殉难者

很久没有看过这种让人心情低沉的片子了。

露西从一开始就是个悲催的孩子，被虐待，不知道是不是个孤儿，被邪恶组织抓去虐待了好几年，侥幸逃脱。

ps：不明白的是，安娜后来有打电话给妈妈，那为什么她小时候还要住孤儿院？

人啊，真的蛮自私的，为了知道另一个世界是什么样的，就不惜牺牲这么多无辜的人来满足自己的欲望。

经过试验，知道了年轻的女孩子最容易达到那种超凡脱俗的境界，于是就专门找年轻的女孩子，把她们关在冰冷的地下室里，喂猪食一样的东西，让人难以下咽。

方便在一个桶里，安娜的脸上明显有着受到屈辱的表情。

还有一个男人每天有固定的时间下来打她，折磨她，让她意志崩溃，折磨的不成人形，眼圈发黑，双唇肿大破裂，全身都是伤。

在最后一个阶段，男人剥去了她的皮肤，血管、内脏、骨骼都暴露在外面，成了一件艺术品，但是很少有人能在被剥皮后还存活的，加上安娜，只有四个人。

安娜也是史上第一个被剥皮后存活、并且能开口说话的人。

这一发现让邪教组织甚为激动，大家得到消息，纷纷赶来听取这神的话语。

阁下是这个邪教组织的头，她亲耳听到了安娜说的话，非常的震惊，而后释然，在卸下了浓妆之后，饮弹自尽，只留下了一句话，“无法认知的邪恶世界”。

Pascal Laugier has confessed that he wrote the screenplay for the film in a state of clinical depression, bordering on suicidal thoughts, which is why the film is said to have a nihilistic and depressing subject matter.Mylène Jampanoï and Morjana Alaoui, actresses that played Lucie and Anna, both stated in an interview that they would never work with the director Pascal Laugier again.

