新变种人

从2018年连续推迟多次一直到今年的漫威英雄片《新变种人》终于在北美上映了，影片虽然独辟蹊径，把超级英雄题材拍成了青少年恐怖片，但是很遗憾的是，就如预想的那样，这部在北美影院复工后的首部重量级大片，并没有掀起什么水花，影片烂番茄新鲜度不及格，观众口碑不及格，首周票房不足一千万，可谓票房和口碑双双扑街。

《新变种人》是一部漫威大片，但是情况比较特殊，它隶属于曾经的福斯出品的《X战警》系列，跟一系列《X战警》，《金刚狼》以及《死侍》电影处于同一世界观，福斯在《X战警：黑凤凰》之后就被迪士尼收购，因此《新变种人》这个“遗腹子”本身在定位上就非常尴尬。

好在它讲述的算是外传故事，与其他的《X战警》的电影没有太直接的联系。

近日，《新变种人》系列的漫画作家Bob McLeod在网上吐槽了《新变种人》电影的一些令人感到尴尬的操作，《新变种人》改编自《新变种人》漫画系列中的《恶魔熊传奇》，而Bob McLeod正是这部漫画的创作者，他负责作画，而Chris Claremont负责编剧。

Bob McLeod说他本来对于自己的作品被改编成真人电影还比较兴奋，但是随着电影项目的推进，各种物料的曝光则令他一次次感到失望——

“我喜欢演员布鲁·亨特（饰演月星），但是很失望他们没给她设计辫子造型；我喜欢麦茜·威廉姆斯（饰演狼毒），但是很失望他们没让她有一头乱蓬蓬的红发；我喜欢查理·希顿，但是很失望他饰演的“加农炮”既不瘦高，也不腼腆；而我最失望的，就是电影中的“太阳黑子”这个角色既不是黑人也不矮小，这是好莱坞白化黑人角色的另一个典型例子。

基本上，导演抹除了所有我在漫画中给这些角色设定的个人特征。

而最离奇的是，在影片的演职员表中，竟然把我的名字拼错了，很显然，他们以为原漫画是一个叫做“Bob Macleod”（比原作名字多了一个a）创作的。

”

拼错原作者名字真的是个致命硬伤，这当然会让原作者这个“亲爹”都不认可这部作品，而角色特征的确也是包涵了漫画画家对于一部漫画作品最基本的创作理念，这么不尊重原作的改编，换成是谁都会愤怒了。

原本《新变种人》还有希望融入到现如今的漫威电影宇宙，因为影片推迟了一次又一次，据说其中有一部分原因就在于，迪士尼似乎有意令其补拍一些情节，令其跟漫威电影宇宙产生联系，因为漫威现在其实正在考虑采用怎样的形式将X战警引入到漫威电影宇宙当中。

在影片没有上映之前，谁也说不准片子究竟会不会成功，像《新变种人》这种有点新意的超级英雄电影很容易就会成为全球爆款，比如之前的《毒液》，虽然口碑很差，几乎被影评人吐槽成另一部《新神奇四侠》，但是影片在全球收获8亿多美元票房，毒液更是成了一个流行形象，再比如《小丑》，既没有大场面也没有多曲折反转的故事，原本就是一部低成本罪案片的路线，最终却口碑大爆，全球也收获10亿多美元票房。

而《新变种人》导演之前也说过，他其实很想把这《新变种人》这个题材拍成一个三部曲，然而，从现在影片百分百会赔本的状况来看，这是完全不可能了。

属于福斯的X战警时代，在这一部电影之后彻底寿终正寝，下一次再看到X战警系列角色，无疑就是在漫威电影宇宙当中了。

烂番茄新鲜度20%，IMDb开评6.1分，经历了5次改档的“真X战警收官之作”《新变种人》，尽管百般努力，但换来的结果仍然不尽如人意。

外媒《Vulture》发布了一篇有关《新变种人》幕后制作的文章，除了可以了解到这部电影的辛酸历程，还能窥探到一部好莱坞制作的前前后后。

《新变种人》的念头起源于2014年上映，由约什·布恩导演，谢琳·伍德蕾联袂劳拉·邓恩、威廉·达福出演的青春爱情片《星运里的错》。

该片横扫美国青少年选择奖，斩获最佳影片，备受青少年群体的关注和喜爱。

更重要的是，1200万美元成本，在北美就换回了超过1.2亿票房，直接翻了10倍。

全球票房更是超过3亿。

如此高的口碑和回报率，为约什·布恩在2012年《困在爱中》之后赢得了更大的声誉。

作为X战警粉丝的他，也有自信找到了当时福斯影业《X战警》系列的负责人——制片人西蒙·金伯格。

他希望能拍一部青少年题材的X战警电影，风格效仿80年代青春喜剧片《早餐俱乐部》，试图复制《星运里的错》的成功。

西蒙·金伯格看约什·布恩这小子近年状态不错，而《X战警》确实缺少青少年这一块的内容，便一口答应。

西蒙·金伯格参与了成功作品《X战警：逆转未来》和《X战警：第一战》的制作，他觉得可以搞，福斯自然也觉得问题不大，2015年拍板立项，开始筹备。

于是约什·布恩找来了一个叫内特·李的编剧，一起创作初版剧本，于2015年年内就完稿提交。

他们设想，包括暴风女在内的X战警老角色会登场亮相，以辅助少年X战警成长。

不过，他们对老角色的理解，与观众预期出现了严重偏差，而且出来的感觉和当初提出的设想不太一样。

福斯当然是不批准拍摄，退回改稿。

但修改剧本是好莱坞电影的必经之路，初稿不通过绝不是末日，反倒有可能是好事。

因为可以打磨出一个更出色的剧本。

福斯还是想要搞这个项目的，不然也不会找来《星运里的错》编剧斯科特·纽斯塔德和迈克尔·H·韦伯，给约什·布恩的改稿工作提供帮助。

到了2016年中，有消息曝出X教授将会在《新变种人》中登场，项目预计会在2017年开拍。

表面看上去令粉丝兴奋，但实际上在幕后，约什·布恩和福斯方面已经陷入了僵局。

福斯方面希望电影能增加更多的恐怖元素，时任首席执行官史黛西·施奈德甚至亲自下场指挥，要求编剧们写出一部非常恐怖的恐怖片。

而约什·布恩则希望以类似《早餐俱乐部》风格的喜剧元素为主，他和内特·李一直坚持这个想法。

福斯方面找来更多擅长恐怖片的编剧进行改稿，其中包括《招魂》系列的编剧查德·海斯和凯利·海斯，以及约书亚·祖特曼（《机械战警》）和赛斯·格雷厄姆-史密斯（《黑暗阴影》）。

