至于我们这个人，也会被渐渐淡忘，不被提起。

在有限的时空里，能一直留在我们心里的，可能就是那点心动、感动、想念、纯粹的或者无知的快乐。

阿勒泰的故事，并没有什么大道理要讲述，它触及到的不过是眼前，平常而琐碎的生活。

相反，它在如何过好往后余生这个问题上，太值得我们去寻味、咂摸了。

善待自己，去爱、去受伤、去感受，真切地活着，让我们这一生，活得更像我们自己；

坚守住心底那点小小的信仰和热爱，我们每个人，终会因热烈的灵魂，收获想要的生活，仅此而已。

25号在北京电影资料馆看完《我的阿勒泰》前三集和映后，感动的余韵一直持续到了现在，狂写下一万字小作文，好像都只是在说一个字：好。

对，是那种劈头盖脸的好。

改编好、选角好、拍摄好、服化道好、配乐好，是一部非常纯粹的好作品。

能够这样淋漓尽致地将一片土地和土地上人与人之间的故事本土化讲好的作品其实不少，美国有《黄石》，英国有《万物生灵》，德国有《海蒂和爷爷》，现在中国有《我的阿勒泰》了。

我是真的为好作品的诞生而感到开心。

滕丛丛导演在映后说到改编的难度没那么大，因为散文的特性是形散神不散，但是我们依然会觉得改编难度大，有一个很关键的点是时间。

都是对阿勒泰当地生活的观察和描写，原著是去时间化的，所以读着会觉得“形散”。

但影视化改编的剧集有很明确的时间线，前三集里围绕巴太一家和李文秀一家的故事线会在同样的时间线并列展开，最终收束于阿勒泰宇宙中心——小卖部，那个地方足够偏远，方圆百里的人都得到那儿买东西，一个又一个人情故事在这里碰撞，两条主线故事也在这里收束、融合、绽放，所以看着不会觉得“形散”。

那“神不散”在剧集又如何体现，我认为和书里一样，在那片永远看不到尽头的土地上，人与人之间的联结织成了一张密度不高但韧性极强的网，硬性的物资和软性的情义通过这张网送往阿勒泰的每一个角落，剧集又将这份你来我往的温暖和治愈通过极其美妙的视听语言直观地传递给全世界各地的观众，“山川虽异域，日月同天”的感动，在此刻有了具像化的呈现。

但更妙的还是在每个角色的塑造上。

首先选角就极其成功。

周依然本人的形象气质十分贴合李娟老师书里对于“我”的描写，瘦小单薄的十九岁女孩，有满腹的天真和叛逆，工作和生活中好像什么事都做不好，为了写作却有超乎常人的耐性和勇气，和《小妇人》里的乔、《我的天才女友》里的莉拉一样，执起小小的笔如战士手持利剑，能够给予所有女性以力量，去体验、去感受、去试错、去记录，太好了。

弓马骑射、弹唱技艺精湛的新人演员于适饰演巴太，我太喜欢巴太了，他有高大强壮、充满雄性力量的身体，有粗糙但漂亮的脸，搭配一头被家人都嫌弃的长发，像一颗纯天然的尚未被打磨的宝石，外表粗砺，但内里漂亮别致极了，巴太就是这样，他有一颗善良柔和的心，单纯但不失个性。

于适本人亦是如此，年轻稚嫩但纯粹万分，他的努力和踏实亦有回报。

他很好地还原了原著里的白月光角色麦西拉，高大、漂亮，有一颗柔和清净的心，但更好地塑造了一个更为立体饱满的角色，巴太，幸福之子巴太，他尊重女性、爱护动物、敬畏自然，是一切美好品质的集合体。

剧中他骑着马走过小卖部，镜头聚焦到李文秀的脸上，降速、推近，一个镜头就铺垫了二人的关系和主角后续的人物动机。

美好降临的那一刻，时间会变慢、会停滞，直击人心，是更长的时间也无法消磨的记忆。

我想大家会喜欢。

然后是马伊琍老师饰演的张凤侠。

张凤侠！

张凤侠太灵了呀！

马伊琍老师完美地塑造了一个绝佳的张凤侠。

她乐观豁达，洒脱自在，有勇有谋，常常喝醉，其实极度清醒，深谙异乡人在那片土地的生存之道。

作为女儿，和患有老年痴呆时常记不得家人却永远记得故乡是沈阳的母亲常年作伴，电视机修坏了没关系，用石头砌框给妈妈一个新的“电视机”，妈妈犯病了没关系，用小红旗伪装成导游带妈妈回“沈阳”。

