《烈探》剧照
《烈探》剧情介绍
《烈探》长篇影评
1 ) 这武打片越看越尴尬
剧情简单在预料之中，毕竟开场就是个无脑的武打片节奏。
虽然喜欢任贤齐，可还是越看越尴尬。
古装武打片中一人打几十个，宁可徒手不用刀剑，是约定成俗，必须尽量长时间的展现大侠英雄风范。
现代武打片，成龙是要表现搞笑和技巧，甄子丹是要展示现代搏击的力与美。
今天这任贤齐要啥？
似乎上面的都想要，结果尴尬的很。
除了迪厅打斗基本符合剧情和人物，后面十万火急的追凶救子，按剧情应该是你死我活的节奏，结果还是你来我往、招招不制敌，钢管大锤硬是打不残坏蛋，你这是玩什么游戏？
2 ) 找人合作吧
任贤齐，反正挺喜欢的一个歌手和演员。
不过你拍动作片真的不太行。
故事的情节真的很强行，好强那种，所以不知道你真怎么拍下下去?编辑都不带脑子的吗？
为啥要抱着儿子被别人来一棍？
还有明明是动作片怎么就拍成了失孤了？
每次1v很多人，最后就被打趴下了？
不合逻辑不合理啊，奇奇怪怪神神奇奇。
真的不要自己拍了和别人和合作拍吧。
找个好点的编剧不要再拍烂片了。
3 ) 网络大电影也有优秀影片，立意深刻，打戏精彩，带你体会老港片的风采！
除去剧本是用不太精彩的剧情结构展开叙述和明显的幕后配音外，这部网络大电影还是很值得人夸赞的。
首先立意上讲述了两个方面，一是警察在外办案（卧底，缉毒等）自身和家庭很容易受到非法组织的报复和对待；二是社会上关注度不高的人口拐卖问题，虽然是一部网大，但却并没有像现在一般的网大（从题材选择上粗制滥造）。
二是打戏方面，整场看下来，并不会觉得有时间疲劳，主角们的拳拳到肉，真实血性，从知道丢孩子的开始到寻找和拯救，除开寻找过程，一定是在与匪徒搏斗（肯定不存在智取问题，又不是小说，且背景定位在距现在有一定时间差的东南亚，肯定没有枪支）的。
三是演技方面，任贤齐和陈瑶的演技也是可圈可点的，层层递进，有爆发点，哭戏也深入人心。
作为一个观众，我想我从精神和视觉上都得到了极大的满足，最后的开放式结局也令我唏嘘落泪。
我觉得，作为网络大电影，它一定是一部能够排得上名的优秀影片。
4 ) 《烈探》
影片的动作设计是最大亮点，由甄家班成员谷桓健治担任动作指导，动作场面拳拳到肉，充满真实感。
任贤齐在多场打戏中表现出色，尤其是近身肉搏和综合攻击术的运用，让观众看得十分过瘾。
2. 情感表达动人：影片以父子情为核心，展现了张荼为救儿子不惜一切代价的决心，情感真挚，容易打动观众。
此外，女主角陈瑶饰演的钦貌苏身世悲惨，她的故事线也增加了影片的情感深度。
3. 老港片情怀：影片在风格上延续了老港片的警匪题材，融合了卧底、缉毒等元素，具有一定的怀旧感。
不足1. 剧情薄弱：影片的剧情较为老套，存在逻辑漏洞和不合理之处。
例如，女主角的“超能力”和运气过于夸张，反派的设定也较为单薄。
2. 节奏问题：虽然动作戏精彩，但整体节奏不够紧凑，部分情节显得冗长，导致影片的高潮不够突出。
影片的结局略显仓促，儿子被拐卖后的寻找过程缺乏深度，最后的重逢情节也显得有些强行煽情。
5 ) 父爱如铁：《烈探》中的跨国寻子之路
在东南亚的异国他乡，一名硬汉父亲用拳头和智慧，展开了一场惊心动魄的寻子之旅。
陈大利的《烈探》，用紧张刺激的动作场面和感人至深的情感线索，讲述了一个关于父爱、正义与救赎的故事。
影片最精彩的地方，在于它将硬汉动作与温情故事完美结合。
任贤齐饰演的华人警探张荼，从一个普通的父亲，到为救儿子不惜与整个犯罪组织对抗的"烈探"，这种转变既展现了角色的多面性，又深化了影片的情感内核。
当他用暴力手段追查儿子下落时，那种愤怒不仅来自于对犯罪分子的仇恨，更来自于一个父亲对儿子深沉的爱。
导演用极具冲击力的画面，再现了东南亚地下世界的黑暗与危险。
