2019年最后一天晚上,雨。
第一个入场的,很空,以为自己今天能包场,结果慢慢的人多了起来,大部分是一个人,也有情侣和带着小孩的家长。
因为大护法,所以对这部片子很期待。
内容概括剧透剧透慎点寻迹者丁果在一次找寻妙先生路上认识了梁老头,梁老头的徒弟笑人被大地的愤怒附体,四处散布彼岸花,丁果抓笑人的过程中,中了瘴气(还是彼岸花的什么)死了。
妙先生告诉他集齐十一朵彼岸花和一把昆仑剑来就能找到他要的答案。
电影是从收集最后一朵彼岸花开始的。
彼岸花能把人心中的欲望不断扩大,人们只想不劳而获,变得贪得无厌,为了金钱可以放弃亲人,小孩子为了食物直接大打出手。
象征罪恶的彼岸花寄宿在善良的人的心中,如果取出彼岸花,人就会立马死去。
也就是“杀好人,救坏人”,丁果却把选择权交到宿主手上,愿意就取出彼岸花,宿主不愿意就寻找下一个愿意的人。
(被想独占火禅的哥哥杀了孩子不知道是不是第一个宿主,只是说了一句来不及了。
)第一个故事很残忍,重病的父亲劝养子牺牲自己还村子安宁,养子变成彼岸花后他丧心病狂的吞下了彼岸花许下要有钱长生不老等愿望,却不想变成了鸭子。
第二个故事是一个看似游手好闲却照顾着一堆孩子的萧笃,他不想死,离开了村庄,活了下来,也知道了彼岸花确实如丁果所说,最后资源牺牲。
这个故事里殷凤出场,红衣女子殷凤,武功高强,想拯救世人,认为祛除彼岸花的方法是杀掉宿主,有点固执。
第三个故事也是最唏嘘的吧,好赌的丈夫让妻子做皮肉生意来赚取赌本,骗取妻子的嫁妆,离开村庄的时候还把她卖给了赌场。
丁果在这里收集到了最后一朵彼岸花。
取昆仑剑途中遇到了算命先生,上卦皆准,先生死前最后一句“有的事情比生命更重要”点明主题,也让跟在他们身后的萧笃转变了想法!
一直跟着丁果收集鸭子(吃掉彼岸花会变成鸭子)的人是梁老头的徒弟笑人,也是终极boss,他仇恨人类,想要彼岸花开满世界。
在要失败的时候,萧笃决定牺牲自己变成彼岸花,他赌赢了。
出去的路上,丁果死去。
刚看完给了五颗星,写完这个我只想给三颗半了,还有很多问题没解决呀。
所以丁果要的答案是什么?
王爷和殷凤是认识的吗?
殷凤手上的戒指是什么东西,为什么笑人要抢夺三颗戒指且施法的时候从葫芦里拿出了戒指。
片头很美,配色很舒服,小镇,桥,山水和人物是熟悉的味道,让人会想到大护法。
打斗场景不大行,转场的时候感觉有点突兀,画面平,特别是三人同行去找剑的那,最后笑人施法过程太长了,所以注定失败。
有深有浅,大段独白或者对话都展示着人物性格,所以人物的改变并不突兀,前期铺垫做的很好,放弃丁果是因为寻迹者本就是为了带出消息,不会让人觉得残忍。
但我们更喜欢自己去揣测而不是自白告诉我们,这更像一个满分作文。
大护法里我很喜欢的一个台词这里也适用“这里的这些人,根本都不是人。
这些不是人的人,都长得差不多。
”这部电影主题个人认为是关于选择吧,在于杀一个人救一群人,杀好人和就坏人?
但这里要死的那个人就是好人,注定了他是甘愿赴死的。
如果知道自己体内有彼岸花不愿死去,并且用这个为条件为自己牟取利益?