作为母亲，她会温柔接纳女儿的所有天真和叛逆，在那个年代女儿坚持的写作她不能完全理解，但她从始至终没有干涉过女儿的任何选择，允许她去尝试去犯错，但会在关键时刻给她兜底，她好像有一颗比那片土地还宽广的心。

作为小卖部老板，她自有一套经营法则，记着可能永远都要不回来的帐，也要跟随牧民的转场路线开一间流动的小卖部，再难走的路，她都不曾畏惧。

作为张凤侠，她对女儿说，我虽然是你的妈妈，但我也是张凤侠。

张凤侠的侠，是侠气的侠！

马伊琍老师演得太好了，这个角色我超爱。

还有蒋奇明老师，出品必出精品。

不管是《宇宙探索编辑部》里的那日苏，还是《漫长的季节》里的傅卫军，演什么是什么，他一开口你就知道有没有。

（当然，哪怕不开口也很有）最后又怎么来形容画面的好呢？

这样说吧。

北影节开票的时候我没抢到，本已心灰意冷。

是在看到释出的第二个预告片后，我才下定决心：这次不管花多大的代价，我一定要在大银幕看《我的阿勒泰》，24号紧急买机票和影票，25号当天往返。

当预告片在大银幕亮起的时候，我就开始掉眼泪，好像是我的冲动和上头得到了有效的佐证，幸好我来了，因为这就是得在大银幕观看的作品，这是一部300+分钟的大电影，是一首细腻优美散文诗，是一本每一帧都可以装裱收藏的摄影集。

虽然是特种兵的行程，但我收获了一场完全超越期待的，同属于身体和心灵的疗愈之旅。

还有导演女性视角的切入点也很妙。

讲到婚姻、讲到两性差异。

巴太的嫂子，抱怨酗酒的丈夫，抱怨自己每天为这个家忙前忙后，但始终都没等到一个属于她的搓衣板，哪怕是这样，她也没有歇斯底里，甚至没有停下仍在忙活的双手。

巴太的父亲，守旧、古板、偏执、为了一把小刀可以放弃乘坐火车选择骑马回家，不善言辞但坚守原则，在用自己的方式承担着一家之长的责任，守护着自己的家族。

（说到这里再夸一下巴太，他尊重每一个人，不会因为性别、年龄有任何偏见，他努力用自己的方式给予大家平等的信任和支持，这个角色太好了，大家后续看剧的时候就能感受得到）《我的阿勒泰》中的每一个人物都是如此饱满、立体、鲜活。

