美人图

还是只给了三星。

无论暗藏了多少美丽的隐喻，堆砌了多少不可名状的绮丽，只是为了卑微的爱情树碑立传，终归是不深刻而矫情的。

影片中的每个人都有着深深的无力感，除了张牙舞爪的爱情本身，没有人发出耀眼的光芒。

越演越悲伤，越看越凄凉。

如果真能如他所说，只想和你一起画画，或许能够不流俗。

但韩国片里永远无法避免的小家子气最终将它拖入滥觞言情的俗套。

即使连强暴的戏码也看着像虚晃一枪，实在无法恭维。

看这样的片子，即使说不上浪费时间，起码也是纯属消遣的，恶毒地说，比起穷摇奶奶的戏，都嫌幽默感不足，姑且可以算是闷骚洒狗血型代表作，终归还是有赏心悦目的画面。

相忘于爱之美　　　　　　　　　　　　　　　　——【美人图】影评　　这部片子前后看了两遍，一直想写点感受，只是没达到飞流直下的感觉，不过刚才感觉到“泉眼”是“爱”，线索是画，阐明隐藏在两类画后的两类人的生命态度极其生活方式之不可调和的冲突及其被侮辱被损害的爱，为什么人不能相忘于爱之美？

　　影片通过向人们展示了一幅幅鲜活生动的世俗生活画，与以治国为目的的宫廷图之间形成鲜明的对比，自然生活之美的气息跃然而出，老师金旭道也被隐藏在画后的情趣所诱惑。

如果说这还不鲜明，那么润福与江武之间的充满诗情画意的泪流花开，自在圆成的爱境则是本片冲突表现的泉眼，表现了润福身心释放与满足的幸福，启发了润福自身的觉醒及在发现感受爱之美时觉察到的切身之痛。

并通过金旭道偷看并与雪花之做，与申江之爱形成强烈的反照，也同时激发了潜藏在金旭道内心的对爱的渴望。

爱的释放之美的涟漪与欲望之发泄通过这艺术性纵横对照，充满了张力。

　　最终金旭道占有了润福，并在润福的祈求下救了江武。

而金旭道在对待雪花的态度上，就可以看出他及他代表的制度内心对真爱之美的渴望。

至此金旭道仍不能理解他们，并在不能挽留润福的情况下，用死来威胁江武，并想拆散他们，却造成了江武之死。

最后在审讯面前，润福表达了对自然纯粹的爱的欣赏的自由表现即艺术而非为其他之目的。

金旭道也终于明白美是要欣赏守护的，而不是占有，笼中鸟对于笼子和鸟都是囚禁，爱是自由飞翔的，美是自由表现的，请你自由地……人生最美的幸福是春天里邂逅那花心里柔情的一抹红，热情的夏日里爱她姹紫嫣红，秋季收获浪漫的果实，冬天静静的享受那纯真的欢乐——相忘于爱之美。

因为《坏男人》而喜欢上金南佶，因为金南佶而看《美人图》，即使豆瓣分还不到7。

不过我得承认，吸引我的其实还有床戏，此片大打情色牌，号称尺度很大，我真的很好奇他会如何表现，但意外的是他不仅不是狂野派的，还很温柔细腻，跟姜武这个角色之前所展现的性格中冲动粗暴的那一面迥然不同。

反倒是申润福比现代女人还现代，积极主动、热情奔放，我差点以为她会把看到的真人演示版《春宫图》也亲自实践一回，可能是对身体柔韧度的要求太高了吧。

申润福在姜武背上作画再印在自己身上的桥段很有创意，充满情趣，是二人感情的升华，从另一个角度看，姜武所做的镜子不能让他看见自己的背面，但印在申润福身体上的画却让他看见了他自己背上的画，感觉很奇妙。

申润福与姜武看似活在两个世界，实际上却都是一根筋的人，执着顽固，不矜持扭捏，不瞻前顾后，爱了就勇敢直接表达，一旦爱上就绝不变心，没有什么可以阻挡他们，就算拿命来威胁也决不放弃。