随便谈谈，会有无意识剧透，先提醒下。

好几年前就看过了，第一次时的震撼已经远去，一直收藏着，过一段时间，心情极度压抑的时候，就会带着自虐般的情结再看一遍。

神奇的是，再多的悲愤和痛苦都会消逝不见。

面对无法言语的生活又可以勇往直前。

它是我的治愈系。

这么说起来我很像是个变态。

世界的二元性犹如人性的善恶，光明永远浮在表面，但黑暗永远是沉默的基础。

拜读了大多评论，那些认为它无意义，纯施虐，看完反胃恶心的朋友，我真羡慕你们。

你们的生活界限在一个正常的范围，只领略过波光旖旎的风景，却没看见无数深海的沉船。

这部电影，就是其中的一小艘。

路西的人生是个悲剧，无概率的选择让她成为了受罪羔羊。

万中无一的逃脱机会并没有改写她的命运，童年的阴影纠缠了她的整个青春岁月，也连累了孤儿院里唯一的朋友安娜。

那个一直出现在她身边的裸身怪物，那个永远对她满含恨意的女人，是她的幻觉，是她当初逃跑时因为没有救下那个同样受虐的女人而结下的心魔。

物质是精神的基础，可精神却能创造不可思议的非物质存在。

路西的念力，和她虽历经折磨却没有泯灭的良心，制造了这个最终毁灭了她，自始至终也只有她才能看见的怪物。

电影的节奏其实把握的很好，从一家四口温馨的早餐到突然开门而进的杀戮，没给我们留下一点喘息的空间。

很多人不能理解为什么路西杀了人之后，还和安娜一起留在房子里，而不是直接跑路。

我的理解是，因为路西根本是个精神病人，她的思维模式不可能按照正常人的来。

她十五年后的杀人，不只是为了所谓的报仇，更多是为了去除心魔，驱除那个永远如影随形的怪物。

她以为只要报了仇，自己就能解脱。

所以仇人死光的那一瞬间，一直支撑她的勇气也松懈了下来。

直到她发现自己做的是无用功，一切没有改善，只是变本加厉。

从路西的死，到安娜的被抓，电影进入了一个转折点。

黑衣老女人给安娜看照片并解说的一段，是我认为电影处理最弱的环节。

不能说是牵强，但真的是说给观众听的。

当然也可以理解为她需要安娜明白组织的用意，这样到最后的时候才有助于安娜从精神上进入那种看破一切，淡然虚无的状态。

我折磨你，总要给你个道理，哪怕这个道理本身你并不能接受。

但当你失去所有的时候，它就变成了你的稻草。

所有触目惊心的虐待情景其实都只是工具，既是让观众理解电影主题的工具，也是电影情节中用以证明最终论点的工具。

插一句，为什么选择孩子而不是成年人，因为孩子的世界更具有可塑性和想象力。

不像成年人那么固化。

为什么选择女性而不是男性，因为女性对于痛苦具有更大的承受力，生命更有韧性。

想想上帝赐予女性生育的痛苦有多大。

另外，731部队的部分实验确实是支持这个结论的。

安娜在地牢里的转变过程太过真实，因为真实，所以不够电影，所以会让观众郁闷。

她既没有足够的能力逃跑，也没有自杀反抗的勇气。

她只是忍受，从身体到精神的层层接受，和驯服。

最终成为了组织最有价值，也是唯一活着撑到这一步的实验品和殉难者。

个人之见，觉得这也是安娜的性格决定的。

精钢至坚，脆极而断。

所以路西不行，换了路西如果当初没有逃跑，估计撑不到这一步已经死了。

路西的心中除了恨，就只有不解。

但安娜不同。

她为路西所做的一切证明了她的爱，至善吧，从某种意义上可以解释了她的精神力量之强大。

她真是不二的殉难者人选。

从被逼到近乎自愿，这种无法言喻的心理转变是电影镜头无法表现出来的。

心领神会吧。

关于组织的存在可能性和目的，其实没什么好讨论的。

爱是共通的，邪恶却各自不同。

一群在物质上享无可享，除了追求永生或生命的终极意义再无追求的人类。

我们无法指责他们空虚或变态，即便那是呈现出来的事实，因为我们被困在日常的生活中，尚未到达他们的阶段。

也许在造物主的概念中，善恶真无本质的不同，只有生命层次的高低和能量的大小吧。

“与神对话”中初次看到这样的解释，无法接受也只能接受。

电影最后的结局是可以想见的。

因为导演和编剧也不可能知道终极的答案。

普天之下，活着的人都不可能知道，知道的人都已经死了。

呵呵，这是废话。

不过安娜到底看到了什么，无非两种可能。

第一，一片虚空，这是最接近现实的。

她如实转述，老女人因为绝望而自杀。

第二，她确实看到了不属于这世界的真相，只是她无法理解，自然也无法表述。

所以答案就是，自己去看吧。

老女人自杀。

没有人可以选择自己的出身，这选择不仅关乎物质基础，更关乎成长的精神世界。

被逼而进入黑暗或长或短的那些人，才能对这部影片的内容感同身受。

植树百年，砍却只要几下。

几乎所有的精神病患或变态杀手究其成因都要追溯到童年，虽然老套，也不是没有道理的。

受一年折磨，花十年也未必走出。

可相对公平又是存在的。

于是这样的人，对于生命有不同的体会和理解也是必然了。

最后的最后，如果可以，希望大海只有风景，没有沉船。

希望这部电影，永远没有人真正的看懂和喜欢。

我觉得影片的结尾，安娜一定小声在老太婆耳朵边上说了一句“你死一次就知道了。

