绿水青山带笑颜

我是看完《完美关系》接着看的这个剧，个人感觉level瞬间就提升了一个档次😂完美关系我也不懂是怎么坚持看到结局的，原本作为丫丫的颜粉但也hold不住了。。。

相比之下，绿水青山这一批演员演技都很自然没有那么生硬，也是第一次知道潘之琳这个演员，气质相貌get到点，为了这身材，我追！

杨烁没有演小包总的时候那么讨喜了，不过演个流里流气二赖子还是挺像的。

原本定位应该是年轻人的创业剧，咋演着演着像个宫斗剧一样，几个大男人为了个女人勾心斗角的，现实中不会这么闲的吧😂总体来说还是挺有趣的，会一直看到结局的那种。

这乡村感觉都是实打实的土豪，还要怎么扶贫致富，不知道这个剧的定位是什么，几个二逼青年玩呢？

创业你就创业，不要生拉硬套的蹭国家扶贫的热度，剧里面一家家的居住条件贼好，第六集了，没见过哪家需要扶贫了，难道物质生活水平提高了，要扶一扶精神层面？

现在的编剧导演演员没见过真正需要扶贫的农村吧，看着很不贴近现实

时不时能够在网上看到一些这样的评论：“看这部剧拉低了自己的档次”、“这部剧就是垃圾，看这部剧的也是垃圾，像我这种精英是不可能喜欢上这种剧的，我看到它们就想吐（不好意思这是个人yy，但这些人就是这么个意思呗，人家生怕我们不懂，就是不敢说太明白，我帮忙扯两句）”说句不好听的话吧，“我觉得打这种评论的，都是辣鸡！

”都是上豆瓣在互联网上混了的人，谁还不知道自己是个什么档次？

自己的审美是个什么水平自己心里没点*数？

你看个肥皂剧图个乐呵不就行了？

哪来这么多屁事？

哪来这么多屁话？

不就是想踩在同胞的头上然后自己显摆一下？

我可去你大爷的。

诚然，电影品质有好坏之分，档次也有高低之别，但我始终坚信，人是平等的，至少在个人的审美自由上是平等的：普通人不会因为看懂了两部英剧美剧审美就能提升到哪去，也不会因为看了几幅名画就成了气质贵族，有发垃圾评论的闲心不如多去看几本书补充一下历史人文和美术知识，电影和电视本来就是文本通俗化的产物，我宁愿你们多看几本书装点文化b也不想看你们在这肆意贬低别人的作品、找出点毛病就开喷，只会显得自己肤浅；踩着同胞洋洋自得，尤其可恶。

回归到这部剧，我想反驳的评论有两点：一是剧中的乡村的确条件已经很好，的确根本不需要扶贫。

但请你们读题好吗？

这剧的主题是Tmd下乡创业！

下乡创业！

下乡创业！

OK? 你纠结这个干嘛？

风景拍美一点画质拍好一点不好吗？

一定要人家找个山沟沟给你拍个纪录片出来是吧？

拜托这是肥皂剧好不好！

二是关于演许晗这人的演技，这本来就是人物设定就这样，他就是具有两面性的。

你往坏了说他好像的确是有点油腻，往好了说这就是一个有血有肉的普通人啊， 这就是一个有个性、够自信的有志青年啊，这角色塑造不是挺好的吗？

他整个演得不是挺好的吗?我就没看明白他演技哪里不好了，也没看剧中许晗油腻到哪去。

是不是换口英文来泡妞你们就改口叫绅士了？

是不是上个床打个炮这就叫艺术自由提升你的档次了？

这剧里面许晗不就嘴皮子滑一点多说几句骚话了吗，那评分九点多的《大鱼》那满嘴跑火车的老爷子也没看你们去喷去控评啊，那个贱嘴巴的《死侍》也没看你们去骂啊，德云社的黄段子也没看你们去挑刺啊。

我这篇影评写得又臭又长，但几乎只是为了输出情绪，不过俺不管了，看不惯所以我也要喷一下。

国产剧这几年明显在进步，结果总是有这么些人，不支持鼓励就算了，还故意打压国产、脚踩同胞抬高自己，看了就气。

看评论很多朋友都说他油腻。

其实，杨烁本人演技还是可圈可点：在刀客家族的女人，遍地狼烟，大江大河里都表现不错，硬朗，帅气，阳光……但，在欢乐颂，归还世界给你，本剧，就彻底变了，面部表情，肢体语言，都尽显油嘴滑舌，流里流气，很难让人接受！

