从#那年,我们的夏天# 到#我们的浪漫电影# ,崔宇植一直有种在演自己的感觉,调皮的玩笑,受委屈的小眼神,不把真心挂在脸上的情商。
看了很多2倍速的韩剧,难得有一部值得慢慢体会,友情、爱情、亲情都处理地那么细腻的剧。
父母车祸去世,哥哥为了养育弟弟没了自己;而弟弟也为了照顾车祸的哥哥,没再去找喜欢的人聊爱情;陪伴多年的亲故,真的遇到事的时候说不出什么安慰的话,只有默默地送需要的东西过去;真的遇见喜欢的人,即便被伤害过,也可以鼓起勇气再告白一次。
人生起落中无法避免各种不圆满,活着的人能做的,也就只有收拾好自己的情绪,更自洽地活下去。
男女主真的很不搭,可能是我手机壁纸还是崔雄和国延秀。
现在看这部剧,感觉《那年我们》真的是李娜恩捡到宝了,男主女主自导自演自主抠细节。
这部剧两个人各演各的,不,主角团都是各演各的。
不理解崔宇植为什么要接这部戏,服装设计完全就是崔雄1.0 版本,金材昱这么帅的一男人在这里坐轮椅,暴殄天物。
看导演阅历也不像是新人。
第2集,男主搬到女主家旁边,这不就是国延秀搬回崔雄小镇嘛,李娜恩真是没得写了,直接熔合自己当初的剧情了吧。
剧情角色其实也很简单,一个导演,一个影评,一个编剧,一个ost编曲,撑起来一部剧,或许第九集说这部剧其实就是戏中戏也不违过。
这个套路在 melo体质 内出现过,此时有点感觉李娜恩是不是抄袭了。
唯一让我能接下去看的内容,或许是 剧中影评对电影人的关系。
有一幕挺感动的,男主陪哥哥看电影,哥哥问男主为什么不出去玩,每天看电影不是很枯燥吗?
男主回答,我不是为了你才看电影的,我喜欢电影。
我也喜欢影视剧,但算个门外汉,没办法做到别人那种能够引经据典,好像到了上班的年纪就剥夺了幻想的资格,就像小时候看电视,总会批评说一天到晚只知道看电视,还不去看书。
明明只看一会儿呀。
看到男主正经的说喜欢看电影,挺震撼的。
如果细纠,里面还是有很多情节有点意思。
这部剧能看下去的点在于,这是崔雄啊,以及我想看韩剧拍摄的剧中电影人的思考角度,但没看完,实在太枯燥了。
以下是摘抄句子“如果不能接受批评,是否还能创新。
”“说你做错的人,只不过是想找个被指责的对象而已。
”“一个拧巴的人需要一个赶不走的爱人。
”
男主和哥哥的亲情线很让人感动,剧情线也不苍白,虽然剧情有点普通,男二和女二的感情线好磕,结局其实都是happyending吧,男二终于实现了他的梦想,七年的感情虽然不如他所想的和好,但也算是给自己了一个答案,女二终于看到喜欢了那么久的男生才华得到大家认可,证明自己青春时期欣赏的人是真的很有实力,在成年人的生活里,除了爱情有点小遗憾以外,其他都拥有一些,已经很幸福了,美中不足的事结局过于苍白。
这是我写过最长的一篇影评,很喜欢宝英欧尼,选剧本的眼光真的很好,她也很会诠释,在打开这部剧的时候我就知道一定不会差,因为看了男主的那年我们,知道这是他演绎的舒适区,再加上宝英欧尼,果然没看错,不过相比较宝英欧尼拍的其他剧,这部实力只能算中等水平,男主还没看过他其他类型的剧,感觉演技也挺好的,期待他以后的作品,男二挺帅的,感觉和女主也挺有cp感的,期待两位以后能有合作让我磕上
其实完全可以不用看了。
给到8分一方面是很喜欢编剧的一些台词(那年我们滤镜),一方面给到喜欢的演员们,还有一方面给到别出心裁的镜头/取景。
先来说说这部剧的问题。
最大的感受是故事浮于表面,故事情节叙述尴尬,有些情节表演也很尴尬。
其次,整体摸不到重点主要情节/线索,整个碎碎的一盘,很难做到情绪递进。
本剧如其名,比起剧,更像电影的拍摄手法,画面很美,运镜很有巧思,也有很多致敬。
