李可乐寻人记

前几天去效游在车上看了点，觉得有点意思，主要还是因为讲四川话，决定回家后就下来看看，可结果还是失望了。

第一个失望，女警官要查李可乐，竟然跑到百度上查，我一下就醉了，于是选择了快进；第二个失望，川渝女人的放荡和贪慕虚荣又再一次被搬上银屏，虽然说在全国各地干“那行”的确实是四川女人最多。

第三个失望，不管剧情发展到哪，李可乐总能遇到女警官，难道这世上就只有她一个警察吗？

所以说情节太牵强了。

综合以上等等，我没能把这片子看完。

PS王澜霏是要比女警官漂亮

在罗湖上班的时候，每次下班坐地铁都会看到这部片子的广告宣传，一开始还以为是部话剧呢。

去电影院本想看《霍比特人2》的，去得太晚，这部片子长达三小时，遂放弃，选择了《李可乐》。

贯穿整部的四川话，标准倒是标准，可作为一个非四川人，开始总是有些难以适应，甚至看不明白到底在演什么，并且一度以为女警只是个小小配角。

好吧，其实我就是把它当成下班后释放压力，调剂生活的喜剧片来看的。

有两个小触动：一是李可乐在风风光光得到五百万的重酬之后，被发现原来只是作假，再一次变得一无所有，甚至无家可归，于是只能睡在车上，这时前女友老家的小学校长打来电话，他犹豫过，最后还是咬咬牙把钱捐了。

