幻灭

1、電影幻滅（Illusions perdues，2021）是十九世紀巴爾札克的小說，電影劇本經改編後，故事鋪展得更像一幅當代圖卷——歐洲的貴族至今仍然存在，且是平民無法打入的圈子，非貴族的人們投入商業貿易與媒體的競爭中，企圖用財富與名聲炒作來擬作新興貴族（我們美其名曰中產階級），尤其電影中報業將訊息以飛鴿傳書從巴黎送到倫敦與世界各地一幕，就如同今天網路資訊傳播一樣。

所以就本質上說，電影所表現十九世紀眾生和二十一世紀的我們，除卻衣著外形後其實所差無幾。

2、就像穿著prada的惡魔（The Devil Wears Prada，2006）中女魔頭那句名言「你以為身上穿著藍色的尼龍毛衣是你自己的選擇嗎」一樣，在嚴密的社會架構下，個人意志的假想最後都會「幻滅」——集體性與個人性的對抗，始終是歐洲藝術與其政治的主旋律，所以，男主角最後褪去所有世俗之累（裸體），走向水天一色的自然的永恆裡——這一點就像沉默的蘿娜（Le silence de Lorna，2008）中的蘿娜，跳車，帶著如風中殘燭一樣尚存的零星人性的覺醒，遁入山林。

自由 文化与阶级撕扯的年代 喷薄而出的是灵魂的不羁 随性 狂妄与写意 不经意敲打着混沌和虚伪 各个阶层的真实吟唱 宣泄着那个年代的压抑 只有在欧陆文化的中心 才能唯美的呈现 自由文明的开端 交织着腐顿的文化挤压 欲念裹挟着锈蚀 摧毁着逆现实主流的存在当眼神碰撞 灵魂绞杀 震动的是最初向往的真挚和情念 衍生出迷失 妥协 坠落的现实 是内心的不甘和不解 加速了魔念 如何摆脱 可能会有这么一天 但这个过程需要摧毁和沉淀 需要明白最初的自由 必须经历虚荣和侵蚀 再 立足于阶级和政治之上 可能 繁荣在世俗与高雅的相互渗透之中腐朽的高贵必会消融 文化斗士的成长 经历着所有不解和鄙夷 坚持着自己的狂放不羁 他努力 可能也是是羁绊 塑造了一代甚至是几代自由文化的灵魂 乃至今日 在那片激斗 随性 探索的土地上任有着当初的向往 唤醒 真正的道德 社会 政治和艺术 实现真正的觉醒幻灭 到来 觉醒 永恒

一部《权游》最方便理解欧洲历史对家族的看重：姓氏几乎是选边站的基础。

封地，是国王赐予贵族的衣食来源～从物产到税收，拥有某块区域，就成为最初贵族的称号甚至姓氏。

为了彰显是有祖产的非平民，德国用Von，西班牙用Don，法国就是De

光说名字，一提“德”，就意味着出身高贵，至少祖上是贵族。

本片第一个冲突发生在吕西安和情人的丈夫之间

开始以为埋着啥跟出身有关暗线呢～比如贵族小姐私奔下嫁药剂师……但，后来并没有往前道历史的情节，只是顺着往下，让纠结姓氏贯穿全剧。

最开始自信满满甚至心比天高恃才傲物

咬牙迎接并挑战上流社会的轻蔑

以及来自同阶层竞争对手的针锋相对片中对奋斗过程的描绘很丰富，涉及了印刷机械的进步，小报的贩卖假新闻，娱乐圈的唯利是图，以及自由党和保皇党之间的立场冲突。

吕西安从一个青涩外省如花少年开始混，从被包养的诗人落魄到餐馆跑堂，见识过记者编辑的无底线后，用学到的市侩手段油滑地捞资本捞钱，再游走于爱人和情人之间……就在他以为能深谙混世之道时，因为过于张扬而树敌太多，不仅被更老道的对手当枪使，而且随着文学梦破碎的成功梦里，就有换姓无望。