2017年，项目预计开拍的这一年。

福斯开始向约什·布恩施加压力，具体的形式是在开拍前的剧本阅读会议上，召集了一批编剧，对他坚持版本的剧本大肆批评，要求他做出改变。

约什·布恩无奈做出了一些让步。

6月，《新变种人》传来了临阵换角的消息，台前幕后可谓是一片混乱。

7月到9月，约什·布恩就在如此混乱的情况下如期开始了拍摄。

可能本来就是一个小成本项目，福斯也没打算延后，浪费了前期投入。

至少请编剧是要花钱的。

10月，影片曝出首款预告。

大概讲述的是一群少年变种人被囚禁在闹鬼的医院里，面临着残酷的斗争。

显然，约什·布恩妥协了福斯的恐怖片方案。

尽管如此，福斯还是对他的粗剪版本非常不满，不满到，到达了要考虑要不要将影片雪藏，并重新找其他人拍一版全新作品。

2018年4月13日的档期，摇摇欲坠。

就在约什·布恩的处境危在旦夕之时，好莱坞发生了超级大地震。

2017年底，迪士尼宣布收购福斯影业，福斯所有电影项目的命运，将交到迪士尼的手上。

只是迪士尼入局还需要时间，项目仍然由福斯负责，由于福斯对粗剪版不满，希望约什·布恩再改改，对应了“片方希望加入更多的恐怖元素”的新闻，《新变种人》档期被推后到2019年2月22日。

约什·布恩在接受英国媒体采访时明确表示，电影会是PG-13分级，但他似乎得到了补拍的机会。

果然在2018年3月，剧组宣布在夏天进行补拍。

不过同时传出了电影会上线流媒体的传言。

后来又经过一轮剧组成员变动，包括安东尼奥·班德拉斯加盟等等，约什·布恩总算是完成了作品。

等到2019年初，迪士尼正式接管，是上院线还是流媒体，仍有悬念。

所幸迪士尼更倾向于走院线，《新变种人》避免了沦为“网大”的命运。

谁知准备上映之时又遇到疫情，一直推后到了如今的8月28日首映。

约什·布恩依靠独立作品闯出名堂，《新变种人》是他的首部商业化制作。

他是希望能在大制片厂体系下坚持自己的意见，但显然与制片厂意见不合的时候，创作者往往会处于劣势。

像诺兰那样的幸运儿屈指可数，大多数导演在开始的时候还是得做好沟通，这可能是比拍摄本身更重要的事情。

就连雷德利·斯科特这样的大导演都会遭到制片厂的干涉，更何况是约什·布恩呢。

在上映之前，谁也不知道谁的意见是正确的，能够带来票房成功。

制片厂总是用他们的经验和金钱去压人，而创作者则希望拍出属于自己的作品。

有时候制片厂的意见能带来成功，有时导演的奇思妙想效果更佳。

但无论如何，双方必须站在同一战线，有一个统一的思想方针，制作过程也才能一气呵成，不会陷入混乱之中。

双方能通力合作，也许出来的就是一部口碑票房双赢，雅俗共赏的成功作品。

但意见不合，双方都试图争夺控制权，作品在拉扯之中必然会四分五裂。

《新变种人》十足是一部好莱坞大制片厂体系的一个反面教材。

它证明了片方和导演之间的矛盾，最终会导致影片的彻底崩坏，沦为一地鸡毛。

同时也让大众明白，为什么一些好莱坞电影看起来会不伦不类了。

上映历时三年，期间几次改档，“史上最惨”的漫威电影《新变种人》，近期内地终于出资源了。

作为《X战警系列》最后一部电影，它出生坎坷，能正常上映，观众就已经捏了一把汗。

今天皮哥就带着大家一起聊聊这部电影——

01、我们先看故事电影讲述的是5名新生的变种人月星(布鲁·亨特饰演)、狼毒(麦茜·威廉姆斯饰演)、秘客(安雅·泰勒-乔伊饰演)、太阳黑子(亨利·扎格饰演)和加农炮(查理·希顿饰演)在一个神秘的变种人学校里的成长故事。