二是李可乐在被邀请回小学升国旗的时候发表的那段话，我只记得这一句：我现在才发现原来我找了那么多的人，其实都是在找自己。

人生际遇这个东西，常让人大跌眼镜，不管是平民百姓，还是艺人名媛。

但也许有些品质，不管你变成何种身份，它依然存留在你心底的深处。

其实何止找人是在找自己，我常以为我们工作、读书、旅行甚至于谈恋爱都是在不断地观照自己、认识自己，与自己的内心对话，并且完善自己。

PS：其实谭卓还是挺漂亮的，感觉她像是郝蕾、徐静蕾还有陈妍希这几个人的结合。

文/满囤儿现在的内地电影市场，是一个类型片的市场。

许多商人特质的电影人，都在追求电影作品的类型纯粹。

当某类型走俏的时候，就会投机该类型。

定下类型，随后的各种配备，均以该类型为唯一标准。

可是那些智商、经验、能力高于一般水准的创作者，总会不满于这种套路化的创作方式。

他们绞尽脑汁，就为了让自己的类型片能够与众不同，脱颖而出。

《李可乐寻人记》是一部嬉闹喜剧，走的是《疯狂的石头》和《泰囧》那个路数。

可是主创们偏偏利用女主角谭卓那可以变幻的气质，在喜剧类型中引导出了一定程度的类型转换。

嬉笑怒骂的喜剧之外，爱情令影片增出几分亮色。

《李可乐寻人记》改编自李承鹏的同名小说，并由其亲自编剧。

改编自己的小说，往往会遇到两个问题。

一个是舍不得删减，从而无法真的做到类型上的纯粹；一个是对主人公的固有印象太深，难以选到称心的演员。

能选对谭卓来做影片的女一号，多少是其编剧处女作的一大幸事。

李承鹏的追求，八成是要让《李可乐寻人记》具备嬉闹喜剧的娱乐性、黑色幽默的讽刺力和欢喜冤家的浪漫感。

这就要求主演能够在这三重类型之间游刃有余、不留痕迹地转换。

如果转换不够自然，观众便会出戏，整部电影也就成为了散乱的拼盘。

好在谭卓本身就是一个具有两面性甚至多面性的演员。

一来她的容貌之美足以惊艳众人，而且还是天然的。

二来她出道后便主演了《春风沉醉的夜晚》、《Hello，树先生！

》等文艺影片，在与娄烨、贾樟柯、张猛这样的名导的合作中迅速积累起同龄女星难以企及的表演经验。

外形条件如此优越，却总是饰演哑女、绝望失控的瑜伽教练等内心戏较重的角色。

这都让谭卓给观众留下了一丝神秘色彩。

观众熟悉她的名字，却不会拿得准她下一次出现在银幕上，会是怎样的姿态，又担起了怎样的挑战。

这种带有神秘感并兼备过硬演技的演员，最适合引导影片实现类型的融合。

因为只要从外部改变她的造型，她就能随之展现角色变化的内心，从而让影片的氛围得以转变。

《李可乐寻人记》中的喜剧和爱情的转换，就是通过谭卓头发的束起和披散为分界的。

随着剧情的推进，一个适度的契机，女警康红一直束起成马尾辫的头发披散开来。

当柔顺的头发自然垂下后，观众会发现谭卓之前凌厉的眼神，不知何时变得温柔了。

整个人的气质便跟着过渡而来。

女警那层冰冷强硬的外壳，融化了。

康红回归成了一个女人，一个我爱犹怜的女人。

如此一来，《李可乐寻人记》前半段的嬉闹喜剧和黑色幽默，很自然地被引导向了欢喜冤家间擦出的爱情暖流。

只能说看不懂承鹏的电影，不能说电影不好，不明白局剧中真实的寓意在哪里，如何寻找真实的自我，这确实有些富有人生哲学意味的东西，只是通过电影我只是看到了李可乐屌丝大逆袭的过程，和最后抱得美人归的完美结局，这的确是找到了最终的自我了。

承鹏自从离开足球评论之后，成了作家，现在又开始当编剧，的确是很有才的一个人，更重要的是他做人很真，不过这部电影似乎不是那么好看，希望以后他会有更好的作品。

在一个偶然的下午我点开了一部偶然的电影。

电影是部喜剧。

继续的清闲让我想到豆瓣来看看影评。

好像有差评。

接着当我看到这部电影的评分时，我做出了一个决定。

我在标题的下方评价的一栏勾下了力荐。

我好像已经忘了什么是好电影了。

但也应当没是忘了什么烂片。

好像可以些很多字的影评都很厉害，也许也只是因为我写不出那么多的字。

好像批评的语言才是评论但我却难以做到，可能我不太会为烂片写字。

又好像说别人的作品也是成就。

但我还没有作品。

这是一篇喜剧。

我带着写喜剧的心情去看喜剧，但却看到了惊喜。

在喜剧方面它是漂亮的。

全剧用带着朴质的川音，突然却精巧的情节，汇出了一盘笑味十足的佳肴。

在爱情方面它没交代开头却用它来结尾。

突然而出的爱情不突兀很开心。

电影的节奏明快而清晰，它不等人，也不急快。

没有伏笔却也难以猜透。

它让我想笑也让我动容。

面对今天的中国喜剧。

它没有突破，但它是个佳品。

我们似乎总在挑剔。

挑剔这个不文艺，挑剔这个不精彩。

我们太习惯对别人说好的说好，对别人说坏的说坏。

但是喜剧也许才是这个世界真正的文艺，我们好像都忘了以一个喜剧的心态看喜剧。

有人说他荒诞，有人说他狗血。

但荒诞和狗血不正是这个世界吗。

作者：@炳光潘现在是2014/2/21凌晨，#李可乐寻人记#即将上映，恩泰是一个才华横溢的演员，以往有作品面世，是一个不太喜欢做宣传的人，但这部电影的宣传，恩泰却表现出异样的积极与卖力。

在开拍前，和恩泰吃饭聊天时，不止一次的提到“李可乐”这个人物，从他讨论这个角色的兴奋劲儿就可以知道他是多么喜欢李可乐，这个劲儿不亚于当初接拍#大秦帝国之纵横#中的张仪，不亚于#辛亥革命#中的孙文（注:因为种种原因很遗憾未能接拍）。