他们矛盾，是非对错、有用没用在不同语境下有着完全不一样的呈现方式。

他们迷茫，每个人身上都有新时代与旧时代前后拉扯留下的印记，每个人都面临一些关键的人生选择。

他们也纯粹坚定，每个人都默默地用自己的方式和法则生活在那片广袤的土地上，守护着自己心里那一方小小的净土。

治愈，温暖，却充满力量。

好，劈头盖脸的好。

*导演说前三集还不是最好的，从第四集开始更精彩的故事才会逐渐呈现给大家，我想我的夏天，注定属于阿勒泰。

《我的阿勒泰》和去年的爆款剧《去有风的地方》给我的感觉很像。

远离的都是城市喧嚣，向往的皆是自由与风。

看看美景，赏赏绝色。

没有吵闹，不见狗血。

让住在钢筋铁笼的苦主见见世面，让被生活压垮的灵魂得以片刻释放。

它们不像是一部影视剧，而更像是一所精神疗养院。

《去有风的地方》是如此，《我的阿勒泰》亦是如此，以至于它们的口碑评分都如此接近。

二者年代背景不同。

《有风》演绎的是当下，《我的阿勒泰》讲述的则是世纪初的故事。

《有风》摆明了往观众痛处戳，一点不藏着掖着，借李现扮演的当地男孩之口，直接点出来。

“现在大城市的年轻人啊，觉得自己压力特别大，干得多，挣得少，老板还特别傻，虽然嘴巴上天天抱怨，但真正辞职的人少。

因为辞职了还得找工作，找不到工作，挣不到钱，没有钱啊，就养活不了自己。

”《阿勒泰》虽然在背景年代上比《有风》早了二十年，但从表达来看，二者依旧是相似的。

《有风》里许红豆以都市人的身份迈进大理，《阿勒泰》中李文秀以失败者的形象回到阿勒泰。

无论是许红豆还是李文秀，她们都是引领者的角色。

带着观众短暂远离城市，奔向远方，见识多数人平日里看不到的风景。

照我个人看法，《我的阿勒泰》评分能如此之高，更多是契合了当下社会观众的需要，或者说向往的一种精神状态。

朴素一点，简单一点，干净一点。

什么催婚催育，什么出轨小三，下作的同事，嘴碎的亲戚，这边吃官司，那头还贷款······现实生活中的各种不痛快，在《我的阿勒泰》中是见识不到的。

它所向观众呈现的，是一种原始的，田园牧歌式的生活。

如果有创作者能领略陶渊明散文与辞赋的精髓，再转化成影视作品，至少在当下社会拿出来，一定也会备受观众喜爱。

《我的阿勒泰》像是为观众筑了一场梦，梦里只有美好，而不现苦难，这该是作品的遗憾之一。

比如文秀初回到阿勒泰，大包小包，于荒野寂静无人处独自走了很久很久，道路不明，语言不通。

照常理讲，此刻女孩该是绝望的。

但剧集却配了一段相当轻快的BGM，文秀的脸上也仅是略微的不耐烦。

还有一场戏，文秀出门帮母亲要账，被一条大黑狗狂追。

分明应是灾难中的灾难，恐慌中的恐慌。

可导演似乎同样将这场戏当成了一个乐子，呈现给观众。

诸如此类，还有阿勒泰的冷、风的烈，牧民生活的苦寒等等，《我的阿勒泰》均选择了避开，或是美化的方式来表现。

这样的拍法，固然会显得美好。

但这种美好，终究是空中楼阁，过于虚幻。

不过话说回来，其实很难将这种“片面”算在作品的瑕疵头上，因为这大概率是导演的刻意为之。

毕竟朴素简单美好的生活只是作品的壳子，外表自然还是光鲜点好些。

导演的表达核心，终究还是落在人物身上。

周依然扮演的李文秀是女主，故事也是以她的视角展开，是一条成长线。

从对北京的向往，到爱上阿勒泰这片土地，是明线、主线。

文秀的特殊之处在于她总认为自己没用。

具体点说就是，没考上大学，一事无成。

是母亲的话劝慰了文秀，同时也慰藉了荧屏外每一位努力活着的观众。

“啥叫有用 文秀，生你下来是为了让你服务别人的？

你看看这个草原上的树啊。

草啊。

有人吃有人用，便叫有用。

要是没有人用，它就这么待在草原上也很好嘛。

自由自在的嘛，是不是？

”

