看完了之后哭了很久很久。
“切尔诺贝利”的暗喻确实无病呻吟。
但是电影拍的真的很美,不过年少的人是怎么拍都好看是真的。
米米那双蓝眼睛,我总是看不见,因为太浅了,让人总是忘记她的眼睛,怎么讲呢,好像她最后的命运,让人忘记……其实我看到后面越来越喜欢玛利亚,真的很健康很自然的一个女孩子。
更重要的是,终于有一个导演拍的是“女孩”而不是那种所谓的“少女”了,她们都是很健康的美。
可能米米和玛利亚的感情就像我们女生初高中时都会经历的一样,那种亲密无间、轻松愉快不含任何杂质的感情,在湖边,在小山坡上,在阁楼,在米米的房间,她们肆意地亲吻着,就像活在天堂一样,那是属于女孩们的乌托邦。
我想,如果任意一个依恋过同性的女孩都能体会。
所以我给它打了高分。
她们俩的出走,就像每个青少年一样,总好像要挣脱要反抗什么才能感受到自己是活着的。
米米很开心,但是玛利亚很忧愁,因为她总是要回去的。
还有最后她们在湖边磕药(?
好像是)时拉响警报式的配乐我真的很喜欢。
年少的时候,因为还小,那些拉响警报式的事件,仍会在很久以后让人心悸。
btw,黑发,高挺的鼻子,一绺一绺的刘海,清秀的眉目,米米真的长在了我的审美点上了,再二刷!
芬兰的夏季就像气候骤变的紫色云群,在一片绿荫和阳光的交汇处短暂生长,却在那一年因承载了太多情感,不堪重负而陨灭。
转学是一个被用烂了的源头,但这次却转来了过于悲切的欢愉,也更能触动我。
太多熠熠发光的情愫反而不需要过多的语言,“take care”“我要开枪射你了”。
背景音乐声此起彼伏,“love hurts……”,总感觉夹杂着一些导演的私心,但配上美丽得像风景纪录片一样的画面却异常和谐。
总是需要一些凌乱的呼吸声、耳鸣声来让一切发生得更像回忆。
mimi的美太独一无二了,这份美过于不真实,以至于我无法想象到以后或是未来的模样,也确实如此。
两人曾经水乳交融的时光就像与世隔绝的自然,就连暂时的被动分离都如梦核般地存在,梦境与核泄漏。
正因为太过青春,才让所有已发生的事都无法被诟病。
回忆是一个无形的漏网,过滤不掉的永远也无法遗忘,也无法吐露。
到开口的那一瞬间,说出的只能是“我撞死了一头小鹿,我什么都做不了。
”
我时不时地在钩织绿色的毛线,却因为画面喷薄而出的悲伤而被迫停下。
这种悲伤不需要切实明了、一五一十的剧情,而只是依赖画面语言,就能击碎太多颗跳跃的心脏。
青葱的奔跑与游泳,淡色的亲吻与拥抱,梦之歌。
2006年,你三十多岁,开车回到高中时期住过的房子,父亲和哥哥都不见踪影,母亲依旧是那么憔悴。
第一个晚上你开车去怀孕的高中同学家,她说她刚怀上三胎,老公天天出去打猎。
你拿着香烟和红酒瓶在后院跳舞,就像二十年前Mia在斯德哥尔摩的酒吧里一样。
回去的路上,你因为刚才的红酒分了神,感觉不小心撞到了什么东西。
犹豫许久后拉开车门,你发现一头梅花鹿躺在地上。
它的嘴角淌着血,但那双眼睛依旧水灵,有节奏地眨着。
你没有管它。
打开浴室的淋浴头,你开始怀疑Mia真实存在过吗?