故事很淡,人物刻画有细腻之处但仍给人的感觉浮于表面,个人认为是缺乏心理转变的刻画描写,可能因为需要不断推进故事而有所忽略。
本剧拍摄了很多“浪漫”的场面,一起被落下、夜里少人的大巴车、不在同一处的电影、一起在医院长椅睡着、设计各种“偶遇”、花田里开敞篷车……画面很美,景色很美,很像一幅画。
能看得出来确实想拍“浪漫”电影,也拍得很好。
但对于《那年我们》的粉丝来说,这部剧的故事性不强,也不够细腻,没有拉扯感,也不太有cp感。
曾经我以为我是偏爱崔雄这个角色的,现在我明白,我更偏爱妍秀,偏爱她不太拿得出手的那些,偏爱她真实赤裸很难甩掉的那些,那是我偏爱的普通人的无奈。
说回本剧,可能“浪漫”+“电影”本来都是悬浮的东西,所以我的期待有些落空也很正常,希望后来看到这部剧的观众们都能以全新的眼光去看待它。
在这部剧中可以看到很多《那年,我们的夏天》的影子。
当然,在夏天的基础上,做了一些修改,比如删除了夏天中多余的三角恋,拆分成两段情侣的纠葛;比如高俊这个非常亮眼的配角。
但是总体来说,我认为是又讲了一遍夏天的故事。
可能男女主的这种情感在主创身上或身边真实发生过,一对情侣曾经相爱,然后突然分手消失,多年后又一次相遇。
但是这套模板再用到这部剧中,是有缺陷的。
男主的不告而别相比夏天女主的自尊心问题,实在缺乏说服力。
相比于夏天曾经相爱,本剧中两人才走过暧昧期,正要走向恋爱这个时间点也断的很让人难受,这样讲起曾经来实在是没多少亮点。
还有整部剧的剧情是围绕创作一部爱情电影展开的,但是讲完一整部剧,就导演和编剧讨论剧本了?
看到这剧名有点黑人问号脸了,这做的浪漫电影就像女主想做的电影是一样一样的....再说说选角,之前看到一条评论是说朴宝英的戏路窄的问题,仔细想想,确实有这个问题,从狼少年到《哦,我的鬼神大人》再到《大力女子都奉顺》,其实没有演过非常强势的性格,所以本剧中小孩的大大咧咧,到了成年身上是完全看不到一点影子了,太柔了,可能是对往期角色的印象太深,也可能是因为外形,即使他一副面无表情的样子,也感觉不到冷的气场。
(写到这里突然想到了《热血青春》这部片,印象中这部电影中,朴宝英的形象还行?
最起码比这剧中感觉气场强一点)本剧虽然问题多多,但是这个模板我还是很喜欢的,再加上这对兄弟情塑造的很不错,高俊这个角色的人物弧度也非常完整(虽然我更希望金材昱能多演《死期将至》那种病态,那个多帅啊,做部类似《汉尼拔》的作品,气场全开,酷炸了),所以我个人观感是还行能看,有这样那样的问题,还不至于难看到看不下去。
这种感情类韩剧,韩国是有非常成熟化的套路,按照流程图往里填充内容就行,保底能力非常强,一般不会太难看,而且只要稍稍能有些出彩的地方就是精品。
但这部剧就很反常,套路还是那个套路,可按套路填充的内容太差,观感实在不咋地。
影评男一,一个26岁成年人,遇到困难一声不吭就消失,什么品德。
韩剧有不少这样的情节,陈词滥调,不新鲜,但好歹绝大多数还知道故意找个借口分了也就是了,像这样的一个字不说就人间蒸发,说一句道德败坏不过分吧。
你要说他出发点是好的,为了不拖累别人决心特别坚定,所以连招呼都不打,那也没问题。
但过了几年觉得自己又行了,又开始各种围着女一转,想往回找补。
当初的决心是被什么动物吃了么,这脸先从南极变到北极,过了五年时间,又从北极变回南极,翻书都翻不了这么快,人设让人望之生厌。
导演女一,男一再次露面后还什么都没干自己就开始动摇并自我陶醉上了,看到那的时候瞬间想到弹幕圈网文圈特别出名的几个字:区区杀父之仇。