”要不那老太太为什么飞快的摘了自己的耳环，抹了自己的浓妆，嘣的一声用一颗枪子了断了自己。

若她说的，死后是无尽的疑惑。

最揪心的就是她把疑惑延续给我们了。

整个电影是我看的血腥片里我觉得最不血腥了，导演甚至把让人浮想联翩的剥皮这个过程都给省略了，那皮剥的叫一个好，完整且滴血不露。

一转眼一个人体肌肉图。

这片子让我热血的地方有两个，第一个就是路西一枪嘣了一家人祥和的早上，让我始料未及，另一个就是安娜发现了地下通道，我知道可怕的好戏要上演了。

（这种片我最喜欢忽然出一地下通道）看完电影，发现可怕的两点，一是朋友间的不信任，路西死于此。

二是幻想的可怕，老头老太们用了一辈子的时间琢磨人快死了能看见啥，到头来没能满足他们幻想出的场景，而那些可怜的实验失败的少女多半死在幻想里，怪物或是飞蟑螂。

如果你想看血肉横飞，那算了，这片不适合你。

现在凌晨一点多了，刚看完这部电影，被窝外很冷，但是我还是忍不住爬起来、来倾倒我的恼怒。

法国就是法国，连恐怖片都玩得这么艺术，但是我只想说：“去你妈的吧，上天保佑，千万别再让我看到这样的电影。

“我相信把这电影看了一半的人一定会反对我，因为前半部分很是出彩（但是节奏快得让人喘不过气来），后半部分则开始“内涵深刻“起来，同时“灾难”也拉开帷幕。

电影的后半个小时，鬼知道我是怎么坚持看完的，莫名其妙的情节加上叽里咕噜的法语，让我心中的怒火越积越多，当最后镜头切换到几个女主脚年幼嬉戏的画面，我一点也没为导演的“匠心“喝彩，相反，我说了一声：“操”。

有些人肯定像片中的法国人一样叽里咕噜说一些大道理，比如这片子多么有内涵啦，多么艺术啦，是你水平达不到，看不懂啦，但是这个电影本身难道有深文奥义吗？

在一部恐怖片里插入这样“牛逼哄哄”的主题，使后半部分不伦不类，难道就是艺术的？

之前也看过一些法国的艺术电影，那时的感觉还不错，觉得他们明显高出中国一个或多个档次，他们探讨情爱，探讨人的内心，非常细腻深刻，又很是大胆。

——然而这部电影却玩过了火，并且通过这部电影，再回望之前看的那些法国电影，我便看清了它们可笑的面孔了。

毫无疑问，这些全都是象牙之塔里的艺术，全都是无病呻吟的艺术，全都是矫揉造作的艺术，这种艺术就像以前中国女人的小脚，有人也许大唱赞歌，说它怎样怎样高妙，但是对不起，我无法受用。

这部法国电影对我的打击是这么大，以至于现在一想到法语我就难受；坚信在很长一段时间里，我都不会再看任何一部法国片。。

完完整整看了一遍。

其实片中的种种迹象都在预示着安娜注定会成为最终的“殉难者”，从年幼时能够接近留有严重心理创伤的露西，到十五年后强忍恶心帮露西收拾残局，甚至愿意去救哪怕只有一丝生存机会的太太，再到解救被困在地下室瘦成皮包骨的女孩。

一切的一切都在展露安娜的慈悲，而这正是耶稣牺牲自己普渡众生的大无畏精神，也正印证了安娜最后听到的露西的耳语。

对于最终教母听完安娜关于死后世界的描述开枪自尽的剧情，我个人理解为她发现在安娜的口中，死后世界并非他们想的那么宏大，她不会拥有像现世中那般无人匹敌的权力，可能只是一片平静的、毫无意义的虚无。

她本人是无法接受的，整个教会肯定也是无法接受的，不管是为了逃避难以向众教徒交代的事实，还是想要亲自去这死后世界看看的决定，这或许都在讽刺他们这种惨无人道的行为现在看来有多可笑。

他们剥夺少女们的自由，将自己的意志强加在被剥削者的身上，再安上“殉难者”、“圣人”这样的头衔企图将暴行粉饰为在探寻世界的真谛。

整部影片是出彩的，抛开一些强行降智的剧情，比如我不理解安娜在露西死后为何迟迟不离开，它从感官、心理上实打实地带来了恐惧、不安和寒意。

当人们拥有了过多的财富、荣誉时，他便变得吝啬、贪婪，在死后世界自己是否仍然能拥有这么多？

于是，牺牲者便诞生了。

电影让我看得很难受，一种说不出的难受！

苍白的血腥配上日式恐怖的心理压抑，这真不是普通人能看下去的电影。

感觉一直处于地狱之中，本以为地狱的尽头能是天堂，可尽头还是残酷的地狱！

一些人想探索死亡背后的异世界，但即使你知道了又有什么用，只能带来更多的疑问。

利用极端的折磨使他人看到异世界，人类的欲望是多么的残酷和自私。

每个人都有权利信仰和不信仰，如果剥夺别人的生命看见神迹，看见上帝，那我想说去他的神迹和上帝，活着才是最好的！

人类连自己的现实世界都没认真的弄清楚就想去探索那和现实世界无交集的异世界，这不异于痴人说梦，异想天开吗？

即使看到到死亡之后的世界，你也不可能去了解，生命死后都将化作虚无，看到的异世界只能是无尽的疑惑！

　　【殉道者】　　　　1.宁可选择受死，也不愿否认耶稣基督和祂作为的人　　2.为所看见或听见，或所知道的真理作见证的人，如同法庭上的证人一般　　3.为了神国的建立而作重大牺牲的人　　4.为作见证而忍受严苛或长期苦难的人　　　　十六世纪时，英国蓝开斯特郡的一名织布工人罗杰．沃伦被判绞刑，因为他协助并接待了天主教神父。