像本剧这类题材，说实话，关注度本就不高，扶贫，创业，建设新农村，带领老百姓们走进新时代……如果剧情拖沓，情节简单，把创业励志剧，变为浪漫情感剧，确实有些失望。

杨烁，难道就不能沉稳，内敛，低调的接戏，演戏吗！

像王凯，孙红雷，靳东他们那样，不是更讨人喜欢嘛！

因为剧荒，才看了本剧，看了几集，确实很失望……杨烁，加油💪💪人生如戏，靠演技，靠实力。

绿水青山带笑颜 (2020)4.42020 / 中国大陆 / 剧情 / 刘流 周英男 / 杨烁 潘之琳

乡村振兴、脱贫攻坚、精准扶贫才是绿水青山带笑颜的主题，以爱情为主题兼顾流量的同时，电视剧还是要把剧情情节多放在绿水青山上，多在细节深处体现乡村转变，全景式展现美丽乡村，让观众看到富有生机的农村美，农民富，农业强.....................................

跟我妈看的，现在看到28集，实在是忍不了了。

这个剧内容极其空洞，很多情节明显可以看出水时间的痕迹。

一开始建民宿，自己画不清楚图纸人家看不懂建不出来把人赶跑了，然后又演又找了个不干活的工程组，有赶跑了，最后有道歉，又怎样怎样又找回了一开始的李师傅。

咱们就不说这件事体现的许晗的急躁、不考虑后果，就说这样的情节有什么意义？

我看不出他建民宿过程中的困难，只看到了他的作茧自缚，自作自受。

大概剧中的设定他是个富二代，没有资金的问题，所以只能自己创造问题来演吧。

好了民宿终于建好了，杜盛搂开始作妖了。

本来他闺女和许晗搞对象他看不上人家，你闹也就罢了，人家俩人分手了他来一句“你们没关系了就更要去找他事了”？？？

这是人类的逻辑？

把人家门口铺满咸菜，大晚上在门口敲锣，拜托，人家是个民宿，你让人家怎么做生意。

后来廖春引导看不惯的客人报了警，杜盛搂连警察都不放在眼里，妨碍公务，抓起来了。

好了，一个村子的人都觉得是许晗的不对，what？？

是一个村的就可以一忍再忍这种无理取闹？

一村子太圣母婊？

中间还有一段闹鬼的情节，许晗（还是别人我忘了）说要刨杜家祖坟，杜盛楼去祖坟后被早先埋伏好的秦升表弟（带着面具）吓得半死，回来后以为祖先显灵来惩罚他的所作所为（还知道自己做的不对）赶紧去给许晗道歉。

你以为他终于要消停了？

按理说应该这样，但是编剧不这么想，没了杜盛楼还怎么水时间，于是安排了秦升诬陷许晗的情节（就是把那个面具放到民宿里）于是这样一个漏洞百出的诬陷，许晗的女朋友，十几年的好兄弟相信了，许晗众叛亲离。

编剧用尽全力给许晗创造了一个事业，爱情，友情的低谷。

看到现在，我已经要疯了。

剧情的发展完全按照编剧的突发奇想，每一个小高潮都是依靠人物傻*的逻辑，弱智的行为联系起来。

主线剧情空洞乏味，几十集的剧情依靠不断延伸的无聊支线支撑，有些情节看得出编剧想要幽默一把，但是完全在尬聊尬演，看的人头皮发麻。

最后总结：这是个我看过最烂的烂片，不接受反驳。

开始还以为脱贫攻坚剧是很严肃的剧，没想到是一个小喜剧。

一开始还是很好看的，挺好玩的，至少我一直在追是我今年追的第1部新剧。

许晗和杜叔叔的互动太有意思了。

不过杜叔叔真的有点不知道怎么说，各种给政策搞破坏吧，就得理不饶人无理辩三分的那种，想让人打他¯\_(ツ)_/¯沈欢歌他们一家都挺好玩儿的。

廖春和秦升真的太讨厌了，江江太傻了。

不过后面的结局我是有点摸不到的。

沈欢歌咋的过了一年出来还是非要和杜笑语在一起，我以为他早就放弃了要追小时了呢，也太让人误会了吧杜笑语每次都维护秦升，很让人无语，许晗没放弃追他她也是让我挺佩服的┐(´-｀)┌好看也不好看吧，不过还是追完了

