是我是我

意大利第十五届乌迪内远东电影节开场日的最后一部片子，十点半导演跟演员入场，突然场内少女们(难怪超多小女生，亚洲意大利都有)开始尖叫。。。

电影很好看(个人感觉中间部分稍稍有点长)，不透剧了，摘一段电影节手册上的介绍：Never, ever could Hitoshi imagine what would happen to him after committing a small scam. A serious double of him pops up and then another one, more on crazy side. After some moments of terror, Hitoshi adapts to his new circumstances and even finds advantages in being one of triplets, but strangeness escalates with the emergence of more Hitoshi copies and deterioration of everyday reality into a surreal nightmare。

重点是。。。

结束后龟梨和也被少女团团团围住，工作人员几次想带他走都没有成功，结果最后龟梨发话给每个人都签名跟合照。。

于是排队半小时后俺也拥有了三张照片一个签名跟一颗感动的心！

很辛苦吧龟梨君！

听场内记者朋友说他第二天一早就又飞回日本了。

唔还听到意大利小女生说Lui è l'uomo più bello del mondo!(他是世界上最帅的帅哥！

)XD只可怜了一直等着却无什么人问津的好导演先生！

(龟梨跟我一样高…哈！

)p.s. 龟梨被采访的时候说是第一次跟自己的影迷一起看自己的电影p.s.2 俺俺赢得了第十五届意大利乌迪内远东电影节网络投票优胜奖

1110追记感觉好多人都说看不懂，因为非常喜欢这部片子于是做的这段心理分析希望对大家的理解有帮助。

撇开角色本人不谈，外部出现的各个人物其实是一条发展脉络，均的母亲代表分裂的原因，大树的母亲代表迷失，内田的角色是一个引导者，加濑亮是来自工作的压力（被削除），目标税理士的ヤソキチ代表来自梦想（当摄影师）的压力（也被削除），三个警察是他害怕发生的事情（诈骗被逮捕），因为除了内田和那些分裂产物只有这三个人知道大树和均实际上是一个人。

简单的说就是部心理学相关的电影，一个中二青年做了问心有愧的事人格分裂了，在他的幻想里因为冒用别人的名字所以自己亲妈不认得自己，他欺诈对象的妈妈把他当成自己儿子，其实意思就是自我的丧失。

他叫他妈妈おふくろ是个很不亲热的叫法，语源的意思是管理，暗示他跟他妈妈是管理和服从的关系（从他说不想当摄影师，妈妈说已经寄了照片可以看出），也是他分裂的原因，他做了坏事违背了他妈。

均从大树妈妈的角色出现开始发现增殖（大树家柜子上的照片），他从这里开始陷入混乱，关于这个母亲有个很微妙的镜头，均早上起来看到她露出内裤在睡觉，给了均一个特写，也是在影射他的俄底普斯情结。

内田的角色相当于是他树立起来的女神的形象，而这个人认得他并且认可他，他不是问过内田你为什么认得我（当时nao也在场）内田说不是理所应当的么，跟他睡之前内田不是叫他认可一个认可你的人么，但是一起过了一晚上在浴室翻过来的脸不还是他，意思就是这个人实际上是不存在的，是他愿望的投射，也就是说他希望被人认可。

（ps，女神最先做了什么事？

没错，跟他一样偷了东西，而他出面制止了，这是个先入为主的行为肯定，他认可她觉得他们是同类）内田在停车场跟均谈话的时候背板的牌子是啥？

右向的箭头写着出口，我觉得导演的暗示真是费尽心思。

内田的老公和他的小喽罗代表障碍，也就是说他不是一开始就受到指引，而破除障碍的刚巧不是他一个人而是三个主要的人格一起。

最后大树策划了互相残杀的过程，代表他内心残忍的一面，最早杀掉的是nao，也就是他的幼稚软弱，但是他最后杀掉了大树也就是说战胜了邪念，还了钱以后他妈妈认识他了，也就是说他回到了正轨。

以上，其他小细节如车牌号码的分析见评论，欢迎大家参与讨论。

我没有看过三木聪的其他片子，但是对他那部叫做乌龟意外游很快的片名非常有印象。

原因倒也跟龟梨君有点关系，我当年十八岁，失恋寄情于龟梨君的犀利轮廓，朋友特地送我一只巴西龟，挑食不吃隔夜饭，拉尿很臭，我每天买一块钱新鲜肉给它，叫它咩咩，放它在我家屋顶花园散步，然后发现乌龟意外爬很快，通常我把它从鱼缸里抓出来转眼已经在三米开外往花坛的排水口里面钻。

