围捕

诚如一切拿孩子赚人眼泪的电影。

这不也毫无疑问的用了巨大的催泪弹，可是明知道孩子是惯用的伎俩，还是任由热热的泪从两颊流下来。

正儿八经的法国电影。

tres tres tres francais。

首先是让雷诺演的大卫医生和梅兰妮饰演的Annette 护士，两个人的感情一直就模模糊糊。

唯一亮点在于两人在集中营一起跳舞，稍微有些感情戏。

个人感觉。

没有什么好说的，只是一段小插曲。

就说说我比较喜欢的几个情节吧。

在法国警察晚上准备好一起去抓犹太人的时候，那个好心的TATI一直在楼下大声通知别人，不怕自己受到伤害。

然后警察一层层的扫荡，楼下的妈妈听到连孩子都要被关押的时候，把头伸出窗外告诉其他人好好地隐藏孩子。

尽管大家都拼命的隐藏，可是也没几个能逃过纳粹的人员记录手稿。

之后大家都被关在了那个貌似角斗场的集中营。

这么多人都挤在一起，没有吃的没有喝的。

当警察长官因为实在看不下去下令放水时，不少人用小小的纸片写下只言片语塞进年轻的警察的口袋。

面对这些。

在后来，长官只是说放一天假，把手上的小条送出去吧。

年轻的警察们相视的笑了笑，人性瞬间爆发。

最后，就是那些个孩子们。

一个个的个性都是那么鲜明。

最喜欢的两个。

Jo。

一个倔强的男孩儿。

从电影刚开场，他在旋转木马之前面无表情心中不平的看别人在旋木之上时，就奠定了他坚韧的个性。

犹太的牌子在胸前，他亮出来了，狠狠的给了那个摄影师一巴掌。

你不是想给我照相么，我是犹太的子弟，你看到了么，你还拍么。

后来，和爸爸妈妈分开，Jo一直记得妈妈说的要离开。

经过还算顺利，逃出来了，然后看到同伴们搭乘着铁皮车飞驰过去，他直愣愣的站在铁轨边，我想，他长大了。

最后，又回到旋木边，他笑了。

然后是Noé Zygler。

那个可爱的小男孩儿。

第一眼就喜欢他，不仅仅是因为自己是正太控。

他很亲切，记得某次在火车上，对面坐着一个叫Simon的男孩儿，长的好像他，也是说话不清不楚，思想简单，可爱透了。

可巧，剧中的哥哥也是叫Simon。

不免看的时候又带了一些个人情感。

孩子心心念念的想着死去的妈妈和妈妈肚子里的弟弟，叫做Julien的却未曾降临的宝贝。

他乐呵呵的跑去空无一人的大卡车，直到上了铁皮车，他才意识到亲爱的Annette没有在一起，他一直叫嚷着那个像母亲一样疼爱他的人儿，直到玩具熊都遗失了。

最后的最后，他在那幅画像后面出现时，我忍不住的放声哭了。

他不会笑了，只是木木讷讷的看着人，捧着画像。

还好不是彻头彻尾的杯具。

留了一些美好。

就这样。

也不错。

孩子。

让我抱抱你好吗？

敢对反思二战的电影下恶评的人都得三思，所以这个题材本身是讨巧的。

《辛德勒名单》，《穿条纹睡衣的男孩儿》，《朗读者》能想起来的这几部都从截然不同的层面表现这场人间惨剧。

这是一个见仁见智的题材，作为一个普通观众，对反思的深度不敢妄言，但是 　　最直观的感受就是好看么，感人么。

　　 　　而这部电影机会恰恰是没走任何弯路地极尽煽情之能事。

影片讲的是1942年法西斯对巴黎城内犹太人的那次大围捕，表现作为法西斯同谋的法国警察围捕在城中生活的普通法国人，以及这场劫难之下的诸多人性缩影，友邻之爱，家庭之爱，还有有良心的小护士对犹太人的同情帮助。

　　这部电影的角色塑造是无功无过的，没有让人能记住的个人，而让人恨得牙痒痒的反角儿也都是异常脸谱化。

影片中有打了几分钟酱油的让雷诺和因为《无耻混蛋》爆红的mélanie laurent但是风头更健的还是那三个可爱的孩子，尤其是那个讲话奶声奶气的nono. 　　孩子虽是很难掌控的演员，可同时也是最好的催泪弹。