借由母亲的话，文秀得以与自己和解，从而有了继续在这片土地上撒欢活着的信心。

之后与当地小伙巴太的恋爱线，算是添头。

和整部作品的基调一样，文秀与巴太的恋爱也没有过多波折与狗血，是一场双向奔赴的简单爱情。

毕竟《我的阿勒泰》不以故事著称，就像李娟的原著也只是散文，而非小说。

看的更多是一种心情、一种感觉。

相较李文秀一角来说，她的母亲张凤侠会更亮眼些。

呈现在观众面前的，是一位为自己而活的母亲。

许久不见的女儿回来了。

回来了就回来了。

她不会太激动。

忙前忙后张罗一桌子菜这种事，不是张凤侠会干的。

晚上也不会巴巴拉着女儿的手促膝长谈，而是深夜里跑到旷野喝起了酒。

睡觉时，女儿的木板床塌了，张凤侠没有慌慌张张，被子蒙起头，继续春秋美梦。

自己想住哪就住哪，女儿想待身边就待，想去远方也绝不说挽留的话。

想谈恋爱了，就大大方方就谈恋爱，不会瞻前顾后考虑女儿的心情。

她是不爱自己的女儿吗？

自然不是。

在之后的剧情里，为了保护女儿，她端起猎枪，就冲着贼人的脑袋去了。

在母亲的身份之前，张凤侠首先是张凤侠。

我们在太多影视剧里，见惯了太多太多“为孩子好”的母亲，如今“母亲”二字俨然已经成了同义于“牺牲者”。

九成九的母亲都愿意为孩子牺牲，这是母爱的伟大之处，无可指摘。

但我更相信，十成十的孩子其实都希望母亲能多为自己考虑。

一如Happy wife happy life，对孩子而言，Happy mom happy life。

《我的阿勒泰》优秀之处在于，它不会将这些东西直白得说出来，而是通过具体的情节，让观众明白，原来率性而活的母亲，是这般迷人。

另外，影片中男主角父亲的经历，也是让人触动颇深。

他本是游牧民族，养鹰，捕猎，放牧。

后来时代变迁，鹰不让养了，猎不准打了，枪被收了，连放牧转场大家也远离了传统，不再走仙女湾小道，而选择开车走公路，如今，自己的儿子也不愿再放牧。

用他自己的话说，“我喜欢的生活一样样地消失了。

”“这个世界，一定要这样发展吗？

我想不通”。

这是一句颇有社会意义与哲学意味的发问。

时代进步，岁月变迁，受益的是多数人，但在其中，一定会有少部分人因为受到影响而不愿做出改变。

于是在多数人看来，这少部分人便成了冥顽不化，不可理喻。

真的是他们错了吗？

我想每个人的答案都不同。

让我惊讶的是，《我的阿勒泰》并没有鸡贼地选择模糊化处理这个问题，而是用一种相当猛烈的方式，给出了自己的答案。

结尾处，哈萨克族男孩巴太那一箭射中的不止是马，更是他的过去。

从那一刻开始，他将与另一种生活告别。

还有一个有力佐证是，过安检时，他选择了与父亲同样的方式，放弃交出代表游牧生活的“刀”，骑马而归。

第八集的情节处理，相较前七集的温柔来说，是有点突兀的，相当刚猛的。

但恰恰是这种刚猛，让作品一改软塌塌的文艺气，变得力量感十足，使整部作品的表达更上一层楼。

白马未驮夕照去，西风已送伤心来。

故事的结局，《我的阿勒泰》中的李文秀相比《白马啸西风》中的李文秀是幸福的。

才华被认可，过上了想要的生活，家人就在身边，爱的男孩牵着马从远处走来。

这一切都是很好很好的。

我想这是导演的理想主义，也是对观众的殷切祝福。

这个剧看得我时而笑时而皱眉。

很喜欢这部剧里关于大自然的一切。

三年前第一次读完娟的《遥远的向日葵地》时，我就有一个很矫情的想法，我想以后如果哪天对生活失望透顶了，就去阿勒泰种向日葵吧。

阿勒泰在我心里，确实是一个逃避般的心灵寄托地，它寄托了我对“田园牧歌生活”的全部幻想，每当我烦躁不堪的时候，想到娟笔下的阿勒泰就能平静下来。

我知道，我不可能真得去阿勒泰种向日葵，我像高晓亮一样受不了蚊虫叮咬，但它给我的勇气和底气是真实的。

所以当我知道《我的阿勒泰》要被翻拍成剧的时候，最先感受到的是珍藏的宝贝即将被别人发现而我又无能为力的气恼。

读娟的书，哭得最多是为外婆。

为门把手上系的那一块破布而哭，为小狗塞虎不知外婆已去世仍充满期待的等待而哭，为寥寥数笔写尽外婆一生的悼辞而哭。

我原本多么期待看到一个想要回四川老家吃凉粉、见故人的外婆秦玉珍啊，所以我和大家一样不喜欢外婆被改编成奶奶。

为什么要改编成奶奶呢，我唯一能想到的是，这个改编是为了服务张凤侠深爱丈夫所以爱屋及乌的人设。

在我的记忆里，娟没有写过她的爸爸，也没有写过父母的关系，关于她和外婆一起生活的童年，只在《走夜路请放声歌唱》中非常隐晦地提到过。

但对妈妈的描写非常生动，字里行间带来的是一位愉快且充满了生命力的女性。

比如“于是整个夏天，她赤身扛锨穿行在葵花地里，晒得一身黢黑，和万物模糊了界线。

”比如“她总是信心满满，坚信别人能得到的她也有能力得到。

别人失去的，她也不畏惧失去。

”比如“她不但给鸡做过衣服，还给我家狗缝过裤衩（避孕），给我家牛缝过胸罩（给小牛断奶）。

”所以看到张凤侠的人设，我满是疑惑。

那个说着“我哪点不如人了”的人，真得会因为失去丈夫而逃避现实吗，她生活在那样确实的艰辛里，依然充满生气、斗志昂扬，真得会在入夜时分喝得酩酊大醉，会在仙女湾小道边哭着思念丈夫吗？

我因此直观地感受到了整个剧都包裹着“爱情”。

包括李文秀和巴太的爱情。

还没看剧的时候，好朋友说这个剧里的爱情戏份让她反胃，听到这句话我心里却是窃喜，因为明白娟对麦西拉的悸动和遗憾，所以我希望剧里的文秀可以好好和巴太谈一场恋爱，哪怕这爱情必然会无疾而终。

