舞女大盗

看完《Hustler》只想Jennifer Lopez（Ramona）和Canstance Wu（Destiny）结婚。

Destiny对Ramona那种仰慕、依赖、想逃离又总被吸引，下决心不联系，一听到她消息又忍不住打听，一边跟她划开界限，一边又特别想知道她怎么评价自己的，最脆弱最柔软的地方永远有她……这cp太好磕了！

电影刻画了一个群体的sisterhood。

女人呐，就是一种脆弱又坚韧的生物。

她们会抱头痛哭，可以为了女儿铤而走险，她们一起走过美国社会和自身生活的ups and downs。

Jlo刚出场那段舞，我就问问，谁能抗拒？

谁不会爱上她啊！

我看完都想撒钱…Cardi B蛮出彩啊，虽然就小客串了一下，但真是很抢眼。

Canstance Wu也好会演，人物几个阶段的变化，和外强中干怕出问题的本质性格，演得很到位。

从crazy rich asian到这部，应该算火了吧。

亚裔演员的骄傲～Jlo最后一句台词又小小加深了一下深度：This whole country is a strip club. You got people tossing money and people doing the dance.

《舞女大盗》历险记Hustlers两位舞女黛丝亭（吴恬敏 Constance Wu饰）和罗曼娜（詹妮弗·洛佩兹 Jennifer Lopez饰）的一段闺蜜情。

他们两人都是纽约脱衣舞俱乐部里的舞女。

不过黛丝亭还是初入茅庐的新手，而罗曼娜却是老司机了。

罗曼娜答应帮助黛丝亭钢管舞，就这样两人配合，在俱乐部内也搞的挺顺利的。

当时2007年正值美国经济蓬勃发展之时，华尔街上上下下都赚的盆满钵盈，银行，交易所里的大佬们都花钱如流水。

俱乐部里，舞女和客人都忙忙碌碌，当然各个舞女也都大丰收，罗曼娜和黛丝亭两人搭档，更是名列前茅，包包，皮大衣，应有尽有，日子都过得非常滋润。

（剧透）大概是见好就收的原因把，黛丝亭成家生了孩子就退出江湖。

但和男友分手后，为了女儿和自己就不得不重操旧业。

这样她又和罗曼娜在一起。

只是由于华尔街2008年的金融风暴，那些大佬出手已经没有往年如此大方了。

罗曼娜为了创收，越做越胆大，组织了几个人给那些客人下药，趁他们昏迷不醒时，高额刷卡。

这样干下去，迟早都得出事，最后触犯了众怒，几个吃了大亏的把她们都告上法庭，一干人统统被抓了进去，美梦就此破灭。

中文片名为“大盗”容易引起误解，看电影之前我还当作是几个美女手持AR-15或者AK-47冲进银行大把大把的把钱塞进麻包袋，就如我以前介绍过的《寡妇联盟》“Widows (2018)”（见我的博文“《寡妇联盟》 出征记” “《寡妇联盟》 出师记”）一样，实际上完全不是这样。

不过这个方法，不用暴力，不用刀枪，不须流血，照样可以有钱进账。

现在只要提到华尔街，就是一群坏人盘踞的地方，也成了电影中贪心自私，勾心斗角的代名词。

只要片名有华尔街肯定是这样的故事（见我的博文“做不做《大空头》” “做不做《大空头》”）。

这里从另一个角度来看华尔街。

看到这些经纪人，无论是大鳄，还是努力往上爬的中层，还是入行不久的年轻人。

个个都是道貌岸然的绅士，揭开画皮，各种丑相毕露，也都不值一提。

不过也提醒吃瓜群众，这种俱乐部也可能是黑店，一不小心就要被痛斩。

片中基本上是强势女性占了主动。

而男人只是撒币的金主，被几个舞女玩弄在股掌上，破财是免不了的。

从另一方面，也可以看到华尔街的花钱如流水的奢华。

一次五六千的消费在美国也是令人乍舌的。

华尔街就是建立在贪心上的。

寄生于华尔街的舞女们，也同样犯了贪心的错误。

最后捞过了界而被抓。

媒体还采访了本人，正如电影里的罗曼娜一样，她被判五年监外执行，现在是个刺青店的小老板。

在纽约这个龙蛇混杂的地方要打拼出来还得有点本事吧。

詹妮弗·洛佩兹大胆开放的钢管舞的确火爆。

在这里她是舞女中的大姐大，就是在影视界，她也是大姐大。

她原来就是跳舞出身的，虽然年已五十，但这对她可能就是小菜一碟。

据说这角色是冲奥斯卡的表演。

但希望她这次能如愿得赏。

同时参演的女演员还有扮演记者的朱丽娅·斯蒂尔斯“Julia Stiles”，节目主持人柯柯·帕尔莫“Keke Palmer”，丽丽·莱因哈特“Lili Reinhart”和歌手卡迪·B“Cardi B”。