不禁让人想起《穿条纹睡衣的男孩儿》里面的那对小朋友，当两个小朋友一脸无邪的走进焚化炉的时候，我的心都快碎了

2009年法国首次公开承认历史上的傀儡政权维希政府在二战时曾根据纳粹德国的意旨，把生活在法国的数万名犹太人送到了德国设立的集中营。

法国电影《围捕》中的故事就是发生在法国排犹运动的前期，在这个一度被视为禁忌的事件中，包括4000多名孩子在内的13000名犹太人被捕并被送往集中营，最后仅有25人生还。

而当年法德当局原计划逮捕的犹太人是20000多名，但是在很多有良知的法国人的帮助下不少犹太人逃脱厄运，可见即使再黑的黑暗之中也会有微弱的光芒。

和《辛德勒的名单》、《伪钞制造者》等大批反映犹太集中营事件的电影相比，《围捕》几乎没有多少展示排犹暴力的镜头，而重点放在了表现亲情和人性良善上面。

对于笼罩在片中人物身边的黑暗和心中的痛苦，导演有意使之边缘化和模糊化，但在这种被“温柔化”的氛围之下，影片的悲怆丝毫没减弱，同样具有感人肺腑的力量。

影片开始，在游乐场中的旋转木马旁，一名正在拍照的德国军人的相机镜头内突然闯入了一个小孩，他胸前的那颗黄色的星星让这名德国军人勃然变色，而随后影片中佩戴黄色星星的人越来越多，这预示着在1942年二战正酣的时候，在德国、波兰等犹太人惨遭屠戮的时候，法兰西曾被很多犹太人视为避难所。

尽管面包店的女老板表现出鲜明的排犹情绪，但是另外的很多法国人依然对犹太人友好，这让大多数犹太人有理由相信，这只是清晨的微风中偶尔带来的一两粒沙子而已，法国政府是不会抛弃他们的，与生存相比，这点委屈又算什么呢？

只是他们忘记了胸前的那颗星星是一个凶兆，一个和平宽容而富于人道主义的政府怎么会把同属上帝的子民人为地加以区分呢？

而种族主义的直接特征就是首先要把人群按照不同的种类做出严格的区分，佩戴了那颗星星就如同待宰的羔羊被标上价格标签一样，厄运只是早晚的事情。

于是，当影片中约瑟夫一家还在讨论法国政府会不会继续对他们友好的时候，维希政府和德国纳粹已经开始密谋围捕了。

少不更事的约瑟夫正在父母面前煞有介事地模仿希特勒的疯狂讲演时，画面突然一切换，立刻变成了真的希特勒的歇斯底里的讲演：消灭犹太人！

这应该是这部电影中最经典的一个镜头。

一边是犹太人寄人篱下但平静快乐的生活，另一边是邪恶力量的磨刀霍霍。

山雨欲来风满楼，黑云压城城欲摧，当军警们粗暴地破门而入时，覆巢之下再无完卵。

人性是不会彻底被湮灭的，即便是在历史最黑暗的时候。

电影的后半段把重点放在了善良的法国护士莫诺（梅拉尼.罗兰）的身上，从这10000多名犹太被塞到冬季自行车赛场时，她就自觉地开始了人道主义行动，在让.雷诺扮演的犹太医生被限制了自由之后，这种行动一直持续到最后。

只是很多人还不相信这些犹太人的命运是死亡，毕竟种族灭绝是超过大多数人心理极限的事情，他们认为这不过是上帝打了个盹，只可惜，上帝经常打盹，而且有时还一睡不起。

在围捕过程中，有人自杀有人逃走，在集中营中也有拳脚相加的暴力，也没有出现赤裸裸的处决犹太人的画面，但这丝毫不影响影片的震撼力。

影片以男孩约瑟夫和护士莫诺的感情以及其他家庭成员之间的生离死别为重心，表现的是人性的良善以及围绕在这些感人力量周围的强大的邪恶力量。

我们看过很多反映犹太人在二战中的苦难经历的电影，我们只能远远地无比同情地看着那些无辜死去的生命，同时也惊愕而厌恶地看着实施这些暴力的刽子手，但是我们永远都无法真切地揣摩和理解对犹太人的那种仇恨到以至于非要从肉体上消灭他们的思想。