他们将一根绳子套在他的颈子上，可是当他们移开了凳子时，绳子断了，沃伦跌落在地上。

　　数分钟后他苏醒过来，双膝跪下，眼睛望着天空，安静地祈祷，脸上一片祥和。

　　执刑长又给了他一次机会，若他放弃信仰就可获得自由。

沃伦站起身来，答说：“我跟以前一样，仍然准备为耶稣受死，你们要杀就杀吧！

“他又毅然站在凳子上。

”你为什么这么着急？

”执行长惊奇地叫道。

沃伦答说：“如果你们看到了我所能看到的，你们也会和我一样会从容赴死。

”　　本片是用被曲解的“殉道者”来解释一个类似邪教团体的行为，它们通过不断的折磨让人超越痛苦而终极见证将死未亡时所看见的边缘神迹，作为一种见证。

　　　　法国恐怖片没美国恐怖片纯粹，喜欢往里面添加东西，所以在恐怖的氛围和视觉冲击上就没那么大的投入，但是这部殉道者有着欧美恐怖片的剪辑节奏也有着日本近乎压抑的视觉虐待，再加上宗教带来的信仰的神秘，让人在信仰和道德间迷惑，虽然是b级片的身板却有着高于B级片的范。

　　　　露西是从小被虐待，被铁链栓在一铁牢笼内过着猪狗不如生活，一次疏忽露西得以逃脱出地狱。

被救出后生活在收容院，结识了唯一的好朋友安娜，但是被虐待的记忆给她带来了后遗症，杀人与被虐两种不同层面的心理情结占据露西的正常思考，持续误以为有个怪物般生物追她不放，总是幻想着被追虐，终日不得安宁。

直到他杀了那当初施虐的女子一家四口。

15年后，镜头到了一家子温馨的早餐，门铃声后是一场血腥屠杀，露西找到了当年囚禁自己的夫妇，果断利落的枪口对着心脏，连同那队夫妇的小孩，都在几分钟内杀了干净，我们来不及思考为什么和怎么会。

　　事后，露西联系上了安娜，安娜过来安抚保护她，协助她清尸，但是露西心中的怪物并没有就此消失，它仍然出现在露西的幻觉中，从而导致露西自杀。

　　安娜在屋内，发现这屋子的秘密，原来过去针对露西的虐待，并不是个人行为，而是有组织的团体行为，一简单平房下，竟然盖着地下两层的囚禁人体实验室，安娜找到了一个受害者，她已经被折磨的不成人形，而且更不幸的是，安娜被那群人抓住，成为新的被虐者。

　　组织专门找年轻女孩关起来有系统，有手法，循序渐进的折磨虐待她们，拿她们做实验，让她们在死亡的边缘看到另外一个世界的真迹，这就是这个组织追求的结果，他们称之为殉道者。

　　安娜被作为新的虐待对象，囚禁室和工具这些一直被压抑的恐惧成为现实，连续20分钟变态的虐待，整个过程一言不发，只有歇斯底里到麻木冷酷，而且恰时的加入不带感情的古典乐章来渲染安娜的心境转变。

　　最终，安娜整个肢体被剥皮，肌肉与血脉浮现表层，肌理组织的丝纹、还有那重要的无视他物的解脱眼神和组织一直追求的“殉道”一致。

　　随后跟来一大群西装笔挺衣着高贵朴素的男男女女，听取安娜临终前所见证到的景象，但是得来的确实一个意味深长的答案，无止境的疑惑。

　　　　此片的虐，是难得一见的虐，它表现的手法在于敢于表现观众最不想看到的，从逃脱后到再被禁锢，从复仇到死亡。

而且导演搞的细节画面，极端写实，比好莱坞的血浆特效直白逼真许多，不是一般人能吃得消的。

承受痛苦，造就精神上的涅槃，是在在各种宗教内容都有提及的，但是此片内这种宗教极端主义的想法，甚至和信仰无关，归根结底只是一群怕死之人想提前预知死后将面对的事物，而不惜通过折磨和虐待他人来实现。