一来纽约刚好赶上《Hustlers(舞女大盗)》宣传，黄色出租车上的灯箱全部换成了《Hustlers》的广告，粉色和霓虹的配色，又舞女又纽约，于是一上映就赶紧去看了。

怎么说呢，中规中矩吧。

前半段以Jennifer Lopez主导的舞女帮香艳的场景看得全场男女都湿了。

后半段呢，又陷入了城市大盗电影的套路。

不过剧本是《纽约》杂志上的一则小故事改编的，故事的底子还是有的，几乎能够遮掩Jennifer Lopez几乎惨绝人寰的演技。

我特别喜欢的一个细节，是导演和编剧在影视化这个《纽约》杂志的故事的时候，给了一个框架：整个故事是以一个记者采访吴恬敏扮演的舞女Destiny为框架，然后不断的闪回，拼凑出整个故事。

虽然记者在写这个题材的时候就觉得自己不会“评判”，只“叙述”，但是在采访，听到这帮舞女给客户下药的时候，她仍然说出了并且居高临下的批判言论。

Destiny问她：“你父母是做什么的？

”记者：“我爸爸是记者。

”Destiny：“你在哪里读的大学？

”记者：“布朗。

”Destiny：“那我想你不会为了三千块做一些你不想干的事儿。

”从片中得知，舞女Destiny是个移民后代，父亲和母亲都跑了，和奶奶相依为命。

她的生活和记者形成鲜明的对比。

最后一个镜头是Destiny在圣诞的时候打电话给这个记者，她家的圣诞派对有一种美国中产知识分子的风格，跟片中着重笔墨描写的舞女们浮夸的圣诞派对相互呼应。

刚好这次来纽约住在Liz昂贵的中城公寓里，往下城走几个街道就是Hustler脱衣舞俱乐部，前几天晚上我和Patrick散步的时候路过，惊叹于这个俱乐部居然这么大。

虽然这部片在讲女性之间的感情，舞女的人生，但是，我最喜欢的是，它侧面的展现出了纽约生活最精彩的一面：包容。

不管是买春的金融男华尔街，还是出生成长在知识分子家庭的女记者，或者是出卖色相的舞女，在纽约这个大都市里，都能找到一席之地，并且为了自己的梦想努力地活着。

网上说这则故事是《纽约客》的文章，实际上并不是！

它的出处是一本就叫《纽约》的杂志，标题叫《The Hustlers at Scores》，需要原文的私信我。

不过话说回来，一本叫《纽约》杂志上的一则关于纽约的文章，被一个在纽约生活的导演拍成电影，找来当下最浮夸最火的明星出演，没有比这更纽约的了。

女人间的真爱 在花名DestinydeDorothy问起Ramona怎么说自己那里直到Dorothy拿出她随身携带最宝贵的东西里有自己年少参加毕业舞会和15岁带着眼镜的D那里我就哭出来了 出奇的好看 这个题材说实话拍到这么有深度有层次故事又讲的这么饱满真的太难得了 打算再去刷下法语版的 以及把Britney的歌曲那段再好好的回顾下

“日入上万不是梦”，这条看似一场骗局的slogan（标语），却并非完全是在胡说八道。

当然，我说的不是路边电线杆上的小广告，而是这部揭秘美国地下舞女靠打擦边球而“发家致富”的高口碑电影。

舞女大盗导演/编剧: 劳伦·斯卡法莉娅主演: 吴恬敏 / 詹妮弗·洛佩兹 / 朱丽娅·斯蒂尔斯类型: 剧情 / 喜剧 / 犯罪上映日期: 2019-09-13(美国)片长: 110分钟01 揭露暴利行业的秘密影片根据真实故事改编。

故事从2007年美国纽约的一家夜总会说起。

第一个镜头是一个长达2分22秒的长镜头。

第一帧画面是后台化妆间镜子中的女主角，她的艺名叫“命运/Destiny”，而她的命运即将发生关键性的转折。

镜头跟着命运走出化妆间，进入夜总会，走上舞台，再走进客席。

一个镜头便交代了命运工作场所的台前与幕后。

命运在美国一家正规挂牌的脱衣舞夜总会工作，就跟《侠盗猎车手》游戏里的过场动画一样，作为夜总会的舞女，命运的日常工作就是勾引客户，引进包厢，然后开始计时表演。

工作时不仅要跟五花八门的姐妹同事抢客户争财源，拿到手的300块不到的小费被资本家扣去40%的分成之后，还得再给老板一张20美元的小费，甚至连保安都要榨取她为数不多的剩余价值。