然而有一点可以明确，这绝非希特勒一个人的过错，希特勒只不过是反犹太群体中最疯狂最极端的一个代表罢了，他真正的作用在于推波助澜，倘若没有长久以来深埋于普通民众心中的仇视犹太人情绪，这样的人间惨剧是不会发生的。

尽管上帝教诲他的子民要仁爱，但是有时这只是教徒们挂在口齿之间的华丽词藻，当资源和欲望受到挤压时，他们就会把上帝的教诲抛到九霄云外去。

而就在不久前法国政府又开始驱逐吉普赛人了，只不过到了二十一世纪的今天，人类文明的发现已经不允许太野蛮的方式，所以我们看到的不是惨剧而只是牢骚。

但是历史上一群人对另外一群人的疯狂灭绝实在太多了，心有余悸之外有时很难确定人性之中到底是善多一些还是恶多一些，唯一的希望是在人类的不断自省之中抑恶扬善。

《围捕》可能是反映犹太人集中营历史的电影暴力色彩最弱的一部，着力表现的是家庭和个体在历史的洪流里的无奈，在强大的政治力量面前，生命是如同草芥一般微不足道。

影片中在室内自行车赛场中的一个长镜头中，充满了密密麻麻的犹太人，局促的空间压抑的气氛，庞大和渺小，形成强烈的对比。

黑白的影像资料有一种无声无息的历史质感，透过天真的儿童的眼睛，将这种历史深处的罪恶又一次挖了出来。

如果《美丽人生》是笑中带泪的先喜后悲，那么《围捕》就是苦中作乐的先悲后喜，在战后，莫诺和死里逃生的男孩约瑟夫偶然重逢，历经劫难喜极而泣的场面充满了悲剧美，让影片在情感上更加丰润。

不断地唤醒记忆是这类电影的历史责任，历史的黑暗之中的光芒也同样需要有人知道。

典型的二战题材，加上讲述的是犹太少年和儿童在集中营的非人生活，更降低了泪点。

护士出场的时候觉得很眼熟，后来发现是《无耻混蛋》中的那位电影院老板娘，她演的很到位。

这回让·雷诺大叔只是个跑龙套的角色，可有可无。

其他较出彩的演员就是几个犹太小朋友了，其中有个叫Nono小男孩的给我印象很深，深蓝色的眸子，稚嫩的声音，单纯的言语，看他最后上了去奥斯辛威的火车竟觉无比心痛，最后当看到他幸存并被收养后，影院有许多人都抽泣了起来。