最后，深爱过的女伶穷困到死了只能连棺木都没有弃在公墓坑，而吕西安自己，只能哪来哪去，默默只是没有“德”冠名的平民～夏东家的儿子

爱情历史诗人媒体沉沦片。

一个少年诗人，春风得意，赢得了勋爵夫人的垂青。

但是因为身份地位的差异只能偷偷相爱。

为了改变命运和不公，被贵族欺辱过后，少年诗人用自己的才情取得了一个报社记者的认可，在他举荐下，进入报社，开始批判或是吹捧新书新剧，而且很快凭借自己的文采声名鹊起，还赢得了一个戏剧演员的垂青。

但是因为自己的贵族血统得到承认，他不得不为执政的党派布道宣扬，惨遭原来报社的舍弃和陷害，痛失女友。

从贫困无人问津，到声名大噪万人瞩目，再到执念所迫，自以为是，最后痛心疾首，万念俱灰，真是一出幻灭的好戏。

从情涩到世故，再从满心私欲到一无所有，男主的人生一如一部疯狂运转的过山车，天堂地狱，一念之间。

为了自己的血统可以改变立场，为了赢取钱财，可以昧着良心子虚乌有，无中生有，失去了人性，得到再多的东西都是过眼云烟，过去了，就什么都抓不住，只能在沉沦中不多下沉，万劫不复。

男主是个青年诗人，得到了勋爵夫人的垂青，还成为了勋爵夫人的情人。

勋爵夫人利用一切沙龙的机会，推荐他。

但是在其他贵族眼里，这个青年人是个无足轻重的存在，因为他没有贵族血统，只是个布衣白丁。

就算他的诗作才华横溢，都得不到肯定和欣赏，大家只是认为男主与勋爵夫人不清不楚，勋爵夫人完全是爱屋及乌。

勋爵也因为知道了夫人的事情，跑去羞辱了男主，并威胁，他再不离开，就让他全家全部滚出他的土地。

勋爵夫人没有办法，只得在友人的建议下去了伦敦，不过她还是带上了男主。

男主带着家里人为他筹措的钱财与勋爵夫人一起上路了。

到了伦敦，这里的等级制度更加森严，他们要去看一场歌剧，为了迎合勋爵夫人，男主散尽钱财，置办了衣服鞋子，还搞了头发。

但是去了现场却没有邀请函，只能在门口等着。

一直等勋爵夫人和友人到达，才一起进入。

男主从没有来过这么高档的地方，就像刘姥姥进大观园一样，什么都新鲜好奇，很是失态。

因为勋爵夫人要见的是一个位高权重的公爵夫人，她看到男主一副没见过世面的样子，就产生了嫌弃之心，虽然表面推荐他，但是暗地里让人透露了他是普通人的秘密，这样男主被很多人嘲笑，一蹶不振。

他跑去一个餐馆做伺应，遇到了一个很有钱的新闻记者，一来二去，两个人熟识了。

记者发现这个青年很有才，对自己的职业也很感兴趣，关键是对金钱充满着渴望。

于是他带他进入了报社，专门对新书和新剧进行评论，因为男主才华横溢，又聪明伶俐，很快在记者届崭露头角，还赢得了一个剧演员的青睐，两个人好在一起。

男主成名后又开始推广以前没有发表的诗集，但是出版商以受众太少为由推辞了。

但是为了拉拢男主，不让他对出版社力推的作品进行抨击，出版商还是答应出版他的作品。

男主还对自己贵族身份耿耿于怀，为了取得皇帝的认可，他成为了政府一边的宣扬者，与原本引荐他的记者产生了矛盾，于是记者这边就开始诋毁他，孤立他，男主变得无文章可写，也开始穷困潦倒，演员女友开始生病，为了解决目前的困境，他去求以前勋爵夫人，一夜风流后，勋爵夫人给了他一笔钱，他把所有钱都给了一个组织场内气氛的中间商，但是中间商出卖了他，他帮出价更高的记者一方把女友的表演搞得一塌糊涂，女友为此一病不起，最后死去了。

男主心灰意冷，回到了家乡，冲入河里，开始洁净自己心灵回到从前。

繁华落尽见真淳，千帆历尽，才可以看到真正的自己，所有的声色犬马，灯红酒绿，纸醉金迷，不过是一场梦，梦醒时分，才知道原来一切还是会返璞归真，回归本源！

一开始男主将自己的诗作面对阳光，阳光穿入纸页间的缝隙，格外得耀眼，但是很浪漫，很清澈，很喜欢这样无忧无虑只有爱意弥漫的生活，为自己喜欢的人写诗，无比纯粹，无比真诚，很让人感动。