从繁华的旅游区到阴暗的贫民窟，每一个场景都充满了紧张的氛围。
那些激烈的打斗场面，如张荼在夜店与黑帮的对抗、在码头与犯罪头目的决战，都极大地增强了影片的戏剧张力。
而对跨国犯罪问题的反映，如人口贩卖和器官交易，则增加了影片的社会批判性。
影片最动人的地方，在于它展现了愤怒背后的温情。
张荼虽然以暴力手段追查真相，但他的动机始终是对儿子的爱。
当他在寻找儿子的过程中，与当地警察逐渐产生默契时，那种在危机中建立的情感连接，展现了人性中最温暖的一面。
而张荼与儿子之间的回忆片段，则增加了影片的情感深度。
《烈探》最终告诉我们，真正的力量不仅来自于肌肉，更来自于爱与责任。
张荼的故事提醒我们，在面对不公时，愤怒可以成为改变的力量，但只有以爱为动机的愤怒，才能带来真正的正义。
这部充满情感张力的动作电影，用它的方式告诉我们：在这个看似冷漠的世界里，爱与正义依然是战胜黑暗的最强武器。
6 ) 『烈探』千里寻子
『烈探』作为一部网络大电影，现阶段还是肉眼可见的低成本制作，也是近几年这类警匪题材网大熟悉的套路，请一两位港星主演，再配几位香港金牌绿叶演员，然后一堆元素大拼盘，再凑一堆动作戏就over了，剧情零散断续是惯例，此作主要还是看一个任贤齐，别无其他。
【5分】
『烈探』作为一部网络大电影，现阶段还是肉眼可见的低成本制作，也是近几年这类警匪题材网大熟悉的套路，请一两位港星主演，再配几位香港金牌绿叶演员，然后一堆元素大拼盘，再凑一堆动作戏就over了，剧情零散断续是惯例，此作主要还是看一个任贤齐，别无其他。
【5分】
7 ) 港片的「打人」技术，必须有人传承
作者|顾 韩编辑|李春晖香港回归25周年，导演罗启锐、作家倪匡相继逝世……进入7月以来，不断有事件勾动人们脑海中关于港片的回忆。
港片的黄金时代，当得起一句群星闪耀，佳作频出。
而在所有类型之中，又属动作片最为突出。
不仅制造出成龙、李连杰这样的国际级功夫巨星，更在摄制技法上独树一帜，向全球电影工业输出过经验与人才。
进入21世纪，虽港片略有式微，但动作片仍是港片续航最久的类型，尤其是多次成为内地影市的暑期档黑马——2018年的《无双》、2019年的《扫毒2》，以及2021年的《怒火·重案》。
这个暑期档也不例外。
既有韦家辉、刘青云再搭档，未映先热的《神探大战》，又有一部金像奖级班底的新片《烈探》网络首发，登陆优酷“超级首映”独播。
影片片如其名，风格暴烈，令人梦回港式打戏的黄金时代。
港片靠什么打得好看？
在群众对新武侠剧打戏牢骚满腹的今天，解决这个问题显得格外迫切。
而许多人关心的港式动作片传承问题，在《烈探》中或许也可以找到一些答案。
港味从何而来《烈探》是由唐人影视、优酷电影出品，香港新锐导演陈大利执导，邓力奇担任总监制及编剧，国际顶级动作指导谷垣健治担任动作导演，任贤齐、陈瑶领衔主演，讲述东南亚某国华人干探张荼孤身追击千里救子，最终与神秘女子钦貌苏一同捣毁国际人贩集团的故事。
仿若打不死的孤胆英雄，略带官僚气又不失人情味的上司（《烈探》中由李子雄饰演），守在大boss关前的冷面高手，拳拳到肉的打斗以及形形色色的冷兵器……都令网友直呼“一下子把我拉回小时候看香港动作电影的感觉”。
港味儿源自它的创造者。
《烈探》的主创们虽然不是杜琪峰、甄子丹这种非影迷也多半听过的港片人物，但与他们的一些经典警匪片、动作片都有着千丝万缕的联系。
任贤齐作为人气歌手，转型演员的早期作品更多是金古武侠剧或者浪漫爱情片。
自2004年的《大事件》起，他开始在警匪片中挑战更复杂的角色，到2017年凭借《树大招风》得到金像奖提名。
而在任贤齐与银河映像合作的5部影片中，邓力奇参与了《意外》《逃出生天》2部，并凭借《意外》荣获亚太影展“最佳电影剧本”。