心里的某片区域被打开,冰凉的水缓缓流入。
1986年的春天,切尔诺贝利发生核泄露,那年你十五岁,并不知道这对大家意味着什么,只知道所有人生活都还在继续。
Mia是转学过来的,她有一个不想与她相认的爹,和一个刻薄的继母,你没有过问她妈妈的事儿,只知道外婆对她很好。
她在学校的青少年Party上拉着你跳舞,同学在背后对她指指点点。
她比你高一头,呼吸打在彼此的脸上,你感觉很不自然,一句话没说就走了。
你不确定自己对她的感觉,学校里的男孩会不会也令你心跳加速,那Mia呢?
你们躺在卧室破旧的床垫上,说将来要去纽约住高级公寓,早餐要吃可颂,你开始给她补习瑞典语,但她没有一点进步。
“不要再和那个女孩来往了。
” 妈妈在吃饭的时候这样对你说。
Mia在森林里奔跑,拨开眼前的松树枝,你只想伸手抓住她飘逸的黑发。
你们偷偷在湖边见面,然后潜入湖底,在小桥上躺着。
你偷了妈妈的钱,和Mia坐大巴去斯德哥尔摩。
到了晚上,你们精疲力竭,Mia冲进酒吧里跳舞,被老板赶了出来。
“姑娘们,赶快回家吧。
” 最后一个大巴车司机好心把你们带了回去。
Mia的外婆死了,之后你就没在教室里见过她,某天晚上她把你叫了出来。
“为什么你会选择我?
”“不,是你选择了我。
”“take care”“take it”那是你最后一次见到她,虽然后来你在回忆里和她邂逅过无数回了。
校长把你叫到办公室,你脑海中想象着救护车停在她家那栋破房子的门口。
你在没有Mia的森林里狂奔,直至跌倒在地。
重新走入Mia的家,那里早已废弃,只剩一个床垫,你不顾灰尘,躺在上面。
这一刻,你多么希望世界上存在鬼魂。
你在浴室里抽搐着哭泣,妈妈冲了进来,拥你进她的怀抱。
“它还在呼吸。
”“而我把它留在那里等死。
”妈妈当然知道你说的是谁。
“这不怪你。
”核泄露过后,人们开始重新生活,芬兰的夏天依旧是那么短,二十年前的学校也没变过。
“而我把她留在那个夏天等死。
”
“切尔诺贝利爆炸的时候,凯莉在桌上留了一瓶果汁,第二天她没有给我准备早餐所以我偷偷喝了,那瓶果汁发着光。
59和62扔掉了那个周末穿过的外套,而我的衣服一直没换过。
”
玛丽亚说,电影里面都会有一个跑步的女孩,镜头随着她们慢悠悠地晃,她们承受痛苦但坚韧不屈。
让我想起前面玛丽亚骑自行车飞奔去找咪咪那段,美好的长镜头。
两个女孩在海滩边的画面太美了。
喝水的镜头像小鹿,水里的是睡莲
短暂又遗憾的芬兰的夏天,当年少青涩又单纯的爱恋遇上分离,被留下的那个人总是会留下像辐射一样永久停留在身体各个角落的破洞,在触及过往时痛彻心扉,好在总会有一个人,也希望会有一个人在你身旁告诉你:你只是个孩子蓝色的火焰、紫色的微光透射着弥漫在芬兰阴雨绵绵的云层、mimi和mariia在湖边玩闹闪烁的阳光
总感觉不够深,导演把快乐的日子、对触摸下了大笔,但是痛、挣扎要更少。
喜欢的一个部分是互相凝视的时候,跳舞时是音乐,在森林是静谧,水下只有水声,它们都变得很大声,让我们也只有彼此。
紫色天空、小鹿、死亡、痛苦是生活是正在经历的。
我们一起离开这个生活,我不想看到你白色的脸因为哭泣变红,我不想要你跳舞。
我想要你和我一起看电视做早饭,我们在纽约我们在高楼。
我常怀疑这不是爱,它是一种引诱,你非常清楚。
你不知道怎么告诉我关于痛苦,我也不知道如何看清楚它们,我没办法救你。
幸存者如何生活,她们一样生活。
…mimi对她糟糕的生活没有怨恨,导演没把重心描绘痛苦、描绘恨,感觉她对一切没有我想象的那么想逃,她太干净了,像时刻精致的脸,没有颓意,永远神采奕奕,散发光芒。
啊啊啊下次这种惨了吧唧请东亚人拍。
还有一点是黄发女主其实不理解这种痛苦,她被吸引的不够深入。
她是被光芒、美丽吸引,但是如果被痛苦吸引,它像漩涡,无法理解但致幻,故事会更好,变成生长的藤蔓,宿命就是缠绕、然后败落毁灭。
所以我觉得会不会重心和我想的不一样,才拍了那么多情投意合的快乐。
我没想到出去旅游能拍这么无聊。
我以为出去玩mimi会拉着她很想逃,但是也没有。
整个电影都围绕快乐大写特写。
所以结局也不合理的有点诡异。
我太喜欢看描绘痛苦,它像散落的玻璃珠在每个角落,让人头麻。
爱和恨是不会分开的。
所以大光圈的爱,请多拍恨啊啊啊
这几天把原片看了三四遍,把导演的每个细节都(自认为)搞懂了!