感觉这部片子很大护法温柔笑点泪点都有,还是可以的。
若要问这几年最喜欢的国漫影片是哪部,我会毫不犹豫地回答:《大护法》。
从四年前横空出世的《西游记之大圣归来》开始,我们就一直在说国漫要复兴了。
这几年也确实涌现出一批不错的国漫作品。
今年暑期,光线出品的《哪吒之魔童降世》又一次引发了空前热烈的讨论。
我们的动画制作水平越来越高,叙事能力越来越强,艺术性和商业性的结合也在日趋成熟,但我们太缺乏原创的、有深度的、有时空想象力的故事。
在买票去看《妙先生》之前,网上已经有一批路演观众的评价,部分观众提到 “比较意识流”、“有些地方没看懂”、“不如《大护法》”,这些评价更加勾起了我对影片的好奇。
看完之后非但不觉得晦涩难懂,反倒觉得有不少惊喜。
《妙先生》延续了《大护法》的2D水彩画风,整个故事也是在不思凡宇宙的同一世界观内发生,不过《妙先生》在时空维度上更加广阔。
故事不再局限于一个闭塞村庄,而是依靠村落、山野、河流、洞窟、奇怪的人类和奇异的生物组成一个奇幻新世界。
视觉元素更加多样化,并有意识地凸显了东方文化的地域特征。
最让我感到惊喜的一点是,在国产二维动画受到日漫深刻影响的大环境中,作者想到了融入中国传统曲艺元素。
不论是中间一小段幻想场景的昆曲化设计还是苏州评弹作为配乐的使用,都非常贴合故事的表达并赋予了影片在故事和视觉层面之外的独特气质。
和《大护法》一样,《妙先生》也是一部成人向动画,片头明确标注“建议十三岁以上观众观看”。
《大护法》中大量的血腥暴力镜头给我留下了深刻印象,其中几场枪战戏更是国产动画中难得的高水准动作戏。
《妙先生》要比《大护法》温柔很多,打斗的方式也是更接近于武侠,而非枪战。
与《大护法》用花生人世界来隐喻现实社会不同,《妙先生》更直接地展现人性的阴暗面,在个人选择的两难性问题上做出探讨,同时也依然包含了社会阶级和权利结构的议题。
我们可以在这个依靠想象力搭建起来的新世界中看到现实世界的缩影和人与自然的博弈。
在我的理解中,《妙先生》的价值观体系可以分为三个层次:恶的循环,谎言与控制,选择和意义。
恶的循环这部分是相对浅显易懂的,它直接指向人性的贪婪。
在故事中,贪婪的源头还是跟阶级相关:上层社会的喜好决定了底层人的命运。
冰纨玉,作为一种阶级品味的象征,带动了一整条新兴产业链。
底层人受到高额回报的诱惑,脱离传统农耕生活,加入到采集冰纨玉的行列,结果却是纷纷染上了职业病,也就是苦寒症。
医治苦寒症的特效药是火蝉蜕,病患需求的急速增长导致火蝉蜕的市场需求急速增长,于是又滋生新的高回报职业——捕捉火蝉和采集火蝉蜕。
影片一开场就是两个人为了一只火蝉蜕而兄弟相残,引出“人心坏了”的结论,在这个看似武断的结论其实背后包含了一个完整的商业链和一个完整的自然生态链。
看到影片的后半段我们会发现,火蝉这种生物以彼岸花的孢子为食,人们大量捕捉火蝉导致彼岸花爆发式地繁殖,而彼岸花对人类的作用又正好是刺激人的贪念。
越贪婪越逐利,越要不顾一切采集冰纨玉,就越多人患上苦寒症,火蝉蜕的需求量就越大,彼岸花就繁衍得越快,回过头来再继续刺激人类的贪婪——这就是恶的循环——想想我们的现实世界,是不是正处在同样的漩涡之中?
再来说谎言与控制。
影片叙事大致是一个三段式结构:在村庄里搜集金色彼岸花是第一个段落,由三个小故事构成;从村庄到千佛窟是第二个段落,大致上是一个公路片类型;最后到达千佛窟,谜底解开并和反派进行终极一战,这是第三个段落。
我们在第一个段落中得到一个关键的信息是人们都认为金色彼岸花吃下去就能实现所有愿望,然而实际上凡是吃掉金色彼岸花的人最后都变成了一只肥嘟嘟的鸭子。
这里就不得不提到影片最后出现的大反派——笑人,一个因为身世凄苦、命运多艰而最终形成反社会人格的人。
是他释放出彼岸花,也是他四处散播“吃了金色彼岸花就能实现所有愿望”的谎言。
他利用人性的弱点对社会大众实施了“恶的控制”,从而引导人类一步步走向自我毁灭的深渊。
影片最深层的探讨还是“选择和意义”这个点,我们在主角反复出现的台词里就能领会一二。
杀好人,救坏人——这真是一个毫无逻辑的选择。
那么,如果杀一个“好人”就可以救无数“坏人”,这样的选择又是否合理呢?
我们在影片中可以看到许多类似的选择,比如那些为了金钱潜入深水中采集冰纨玉的人,他们“用一个人病痛换全家人富足”,这又是否是一种合理的选择呢?
在这样的人身上,我们除了贪婪是否也看到了一种无私和奉献呢?
有一些网友在评价《妙先生》的时候说影片在价值观上呈现的是简单的二元对立,这一点我并不同意。
为什么丁果和殷凤会选择杀掉好人来拯救坏人?
因为好与坏、善与恶从来就不是绝对的。
在没有了金色彼岸花的村庄里,人们都恢复了正常——他们可能依然有自己的贪念和欲望,但他们是正常的人,和我们一样,是普通人。
而金色彼岸花选择的宿主,一个理论上的纯好人,是一种圣人般的存在。
什么样的人会被我们称作圣人?