女一是出生的时候自带了原谅光环么连这种行为都能原谅,还是天生了一副专门针对男一的恋爱脑。
男一回来后什么都没做,甚至连原因都没解释,然后女一莫名其妙的就原谅了,莫名其妙的就接受了。
女一这宽容程度估计有人把她杀了,她都得在临死前拼命喊一句我原谅你了,不喊出这句话都不能咽气。
实在不知道什么样的观众能对一个宽容到愚蠢的女一有好感。
女二和男二也是一个比一个造作,能聚则聚,不能聚就散,干脆利落就完了,三十多的成年人在那优柔寡断来回拉扯,一个表现的比一个有感情,然后在没有任何阻力的情况下,忍痛分了,完全不知道他两矫情啥,看他两真是地铁老人脸。
看了两集之后就兴趣不大了,后面实在看不下去,跳着看了大概情节。
这段时间秘书比较火,同时期的剧看的时候肯定会有对比,相比于那部剧的两个主角直截了当雷厉风行有嘴会说话,这部剧的几个主角简直没眼看。
也就高俊那个角色人设和剧情还算是个亮点。
剧情太差,白白浪费了这个卡司。
其实最开始没想过会把这部剧看完,好像最初也没觉得自己会喜欢,就是因为男女主都是熟悉的演员,所以准备试一试。
从什么时候开始陷入其中呢,也许是小谦去看了武飞的电影,也许是始俊再次遇到了珠雅,然后,拉扯开始了。
导演与评论家,有趣的对立,又时不时的牵绊,总是能在点滴中寻找到爱的影子,所以我想再次喜欢你,那么,我要再次喜欢你吗?
小谦和武飞的人生,都有着来自亲情上的缺失,那种缺憾与愧疚一直是她们埋在心底的秘密,直到她们遇到了彼此,然后一点点共同经历与成长。
与过去和解,重新开始我们的人生,这大概就是爱中最好的模样。
珠雅与始俊,一对深爱过的恋人,分别时的苦痛,因为爱的深刻,所以再次相遇,争锋相对在所难免。
我离开你,是因为我找不到自己了;我想要你,是因为我停留在了过去,找不回未来的路。
在说出口的那一刻,我们依然再也回不去了。
爱的结果就是爱本身,喜欢这样的故事,也许不完美,那又如何,这就是爱呀,关于一个人与另一个人的浪漫。
虽然说对剧情尤其是主角感情线的铺垫略为无语,但对于影迷来说这剧还是非常多细节可挖,最突出的莫过于每集的主题明和集数页,其实都对应一部电影/角色和它的经典台词,有些可能一眼就看出来了但有些因为翻译和转化的关系绕了几层,找了好久总算全部找齐了——EP1:天亮时风景会很美(아침이 오면 아름다울 거야),出自周星驰的《喜剧之王》,集数页用的是星爷对着海喊“努力,奋斗”那一幕,但实际上这台词却是星爷和张柏芝一起海边的这段:天亮后会很美的。
这里其实某种程度上也对应了第九第十集高谦和武飞开红色的车在草坪上看日出的情节。
EP2: 何必这么认真(Why So Serious),应该是最显而易见的一部了,出自诺兰《蝙蝠侠:黑暗骑士》小丑的台词,这集还有个对应的彩蛋是高谦(崔宇植)写影评的blog的名字叫:고담-씨(高谭先生),玩的也是蝙蝠侠哥谭市的梗。
这个梗后面还出现一次,就是武飞(朴宝英)爸爸没法陪她一起看的电影变成妈妈陪看的电影也是《蝙蝠侠》。
EP3:亲近朋友,更要亲近敌人(친구는 가까이, 허나 적은 더 가까이),沙发和雪茄,出自经典之作弗朗西斯·科波拉的《教父2》,阿尔·帕西诺的台词:Keep your friends close, but your enemies closer. 这段除了是在说极限拉扯的高谦和武飞的关系,还暗喻着在电影行业里,影评人和导演之间敌友难分的关系。
plus,这段在《绝命毒师》里也出现过。