但申润福的内心显然更丰富更复杂，哥哥的死和父亲的心愿是多年的心结，明明是女人却不得不以男人为生，在画院受到嫉妒之人的排挤和侮辱，因为觉得太美而作的画却被当做淫秽之物，连尊敬的老师也不认同。

她的人生之路与理想之路表面风光却荆棘遍布，只有姜武才能接受她的所有，令她忘记一切伤心与挫败。

放飞的鸟、奔腾的马、没有遮蔽与束缚的身体、不加掩饰与压抑的情欲，她所崇尚、渴望、追求的是肉与灵的绝对自由，而姜武就是带她感受和触摸自由之美的人。

此片最棒的部分是摄影，角度和光照的设计都为影片增色不少，无论花海、漂在湖面的美人图还是背上作画都十分唯美，床戏也很浪漫。

作为一个爱情故事，此片是凄美的，但作为一部剧情片，情节太过戏剧化，有点随心所欲。

至于演员，金南佶的发挥一般，金敏善的外貌和身材都没啥看头，只记得她微卷的长发很美，演技也没给我留下什么深刻印象，反倒是作为配角的秋瓷炫十分抢眼，尤其是坐在轿子里与金洪道对话时的那双红眼，幽怨哀伤至极，立马怔住了我。

btw，韩国导演这种片子还真敢拍，那么多露骨镜头，韩国女演员也真敢演，露两点的都上两位数了，而且大部分都是长时间停留甚至特写的。

这样的片子要是放在天朝，绝对不可能公映的啊，一不小心公映了更惨，直接封杀啊，几年之后以为解封了却还是留下了后遗症啊。

看完《风之画员》又看了遍《美人图》。

同一位女画师的人生，电影电视剧给了两种截然不同的人生。

孰是孰非已经无从辩论，只是单纯对比一下。

①申润福的画作大多反映生活百态，所谓民俗，电影版因为尺度给了绝对空间，也在开场给了一段近似清明上河图的白描。

电影胜。

②电影给了一个男情人，金南佶有点用力过猛，与女主也没有多大化学反应。

而剧版的女情人，看似着墨不多，但画龙点晴，明明什么也没看见，但文根英文彩元却让你好像看尽了一切，化学反应强大，过后仍念念不忘。

剧版胜。

③金圭丽也算清丽，但没到脱俗的份儿，表情也有些寡淡。

文根英却有些天然呆，与画家不谙世事的感觉混然天成。

男装扮像也强过女装。

剧版胜。

④老师上，剧版朴新阳安心作了配，不论角色性格与他的创作，都自己自足不争不抢。

而影版金英浩则完全反客为主，相当抢眼，更符合人性的设定。

秋瓷炫的艳也抢了女主风头，文彩元单看表演中规中矩要输，但与文根英联手1+1>2。

影版胜。

⑤服化道上，影版视觉效果好于剧版。

⑥观感上，电影不足两小时，剧版20小时。

影版胜于剧版，可以简单了解女画家的一生 。

但如果你有时间，看看剧版，那又是一种另外的体验 。

观后：观「美人图」，以为电影如片名，赏心悦目云淡风轻，殊不知在＂美＂的背后却隐藏着如「梁祝」般的悲剧故事，甚至比「化蝶」更凄婉更悲壮，影片中的美人美图唯美画面，更反衬出人物命运之乖张，叛逆反抗之无奈。

至于如何正确看待个别香艳镜头，可以借用影片中女主人公自己所说，她在寻找画俗画（与宫廷画相对，反映民间男女情爱生活）的过程中感受到了人情味的心动、爱、还有诱惑的心，觉得真的很美才不自觉的画了出来。