与X教授的“泽维尔天才青少年学校”不同，这家学校的规模并不大，学生只有月星他们5个人，而学校的老师兼领导，也只有塞西利亚·雷耶斯(艾莉丝·布拉加饰演)医生一位。

电影从月星遭遇家庭巨变讲起，月星原名丹妮尔·穆恩斯达，出生于美国土著夏安族，她天生能与动物交流，拥有心灵感应的能力，还能制造幻象，投射出从别人脑里中产生的图像。

但幼小的月星并不了解自己的这种能力，在睡梦中，她制造出了一头恶魔熊。

恶魔熊把月星所在的整个社区都毁于一旦，月星的父亲带着她逃离所住的房子，不幸的是途中她的父亲被袭击丧命。

月星昏倒在森林中，醒来时却发现自己已经身在一个封闭的房间里，且右手还被拷住。

正当月星惊惶失措之时，雷耶斯医生出现了，她做了简短的自我介绍，让月星很快知道了自己正身处一所变种人学校。

这所学校虽然规模很小，却“五脏俱全”，它将变种人和正常人类隔离开来，教变种人学会控制自身的超能力，以求最终能够回归社会。

月星很快发现变种人学校只有雷耶斯医生一位教职员人，且虽然学校里很多门都有上锁，大部分地方却都能够自由进出。

于是她很快就逃出了学校，往最近的公路跑，想要逃离学校，这时候她才发现原来雷耶斯医生的超能力就是制造防护罩，而学校已经被罩住。

外人无法通过防护罩进入学校所在的区域，而学校里的学生也出不去，这个变种人学校实际上也是囚禁变种人的牢笼。

被囚禁的学生除了月星之外，还有狼毒、秘客、太阳黑子和加农炮，这其中狼毒和月星的关系最好。

狼毒原名蕾恩·辛克莱，她外表柔弱，却是能够变成狼的变种人。

她在首次发现自己的超能力之后被身为牧师的父亲当作魔鬼的化身，身上被烙上“W”字疤痕，还差点被烧死。

虽然狼毒最后杀死了父亲，童年的阴影却成了她挥之不去的梦魇。

学校里的变种人不只狼毒带着心理创伤，其他人也都带着难以回首的记忆。

秘客本名伊尔亚娜·拉斯普廷，她能沟通地狱世界，却因曾经受到来自地狱的笑脸人攻击而留下阴影。

加农炮本名萨姆·格思里，曾是一名矿工，能释放热化学能量并以此飞行，但因无法控制身上的这种能力曾造成矿难，并害死了自己的父亲。

因此他的梦魇就是时不时会浮现矿难时的景象，也难以面对已经遇害的父亲。

太阳黑子本名罗伯托·达·科斯塔，他的超能力和霹雳火乔纳森·斯通有点相似，但他能吸收和释放太阳黑子的能量。

太阳黑子本来是个富二代，在一次约会时他的超能力爆发并烧死了自己的女朋友，这也成了他的痛苦经历。

在月星到来之后，学校里开始怪事连连，学生们都见到心中那些恐怖的魔鬼出现在自己面前，惶恐不安的情绪笼罩在校园中。

雷耶斯医生一直在密切监视着5名学生的一举一动，她发现学校中出现的幻象都是因为月星身上超能力的作用。

雷耶斯医生对学生们声称变种人学校隶属于X战警，但实际上它是埃塞克斯公司名下的秘密培训基地，专门为其培训变种人特工。

当雷耶斯医生向公司汇报月星的情况后，得到的答复是月星身上的超能力无法控制，必须将她毁灭。

于是雷耶斯医生向月星下毒手，好在狼毒及时出现重创了雷耶斯医生并将月星救出。

5名变种人学生得知雷耶斯医生企图杀害月星，都义愤填膺，他们联合起来与雷耶斯医生对抗，但他们的超能力无法撼动训练有素的医生，反被她用防护罩罩住。

紧急关头月星放出恶魔熊，将雷耶斯医生咬死，而恶魔熊本来就是月星的梦魇，她也找到了克服梦魇的方法，终于将恶魔熊制服了。

随着雷耶斯医生的阵亡，笼罩着变种人学校的防护罩也消失了，学生们终于重获自由。

电影的最后秘客、月星、狼毒、太阳黑子和加农炮5个人迈着从容的步伐离开变种人学校，也意味着他们已经真正成熟，开始新的人生。

02、电影中的那些“彩蛋”《新变种人》原本是一个新的X战警系列的开端，却因为福克斯被迪士尼收购，X战警版权回归漫威而告终。

虽然片尾并没有依照漫威电影的惯例设置彩蛋，电影中还是出现不少彩蛋的。

比如埃塞克斯公司其实早在2016年的《X战警：天启》片尾彩蛋中便已经出现，在X战警系列电影中设定为惊恶先生纳撒尼尔·埃塞克斯创办的公司。

惊恶先生也是漫威宇宙中的经典反派，他是一名激进的基因遗传学研究专家。

惊恶先生曾经遇到天启并被改变了遗传基因，拥有隔空取物、心灵感应能力和不死之躯，这让他得以从英国的维多利亚时代一直活跃到现代。

传说惊恶先生本来要在《金刚狼3》中亮相，成为金刚狼罗根的对手，伴随着这个经典故事出现的还有久违的经典黄色战衣。

但福克斯的计划总是赶不上变化，这个颇具看头的剧本最终被我们现在看到的暮年金刚狼电影《金刚狼3：殊死一战》的剧本取代。

秘客伊尔亚娜·拉斯普廷其实是电影《死侍》中的大块头钢力士的妹妹，她带着一条叫做洛克希德的紫色小龙，那原是《X战警》系列中幻影猫凯蒂·普莱德的宠物。

秘客也是幻影猫的好闺蜜，假如有续集的话，两人的故事应该还会展开。

但随着X战警的版权回归漫威，变种人也加入了MCU漫威电影宇宙的大家庭，这部本来作为重启作品的电影，埋下的故事线最后都戛然而止。

03、历经4次改档，失败不仅仅是因为导演选错了演员电影最早是在2017年4月宣布定档于2018年4月13日上映，后来由于重新剪辑，在2018年1月宣布改档至2019年2月22日上映。

这时候赶上迪士尼713亿美元收购计划，福克斯在3月又宣布上映档期推迟到2019年8月2日。

但在迪士尼接手后，《X战警：黑凤凰》于2019年6月7日上映时反应不佳，迪士尼高层对《新变种人》的质量也不放心，又考虑重新剪辑，上映日期也被再次延后。

没想到2020年春季又遭遇全球性电影行业危机，《新变种人》的上映又变得不确定。

这时候迪士尼也对这部电影失去了耐心，历经4次改档后，终于确定在8月28日上映，结果仅收获4512万美元票房，与制作成本6700万美元相比，去除发行及院线分红等，换算成人民币，出品方巨亏高达2亿多元。

