某个破旧的废弃建筑里,衣着凌乱神情慌张的恐怖分子,面对窗外闪烁的警灯和持枪特警,紧张滴收拾起东西妄图逃窜,在经过激烈地枪战后,最后的12名恐怖分子躲在角落的房间顽抗,政府的精英捍卫者教士出现,破门而入后熄灭了电灯,电光火石的射击后的沉寂,再次枪声响起后,只剩下没有知觉的尸体。
如果单纯看这样的开场戏,我们很可能误以为是特种部队或者FBI在清剿恐怖分子或者罪犯,那么他们到底犯了什么罪呢?
走私枪支毒品?
偷窃珍贵宝物?
破坏政府谋杀他人?
不,他们的罪名是拥有情感,他们隐藏在地板下的赃物是各个时期的艺术品。
自从21世纪初爆发了第三次世界大战后,幸存下来的人们研究发现情感是引起战争的根源,只有消除情感和感受,没有痛苦没有嫉妒没有欲望没有愤怒没有憎恨,人类才有最大的机会生存下去,于是人类拥有情感被视为犯罪,私藏和保留各类能够引发情感的物品都是犯罪,依靠注射抑制感情的药剂,依靠每天如同洗脑般宣传广播,依靠没有色彩和美感的灰暗的城市,这个被叫做Libria的社会才能和谐的存在和延续。
约翰是教会中的高级教士,他遵照最高精神领袖神父的指示,带领警察部队消灭情感犯罪和反抗统治的人们。
在某次执行任务中,他对情感灵敏的感觉让他怀疑自己的搭档,在看似毫不留情地消除掉搭档后,他在梦中回想着搭档死前念叨的警句,他梦到了自己的妻子在四年前,因为私自停止使用镇静剂而被逮捕和处死,或许正是因为这份波动和不安,才导致他在刷牙前拿出了抑制情感的镇静剂,然后失手打破了它,或者正是这个小小的波动改变了他对世界的感受。
在跟情感罪犯玛丽的那段对话,我想正是促使他加速改变的推进剂,他无法回答自己为什么活着,这让他对自己的存在和使命产生的深刻的怀疑。
他开始尝试摆弄桌子上的物件,让它们呈现出更美好的感觉,他在执行任务的时候,能够感受到那些所谓“罪犯”的鲜血和生命,他撕开浴室里的遮挡,看着阳光照耀在城市上空的美好,他听着贝多芬的交响乐潸然泪下,他无法抗拒那只可爱的小狗的情感,杀掉了巡逻到此的警卫队,并且跟地下反抗组织取得联系。
在他身上发生的变换,被他的希望往上爬的新搭档察觉,并且暗中跟踪和考验他,他越来越无法掩盖自己的情感,终于在女犯人玛丽被焚化的时候崩溃在广场的石板上。
改变,必须发生,希望,寄托于他!