命运，她不过是一台资本运转的机器，而她还要供养家中的一个老奶奶，那是她唯一的亲人。

姑且不讨论舞女值不值得同情这件事，因为故事即将发生转折。

命运认识了夜店的头牌舞女雷蒙娜，两人一拍即合，开始“合伙经营”。

她们以1+1的模式给客人表演，而命运的工作能力在老手雷蒙娜的指导下也日渐提高，雷蒙娜甚至教她如何技巧性地避开被东家抽走油水的机会。

正当命运买得起“更大的”名牌包包的时候，2008年的一场金融危机给予她们最重的一击。

夜总会的主要经济来源——华尔街的富豪们，不再频繁进出夜场。

命运尝试转行，但以失败告终，而雷蒙娜则依托关系在一家服装店卖衣服。

后来，雷蒙娜带领众姐妹们开始“再就业”，但这一次，她们从事的不再是体力上的劳动，而是脑力上的欺诈。

影片在后半部事无巨细地展现她们如何合计使用迷药把普通酒吧的客人迷倒，再把他们骗进夜总会，待客户神志不清的时候，刷爆他们的信用卡。

日入上万对她们来说，简直是易如反掌。

02 不是英雄也不是受害者《舞女大盗》的导演劳伦·斯卡法莉娅在接受IMDb的采访时说到，片中的舞女她们既不是英雄，也不是受害者。

这句话如何理解？

整部电影使用的是传统好莱坞犯罪片的模板。

前半部以奇特的犯罪模式作为吸睛卖点，风格上类似《大空头》，从细节上揭秘灰色行业运作的规则。

它以一种猎奇的方式去描述新型犯罪，电影过半时，甚至会把犯罪行为表现成“游戏时刻”。

此类模式在“十一罗汉”等犯罪片中均有展示。

但是，此类影片在进入第三幕时肯定会有正义的审判，一方面这可能是真实事件的结局，一方面这是电影本身在价值观上的取舍。

《舞女大盗》并没有选择按照反派的人设去表现那些舞女。

导演和编剧在她们身上施加了一层“生活所迫”的压力之后，再塑造出一个能与她们形成正反对立的真反派——华尔街的富豪。

从民粹主义的角度出发，影片借舞女之口揭露华尔街精英的犯罪。

雷蒙娜说，富豪的钱都是抢来的，那是消防员的退休金。

雷蒙娜还说，美国整个国家就是一间夜总会，这是多么令人细思极恐的一句话。

尽管偷小偷的钱不等于伸张正义，但作者把舞女们的下手对象一直限定在华尔街富豪的身上，多了这一层正反关系或多或少可以让作为罪犯的主角们少了那么一点反感，而多了那么一点复杂性。