从《敌营十八连》开辟国产电视剧滥觞，至今已有40年之久。

风雨浮沉间，我国电视剧无论从形式内容还是制作美工方面都经历了一次又一次的“质变”，呈现出如今的繁荣之景。

虽说我国是农业大国，但农村题材剧的起步相对较晚，1989年才播出了我国第一部农村剧《篱笆·女人和狗》，播出后影响非凡，契合当时的时代背景，引起了观众巨大的情感共鸣。

然而伴随着现代化、工业化的发展，农村剧的收视率和关注度普遍下滑，影视从业者也鲜少有人涉猎此类题材，农村题材剧一度唱衰。

直到今年，作为“全面决胜小康社会”的关键一年，国家“精准扶贫”、“脱贫攻坚”的政策下达，广电总局号召文娱产业全面支持，扶持了多部以“脱贫攻坚”为主题的影视剧作品，农村题材剧才呈现了短暂的兴盛。

对比这三十年农村题材剧的发展变化，从一个侧面也显示出我国社会发展和人们价值观的转变，影视从业者在“命题作文”的同时，如何能在有限的题材中最大限度地抓住观众共情点和兴趣点，才能实现作品的最佳商业价值，达到思想性、艺术性和娱乐性的共赢局面。

90年代：控诉封建、哀叹女性1989年，《篱笆·女人和狗》首度播出，这是我国农村题材剧的滥觞，也是编剧高满堂职业生涯的开篇之作。

该作品改编自韩志君的长篇小说《命运四重奏》，讲述了偏远山村里的葛家三媳妇枣花与铜锁是定下娃娃亲的未婚夫妻，婚后铜锁对枣花百般刁难，无法忍受的枣花选择了“出走”开始新生活。

剧中深刻描绘了封建包办婚姻的弊端以及处在男性社会中的女性尊严和地位的缺失，体现了编剧对女性的同情。

该剧播出后便引起了剧烈的反响，其续集《辘轳·女人和井》、《古船·女人和网》也接连播出，构成了“农村三部曲”，也称为“女人命运三部曲”。

这三部作品皆表现了女性在封建农村压迫下如履薄冰、不堪重负的无奈，通过“出走”表达女性对封建社会的反抗。

这也体现出改革开放初期，我国仍然存在着封建主义的残余思想，而接受了新思想、新风尚的女性正在呐喊和反击。

这一时期的作品多半带有女性主义的色彩，将背景放置在农村更能将封建性和反抗性的张力发挥到极致。

《女人不是月亮》也同样聚焦了一对叫“纽扣”的表兄妹，等两个人长大后，封建包办婚姻阻挠了两个人追求幸福的道路。

不愿意嫁给表格的扣儿选择了“出走”，并在出走途中遇到了爱人田牛。

该剧聚焦了一位农村女孩在爱情和事业两方面的拼搏和努力，采用了“灰姑娘”的母题叙事模板，但也同样进行了时代化和本土化的处理，使矛盾集中在女性反抗和封建压迫之中，最后扣儿还是无法逃离男性社会的束缚，即便她最终乘上了远去的列车，也终究在被田家兴（田牛）的摩托车追赶着。

可见，90年代的农村剧离不开封建与反封建的主题，内容大多是严肃悲剧，主要表现对象是“女性命运”。

但到了21世纪，农村剧画风突变，转变为以本山传媒为代表的东北喜剧之风。

2000-2010年：东北喜剧盘踞主流市场本山传媒是赵本山创办的影视制作公司，早前赵本山及其搭档范伟、高秀敏就已经在春晚的舞台上让观众们熟知，而后他们合力拍摄了东北乡村喜剧《刘老根》，开辟了东北风喜剧的先河，一时间风靡全国，引发全民追剧热潮。

而后，赵本山及其团队陆续产出，除了继续拍摄《刘老根》续集以外，还拍摄了《马大帅》系列和《乡村爱情》系列。

接地气的风格和包袱频出的喜剧效果收获了大批粉丝，虽然《马大帅》仅拍摄了三部就停产了，但《乡村爱情》却已产出到第十二部，并且已于今年年初播出，《刘老根3》也已经在腾讯和优酷双平台更新完毕。