首先,米亚自杀应该是抑郁症,从她姥姥死了是转折点,抑郁症的人会感觉很累,没有精神,米米在奶奶死后,情绪一下子低落了,被玛利亚拉去游泳,差点淹死了,这里已经可以看出征兆了,而且她这么想离开这个地方!
最后她躺在床上,说很累很累,哪里都不想去!
其次,米米的生活环境也没有想的那么恶劣,米米的后妈对她还是不错的,她住在这里是专门照顾她的(不然没理由),而且米亚洗澡时她舅舅进来了,她大叫一声后妈立马就过来了,把舅舅赶了出去!
米亚的爸爸(原片中)没说是什么原因把他送到这里,但是可以看出也很喜欢米亚的,这么做也是无奈!
米亚的奶奶死了,其实她奶奶已经年纪很大了,这个是应该有心理预期的!
加上北欧国家的高福利待遇(1986不知道,2023年芬兰人均GDP5万多美元),还有一个爱她的玛利亚,米亚的生活没有那么糟糕!
米亚最后约玛利亚出来见面算是告别了,她已经下定决心了,和女朋友做最后告别!
玛利亚其实非常非常爱米米,从家里偷钱和她一起出去玩,每次玛利亚的表情都很复杂,她关心的是米米开不开心,而不是自己,最后做巴士离开,觉得自己没有让米米开心,自己哭了起来!
感觉米米从奶奶死了之后情绪恶化太快了,感觉是不是可以再过度一下?
奶奶身体已经很差了,这个应该有心理预期的,几乎奶奶死了之后,整部片子就开始伤感起来!
米亚的性格分析,外表内向,不爱说话,不敢问路,不过内心狂野!
缺乏管教,抽烟,喝酒,吸毒,不爱学习,偷东西(烟)!
玛利亚更像一个乖乖女,一个人人都羡慕的好孩子。
两个女孩刚好形成对比。
这两个演员太漂亮了,演技爆棚!
以后期待她们的更多作品!
还有一点是不知道导演为什么要把切尔诺贝利爆炸和这部片子联系在一起,有点没想明白!
就是导致玛利亚母亲得了癌症么?
不大明白
If I should meet theeAfter long years,How should I greet thee? —With silence and tears.想起很多事情,觉得十分难过——你三四十岁时,要怎样回忆年少时的爱人?