虽然相对小成本的《新变种人》没有2亿美元大制作的《黑凤凰》输得那么惨，但口碑还不如后者。

与《黑凤凰》直到上映后才看到电影质量不同，《新变种人》还没上映就普遍不被看好，这与电影的多次修改有很大关系。

皮哥认为，电影从选角到故事，再到尺度的把握都有很多致命的问题。

首先是选角方面，电影中月星、狼毒、秘客三位女性角色是整个故事的中心人物，而月星明显就是电影的主角。

在选角方面，狼毒和秘客两位女配角由麦茜·威廉姆斯和安雅·泰勒-乔伊出演。

麦茜·威廉姆斯被我们内地影迷亲切地叫做“二丫”，她因为参演了《权力的游戏》系列电视剧而受到内地观众的喜爱。

安雅·泰勒-乔伊则是90后演员的出色代表，她参演的《女巫》、《爱玛》、《分裂》都是难得的好电影。

然而这两位有表演经验的女星在片中却只是扮演配角，主角月星则是让给了刚刚出道的新人布鲁·亨特。

不是说力捧新人演员有什么不好，而是布鲁·亨特的演技配不上这个角色，几乎所有看过电影的观众都能看出她的表演生硬，完全驾驭不了这个性格复杂的人物。

故事方面的问题就更加突出了，首先故事的设定上就有些让人看不懂，变种人学校除了学生少(只有5个人)之外，教职员工也只有雷耶斯医生一个人。

而据说最近的城镇离这里也有20英里，难道雷耶斯医生除了负责学校管理、安保、教学之外，还要兼任食堂大妈？

这“极简”的角色安排也许可以用节约制作成本来解释，但如此抠门，连群演都不请几个的操作还真是少见。

电影风格上主创有意为增加惊悚元素，在展现众主角各自梦魇方面下功夫，这有点像《小丑惊魂》的模式。

但导演的手法并不高明，又受到尺度的限制，呈现出来的效果并不能令人满意，反而拖垮了电影的节奏。

虽然片长只有94分钟，前面1个多小时的时间却让人看得昏昏欲睡，就算是最能忍受的皮哥也对电视剧式缓慢推进的剧情无法忍受。

秘客是电影里唯一比较出彩的人物，她与恶魔熊的PK也是片中唯一能看的动作场面，秘客具有魔法属性的灵魂利刃也得到了还原。

但这段打斗戏也只是昙花一现，随着月星超能力的“觉醒”，那头破坏力极大的恶魔熊最后竟被她动动嘴皮子就驯服了。

这种老套且不给力的结局也导致观众对电影的观感全面崩溃，网上的评分那么低也正是这个原因。

也有人觉得电影部分镜头被删减，无法呈现原貌是导致失败的原因之一，但就算增加多一点惊悚元素，也弥补不了情节上的硬伤，这些都是导演能力的问题。

福克斯的《X战警》系列开始于2000年，是新世纪超英电影的领头羊。

受其影响，索尼才在2002年推出《蜘蛛侠》，而漫威的《钢铁侠》已经是8年之后的事了。

然而到了2016年前后，这个系列开始出现明显的颓势，《X战警：天启》的口碑滑坡便是由盛转衰的开始。

系列电影的发展缺乏长远的计划，福克斯高层的过多干预都是导致失败的原因。

值得庆幸的是现在X战警版权已经回归漫威了，未来这个系列依旧充满期待……文/皮皮电影编辑部：热血丹心©原创丨文章著作权：皮皮电影（ppdianying）未经授权请勿进行任何形式的转载

万万没想到，曾经辉煌的《X战警》系列在20周年之际，竟然扑了！

谈起超级英雄电影，许多人第一时间会想到的是漫威电影宇宙MCU或者DC拓展宇宙DCEU。

而真正的超级英雄电影宇宙鼻祖，要算上映20年之久的《X战警》系列。

从2000年系列首部《X战警》上映，到2009年首部角色个人电影《X战警前传：金刚狼》，再到集合新老两代的《X战警：逆转未来》，还有口碑巅峰的《金刚狼3：殊死一战》。

20年的跨度，12部作品，系列票房超35亿美金，创造了一个结合了社会议题和超英爽片的独特电影宇宙。

如今落幕之际，却扑在了一部片上。

它就是《新变种人》

这部电影上映后在口碑和票房上的表现如何呢？

豆瓣评分4.6分、IMDb评分5.4分、Metacritic低至43分，烂番茄新鲜度更是仅有34%。

口碑崩塌的同时，票房也是惨不忍睹。

以6700万美元的成本，最终不得不面对4522万的耻辱票房。

《新变种人》与《黑凤凰》一起肩并肩，为已经远去的20世纪福克斯《X战警》系列，唱响了20年落幕的哀歌。

虽然《新变种人》是福克斯打造《X战警》系列最后一部作品，但是其内容与正传系列完全不沾边。

在《黑凤凰》遭遇口碑和票房双重滑铁卢后，《新变种人》一改超级英雄电影的路线，首次尝试青少年恐怖题材。

（当然，这次尝试无疑也是以失败而告终。

）本片由约什·布恩执导，其执导的青少年爱情电影《星运里的错》曾在2014年火极一时。

在《新变种人》选角上采取和《星运里的错》一样的模式：使用新锐年轻演员。

其中就包括《权力的游戏》里的“二丫”麦茜·威廉姆斯，和主演过《分裂》、最近凭借《后翼弃兵》爆火的安雅·泰勒-乔伊。

麦茜·威廉姆斯在《权力的游戏》中，凭借古灵精怪的表演，把一个顽皮、个性的“二丫”塑造得活灵活现。

凭借“二丫”一角，她曾多次提名艾美奖的剧情类剧集最佳女配奖，这对于一个97年生的新人演员来说已经很了不起了。

安雅·泰勒-乔伊凭借在《后翼弃兵》成功诠释出外表孤傲、内心极度缺乏安全感的“贝丝”，并将内里对象棋和药物的迷恋生动刻画，如今的她成为了许多人关注的新焦点。

曾在恐怖电影《女巫》和《分裂》拥有出色表现的安雅，因其天真无邪的大眼睛里透露着一丝狡猾，非常适合出演压抑中氤氲残忍心理的角色而被称为“恐怖片宠儿”。

在本片中，麦茜·威廉姆斯和安雅·泰勒-乔伊分别饰演了可以变身狼人形态的“狼毒”和拥有魔法、可以召唤出魔力铠甲和魂之利刃的“秘客”。

另外，还有查理·希顿饰演身体任何部位能产生巨大推进能量的“加农炮”、亨利·扎格饰演能吸收太阳能并让全身燃烧起来的“太阳黑子”，以及布鲁·亨特饰演能力神秘的“月星”。