所以龟梨君演起三木聪导演的电影我觉得真是因缘巧合。

总的说来萨特在《禁闭》里面有句话叫做他人即地狱可以概括我对这部片子的感受。

永野均先是本我，后来增殖成了我们，我们相处起来很愉快，有一样的口味，一样的思想，在一样的情景中做出一样的条件反射。

但是我们中的每一个我都带着自我意识，拥有不同的性格和生存方式，于是我们又变成了他人而互相角逐残杀。

很多人觉得剧情很难理解，但我看完原著以后的感觉是星野幸智用抽象的手法描述了多重人格患者而已。

永野均因为诈骗的刺激精神层面解离，和多重分裂人格并存，在心理学上称做co-conscious。

nao是幼稚不负责任的一面，永野是惶惶不知所措的一面，大树是冷静控制局面的一面。

主人格为了保持本我的整体性压制了其他人格用杀害来表现，整个过程从邻居诡异的女人开始不过是段想象。

所以在还钱以后主人公恢复了正常，并且问自己母亲“生我的时候是什么感觉”。

虽然看了原著，但凭良心讲光看小说很难建立起角色印象，因为小说里一个人分裂出二十五种人格还都以俺作为自己的称呼，看到后面大量增殖的时候根本不知道是谁在发言，电影有具体的设定相对更好理解。

不喜欢日本电影的理由之一是拖沓，意外的这部节奏还不错，收尾有点仓促，但那种戛然而止的感觉和略微怪异的主旨倒是很搭。

写这篇评论是因为我真是喜欢大树，比电影版极道鲜师里的小田切龙还要小田切龙。

作为冰山腹黑控小田切龙是我喜欢龟梨君的开端，电影版里面的他为了体现“已经长大成人”的气度太过温柔，反观大树又聪明又冷静，打架的时候身手矫健，一个飞踢外加把围剿他们的黑道份子车钥匙拧断在启动锁锁眼的时候我油然而生一阵感动，我们龟梨君26岁仍然手脚俐落筋骨软Q。

当然也有可能是作为巴赫乐迷在nao，大树和永野均仨人开始奋力反抗的时候bgm陡然换成了巴赫的哥德堡变奏曲。

在我最爱的片子沉默的羔羊2，这一段开始出现的时候汉尼拔医生开始吃人，吃到第一段变奏结束。

三木聪的片子果然如传说中的细节很多。

永野均和大树第一次相遇在永野妈妈住的团地门口，有一段很明显是分别录的，虽然合成到一个画面，但是收音的空间感不一样。

永野均住的地方有巨大的漏斗型水塔，拉远景的时候的存在感好像阴齿里面的两根烟囱。

永野均取钱以后存折账目剩下222,222日元。

永野均把内田有纪往仓库拉的时候，内田身后赫然出现了panasonic beauty的广告牌。

内田有纪住的地方像个仓库，给了外墙上的47两次镜头。

不管是永野妈妈居住的巨大团地还是内田有纪家里标着数字的储物柜都和密集/增殖的概念呼应。

大树有句台词说野球選手が本気で話すことは素人には理解できない（棒球选手说到专业的东西一般人是理解不了的），我当下内心默默的想，让介于选手和一般人中间的龟梨君情何以堪。

永野均数次打电话的时候，还有n次街角都出现了黄底色打着红叉叉的豚鼠海报写着don‘t proliferate（不要增殖）。

最后永野均的一句话可当做总结，虽然他放弃梦想，终日得过且过，却在枪杀大树的时候说俺は俺だ，不管出现了多少个增殖产物，他却始终清醒的保持着本我的存在，这样的永野均，大概就是大片寂寥的房屋中间那根醒目的水塔吧。