加缪说,我们四十岁时,死于一颗二十岁那年射进心里的子弹。
玛利亚几十年后回忆起十几岁时的爱人,仍然无法克制地泪如雨下:“我把它留在了那里,我把它留给了死神。
它还有呼吸,我就开走了”“有天晚上我撞到一只鹿,当时情况太糟糕了,妈妈,我什么也做不了,只好开车走了。
”“你当时本就什么也做不了,不要自责”。
张爱玲记录朋友炎樱的语录里有一句:每一个蝴蝶都是从前的一朵花的鬼魂, 回来寻找它自己。
咪咪像那只蝴蝶,玛利亚是她的花朵。
注定要相遇,也注定要飞走,可相遇的瞬间仍旧那样美丽。
其实不管是切尔诺贝利事件的大背景,糟糕的原生家庭,咪咪和玛利亚两个家庭展现出的差异,还是最后咪咪的死,都是原本非常沉重的话题,加上北欧特有的雾濛濛的色调带来的清冽之感,很难不拍成一部沉重的“致郁系”电影。
意大利的夏天如此炽热,而芬兰的夏天在灿烂阳光中都仿佛渗透出冷意。
但尽管电影的结尾让人心碎,我却觉得一切仍旧是轻盈的,这是女导演所特有的轻盈感——两个相爱的少女在林中奔跑,在金光粼粼的湖水中一起游泳,一起躺在阳光下,在湖畔相拥、起舞,一起相约出奔,戴着警察帽相拥,留下最灿烂的笑容。
当玛利亚在夜晚的大巴上因担心而哭泣,咪咪抚摸着她的头,说:我爱你,我爱你,我爱你。
最后一幕,玛利亚回忆起和咪咪的对话:“我会照顾好你的”“是啊,你能找到我可太好了”“我愿意承担你一半的痛苦”“我不会让你这么做的”——我爱你,所以我愿意分担你的痛苦;我爱你,所以我不会让你承担我的痛苦——如此细腻、真挚、美好的少年爱恋,完全是只有女导演才能拍出的女同片。
关于青春你最放不下的是什么?
在十六七岁的年纪,遇到的人和爱,关于生命家庭和遗憾,那时候的你在思考什么?
现在你成年了长大了,面对工作和生活,再回到家乡看到过去生活的空间和环境,你是否会回到那个充满了简单的快乐和诸多的遗憾的青春岁月里呢?
那年的夏天,玛丽亚的人生就像是隔壁的切尔诺贝利一样,遭遇了一场核爆。
她见到了最繁盛但也最绝望的光,也经历了因此而带来的绵长的辐射和影响。
那片废墟随着时间的流逝,渐渐重建,而她的人生也正在试图重新找回属于自己的轨迹,但是哪些影响和记忆里的碎片好像永远和辐射所带来的一切一样,影响着她的身体和生活。
和Mimi的相遇相爱都像梦一样,发生的突然又美好,没有什么逻辑可言但就是那样发生了。
Mimi的家庭使她活在压抑忧郁的状态里,而唯一的精神支柱外婆也很快离开了她。
拥有玛丽亚和奶奶的Mimi一定是短暂的幸福的,但离开那片湖水,离开那个夏天的Mimi却再也没有任何的快乐可言。
年轻的恋人每一次的拥抱都仿佛在告别,每一次的玩耍都像在末日狂欢,然后在某一个夏天的尾声的日子里,玛丽亚永远的失去了她的爱。
那头撞死的鹿和记忆力的Mimi重新产生了链接,玛丽亚在她呼吸的最后一刻留了她自己一个人,这是永远的遗憾,也是后面人生了永远的阴影。
影片里展现的永远泛着光韵的窗户,带着光全的湖边,两个人游泳泛起的涟漪和拥抱亲吻的每个角落,在电影里出现的瞬间都那么美,那么温柔,在玛丽亚的世界里又有多么美好呢。
切尔诺贝利的灾难,年轻的同性的爱情,父母的阻拦和对方家里的压力,不可避免的离散,夏日的美好和绝望,这些都成了玛丽亚无法释怀的事,也因此看到长大后的玛丽亚回到家里的一切才格外的悲伤吧。
故事里年轻的两个女孩都实在是太美了,画面温柔青春,故事缓慢温柔,处处透露着美丽的绝望,就和他们的爱情一样吧,盛大的一场灾难。
也许是因为北欧特定频率的夏日电音,也许是紫色的云、死去的鹿、夏日的湖的意象,还有两个女孩在一起美好的画面后劲太大,电影结束也缓不过来。
玛利亚偷钱带mimi去看海,青春期的玛利亚面对未知、回不了家,有越来越多的恐惧,回去的大巴上,玛利亚在mimi的怀里哭,mimi重复了三遍“我爱你,我爱你,我爱你”。
触碰到关于柔软的部分,似乎找不到什么言语去表达。
我在想的是这个没有得到家里很多爱的小女孩,对玛丽亚表达这种情感的时候,是否也在希望通过这种表达她能够得到自己给出去的这种情感?