其间有带到好几段希特勒的镜头，导演估计是想用犹太人的水深火热来讽刺希特勒身边的歌舞升平。

可我总觉得这两个部分之间穿插的很生硬，没有达到导演预期的效果。

蒙马特高地的圣心教堂下有个旋转木马，在这部影片中也影射了犹太孩子的处境。

当一切太平之时，木马运行着，看似平和，实则暗波涌动：一个党卫军在旋转木马前摄影，当拍到一个带着黄色大卫星的犹太小孩时，特意着重拍了那带有屈辱意味的大卫星。

纳粹打算围剿法国犹太人时，旋转木马遮上了灰色的幕布关闭运行了。

而战争胜利后，孩子们又开心的玩着木马，同盟军在木马前面留影。

俗语有物极必反。

总的来说这部电影有强烈的情感堆积在其中，可恰恰如此却反倒使所有的一切看起来都有些僵硬、格式化。

不过因为是二战片，还是给了四星，对这种类型的片子没有抵抗力，尤其又是迫害犹太人的，因为这都是活生生的史实，历史就是那么真实和无情。

本片的故事背景发生在二次世界大战中，法国被占领之后，维希政权出于讨好德国的考虑同时也因为对于犹太人的仇恨，与纳粹一起驱逐在法国的和法籍犹太人。

在此事件中有13000人被驱逐，其中有4500人被送往东部的集中营，而这些人中只有25人幸存。

影片根据真实的事件改编。

虽然不是第一次看到纳粹屠杀犹太人的影片了，但是对于维希政权与纳粹的沆瀣一气、肮脏的政治交易还是令我震惊。

同时我也不理解，为什么欧洲人那么憎恨犹太人，非要把这些普通人置之死地而后快，难道只是因为他们更聪明、更会做生意，还是由于某些犹太商人过于的为富不仁？

作为一个亚洲人，我无法知晓这些，但是我要问：对于一个种族的仇恨我们要怎么去化解。

当然我也看到了在恐怖气氛中普通人的善良，很多人竭尽所能的在救助、保护身边的犹太人，这也就是为什么维希政权原本计划围捕24000人，最后只抓到13000人的原因。

更多的法国人只选择漠视、熟视无睹，然而代价是遭受心灵的震撼与无尽的内心谴责。

对于被抓捕的犹太人，其实他们都知道自己的结局，只是选择逃避。

大多数人选择把事情往好处想，一旦发生了最坏的结局只能默默地承受，毕竟与命运抗争的人只是少数。

影片的人物并不多，但是场景大小结合，摄像、取景很有讲究，人物刻画与背景介绍结合，心理描写细致入微，堪称上乘之作。

历史永远在重复自己，遥远的屠杀其实就发生在几代人之前。

本是一个假期，刚刚看完了《头号玩家》，还没有从斯皮尔伯克建造的酷炫未来世界里清醒过来，又接着看了《巴黎围猎》，这场发生在1942年夏天的屠杀，距离今日仅仅76年，还不到一个世纪。

太平时期永远体会不到战争的残酷。

斯皮尔伯克的《辛德勒的名单》带来的震撼还犹记在心，不过黑白色的背景总会让人误以为是发生在很久之前，然而在这场巴黎的围猎里，赤裸裸又一次揭开了往事的伤口，这个伤口依然鲜红、未曾愈合。

影片一开始是一段真实的黑白录像，希特勒已经占领了法国，在巴黎的埃菲尔铁塔下巡视这个国家，这座城市。

曾经在《起名风波》这部法国片里我还有些诧异，为什么左派的知识分子会对小舅子准备给孩子起名“希特勒”（同音不同名）有那么激烈的反应，那么在这部电影里就会很好的诠释了这种激烈的情绪来由。