更何况，她们该有的惩罚还是会有。

所以影片的导演说，靠打擦边球“发财”的舞女们，她们既不是惩治“华尔街之狼”的超级英雄，也不是任人蹂躏的受害者。

她们介于两者的中间。

03 金球奖有戏影片根据《纽约》杂志上的一篇文章改编而来。

尽管这是一件发生在美国本土的故事，但我相信它是具有普世价值的，这也是这部电影为什么值得拍出来的原因之一。

影片最早是想找马丁·斯科塞斯执导，但他拒绝了，可以理解，毕竟这类题材并不是马丁的强项。

后来由女导演劳伦·斯卡法莉娅独自担任编剧和导演的工作。

她之前的代表作有豆瓣8.5分的《彗星来的那一夜》。

从《舞女大盗》的最终成色来看，这位女导演成长飞快，已经具备能拍出竞选金球奖的电影的能力。

而《舞女大盗》最大的功臣还得属于在里面饰演雷蒙娜的好莱坞两栖巨星珍妮佛·洛佩兹——JLo。

这一次，洛佩兹将有可能达到她演艺生涯的巅峰。

根据goldderby的数据，她是目前争夺金球奖电影类最佳女配角的头号种子选手。

演得好不好，看过你自然明白。

她出场即表演了一段完整的钢管舞。

其惊艳程度你很难想象洛佩兹已经是一位50岁的奶奶辈人物。

而洛佩兹为了演好这段开场戏，她不仅带着老公去夜场观摩真实的钢管舞表演，还在自家搞了一根钢管柱子，不停地练习。

舞跳得好，表演更是惊艳，洛佩兹作为配角的表演甚至有“欺压”女一号的嫌疑，因为她的气场实在太强。

洛佩兹所体现的作用不止是演员表演这一方面，她还是这部电影的制片人之一，是她把当红说唱女歌手Cardi B带进的组。

之前Cardi B曾委婉拒绝出演这部电影，后来是洛佩兹改变了她的想法。

Cardi B进组的意义很大。

实际上，在Cardi B成为音乐人之前，她就像片中的舞女一样曾经犯下迷醉客人并盗刷信用卡的诈骗罪行。

可以这么说，这部电影讲的就是Cardi B的一部分真实经历。

不过，Cardi B的戏份很少，并没有参与到电影的犯罪之中。

值得一提的是，这还是Cardi B的电影首秀。

04 有情怀的音乐最后，一定要提一提这部电影的电影原声，这里我指的是有人声演唱的部分。

2008年前后的Billboard榜经典曲目在电影中轮番出现，估计80后85后的那一辈人听了都要泪奔。

故事的时间跨度达5年以上，影片使用了不同年代的音乐作为时间的刻度。

比如在2007年大火的50美分的音乐，Sean Kingston的《Beautiful Girls》，布兰妮的《Gimme More 》等，全是时代名曲。

后来故事进行到了2008年，亚瑟小子的名曲《Love in this Club 》登场。

亚瑟小子甚至亲自上阵，作为明星本人出演自己，这一段算是前半部分能引发小高潮的一个彩蛋吧。

到了2010年，以亚瑟小子为巅峰代表的R&B逐渐退出舞台，电音开始登堂入室。

这时出现的曲目就有Flo Rida和David Guetta合作的《Club Can't Handle Me 》等带有电音曲目。

《舞女大盗》有一种“听歌时插播电影”的错觉，仿佛我们跟着剧情一起，顺着时间把那几年间的热门单曲都听了一遍。

对于现在只听A妹，泰勒和嘎嘎的90后95后来说，可能无法体会到电影还原50美分和亚瑟小子黄金时刻的那份情怀。

此外，这些有情怀的歌曲也并非随便见缝插针，曲风与歌词都是为剧情与主角的情绪服务的。

比如前面列举的两首名字带有Club（俱乐部）的单曲，其歌词与电影故事的发生地——夜总会（俱乐部）相映成趣。

再有，命运和雷蒙娜赚到第一桶金之后，她们去买车，影片使用车载音乐的方式插入了布兰妮的《Gimme More/给我更多 》。

歌词中提到的“给我更多”与两位主角此时此刻“想要更多”的剧情相匹配，且这首曲风欢快的歌曲能烘托两个底层小人物短暂的欢乐。

流畅的剧情，吸睛的内幕，精湛的演技，怀旧的音乐，《舞女大盗》足够成为一部优秀的好莱坞犯罪电影。

它的烂番茄分数是88%，MTC分数是79分，看好它在颁奖季的表现。

图片来源于网络

在这个场景中，通过电影摄影来构建情绪是最大的特点，有助于描绘两个主角在情感上结合的高光时刻。

这一刻的关键潜台词是展示命运之神在他们的第一次互动中是如何被雷蒙娜所陶醉的。

主导色彩是轻微的紫粉色和暖黄色/橙色。

根据色彩心理学，"粉色 "暗示着浪漫和女性化，这给画面增加了一丝幻想，并将这两个女人描绘成近乎超现实的超级英雄；同时，黄色和橙色包裹着她们，特别是在Ramona身上，这将她转变成一个理想化的精力充沛又温暖的人，被Destiny所崇拜。