金宏道对俗画的评论：画其实没有高低贵贱、雅俗之分，只要画出来的都是真实的，自然的，那就是美的。

唯有看的人不同，心里的欲念的差异，才会让人对画分出等级，是纯洁还是淫荡。

我想看情色电影，应该也是如此吧。

美人图，太直白。

没有着重刻画人物的心理，很多地方该浓墨重彩的没有浓墨重彩。

不够耐人寻味。

虽有爱，但还是不够。

女主和江武之间感情的产生有点突然，虽然他们在一起玩，但是还是觉得不够。

而女主和他师傅的感情有点轻描淡写，很多可以讲的东西没讲。

他师傅和妓女之间的感情也刻画的不够，虽然很明显，但是还是让人觉得怪异。

女主对画画的爱，应该幽默一点。

看了那么久，只是觉得女主会画画，但是不够爱，不够有灵性。

相对于2003年的《丑闻》，还是不足。

也许是丑闻题材好吧……《美人图》男主无法表现，也没什么好表现的。

不过，本身刻画的就是单纯的爱，不掺杂复杂的东西也是对的。

看《美人图》是冲着《醉画仙》去的。

《醉画仙》可以说是韩国电影的高潮之一。

继2000年《春香传》作为首部韩国影片入选第53届戛纳影展竞赛单元，2002年林权泽的另一部影片《醉画仙》一举夺得了第55届戛纳国际电影节的最佳导演奖，是继王家卫、杨德昌之后第三位获得戛纳电影节最佳导演奖的亚洲导演，令韩国电影再一次在国际影坛上大放异彩。

林权泽获奖后的感言是：“我一直在努力将韩国传统文化和艺术通过电影带向全世界，你们的肯定令我对自己祖国的文化更加无比热爱。

”《醉画仙》展现的画家张承业的一生。

导演对韩国文化，其实是东方文化的精髓颇有心得：考究精细的细节，浓厚如墨而又色彩艳丽的基调，以及山水人物合而为一的构图等等，剧中的大部分场面就是一幅幅精彩的剧照。

此为其形，而其内核更是将一个艺术家不断的超越自己，超越世俗，终成大业的一生写照，更是将人的弱点与挣扎与整个历史社会风貌有机结合。

这种特质使得影片具有了相应的史诗气质，浓烈的文化风格和强烈的文化意象的结合最终成就了醉画仙，成就了林权泽，也使韩国电影展现出难得的大气与厚重。

于是想看《美人图》，其实我还是希望看到另一部史诗气质的影片的。

然而事实是我错了，《美人图》别有一番风格。

天才画家申润福却身为女儿身，自小爱好习画，只好男扮女装，绷条缠得住她日益增长的胸，却缠不住少女的心。

典雅高贵的宫廷文人画远远不如生活的活色生香来得有滋有味：喧闹熙攘的街市，孩童在追鸭，翩翩起舞的人群，河边沐浴的少女，娇羞雪白的胸部在太阳底下闪闪发光，还有红衣的女子随风起荡秋千，妓院里的男欢女爱，春宫图表演，小寡妇嘻嘻笑着观看两只小狗在交媾。。。。。

这一切是那么活色生香，是那么充满生命的春情与性的隐喻，是那么强烈的冲击着一个少女尘封的内心。

“有女怀春，吉士诱之”就在这时，姜武，一个野性十足的男人闯进了她的生命。

耳鬓厮磨，朝夕相处的生活终于让少女心扉打开了，爱情打开了她的心，解放了她的身，压抑许久的梦苏醒了，哪个少女不善怀春？

作为女性的她终于觉醒，影片中他们的肉体纠缠在一起，光影和喘息洋溢着人世间最本能的欢乐。

这一刻，我看见的是爱，是美，是人性。

欢乐的日子总是易逝，有情人难成眷属，我承认自己心灵的脆弱，因而对于接下来的悲剧，我无力再言说。

欲望和阴谋主导了情人的一生，颠覆而且毁灭了他们。

“峣峣者易折,皎皎者易污;”一个天生丽质的少女追求人性的欢乐无可厚非，错不在她，错在社会的复杂，错杂人心的险恶。

在这场悲剧里，爱的消亡救赎了她的师傅，也成全了小人的险恶用心。

在一个险恶欲望横流的社会，没有独善其身，要么毁灭，要么玷污扭曲自己。

这只是个女人的故事，这又不止是个女人的故事。

在东方水墨山水的背景下，蕴含的却是一个文艺复兴的启蒙思想。

相较于《醉画仙》，这是种别样的沉重，却更贴合我们日常的沉重。

美人如兰，空谷吐幽，风雨摧之，逝者随波.