此片貌似是站在一个旁观者的角度呈现一个极端主义想法的故事，但是它诡异就诡异在最后那部分真的将这种极端主义的想法作为结尾来揭示这种信仰的虚无。

　　　　人类认为，世界是可以理解的，规律是可以把握的，世界是连续的、必然的，是完全确定的！

人类不能够忍受不确定的东西，不希望那种模模糊糊、似是而非的认识，且始终相信，能有一天我们可以抵达最高层次、最高境界，会获得对这个世界的“终极认识”，追求永恒的、终极真理的渴望。

这是人内心无法抑制的需求，我们相信，事物是遵循严格的因果联系的，有因必有果，一定的原因会决定一定的结果，通过掌握事物发展变化的因，这样才可以预测和控制其结果。

但是，在这一点上，科学技术的发展还不足以满足人类的需求，于是，排除理性科学外，人类就寄望于宗教。

宗教满足了人类的心里深层需求，也就给了那些人最大的诱惑，天堂这种标示都是一种完美无缺又具有永恒魅力的解释，这种彼岸世界的形容让在现世中备受生老病死和各种痛苦折磨的大众是无法抗拒其吸引力的。

生活种很多东西让我们为之困惑，同时又极需要解决问题和满足无限制增长的欲望，于是此片的“殉道者”的这种宗教极端方式就是一种尝试，一种践踏着一切人性和道德的科学之外的解决问题方法的尝试，所谓见证生命的尽头，见证死后的世界，见证宗教的神迹,，“以上帝之名”那只是借口和托词而已，原因，还是因为欲望。

　　　　于是，片尾的结局，安娜在弥留之际对组织老大形容的，她所看到的仍然是无止境的疑惑。

我们生活的世界是一个局限于我们认识能力下所知道的一个世界这个世界里的所有存在事物，我们都可以解释和描叙，但是组织所追求的神迹，是对应于他们认识之外的区别于现有世界外的存在，这两个世界是全异无交集的。

他们想在存在的世界里去考虑暂时寻找不到虚世界，是没有意义的。

鬼神、天堂地狱。

这些都是人类想象虚构的概念，是只有内涵没有存在外延的，是人通过想象把它们创造出来的，而他们企图用这些现世界得到的认识去对想象出来的虚世界进行推理，这本身就是一种错误所以安娜所看到的世界，用她所能得到的认识去形容只会是无法描述，充满疑惑。

　　　　ps：看此片，被带着想起一些邪教电影和纪录片，异教徒万能钥匙这类，还想起我国被禁某教团，觉得很多哲学上的东西真的没办法去深究，把自己绕进那种困惑的状态里真的很不舒服，所以真的很想揍导演和编剧。