二战的战事不再讨论，关于犹太人和集中营的电影也看过不少，但是大多还是从旁观者或者是营救者的角度来讲述，更多揪心的是对影片中人物命运的走向。

而在这部电影，没有机会去感到紧张，有的只是深深的恐惧。

就如片中逃脱的那个小孩所言：我们害怕的不应该是死亡，而是生存。

死亡已经成为一条提前到来的必经之路，如何能够生存下去，才是真正让人害怕的。

整部影片的主角不是面临灭绝的男人和女人，而是未成年的孩子们，懵懂而纯真的眼睛里还不理解死亡的含义就面临着人类历史上的残酷。

影片从开篇不久就开始赚取我的眼泪，尤其是在家有两宝之后，看到和她们同样年龄的孩子们遭此灭顶之灾，让人怎能不泪奔。

占领区的巴黎，表面上看似风平浪静，只有犹太人胸口的六芒星提醒着风雨欲来。

越来越严酷的规定，给这个艳丽的夏日添加了一抹阴暗。

约瑟夫年仅11岁，和很多犹太人一起聚居在一个院子里。

他们依旧每天按时上学放学做游戏，妈妈们安详地在院子里织毛衣，只有被辞退的爸爸的到来可以提醒他们的困境。

这一切似乎都与战争毫无关系。

然而就在犹太人对法国人盲目的信任之中，这场风雨加紧速度地赶来了。

法国当时的傀儡政府，成立了秘密警察学校，配合德国人对巴黎境内的犹太人进行了围捕，比德国人的残忍更加残忍。

所有犹太人就如圈在包围圈里待宰的羔羊，还茫然不知自己即将见面的屠杀。

地中海上的法国还是艳阳高照，二战席卷了大部分的国家，巴黎已经被围攻，然而在这段短暂平静安宁的生活里丝毫看不到战争的硝烟。

正因为此刻阳光的明媚和紧接而来的残酷形成了鲜明对比，才会让处于旁观者状态的我更加无奈和无助。

命运的镰刀已经高举到了头顶。

划定围捕目标——成立秘密警察机构——制定围捕计划——集中圈禁——分散消灭——加紧火葬场修建，这整个一套流程如此残酷而又冷静。

德国人的严谨高效带来的是法国犹太人的灭顶之灾。

法国户籍制度的完整健全，助长了这场屠杀的可执行性。

影片中短暂而高效的围捕过程中，我们也看到了勇敢的巴黎人：有房东太太彻夜不眠守在门口，就为了在发生围捕的过程中好及时警醒大家；有邻居家善良的太太，冲到诺诺家，假装诺诺是自己的孩子想要将其带走；有偷偷收留犹太孩子的普通家庭；有挺身而出、解救陷入困境的诺诺姐姐的善良妓女们；有坚定信仰、帮助犹太女孩的牧师；有干着脏乱工作却能挺身而出的水管工。。。