陈大利在转型尝试导演之前，则作为编剧参与了整个《叶问》系列。
他在早期的编剧生涯中便与邓力奇相识，这次也是应邓力奇之邀加入《烈探》项目。
“我们都想拿一些香港电影比较突出的类型——动作片、警匪片来尝试发挥一下。
”陈大利告诉硬糖君，而最终选择任贤齐出演，也是基于想要“港片里出现过的一些演员”的考虑。
此外，他们相信，《烈探》打戏之多、之硬核，于任贤齐也是前所未有的，能够给他带来一个全新的银幕形象。
任贤齐居然在知天命之年转型“打星”，硬糖君看片时也是全程拍大腿。
而这份底气一方面来自陈邓二人在故事层面的默契，更来自影片的动作班底。
《烈探》的动作演员有许多来自袁家班、甄家班，动作导演谷垣健治与片中饰演反派坎代的喻亢更是甄家班元老，他们为影片注入了《杀破狼》《导火线》式的真实格斗风格，也带来了丰富的专业经验。
在这一点上，任贤齐的感受更加直观。
拍摄前的训练，让动作“很深刻地变成身体记忆”，拍摄中动作组的精准配合，则确保他能够在影片中呈现出令人叫绝的厉害身手。
在片场与喻亢的接触，更令任贤齐记忆犹新。
“他非常热情，到剧组报道的时候，都还没有他的戏，就到现场来看我们的动作，作为前辈，非常细心地去指导和示范。
我一看他（身体）直接砸下去，就知道我遇到一个‘硬茬’了。
”任贤齐将那场戏形容为“打得天昏地暗，鼻青脸肿”，又像“对手之间的那种致敬”，所有人的全力以赴换来了精彩的动作场面。
当然，动作片想要好看，除了打戏做足，还有更多门道。
比如说，与文戏的配合。
“一场戏要打得‘好看’，必须要从文戏去推动。
”陈大利分享道，要让观众对主角产生代入感，情绪随之一路走高，到顶点的时候通过打斗爆发出来，观众才会觉得很痛快。
这是他在《叶问》系列中，从叶伟信导演身上学到的。
再比如，变化。
类型要求一部动作片大概需要三场大打，两到三场小打，《烈探》也不例外。
而陈大利与谷垣健治在设计的时候，希望每场动作戏都有主题、有记忆点，让观众记住一些动作或者道具，像是开场仓库打戏的榴莲，中段酒吧打戏的酒瓶。
从情怀到创新随着岁月的流逝，观众对于港片的喜爱逐渐发酵为情怀。
不过在陈大利看来，情怀虽好，但不可当作长期的依赖。
“观众对港片的情怀肯定是有帮助的，帮助在于给我们机会可以拍动作片。
但如果我们拍的时候没有想怎样去进步，就浪费了这些机会。
（所以）如果可以，在还有机会拍的时候要尽量多做一些尝试，创作一些新的东西出来。
”事实上，港式动作片之所以在上个世纪长红数十年，在世界范围内打出名堂，不仅因为人才辈出、敬业搏命，更在于创作者们的变通。
上世纪70年代初，李小龙回港发展，带来了戏曲舞台化打斗之外的一套全新的风格理念。
失去李小龙之后，袁和平、洪金宝、成龙探索出了“功夫喜剧”。
再往后，徐克与程小东频频联手，拍摄出一系列天马行空的武侠片。
目前港式动作片流行的这种偏真实的打斗风格，则是进入21世纪之后，在特效大片泛滥的背景下的一次突破。
在《杀破狼》《导火线》等影片中，甄子丹全面融入了国际流行的混合格斗潮流，应用了巴西柔术、拳击、泰拳、摔跤等搏击技术，摒弃老式武侠对飘逸、华丽的讲究，以充分的实战感令观众久违地感受到惊险刺激。
这一点也被《烈探》忠实继承。
“《烈探》剪出来很精彩，但实际上在拍摄现场，或者只看原素材的话，你们可能会觉得打得很狼狈。
”陈大利笑道，“这种狼狈感就是真实感，不是强调哪一拳哪一脚，而是一个整体的混乱的感觉。
”那么，《烈探》在新时代对于新意的追求又体现在何处？
首先，一个必须承认的事实是，任贤齐并非专业打星，“他不停地挨打，可能会好看过他不停地攻击。
”陈大利与谷垣健治将设计重点放在了防守上，为他加入了一个“摆架”的动作——双手护头，再伺机反击，这可能是以往动作片里比较少见的。