娟写“他高大、漂亮，有一颗柔和清静的心，和一双艺术的手。

”“他温和平淡地坐在房间嘈杂的漩涡正中央，安静得如同在旷野中一般。

那琴声一经拨响，就像是从不曾有过起源，也再不会结束了似的，一味深深地、深深地进行着。

”于适饰演的巴太确实是这样的，高大、漂亮、明亮、柔和。

他在桦树林对文秀表露心迹时，氤氲着水汽的眼眸里有期待、有慌乱，就算是铁树看了也会开花吧。

但是跟着我又忍不住担忧，如此不同的他们会有精神交流吗，会淹没在柴米油盐和孩子的哭声里吗？

不过年少时的爱恋， 不正是因为看不清未来， 甜蜜伴着酸涩，才如此迷人的吗。

最喜欢三个女孩子结伴去参加舞会那一集，托肯这个角色让我想到《我的阿勒泰》书里的这一段，“她本人也是个孩子呢，她的人生也才刚刚开始。

对她来说，似乎无论什么时候开始都不算太晚，无论开始了多少次都同第一次开始一样。

——嗯，后来会有的事情全都应该是快乐的事情。

”无论什么时候开始都不算太晚，无论开始了多少次都同第一次开始一样，永远充满希望，永远真诚地生活。

我以为剧会在平和的氛围中结束呢，没想到最后竟然还有那样戏剧性的冲突。

我很不喜欢这个冲突，也不喜欢那个结尾，那痛苦、失意与期盼都太浮于表面了。

激荡又猛烈的生离死别不是生活的主干，更多时候，痛苦和幸福像身体里缓慢流淌的血液，带着平静的呼吸。

娟说“我仍在自己的生活中生活，干必需的活，赚必需的钱。

生活平静繁忙。

但是我知道这平静和这繁忙之中深深忍抑着什么。

每当我穿针引线时，我会想到，我这样的身体里面有舞蹈；每当我不厌其烦地和顾客讨价还价，为了一毛钱和对方争吵半天时，会有那么一下子也突然惊觉，我这样的身体里是有舞蹈的；每当我熬到深夜，活还远远没有干完，疲倦得手指头都不听使唤了，瞌睡得恨不得在上下眼皮之间撑一根火柴棍……我这样的身体里是有舞蹈的呀！

我想要在每一分钟里都展开四肢，都进入音乐之中——这样的身体，不是为着疲惫、为着衰老、为着躲藏的呀！

”这才是娟让我着迷的地方，生活很苦，但身体里仍然藏着花朵，那是隐忍的，蓬勃的，从指缝中流出的，生生不息的。

“它最孤独，也最自由。

”