“我真希望我能够有钱。
”年轻的时候遇到阻碍,第一反应就是希望自己能够长大然后有钱,可以带自己爱的人离开,去过自己想过的生活,玛利亚一定也是这么想的。
因为这个故事发生在青春时期,相信话语和期待是容易的。
当时真的相信,她们会在纽约有一个在公寓顶层的房子,可以看到海,早上起来吃煎饼,吃爱人做的早餐,在写字楼里面上班,认识一些共同的新的朋友,假期一起去旅游,幸福生活在一起。
遇见玛利亚之后mimi尝试过救自己,有过“我只想离开这里”的信念。
不只是在东亚,如果家里给自己的不是支持,对于女性来说摆脱家庭的束缚是最好的选择。
十六七岁还在上学的的孩子想逃离显然是艰难的,要么读书走出去,家里不支持上学的只能自己去找工作。
“我会照顾好你的。
”玛利亚说。
“好的,玛利亚医生。
”“我愿意承担你一半的痛苦” “我不会让你这么做的。
”这不是一个关于救赎的故事。
mimi没有把玛利亚当做救命稻草,相反,她一直是很随性自在的。
她陷入爱情只是因为她陷入了爱情,她不在乎很多东西,只是纯粹地和玛利亚体验爱情本身。
对于Mimi选择死亡,这一部分关于她的痛苦描写很隐晦,她看到父亲哭泣,但大多数时候,她看起来就像一个很洒脱什么都不在乎的小女孩。
很难透过那些夏日的光影看到一个人内心的痛苦,也许是因为,这一切是玛利亚的梦境,关于光影的永恒之梦。
由于青春期情感的高浓度,被爱的那个人总有一个死亡的注定。
不管是因为现实的死亡还是精神意义上的死亡,对于玛利亚来说,那个夏天只要过去了,mimi就死去了。
人们总以为事情要有意义且有结果。
可爱情就是爱情,和生活中每一件触动内心美好的事情一样,不需要意义也不需要结果,爱情本身就是意义,美好本身就是结果,你只能经历爱情和爱人,成熟的爱不会企图掌握爱情、剥夺爱人的独立性。
这是最好的结局了。
两个人在有光的日子里,有机会去爱、去经历爱,不论结果,我希望感受到被爱不是因为对等地拿东西去交换来的,而是基于一种理解。
很喜欢这个电影不去讲“救赎”(因为这个世界上不存在一个人不顾另一个人的意志就发生了拯救),只在电影最后玛利亚告诉mimi,我愿意分担你的痛苦。
两个人即使是爱人,始终是独立的个体,有独立的生活和境遇,她们的命运重叠的部分再美好,也只是个体的一部分,生活在继续,人就会走向不同的地方。
“死亡”只是让最美好的部分永恒。
两个永不相见的人,对彼此来说就和死掉没什么差别。
文艺逼们(包括曾经的我)希望在爱的顶点死掉来让爱永恒,有时我又觉得是否死亡都没有什么差别。
你可以认真生活、逃离。
再过十年二十年,夏天会变得模糊,就像电影,只有玛利亚视角下的光影和美好,而那些破碎的东西变得难以触摸、被大脑的保护机制遗忘,也许就这样就够了。
玛利亚不可能拯救mimi,mimi也不是悲剧色彩的。
她们都是独立的自我。
青春期的时候自我不成熟会做出很多傻事,这就是我理解的mimi的死亡。
我更希望她们是死于彼此热烈爱情中自我的不成熟,死于把自己最柔软的部分展露给爱人。