恩泰常说:对于一个演员来讲，能遇到一个好本子，遇到一个靠谱的团队，是一生最幸福的事情，演员最大的价值不是……经济价值，而是艺术价值！

要拍一部像一部，演一个像一个，就像李可乐的口头禅那么说得——丢什么，不能丢人！

要对得起，演员这个职业称呼！

恩泰对工作的认真劲儿和细节的把握，有的时候让我由衷的感觉到压力和折服，但更多的身体的担忧！

好在恩泰也是一个懂得生活的人。

他很清晰的能把工作和生活安排的有条有理，由于他对剧本挑剔的程度，使得产量不高，但部部拿得出手，因此不会把工作安排的满满的，这样就有了更多自己的时间，在这期间可以到处走走看看，当然重要的不是看美景看美人，可以感悟生活体验生活，用他的话来说这是个演员加持的过程！

……看书、写书、练大字、弹琴、录歌、游泳、爬山、进驻沙漠、晒太阳、哈雷、文化交流等等，这些关键词几乎已经占据了他一年中三分之二的时间！

如果每个人都能做到恩泰那样做一个像一个，持之以恒，下苦工，多用心，我相信大家都能在各自的领域有好的收获！

最后在北京的鄙人，祝愿在昆明的恩泰，在未来的时光里，事业更加蓬荜生辉，生活依旧丰富多彩，把身上的正能量希望能感染影响到更多的人！

最后祝愿#李可乐寻人记#电影票房超十万，大家就能看到续集了！

看这片子纯粹是因为李大眼的原著，李的球评、博客、微博都很得我等自由人士的青眼，且深以为然引为同道中人……《李可乐寻人记》的原著我是没有看，但这同名的片子（因为有大眼的客串，可认为大眼认可这片子的艺术水准的了），确是深深地将我恶心地够呛了…… 且不说满片不很道地的不知是川话还是昆明话，不难听吗？