不就是那些牺牲自我成全大家的人吗?
在结尾处的最后一战中,丁果问:我们拯救世界,那谁来拯救我们?
这一段中出现了全片唯一一次“妙先生”直接发声,TA说“救与不救只是一种选择”。
这句话与此前出现过的另一句重要台词形成呼应,那句话说的是:有些事比生死更有意义。
选择和意义,二者之间到底有着怎样的关系?
人的生死在历史长河中终究指向虚无,我们无法赋予它任何意义,而当我们在面对其他生命的时候,一个救与不救的选择却可能意味着全部。
《妙先生》在价值观骨架的搭建上并不输给《大护法》,但有些网友更喜欢《大护法》。
我个人觉得有如下几个原因:其一,影片整体信息量过大,创作者试图在有限的篇幅中尽可能多地表达“思想”,叙事和动作节奏都比较快,这可能是部分观众反应“过于意识流”和“看不懂”的原因。
另外是制作方面,看了之前路演的部分问答,主创也不否认在时间和资金方面受到了一些限制,导致没能呈现出更高的完成度,这也是许多国产动画人共同面临的客观困境。
国漫已经出现了《哪吒之魔童降世》这样的高票房大片,但依然需要更多人的支持、更大规模的市场,才能够支撑像《妙先生》这样的小众实验性影片。
我愿意毫不吝啬对《妙先生》的称赞,它在国产动画日渐蓬勃的今日或许算不上最完美最精致的作品,但它在原创性和创新性上做出的努力是应该被看到并且被肯定的。
陪我同学去看的。
看完 妙先生 想写一些东西首先故事进度把握得还行 有三四个小冲突点和两个高潮,层次比较丰富(不像有些电影情节似单峰 就感觉比较单一)主要是想说受众定位的问题,对于儿童来说这部电影有些黑暗 而且价值观和情节等等不如同工作室的哪吒好懂,对于成人来说这种童话又有些幼稚。
就觉得他可能是想让受众多一点,但是两头迎逢却两头都没有做到最好。
动漫电影本来就很小众,我个人觉得打通一个点就好了。
当然作为一个成年人,我并知道小孩子们是喜欢还是不喜欢,以上仅为个人推断,也不排除现在孩子比较早熟。
故事叙述不像宫崎骏系列轻快治愈,但是视角确实独特,可能导演想做的是一种“非标品动漫(?
)”,而且这种黑暗动漫不会让观众一味沉浸在感动中,也许会更理性地反思主题。
感觉开头对个人的冲击比较大,但是这一种冷峻没有贯穿始终,这也许也是考虑到低龄受众的问题。
结尾放的歌也没有那么催泪啊 为什么看别人都说这里很感动?
(倒是中间的一首方言戏曲让我耳目一新)如果要和最近的一部国漫哪吒比较的话,我觉得妙先生在冲突上的设计要好于哪吒,但是整体可观性会略输一筹。
首发于公众号“影探”公号ID:ttyingtan作者:阿飞转载请注明出处>>>“杀好人,救坏人,这是个什么道理?
”传说,这世上有一仙人妙先生。
它被尊称为大地的守护者,护守世间万物顺遂。
如此灵仙,却从未有人曾见到过它的真容,即便奉它为信仰的寻迹者也是如此。
何为寻迹者?
他们是遵循妙先生指引,探寻大地奥秘的一群游侠。
这次,几个寻迹者接到了妙先生新的指引——
话说,世界一隅,一处名唤雨雾镇的地方出了件奇事。
此地冰河之下的冰纨玉晶莹剔透,引得贵族趋之若鹜。
可入河取玉并非易事,寒气侵体,得了伤寒症更是要命,唯有那火蝉蜕方可救命。
一时之间,冰纨玉、火蝉蜕价值高攀,千金难买,万人难求。
人们也不务工、不种庄稼了,只求两件宝物保一世荣华。
于是乎,欲念炼成了恶煞。
兄弟残杀,父子相害,夫赌妻卖。
炼狱人间,不过如此。
人类的堕落更是浇灌出了漫山遍野的彼岸花。
彼岸花又不断蚕食着人类的善念。
循环往复间,民不聊生,浮尸千里。
寻迹者丁果、红衣女殷凤不忍人间惨状,便按照妙先生指引,去各地搜集12朵金色彼岸花和昆仑剑。
只要拾得此物方可进入千佛窟地下,探究彼岸花祸乱人间真相。
可真相哪有那么容易寻。
金色的彼岸花生在善良人的心中。
唯有杀了善者才可取得金色彼岸花。
这也就意味着:杀好人,才能救坏人。
世道的规则让人看不明白,也让丁果等人产生了分歧。
救世必杀善者,纵然如此,丁果也想遵从善者意愿。
而殷凤只觉丁果伪善。
为了救世,反正终归要死,一个无足轻重的选择,有必要吗?