其次，随着港片影响力的不断扩大，以及市场的变化，港式动作片人才早就进入了全球电影工业，或者以招收培育外国学员的方式，延续着这份影响力。
《王牌特工》系列的动作指导布拉德利·詹姆斯·艾伦就是成家班的第四代成员。
谷垣健治在跟随甄子丹多年后，回到日本通过《浪客剑心》系列成名，也探索出了自己的动作风格，比方说，充满速度感的追逐。
《烈探》里也有这样一场戏，正反两派分了四拨人在热带丛林中互相追逐寻找，情节与画面呈现均是张力十足。
此外，陈大利在采访中对首次出演警匪动作题材的陈瑶大加赞赏。
她在片中饰演一名身世坎坷的女子，有许多逃亡、被打、纠结、哭泣的戏份。
同时她也是男主寻子之路上的同伴，在男主陷入颓废暴躁时，负责将他唤醒与安抚。
“我们不希望把女主角边做一个花瓶，她是一个很重要的角色。
”陈大利谈到，“我们希望《烈探》不只是男性观众看的那种打斗片。
男女老少都会觉得这个戏好看，这是我期待看到的。
”流媒体，动作片新土壤？
放眼影史，动作片是类型电影中的一个大类，在减压娱乐、宣泄情绪方面有着不可替代的作用。
而在华语电影中，动作片不仅有时装动作片，还发展出了民族性、文化性极强的民国功夫片与古装武侠片，对内是几代人的集体记忆，对外是中国的一张文化名片。
优酷电影经典港片高清修复不管从哪个角度讲，观众都不会抛弃动作片。
但这几年，每出一部标榜武侠的剧集，慢镜头、转圈圈的打戏就成为一次话题。
再看大银幕，超级英雄片在失去人气角色与大银幕加成之后，以特效堆砌的动作场面越来越难挑动观众神经。
反而是《疾速追杀》这样低成本起家，故事极简、动作极致的系列得到了全球影迷的喜爱。
国内国外、大屏小屏，都体现出观众对于高质量动作戏的诉求、在动作戏审美上的复古，以及对真功夫的怀念与推崇。
那么，华语动作片复兴的机会究竟在哪里？
院线遭遇疫情冲击，剧集市场女性观众占比更高，流量IP模式依然在运行，两边留给动作题材的空间都有限。
越来越多动作片开始通过流媒体首发。
究其原因，不仅是因为电影观众的性别比更加均衡，也是因为流媒体平台的内容需要精准匹配观众，快速吸引眼球，而动作片是比较符合这些要求的。
会员土壤的稳定，用户对于精品化、专业化内容的强烈诉求，令流媒体首发内容的“配置”越来越高。
优酷的“超级首映”正是在这个背景下推出，致力于从视听品质、主创阵容、题材特色、主题表达、文本创新等维度出发，为用户甄选海内外精品内容，从内容创新和商业模式层面对电影业务第三增长点进行全新探索，让创新、类型化、特色精品内容更顺利地通往观众。
《烈探》强大的制作阵容、真实生猛的实战打戏、浓厚的港片气质，以及千里追击救子的动作警匪类型，与“超级首映”对新精品的探索不谋而合，主创们也希望以这短短90分钟带给观众丰富的体验。
凡是曾风靡一时之物，必不会真正沉寂，而只是在等待被唤醒。
而那些把过去深受欢迎的东西在新技术、新媒介下重新干一遍的人，往往能收获巨大红利。
这条内容法则屡试不爽，港式动作片亦如是。
8 ) 任贤齐年纪大了 反而更硬派了。
任贤齐年纪大了 反而更硬派了， 陈瑶的无心法师让人印象深刻，但这几年怎么平静了？
任贤齐年纪大了 反而更硬派了， 陈瑶的无心法师让人印象深刻，但这几年怎么平静了？
任贤齐年纪大了 反而更硬派了， 陈瑶的无心法师让人印象深刻，但这几年怎么平静了？
任贤齐年纪大了 反而更硬派了， 陈瑶的无心法师让人印象深刻，但这几年怎么平静了？
任贤齐年纪大了 反而更硬派了， 陈瑶的无心法师让人印象深刻，但这几年怎么平静了？
9 ) 有些观众不要为了批评而批评
我发觉好多观众是不是对写评论尤其是批评特别擅长特别有执念啊，我个人认为这部电影拍的很好看啊，剧情紧凑，有情感，特别是打戏非常精彩，非常燃。
你们到底要看什么样的电影？