决定要走是个人的选择,就像现实中心理上的死亡,随着人的成长,过去的自己和那段记忆都“死掉”了。
mimi是洒脱的、快乐的、纯粹的,她的自我会把她带到远方。
结局不重要,即使她和玛利亚在夏天之后永不相见,这个故事里的梦境是美好的,只剩下绿色荧光充盈整个梦境的爱情,爱情。
在一起的结局就是好结局吗。
不一定永恒地存在着就会幸福。
我渴望幸福,强烈的幸福和死亡有相似的体验,在浪漫主义的幻想中的爱是唯一可以对抗死亡、让死亡也消亡的事物,但它不一定是性缘关系,它甚至不一定是人与人的关系。
切尔诺贝利的核爆是用得最好的一个意象,电影的最后,两个女主走向森林一起去游泳。
“如今,切尔诺贝利是一座在乌克兰北部的废弃城市,毗邻白俄罗斯。
没有游客前往该地区,但是在附近有人居住,他们和我们一样,煎土豆,订报纸,他们和他们的孩子在灾难中幸存下来,他们打算继续生活,他们呼吸着上帝的空气,散发着光,光,光。
”玛利亚就是那场核爆下幸存的居民,和mimi的夏天,就像辐射一直在她身体里存在,她带着那个夏天的记忆,继续生活下去。
在有些时候想起紫色的云,想起湖,想起关于爱情的美好的感受,记忆里的一切和空气中都散发着光。
很难不联想到同样将少女成长心事与宏大历史事件(切尔诺贝利爆炸)相联的「蜂鸟」(圣水桥坍塌),也更让我明白蜂鸟在同类型里是何等的难以超越
淋浴头混杂的眼泪就像切尔诺贝利的污染可以用钢筋混凝土进行封装但还是会渗透出来😭 光有take care是不行的…..如果她把伤口露出来你就把自己的伤口压上去
你相信光吗?光,光,光!相信也没用,重要的事说三遍也没用,重要的人抱三遍还是抓不住,只能安慰自己说当时还是个孩子。切尔诺贝利上空的阴霾不会散去,路上撞到小鹿的阴影也不会消失,若隐若现的梦魇的痛,是青春期的爱和记忆的遗憾留下的伤疤。
太美了,MiMi长得好像郭碧婷
细碎的MV。
多一星给mimi,实在是太美
青春就是一道光。
充满胶原蛋白的美
像是用少女、阳光、海滩、夏天这些元素包装出来的商品,光线一变柔和,就是导演在提醒你,这里是她精心设计的少女美学,毫无诚意。还有,导演和编剧能不能对青春多点想象力,转学生和原生家庭这种剧情真的太俗气了。
又是北欧青春疼痛文学。
不疼不痒,无病呻吟
拍摄手法很普通,剧情也一般。
2024.04.13
就是很好看的小女孩而已。
人从什么时候变老的?大概是失去爱情那天吧死亡呢?失去爱那天
像是mv 没有感受到火花和感情进展
女主角真的非常非常非常漂亮,每个人18岁的时候都应该去拍一部电影,人不可能再有这么美貌的时候了。整部电影都非常梦核,青春伤痛文学,但是实在是太美好了,美好到可以忽略单薄。/这样想想“take care"这个短语还挺伤心的,take care的意思是请拿走我的关心,可是对方真的能拿走虚无缥缈的恳切情谊吗?完全是不可控的,所以翻译过来应该是“照顾好自己”,是道别时将主体抽离出这段关系时的喃喃自语,说者心痛,听者无意,puppy love中的爱意总是甜美至极但又无能为力。
完全get不到……
看得想睡觉,没啥意思。
好像想说什么却好像没说好什么