就色调而言，这一幕的饱和度很高，给人以感性和光芒。

在这一幕中，Destiny刚刚在楼下看到了Ramona，这是她的第一次表演。

在这一幕中，当Destiny要求开灯时，Ramona用她巨大的海岸将Destiny包裹起来。

命运号爱上了雷蒙娜的光环，基本上被她迷醉了。

凭借其饱和的色调，色彩选择很好地发挥了它们的作用，并帮助被摄者从屏幕上迸发出来，携带了大量的活力、能量和温暖，这些都在他们之间产生。

灯光帮助摄影师Todd Banhazl创造了这个超静态的场景。

主灯是一个巨大的背光--一个带有橙色凝胶的24K钨丝灯，放置在三个街区外的一个带有大型建筑起重机的兀鹰上。

由于Destiny被Ramona迷得神魂颠倒，钨丝灯给Ramona带来了巨大的华丽的温暖光环。

补光灯放在相机的右侧，一个弹跳器正对着他们的脸，把他们皮肤上看到的金色背光反弹回来。

在相机的左侧是一个粉红色的LED灯（一个数字Sputnik），它在他们的皮肤、高光和珠宝中描绘出粉红色；它也突出了背景中的空调机。

由于更大的光源会产生更多的反射，它帮助场景变得不那么干净，而且接地气，与电影般的锐利形成对比。

立体感的深度也能得到灯光的帮助。

在空调机后面的左侧隐藏着一个雾化器，它推送的雾气捕捉到了温暖的背光，给背景带来了重量级的蒸汽和雾气，实现了千里眼和大气层透视的组合效果。

此外，一个叫做Solaframe的移动灯被用来描绘背景。

这种戏剧性的灯光帮助那些变得过于沉闷和平淡的背景建筑获得了色彩对比的蓝色，从而使温暖的粉橙色人物脱颖而出；它模仿月光，打在女人身上，提供进一步的浪漫。

对比和平衡得以实现，元素和主题的视觉权重通过一个人造屋顶窗台得到调整。

最初，演员们没有什么可坐的，所以一个建有LED灯的窗台进入场景，模仿来自建筑内部的光源。

这个场景需要一个白点，让观众的眼睛可以停留在上面，作为一个基点，因为场景的其他部分需要显得超级有色彩和黑暗。

这是一种让它变得黑暗而不感到阴暗的方法。

此外，托德-班哈兹尔用潘那维申DLX 2拍摄了这个场景；通过使用解调潘那速度镜头，他可以打开镜头，改变一些特性，让捕捉到的图像和镜头更容易闪光，软化黑色和高光的光芒。

就我个人而言，我从Banhazl的电影技术中学到了如何使用各种光源和反弹器，可以帮助我创造一个超静态的场景，也可以创造一个具有所需维度重量的平衡场景。

小的和大的光源来提供场景所需的色调，并利用色彩对比来平衡视觉元素，甚至创造主导地位。

通过www.DeepL.com/Translator（免费版）翻译In this scene, the construction of mood through cinematography is the greatest attribute that aided in depicting the highlight moment where the two main protagonists are emotionally bonding. The key subtext of this moment is to show how Destiny is becoming intoxicated by Ramona during their first interaction. The dominant colours are slight purplish-pink and warm yellow/orange. According to the colour psychology, 'pink' suggests romantic and feminine, which adds an ounce of fantasy to the screen, and portrays the two women as nearly hyper-realistic superheroines; Meanwhile, yellow and orange colours wraps around them, especially on Ramona, which transfers her into an idealized energetic yet warm person, being adored by Destiny.In terms of tonality, this scene is well saturated, which lends a sense of sentimentality, and radiance. In the scene, Destiny has just seen Ramona for the first time after downstairs giving her killer performance. In this scene, Ramona wrapped Destiny up with her giant coast when Destiny asked for a light. Destiny falls in love with Ramona’s halo, basically intoxicated by her. With its saturated tonality, colour choices played their roles well and helped the subjects to burst off the screen, carrying an amount of vibrancy, energy, and warmth which are generating between them.Lightings helped cinematographer Todd Banhazl to create this hyper-stylized scene. The main light is a giant backlight - a 24K tungsten light with an orange gel, placed three blocks away on a condor with a large construction crane. Since Destiny is so intoxicated by Ramona, the tungsten light gives a big gorgeous warm halo on Ramona. Fill light is placed on the right side of the camera, and a bouncer facing their face, to bounce back the gold backlight that’s seen in their skin. On the left side of the camera is a pink LED light (a digital Sputnik ) which paints the pink in their skin, in the highlights, and in their jewelry; it also highlighted the AC unit in the background. Since bigger light sources can create more reflections, it helped the scene to get a little less clean, and grounded, to contrast with its cinematic sharpness.Dimensionality depth is well aided by lighting as well. Off to the left behind the air conditioning unit hid a fogger back, it pushes fog which catches the warm backlight, giving the background weighted steam and haze to achieve a Chiaroscuro and Atmospheric perspective combined effect. Moreover, one mover light called a Solaframe is used to paint the background. This theatrical light helped the background buildings that were getting too dull and flat to gain a colour contrasted blue so that the warmer pink-orange characters stand out; it mimics moonlight, hitting on the women, to provide further romance. Contrast and balance are achieved, the visual weights of elements and subjects are adjusted with an artificial rooftop ledge. Initially, the actors had nothing to sit on, so a built ledge with an LED light that imitates light source coming from inside the building comes into the scene. The scene needs a white point that audience can rest their eyes in and hold on to, as a base, because the rest of the scene needs to appear super colourful and dark. It’s a way to make it dark without it feeling murky. Additionally, Todd Banhazl shot the scene with Panavision DLX 2; by using detune Panna speed lenses he could open up the lenses and change some of the characteristics, allowing captured images and lenses to flare easier, softens the blacks and highlights glow.Personally, I learned from Banhazl’s cinematography techniques that how to use various light sources and bouncers could help me to create a hyper-stylized scene, and also a balanced scene with needed dimensional weights. I will definitely practices utilizing small and big light sources to deliver the tonality a scene needed and use colour contrast to balance the visual elements or even create dominance.