喻恩泰的方言台词整个就是一个照本宣科，丝毫没有方言剧中人的活泛与口语化，难听死了； 且不说那个真心难看的空姐是谁呀，有意思吗？

不用电影学院毕业生里选，就是到各艺术院校门口报名的人潮中随便拉个女孩过来演，不比这货强啊？

你敢说此片的选角导演没有猫腻？

还有林栋甫的秘书不也是“脸谱化”的傻吗？

再有，那个女一号的谭卓，一亮相就让人别扭，脸上表情端着（身边的那个“男警”更是面首不如），你又不是外地分来的警察，你姥姥就在本城里，你不说本城的方言？

不说也好，要不东北人碴子味的云川话听起来更受罪…… 我问问诸位拉分的水军，有女警带街头的臭男人回姥姥家留宿的吗？

话说喻恩泰在ATM机前被人追打，女警谭卓是怎么一下子冒出来的啊？

（没空写了，过几日再补充）

≪李可乐寻人记≫，果然不出我所料，本片必须得说是惊喜之作，从头到尾充满了太多太多爆笑笑点，简直是将无厘头进行到底了！

这些笑点都靠片中贯穿的四川话，以及所有演员的卖力表演，为本片的特别之处增添了画龙点睛般精彩的支撑，能让观众提起精神，跟随影片节奏一起嗨一起笑破肚皮！

总之，值得一看。

情感，很纯粹，是一个人最本真的体现。

感动，也不是一刹那的万千思绪涌上心头。

现今，似乎每一部电影都朝着最大限度牵引起人们最细腻的感情前进，而一些观影者也为那些赚走自己眼泪的作品拍手叫好。

所以就出现了为了达到观众感情需要，增加飙泪场景的故意煽情桥段。

这种引导下的“硬催泪”，并非发自肺腑，落泪也不是宣泄难以抑制的感动。

但是面对电影中的人物生死离别、撕心裂肺的哭喊时，想必没有人不落泪。

可是，剧中的情感不是如品茶般慢慢浸入人们心中。

这种刻意的煽情，真的对影片的主题亦或是叙事起到很大作用吗？

且看《李可乐寻人记》中是如何处理的。

《李可乐寻人记》中最大的情感主线应该是李可乐和警官康红的爱情。

和其它爱情电影不同，这部影片的基调很大程度上定格在了喜剧层面，剧中搞笑的情节点不尽其数，所以这份爱情又带了一份特殊的戏谑。

这种喜剧气氛也仅仅停留在表面，人物的自嘲与对一些社会现象的讽刺只不过皮毛，无关痛痒。

称其为黑色幽默也太过牵强，因为它实在比不上《黑炮事件》中强烈的讥讽。

大家一笑而过之后就如过眼云烟，有谁会去思考？

剧中的两人因为追尾相遇，一个是义正言辞的警察，一个是油嘴滑舌的即将破产的寻人公司的CEO，两个看似互相不搭的人开始了一段啼笑皆非的爱情。

剧中两个人亲密的开始时在李可乐因为参与装孙子事件最后破产居住在康红的姥姥家。

由此开始，两个人的情感才走上正轨。

康红的情感其实在一个层面上也代表了观众的情感。

当康红陪同李可乐参加由他捐献的希望小学落成典礼，听到李可乐找到他自己的那番话时，她落泪了。

镜头将希望小学的孩子们唱国歌时，每一个孩子天真的笑脸展现给观众，这个场面本就会引起大家的爱怜。

其次，加以对白和音乐，观众的情感便会刺激到。

第二次是李可乐在审问室自己的那段内心诉说，观看室里的康红哭了。

通过喻恩泰的落泪自述、康红的“死亡”以及伤感的音乐来引起观众情感的共鸣。

剧中能引起观众情感上升到一个新的高度的最重要的便这两个，特别是第二次情感点让人难以接受，逃避不了故意煽情的嫌疑。

那段和前面的情节联系并不太紧凑，可以说从李可乐逃跑倒进坑内就开始了为这段煽情做准备。

明知道怎样都不可能逃出警察的追捕，可是为何还要逃跑？

坠坑后两个人的对白也显得太矫揉造作。

正如前面所言，这种情感并不是自然而然使观众逐渐积蓄，非真情实意。

结局也并非出人意料，倘若是一个悲情的结局，似乎就和整个影片的基调难以契合，当然这样也让人略感失望。

其实有时我们所想要的便是这种心理落差感。

比如另一个家庭剧《阳光小美女》，当剧中的小美女在跳钢管舞时我们都以为她可能要破茧成蝶，赢得比赛，这个家庭最后能从之前的一切不愉快变得圆满，可是结局是她们被赶出了现场并且不能参加比赛。

这种情感失望会让我们更关注她们最后的何去何从。

这部电影中的主人公得到了一个美好的结局：李可乐从找孙子，装孙子到最后成为了真孙子，收获了财富，也得到了爱情；一切都如笑声那般甜美，可是一笑而过之后，我们什么也没有记得，能引起我们谈论的莫非只有那句：如果我没有丢了你，我愿意带你看最美丽的风景。

不管影院怎么排片，把李可乐排这么少时间，也没什么宣传。

但我依旧挺这部电影，即使我是晚上十点多看到十二点也觉得很值得。

很不喜欢一些人因为在看这部电影时发现影院人不多，一开始就隐隐约约断定这是一部烂片。

感觉很没有原则，对得起看电影的钱吗？

当你仔细看这部电影而不是总感觉影院没什么人而看的不耐烦的时候，武断的判断这是一部烂片，我从大年初一看大闹天宫，之后看澳门风云，接着看了李可乐，感觉大闹天宫和澳门风云大腕比较多，大闹天宫的3D效果也不错的说。

但李可乐相比之下却是一部有小演员，没怎么被宣传的电影。

看了之后，在出影院的时候听到最开心的一句妹子说的话是，要不是电影院人少，不好意思，我一定从头笑到尾。

我没有从头笑到尾，因为我认真的看电影发现其中有几处触动了心里的那个地方。

我敢说李可乐寻人记绝对不是一部烂片，如果说他是一部烂片，那么我看的大闹天宫和澳门风云也更加烂！

当然这只是我看了三部电影做了一个小比较而言，说实话都不是烂片， 但李可乐寻人记却多了几处 触动心灵 的地方。