我觉得这是部优秀的电影,首先是因为它带给我们的视觉享受,影片明确提出了动作武术的概念,尽管这些动作场面跟《黑客帝国》有非常相近的地方,甚至很多桥段都有模仿的痕迹,但是它给予枪械武术明确的概念。
并非给予改变时间穿越时空的超能力,而是经过从小到大的精确训练,计算敌人分布位置的概率,射向自己的子弹的弹道概率,以及自己射杀敌人的最佳概率,从而提升击杀敌人的效率。
武术是将人体潜能提升到极限,枪械是西方现代科技的力量展现,将这两种能力融合起来,带给我们非常纯粹美好的视觉爽快感。
开场精彩的射杀戏、救小狗对决巡逻队、追捕地下组织等几场动作戏都让我们感觉到了动作的爽快,更加精彩的高潮是最终身穿白衣的克里斯蒂安,嘴角残留点滴鲜血,直接闯入神父的居所,在大理石大厅干掉几十名重装警备后,轻松杀掉八名高级教士和自己的搭档,最终跟隐藏在神父身份背后的副主席对决。
动作是比较容易引起我们关注的,电影在处理音乐和色彩上也非常到位,整个电影低调都是灰色黑色深蓝等压抑的没有情感的色调,深灰色的城市,深灰色的衣服,甚至深灰色的电视广播,黑白色调的房屋和床,到处都是没有情感的隐喻;只有在他回忆妻子、以及查抄到艺术品、以及玛丽出现的镜头才是彩色的。
那代表了情感世界的美好和希望吧。
这部电影没有能够取得巨大的成功,很大的原因可能是因为结局的简单化,和处理的过于简单直接。
完全依靠个人的力量进行翻盘大逆转,以及消灭主席后整个社会就迅速解放,这样的深度确实无法跟《黑客帝国》等其他影片去比拼情节。
但影片所蕴含的意义还是非常值得思考的。
人类的情感欲望思想,确实是社会前进的根源,情感和欲望推动了社会的前进,创造了高度发达的科技文明和艺术,也带来了嫉妒仇恨愤怒暴力等负面的能量。
在Libria的统治模式下,人类固然可以避免核战争带来的物种毁灭,但真正让人振聋发聩的是玛丽质问教士的话:活着是为了什么,如果没有情感,没有悔恨,没有痛苦,活着只是为了延续活着,那呼吸就如同摆动的时钟,没有任何意义。
地下反对者明白这些,其实统治Libria的副主席也懂得,他自己生活的大厅里有富丽堂皇的艺术品和装饰,他在最终死前也承认自己是有情感的,药物和洗脑只是针对人民吗?
只是为了让少数人享受奢侈的美好吗?
还是少数人牺牲自己的情感,来换取整个人类的自由呢?
情感的自由,或许会间接带来战争和不幸,但极端的扼杀总归并不是理想的形态,遏制就如同堵水,堤坝建立的越高,崩溃的时候就越危险。
如果再往更高层面来思考这样的问题,Libria的这种管理形态是否有积极正面的价值,它虽然扼杀了人类的情感,但却是避免了人类的残杀和灭绝,这就如同《黑客帝国》里插着管子存活着的人类,到底这样做有没有价值?
适度地引导和调控,我觉得或许有其正面的意义,让人类不再那么贪得无厌,不再嫉妒仇恨愤怒,遏制其中负面的情感和因素,但保留其中正面的带给人类美好感受的东西。
极端的独裁和洗脑统治必然会遭到反抗和崩溃,但完全放任不管的无政府自由主义,同样也酝酿着巨大的危机。
感受到1984的气氛,但是不如1984绝望。
也许正是这一点,决定了这部电影只能是一部商业片,而已。
约翰•普雷斯顿的犹豫《撕裂的末日》(Equilibrium)在很多人眼中是一部非主流的动作片,而我更愿意把它视为《一九八四》的“商业片”版。
与《一九八四》中主人公温斯顿在结尾的“屈服”不同,《撕裂的末日》中导演让男主角在片尾用一把武士刀横扫了“最终BOSS”,而他本人也曾隶属于该系统中的重要一员。
在这一情节中,男主角约翰•普雷斯顿过去一贯的黑色的装束变成了纯白色,这与此前的他和画面中的其他人都形成了鲜明的对比。
貌似导演要刻意营造出其对原来所属“系统”的“背叛”属于正义战胜非正义的氛围。