一个遵循善的本意,一个追求善的结果。
同样是向善,却滑向了不同的抉择之境。
相较于一味美化善,而虚化恶的电影。
《妙先生》大胆地将人性里的贪欲、嗔痴、堕落悉数袒露出来。
单凭这一点,《妙先生》就不知进步了多少。
《妙先生》同《大护法》一样,自己划定限级当然了,“暗黑”并不是《妙先生》的本意。
善与恶的纠结,白与黑的较量才是《妙先生》最大的亮点。
电影里处处藏着这般矛盾:妙先生虽是救世主,但他同样也是彼岸花的创造者。
殷凤,一个伞柄藏剑、凶煞遮面的清冷女子,却执着于驱赶恶徒。
更不用说外冷内热的丁果,用恶护善的萧笃……故事里,角色们并非单纯脸谱化的行事,他们都被复杂包裹。
最后一一在纠结中成长,在迟疑中自赎,了悟尘世规则。
复杂的人格方可锻造出厚重的灵魂。
而那些执着于非黑即白的人终了会落入另一个境地。
这一点,《妙先生》也讲了。
比如说,赶鸭人,也就是笑人。
他身轻如翼,以气作水,似鱼浮游,一副鬼灵之相。
他名中带笑,却从未展颜。
一心向善的他,只看到了尘世腌臜,一腔幽愤便积郁心头。
最终被大地的怒气焚身,堕入鬼途。
《妙先生之火泽睽笑人传》诸如此类颇有意味的设定,在《妙先生》中比比皆是。
《大护法》讲善恶不分,《妙先生》则谈善恶抉择。
如此看来,《妙先生》比《大护法》探讨的维度更进一层。
只是可惜,这么高级的命题最后还是浪费了。
>>>丢了西瓜,捡了芝麻2016年,一部《大鱼海棠》让彩条屋为国漫闯出了点儿名堂。
2019年,一部《哪吒》让彩条屋坐上了国漫无可撼动的王座。
三年,走到这一步,彩条屋不容易。
眼看着炸裂热血漫有了,唯美国风范也有了。
可感觉还是差点什么。
差点厚度。
彩条屋学起了杜琪峰银河映像的“两条腿走路”——以商养艺。
《哪吒》《姜子牙》赚大钱撑腰,《大护法》《大世界》就踏实搞艺术创作。
《大世界》是中国动画第一次入围三大国际电影节主竞赛单元,也是继《千与千寻》后,第二次有亚洲动画电影入围柏林电影节主竞赛单元好在彩条屋,不被眼前的市场效益迷惑。
好的作品,即便票房再差也努力扶持创作者。
也得益于这种坚持,才没让中国漫画师那些热起的血,燃起的魂凉下来。
《哪吒》之后,大家都在期待《姜子牙》。
而彩条屋忧心的却是另一部作品——《妙先生》这《妙先生》难,确实是难。
第一难,就难在了这班底上。
《妙先生》其实早有IP基础。
而这开创者不是别人,正是《大护法》导演不思凡。
其实在《大护法》之前,不思凡投入最多精力的便是这《妙先生》。
只不过,画面太糙,故事也不够,让投资人打了退堂鼓,也捎带着击退了不思凡的信心。
不思凡明白要做的漂亮些,让打斗特效更炸裂,这样会更容易俘获大众。
道理他都懂,但他真的做不到:“这些东西本没有错,但它们却成了某种意识形态,不断束缚并最终占有了你,就是一种很拧巴的状态。
”无法与现实和解的不思凡决定以后再也不做院线电影了。
后来的结果,我们都知道了——《大护法》出世了。
8000多万的票房让《大护法》站住了脚,于是不思凡就一门心思去搞续集了。
可这《妙先生》也是个好本子啊,舍不得扔,咋办?
彩条屋让新人导演李凌霄接了活儿。
李凌霄,一名新人导演,也是一名妥妥的热血中二少年。
经常路见不平,也经常……进局子。
遇事不虚的李凌霄,碰到《妙先生》有点头疼。
珠玉在前,不思凡打造的前作对于李凌霄来说,是个不小的坎儿。
模仿?
就失去了风格。
重塑?