后来的癫狂，为了名誉和利益不顾一切，无不用其极，开始傲慢，目空一切，最后被人舍弃，失去一切，真是一部悲喜交加的人生之戏。

很喜欢法国人的浪漫，每一句对话，每一次表达都很有诗意，这时出自骨子里的浪漫吧！

两名女主都不好看，身材也很一般，有牺牲演出。

男主更是正面牺牲。

中间商发明的鼓掌声音模仿器高级！

小时候读 幻灭 没啥感觉，毛都没长齐，顶多觉得巴尔扎克写的句子没见过，如果上纲上线，就是前言里对资产阶级腐朽生活的鞭挞和认识了一个新词，文痞。

后来郭沫若用《水调歌头》给文痞加了个词，流氓文痞，铁帚扫而光。

其实不知道文痞到底是什么，知道看完电影版的《幻灭》，才知道原来文痞就是收钱写稿，谁给的钱多就夸谁或者骂完@事主来花钱洗稿。

另外还有专门的人组织这种稿件，量大从优，可以加# 带话题。

在电影里，他们是法国的自由派革命青年，最后被保皇派用行政手段封了号。

古装片，镜头语言四平八稳，配上交响乐和独白，上映时间是2021年，说是 埃及艳后 同时代的作品也有人信。

旧瓶，里面却是新酒，原著里对传媒行业的描述只是背景，电影里却无限放大出了喜剧效果。

否则就对不起巴尔扎克 人间喜剧 的称号了。

主人公脱掉衣服走进湖里，水面上的太阳光像不像一个十字架。

而这时对应的旁白是“这座湖，他从小就认识走进冰冷的水里他不晓得是想涤除罪恶，亦或寻死他在那里伫立片刻他不在期望重新开始活着”

之后电影出现巴尔扎克的那句名言“Je pense à ceux qui doivent trouver en eux quelque chose après le désenchantement ”

果不其然，《幻灭》成了今年凯撒奖的最大赢家，夺得包括最佳影片、最佳改编剧本、最佳新人在内的7项大奖。

这并不意外，毕竟有大文豪巴尔扎克的煌煌巨作打底，《幻灭》之前就以15项提名领跑，再加上高蒙砸下1800万欧元在服化道和宣传上，光是复原一个声色犬马的巴黎“精英上流圈”就足以让人感慨——正是有了“幻(Illusions)”的璀璨，才显出“灭（Perdu）”的残酷，从文字到影像，小镇青年卢西安的遭遇，放在两百年后的今天，仍然有着通透的现实意义。

从安古莱姆的印刷小工，到巴黎的当红记者，本杰明·瓦赞饰演的卢西安貌似跨越了阶层和身份的鸿沟，用自己的才华践行了一条“法国梦”。

然而，在巴尔扎克的笔下，这场梦仿佛就是床上的那团烟雾，即不诚实，也不长远，破灭是迟早的事儿。

瓦赞稚嫩的脸庞恰好符合原作中的人设，毫无根基的卢西安当然承受不起“第四权力”的王冠，他投机的心态、虚荣的自尊和赌徒的性格，注定了自己的命运走向。

即是名作家，也曾有从商经历的巴尔扎克，对于当时西方出版业的蝇营狗苟再熟悉不过，保皇派和自由派在他得笔下，都逃不出批判的天平，这在影片中也体现得淋漓尽致，前者暗藏着恶毒的阴谋，后者则满是资产阶级的唯利是图，卢西安这种玩火者稍有不慎就被反噬，更何况，他骨子里本就有“血统”的原罪，最后自然是尸骨无存。

可以说，《幻灭》中除了病死的卡罗琳，没有一个人物值得同情，在导演泽维尔·吉亚诺利的镜头下，他们无不是把自己的野心和欲望摆在第一位，表面上却拥有冠冕堂皇的外衣，这正是巴尔扎克对于精英们的现实主义批判，其对传媒业“劣根性”的揭露更是有穿越时空的意义。