真人版清朝春宫图事例居然给我整硬了，真是羞耻有斗争的社会才有进步的社会，因为如果为了斗争而斗争那不过是古罗马斗兽场，国家机器的运转从来都是要团结所有一切力量的宏大叙事，人人平等至少在死亡面前是不论君臣王公的，故事里朝鲜的落后即如今之中华，统治者是不会希望改变这个时代社会的，因为改变代表着地位的改变，没有人希望这样，所以社会才会在几千年的流光岁月中停滞不前，只有斗争才会让人充满想象力、创造力。

韩国人拍点无伤大雅的小电影应当鼓励，况且压在尝试冲破传统社会的某些藩篱，可谓是一部不错的小电影，五分东方文化习俗下的女人味真是神奇啊，压抑着女人们的欲望等着那个打开开关的人，男人们压抑着欲望，等着被社会草，你说变态吧，是挺扭曲的，但是就是这种变态诞生了一个如此庞大的国家，缔造了一个稳定和谐的社会其实前半段写男女平等、为爱而画挺好的，还有冲破传统观念的远大立意，又是轻松、愉快的小电影，还有房中秘术、封建酷刑，足以载入影视；可你非要后半段拍成腻歪的四角恋，这女主角多美啊，化了女妆后像个鬼一样什么玩意儿后半段一份

很喜欢这电影里的几个镜头：申润福匆匆走过一片粉色花海，抱着她的画本。

她去与心爱的人相见，草坪中仰视天空中的荧火虫。

她坐在船上，将自己的画作慢慢放在水中，渐渐漂远。

不得不提的是电影的情色镜头，这是一个追求人性自由的悲剧不是荒淫，不是讽刺，是人性自由之美就像申润福的画的思想，电影也是这样的思想——人性自由之美暗房做爱那段处理的挺漂亮的，因为相爱所以欢爱，水到渠成，顺理成章，天经地义。