当初会下载这部电影完全是因为詹妮弗洛佩兹，其实开始对于内容没有过多的在意，有时候一部电影主角光环可以吸引足够的眼熟。

看完之后又去看了一下电影的介绍，时代杂志评选出2019年值得看的10部电影里，居然有这部电影很让我意外。

其实这部电影。

作为一部娱乐性更强的电影来说，观赏性是足够有的。

舞女们暴露的穿着打扮，性感的舞姿，确实很吸引人，闪亮的比基尼，恨天高的高跟鞋，毛皮加身，还有华尔街精英们撒钞票的豪气，而且詹妮佛洛佩兹那种气场真的是可以Hold住全场，相比较来说。

另一位华裔的女演员吴怡敏，在一群高大魁梧，金发碧眼或是黑珍珠般的女人中间，总觉得瘦小了一些。

看评论说这部电影还是根据真实情况改变的，也不知道当时那些舞女真的做到了这样吗？

这里面有一个灵魂的带领者，还有一群被迫生计的女人们，加上姐妹情深，所以才有了后面一系列的故事。

其实对于故事的内容来说我觉得还好，因为很多此类题材的电影都是如此。

团结就是力量逆袭，成功赚钱赚钱，然后善恶到头终有报，得到法律的制裁，获得灵魂的救赎。

也是内容就是姐妹情深。

只是它的立足点在于一群舞女被迫升级引发的一系列行为，当然我觉得这个电影名和实际还是有些不符的，毕竟他们没有盗窃什么，只是涉嫌诈骗。

这部电影里面让我印象最深的就是前半部舞女们暴露的穿着，他们亮闪闪的比基尼真的很漂亮，而且穿上高跟鞋之后整个气场都开了，还记得詹妮佛洛佩兹在天台上抽烟的情节吗？

哇塞！

披着一件宽大皮草，霸气的抽着烟，看到新人舞女的到来。

一手帅气的甩开衣服的底角告诉她，坐到这里来。

而且还能够在关键的时候展现出智慧的力量。

这点来说其实真的很帅气。

其他的舞女只是一种陪衬，为了烘托姐妹情深。

而且这些舞女们之所以会成功，其实就是抓住了那些来夜总会男人的心里既不敢声张又虚荣，就算是被下药，也不一定会报警。

当然最后还是会有人报警的，只是时间的问题。

所以说结局是显而易见的。

怎么说呢，这部电影如果是作为一个娱乐性的观赏，我觉得还是可以的。

他可能有一些深层次的东西，但至少我在电影里没有太看出来。

人性的丑恶？

友情的善良？

还是社会的低迷？

道德沦丧？

当然这部电影可能也是对脱衣舞女有一种洗白的意图，电影里不是常有这种桥段吗？

为了生计不得不如此，所以说他们的行为是可以被同情被原谅的。

但是这部电影。

还是不要谈这些。

只是从一个职业来看一群女人来看。

虽然电影的结尾还是不免搞一些伤感。

为人母的伟大还有这样的关心。

反正最后的着脚点还是姐妹情深。

准备把其他几部时代杂志评选出来的，2019年值得看的电影都看一遍，可能好多题材并不是我所喜欢的。

这是让人家推荐的呢，我觉得会推荐这种电影，大多数都是有一些深刻含义的。

可能就是没有特别深层次的理解，或者是说对这样的修养还不够。

连着刷完《庆余年》才有空写这部电影。

而看这部电影缘起是因为微博刷到了JLO开场那段舞的动图。

好久没见JLO，没想到是在一部电影里。

这部的情节设定在金融危机之后，依赖华尔街客户的脱衣舞舞者的生计故事。

洛佩兹将扮演一位雄心勃勃的舞者大佬，带领她们计划更长远的未来。

我觉得也可以说是《魔力麦克》的女版。

不过这里没有新旧美人的地位之争，只有残酷的生存本能。

但女人与女人之间，没那么多刀光剑影，只有或是唇枪舌剑的撕逼，要不就是同是天涯沦落人的惺惺相惜。

这里讲的是后者——华裔甜美可爱的Destiny刚做脱衣舞娘没多久，生涩呆板于是赚钱捉襟见肘。

遇上酒吧金牌舞娘JLO扮演的Ramona，一时羡慕着迷，害羞的想取经没想到对方立刻答应并建议组成同伴一起大赚。

JLO开场的舞是很潇洒。

没想到国内同龄年轻的明星已经在演妈妈，而她在电影里依旧身材诱惑，动作利索，劲道又热辣，漂亮的作为同性都想去撒钱。

转眼天台上，作为一个母亲看到娇小害羞的Destiny立刻给了皮草温暖的拥抱，并立刻答应了软语求助。

也许就在相见的一瞬间女王的母爱就已经爆发，温柔而坚定的持续了很多年。

人生最怕看到美人迟暮，JLO依旧宝刀未老。

在这部剧里魅力依旧，虽然是女二，但作为电影的“定海神针”，她也未曾老去，不过是在不同的状态下换种方式用力的活着。

常听人说往往挂在嘴边的就说明缺什么。

女孩Destiny常常念叨着要独立生活，不过是源自被遗弃童年的一种自我补偿，衣食无忧安逸变够。

Ramona像个母亲般的爱着她护着她，也只能眼睁睁的看着她一次次自以为是的离去。

即使在最后一次伤害了她来换取自己的自由，Ramona也还是只记得她曾经受过的苦，她曾经是多么可爱的一个小女孩。

唯有强大又独立的Ramona才能一遍遍的给过爱，又独自转身潇洒的上路，也唯有JLO演出了这样的气质。

所以，JLO只有这么一位，这样的故事也许只有在电影里。

而太多的故事是老了累了，觉得40多岁演20多岁的妈妈是很常见的。

First thing first, garnering hefty Oscar buzz aiming for BEST ACTRESS IN A SUPPORTING ROLE trophy, Jennifer Lopez cunningly capitalizes on the Academy’s time-tested proclivity of category fraud, as it is in evidence, her Ramona Vega, a veteran stripper-turned-felony is the co-lead in the third feature film of woman writer/director Lorene Scafaria. Hot on the heels of Hollywood major studios’ corrective measures in the wake of the ongoing MeToo Movement, which foregrounds the box office appeal of sororal solidarity (OCEAN’S EIGHT, WIDOWS, etc.), HUSTLERS blatantly flaunts its male-gaze factor by telling the story of a posse of female strippers and kick-starts its narrative with the erotic pageantry of their strutting and sashaying voluptuousness