那么，为什么拥有了执导青春片经验丰富的导演和擅长拍摄恐怖片的演员，《新变种人》还是拍烂了呢？

总结起来有三点原因：第一点，虽是青少年题材但剧情极其老旧俗套。

《新变种人》的故事并不复杂，甚至可以用简单来形容，甚至无需看过《X战警》系列就能轻易理解。

影片讲述了一个名叫丹妮尔的女孩，自己所在的村落因遭不明生物攻击只剩下她一人得以幸存。

后来她便被送到了专门收养变种人的医院里，在这里除了有一位负责治疗的女医生外，还有其他四个能力各异的青少年。

这四个变种人的青少年与丹妮尔一样同处于青春期，因其过往遭遇而情绪敏感，导致无法控制自身的强大超能力，所以被送到了这里接受治疗和学习。

而在经历一系列变故之后，五个年轻人发现这所医院其实是拿他们的基因做邪恶实验的坏机构，因此五人联手打败了女医生，逃出生天。

作为一部超英题材的电影，《新变种人》的设定却同一般青春题材电影套路一样的老旧、俗套。

一群来自五湖四海、素不相识的青少年聚在一个屋檐下，一开始对彼此的态度都是排斥、甚至是敌视的。

不仅常常冷嘲热讽，更是故意设计坑对方。

看不惯对方，爆发争吵后大打出手。

而随着慢慢接触了解到真正的彼此，并握手言和。

最终化干戈为玉帛，成为并肩作战、联手抗敌的战友。

这样没有悬念的剧情，几乎看了开头就能够猜到接下来的剧情发展和故事的结尾。

第二点，戏剧元素不足，怪物分分钟被秒杀！

青少年题材电影的核心主题是成长与蜕变，通过相互了解过程来表现每个青少年内心面临的心魔，又借由彼此的帮助与勉励克服心魔得以成长和蜕变。

《新变种人》结合这一主题，放大并具象实体化了五个主角内心的心魔，并将其塑造成为本片的恐怖元素。

加农炮因能力失控导致矿道坍塌、害死父亲，太阳黑子因情绪激动而烧死了女友，狼毒因身体变异被视为女巫、遭到了神父的毒打与虐待，还有秘客曾被笑脸人缠身而躲进了地狱边缘。

女主角丹妮尔的能力恰恰是能够提取他人的内心恐惧便转换成现实中的实体，而当初毁灭全村的怪物正是她的心魔。

虽然为了塑造恐怖氛围，电影将故事的发生地点设定在阴森压抑的医院里，利用制造一种囚笼式的封闭空间去加深人的幽闭感。

然后通过实体化心魔怪物的围追堵截，造成一种步步紧逼、无处可逃的恐惧感。

可一旦主角们舍得运用自身超能力后，这些怪物简直不堪一击。

加农炮仅需一秒钟就能撞碎通道上所有的笑脸人，张牙舞爪的笑脸人在重新归来的秘客面前，被如同砍瓜切菜一般分分钟支离破碎。

最最最扯淡的莫过于结尾那只拥有摧枯拉朽之能的狂暴大熊，在其他四人皆不能撼动其分毫的时候，女主角凭借着嘴炮便将其轻松驯服。

大战恶魔熊的高潮戏变成了小号的《X战警》，与“恐怖”二字完全不沾边。

虽然影片融合密闭空间、神秘研究、内心阴暗面和鬼怪等所有惊悚片该有的元素，但实际并没有到位，反而因各种不合理设定不合理进一步加剧了本片沦为烂片。

第三点，作为一部超级英雄电影，特效差，难以带来视觉上的爽快感。

角色的超能力本是超英电影最基本、最大的卖点。

但是受限于成本6700万美元的制作，角色的超能力不仅缺乏想象力和新意，就连视觉特效上也呈现出一种五毛特效的粗糙和廉价感。

看看“加农炮”这个释放动作，根本感受不到其产生的能量有多么巨大的推进力，反而看上去就只是简单加了一层马赛克和光电动画。

太阳黑子被推入水中，水被高温接触的沸腾画面被省略，直接用一团没有层次的蒸汽敷衍了事。

秘客大战恶魔熊前穿越传送的这场戏，本是全片最飒最炫的一场戏。

但人物与穿越门之间的过度太过粗糙，更别提眼部特效了，都没有任何层次感和细节感。

连最基本的特效都不及格，怎么给观众带来看超英电影的爽快感呢？！

在《新变种人》上映后，国外媒体纷纷发表了评语。

《环球邮报》的Barry Hertz评价道：你很难指出导演的具体失误，因为他搞砸的地方实在太多了。

Columbus Underground编辑Hope Madden这样评价：影片风格很别扭，既不像恐怖片，又不像超级英雄片。

《好莱坞报道》更是毫不客气：令人翻白眼的似曾相识。

（暗讽《黑凤凰》）

《新变种人》作为一部青少年恐怖题材的超英电影，俗套的剧情、惊悚元素不足和五毛钱的视觉特效，导致其成了当之无愧的年度烂片。

回顾一下过去20年福克斯所拍摄的《X战警》系列是多么的辉煌。

有探讨种族主义、映射歧视少数族裔的老三部曲，也有集合了新老两代X战警、群星璀璨的《X战警：逆转未来》，也有塑造了英雄迟暮的文艺公路片《罗根（金刚狼3）》，更有《死侍》这样的喜剧恶搞类型片。