听闻《俺俺》参加远东国际电影节时首先想到了2010年赤西仁《Test Drive》全美出道。

这两个说像也像，说不像也不像的人，先后都站上了更大的舞台。

出于对AK的私心，总觉得这就是命运，甚至连后来的《サヨナラ☆ありがとう》和《#JUSTJIN》也会被并排摆放在音像店的展台上。

从《俺俺》开拍起微博上就时不时看到各种情报和fans的目击。

一人分饰33角已够让人惊叹好久，各个不一样就更不容易。

本以为是一个荒诞喜剧，但实际上看完之后却笑不出来。

一个平凡无奇的家电城营业员，不被身边的人认可，怀揣着一个破灭的摄影师梦，永野均看起来实在是一个平庸得不能更平庸的存在了。

一念之差偷走了邻座一个叫大树的男人的手机之后进行了电话诈骗，然后再负罪与恐惧的重压下多人格分裂。

永野最初接触到的两个“俺”：大树和ナオ，是最贴近他的两种人格。

大树是他心中的理想状态，沉着冷静独当一面。

ナオ是他性格中潜在的却并不很想承认的天真幼稚。

这三人相处融洽，并且觉得如果身边的人都是“俺”，那相处起来就简单多了。

也体现了均在生活中的压抑情绪造成的逃避现实。

而随后又出现在俺山中的各种“俺”，则是他性格中其他的，可能很细小的一面，在分裂之后全部具象地呈现在了他眼前，然后意识到那些劣质的“俺”应当被删除。

而此时均发现“俺”已经在快速增殖，甚至快要代替原有的外部世界。

这应该是一种夸大的手法，表达人在私心驱使之下将导致的不良后果，就是即使所有人都是“俺”，你也无法确认该相信哪一个。

这种信任已经瓦解掉了。

片中的人妻サヤカ则应该是另一个均自己，均渴望在生活中被人认可，可实际似乎只有这个世界上第一个认可他的老妈认可他。

サヤカ发现了他的才华，并且认可他的才华。

均在发现ナオ被删除以后急吼吼跑到她的住处，而サヤカ告诉他：“あなたはあなたよ。

你毫无疑问就在这里，承认一个承认了你的人吧。

”而是夜，两人发生了肉体关系后，サヤカ死于浴室，翻过尸体依旧是均的脸，就证明サヤカ其实也是均本身，两人完成结合后也代表着均最终接受了自己，并决定回到最初。

サヤカ的丈夫和打手则是均在接受自己的过程中遇到的阻碍。

被警察和濑岛等人追杀则是均的恐惧，害怕最终丧失本我。

影片最后均与冒充ナオ的大树对峙，枪杀了他。

即便大树是均心目中的理想状态，即便大树坚称自己才是“俺”的本体，均还是相信他们是不同的人，我只是我。

大树死后增殖的“俺”也都消失，世界恢复秩序。

注意到电影里的一个细节是从均打那个诈骗电话起出现在桥上，ATM机上和路边的黄色广告牌。

上面画两只眼睛，写着“あなた、見られますよ。

”而且从隔壁邻居诡异的笑开始，均走到哪里都有人看着他，这也暗示着持久存在的精神压力，导致“俺”的分裂越来越多吧？

《俺俺》荒诞感十足，看起来很难懂，在片尾演员表打出一串“龟梨和也”的时候真是震撼了。

从赤西仁退团后龟梨君身上的担子重了不少，但是在fans们面前总是有最好的一面，在《俺俺》之后《Joker Game》也已开拍，被大家赞赏。

龟梨君一直以来都辛苦了，本当にありがとうございました。

今年も頑張ってください。

大概从永野均萌发恶念的时候，所谓的proliferation就已经开始了。

电影从头到尾，街边随处可见印有“DO NOT PROLIFERATION”字样的和画有豚鼠的三角形生化标记，这无论如何都很令我在意。

这应该是导演精心设计的提醒，具有反讽和隐喻味道的提醒，只可惜“俺”却熟视无睹。

我想，每个人内心都有潜在的恶意。

只是日常被道德伦理所束缚，换句话说超我对本我的压抑，加之自我的平衡与调节，才能正常地生活在这个社会中。

但是一旦恶念或歹意跳脱了这道束缚（对于意志薄弱者，是很容易突破超我这道防线的），那么就像均一样，从偷拿别人手机实施电信诈骗开始，恶念就过度繁殖开来了。

做一件坏事与接下来再做一百件坏事有区别吗？

恶念，也就是恶的人格，一旦被分裂出来，就很难再回去。

而影片最后部分永野均说的所谓的“我想回到最开始”“我要一个人去”，正是坚定了自己才是真正的“俺”（那个真正的自己，绝对的自己），自己决心要找回迷失掉的自己，只有这样，对于大树的袭击才能有所防备加以还击，并且在影片的结尾，似乎也完成了对自我的救赎。