一般来说呀，大部分作者，尤其是有天分的作者，之所以写作是因为他们有很强的表达欲望和很明确的书写对象。

如果你不知道从哪儿下手的话，我感觉你的年龄不大，你应该先上学以后再说。

如果你不打算上学就要写作，那你就试着从自己的生活写起。

去爱，去生活，去受伤。

你要是实在不想跟我过呢，就回你的城里住去，我也不留你。

什么安全感还要我管？

不要为难你妈，我也不是不知道你。

在外面是个大怂包，就会跟我窝里横。

——你看，我虽然笨手笨脚，但我还是个有用的人。

对不对？

——啥叫有用，李文秀？

生你下来是为了让你服务别人的？

你们看看这个草原上的树啊草啊，有人吃有人用，便叫有用。

要是没有人用，它就这么待在草原上也很好嘛。

自由自在的嘛，是不是？

他们不一样。

他们有自己的生活方式，有自己跟这个世界相处的方式。

你可以不赞同他们，但是你不可以居高临下地改变他们。

你不是要留在这里去夏牧场吗？

如果你想留在这里，就千万别觉得自己特别聪明，是城里来的。

弗吉尼亚·伍尔夫说过，每个女人都应该有一间自己的房间。

——你说，你爸是不是要借这个形式来看我？

——你再这么恋爱脑，我就不管你了。

——那个，是，是这样子嘛。

我们想一路跋山涉水的，颠，颠簸，我们怕把好衣服弄坏了嘛。

——再颠簸的生活，也要闪亮地过呀。

所有的传统还有文明，都是世界变革中人类一点点摸索出来的。

没有什么是一成不变的。

别说，你让我说完。

只有一直变化才是不变的，现在这个时代又是一个变化。

适应新的时代，调整生活才是正经嘛。

固守旧的传统不见得都是对的。

哈萨克文化里，人与人之间产生友情或者爱情是由于被看见。

所以在哈萨克语中，我喜欢你，我清楚地看见你。

意思是，我清楚地看见你。

我有两个世界，除了生活，我还有写作的世界呢。

也不是特意来看你的。

走错了路，看吧，显得我还挺深情。

我啊，最近挺好的，也不喝酒了，也不想你了。

挺好的。

——我跟你讲，我总觉得这个事情啊，他是冥冥之中你爸爸的意思。

——你这也赖我爸。

我也觉得奇怪。

其实我之前不知道他心意的时候，反而每天很充实。

我每天都在想他那个动作那个眼神到底啥意思，每天心情一上一下，跟坐过山车一样。

现在开始处对象了，就觉得他好像没有那么好，甚至有点幼稚。

反正就觉得，他没我想的那么好。

我也不知道。

他喜欢你很正常，因为我也喜欢你。

我知道你的好，你喜欢我吗？

只要你在这个地方待得足够久，你知道他们的环境和他们的关系。

看他们的表情，都可以猜出个大概来的。

做生意嘛，混口饭吃，想开一点。

村主任，你咋说话的嘛。

一个男人跑了就跑了嘛，有什么了不起的。

我们外地人跟你们当地人不一样，我们离了婚也不丢人的。

男人没了再找一个嘛。

那天打你，是我不对。

我心里难受啊，我喜欢的生活一样样地消失了。

鹰不能养了，猎不能打了，枪也要没收了，大家转场也不再走仙女湾小道都开着车走公路，你也不想放牧。

这个世界一定要这样发展吗？

我以前是很胆小，但我现在什么都不怕。

我一点都不怕你，因为越怕那些脏事越会缠着你。

总是觉得，冥冥之中有什么意义，也真想好好谈一场恋爱。

生活在前方牵拽，生命的暗流在庞杂浩荡的人间穿梭进退，见缝插针摸索前行，我仍在自己的生活中生活。

干必须的活儿，赚必须的钱。

但我知道这平静和这繁忙中，深深压抑着什么。

放一张夏牧场的告知牌，道具组真的用心了放一张夏牧场的告知牌，道具组真的用心了放一张夏牧场的告知牌，道具组真的用心了放一张夏牧场的告知牌，道具组真的用心了放一张夏牧场的告知牌，道具组真的用心了放一张夏牧场的告知牌，道具组真的用心了放一张夏牧场的告知牌，道具组真的用心了

看完我的阿勒泰上头了好几天，一共八集四天就播完，完结那天晚上几乎失眠，第二天竟然还要补五一放假调休的班，上班路上困得不行又满脑子都是最后一集的情节几乎没法思考，我觉得我是以极大的职业精神像个正常人一样查房、操作、跟病人谈话，上完那一天的班。

我已经很久很久很久没有这么上头，包括封神，封神让我的感受其实是“舒适”，以致于最后已经变成了我搬砖的bgm，成为一种老夫老妻左手摸右手的熟稔。

也不能说现在面对文艺作品内心已经毫无波澜，毕竟春节去看热辣滚烫也看哭了，但那更多是因为自己的某些情绪产生了共情，但看我的阿勒泰，即使在还是轻喜剧基调的第6,7集，我也会在某一个时刻突然眼眶发热的，这很类似像很多年前我看早春二月或者苏联电影时候的感受，当时并没有什么强烈冲突的情节，导演似乎并没有用力，但内心里就空落落的一沉，继而感到莫名惆怅。

这种感触和我个人情感的投射无关，是纯粹基于审美体验的悸动。

非常敬佩丛丛导，真的非常厉害。

之前去看了她的上一部作品送我上青云，那是一个基调令人感受到愤怒和迷惘的片子，而且看到片尾我觉得导演也并没有能够回答自己的这种迷惘。

看阿勒泰前几集的时候还跟人说几年过去导演似乎平和了，但看完第八集，我突然意识到，平和的只是表达，导演内心依然风雷激荡。

前七集的轻喜剧风，到第八集把人骗进来杀，真是太凶残了。

有人说第八集突兀，踏雪的死生硬，但我想说，如果没有第八集，这也许不过是一个新疆版的有风的地方或者青春躺平版的山海情，但第八集让这个剧集成为“我的阿勒泰”。

踏雪之死突兀吗，也许吧，“这是一个意外”，但就像契诃夫所说“在戏剧开头如果有一把枪它在结尾一定要响”一样，在前七集半似乎不经意的铺垫的所有细节，草蛇灰线，全部在最后一集成为巴太射向踏雪的那支箭。

踏雪注定会死，这是一个游牧民族终将消亡的隐喻。

踏雪是在马场用“现代化科学的养马方式”驯养的，但它在比赛中受了伤、心理也有问题，它来到那仁夏牧场、逐渐康复，似乎这种世外桃源田园牧歌可以治愈它，但现代社会的入侵，最终依然使它不能避免死亡的命运。