EP4:不是你的错(네 잘못이 아니야),只留了一个背影和墙,但根据这句词意最接近的经典台词出自格斯·范·桑特《心灵捕手》,罗宾·威廉姆斯对马特·达蒙说的台词:It's not your fault. 这个标题不仅指代这集剧情讲的因为高谦的尖锐的影评令一位导演轻生(实际上是一场误会),如果对照《心灵捕手》的剧情的话,也有被抛下不是你的错这个贯穿全剧,原谅自己也原谅别人放下过去向前看的意义在。
EP5:爱来得猝不及防,同时带来恐惧(사랑은 준비 없이 찾아온다. 두려움과 함께),最难找的一部,出自《时空恋旅人》,但可能因为英翻韩再翻中的关系,对原句的意思已经发生了变化,实际上原台词是:No one can prepare you for love and the fear.这段其实对应这集主副CP的关系变化也很有意思,一对是迈入在一起的新阶段但武飞怀着对再次失去高谦的恐惧;另一对因为时俊的猝不及防看似有挽回的余地,实际上却走向结束的开端。
EP6:美好结局是我的!
(Happy Ending Is Mine!)最难找的之二,图的提示也不太明显,中英文一起找才找到的。
这其实是《盗贼同盟》里全智贤逃脱现场后的台词。
全剧最具有反差意味的一个标题,因为这集的最后完全不是HE,而是哥哥的BE。
EP7:谢谢你陪我走过这趟冒险,现在踏上属于你的新旅程吧!
(모험을 함께 해줘서 고마워. 이제 새로운 너의 모험을 떠나봐),看气球就知道是出自《飞屋环游记》。
这不仅是高谦对哥哥的情感落点,也是哥哥对高谦的爱的体现,一辈子都是为了对方,如今这段人生旅途已走到最后,放下后各自踏上新生吧。
EP8:你只需要爱(All You Need Is Love),看翻页纸的画面结合剧情,显然是武飞提到过的,她的人生电影《真爱至上》。
All You Need Is Love不仅是披头士的歌,也是这部电影婚礼场面的配乐。
这个标题指代的是这一集所呈现的爱的表现和爱的形式。
哥哥对高谦的责任是爱,武飞对高谦的陪伴是爱,高谦无法回到空荡荡的家的失落是爱,导演教高谦面对失去至亲也是爱,珠雅对时俊曾经的无条件信任也是爱,时俊悄悄给高谦送生活用品都是爱。
面对比电影更残酷的人生,唯有爱能治愈一切。
EP9:我们就像是熟悉彼此的陌生人(우리는 서로를 잘 아는 이방인 같았다),这是找了最久的一部,因为查资料时最后一集最后一幕出现的《乱世佳人》里疑似有这句台词出现,但后来发现不是。
这其实是蒂姆·波顿的《大鱼》里的台词:We were like stangers who knew each other very well. 而那一片花海对应的是图上的这个场景。
《大鱼》里这段说的是亲情关系,剧里说的是既是高谦对哥哥了解甚少,也是时俊和珠雅之间相爱七年却互不了解的关系的映射。
EP10:对水母而言,生命同样美丽宏伟(해파리에게도 삶은 아름답고, 웅장한 것),看背影其实就能知道是卓别林,这句台词出自他的最后一部自传式电影《舞台春秋》:Life is a beautiful, magnificent thing, even to a jellyfish.人生如果只能哭着开场,但我们也可以笑着离场。
看到最后想起了在澳门city walk的时候有位高人突然出现对我说的那句话:你的人生永远比电影精彩。
我其实不希望我每次倒霉之后的好事都是金武飞,这次也是 下次也是 下下次也是...武飞就会成为我唯一的救赎 武飞说自己做电影“我就是想证明 不用非要付出一切 极度热爱 才能做这个工作” 这个心态一下点醒了我 就好像我对读博的态度 我不是“为了学术放弃和燃烧自己的一切”这种人 就是那么做着 谁规定不可以呢?