再说说“俺山”，从最开始的三人组合，永野均（真正的“俺”），大树和小直。

从屋里的俯视镜头，可以看到，三人围着圆桌坐，组成了三角形，三角形是最稳固的框架结构，而三人组成的关系也应该是暂时具有稳固性的，可以看出刚开始三人是很安逸很快乐的，虽然给我的感觉是别扭的，违和的并且带着些隐隐担忧。

这里大概隐喻的是，当一个人发现在自己的潜在人格中，还有另外别的人格，而且似乎也并不是那么讨厌的属性，这时反倒有新鲜感。

可是后来由于各种人格的过度增殖的不可控制，出现了一堆“不合格的复制品”（比如顶着同张脸的肌肉男和人妖女之类的吧），撼动了“俺山”的稳固性，同时这些“俺”们是真正的“俺”所不喜欢的，可是潘多拉的盒子一旦打开，就没有办法关上。

正如你在享受做坏事带来的快感同时，必然伴随着失控的恐慌感，所以“消除”也随即开始。

好了，这下又回到了终极哲学命题“我是谁”“哪个才是真正的我”“我最终要去向何处”。

影片可能想在“脱力系”的日常无聊琐事的荒谬中让观众窥见人生存在的意义，说到底，“存在主义的荒诞”这个标签也许更适合本片。

by the way，龟梨演技就不说了，一人分饰n角本来就是个严重精分的脑力活儿，冲着他的勇气，给4星。

片子的配乐都挺恰到好处的，荒诞感十足，很喜欢，4星。

至于，忽然有陌生人站在你面前说我是你妈啊你怎么不认识我了，或者是有个一模一样的人顶替了你在家的位置而你的家人见到你就跟见到陌生人一样，这种老梗在恐怖片里已经不新鲜了，可是每次看到这样的情节，都会或多或少心有余悸。

你说，万一，你哪天回家，敲门，然后你妈妈给你开门，却一脸谨慎与迷茫的问道“あの、どちらさまですか？

”怎么样，你该怎么办？

要知道，荒诞，绝非偶然。

33个Kame和1个三木聪，绝对构成巨大的吸引力。

影片充满了三木聪一贯的怪异，隐喻。

印象较深的是，“俺”开始冒充身份变成另一个“俺”那时，经过的地道上沿，提示海报上就出现一双直勾勾的眼睛，似笑看故事发展，又似严厉的监督，镜头拉远，眼睛依然清晰地看着。

这是影片中出现的第一双眼睛，也是故事展开的序幕。

之后随着影片的发展，还不断地出现各种宣传海报上的眼睛，还配合“全てが見える”等的语言。

另一个隐喻则是“俺”家附近的一个漏斗形的建筑物，在“俺”开始变成另一个“俺”的时候，它出现在远景中，而近处有一根同色的管道，排出污物（导演给了专门的镜头），“俺”差点踩到，又跳开，像是从污物中跳出来一般。

我偏执地认为这是一个“繁殖”的象征，影片之后，在“俺”们的谈话中也多次提到“繁殖”。

当“俺”最后终于决定结束一切，回到起点的时候，“俺”回望了漏斗形建筑，并出发，此时近处的同色管道没有出现。

再提一下Kame的表现，Kame一个人担当那么多角色，确实有难度。

特别是均，大树，小直三个人在一起时，挖掘不同性格，形成在表情和动作上，对于任何一个演员都是挑战，更何况是全栖发展，而非专攻表演的年轻Kame酱。

最后的片尾，满屏的“龟梨和也”，很过瘾，可以成为此片的一个看点。

值得看的一部片子。

一开始看简介，是关于电话诈骗，但是看了之后发现比简介更好看，好吧，这类片子对于我来说不看豆瓣解析是很难懂的。

有人说这片子是恐怖片，有人说是黑色幽默，有人说是悬疑片，我想说也许是关于成长的治愈片。

男主均从一个自我认可障碍的存在感为零的男屌丝，到最后终于认识到我就是我（是颜色不一样的烟花，哦。

不小心唱出来了）均的这一系列离奇经历我想我们每个人都遇不到，想一想，全世界都是我，那该多方便啊，但是世界不是这样的，也不能是这样的。

自我认同，也是人活着的动力。

很多人长得不好看，也不愿意整容，有些人整了容，却不能接受那个不像自己的自己。

关于这一点，可能我体会深一点，作为双胞胎之一，我曾经差点因为某些原因跟妹妹交换身份，虽然只是交换了一下名字，但是我完全接受不了，在别人看来，反正你们都一样，有什么不可以，但在我看来，这是一种可怕的人生，我会失去我自己，最后我还是选择做我自己，虽然今后我过得还是一种废柴人生，但是我守住了我自己，这样让我觉得我还活着（作为我自己）。