从爆米花的娱乐大片到具有艺术深度的文艺电影，《X战警》系列可以说是包罗万象、精彩纷呈。

《新变种人》本该因首次尝试青少年恐怖题材，为《X战警》再添一抹亮色，如今却沦为了该系列的败笔。

这与传闻电影的多次改档撤档、不断进行补拍重拍，最终导致成片质量不佳是否有直接关系呢？

我们不妨来看看电影上映前的波折。

2015年5月，20世纪福克斯电影公司宣布约什·布恩执导《新变种人》，并宣布于2018年4月13日上映。

在此之后，先后改档多达四次之多。

第一次推迟到2019年2月22日，原因是为了避免与5月18日上映的《死侍2》撞上。

第二次推迟到了2019年8月，有报道称是为了让影片更加恐怖所以要重拍一半多。

第三次推迟到了2020年4月3日，原因是为了给《黑凤凰》让路。

第四次是因为新冠疫情的关系，推迟到了2020年8月28日。

而此时距离《新变种人》于2018年4月13日的原定上映日期已经过去整整868天。

对于影片多次传闻补拍重拍的新闻，导演约什·布恩在接受“娱乐周刊”专访时表示，当初自己当初想拍成R级，福斯方面希望维持PG-13。

而2017年12月迪士尼收购福克斯启动，影片后期制作也就停滞下来。

待迪士尼完成了对福克斯的收购后想再补拍，演员的容貌已经发生了变化，不再适合补拍，最后《新变种人》选择了以PG-13级上映。

可最终的成片既不惊悚也不青春，更没有超级英雄电影酣畅淋漓的爽感。

对比曾经第一版预告里那令人感到惊艳的暗黑惊悚风，如今的成片风格显得有些不伦不类，让人失望。

《新变种人》的“烂”归咎要于导演的摇摆不定，没有坚持自己想要的风格，从而错失了宝贵的机会和时间。

也要感慨命运的捉弄，世事无常最终留下一地鸡毛。

20世纪福克斯旗下长达20年之久的《X战警》系列，最终因为《新变种人》而彻底烂尾了，在粉丝和影迷心中留下了无数的遗憾。

如今随着迪士尼完成了对福克斯的收购，《X战警》的版权也已回归到了漫威手中。

未来是选择另起炉灶、重振这个系列，还是会与漫威旗下的超级英雄们共享“电影宇宙”，成为许多粉丝和影迷翘首期盼的焦点。

你会期待接下来的《X战警》以一种怎样的形式出现呢？

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本来想给三星，实在不忍心我这么喜欢的新变种人被打分成这样，就再多给一星吧。