如果要求特别高，不如想看电影的时候，就去看肖申克的救赎，或者阿甘正传好咯，高分，口碑好，没啥可吐槽的了吧。
任贤齐先生都50多岁了，打斗场景这么拼命，还有人吐槽没枪，有枪的话，是不是还得有狙击枪，有火箭筒？
有坦克，或者开着飞机轮船去救儿子，那得需要多大的成本，反正我看这部电影没花一分钱，不知道你们花钱了没？
白嫖都这么理直气壮的吗？
有这么好看的电影看，庆幸吧。
10 ) 4.9分真不至于，就动作戏都可以给及格了
剧情是比较弱，但放在一部不足90分钟的动作片里也能说是不拖后腿了，有一点瑕疵（比如很多人说的枪支问题），但起码不会像那些5分以下区间的电影会出现剧情让人不适的感觉。
整体良好，起码能讲完一个完整的故事，该交代都交代了。
很多人说剧情太过老套，其实剧情老套对于动作片也不是太大问题，现在热门好评的动作片其实剧情也是几十年来翻来覆去那些套路，动作片最重要的是节奏流畅动作凌厉。
打斗部分，起码作为观众来看已经不错了，一个打几十个也没有明显的喂招和破绽，血浆和关节技都给足了，毕竟“你永远可以信赖谷垣健治的动作指导”。
我认为这部电影虽说达不到高分那种程度，但怎么也不至于只有4.9分，5.5—6.3分左右还是有的。
两个父亲的对决，输的牢底坐穿赢得绝望寻子，2.5
瑶妹最棒。
任贤齐这个年纪了，还在一部网大里面这么拼的上打戏。
齐哥也来拍网大，感觉降低了身价，不过质量比一般的王网大已经好很多了 ，五星支持一下，不过这个国语配音实在是烂，还不如用齐哥的台普原声
原来任贤齐老了长这样，二十多岁时的苹果肌都凹陷了。台词有点尬，演得还好吧。
1一山寨版《飓风营救》。弱智的剧情，无力吐糟，不该是这个年代该出现的，把观众当大傻子那种。人物性格模糊，剧情漏洞，无一是处。2黑社会父子关系塑造。警察父子关系塑造？证明自己？儿子的榜样？3无欲则无穷？没有软肋，才不受制约，不受制于人？杀手列昂？动心则死。
港版taken.
任贤齐打戏好拼啊，太敬业了，连带着人也帅起来了。女主不白甜不圣母，该出手时就出手，很给力。就是小混混为什么要欺负一个小孩子没看明白。最后男主找到孩子也很魔幻，姑且相信是好人有好报吧。故事还是很完整的，实景拍摄，暖色调的风景和犯罪份子的狠毒形成了强烈的对比，风景很美，色调很舒服。但是虽然是警匪片，也一直在打斗在流血，却没有拍出紧张感，反派甚至有送人头的嫌疑。总之可看，但不是精品。
任贤齐的solo，无悬念，遇到困难就开挂，主角光环拉满
小齐哥这么大岁数了，不仅要拍烂片，还要奔跑打斗。。。
警匪片都不能算吧？警察纯属打酱油，动不动就钢管棒球棒的，古惑仔？武打动作整体凑合，就是犯罪老大动不动就杀人，居然连把枪都没有。
没有CP感，故事太简单太老旧，没啥大场面，打斗还可以，小齐老了。
警察为了儿子，杀翻人贩集团在所不辞，男主和女主没有走到一起，算是小伏笔
毫无新意，贵在真诚吧，没有狗血也没有花里胡哨，实实在在吧
全程拉过，动作戏太假了。。。浪费小齐哥的拼
大陆电影，拍个马来西亚故事？贩毒20公斤还没啥事，这也挺真实
三次1打N这种狗血剧情真的不能增加主角光环，只会使观众反感。男女主的感情戏太尬了。一个警察没有枪就算了，干这么多坏事的黑帮也没枪，每次都是肉搏战真是醉了。
编剧不行，文本很糟糕，剧情和台词都不行，很多逻辑bug，比如前面男主还在神勇干趴一群人，后面毫无防备被人一棒打趴。表演也不行，陈瑶角色层次不够，任贤齐演技不够，感情戏都很想快进。但是，动作戏有点牛逼。谷垣健治厉害，在一部网大里展现肘击技、摔法、地面技、大铁锤、牛角刀、棒球棒、日本刀，花样百出眼花聊乱，非常刺激。动作单加一星。
任贤齐也挺能打啊。
还是挺喜欢看看任贤齐的作品，电影讲述的故事并没有太多出彩的地方，但也不算差，很多动作表现的很到位，完全没有刻意的做作。