包括炫目华丽的打斗场景,都这一切引向一个商业片“合理”的完美结局——主角经过曲折的经历,在结局英雄主义的以正义战胜了非正义……然而,略去这一切的浮华,我们仍然能够在一个很容易被忽视的细节中看到其有深意的地方——男主角约翰•普雷斯顿的犹豫,在“最终BOSS”就要的KO之前。
毫无疑问,这一时刻将会是一个新的时代开始、旧时代结束的节点,他犹豫了,作为一个在此刻有能力拥有改变权利的人。
而与此应和的是,新时代的另一方的领袖人物在片中的形象是有一张貌似切•格瓦拉的面孔和一身类似耶稣的白袍,这就更让人认同约翰•普雷斯顿的犹豫,以及对于“浪漫理想主义”的担忧。
相对与很多人把《撕裂的末日》理解为动作片,和在《一九八四》中探寻“反乌托邦”思想,我更愿意在其中体味更为微观的东西。
比如细节到一个人思维,相互交锋的一个人思维中的理性与感性;或者希望保持原有状态与希望改变的内心交战。
再稍微“中观”一些的,也可能会引申到一个组织中,创新变革于原有体系的冲突……那么,在我看来此时约翰•普雷斯顿的犹豫就变的极为可贵。
因为在现实中,永远不存在如电影中那样绝对的正义与非正义、正确与错误的交锋……犹豫即思考,犹豫与勇往直前,某些时候或者我们更需要犹豫。
刚看完这部电源,想摘抄些电影的原话:1、神父的演讲:人心潜藏着一种疾病,它的症状是仇恨,它的症状是生气,它的症状是愤怒,它的症状是战争,这种病便是人类情感。
但是我在此向你们祝贺,因为这种病可以被医治。
牺牲人类情感的波涛起伏,我们已经彻底抑制住病情。
身为社会一份子的你们享有这种治疗品,波西安。
如今我们和平共处,人类团结一心,战争消失了,仇恨变成了回忆。
我们现在成了自己的良知,正式这样良知引导我们去评定EC-10级。
在情感方面,凡是能够再次诱发我们情感的事物,一律销毁。
你们已经胜利了。
难能可贵的是凭着你们自己的本性,你们已经活了下来。
(群众热烈地长时间鼓掌)2、神父的演讲:波西安——解忧良药,我们大众的镇静剂,我们伟大社会的黏着剂。
救命良方,解救我们脱离哀伤苦海、犹豫和仇恨间的深邃壕沟。
有了它,我们才能麻醉悲伤,摧毁嫉妒,消灭悲伤。
(群众面无表情地听着)在片中,某个群众只要有一点情感,就会被判情感罪,直接焚烧。
神父的杀人工具有教士和各种特警。
神父的愚民政策和残暴被John Preston看破了,最后神父被醒悟过来的教士消灭了,科幻片情节当然要离谱些了。
下面那两张照片不知你们看了感觉如何,反正我是觉得他很帅.我尤其喜欢他的眼睛和嘴,给人很坚定的感觉.他的名字叫做克里斯蒂安·贝尔(Christian Bale).这个名字在一年前大概还没有人知道,但是在现在,肯定已经有很多人知道他了,这都是因为一部电影-蝙蝠侠前传.蝙蝠侠前传有着一个好名头,还有好几个很著名的老演员-摩根佛里曼什么的辅佐,使得作为年轻时候的蝙蝠侠出场的克里斯蒂安·贝尔一下子进入了人们的视线.但是在这个时候我却想起了另一部电影,那是我去年的冬天看的一部电影,看了后就一直想写一下,但是一拖就拖到了现在.那部电影的名字就叫做
原出处:http://www.blogcn.com/user21/picturesofyou/blog/22284302.html
最近在重温英国作家乔治.奥威尔的经典反乌托邦小说《1984》,不觉得想起了大学时好像曾和室友看过这类题材的影片,当时并不知道《1984》这部小说,不过电影还是给我留下了很深的印象,只是已经记不得片名了,今在豆瓣上找到了这部电影。
影片讲述的是在发生了第三次世界大战之后的世界,核武器的使用险些摧毁了整个地球,存活下来的人们组成了一个高度统一的极权社会。
在这个社会中的人没有思想、没有感情,连最基本的喜怒哀乐都没有,所有人都只有一张麻木不仁的脸孔。
于是,所有与思想有关的艺术品都被统统毁掉了,你不能听音乐、不能看书、不能欣赏绘画,总之你的情绪不能够有任何的波动。