你不是已经看过了吗”“看一遍 两遍 三遍 每一遍都有不一样的感受 ”“因为太喜欢了所以看很多遍”--这不就像喜欢一个人吗?
对这个人就算是看上一遍两遍再多遍也总会有新惊喜 “每个人都有甩不掉的一个名字 周围的人都知道的那种名字”(对我来说就是zyl吧)“爱情的结果是什么?
”“...结婚?
”“爱情本身就是结果。
”弟弟发现了哥哥抽剩下的烟,哥哥说“你对我不了解的事多着呢 小子 ” --始俊和珠雅,或许两者都自以为自己很了解对方,但或许误差也一直存在,只是某一天终于被揭晓了--原本也可能一辈子不揭晓。
有血缘关系的亲人尚且未必完全互相了解,那么问题来了---根本不了解对方的人要怎么在一起生活那么久呢?
是不是其实也不必须一定要互相了解,只是,或因为责任,或是爱,或是冲动,或是刚刚好“我们就分配到一起了” 就在一起生活了?
我感到某种更为玄妙的羁绊。
珠雅和始俊的感情戏太高级了,不是什么破镜重圆,以前的我恋慕你崇拜你,现在的我依然为你的才华而感动,只是我们不能再成为恋人了---吻别很高级。
甚至感觉比男女主的戏更加有看头。
李濬荣好演员说累了。
作为一个大概每季度看一次《那年我们》的重度依赖者,这部预热期的时候就想着来尝尝咸淡,一口气看完了。
每一集开头标题出现时都像电影海报,鲜活的花体粗字相配是电影的开幕式,镜头、台词塑造也仍旧充满韩剧的细腻和亮点,加上围绕电影的题材本就很吸引我,亦是不知不觉跨过了整个故事。
其实最贴切题目也是整部剧最妙的设定是副cp的be结局,当看到女二是因为感受不到主体性“被困在”半地下的工作室而选择离开男二,与此同时男二一味沉湎在被抛弃的责怪和别扭举动时,我就念着千万不要牵强地重组他们,也庆幸果真没有如此。
女二是我在整部剧里最喜欢的角色,勇敢而清醒,是浪漫电影中极具女性色彩的存在。
倾覆所有后找回个体,不带任何目的性的欣赏,对自我实现的努力追赶,都是她身上的鲜活点。
而对于男二来说,如果他不与过往的感情和解,他就永远没法正视那份可悲的自卑。
少女热烈而赤诚的迷恋是不对等的付出,却也肆意叫嚣着对他自尊心的唯一拥护。
这个角色像个没长大的孩子,到最后还是被推着才懂得远离。
尽尾集酒吧老板和男二的那段对话“你认为爱情的结果是什么,其实爱情本身就是结果”可能会成为动摇我爱情观的一记响指,害怕结果而回避开始,是否从未意识到早已身处意义的本身呢。
此外,男女主眼底偶尔一闪而过的阴霾在我看来本质是极为相似的,还是有种东亚人的群体性乱序的观感。
一个是父亲身份的缺失从而萌生的自证,在恨与无法摆脱的爱中像细线一般连结的血脉于电影叙事风格揭示了传承的共同性。
女主和妈妈也在泣声中理解彼此。
另一个则是与充当父亲角色的兄长,看似捆绑却并未探清内心,在停留和离去间的拉扯,失去后才真正演绎的告别。
电影人微妙的宿命感在父辈的职业、长辈的温存中展开。
私心有点不喜欢男主舍弃电影的结尾,电影像个工具作为他和哥哥的纽带,与电影的羁绊也随人的逝去消散。
缺陷在于元素多于剧集的篇幅,既想讲清主副cp的感情依托与线路,又想要拨开每个人去溯源,任何一个单拎出来都能讲是矛盾而现实的,堆在一起显得有些拥挤而非饱满。
宣传中影视导演&剧评家的冲突也没有像我设想中作为一个主要矛盾。
但总体还是让人有情感代入及波动的剧。
慢节奏的文艺片,需要静下心看
挺好的呀,怎么会是7.1