在高二百骑着摩托追踏雪的时候，瞬间想起叶赛宁的四旬祭，“钢马打败了活马”。

叶赛宁的生命终结于对田园消亡的悲痛和迷惘，那是他的“昨日的世界”。

巴太杀死了踏雪，我觉得这似乎也是导演在否定以“归隐山林”来逃避现实的奢想——夏牧场也不是世外桃源，没有人能在时代中赦免和逃离。

就在杀马的情节之前，是苏力坦向巴太妥协的情节，一切矛盾似乎都在化解，唯独一句不经意的“你是猎人的儿子”，却一语成谶。

导演没有回避矛盾——巴太必需在杀马和救人之间选择，但或者又可以说他没有选择，身为“人”的道德使他必需射杀踏雪。

巴太拉弓射箭的那个镜头，非常冷静、坚决。

在杀马之后，巴太的离开无疑是逃避。

但也许在之后几年中的某一个瞬间，巴太明白了他作为“猎人的儿子”，在“新”和“旧”之间，他必需要做出选择，无法折衷、无法调和、无法逃避。

旧的是否就一定意味着落后，新的是否就一定是进步，这是一个可以用自然辩证法讨论的哲学问题。

选择没有对错，那只是你想要的生活。

而就像文秀曾经说的，“我们才二十岁，还不知道想过的生活是什么样的”，夏牧场上的巴太，信誓旦旦的说“马场那是我想要的生活”，但他也并不真正的知道。

片尾，巴太选择回到牧场，人的选择会受到很多因素的影响，甚至于你的选择可能并不完全因为个人的意志，但这个选择的决定权和承担者，依然永远是你自己。

那三年里巴太的内心发生了什么，没有人知道。

但他最终选择去守护一个终将消亡的世界，这何尝不是一种对自我的献祭，草原上血色的一幕是巴太的红沙阵。

文秀和巴太最后有没有在一起，其实我不太在意，但貌似讨论很多。

巴太最后那套造型非常好代雪山飞狐，雪山飞狐也是一个神级的oe，胡斐那一刀，究竟有没有劈下。

夏天结束了，但你在夏天收集的一切，将陪伴你度过冬天。

在北影节看完前三集的时候我说觉得不太能确定主旨，表达的东西很多，其实有点担心想表达的东西太散，甚至一直到第七集我还是觉得不知道最终的落点会是什么。

当然我不知道主创们是不是这个意思，但就我个人，我看到的主旨就是，世界斗转星移，时代的浪潮裹挟每一个人，我们什么也不能改变，但应该努力探求和坚守自己的心——这是年轻的文秀和巴太在生长痛中学习做的，也是张凤侠和苏力坦一直在做的。

巴合别提克的意思是幸福的人，但什么是幸福？

像普希金长诗里的名句：谁在年轻的时候就很年轻，谁能不迟不早的成熟，谁学会忍受生活的冷酷，谁就算是幸福。

人，或许总是需要杀死年轻的自己，去成为一个幸福的人。

最后说一些关于于适的吧。

不需讳言，追这个剧最开始是为了看于适，但现在我可以说，即使没有于适这也是一个好剧，但我同样得说，这个剧里有了巴太，于适毫无疑问是加分项。

其实我是有点懵的，就我出于好色而追星，竟然搞到了演技派。

去年看过封神有点担忧姬发会不会是他的演技巅峰，后来虽然也能看出来他有表演的灵气但毕竟再没有完整的作品来佐证，阿勒泰要播的时候我甚至还有点担心，于适会不会被嘲成“在品质剧里跟着蹭的”，北影节看了三集也只是稍稍放心“演的还不错”，6、7集他被爸爸打了个大逼斗和几场感情戏我开始感叹他真会演，但我真的完全没有想到最后的高潮和落点竟然都在巴太，而于适会有这样炸裂的发挥。

自认年轻的时候也是阅尽影视男神，以致于不知道从什么时候开始对文艺作品兴致缺缺，内心古井无澜。

老房子着火喜欢上小于之后经常觉得尸体被他照得暖暖的，一个快到四十岁、不再相信个人奋斗、对这个巨大草台班子的世界十分失望的社畜，因为他再次感受到自己还活着还具备爱和欣赏的能力，这确实是一件对我非常重要和快乐的事情。

最后用一句叶赛宁的诗总结吧：在大地上我们只过一生--时隔半年来加一句，特别意难平的就是阿勒泰被恶意团建打的那些低分（不是观点或者只是立场差异的不同意见，而是那些纯粹的为了把别人拉进粪坑的恶意差评），很想对有些人说，品味差是你自己的问题，别出来恶心别人