and money-procuring flirtation. Edging towards the age of 50, Lopez is the veritable stunner in her pole-dancing entry bravado, but that’s almost all she wrote relative to the toxic male gaze.Engineering as an interview of former stripper Destiny (Wu) by journalist Elizabeth (Stiles, ever so stuffy), HUSTLERS chronically examines Destiny’s complicated relationship with her mentor Ramona initiated in 2007 when they both work in the NYC stripper club Moves, but less is transparent why Ramona takes Destiny under her wings in the first place, any sapphic transgression is meticulously erased from both parties, they are at best partners-in-crime, “doesn’t money make you horny?” is the only sexy talk we can get.After the subsequent financial crisis thinning out the clientele, Destiny tentatively drops her line of business and starts a family, when that turns out to be a disaster, she reunites with Ramona and her other two protégés, Mercedes (Palmer, crackling with alacrity) and a barfing-prone Annabelle (Reinhart), together the quartet concocts a scheme to max out the credit card of their Wall Street clients by drugging them insensate, so that, they can hardly recollect what happens the night before and dare not go to the police to admit their sordid goings-on.Sooner or later, their lucrative business runs out of gas due to unreliable new addition, mounting internecine strife and Ramona’s ill-advised decision to hive off their deal from the stripper club, consequences finally catch up with them, and Destiny, ignobly turns out to be a fair-weather friend (yes, blame it on the kid, motherhood is a mental illness), which compounds our ambivalence of our protagonist and tips the scale towards Ramona’s motherly affection that rounds out this sober but workmanlike dissertation of capitalism’s underbelly.Cramming zeitgeist ear-worms into its chronically arranged plot development (Usher has a cameo to re-enact the glory in his heyday), HUSTLERS triumphantly milks audience’s nostalgia to great extent, and proffers another leading role for Asian-American rising star Constance Wu, who ripens into a more world-savvy role that attests her chops (her seething angst of juggling both motherhood and career hustler after frantically fielding an unexpected accident is the highlight), but one can easily see why Lopez, embodying both preternaturally age-defying lissomness and emotional candidness, is raved for her career-best outing, finally, not just a famous-for-being-famous celebrity in the Oscar ceremony, she can actually vie for the highest reword as an actress, that is the life-affirming story the Academy members find pretty hard to resist.referential entries: Gary Ross’ OCEAN’S EIGHT (2018, 6.1/10); Steve McQueen’s WIDOWS (2018, 7.6/10); Steven Soderbergh’s MAGIC MIKE (2012, 7.2/10).