正是这些勇敢而善良的巴黎人，藏匿和帮助了上万的犹太人躲过了这次浩劫。

然而排犹不是希特勒一个人的事情，整个欧洲普遍排犹。

也不是所有围观者都是如此善良和勇敢，还有很多幸灾乐祸、口出脏话的巴黎人对围捕表示了赞同。

影片的目的不是单纯为了讲述这段历史，更多的是从这段历史里讲述人性、揭露真相、警醒未来。

进入到自行车赛场的体育馆里，密密麻麻聚集了一万三千名犹太人。

随着镜头的慢慢移动，我们看到了一层一层密集的、惶恐的犹太家庭。

这个本该承载欢乐的体育馆里装满了即将被毁灭的人群。

善良的莫诺护士是整场事件的见证人。

她用自己微弱的力量帮助着孩子们，然而在这场残酷的种族清洗中，一个人的力量真是微乎其微。

让·雷诺大叔高产不断，又以一位犹太医生的身份出现在影片之中。

他以一种达观来看待整个事件，坚信这些侩子手终会得到审判，然而他个人的命运却没有得到任何改变。

导演用一种悲天悯人的心态来小心翼翼讲述这样的故事。

从体育馆到集中营，短短的行程中走过了夏日浓郁的树荫之下，远远走来的人群不像是走向死亡，更像是结伴来出游。

集中营里偶尔的一顿较丰盛的午餐在音乐的伴随下像是一场欢愉的午后聚会。

然而这一切看来温馨明媚的场景并没有丝毫削弱这场屠杀的残酷，只是让人们还有机会在死亡来临之前微微享受到些许团聚、爱情、亲情和人情味。

短暂的集中营生活很快就结束了，取而代之地是男人被带走了、女人被带走了，相互之间简单的挥手就已经成了永别。

当看到孩子被强行从母亲身边带走的那一刻，我的眼泪简直止不住了，多么残酷的人才会用如此方法来强行拆散母子。

一万三千名犹太人仅仅只有25人生还，运抵集中营的4501名孩子无一幸免。

影片结尾，莫诺护士收养了一百多个孩子，并为幸存的犹太人们提供寻找彼此的机会。

当我们看到幸存的约瑟夫，喜极而泣的场景让这部悲情电影增加了些微温暖。

而当莫诺看到了照片之下的诺诺之时，让没有宗教信仰的我也在感谢上帝了。

可爱的诺诺，用稚嫩的肩膀承担起了整部影片泪点，不管是悲还是喜。

影片结束了，历史还在滚滚向前，这不是唯一的种族清洗，这也不是人类仅有的大屠杀，然而历史总在不断重复自己、不断周而复始。

只希望未来，不再有历史。

犹太复国主义，看完就明白了，为什么犹太人拼死都要拥有自己的国家！

若非被某公号小编安利这部电影，断然不知犹太人二战期间在法国经历。

和波兰比起来，法国简直是犹太人的天堂。

诺诺母亲说。

现实却是，维希政权和纳粹沆瀣一气。

女护士的话是，一丘之貉。

三人会议，年轻的法国秘密警察头目说：一切由我们来组织。

希姆莱汇报说，事实证明，法国人比意大利的寡头政治和佛朗哥的独裁政权更好对付。

希特勒回应说，西班牙死命保护犹太人。

希姆莱回应：地中海人都容易感情用事。

（23分30秒处）他们夺走你的权利，却夺不走你的才能。

父亲安慰被禁止跳芭蕾的女儿。

街头贴出犹太人抵制法，禁止出入公共场合。

犹太人被称为不良分子。

希特勒把泰坦尼克号沉没也怪罪于犹太人，父亲的话。

护士学校校长介绍刚来的犹太同学说，各位，也许都听说过犹太人有尖耳朵，鹰钩鼻，还有其他这个那个的，如大家所见，和我们一样。

（5分30秒处）巡警对诺诺母亲说：这种时候你还生孩子？

围捕犹太人当日，也有普通法国民众幸灾乐祸，他们眼中的犹太人是寄生虫。

希姆莱汇报说，每天可以处理8000人。

希特勒回应说：烧成灰，不会透露死了多少人，也不会知道他们是男是女，或者是小孩。

（63分钟处）犹太人需要一块土地，一个国家。

让雷诺饰演的怀有复国主义的犹太医生说。

诺诺小演员漂亮。

有说剪辑混乱，我不这样看。

不管是德国人和法国秘密警察头目开会议，还是希特勒时不时在避暑胜地露面，甚至是对孩子表现出的友好，都起了很好的反衬效果。

比如围捕犹太人会议和犹太人日常生活是该同时有所反映。

很久以前看过的电影，那时因为有让雷诺。

现在回想，已经忘了具体情节，只记得女主角梅拉尼·罗兰 Mélanie Laurent，而且也不是因为这部电影。

而是因为另一部昆廷的《无耻混蛋》，同在巴黎，同样的二战，同一个女主角，一部是委婉的悲歌，一部是赤裸裸的复仇，交错的时空与剧情，在La rafle 软弱无力的人们终于复仇了吗？