男女主都挺喜欢的 看了四五集看不下去还是故事不吸引人 后面越看越觉得矫情
确实没有特别优秀,但感觉主要是剧本情节设计问题,台词表演和镜头配乐都很好,导演功力还是不错的,7.5-7.8比较合适
B+ 很好的故事底子让人期待,但就爱情线来说还是拖沓而无趣了一些//不会吸烟的朴宝英演吸烟也是蛮好笑的//后几集挺不错的,导演玩得很开心,绝对属于编剧的the story,比在那年我们投入的感情多多了
好难看。。。滤镜和磨皮好严重。。强撑着看了五集。。。跟《那年我们》有什么区别。。破镜重圆。。窝囊废男主。。。强势女主。。。人设和故事一模一样。。女主角讲话听起来好累。。我开了二倍速。。还是觉得漫长。。男主角。。越长越像铁T了。。性张力约等于零。。。两人虽然都是搞电影的。。但对电影的想象太浪漫了。。果然任何职业只有在电视剧里看起来才最轻而易举。。。
至少是有分的,不像《难哄》。比男女主感情线更不可思议的是高峻的人生经历,用很多后置的故事线去填充人物的性格,但看完之后还是不明所以。就像问答题很认真的写了一堆文字,但答非所问。
崔宇植朴宝英我就当我没看过这部,下次不允许这么不爱惜羽毛了哈
不是难看 就是太无聊 崔宇植怎么接这么无趣的剧本
一个开朗但是又心思缜密,另一个外表冷漠实则暗流涌动。我也和他们很像,可是我就没有那么好的运气了。
我老公又看哭了 真是无语😂
剧情太无聊了。。。
3都是可爱狗狗型没啥cp感
还是看不来这种melo剧。
好久没看这么难看的东西了
如果要拍电影,我们的电影一定不会是浪漫电影……为你我受了太多委屈,欺骗了太多次自己,所以,我们的电影一定不会是浪漫电影就这样吧,没意思
浪费卡司。造成我对一些天秤座女编剧的刻板印象,她们往往有敏感的普世情感捕捉能力,能和最大多数的观众共情,于是在最初的作品里会有些瞬间让人觉得说到心坎里,显得细腻有灵气。可后续便变成不断重复自己,这部和前作一样冷淡好强女主VS开朗深情男主,职业还是围着艺术工作者打转,暴露出编剧生活经验或者说视野和格局的局限狭隘,和那些愿意去调研了解其他行业其他阶级人物的老编剧高下立见。于是剧作结构的溃散,戏剧冲突的疲软,以及造成这一切的自恋都变得格外明显,说白了这个编剧是在一遍又一遍重复自我投射,如同一个向观众说教什么是爱又向观众乞求爱的孩子,和绝大多数中国创作者的自我感动无病呻吟一个样,都是吞噬掉人物和情节的文艺病。对文艺圈还没祛魅的观众也许会是它的受众,但对我来说,丝毫看不到这种故事值得被搬上银幕的理由。
虽然主角没有CP感,第一二集有点平淡得看不下去,但看着看着又觉得还行,可能我就是有点喜欢这种细腻慢慢的感觉
选角灾难,光晕大磨皮。女主人设不适合朴宝英,女主应该是冷峻的,但宝英太可爱了,前期在片场的自我孤立冷漠感完全无法代入。本来以为女主是风尘,男主是去拯救的那个,没想到女主才是救风尘的,容易心软喜欢上可怜的东西。崔宇植少演点melo多演点类型片吧,变态杀手比较适合你。男主和没嘴一样,就算以前被封锁了没办法和女主解释,都重遇了为什么还不说消失的原因。男女主到第六集开始谈恋爱,男主努力倒贴开始稍微好磕点,前面一点磕不上。李娜恩的剧本真是让人无语。
虽然拍得是我喜欢的风格基调,但是好烂的剧本。。宝英你怎么能来演这种工具人女主。。主线还不如副线。。哥弟那条线也莫名其妙,你们不如演双男主去吧,演什么浪漫电影呢。