也许是因为我太感性，也许是因为我太傻，但我就是我，是颜色不一样的烟花。

觉得有趣的点三木　（略）もっとわかりやすい青春ストーリーにもできたかもしれないけど、それは避けようっていう。

亀梨　だからこそ見ている人の内側に入り込むような感覚が残る作品になったと思うんですよ。

スッキリしないかもしれないですけど。

三木　何かしらの違和感は残るよね。

（略）对谈部分。

三木桑（果然w）故意地，没有拍出“便于理解的青春story”。

对观众来说大概会留下「違和感」。

--現場でも亀梨が「大樹やナオに比べると均のキャラが弱く感じる…」（略）　均を「他者と一緒にいるときに自己が確定していく人物」として決定づけていった。

監督も「均のキャラクターを初めから決めてしまうと”俺”が曖昧になっていく世界の根幹が崩れてしまう。

脚本を書いているときに意図していませんでしたが、亀梨さんと一緒にそれを発見できたのは、とても有意義なこと。

亀梨さんが演じた均にとても愛着を感じています」と語っている。

production note部分。

在拍摄现场，龟梨君提出“与大树和nao相比均的存在感好弱”，与三木桑共同研究后（三木监督说，因为均弄不清“我”是谁的问题，所以这样的感觉是正确的），决定了永野均是“在和他人的相处中确定自己的人物”。

三木桑表示——要是一开始就决定了永野均是怎样的，“我”的概念变的暧昧的世界的根本就崩溃了。

在写剧本时并没有这样的意识，与龟梨桑一起发现这件事很有意义。

以及对谈部分的最后监督吐了自己一手好槽「お客さんに優しくない、不親切な映画です。

」——颇有自知之明嘛。

但不亲近也没关系，梗多，留白空间也多，很有趣。

咩咩基本很好看可爱帅气（无法克制形容词！！

）。

不好看的时候也都很好玩。

满足了。

冲着kame去看的，可是，真的一开始10分钟，我真的没有kame的颜我就真的要关掉手机了。。。。

但是看了20分钟之后，我更想关掉手机了，我智商不高，看不懂啊……总之很混乱啊……宗旨是，不要做oreore诈骗集团？

哈哈，不是啦……人有很多面，有好的自己，善良的自己，也有心存私心的自己，怀着恶意的自己，有着自己也不知道的自己存在，虽然不都是好的但是都是自己！

所以，没有关系，因为我是我！

这也是kame最后对大树说的话！

画面有点乱，而且我看到画质也真是渣，所以觉得实在有丢丢看不下去的感觉但是kame的颜顶起了一部剧反正有这么多kame分我一个吧

一个人的时候，常常会想，在这个世界的另一个角落，会不会有另外一个我？

她与现在的自己不同，她或者更勇敢，或者活的更随心所欲，又或者更聪明睿智更有力量，她懂我知我理解我，她和我有同样的喜好，会为同样的事而兴奋不已，为同样的事而伤心难过。

我想如果有一天真的能遇到另一个我，我一定会激动得跳起来。

所以在电影开始，我真心为均能够遇到另外的自己而高兴，尤其是三个人有着完全不同的性格却能相互理解心意相通，就像均说的“我能遇到你们真是太幸运了，我之前一直觉得和别人产生联系很麻烦，不过现在不一样了”，这是一件多么神奇又让人激动的事情！