性是美丽的，是天然的，这大概就是润福画那些春宫时的心意吧，不掺杂念的，单纯的感知美丽和过程中的目眩神迷，身不由己，欲仙欲死。

润福性爱之中的笑，神色，让我对这位70后的知性美女着实痴迷了，厚厚的嘴唇，粗粗的眉毛，不那么精致的鼻梁，镶嵌着弯弯的大眼。

虽不是精致的美，却被她深深吸引。

如此神似，如此熟悉，撩动着心中那份无限不舍的情绪。

很喜欢小胡子，市井之人却有睥睨之风，他的心自由，所以爱的放肆张扬，他敢在游行队伍旁跟着，只为博她一笑，他能带着润福骑白马飞奔向悬崖，浮生看遍，惟愿你在我身边。

就像润福最后说的“我认识一个人，他让我感觉到爱和心动。。。。。

”她确实不枉最后他为她而死。

“让我用我的笔尖，寄托那隐藏在薄薄纱衣下的无限情愫。

画师，最初的爱来源于润福的灵气逼人，然后是朝夕相对，所爱的人渐渐成长蜕变，羽翼丰满，爱上他人，最后飞离他的掌控，爱变成了占有，最后连占有都是痛苦。

美图,情感,情色,唯美，汇聚于此，却留下几段纠结的感情...我欲看情色，却为悲剧的爱情所感伤，为润福和小胡子的结局哽咽在喉。。。

这是一部典型的轰轰烈烈的、情节纠结万分的韩国电影。

场景的唯美，可以让人把它当做一部连环国画来欣赏。

当然，还有情色，让人心跳加速，脸色渐酥。

就像故事中，金画师所说，画其实没有高低贵贱、雅俗之分，只要画出来的都是真实的，自然的，那就是美的。

唯有看的人不同，心里的欲念的差异，才会让人对画分出等级，是纯洁还是淫荡。

看这部戏，应该也是如此吧。

也许就是我心有欲念，才会都某些情节耿耿于怀，到最后，不得不感慨，在爱情面前，矜持和讲理，同属傻逼。

故事中的申润福与金画师的爱，其实自小就开始了，从爱才的欣赏，到爱美的器重，到爱人的痴醉，老画师矜持自己的情感数十年，为的就是能永远的守候这身边的这朵小雏菊。

用尽一切力气保护她，看她在自己的栽培之下，变得雅丽超然，把这份爱，独占，私藏。

除了小申同学和金画师，没有人知晓这一份极其隐秘的爱，它随着光阴，慢慢盛开，繁衍，丰满，就等着恰当的时节，温馨绽放。

小申同学也矜持，打小就喜欢老师，脉脉含情，相当懂事，甘心追随老师于家室、天涯，一起弹琴作画，好不风雅。

金老师随是万人迷，但从不眷恋社会上任何黄花名媛，仲有数夜风流，也就送一件衣裳了事，以示情感上的补偿。

这故事如果这么一直走下去，可能就相安无事，皆大欢喜了。

可偏偏突然跑出来个搅局的小伙，江武！

他帅，年轻，身材好，性格潇洒，率直，正义，不羁，拥有一切可以横刀夺爱的优良条件。

一阵鲁莽，他闯进了小申同学和金老师的生活。

他以为小申同学是个男的，为了满足其作画的素材所需，带“他”开眼界去看小溪边洗澡的裸女，误打误撞之下，开启了小申同学的春心，也触摸到了从没有人触摸过美丽的咪咪。

虽然吃了一巴掌，但是这一巴掌，很值！

我们有时候，的确太矜持了，需要一点猛烈的外部刺激，才可以激起自己的斗志，就像喝酒壮胆，泡妞前先要遭哥们冷嘲热讽一下。

这一巴掌，直接扇开了江哥的矜持，他决定，反正脸都丢了，不追白不追，于是，发起疯狂猛烈的爱的冲击。

等到金老师回过神来，发现苗头不对，暗自尾随打算摸清敌我局势之时，小申同学却已解开秀发，在一片春光中，与江哥赤诚瓷实的缠绕在一起。

老人家痛恨不已啊，痛恨不已，唯有握窗空余恨，矜持个屁，马勒戈壁！

这件事很伤他老人家的心，导致后来他终于可以得到小申同学的身体的时候，歇斯底里的狂躁与嘶吼，以非常粗暴和低效率的方式，完成他守候多年的美好愿望，扭曲啊，扭曲。

小申同学其实也还爱金老师，可是，摆在她面前的是还有多一份，而且更加汹涌澎湃绚丽多彩，于是，她不矜持了，留下了矜持的人，在那里傻逼。

如果只是不矜持了，其实也还好，可偏偏狗血再度泼来。

美好的时光特别快，一会就得说byebye。

很快，江哥勇救小申同学，自己却入狱面临死刑。

小申同学以自己为筹码，换得金老师面见圣上求情，免江哥一死发配边疆。

可惜，金老师遭报应了，因老金早年痴迷小申而被冷落的一位名伶，偏偏就把江哥给救了回来，扔回给小申同学。

这可咋办，小申同学不淡定了，不讲理不守信了，这男人，我还要，我去还金老师一个人情就好了。

于是邀金老师一起，师徒二人一起作画，以作诀别。

金老师不是傻逼，发现不对路，哭着闹着求小申别走，可惜没用，老人家二次受伤.....于是，他也不淡定了，带着毒箭去找江哥讲个理，一见面就射一箭，再讲条件。

江哥很有爱，面对金老师的循循善诱，偏偏不讲理，丫的这么狠，我比你更狠，我宁死不屈！

金老师后来心一软，还是想讲讲理，于是带着解药回来找江哥。

结果，理没讲成，还把解药给弄掉进河里了，人也死了，自己还落了个“身处案发现场”的跳进黄河也洗不清的罪名。

故事最后，虽然没来个人全死光的结局，但是却活生生的给人提了个醒。

确实，爱就是爱，不需要理由，不需要道理，就看你敢不敢去要，还有，要来了之后，怎么去收拾一屁股的残局。

这事，没有道理可讲，你觉得它值，它也就值了！

在爱情面前，矜持和讲理同属傻逼。