容易让老粉失望。
李凌霄左右为难。
不思凡劝慰他:“你再用这种方式做,你就是在我的阴影下创作。
”
这话给了李凌霄底气。
做,放开大胆的做。
没有不思凡的坐镇,一帮人还是扛住了这个IP带来的压力。
当然,分镜画风保住了,不代表《妙先生》就保住了。
要知道,不思凡从来都不是靠画工取胜的。
靠的是一个核,一个具有思辨的故事内核。
《大护法》可《妙先生》创造了一个比《大护法》更宏大奇诡的世界,却并没有把这个世界的规则讲明白。
可以很明显地感觉到导演想讲的太多,但都浅尝辄止。
于是,为了配合故事脉络,连带着片中人物的行为也变得空洞奇怪起来。
比如,殷凤的人物动机总是很跳脱,尤其是追随丁果的这个行为实在太过牵强。
也许是为了弥补这种不足,剧本沿用《大护法》的套路,把丁果安排成了神叨小游侠,用说教式画外音上升主题,交代往事。
可又没把握好度,哲理性说教加重,还没有幽默感。
导致那些大量隐喻批判性的台词反而成了累赘,徒增故弄玄虚之感。
《大护法》里的太子语录稍稍中和了大护法的说教味儿再加上团队放了诸多精力的“千佛窟大战”并不尽如人意。
打斗粗糙,分镜混乱……丢了西瓜,捡了芝麻。
《妙先生》真真失算了。
整个故事像极了一场气势起足了的打斗,结果一拳结结实实落在了棉花上,打出了一声闷响。
>>>“愿所有的善良不被辜负”话说到这,大部分人心里有了盘算。
得,这片儿不值得看呗。
一哄而散过后,便安心等《姜子牙》了。
如果这样,还真是要为《妙先生》叫一下屈。
虽算不得完美,但《妙先生》不应被辜负。
还记得,电影中,有一句话说道:“善良本就是一种牺牲。
”这话说的犀利,也说的痛心。
本性向善的人,如果得知牺牲能够救世,会有几人选择苟活?
这个自我抉择其实一开始就有了注定的答案。
也许善念会被浪费,也许恶欲会卷土重来。
但未知的结果从不是他们考虑的,当下的选择才更重要。
就像片中那句话:“有些事情,比生死更有意义。
”
同样的,坚持创作“暗黑系成人动画”的《妙先生》团队也本着这样的信念在坚持着。
值不值得?
有没有意义?
这种问题一开始就不是他们考虑的。
去做这件事,本身就承载着难以想象的压力。
毕竟,国漫的路有多难走,大家都有目共睹。
暗黑系动画有多难得,大家也心知肚明。
只是看着他们努力地为国漫尝试一个新视角,给国漫找一个新的可能。
看着他们头铁地选择在复工潮之后,首批在影院上映。
这种勇气天真的让人有些不忍。
《妙先生》质问我们,在一个注定不完美的世界里,你选择做好人,还是做恶人?
现实也回问我们,一部不甚完美的国漫,你选择支持,还是放弃?
这一切的答案都取决于你,取决于你想看到一个怎样的世界。
文/阿飞
“大家都想一夕致富,没人想好好种田”,于是世道沦落。
好人心中的彼岸花导致村庄不好,很奇怪的逻辑和三观。
乱世中肯救孤儿的人,是大好人。
画面再好,三观不对,也不能作为普世价值的动漫。
良女为娼,是因为丈夫赌博恶习不改,老是欠债。
笑人,是一个从来不笑的人,从小被抛弃。
彼岸花是剧毒的花。
“少了人类,这世界会以另一种形态存在,不会更好,也不会更坏。
救与不救人类,只是一种选择。
”“最讨厌你这种到处演讲的人”“让人无路可选的世界,算什么新世界?
”
「妙先生」,需要参点禅,才能真正看懂。
很多人看懂了因果,但没看懂轮回。
整部电影的核心,在于1小时01分,妙先生对丁果说的话:「无所谓好人坏人,无所谓一个人还是一群人,人类堕落,是因为彼岸花,也不是因为彼岸花,他们也许自相残杀而死,也许尔虞我诈地活着,少了人类,这世界会以另一种形式存在,不会更好,也不会更坏,救与不救,只是一种选择」世间运转规律遵循因果,千百万年都在轮回,推动一切的都是业力,如果无法摆脱轮回,世间仍处于痛苦之中。
就像影片最后阶段,殷凤说要阻止冰纨玉和火蝉蜕的交易,就能让世间变好,但是人类总会健忘,很快妙先生种下的新的彼岸花的种子又会开始作用于人间,痛苦又开始了新的轮回。
殷凤只是暂时解决了问题,但没有摆脱轮回,痛苦依然存在,无所谓这时救,还是那时救,一切都不重要了。
整个电影有很多地方的立意都很妙,譬如善良是一种选择,总有比生死更有意义的事…减少些对他人的期待,别人的承诺听听就好不必太过当真,面对损失要及时止损不要执迷不悟人生海海,这是想到被丈夫卖给赌场的15岁小姑娘想起来的。
女孩子真的要清醒一点强大一点。
在有限的时间去探索无限的可能吧去热爱去感受吧!!