看到Hustlers这部电影的预告片的时候，我对它的期待不亚于去年的瞒天过海美人计，但确实想象不出来对我来说更多是活在I DON’T KNOW HER梗里的J. Lo和摘金奇缘的女主角吴恬敏能有什么样的化学反应。

故事背景是在金融危机爆发前脱衣舞俱乐部还处于灯红酒绿的时代，吴恬敏扮演的女主角Destiny还是不谙其道的新人舞女，她在台下用近乎崇拜的目光观看了J. Lo扮演的Ramona的钢管舞表演，这大概是整部电影最精彩纷呈不容错过的部分。

如果说马修古迪在斯托克里抽皮带那一幕是2014年最性感的电影片段，J. Lo的这一段表演在今年也能荣登榜首。

实话实说看到Ramona在天台上用自己的貂皮大衣裹住瘦小的Destiny这一幕，谁不会幻想下自己当大佬的女人，而两位女主角堪称时代姐妹花的多年羁绊也由此开始。

身为观众的我和此时的Destiny一样惊讶，为什么素未谋面的业内大佬突然主动要求带她这个萌新，教她如何跳舞如何从顾客那里赚到更多的钱，大概这里唯一的解释就像Ramona的那句台词：motherhood is a mental illness。

在经济发达的年代他们确实过上了一段锦衣玉食的生活，但因为金融危机的到来，来自华尔街的客人们囊中羞涩连带着舞女们也难以维持生计，加上Destiny这时怀孕，她离开了这一行业也和Ramona断了联系。

后来和男友分手要独自养活女儿的Destiny不得不再次出去工作，因为当时的经济环境加上她没有其他工作经验，不得不再次做回舞女。

Destiny找工作的这一段仿佛看到我自己。

但这也让她和已经认识到做舞女没有竞争力转而通过给俱乐部拉客赚钱的Ramona重逢了。

Ramona的拉客生意实际上并不合法，她们在酒吧灌醉看上去收入不菲的男人，带人到俱乐部再盗他们的刷信用卡和俱乐部分账。

她也用华尔街的男人没有一个好东西这一中心论点说服了Destiny入伙。

这样的犯罪手法并不高明，但男人们顾及自己的面子不想公开承认中了美人计因而不会去报警，一开始她们确实过上了奢华无忧的生活，但竞争对手的出现和目标客户的减少让她们逐渐铤而走险。

故事的再现其实是Destiny接受记者采访而讲述的回忆，因为她的心态转变故事中的Ramona也反复无常，一会儿有勇有谋和Destiny情比金坚，一会儿唯利是图连她的电话也不接，这样的反差让观众疑惑到底哪一段故事里的Ramona才更接近真实的Ramona。

直到电影的最后，从记者讲述自己采访Ramona本人的场景，她一直把Destiny的照片和自己少女时期的照片随身携带。

也许哪一个Ramona更真实并不重要，至少都不比她们之间的感情重要。

可能是Hustlers这个片名被翻译成舞女大盗让我对它的剧情设定有不合理的期待，（当然台译版本叫舞女骗很大就更有内味了），这部被归类为犯罪剧情片的电影在舞女部分拍得还算精彩，所谓大盗也就是涉及犯罪的部分，剧情单薄且因为人物心理刻画不够在后半段情节转折部分莫名其妙，让人看得一口气提不上来。

哪怕奉献了技惊四座的舞蹈，后半段J. Lo的演技几乎和她的面部线条一样僵硬，尽管如此，Destiny的女主光芒被 Ramona这个角色遮盖的不是一星半点。

作为本片噱头之一的Cardi B本色出演脱衣舞女，其实戏份大概只有三四分钟。

虽然单独看起来妙语连珠而且十分真实，就好像坐着时光机回到当年卡老师的后台拍摄，但把她的镜头删掉好像对剧情也不会有任何影响。

本片的闪光之处除了确实十分出色在重要场景让观众身临其境的配乐，J. Lo也在客串的Arthur出场时给广大迷妹上了生动的一课，爱豆出现时不要像其他人一样欢呼尖叫群魔乱舞，得凑过去笑着问一句：“What’s your name?”

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