虽然常常入围戛纳，但吉亚诺利的风格偏向那种传统的情节剧，当年角逐金棕榈的那部《源头》里，过于商业化的手法就曾遭到影评人的诟病；而这部《幻灭》同样贯穿了大量的旁白，好在巴尔扎克的“金句”够犀利，弥补了节奏上的不均衡。

而吉亚诺利的强项，则是对于个人情感的敏锐捕捉，尤其几位合作多年的老演员，几个眼神就能捕捉到内心世界。

《当我曾是歌手》里也有那份逝去年代的感伤，两位主演杰拉尔·德帕迪约和塞西莉·德·弗朗斯时隔15年后又在《幻灭》里聚首，德帕迪约还是那副“霸气侧漏”的老样子，俨然是当时巴黎出版界的“教父”；德·弗朗斯却已是芳华不再，其饰演的德·巴格东夫人作为最关键的线索人物，是她将不谙世事的卢西安从外省带到了巴黎，也是她把志得意满的卢西安从给云端推向了地狱，最后那场床戏诠释的不只是肉欲和爱情的交织，还有政治与权利“交媾”的暗喻。

巴尔扎克创作《人间喜剧》时，本就想为后人留下十九世纪的芸芸众生像，《幻灭》里的群像自然也是最值得刻画和咀嚼的，共有五位演员获得了凯撒提名（瓦赞获得最佳新人；文森特·拉科斯特、泽维尔·多兰双双提名男配；德·弗朗斯和饰演侯爵夫人的让娜·巴里巴尔也双双提最佳女配）。

平心而论，最后获奖的拉科斯特的确比多兰更为出彩，把同样自外省小城的前辈演绎得狡猾世故，其与卢西安之间那番关于文学评论的“辩证主义”对话，其“反手为云，覆手为雨”的文痞伎俩和水军操作，就算放到互联网时代也屡试不爽。

这当然同样体现出巴尔扎克伟大的“现代性”：如果把最后集合了自由派和保皇派的剧院高潮戏，看成法国国民议会的话，那妄想两边横跳的卢西安，不就正是高唱“左右逢源”的总统马克龙嘛！

Luc

真的很不错，两个多小时的电影虽然挺长，不过情节也不会乏味，不得不说这个剧本还是非常好的。

电影里你能看到太多现代的影子，美丽国中情局的舆情监管部门不也是这样玩的么？

社会阶级固化，卢西安为了成为贵族，学习他们的穿着打扮，吃喝嫖赌，进出豪华派对融入他们，最后搞的债台高筑。

卢西安的姓氏并不是决定他是否是贵族的原因，而是流在身体上的血液，就算保皇派最后同意了他进圈，那他也是底层的贵族。

卢西安电影最后的结局真的很好，当然对电影来说是一个悲剧，不过真的看到了很多现代社会的影子，现在很多人不也一样么，说什么各种圈子，融入圈子才能实现自我？

阶级跳跃？

实际上你自己几斤几两，别人的日常对你来说就是奢靡生活，拿自己的极限来挑战别人的日常，也挺可笑的。

这部作品是根据法国大文豪巴尔扎克的同名小说改编，在今年第47届法国凯撒电影奖上获得包括最佳影片在内的十四个奖项或提名，这也体现了法国对两个世纪之前大文豪巴尔扎克的热爱。

本片是叙事体形式，单一故事线，以第三人称讲述的方法，记录了18世纪法国小镇青年诗人吕西安在巴黎新闻界为了名利理想，奋斗、成功、失望、毁灭的故事。

导演、编剧把巴尔扎克对18世纪法国巴黎的描写作了生动演义。

当时社会阶层等级严重，贵族阶级和新兴民主资产阶级利益的争夺，社会名利涌动，荣辱得失，此起彼伏，平民年轻人们随波逐流，名利转瞬即逝。

影片的服装、建筑、道具完美地再现了18世纪法国各个阶层的典型风貌，富丽堂皇，又透出沉腐奢靡的气息，艺术设计与当时的社会氛围十分的相称。

巴尔扎克这部伟大的小说，不但是精确地生动地反映了18世纪青年理想的幻灭，更惊讶的是，具有无与伦比的现实参照作用，深刻地反映了当时的文艺界、娱乐界，新闻界种种的幕后资本的操作的潜规则内幕，令读者对现实的折射参照作用是如此的强烈，简直怀疑是巴尔扎克在现代复活以后写的一部最新小说。