多希望电影能定格在那个瞬间，均、小直、大树一起打退坏人，相视一笑。

那种世界那么大，还好遇见你，而你又恰好是世界上的另一个我，这是多美好的一件事情！

但日本人写喜欢过尽千帆皆不是的剧情，所以故事并没有在最美好的一刻戛然而止，而是转向了完全相反的方向。

如果说开始与小直、大树的相遇给均的生活带来了180度的逆转，把均从孤独中解救出来的话，那么后半段的发展则让均陷入到了另一个更深更恐怖的地狱中。

还好，最后均浴火重生，没有被其他人格所吞噬而是坚定的说出“我是我”，回归本我，正视接受这样一个不完美的自己。

当人生可以重置，谁有一切归零的勇气？

当人发现这个世界上真的会有一个甚至更多个完全不同的自己，有多少能做到不抛弃作为本我的自己，认可自己，相信自己，喜欢自己。

大树说“如果不认可周围人的话，周围的人也不会认可自己”，那如果是不认可自己呢？

我多希望有一天能够遇到世界上的另一个自己，跟他谈天论地，跟他分享我心爱的书、电影······跟他一起去看日出日落，告诉他我是个很棒的人很有趣的人；告诉他即使经历了那么那么多的磨难我都没有变成自己不喜欢的样子；告诉他我在寻找他等待他能对我说一句“我很庆幸，与你相逢”的日子里学会更爱自己；告诉他如果人生重置，我有一切归零的勇气重新来过。

一边看一边觉得这是迷惘青年们在全球各个角落都会存在但这种怪异的表达才是日本青年的风格啊。

或多或少都会有过“别人真难相处啊好累啊“的想法。

但是只和自己相处的话，也免不了产生“你是个没用的笨蛋”“我真聪明啊只有我才能看清这一切吧”“我到底是什么我不了解自己”这样的自言自语。

（想起青山七惠《一个人的好天气》里那种迷惘青年的自诉。

）电影明显是那种关于本我超我的比喻。

活泼贪玩的我，冷酷狠心的我，什么都无所谓的我（如果全日本的青年都变得无所谓，日本就会在世界格局里下沉），女性化一面的我。

性格中哪一部分被压抑下去了，对外人对家人和对自己又是展现的哪一面，如果恋人也这么了解自己就好了的”痴心妄想“，不接受别人的话自己也不会被接受的，在选择的当口到底选择成为哪一种人……电影不断抛出这种弦外之音，也让人想起这些问题来。

不过，由于行差踏错电话诈骗了他人钱财才开始进入一系列幻觉，最后还了钱世界又清静了的这个故事，难道是在劝人向善么orz！

很多设定和细节蛮精彩的。

1. 仓鼠这种以各种乱伦培育出无数后代的家伙，在均的手机吊坠上出现，在俺山房间角落各处密集地出现，在道路的告示牌出现。

2. 三个我走在一起的时候，Nao是双手插袋蹦蹦跳跳的，均是双手下垂有点驼背有点颓废的，大树是单手插袋步伐坚定跟一半泽直树似的精英模样。

3. 一开始的大楼镜头，和最后的大楼镜头呼应。

所谓”回到起点“啦。

4. 均打工的地方（居然还是个副经理！

不是该坐办公室的么这种头衔）总是以一个电视展示墙开始场景。

每次都是（无数个）均一张百无聊赖的脸在电视们上出现。

（突然在想会不会刚好33个电视？

）5. 内田少妇的各种套装鞋子铂金包真好看（<···go me，纯粹是女人视角），弯下腰靠近均时的线条也好好看（怎么男人视角出现了= =）6. 原大树的手机都掉水里了又被浮动的水草托上来，响起姐姐的来电又缓缓沉下去。

感觉自己也要沉下去了。

7. 配乐是不是传说中那种多听一下会导致自杀的风格？

音符跳跃得要让人抓狂。

8. 洗衣机前怪怪的大婶、内田少妇老公带来的耄耋打手和房屋前面擦了粉的老头儿到底起什么作用啊，这种不作解释的路人真让人不安啊。

9. 均总是回头望的水塔是代表什么呢。

提醒自己不管怎么混乱，那个本我还是坚定地伫立原地么。

10. 出现两处美艳少妇版均，全场都爆笑。

（啊不，全场也就不超过15人……同期都在看《Thor 2》啊！

）还有怪不得觉得均妈妈眼熟原来是噩梦小姐里的校长！

值得一提的是，最近在新加坡会留意到日本片子，都是因为FilmGarde售票厅会设置3D大板海报墙滚动播放近期的日本电影预告片。

《图书馆战争》是这样，《白金数据》也是这样，比起母国、韩国和其他东南亚地区进口的电影有专门在做推广的样子……