本山传媒产出的东北乡村喜剧陪伴了一大批观众的整个青春，而也是由于其作品的成功，十几年间市场上涌现出的乡村题材电视剧皆是东北风格，变相带来了观众们的审美疲劳。

东北喜剧的另一个代表人物是潘长江，其与林永健搭档拍摄了农村题材电视剧《别拿豆包不当干粮》，也同样是满口“大碴子味”的浓厚东北口音。

不过剧中的演员并不像本山传媒一样都是纯正的东北人，因此呈现出来的质感也不如本山传媒出品的东北农村剧统一。

除了喜剧以外，21世纪初的农村题材剧中也有一些与“扶贫”和“乡村振兴”主题有关的正剧，但也同样把背景放置在了东北农村，其中最具代表性的是《希望的田野》和《美丽的田野》两部剧，展现农民智慧与勤奋的故事。

农村剧与东北风划等号的时代持续了十多年，直到2014年才逐渐有了多元化的转变。

2010-2020年：呈现偶像化、多元化倾向2014年高满堂的《老农民》问世，拥有着闯关东家史的高满堂对山东的农村生活十分熟悉，而他的作品也大多是以山东为背景的。

高满堂的作品大多拥有着史诗般的格局，《老农民》也不仅是讲述风花雪月，而更多聚焦风起云涌的时代变迁。

而后，伴随着受众审美观的嬗变以及互联网的兴起，甜宠剧、仙侠剧、偶像剧占据了主流市场，农村剧走向了没落。

然而，献礼的指标下达，影视从业者纷纷面临“精准扶贫”题材的命题作文，如何在“死命题”和“娱乐性”上找准平衡，成为了影视市场亟需解决的问题。

2018年播出的《大江大河》作为献礼改革开放30年的农村改革题材剧以豆瓣评分8.8的成绩告捷，其聚焦在安徽农村，带给了农村剧一丝新鲜感和新的创作方向。

随后陆续播出了多部农村题材剧，其中包括《绿水青山带笑颜》、《远方的山楂树》、《谷文昌》等剧，此外还有一大批“精准扶贫”剧集正在热拍或筹备之中。

从已播出的剧集中不难看出，农村剧的内容方向已经不再是家长里短、婆媳关系，而是开始走年轻化、偶像化路线。

例如《绿水青山带笑颜》既有年轻人创业，也有“一见钟情”的唯美爱情；《远方的山楂树》既有经济体制大刀阔斧的改革带给农村人民的影响，也有知青们惺惺相惜的纯爱故事。

不过，在用偶像化外衣包裹农村题材的同时，创作者们也应该注意把握尺度，避免走向媚俗、低俗的泛娱乐化道路。

尼尔·波兹曼曾提出过“娱乐至死”的理论，称人心甘情愿地成为娱乐的附庸，也正是在这样一种接受美学的引导下，影视剧逐渐形成了泛娱乐化倾向，而大多失去了其思想性。

电视剧作品原本便具有政治教化、审美教育、娱乐大众、即时传播等多项功能，虽然新时代下的电视剧并不强制其政治宣扬的功能，但同样需要兼具娱乐性和思想性的优秀作品。

多元化的“精准扶贫”剧从各个角度展现了有志青年振兴家乡、脱贫攻坚的决心，体现了家国一体化的深度思想，也同样寄予了2020年决胜小康社会的美好希望。

作为一个在大城市打拼十年的博山人，家乡的美食美景是我每每想逃离时最最治愈良药。

虽然仅仅看到博山两个字就忍不住想打5星，但是客观的说，大美博山的确有很多拿的出手的宝贵财富，鲁菜之源，名器之首，山水绕城，溶洞奇石……看着此片勾起小时候的各种回忆，偷偷藏在床底下的各种各样的琉璃小鸟琉璃小乌龟等等小玩意儿，骑着自行车迎着风沿着孝妇河看花灯……剧里好多还没拍出来呢，欢迎大家来博山看看。

《绿水青山带笑颜》在大故事方向上的创作，是值得肯定的，但是在具体的小故事的创作上，则是混乱不堪的。

这部电视剧的编剧，甚至于保持了一种《乡村爱情》式的无故事的状态。

比如，首集剧情当中，真正够得上“电视剧故事的”，只有男女主角相识的那场戏码，他们同时遭遇了骗子，并且和骗子发生了冲突。

电视剧是什么？

就是一个接着一个的冲突，制造，解决，然后再制造，再解决。

这是剧本创作的基本规律。

当然，《乡村爱情》系列剧们依靠赵本山老师及其弟子们的搞笑才华，可以完全无视这种剧本的基本创作规律。

但是，这种无视，不能带到其它电视剧作品当中，不然，就会非常尴尬。