　　还是警告下，本片极其重口味，如果连电锯惊魂都受不了的话，真的不要去看此片了，很多情节我没交代就是不想勾起大家好奇之心去观赏，免得看完了又骂我。

怎么说呢，血腥的电影是不讨我喜欢的。

但是Martyrs至少存在一点现实意义。

至少，他让我稍微明白邪教们的神经质状态。

至少，看完这么恶心的画面，能让我更恶心地想到，这样的事情有在现实世界发生，正在发生！

就算打上码，这部“神”片依然让很多人难以承受。

前段时间，胖哥介绍了虐待类型片的手艺人导演巴斯卡·劳吉哈的新作《厄梦娃娃屋》。

他认为，没有任何一种电影类型，比恐怖片更真实。

他试着融合各种元素，让观众的惊喜就像坐云霄飞车一样。

相比《厄梦娃娃屋》注重类型元素的融合互文，巴斯卡·劳吉哈10年前的作品《殉难者》（Martyrs）则显得更加纯粹。

恕我无法准确的指出该片的类型范式，仅仅以恐怖和惊悚片的涵盖它的类型元素是远远不够的。

《殉难者》在影片中天雷滚滚得展示了对女性身体的“剥削”，切割，划裂，溶解，击打，囚禁，

不仅是肉体上的毁容式创伤，还有对于女性精神上的持续性摧毁。

《殉难者》被“滚石”杂志选为“本世纪迄今最震惊的恐怖惊悚片”之一。

首先，《殉难者》的尺度大到让人无法直视，为了保证这篇文字能够正常发出，我只能以极为克制的图文叙述加以表达，影片真正的威力还是交给大家自行去感受吧。

《殉难者》依然保持着2+3的大三段式叙事结构。

引子，埋下伏笔；第一幕就开始了迫不及待的杀戮，温馨的家庭开场不过是为了很快上演的血腥场面提供情绪落差。

影片很快就抵达了沸点。

神经紧张的女孩露西拿着大口径来复枪杀入了这个美满温馨的家庭中，男人，女人相继倒在枪下，

犹豫片刻之后，露西连家中刚成年的长子，年幼的小妹妹也不放过。

一家五口血溅当场，《殉难者》的血腥程度在以白色为基底色的屋子里立刻显现的异常突出。

为什么要杀？

影片很快进入第二幕，露西和她的爱人安娜在屋内遭受了神秘生物的攻击。

安娜帮助露西处理尸体。

这时，影片再次引发了多个悬疑疑问。

露西认为屋子里的夫妻就当年折磨过她的神秘组织的人，但在安娜看来，这不过是一个普通平凡的和睦家庭。

露西杀错了人吗？

露西口中的时常袭击她的怪物，安娜从来都没有真正看见过，究竟这个怪物是露西收到创伤后的臆想还是真实存在的恶魔？

所有的疑问，杀人的动机，事件的缘由都在影片第二幕中后段炸裂揭幕。

《殉难者》的后半段的多个反转简直令人咂舌，恐惧和惊悚一波未平一波又起，看得人抓狂到想要放弃。

当安娜意外走进房子的地下室时，剧情第一次炸裂，那个被铁链锁住的，无法说话的的干瘪女性看得人瞠目结舌。

究竟是谁在这里折磨她，为什么要折磨她？

然后是神秘组织的突然杀到。

谜题终于解开。

原来这群人是在宗教狂热份子，有权有势阶层支持下，开展的一系列对“人死亡之后”世界的研究。

他们希望通过特定的方式，找到人在死后究竟就会，看到什么？

去到哪里？

变成什么样？

一系列当代科技和文明都无法解答问题。

先不谈论他们研究“死后”的问题是否有意义，光是他们采用的手段就是反人类的。

他们通过百年来的持续研究，用殴打，折磨，囚禁，凌迟等方式，不断对研究者的肉体施行摧毁，逼迫这些“殉难者”摆脱对于肉体的依赖，以超脱的方式，在濒临死亡的时刻看到他们所期待的“死后”世界的模样。

影片的第三幕是极为残酷的肉体剥削，对象是惨遭囚禁的安娜，我们可以一大堆看到充满青春活力的安娜被折磨的不成人形。

从痛苦到麻木，从反抗到放弃，在经历了肉体的彻底摧毁后，她保持了几个小时的濒死状态。

组织老大独自耐心的听她讲述了“死后”的所见。

安娜是百年来，第一个长时间保持超脱状态的殉难者，她被称为圣徒。

当整个组织都为此欢呼，等待组织头目讲述安娜所描绘的“死后”世界时，组织头目选择了自杀，带着安娜的临终话语去到了那个她梦寐以求，却难以抵达的未知世界。

《殉难者》的暴力程度远超限制级水平，最后却用“宗教饥饿”、“宗教狂热”的方式进行主题落地，确实掷地有声，绕梁不灭，回响不绝。

从最浅显的主题闭合点来看，《殉难者》有讽刺宗教的意味在里面。

当然，更多的是讽刺那些对宗教狂热的人。

片中那群上流人士，不过是希望花钱、出力，以非人道的手段得知死后世界的模样。

他们的目的是尽快为自己的身后事做打算，而不是对于宗教谜底的解答上。

他们希望通过权力完成自我的永生，牺牲一批殉难者算什么呢？

说到底，宗教不过是他们谋私的借口和幌子。

在这群人中，大概只有最后自杀的组织头目是真正有宗教目的信徒，她自杀的原因要么是迫不及待去到那个世界，要么是对安娜的描述感到失望，她希望自己“亲眼”去看看那个她魂牵梦系的终极世界。

巴斯卡·劳吉哈用大尺度的《殉难者》来提醒人们尊重自己的身体，尊重生命，先弄清楚活着的感觉，找寻存在的意义，而不是超越伦理，企图直抵上帝的禁区。

再次提醒，本片尺度远远高于普通影迷的承受力，请酌情选择性观看。