复仇的故事深入在记忆，留下的确是无限伤感。

还有那不能忘记的蒙马特高地的旋转马车，永远在心中旋转。

再看一次《围捕》，还是会难过的掉下泪来。

第二次世界大战带给全世界的伤痛，是所有人都不愿意回忆的。

但是，忘记历史就等于背叛，我们不能忘记。

关于希特勒屠杀犹太人，这种种族清洗行为是那场战争中最为卑劣的行为。

如果说，因为雄心，因为转嫁危机而开启世界大战，尚还有一丝可以让人理解的地方。

那么，这场屠杀，我实在没有任何理由可以去原谅。

我还记得这类电影中最为著名的是《辛德勒名单》，当时确实是为辛德勒的转变，以及行为所感动。

是大我战胜了小我，是善良战胜了自私。

那是人格的闪光，那是一个伟大的人。

还有他那句关于权力的定义，让人感动，至今记忆犹新。

《围捕》不是伟人的故事，而是一群伟人的故事。

是的，他们平凡，但是，伟大。

据说，导演一直在酝酿这部电影，可是一直不知道该怎样来拍。

他以孩子作为视角来切入，通过孩子的眼睛来看这场无情的屠杀，于是，悲剧变的更加苍凉。

这部电影的目的只是想要重塑当时那个场面，让大家了解历史，但是导演因为本身是法国人，所以，不知道该怎样拍，才不会让大家觉得他是故意在赞扬善良的法国人。

这场电影就这样酝酿了十三年，然后终于出现在我的眼前，我想，这是一部成功的电影。

故事的主角是乔，金色的头发，墨绿色的眼睛，背着一个挎肩包，可爱的乖乖模样。

也会打闹，也会恶作剧，考试总是第一。

他们一家是从波兰逃到法国的，居住在巴黎某个角落的贫民区里。

那里住着很多这样的犹太人，他们坚信，这个世界只有法国可以保护他们。

即便如此，刚刚放学的乔路过家门口的游乐场，还是会看到挂着写着“禁止犹太人进入”的牌子，他静静地看着然后离开。

似乎他并不是那么想要到游乐场玩的。

一群小孩子欢唱着，嬉笑玩闹着，我以为这样的画面是最美好的，美好的让人不忍打扰。

他们的生活贫穷，但是，贫穷中他们仍是幸福的。

德国从来都是一个雷厉风行、办事极有效率、又极有能力的国家，如果它不是发起战争的那一方，那该多好。

崇尚博爱的法国人奋力抵抗侵略的脚步，但是，仍旧不敌这些强大的日耳曼人。

这些杀人不眨眼的日耳曼人还是侵入了有着浪漫主义情节的法国。

一场屠杀犹太人的悲剧即将发生。

善良的法国人极力反对这种屠杀，但是，迫于压力，又或是为了自身的利益，最后他们还是妥协了，这是官方。

在民间，那些和犹太人朝夕相处的朴实的法国人，他们决不同意。

半夜时分，军队偷袭，法国群众偷偷报信，做着掩护，甚至撒谎，他们尽了最大的努力来保护这些可怜的无辜的犹太人。

但是，总归是蚍蜉撼大树，力量太小。

这些被围捕的犹太人得不到人的尊严，被关在赛车场里，没吃没喝。

为了凑人数，有的犹太人甚至刚刚做完手术就被抓来，还有传染病，场面混乱不堪。

医生忙得不可开交，但是硬件跟不上，也解决不了什么问题。

阿奈特就是在这个时候来到这里的，她是最纯正的法国人，来这里只是帮忙。

我不知道她最初是怀着怎样的心情来到这里的，但是，我知道，她慢慢地爱上了这些孩子。

如果说最开始那是一种来自同类的同情与不忍，那么最后，那是看着心爱的孩子被伤害的痛苦。

当诺诺拽着阿奈特的衣角说我是一个好孩子，但是为什么不可以离开的时候。

望着那样纯净的像天空一样的蓝色眼睛，那样年幼无知充满好奇的脸庞，我们无法告诉他真相，只能感叹，德国人怎么连这么小的孩子都不放过。

诺诺只有四岁，他的眼里只有布偶玩具和游戏，他从来就不知道自己受到了不公平的待遇。

也许他是幸福的，至少那个时候他并不明白，他活在自己营造的童话世界里。

但是，我们却更加伤心，因为他的无知，因为他一厢情愿的快乐。

这样可爱的孩子，德国人，请问你是以怎样的心情来屠杀他们的。

难道看到他们，你都不会联想到自己的孩子么？

阿奈特那么喜欢诺诺，我也那么喜欢诺诺，他那么纯真、那么真诚、那么可爱……他是一个让人看到心情就会好起来的孩子，可是，这些都改变不了他最后的命运。

也许是导演的一点善心，不希望到最后都是一场让人窒息的悲剧，所以他让诺诺活下来了。

那个喜欢笑、喜欢闹、喜欢说话的小男孩变得木讷、呆滞……我在他的眼睛里，再也看不到光亮。

他是那样年幼，可是这种伤害还是深深的印刻在他的生命里了。

如果可以，我真的愿意，用尽一切，只为换回你一个微笑…… 乔逃了出去，后来被好心人收留。

那个像天使一样的男孩，他似乎活得很好。

再次见到阿奈特，他笑得很开心，他说自己过得很好。

但是他真的快乐么？

他那么聪慧，所以留在他心里的伤只会更加深刻。

但是，他的生命早已经不是他自己的了，他要为死去的爸爸妈妈，还有姐姐好好看这个世界，他要代替所有不得安息的犹太灵魂来感受这个世界，他一定要好好地活着！

导演说：“我想拍这部片子，但只有在我找到了幸存者以后，因为我想讲述的是生命而不是死亡。

我想为明天讲故事，而不是过去。

”这是人类史上第一次这样大规模无情的屠杀儿童，其残忍程度前无古人后无来者。

这样的历史不该被人遗忘，所以他呈现出这个在1942年真实发生的故事。

他想告诉我们关于生命的意义，关于人性的闪光与龌龊。

他说，其实这场悲剧并不是不可避免的。

如果当时所有的法国人都可以勇敢的站出来，那么，犹太人不会以这样的结果收场，可是，他们还是没有这样做。

也许是二战过于残酷，伤害的印记太过深刻，所以，近100年来世界总体而言还是和平的。

我生在这样的年代，我该感谢上苍。

看前稍微迟疑了几秒钟，怕是部虐心的法西斯屠杀血腥片。

二战题材片层出不穷，优秀的导演一直在另辟蹊径一直在努力超越，因此有了1972年完成的1942年的夏天，1991年的地中海，1997年的美丽人生，2001年的上尉的曼陀林，2002年的钢琴师，2008年的朗读者，2009年的无耻混蛋。