影片一上来就抛出了一个很矛盾的问题“杀好人,救坏人”。
伴随着这个贯穿全片的问题,影片开始了。
一对兄弟去山里找火蝉蜕,有了很远很远,可见火蝉已经很稀少很难找了。
在弟弟先找到了火蝉蜕,这时哥哥一石头敲倒弟弟,夺过火蝉蜕。
主角从旁走过,只是有些漠然的说“已经就不了了。
”(这算是一个小铺垫吧)丁果∶告诉金色彼岸花的寄生者因果关系,若寄生者愿意拯救其他人,则由丁果将其变为金色彼岸花。
丁果需要收集12朵金色彼岸花和一把剑,了解事情背后的真相。
殷凤∶认为杀了金色彼岸花的寄生者,就能恢复正常。
接下来是三个主线故事,分别对应三朵金色彼岸花。
(金色彼岸花的设定∶寄生在善良的人身上,如果这个人愿意牺牲自己变成彼岸花,那么其他人就会恢复正常。
)第一个,孝顺的养子拼命想要维持父亲的生命,(从回忆里可以看出来,养父的腿是因为养子小时候没有帮他好好扶梯子摔下来受伤的,这可能也是养子的愧疚),他不想变成彼岸花完全是因为放心不下养父。
当养父也劝他变成彼岸花救别人,他终于下定决心。
但最后,是养父吃掉了他,(因为传说吃掉金色彼岸花能实现人的愿望)在许愿的时候变成了鸭子。
第二个故事,殷凤和丁果相遇,产生矛盾。
金色彼岸花的寄生者箫笃(用赌来的钱去养活一堆小孩子),选择离开自己生活的地方,即出现了第三种选择∶金色彼岸花的宿主离开本来生活的地方,那些人就会恢复。
第三个故事,15岁的女孩丈夫好赌,而她为了挣钱去出卖自己的身体,丁果告诉她,她的丈夫在赌场介绍人到她这里。
最后她的丈夫把她卖给了赌场。
总角之宴,言笑晏晏。
雨雾镇,人们为了采冰纨玉,得了寒毒,需要火蝉蜕治病,而最后发现,火蝉能够吃掉彼岸花的孢子。
一切都是因果。
下面是我看到的几个小主题。
1.环境“人间?
讲的好像这世界就是为了人类而存在一样。
”确实,人类总是把自己置于万物之灵长的地位,任意妄为的向大地索取。
影片中,“大地的怒气”作为反派。
现实中,“大地的怒气”可能作为自然灾害,疾病来反击人类。
这是给我们的警钟,就像彼岸花是妙先生或者说大地给人们的警告。
2.自我拯救“信仰不是神,他从来不拯救谁,而是你选择什么样的信仰来拯救自己。
拯救,都是自己的事。
”选择信仰其实是给自己选择方向,信仰的神圣是无数人的行动堆砌出来的。
信仰是一个方向,是一束光,没有实体。
在你思考继续还是放弃的时候会看到它,但它什么都做不了,选择要自己做。
在无数的选择后,人们成功了,但大家都会把荣耀归于信仰的鼓励,而不是自己的坚持。
或者说拯救就是一个选项,被拯救的人会感谢那些给自己力量的人,更应该感谢自己--做出拯救自己的决定。
3.因果对抗主角名字很有意思∶殷(因)凤,丁果。
故事也是关于因果的∶过度采冰纨玉,需要火蝉蜕治病,火蝉变少,彼岸花大量播散。
因果真的是一个神奇的命题。
4.意义和责任箫笃已经找到了即能保全自己,又让他人重新变善良的方法,但还是在大boss面前选择牺牲自己,他说“有些事比生死更有意义。
”他就像丁果“如果这件事只有他一个人能做,那他就一定会去做。
”成就大义需要有人扛起他应有的责任。
不要失去挺身而出的正义感,见过黑暗也不要忘记善良。
“《妙先生》继续此传统,成人向的动画院线片国内比较少见,等于是自愿放弃合家欢市场,确实有种。
——发条张”1 以上即决定去院线支持的理由,不得不说确实有种!
支持!!
2 国漫艰难,如今我才真正看到了曙光。
之前的《哪吒》《大圣归来》《白蛇传》虽然都很好,我也喜欢。
但我一直在期待原创故事,而不总是改编经典。
终于等到了!!
《大护法》当时不太喜欢画风,于是没有看下去。
而妙先生的画风很武侠很国风,好喜欢!!
我要补上《大护法》了3 看到一些评论说故事七零八碎,一直在讲道理。
个人表示完全看得懂,这价值观很正阿!