为了达成这一目的,政府还推行一种情感抑制剂,从而让所有人失去了最基本的人类情感,变成彻底的行尸走肉。
毫无疑问,这部科幻片中对于极权主义的勾画非常极端,对于社会中的人来讲,他们已经失去了做人的基本属性,变成了由政府集体放养的牲畜。
可是这种禁锢实质上是虚假的,人性的强韧决定了人的体内必然需要有属于人的情感与情绪,而人的情绪则是极权主义最想要把持的核心要义。
两者形成了最鲜明的对抗。
当观众们嚼着爆米花喜滋滋地看着大帅哥贝尔杀死那么多的“坏人”,导演的观点已经不言自明——他所做的事情,是正义的。
于是,男主角用连环枪杀死那么多的人也就可以用最漂亮的姿态去表现,甚至残忍地削去“坏人”的脸,都显得很酷。
观众们对此很喜欢,因为男主角分明是在维护人类情感的尊严,人类拥有情感的权利是不容剥夺的。
在这个价值判断的拥护下,残酷的杀戮都变得如此具有美感。
在我看来,片中最有争议的一个镜头,来自男主角面对那群被围剿的革命军人,选择了杀死官方派来的士兵,挽救革命军。
面对那群有情感的革命军人,他连下手执刑都不忍心,甚至杀死一只小狗都那么艰难——你看,人类的情感,是多么的美丽啊,多么的仁慈啊,这时的情感完全是爱。
可是这种情感,到了当权者的士兵面前,又完全失效了,男主角杀,杀,杀……这时,男主角的情感恐怕就变成了愤怒和仇恨。
这就是情感的力量,情感本身就是价值观的标准,如果说情感作为价值观的标准本质上是依赖于理性的判断,那么这时候男主角的判断是怎样的呢?
那就是,情感是人类不可失去的部分,任何剥夺它的行为都是错误的。
所以,他有义务杀人,拯救更多人类。
当初,统治者之所以选择消除人们的情感,是为了防止战争。
说真的,这个目的基本上是达到了。
除了那极少数的革命军人,地球真的是太平了许多。
为了防止战争,人类可以失去自由——这是统治者的看法。
防止战争,这个目标看起来是完全正义的。
但达到这个目的的方式,又违背了人类的本性,因而是不正义的。
而革命者们为了维护情感的存在,对统治者发动了战争,看起来也是正义的。
但发动战争本身已是不正义——别告诉我在这里为消除集权统治而进行的战争就是正义的,因为情感本身就会带来更多的战争,维护情感的存在,还能是正义的吗?
如果说情感是人类自由的象征,这种说法无疑是空洞无望的。
为了正义的目的而去杀人——这样的事情已经发生了太多太多。
然而现在看来,正义只是一种悖谬,因为人类无法对自己的情感本身做出一个终极的价值判断,只会为了维护情感本身而去做一些疯狂的统治或者复仇的事情。
所以电影的结尾,男主角嘴角泛起一丝邪恶的笑——真正的战争,才刚刚开始。
对于这一切,我只想带着一丝自嘲和悲凉轻蔑地说,此片中的人类,只要小小一瓶药物就可以失去情感——如此脆弱不堪的一种化学功能,就是人类引以为荣的情感。
也许有一天,人类会发明出来很多刺激情感的药物:红色片产生爱,白色片产生悲伤,蓝色片产生忧郁,绿色片产生高兴……到那时,人类又将如何面对自己引以为荣的情感呢?
到那时,什么又是正义的?
它的酷从影片伊始就展现得淋漓尽致,不禁让我想到《骇客帝国》中的经典调调。
主人公消瘦的脸庞,深邃冷酷的眼神,不苟言笑地面容,外加那身经典的黑色风衣,种种这些令影片的外衣充满时代感,从而使得故事得以始终抓住现代观众的眼球。
毕竟“酷”的电影终究能令人回味些许的。
一个关乎人性救赎的故事,不论如何叙事,当主旨贴近人心,彼此的共鸣便会油然而生,充满感染力。
故事之中,主人公不仅在拯救真正的人类世界,也在为自己的人性生存而抗争与奋斗。
回眸始末,这正是主人公自我发现,再次重生的过程。
作为观众的我,也在备受感染的气氛下,顺着一场场精彩绝伦,创新无比的对抗中享受激动。
当教士在贝多芬乐曲下失声痛哭,当他会心于儿女的默默抗争,当他最终面对情感再次获得释放的世界时悻然一笑,我似乎也因这份情感的压抑与宣泄而备受折磨,与他的心灵一同此起彼伏!