这几部都是我尤其喜欢的二战片，优秀在于不同角度之表达，好几部看了电影不过瘾，还特意找来原著深度挖掘。

除了无耻混蛋刻意表达血腥外（However血腥场面是用YY的形式反映的，德国刽子手们被砍头被削头皮被挖眼睛，拍手叫绝大快人心），其余的几部片子都尽量回避了种族屠杀的场面，以反映战争时期的爱情亲情为主，或表现犹太人的乐观豁达，或者是坚韧勇敢。

可喜的是这部片子又有了人性的突破，而且人性的表达异于之前对于犹太人的自身悲惨遭遇或者战乱时期的爱情亲情描述，而是对慈悲心的深度挖掘，同时一笔带过的对比了人性善恶。

法国维希政府的那段丑恶的傀儡历史在2009年前一直被包裹得很严实，2009年2月16日，法国最高行政法院正式承认第二次世界大战期间，法国政府曾大规模将犹太人遣送至德国纳粹集中营，并对此道歉。

这部片子在法国政府首次承认历史耻辱之后应运而生，导演对傀儡政府的表达很大胆。

影片一开始很美好，法国仿若庇护犹太人的大家园，在德国波兰战事如火如荼之时，犹太人能够在法国生活无疑是幸运的，在灿烂阳光与无忧笑容之外，隐隐的忧郁与担忧也仅仅通过小约瑟夫姐姐的眼睛表达出来，但是爸爸一直坚信法国政府会继续保护他们，大多数法国人的仁义善良友好让寄人篱下的犹太人有理由相信法国政府不会抛弃他们，孰知维希政府未经反抗便已屈服。

法国导演的犀利从希特勒与部下的随意交谈中透露出来，让人汗颜。

原话记不完全，大意是与西班牙的拼死抵抗不愿交出犹太人相比，法国政府的软弱真是弱爆了。

反之，越是凶残的杀戮者越是崇敬勇敢反抗的民族。

与维希政府助纣为虐相对应的是大多数法国普通民众的善良美好，Melanie Laurent一出场就那么圣洁美丽，她扮演的护士眼神坚定勇敢，是在1942年7月那次事件中有良知的法国人代表。

除外还有消防队的士兵们，有意放走犹太女孩的体育场警卫，通风报信泄漏机密的警员，奔走相告撕声力竭的房东奶奶，还有那个想要掩护邻居小孩却没有骗过士兵的善良太太，央求妈妈带走邻居弟弟的孩子。

1942年7月16日，消失在巴黎晨曦里的7000个犹太幸运儿，历史的本身就已经说明了人性的光辉，那是黑暗中的微弱光亮，可贵，温暖。

围捕是反映犹太集中营的电影里最少暴力的一部，虽然叙事手法显得结构不够紧凑，中部有些拖沓，让雷诺与Laurent的含蓄感情有些多余，希特勒家庭的穿插对比没有达到该有的效果。

但是总归是部另辟蹊径的好片，街头巷陌帮助过犹太人逃亡的巴黎市民应该让人牢记。

（备注：经查百度，法国的“正义者”在二战期间帮助法国四分之三的犹太人逃脱了被送往纳粹集中营的悲惨命运，法新社统计，法国有2725人在战后因帮过犹太人而被以色列授予“国际正义者”称号，人数仅次于波兰和荷兰。

法国目前尚有200多名“国际正义者”健在。

)助人者人恒助之，碰巧今日看到一则沈阳老板找寻并报恩21年前行善陌生阿姨的新闻，施恩与受恩者都是满满的正能量，让人温暖。

（GS原创于2014年10月8日，成都。

）