2018年就看到了预告片，但是竟然2020年才上映，唉。

先说剧情，讲几个青少年战胜自己的恐惧，期间还掺杂一点打架和爱情，倒还可以接受，我本来也没指望这片跟正牌X战警一样大打出手的。

我在微视刷视频的时候看到了这个电影的视频剪辑，本人一直以来也很喜欢X战警系列电影，一部不差的看了，虽说黑凤凰实在是不咋地。

然后觉得应该挺好看的，本来觉得它不是X战警系列不打算看的，看到秘客那么帅就打算看了。

一开始主人公叫月星，我还想了一会儿月星是谁，因为距离我上次看漫威漫画诸界之战已经过了好久了，我百度了一下才知道她是那个女武神。

然后狼毒，我倒是一下就认出来了。

秘客本来也劣迹斑斑，一开始欺凌女主也还算正常。

太阳黑子我还真没认出来，虽然已经说了他叫罗伯特。

加农炮还挺帅的，符合我心中的萨姆(也有译为塞缪尔的)。

接着一开始女主向外面跑，我还以为跟着她的是条猎狗呢，原来是狼？

狼毒的特效能做好一点吗，人家不是变成一条狼就行了，我那么帅的狼毒被你弄得就像一条狗，还是哈士奇。

而且最后打医生为什么不变狼，光用爪子？

有没有看过漫画啊！

反正我作为一个看过漫画的人，无法接受这样的狼毒。

秘客确实也不是啥好人，漫画里能用小精灵的灵魂来造魂之利刃，不过我因为她太好看了一直站她这边。

上来就跟女主过不去，这个角色还真的很适合她。

魂之利刃也真的很帅。

不过漫画里没有过笑脸人这个情节。

至于女主，我一开始就觉得她跟狼毒的发展有点不对劲，这友谊怎么怪怪的？

看到两个人躺在草地上看星空(防护罩)，我当时还坚定的认为她们是友谊，脑海里不合时宜的觉得这个氛围很适合接吻？

我还以为是我想多了，结果……果然是我太敏感了。

可是人家漫画里根本不是情侣关系，我看这么久漫画了，她俩好像一直连男朋友都没有，怎么突然就凑一对了？

我真是有一种魔改的感觉。

我被雷了。

到底谁才是大boss也交代不清，我一直以为笑脸人是大boss呢。

到最后也没有直接交代月星的能力是什么，我觉得大概就是把内心恐惧的东西具体化吧。

那个寓言，我看过另一个版本的，是两条狼在打架，可能印第安就是熊？

我也差点就想不起来埃塞克斯是什么了，只记得在金刚狼里看过，看百度才发现是惊恶先生。

我只能说，我还是很喜欢新变种人这个团队的，电影把它魔改成这样，我真是很难受。

又想起了点事，那条叫洛克希德的龙，我记得是幻影猫的吧？

好像在前不久的漫画里还被淹死了？

等等我又想起来了，狼毒的丈夫是狼神，他们还有一个儿子！

她是直的啊啊啊！

“福斯把他们所拥有的一切都给了《黑凤凰》。

”《新变种人》几乎呈现了一场“营销诈骗”，预告片和海报营造的恐怖感，在正片中荡然无存。

三年时间，反复跳档，几度动荡，这部极具潜力的超英恐怖片，最终变成了不伦不类的烂片。

就像电影中的角色一样，《新变种人》是一个孤儿，夹在巨型影业公司的并购案中，它只能成为炮灰。

文 | 空山炮灰没有多少电影能像《新变种人》一样，拥有过5个档期。

从2018年4月13日，一波三折，挪到2020年8月28日，豆瓣网友为其命名“新变档人”。

中间赶上了《X战警：黑凤凰》大失败、迪士尼收购福斯、新冠全球爆发。

踢来踢去，它成了北美疫情大流行之后，第一部登陆院线的主流商业大片。

像是一把炮灰，被迪士尼随手扬了出去。

当迪士尼用《花木兰》吸引1600万Disney+新用户时，《新变种人》受限于必须在影院率先公映的合约，只能吸引那些不怕被传染、敢于去影院的观众。

而真冒着生命危险去看电影的观众，出了影厅门就忍不住破口大骂。

影片开画次日，《福布斯》高级撰稿人Scott Mendelson发文，称《新变种人》是“X-战警”系列中最烂的一部！

主演“二丫”麦茜·威廉姆斯转发了这篇文章，并说：“听起来必须要看看了，现在就买票吧！

”最终，《新变种人》在北美仅收2364万美金，全球票房累计4553万。

业内估计本片制作成本在6700万到8000万美金之间，亏得结结实实。

口碑方面，烂番茄新鲜度33%，仅高于“X战警”系列中的《黑凤凰》。

Independent的影评人称其“侮辱了漫画原作”。

尴尴尬尬的PG-13级导演约什·布恩拍过著名的爱情片《星运里的错》，当时与福斯合作良好。

他一直喜欢X战警系列漫画，主动向福斯请缨。

按照他的想法，《新变种人》就是奔着恐怖片去的，影片的取景地就是一座“鬼楼”。

他专门选了一座拥有150年历史的医院，那里已经关闭了四五十年，住过杀手，有过自杀事件，墙上保留着病人们奇怪的涂鸦。

剧组派了几个先遣小队，做了长达几周的保洁和消毒，才能进驻拍摄。

在影片中，可怕扭曲的笑脸人、面目全非的牧师、被火焰烧透的女孩，都有强烈的恐怖色彩。

约什·布恩希望做出《早餐俱乐部》+《猛鬼街3》的效果。

《早餐俱乐部》，青春喜剧，五位个性反叛的男女同学，在假期被罚留校温习功课。

《猛鬼街3》，恐怖片，主角以梦中超能力拯救伙伴。

电影拍摄2个月，在2017年9月杀青。

10月份释出的首支预告，以强烈的恐怖色彩振奋观众。

大制片厂做超级英雄恐怖片，这是头一次。

影片很快定档2018年4月13日，但到了3月，福斯调整档期。

有外媒称《小丑回魂》在全球豪揽7亿美金，使福斯看到了R级恐怖片的市场，要求剧组补拍，希望更强调恐怖元素。

约什·布恩的回答是，电影一直按PG-13级操作，杀青后未补拍任何镜头。

他告诉Collider（电影网站）：“如果没有收购，我们一定会补拍。

”等到收购完成，补拍已经不可能了，因为3年前的少年演员都明显长大了。

约什·布恩称“《新变种人》是有史以来最艰难的PG-13电影”。

影片包含不少血液镜头、恐怖镜头，几乎是贴着PG-13的上限拿到了分级。

对于新东家迪士尼来说，尺度过大。

迪士尼从1937年进军大银幕，坚持合家欢和儿童向的路线，直到半个多世纪后，才推出第一部PG-13级影片《加勒比海盗》。

据说迪士尼确实要求做过一些改动，约什·布恩说：“我们不得不在更有限的层面上处理影片，这删一点，那删一点。

”