我并不觉得是在生硬的讲道理,而是电影的创作者们在透过这部国漫来讨论和传递正确的价值观。
比如“只能救一个或救多个,以数量取胜就是正义的选择吗?
”“牺牲好人去救坏人,值得吗?
”“世界是理所应当应该以人类为中心存在吗?
”“人类为何总是贪婪的不断索取?
不惜破坏生态,不惜伤害别人”
4 看到有吐槽画风的评论,我不太懂。
这个画风已经很好了,非要去跟日漫比的,没有必要。
日漫确实牛逼,但也没必要贬低国漫。
且并不是国漫跟日漫的画风一样才叫做好,这部的武侠风/国风个人觉得已做到很好,我非常喜欢。
《妙先生》里对于大自然的想象也是非常丰富,很喜欢奇幻动物!
5 电影结束,却久久没有观众离席。
看完心里就是震撼,感动,泪流不止。
不知道同场的其他观众心里是什么感受,但确实灯亮了大家也都没有立刻站起来,没有人要早早离开。
可能大家经历不同,对于这部电影想要传达的东西接收程度不同。
所以很多人会觉得不好吧。
值得一看! 还没看的可以补上了
我哥安利的一个暗黑系成人动画,有些地方反复看了,不知道是不是我想的过于复杂,大概可能也许没有完全看懂。
但是电影嘛,我自己理解成什么样子就是什么样子了。
彼岸花,传说中长在黄泉路上,连接地狱的花。
在这里,它长在好人心中,需要好人自愿牺牲自己,去拯救这个到处充满着坏人的人间。
牺牲好人去拯救坏人,弹幕有人说这不就是电车问题吗?
我觉得不是,有区别的。
因为牺牲的标准不是数量,而是内心是否足够善良,足够富有牺牲精神。
所谓的自愿选择,其实并没有多少选择空间。
看到这里的时候我甚至想到了,如果是我我会怎么做?
可怕的是,我居然觉得我愿意牺牲自己。
可是,凭什么呢?
那些欲壑难填的人,凭什么靠着别人的牺牲成就自己的生存,甚至是满足自己深不见底的欲望?
那些同类相食的鸭子真是让人恶心。
好人坏人有标准嘛?
肯定有人会说,没有绝对的好人,也没有绝对的坏人。
是,是这样,可是一边是为了就别人情愿牺牲自己的人,一边是为了传说中可以实现所有愿望的彼岸花寡廉鲜耻的人,这个标准来判断好人坏人,应该够了吧?
丁果是妙先生选中的人,他给让彼岸花宿主自己做出选择的机会;殷凤为了除掉彼岸花,选择直接鲨掉它们的宿主,鲨掉这些善良的人;笑人,选择杀掉所有没有彼岸花的人,除掉这个世界所有的坏人,留下来的就都是好人了。
虽然但是,也不是这样的,都是好人的世界,感觉会出更大的问题。
笑人这个想法,过于理想主义了。
就像尼采说的,理想主义者是不可救药的:如果他被扔出了他的天堂,他会再制造出一个理想的地狱。
除了好人坏人的问题,生态平衡问题应该算是一个比较明显的隐喻了。
生态平衡,一定意义上就是因果循环。
最后的最后,丁果选择救殷凤,牺牲自己。
视角切到地面,瞬间绷不住了,希望这于他,是解脱。
有一些台词,真的很触动,摘了!
国产动画复兴的口号喊了这么多年,问题还是出在最基础也最紧要的叙事环节。从《大护法》继承来隐喻系统,却只剩下空洞的教条。从始至终在雕琢自以为深刻的台词,可无非是些无病呻吟的人性感慨。整趟旅程都极度匆忙,每个人都忙着强力输出价值观,没看到真正立得住的人物形象,自然也无法共情。动作分镜凌乱,人物驱动力薄弱,把世界观打造得再复杂、细节落实得再具体也无济于事。太像一个急就章的半成品,妙先生,实在不太妙啊。
一心只想说大道理,结果故事人物稀烂得难以置信。场景转换之间没有逻辑。传统元素莫名其妙。和大护法无关系。有些场景粗制滥造。一个好奇怪的项目。
是我看错了还是真的有跳帧?不思凡构建的世界观我依然很喜欢,配乐不错,女主的脸谱可以再细化一下,可能半年没进影院我有点不太适应这种通篇说教吧,还有剪辑,让我想到了流浪地球,莫名其妙的剪辑有好几处吧。
我错了,不思凡这套我以前不该有偏见,我也不懂了,讲道理反而成了这片子的罪过?