套用一句俗语就是，太阳底下没有新鲜的事情。

《幻灭》（2021）改编自法国文学巨匠巴尔扎克的同名小说，导演泽维尔·吉亚诺在此之前，曾拍摄了《玛格丽特》（2021）和《显灵》（2018）等带有强烈个人风格的作品。

不同的是，这次导演并没有对原著进行大胆的改编和颠覆，而是较为忠实的还原了小说中的人物与场景，甚至对白都是法语及原文中的段落。

这不是《幻灭》第一次被改编成影视作品。

1966年，法国导演莫里斯·卡兹那夫 Maurice Cazeneuve就曾选取了原作三部中的前两部，拍出了4集、共计100分钟的迷你电视剧版《幻灭》。

吉亚诺利的电影基本延续了这一做法，并把影片长度增加到了144分钟。

在今天的欧洲诸国中，仍然存在着阶级。

他们仍然自认为站在了社会的顶层，并对想要跨越阶层的新人另眼相待。

而小说和电影中的故事，则发生在18世纪末，一个名叫吕西安的外省青年，因为不甘心做一名印刷厂的小工，而想利用自己的爱好——写诗，实现自己的阶级跃升，在巴黎遭遇各种挫折，尝尽各种办法，最终落败的故事。

单从影视化改编的角度看，影片的开场，一位白衣青年躺在阳光下看书，并不停地写写画画，导演通过这样一个梦幻的场景，直接点明主题。

同时为吕西安的人物形象做了一个基本的设定，之后镜头就进入了他工作的场景，两者之间的反差也说明了这个人物是矛盾的。

自古以来，想要实现阶级跃升，往往离不开两样东西： 美貌与才华。

另外还需要一样技能，野心。

巴尔扎克毫不吝啬地赋予了故事的主人公吕西安这三样。

有趣的，吕西安的姓是继承了母亲的吕邦普雷（贵族姓氏），而非父亲的夏东。

贫穷的出身加上他显露无遗的爱慕虚荣的举动，又怎么会得到上流社会人物的尊重？

命运似乎又没有那么残酷，为了一雪前耻，吕西安通过写一些剧评文章，在巴黎报刊界，大获成功，这同时也意味着抛弃了他曾经热爱无比的文学梦。

“诗歌？

卖不动。

小说？

哪儿都是。

新作者？

不能出版，太冒险了。

如何出名？

要么交有名的朋友，要么树有名的敌人。

”通过短短的几句话，出版社的代表性人物就已经把规则和吕西安讲清楚了，这一切的背后都离不开资本的运作，而资本正是掌握在那些社会上层人物手中。

故事的另外一个人物鲁斯图，可以看作是吕西安的人生导师，是他把吕西安从梦中唤醒，但似乎又把他装到另一个梦境中去。

鲁斯图告诉他，所有人都害怕他，不是他拥有多大的权力和背景，而是他可以操纵的舆论。

至此，影片已经充分揭露了资本与媒体之间早已产生的利益关系。

在吕西安大获成功的时候，得意忘形的吕西安为自己埋下了命运的苦果。

他先是因为一位女演员得罪了商人，又因为坚持己见，和鲁斯图发生争执，这是他在背叛自己的过去，是他过河拆桥的表现。

导致吕西安的命运走向悲剧的，是他与贵族之间存在着天然的鸿沟，而他不过是资本主义的玩偶，像在报社的猴子一样。

最终在政治风暴的摧枯拉朽的强大冲击下，吕西安不得不终结了自己的巴黎梦，回到乡下。

片名为《幻灭》，讲得更多的是“幻”，而非“灭”。

“灭”不过一瞬；而“灭”之前如梦似幻的上流社会的奢靡生活，才是影片的题眼。

古往今来，无数的文艺作品都在探讨这一主题，《红与黑》中的于连，《围城》中的方鸿渐以及《麦克白》，无人能逃脱命运的安排和对时代大潮的抗争。