大量剧照内容在正片中未出现孤儿电影约什·布恩最初有拍成三部曲的雄心壮志，第二部拍摄地都想好了，就定巴西。

他还指望预算增加，能把烧特效的漫画角色“术士”加入进来。

目前看，希望渺茫，甚至是希望全无，他原本的故事也在动荡中被改写了。

2015年5月，福斯就准备立项《新变种人》，外媒认为这是福斯想要借此扩大自己的超英宇宙。

最初故事设定在《X战警：天启》之后，暴风女承担医生的角色，X博士的能力处于低阶，“术士”也在。

2016年《天启》票房口碑双失败，福斯要求《新变种人》在故事上与《天启》分离，剧本彻底重写。

福斯还向约什·布恩作出指示，不在过去的时间线上创作更多电影，暗示否定重启时间线的《X战警：逆转未来》及其后续作品。

除了《新变种人》，《X战警：黑凤凰》也受到重大影响，黑凤凰的故事本应拍成两部，约什·布恩确信，2018年夏天《黑凤凰》补拍，是为了把所有内容拍进一部电影里。

他在采访中直白地告诉记者：“福斯把他们所拥有的一切都给了《黑凤凰》。

”然而，《黑凤凰》也失败了。

随后，迪士尼收购福斯的消息传来，这之后有近一年的时间，约什·布恩没收到迪士尼和福斯的任何消息。

后来是迪士尼给他打电话，问想不想回来把电影做完。

那时候《新变种人》的后期已经完成了75%，约什·布恩兴高采烈地回去，搞完了声音和特效。

最终，七零八碎乱七八糟的《新变种人》在严峻的疫情中登陆了影院，向大众呈现了全方位的糟糕，几位颇具潜力的年轻明星，贡献了从业生涯最破的表演。

约什·布恩在等待《新变种人》的过程中，拿下了CBS的剧集项目《末日逼近》，改编自斯蒂芬·金的奇幻恐怖小说。

长达10集的第一季估计能满足他的一部分创作欲。

他告诉记者，自己最亲密的朋友之一是乔什·特兰克。

这哥们给福斯拍过《神奇四侠》，拿到了2016年金酸莓奖的最差导演。

约什·布恩最后总结道：“艺术家跟企业打交道，是一件非常困难的事。

”那是当然的了，提前预祝《新变种人》在下届金酸莓斩获好成绩吧。

2星，期望越大，失望就越大。

原本是几年前就该上映的热门超英题材作品，一直拖到了现在，给人感觉已经完全是个弃子，又逢福斯被收购，最终这片子就剩一个惨字。

先是超英影片最大的看点“特效”就平淡无奇，过时并审美疲劳。

场景很小，医院里转悠。

剧情更是薄弱到靠介绍人物背景耗时间，主线剧情完全被忽视，幕后大BOSS“凶兆”也没出现。

女主角全程打酱油，别人战斗她睡觉。

放着“权游狼女”、“安雅”不用，真是暴殄天物。

可以看出有惊悚恐惧，心理成长等深度人物设定，但可惜时间太短，交代不清，不但不吓人，反而让影片透着一股毫无逻辑的诡异。

没头没脑的就结束了。

作为福斯被收购前的最后超英题材作品，真是可惜，可叹了。

每个人的心中都有两头熊，为你的灵魂不断厮杀。

一头代表美好的品质：怜悯、爱、信任……一头代表各种邪恶：恐惧、羞耻、自我毁灭……F5级的龙卷风袭击了你们的保留区，你是唯一的幸存者。

突变往往发生在青春期。

不会种大麻？

你算哪门子印第安人？

这里不是医院，而是牢笼。

自杀会下地狱的。

“混蛋”能治么?给我一百万，我也不进矿坑。

“明早见。

”“地狱见。

”小响尾蛇比大响尾蛇还危险，因为它们还不会控制毒液的分泌量。

我不用测谎仪就知道你有没有撒谎。

“你为什么会在这里？

”“因为我杀了18个男人。

”“我何时才会痊愈？

”“等我说你痊愈时。

”我才不要穿着紧身衣去打坏人。

我向来没得选。

你可以全力抢救病患。

但有时最人道的做法是让他安眠。

她不是要培养我们成为X战警，而是要把我们训练成杀手。

丹妮必须死。

“谢谢你们救了我。

”“是你救了我们。

”“哪头熊会赢？

”“你喂养的那头。

”

2020年，动作恐怖科幻电影《新变种人 | The New Mutants》评分不高啊，但是我觉得还可以啊，就是格局小了一些，但是角色们都还是不错的。。

当然我主要指的是。。

安雅·泰勒-乔伊 Anya Taylor-Joy （捂脸）秘客的设定还是非常适合她的说 《马柔本宅秘事》也给我留下了很深的印象。

特效还说的过去吧 就是只有一个地点确实LOW了一些，而且就一个变种人照顾所有，监督观察兼守卫，确实说不过去了。

有剧透了

开始我以为会是谁呢。。

原来是。。。。

都从电视里学坏了

这个造型确实有点666了

突然变成恐怖电影了

确实非常酷了最后不也是应该召唤出来别人最害怕的东西吗？

召出来你的熊是什么逻辑？

不过故事首尾呼应挺好的，寓意也不错。

虽然是漫威的，但是起码有神奇四侠垫底了，标准不设的那么高的话，我看着觉的还不错-我是安妮的分界线---推荐指数：★★★（6/10分），个人觉得还可以。

如果你是漫威迷的话，那一定知道前段时间上线的《新变种人》，而且也一定知道它的评分很低，那么这是为什么呢？

来，我们先看看它讲了个什么故事。

剧情用一两句话就能说完，因为你看了开头就能猜到结尾。

有五个孩子分别是秘客、太阳黑子、冲击波、狼毒和女主丹妮·月星，Ta们被关在一家医院里。

按照主治医生的说法就是为了你和别人的安全，我们需要将你隔离，但实际上是这家医院背后的公司在寻找可利用的变种人，比如：秘客。

对于像女主这样强大的变种人，Ta们处理的办法只有一个：如果不能控制，就扼杀在摇篮里。

因此，故事的主题有了，就是如何逃出这家医院？

看过电影的人都知道在前面的剧情里，女主的能力是未知的，而其他四人的能力则被一一揭晓。

这样就抛出了两个问题，第一，女主的能力是什么？

第二，女主是否是Ta们逃出牢笼的关键？

很显然，这些问题的答案将随着剧情的发展被揭开，这在逻辑上没有问题，那为什么按照这样发展下去后就不招人待见？

因为细节。

大方向上是没有问题的，尽管我们都能猜出女主肯定是关键，这样简单的剧情也没有关系，但问题就出在细节上。

什么细节？

接着往下看。

首先，明明冲击波动用自己的超能力就能秒杀一片怪物，却在营造一种“我们都要死了”的氛围。

其次，还是冲击波。

前一秒，他还沉浸在害死父亲的自责之中，并打算永久留在医院里，下一秒就在听了丹妮关于恐惧的话语后，性情大变，执意要离开医院。

这样的转折太生硬，会导致冲击波这个人物逻辑性不强，对观众也没有说服力。

最后就是女主醒来直面恶魔熊的情节，更生硬直白。

几个简单的动作就将恶魔熊驯服，我能明白是想表达女主最终打败内心恐惧的意思，但是这个恶魔熊可不是内心的恐惧，而是实体。

先前暴烈的恶魔熊在那一刻被驯服，就好像是女主放出的宠物似的，给人的感觉就是克服恐惧很简单。

在看完电影后我感觉是看了个孩子式的电影。

最最最重要的是它竟然是恐怖片？

敢问吓到谁了？

是那些怪物吓人？

还是恶魔熊？

搞笑的是在恐怖片里反派是最厉害的，而在这部作品居然分分钟被秒杀。

是在用Ta们四人害怕的情绪来营造恐怖氛围吗？

不好意思，我没有被吓到，我相信很多人也没有。

毕竟是当你得知它是一部恐怖片时，你看看我，我看看你，啥？

它是恐怖片？

还有一个问题是人物塑造不足，不管是狼毒还是太阳黑子，对Ta们的来由没有叙述清楚，留下许多空白。

让我说，我最喜欢片子的哪个情节，那就是狼毒和女主在草坪上亲吻的画面。

两人躺在草坪上，在光芒闪烁的屏障下，望着彼此，尽管身处牢笼，但那一刻的感受就是逃脱束缚的自由。

总之，在豆瓣上看着该片的评分从5点多掉到现在的4.5，心里是恨铁不成钢，毕竟我也是漫威迷啊。

最后再说一句，想把这种超能力元素和恐怖元素结合起来，还是要下一番功夫找到最佳平衡点，不然就像该片一样，二不像。