千万别带娃去看 这是一部成人动画 支持国漫 我们的每一次观影选择都决定了我们以后可以看到的内容 虽然还是实验性电影 多多支持 一定会越来越好
前半段其实挺惊喜的,清新脱俗的画风,叙事节奏不快不慢。后半段结果崩坏掉了,导演的剪辑和分镜头太凌乱了,动作戏拍得太随心所欲,让人抓不住重点,而前面铺垫了这么久的主题就这么被天降boss给破坏了也是让人很遗憾。不过有这么一部能放在时下语境中探讨这种主题的动画片也是值得鼓励的。
师父别念了,再念就要睡着了,本来打斗场面帧数不太够就已经有点头晕眼花了。看到预告里“杀好人,救坏人”的台词本来还挺期待会玩出什么花,现在看来还是期待太高了。
根本是毫无说服力的世界观,不知所云一团稀乱
开篇就善恶二元论,再联想后面的情节发展,显然,这不是一个很成熟的故事,但编剧试图讨论伦理的出发点不错。整体来看受日本动画番剧的影响很大,戏剧化的台词,简单的作画,流畅犀利的打斗场面等等,表现最好的部分其实是配乐。
帧数太低,绘画看起来像是未完成的脚本,甚至赶不上早年刚开播的日本tv番的绘画水平,部分场景的绘画风格也很割裂不流畅。剧本还可以,设定有趣,最后只用主角几句话交代了环保主题过于潦草,将前面的铺垫全部尽数毁掉着实可惜。
2019.12.12盗梦点映 惨绿的平原上鲜红的彼岸花,水墨画配极为出彩的配乐,弥补了作画动态的不足。音效是我最喜欢的部分。武斗的大鼓,评弹的纤纤妙音,柴火里扇动的蝴蝶,风推开门吹过苦寒的穷人,片尾曲也值得坐在电影院静静听完。故事过紧凑较割裂,改编成迷你剧大概效果很好,但还好坑算填完。抛下徒弟为了传承寻迹者的信仰,变得世故唠叨的丁果也有迹可循,“生与死只是个选择”“舍生取义者也”。笑人与《乒乓》的笑爷,蒙面女与《千与千寻》的无脸男。最灵动的角色萧笃已经骂过说教的问题了:“神经病啊,我最讨厌到处演讲的人”。
有亮点,金句,还有精彩片段,比如云香宁哥哥桥段戏曲叙事的运用,真的很妙,但通篇给人的感觉是独立成行的念白式的台词,剧本人物内部动机好像比较弱。两星半
妙啊!比大圣和哪吒都好!
……三弦真的不适合写短篇剧本。可能是这一年看了一些他的作品,这个故事不算太差,也确实讲得不好。一如既往的开电车也让人觉得欠缺诚意,善良和牺牲的主题,不如叫墨家宇宙。不过,最后周深的歌真是好听。
设定真的很迷,努力理清没成功,困了
这个人物与设定本身是比大护法更能吸引观众的,可惜编剧对于细节方面的处理不尽人意,制作团队的叙事水准也与大护法有着明显的差异,没把一个本应出色的作品给做好,可惜了⋯⋯其实前面的部分制作差一点倒没大碍,毕竟画面风格本身还是挺不错的,就算制作差点也能容忍。但最大的问题,是打戏!我真的对结尾那段打斗很无语,这一部分直接导致观感崩塌。只能说如果做不好打斗的话还是请些外援帮忙吧,实在不行的话像大护法那样回避打斗情节也行啊,这场“做了半年的打戏”就只有这个质量,实在有点费力不讨好,还不如用这段时间努力让人物的动作变得流畅些。顺带一提,我觉得先把寻找前面十一朵彼岸花的故事做成番剧播一遍,然后再出这部剧场版的话会更合理,至少这样一来热度和观众接受度都会比现在高。
剧情看得人昏昏欲睡。
虽说如今电影院刚刚复工,蛮难得有一部华语新片上映,但毒舌君还是想说《妙先生》实在是太不吸引人了,之前在电影院看的时候就是一种异常煎熬乏味的观影体验!导演兼画师李凌霄一笔一划呕心沥血画出这部漫画电影,这种创作上的赤诚令人钦佩,但这种跟《大护法》如出一辙的故弄玄虚、晦涩乏味的故事,实在让人看了提不起兴趣,围绕核心悬念“彼岸花”设计的逻辑也有一些不合情理之处,斗法动作戏刚开始看还行,后来就审美疲劳了,结尾高潮打戏更不吸引人!当然了,毒舌君本来就属于不喜欢《大护法》那一挂的,如果你喜欢《大护法》,没准也会喜欢《妙先生》这部影片!
面对善恶 什么应该怎么办 这是个大问题
精彩的是一年前的预告片。为什么导演有点资源能力了就喜欢不停地讲大道理呢?角色就不会好好说人话,还有角色设计,没有任何意义的废镜头,推动故事需要角色不断口述各种新概念,各种回忆,讲的多而散,推进剧情的情节少,比大护法真是差远了。