看了第一集，故事很慢但是很悠扬。

文秀的内心都是李娟散文的原话，回想我们十八九岁的样子，就是那样害羞、怯懦，还志存高远。

巴太惊艳出场，面对老爸的质问，没有反驳回嘴，仅仅是隐忍的抿嘴，用眼神诠释了对哥哥逝去的伤感对厉害现在工作的不舍，但是也做出了取舍。

夜晚配药、给踏雪包扎、抚摸踏雪……尤其是巴太一抬头，光影质感，太惊艳了，这就是传说中女导演的所描述的男性的温柔吗，真的好适配。

演员方面，马伊琍松弛感拉满，很有江湖气息，在牧区生活的汉族，要融入其中，这点很重要。

周依然青春、冒失，像极了邻家小妹。

于适在这一集镜头不多，但是每一秒都惊艳。

有人说于适驯马没有光上半身，要知道那是正规的马场而不是在旷野，而且，于适穿黑T驯马，更加性感，那一收缰绳、一拉毛巾，果敢帅气，于适贡献了非常有价值的戏份，释放了意犹未尽，探索究竟的雀跃。

还有，看的时候，弹幕中有人质疑那百元钞为什么是红版，我特意查了，红版百元钞首版发行1999年，这集故事是回顾2001年，所以，红版百元，没毛病。

首先感叹，女性导演你真的很会拍，原著的冷幽默和人之间细腻的情感拍得特别自然，很多地方看得我会心一笑! 我好喜欢张凤侠这个角色，听说原名是“霞”改为了“侠”，人如其名，她就是在阿勒泰的壮阔天地里浑然天成的侠气啊。

里面很多我喜欢的句子出自她，比如在女儿疑惑不同民族之间的差异时她说“你可以不认同他们，但你不可以居高临下地改变他们”，在女儿从城里受挫回到家急需证明自己的时候她说“我生你下来不是为了让你服务别人的，啥叫有用?你看看这个草原上的树啊草啊，有人吃有人用便叫有用，要是没有人用，它便这么待在草原上也很好嘛，自由自在的嘛”，真的很欣赏很羡慕她的生活态度，总之前三集她一直是一个高雅可月下独酌，粗俗可三句不离“你妈”的形象，哈哈哈哈 再是女儿李文秀，特别贴近作者李娟，一个内敛自卑，缺乏生活经验但用一点点小勇气支撑起自己梦想的女孩，你会觉得她笨手笨脚，好像什么事情都干不成，但你好像也能看到自己的影子，在外是个怂包，在家就窝里横。

她害怕狼狗害怕树上忽然掉落的马头骨，但是她敢干一件别人都不敢干的事情(此处不剧透特别有趣哈哈哈哈哈)并且她对巴太的态度转变也很明显，从好奇到受到惊吓到更加好奇再到初步了解，那种看到一个外族人(互相的)的情感变化很真实。

然后是我期待了很久的哈萨克族少年巴太，之前看原著的时候里面的男性角色都着墨不多，最突出的是作者“出于年轻而喜欢上的麦西拉”，巴太与之存在的相似点就是他的出场同样“高大漂亮”，但这只是荔枝的果肉那部分，借用演员路演做出的这个比喻，巴太的行为会显得他很莽撞直接，因为民族的不同，处理问题的方式不同，比如拦住别人道歉还债的方式居然是一箭射过去，这是荔枝的外皮，粗粝。

而荔枝核的部分，前面交代了他家里的变故，无形中可以看到他肩负的家族责任，更多的我想应该在后面的冲突里更有所提现，继续期待一下。

最后还有高晓亮，看到预告的时候，我脑子里就记住一句炸裂的台词“既然你能谈恋爱，那我为什么不能和你妈谈恋爱呢”。

但看到剧集本身，我发现这不是个简单的角色，出场的时候你会想，这是个知心大哥啊，一直到第一集过半你都会觉得这是个帮助女主的好人，实际上…此处我和文秀一样的表情。

不过他也不会是一个彻头彻尾的坏人，后来他为了“西北的黄金”，也来到了阿勒泰，一个市井商人踏入民风淳朴之地，不知道会发生什么样的故事呢? 里面的各种各样的角色都很生动，和阿勒泰令人神往的景色一起，共同铺垫了这个故事里的背景与冲突。

总之，我很喜欢，既还原了原著(牛舔刘德华广告牌的镜头居然也有)，又做出了很多创新与延伸。