这真是一部将人性表达得十分鲜明的科幻电影,不是花瓶点缀,而是主题思想。
对我,这真是一部很酷很人性的电影,不仅是感官享受,还有一份情感的激动。
(当然,里面偶尔出现几个《越狱》主人公,也是令人新奇的亮点)
《撕裂的末日》,2002年的科幻电影。
电影塑造了一个未来的没有情感的世界,反抗组织为了让人们获得情感而奋斗。
主角原本的身份是“教士”,是格杀有情感的人的最高级别的杀手。
Christian Bale,新科蝙蝠侠很好的诠释了这一角色,他由于拥有了情感而愿意帮助反抗组织。
影片的科幻意义似乎有些单薄,但是影片的精彩之处在于将武术和枪术结合的打斗情节。
所以此片应该称为动作片更为合适。
开场很帅,妈的一个人抵一支军队啊,妈的毫不动容的把达芬奇《蒙娜丽莎的微笑》烧掉,把希特勒演讲和5+1,3+1时田暗门広厂前一个人提袋子挡坦克车的场面放出来,外国人是多喜欢拿坦克车人说事啊。
没有情感人还能称之为人么,不能享受美好要和平何用。
艾米丽·沃森不好看太过老气了,看到那黑鬼烦。
躲子弹、穿的中山装样式衣服、耍日本武士刀、打中国武术,向黑客帝国学习了不少啊。
为什么海报那黑鬼占那么大比重,没那么重要吧,换成最后那个神父还马马虎虎
一个简单的反乌托邦设想,在我眼里这是一部纯粹的动作片。
萌死了!
感觉,自由
請不要帶著政治眼光去看詭異的兒子 最強白武士
对这部没什么感觉,包括里面的枪炮武术
虽然很不愿意承认
前十分钟就看不下去了
上帝的独裁~~
我看到了一个外国人的文化大革命。
黑客帝国即视感,脱离幻想设定又违背物理定律的动作看上去颇具喜感
在两星和三星间犹豫,终于还是因为“不着边际”而不是“天马行空”给了两星。那套躲子弹提高命中的招数实在是太扯了。幻想电影到这样的程度就是荒谬而不是创意了,总之不喜欢。
略嫌单薄,严重耍帅,穿帮不少……不过提出的哲学命题不错
剧情很夸张 画面很装逼 动作很简单 还是值得看 有《越狱》的Mahone哦!
我给3星不是因为这电影差。 这个题材太难拍了。你让全世界最具有感情色彩的“演员”去表现没有感情的人,未免太勉强了。 很多地方理论上可以更好,但是反正我是做不到。只能说看上去很遗憾。 政治讽刺也太直白了,隔层纱味道可能更好一点。
一场空虚的主题,以及一场刀枪的娱乐.
制服控当年心潮澎湃一个星期没睡好觉,禁欲啊神父啊太适合Bale了
果然很反乌托邦,就是太1984&华氏451了点儿...
有种印度神片里男主角刀枪不入的味道……
TMD烂片,浪费我时间,剧情巨弱无比,漏洞百出。
就一CB粉欲望泛滥的片,基本都是其面部特写,正面侧面仰拍俯拍360度无遮拦拍。虽然慢动作让CB看来没什么真功夫。但又有什么关系!Sean大叔和之前挺BH的小黑不是义无反顾炮灰了么!一花一狗一女人还有嘴角一会有一会无的一滴血无论看得见摸不着的,就连N个sb重装保安都是为他耍帅准备的。明白这就齐活了